ARTESANÍA AYACUCHANA

La artesanía ayacuchana tiene sus raíces en la cultura

precolombina y española. En sus largos años de historia ha
construido una identidad propia y que es reconocida
mundialmente

Entre las principales manifestaciones artesanales tenemos:

Retablo
Mate burilado
Cerámica
Tallado en piedra de Huamanga
Talabartería
Hojalatería
Peletería
Platería y filigrana
Tejido en telar
 RETABLO
Los retablos son altares portátiles con figuras
multicolores, que descienden de viejas
tradiciones artísticas europeas, con hondo
significado mágico religioso. También fue
conocido como «Cajón de San Marcos o San
Antonio», se confeccionó en la época
colonial especialmente para los criadores y
comerciantes traficantes de ganado, así como
para los arrieros los cuales portaban en él
imágenes de sus Santos Patrones, tales como
San Marcos y San Antonio respectivamente.
Los retablos más antiguos datan de fines del
siglo XV y muestran características de un
culto típicamente religioso, pero a partir del
siglo XVI se convinieron en emblema de la
zona y en uno de los objetos más
representativos debido a su técnica
minuciosa y laboriosa que los maestros han
transmitido de generación en generación.
 MATE BURILADO
Los mates burilados son una de las
manifestaciones artesanales más
populares del Perú y sus orígenes
pueden rastrearse hasta las culturas
prehispánicas que utilizaban los mates
para comidas y bebidas.
Los mates provienen de calabazas
secas y la creatividad no sólo se aprecia
en la variedad de diseños, sino también
en la manera en que los artesanos
aprovechan las formas de este vegetal;
cuando las calabazas muestran
alargados cuellos, por ejemplo, los
artesanos los convienen en graciosas
aves con poco tallado. Á veces el
tallado alcanza tal minuciosidad y la
narrativa del detalle, que apreciar una
pieza en todo su valor puede demandar
bastante tiempo y trabajo.
 CERÁMICA
La alfarería ayacuchana goza de buen
prestigio en gran parte del mundo, debido a
la extraordinaria habilidad manual y
fecunda imaginación del ceramista
ayacuchano, que se vuelca generoso y sin
reservas en el logro de sus artísticas

 
cerámicas. Es una de la actividades
artesanales que se remonta a nuestros
antepasados. Los pobladores del pueblo de
Quinua tienen la más alta representatividad
en este arte que se remonta al desarrollo
de las culturas Warpa y Wari en Ayacucho
                                                                                                                                         

(100 años a.C. a 500 años d.C. y 550 años

Artesanía Ayacuchana

d.C. a 1,200 años d.C., respectivamente).

Herencia de esta tradición es Quinua,
pueblo de artesanos donde destacan los
productos más competitivos.
 TALLADO EN PIEDRA DE
HUAMANGA
La piedra de Huamanga es un alabastro local
(sulfato de cal anhidro) más duro que la arcilla y
menos duro que el mármol, de color blanco,
negro y plomizo, dentro de los cuales se puede
apreciar una variedad de matices cuya
transparencia se aprovechaba en épocas de la
Colonia para pintar las piezas de colores o
aplicarlas una capa de cera afín de darles el
aspecto de un marfil antiguo, esta escultura de la
piedra de Huamanga es un símbolo
representativo de la artesanía colonial, Los
talladores fabrican pequeños objetos decorativos,
como nacimientos en miniatura, representaciones
de la vida cotidiana, escenas folklóricas,
utilizando técnicas muy elementales, Las
principales canteras de este mineral no metálico
se encuentran en la provincia de Cangallo, distrito
de Chuschi, centro poblado de Chacolla.
 TALABARTERÍA
El sistema de transporte que caracterizó
la época colonial, el ‘«arrieraje» permitió
el desarrollo de la actividad de
talabartería durante la colonia en
Ayacucho, esta actividad ocupó a gran
sector de la población. Los artesanos

 
 
mestizos dedicados a dicha actividad,
elaboraron finas y hermosas monturas y
aperos. Con el desplazamiento del
arrieraje por los vehículos motorizados la
                                                    
talabartería ha ido variando su producción
y en la actualidad viene elaborando
              
MARROQUINERIA y ... AMPLIAR FOTO

correas, carteras, bolsas, maletines,

monederos.                                            

