Art Nouveau
Cargado por
ScribdTranslationsArt Nouveau
Cargado por
ScribdTranslations1. Identificar las características del estilo Art Nouveau.
El Art Nouveau es un estilo ornamental de arte que floreció en Europa y en los Estados Unidos.
Estilos entre 1890 y 1910. Se conoce por diferentes nombres, como Estilo de Glasgow,
o Jugendstil, en alemán. Fue un esfuerzo deliberado por establecer un nuevo estilo, alejado de la
historicismo imitativo que influyó en la mayor parte del arte y la arquitectura del siglo XIX. Esto
se rebelaron contra los enfoques de arquitectura estructurada y clásica. Los diseñadores buscaron
humanizar edificios de forma rectangular y altura desproporcionada utilizando motivos florales que implicaran lo natural.
mundo. Es una metáfora de la independencia y liberación deseadas por sus practicantes.
del peso de la costumbre artística y los estándares críticos.
CARACTERÍSTICAS
• uso de líneas largas, sinuosas y orgánicas
• líneas asimétricas undulantes
• tomando la forma de tallos de flores, capullos, zarcillos de vides y alas de insectos
• objetos naturales delicados y sinuosos
• elegante y grácil
• infundido con una fuerza poderosa, rítmica y similar a un látigo
• forma atrapada en un ritmo orgánico y lineal
• una fusión entre estructura y ornamento
• utilizó una combinación liberal de materiales—hierro, vidrio, cerámica, y
mampostería
• creación de interiores unificados
• las columnas y vigas se convirtieron en gruesas vides con zarcillos que se extendían
• las ventanas se convirtieron en crecimientos membranosos del todo orgánico
• directamente opuesto a los valores arquitectónicos tradicionales de razón y claridad de
estructura
• Formas asimétricas
• Uso extensivo de arcos y formas curvas
• Vidrio curvado
• Adornos curvos, similares a plantas
• Mosaicos
• Vitraux
• inspiración tanto de formas orgánicas como geométricas
• diseños elegantes que unieron formas naturales y fluidas
• el énfasis en los contornos lineales tuvo prioridad sobre el color
• Las curvas de "latigazo" se derivaron, en parte, de estudios botánicos.
• Líneas sinuosas de ilustraciones de organismos de aguas profundas
• se basó en elementos del arte japonés
• motivos estilizados derivados de la naturaleza y la fantasía
• el uso del vidrio y el hierro forjado aporta elementos escultóricos al Art Nouveau
estructuras
• aplicando diseños artísticos a objetos cotidianos
• no hay separación en principio entre las bellas artes (pintura y escultura) y las artes aplicadas o
artes decorativas (cerámica, muebles y otros objetos prácticos)
2. Distinguir los estilos de Gaudí, Mackintosh y Horta.
Antoni Gaudí
El arquitecto y escultor español Antoni Gaudí fue probablemente el más original
artista en el movimiento. Estaba muy inspirado por el Art-Nouveau. Como resultado, el
el arquitecto jugó con materiales modernos y nuevas formas. Este período de la arquitectura
la estimulación fue crucial para ayudarlo a dejar de imitar estilos más históricos y finalmente
encontrar el suyo propio. Fue más allá de la dependencia de la línea para transformar edificios en
estructuras curvas, bulbosas, de colores brillantes y orgánicas. La obra de Gaudí sin duda coincide con el
el resto del movimiento, pero aún utilizaba técnicas y métodos inusuales en comparación con
otros arquitectos del estilo. También fue influenciado por estilos neogóticos y orgánicos.
El trabajo de Gaudí se caracteriza mejor por ser fluido, lleno de formas orgánicas curvadas.
que son vívidos y exuberantes. Tiene una inmensa pasión por la naturaleza, los animales y las plantas.
Diseñó edificios que parecían manipular tipos basados en la naturaleza para crear
estructuras fluidas y lujosas. Sus obras incluyen elementos que provienen de la naturaleza, pero se transforman.
en el mundo de la imaginación. Puedes ver ecos de formas y criaturas familiares,
como partes de árboles, ramas, lagartos y huesos. También usó azulejos brillantes y ondulados
trabajar en un método llamado trencadis, una palabra catalana que significa roto o agrietado. En
trencadís, piezas rotas de cerámica o platos de cena gruesos han sido reciclados y usados
como piezas de mosaico para cubrir superficies con diseños decorativos vívidos. Naturaleza y religión
influyó en gran medida en cada uno de sus diseños.
Pero es en los detalles donde la arquitectura de Gaudí brilla verdaderamente. Los materiales utilizados
por Gaudí también son características de su estilo. Sus medios más característicos incluyen
madera, hierro forjado, cerámica, piedra, azulejos, ladrillos y vitrales. Cada uno de ellos son
entretejidos sin fisuras para contar una historia de vida, muerte y la fe en el intermedio. Gaudí fue
constantemente inventando soluciones creativas. Como ejemplo, Gaudí utilizó azulejos rotos para
razones técnicas y financieras. Las baldosas cuadradas no podían igualar tal forma ondulada en su
construcciones. Además, las baldosas cuadradas habrían sido demasiado caras. Él lo encontró
era más barato usar azulejos rotos de las fábricas de cerámica, con el beneficio de que se podría
un mejor ajuste para sus diseños.
