El teatro inglés es un estilo de interpretación de obras teatrales, que surge cuando la vida teatral

estaba en manos de los londinenses por medio de las compañías ambulantes llamados “cómicos
de la lengua”, gente de malas costumbres según la mentalidad puritana de la época, quienes
realizaron un tipo de teatro callejero que se centraba en relatos folclóricos a cambio de dinero u
hospitalidad.

Para el inicio del renacimiento, se destacó el Obispo Jhon Bale que en defensa de la reforma
protestante, cultivo el drama histórico, “el Rey Juan”, escrito en 1540.

Posteriormente, el teatro renacentista inglés o también conocido como el teatro isabelino se

desarrolló durante el reinado de Isabel I a finales del siglo XVI, en aquel tiempo, se escribían
tragedias academicistas de carácter neoclásico que se representaba en las universidades, sin
embargo, la mayoría de poetas isabelinos tendían a ignorar al neoclasicismo o, en el mejor de los
casos, lo utilizaban de forma selectiva.

Este teatro fue testigo de los primeros actores profesionales que pertenecían a compañías
itinerantes y que interpretaban obras en versos blancos con temáticas entretenidas y no
religiosas; el primer teatro permanente se construyó en Londres en 1576, y rápidamente lo
siguieron otros, gracias a que los teatros realizaban funciones diarias, dio lugar a la existencia de
compañías permanentes de actores que no tenían que hacer giras, pudiendo invertir más tiempo y
dinero para asombrar a la audiencia que estaba compuesta por personas de ambos géneros y de
todas las clases sociales.

Al alejarse de los temas religiosos divisivos llevo a los escritores a explorar otras temáticas, y a que
sus imaginaciones no tuvieran limites, las temáticas históricas eran especialmente populares entre
los nuevos dramaturgos, en un periodo en el cual se estaba desarrollando un sentido del
nacionalismo inglés como nunca antes, esto se combinaba con el interés humanista por la
antigüedad griega y romana, por esa época se determinaron 3 géneros o tipos, para los cuales los
actores, escritores y dramaturgos principales se especializaban más, los cuales eran, la historia
antigua, la tragedia y la comedia.

Características

El espectáculo

Se empleaba el verso

Tenía una duración de dos horas continuas

Se realizaba por la tarde

Se anunciaba por medio de carteles se cobraba según la colocación

Espacio Escénico:

Recinto circulares con un gran patio

Tenían un escenario pequeño

Los pudientes estaban previstos de sillas

Tenían un gran telón de color negro para la tragedia y colores vivos para la comedia

Los músicos se ubicaban entre la 2da y 3ra planta.

Recursos escénicos:

No había escenografía (el actor creaba el ambiente)

La música está ligada a la acción, se incorporaba danza y espectáculo

La obra termina sin actores o con el personaje en otro lado del escenario

El vestuario era de la época, pero con detalles para cada personaje

El maquillaje era uno de los detalles más significativos.

Se implementa el uso de obras con mascara.

Los personajes femeninos lo hacían jóvenes sin barbas, hasta que luego del renacimiento se
incorporaron las mujeres como actrices.

Luego de la muerte de Isabel I y el renacimiento el teatro ingles decayó en cantidad, cuando volvió
a resurgir empezó a tocar las costumbres italianas y francés, para que posteriormente pasara a
formar parte del teatro europeo.