Las técnicas empleadas son las del

tallado, repujado y                        cincelado, empleando
como principal insumo la suela
ayacuchana y limeña principalmente.
 HOJALATERÍA
Es una actividad artesanal que emplea como
insumo principal la hojalata y calamina, de allí
su nombre de hojalata. La forma de trabajo y
la técnica empleada son el cincelado y el
repujado. El artesano a través de estas
técnicas logra obtener objetos hábilmente
acabados y útiles, ya sea para uso domestico
como decorativos. Tales como cocteleras,
bateas, lavatorios, mecheros, embudos,
arroberas y cuartilleras, marcos de espejos,
juguetes, candelabros, faroles, cruces de
pasión, máscaras, marcos de cuadros,
espejos, arañas, entre otros.
 PELETERÍA
Los artesanos ayacuchanos realizan trabajos
principalmente con pieles de ovejas. alpacas,
conejos y llamas. La mayoría de los artesanos
curten ellos mismos sus pieles a fin de tener
una mejor garantía de calidad para
confeccionar sus objetos elaborados.
Generalmente confeccionan cubrecamas,
pisos con motivos costumbristas hábilmente
logrados a través de la combinación de pieles
de diversos animales, también se
confeccionan zapatillas, muñecos, carteras,
estolas, gorras y chalecos.

Como sucede en la mayoría de los casos, los

artesanos preparan las pieles curtiéndolas con
sal y alumbre, dejándolas listas para el
trazado, cortado y cosido y así garantizar una
mejor calidad en los trabajos solicitados.
 PLATERÍA Y FILIGRANA
El antiguo auge económico de Ayacucho y más
propiamente dicho de la ciudad de Huamanga,
provino de las celebrísimas y ricas minas de
plata y oro de Parinacochas y Huancavelica.

El metal se convierte en hilos de plata a través

de técnicas rudimentarias con la rica maestría
del artesano ayacuchano. Hilos que se
convierten en encajes, que moldeados
artísticamente dan lugar a hermosos cofres,
prendedores, aretes, mariposas, mistureros,
cigarreras, alhajas, lapiceros y figuras de
animales como los hermosos pavos reales,
gallos, cóndores, etc, En algunos objetos los
artesanos combinan la técnica de la platería
con la filigrana, obteniendo magníficos objetos
artesanales. admirados por su elegancia
esplendor y belleza.
 TEJIDO EN TELAR
Es la actividad artesanal que mayor
volumen de producción y económico tiene
a nivel departamental, a pesar de los
primitivos instrumentos que disponen y el
uso aún empírico de tintes naturales como
el nogal, la tara, el tancar, la cochinilla, el
molle y otros más. Los tejedores
ayacuchanos plasman en sus obras un
arte pictórico iconográfico incomparable.
La materia prima básica es la lana de
oveja, también utilizan la lana de
auquénidos como la llama y alpaca. Los
barrios que se dedican a la textilería
ayacuchana son: Santa Ana, Yuraq Yuraq,
Barrios Altos, Puca Cruz, Carmen Alto,
San Juan Bautista, Pilacucho, La Libertad
y Andamarca.
 Cornoplastía
La Cornoplastía en Ayacucho es una actividad
artesanal nueva, reciente y que son pocos los
artesanos que se dedican a ella; consiste en la
elaboración de productos artísticos y utilitarios
en cuerno o cacho del ganado vacuno moldeado
a temple de fuego; combinando los colores
naturales del cuerno que existen en blanco,
negro, canela, marrón, plomo, etc. Se tallan los
diseños en la superficie exterior, por ello se
conoce también con el nombre de Tallado en
Cuerno. No se tiene ninguna información ni
estudio sobre la cornoplastia, lo único que
sabemos es que esta actividad tiene origen
rural, por que en diferentes lugares de la zona
como Wawapuquio hacían peines, cepitas para
tomar trago, cometas para tocar el toril en las
fiestas locales. La principal materia prima es el
cuerno de vacuno en general, ya sea de vaca,
toro o novillo; con la condición de que no sean
demasiado delgados porque se quiebran o los
trabajos resultan débiles.