Charles Rennie Mackintosh
Charles Rennie Mackintosh fue un arquitecto y diseñador escocés que fue un
líder del estilo de Glasgow en Gran Bretaña. El art nouveau en Gran Bretaña se conocía como Glasgow
estilo. Aunque los contemporáneos modernistas europeos dijeron que buscaban romper con
la tradición, los materiales lujosos a menudo apuntaban de nuevo a la riqueza y elitismo de los que provenían
deseó desasociarse. Mackintosh, por otro lado, logró una humilde simplicidad en
diseño - tanto para el exterior como para el mobiliario interior de los edificios - y buscado por,
sobre todo, integridad de los materiales y armonía del espacio. De hecho, el gusto no era riqueza.
siempre un enfoque clave para Mackintosh.
Tanto los espacios interiores como exteriores diseñados por Mackintosh cantan de serenidad,
espiritualidad, y de una atención rigurosa a los detalles. Integró una multitud de curvas con
líneas rectas pero lo hizo sin la misma ostentación, opulencia y grandeza. Aunque
un arquitecto que trabaja con materiales colosales y duros, típicamente aportaba intimidad y
suavidad a todo lo que diseñó y construyó. Su estilo arquitectónico simbolista está impregnado
con la restricción y el minimalismo del Japonismo, así como una fina delicadeza y un amor por lo floral
motivos compartidos con su pareja de largo plazo y colaboradora artística, Margaret Macdonald.
Sus diseños de muebles, edificios e interiores eran increíblemente originales. Es divergente.
de todo lo que es familiar. Fusionando las formas sinuosas del art nouveau con los robustos escoceses
motivos baroniales y toques japoneses exóticos hicieron de los diseños de él y su esposa algo sorprendente
visión. Tiene una inclinación por esquemas de color llamativos. Nunca fue de medias tintas.
Sus diseños para un sótano excavado en las Willow Tea Rooms representan un arte óptico jazzístico.
esquema con muebles amarillos brillantes, cojines morados y rejillas hipnotizantes cubriendo
paredes.
Víctor Horta
Víctor Horta fue un diseñador y decorador belga que fue considerado el principal
pionero del estilo arquitectónico Art Nouveau. Horta es famoso por la traducción del
estilo de las artes decorativas en la arquitectura a principios de 1890. Hizo excepcionales
uso de piedra, acero y vidrio, combinando curvas entrelazadas y dobles, como
tallos de flores; la belleza de su trabajo aún se admira hoy en día.
El trabajo de Horta en el Art Nouveau se caracteriza por una profunda comprensión de las capacidades
de los avances industriales con hierro y vidrio como estructura y relleno. Usó hierro tanto
estructural y decorativamente para crear un plano de piso abierto y aireado. Sus edificios revelan
un manejo honesto de las propiedades de sus materiales, particularmente la capacidad del hierro para ser torcido
y doblado en formas de horquilla que se extienden sin problemas en la decoración acompañante, dentro
y afuera, convirtiendo los edificios en 'obras de arte totales.'
El arte de Victor Horta se caracteriza por su respeto a ciertos principios. Él construye
edificios brillantes con paredes de vidrio con motivos de plantas. Se une a la herrería hecha de rollos y
arabescos a fachadas y balcones y también utiliza mármol y diferentes tipos de madera.
Incorporó una estructura de hierro interior con formas botánicas curvilíneas, más tarde descritas como
“latigazo biomórfico”. Cada obra es única y él revisa incansablemente sus planes originales para
satisfacer las necesidades de cada comisión y lograr la perfección.
Con el tiempo, probó otros materiales, dándole a sus construcciones un aspecto más cubista.
apariencia. Horta fue un arquitecto adaptable que transitó del Art Nouveau a otros
estilos como el Art Deco según dictaban los gustos públicos. Aunque Horta fue respetado durante su
su vida por su brillantez con el Art Nouveau, él mismo predijo la propia desaparición del estilo
y que muchas de sus obras serían demolidas eventualmente.
BIBLIOGRAFÍA:
No text provided for translation.
No text provided for translation.
No se puede acceder al contenido del enlace proporcionado para traducir.
No puedo acceder a la URL proporcionada.
http://www.visual-arts-cork.com/history-of-art/art-nouveau.htm
https://mymodernmet.com/arquitectura-art-nouveau/
No se puede traducir el contenido de un enlace directamente. Proporcione el texto que desea traducir.
No puedo acceder al contenido de enlaces externos.
de-barcelona
The provided text is a URL and cannot be translated.
https://www.crmsociety.com/tours-events/glasgow-walking-tours/glasgow-style-
modernidad
Unable to translate URLs or web links.
No se puede acceder al contenido del enlace proporcionado.
arquitecto-de-elección-blade-runner-doctor-quien-madonna-glasgow
https://focusonbelgium.be/es/¿Conoces a estos belgas/victor-horta-
pionero del estilo Art Nouveau
https://theculturetrip.com/europe/belgium/articles/victor-horta-el-mayor-artista-de-bélgica
nuevo-arquitecto/
