Lunes, 28 de marzo de 2011
Culturas
www.publico.es
Entrevista
braulio garcía jaén
madrid
H
enry Jenkins (Atlanta,
1958), director duran-
te una década del Pro-
grama de Estudios Me-
diáticos Comparados
del Massachusetts Institute of Tech-
nology (MIT), es un estudioso de la
cultura popular y abogado público
de fans, blogueros y videojugadores
cuando ha hecho falta: ante el Sena-
do norteamericano, por ejemplo, pa-
ra desmentir la relación entre violen-
cia juvenil y videojuegos. El Festival
de literatura Kosmópolis de Barcelo-
na, que este año ha puesto el foco en
las relaciones entre literatura oral y
literatura electrónica, uno de los te-
mas que se cruzan en muchas de las
reflexiones de Jenkins, lo invitó a im-
partir una videoconferencia el últi-
mo día del festival, este pasado sá-
bado. Autor de una decena de libros,
entre ellos Convergence Culture y Pi-
ratas de textos, ambos en Paidós, ac-
tualmente enseña Periodismo, Co-
municación y Artes Cinematográfi-
cas en la Universidad del Sur de Ca-
lifornia, y responde a esta entrevista
por correo electrónico.
¿Internet está difuminando
esa separación, que parecía
fundamental para la creación,
entre los autores y su público?
Primero conviene identificar el perio-
do del que hablamos. La separación
absoluta entre autor y lector es carac-
terística del modelo que ha domina-
do la cultura de masas en el siglo XX.
No estoy seguro de que ese modelo
pueda extenderse a periodos ante-
riores, donde los narradores estaban
profundamente moldeados por sus
audiencias y respondían ante ellas
en tiempo real, y donde mucha más
gente intercambiaba historias a tra-
vés de la cultura popular. Lo que es-
tá recuperando la cultura digital es
un proceso creativo más abierto, que
tiene mucho en común con esa cultu-
ra oral. Estamos asistiendo a un pro-
ceso en el que el contenido de los me-
dia se reescribe, se relee, se remezcla
y circula continuamente. Por eso me
interesa cada vez más cómo esa cir-
culación del contenido representa un
proceso colectivo por el cual el públi-
co ayuda a distinguir lo valioso y lo in-
significante dentro del flujo infinito
mediático que nos rodea a diario.
público
Henry Jenkins ¿En qué medida eso modifica el
concepto de “autor”?
Todo esto cortocircuita, ciertamen-
Investigador de la cultura popular. Reinvidica un te, esa concepción romántica del au-
modelo de creación y gestión cultural abierto tor como genio solitario del que pro-
viene toda creación. Puede que nos
«El concepto
devuelva a esa vieja noción del autor
como bardo, esto es, alguien que mo-
viliza los recursos creativos de su co-
munidad. Cuando Homero recitaba
de copia está la Odisea, no inventaba la guerra de
Troya, ni los dioses griegos, ni siquie-
ra muchos de los giros de sus versos.
en peligro de
Él combinaba elementos que toma-
ba prestados de otros bardos frente a
una audiencia específica en un mo-
mento determinado. Una noción de
extinción» autor que me parece muy apropiada
para la era digital, ya se trate de un
narrador profesional que construye
un mundo en el que captura la imagi-
nación de su público o de un amateur
que toma elementos de ese mundo y
juega con ellos. En ambos casos, la
historia no es algo que deba ser fija-
do, sino que pertenece a la cultura y
cualquiera es libre de hacer con ese
material lo que desee.
¿Y cómo podría redefinir todo eso
las leyes de copyright?
No podría hablar de la ley españo-
la, que no conozco lo suficiente. Pe-
ro la ley americana, que ha influido
en la de otros muchos países, consa-
gra algunos supuestos sobre la auto-
ría. Básicamente, asume el supuesto
de una autoría corporativa. Por mu-
cho que se hable de los derechos mo-
rales de los autores, estos no tienen
derechos morales, según el copyright
americano. Sus historias son propie-
dad de las compañías que las produ-
cen y distribuyen, y son empujadas
fuera del proceso generativo de la
cultura al que me refería antes. La ley
asume, por tanto, algo así como una
alquimia en la que algo emerge de la
nada, en un acto de prístina creación,
y que todo uso de ese trabajo supone
una degradación y un daño. Por lo
demás, esa ley da por hecho también
un mundo en el que la mayoría de
nosotros somos meros consumido-
res y no productores de historias. In-
cluso cuando se refiere al “uso justo”
por terceros, se refiere sobre todo al
derecho de otros profesionales –co-
mo críticos, académicos o periodis-
tas–, antes que al derecho del públi-
co a comentar esos productos cultu-
rales. El mundo que yo describo, por
tanto, supone una reconceptualiza-
ción total de esas leyes. Mientras, la
Ley del Copyright actual nos lleva a
Jenkins es autor de ‘Convergence Culture’ y ‘Piratas de textos’. una situación parecida a la que vivió
39
Estados Unidos bajo la Ley Seca en
la década de 1930.
¿A quién deberían pertenecer,
entonces, los derechos de
autor de una película montada
exclusivamente con imágenes
de archivo?
Cuestiones como esa en torno a los
remixes y la autoría/propiedad in-
telectual son muy reales, pero nues-
tro sistema de copyright actual no
está preparado para afrontarlas.
Uno podría imaginar cómo gestio-
nar esos asuntos a través de algo pa-
recido a una licencia creative com-
mons, por ejemplo, en las que la re-
compensa podría darse en forma
de atribución y reconocimiento. Pe-
ro ahora mismo, todo el mundo con
intereses dentro del actual sistema
se está empleando a fondo para os-
curecer el potencial de nuevas op-
ciones que podrían satisfacer las
necesidades de los artistas y al mis-
mo tiempo mantener un modelo de
«Homero, al recitar la
‘Odisea’, ya tomaba
elementos prestados
de otros poetas»
«La Ley de Copyright
actual nos lleva a una
situación parecida a la
de la Ley Seca de 1930»
creación cultural mucho más parti-
cipativo.
¿El concepto de copia ha perdido
por tanto todo sentido?
El concepto de copia está en peligro
de extinción en varios sentidos. Pri-
mero, las copias son ahora tan ba-
ratas de producir que han perdido
todo su valor económico. Segun-
do, los textos son tan fáciles de per-
sonalizar que la idea de una copia
exacta puede dejar paso a diferen-
tes interpretaciones del mismo tra-
bajo. Y tercero, la integridad de los
textos se ha desplomado y el poder
cultural real vendrá de la posibili-
dad de citar, extractar, reescribir y
compartir fragmentos significati-
vos de un trabajo más extenso. To-
das estas fuerzas pueden ayudar a
reconfigurar el modo en que la cul-
tura se produce y se consume por
caminos que ahora sólo empeza-
mos a entender. D