PSICOLOGÍA AMBIENTAL

MUSEO
ANAHUACALLI

Proyecto 02 : El espacio y la psicología

ambiental

PRESENTADO POR:

Crespo Hernández Renata Alyn

González Martínez Valeria Ixche

Universidad La Salle Grupo 201 Mtra. Lucía Ayala Rosas

 PSICOLOGÍA AMBIENTAL

Museo Anahuacalli
Edición IX - 10 de marzo del 2024
Su historia:

Ubicado en Museo 150, San Pablo Tepetlapa, Coyoacán,

Ciudad de México, CDMX.

El Museo Anahuacalli es un museo y centro de artes

ubicado en la Colonia San Pablo Tepetlapa de la Alcaldía
Coyoacán, Ciudad de México. Fue diseñado por el
muralista mexicano Diego Rivera y alberga su colección de
arte prehispánico. El museo fue inaugurado en 1964, un
año después de la muerte de Rivera.

Diego Rivera comenzó a coleccionar arte prehispánico a

una edad temprana. Su fascinación por las culturas
antiguas de México se despertó durante su infancia en
Guanajuato, donde estuvo expuesto a una gran cantidad de
ruinas y artefactos prehispánicos. A lo largo de su vida,
Rivera reunió una vasta colección de más de 50.000 piezas,
que incluyen esculturas, vasijas, figurillas y joyas. La casa cerca del agua
El nombre Anahuacalli proviene de las palabras
náhuatl "anahuac", que significa "cerca del agua" y
"calli", que significa "casa". El museo está ubicado en
EL SUEÑO DE UN MUSEO: una antigua cantera de lava, y la arquitectura del
edificio está inspirada en las pirámides prehispánicas
Rivera siempre soñó con crear un espacio para de México.
albergar su colección y compartirla con el público.
En 1931, adquirió un terreno en San Pablo
Tepetlapa, Coyoacán, con la intención de construir
un museo. El diseño del museo estuvo a cargo de
Rivera y del arquitecto Juan O'Gorman.

La construcción comenzó en 1941 y se prolongó

durante varios años debido a la falta de recursos.

DIEGO RIVERA JUAN O´GORMAN

1886-1957 1905-1982
La colección de arte prehispánico de Rivera incluye más de
Artista/Muralista. Arquitecto/Pintor
50.000 piezas, que representan una amplia gama de
culturas mesoamericanas. La colección incluye esculturas,
vasijas, figurillas y joyas.

Además de la colección de arte prehispánico, el Museo

Anahuacalli también alberga una serie de murales de
Diego Rivera. Los murales representan temas de la historia
y la cultura mexicana.

Inspiración en la arquitectura
prehispánica:

La arquitectura del Museo Anahuacalli está inspirada en

las pirámides prehispánicas de México. El edificio tiene
una forma piramidal escalonada y está construido con
piedra volcánica de la zona. DIEGO RIVERA DURANTE LA
CONSTRUCCIÓN DEL ANAHUACALLI
 PSICOLOGÍA AMBIENTAL
Museo Anahuacalli
MÁS DE 45 MIL PIEZAS
“Devuelvo al pueblo lo que de la herencia artística
de sus ancestros pude rescatar”.
Diego Rivera.
Rivera concibió el Museo Anahuacalli como un espacio no
solo para albergar su colección de arte prehispánico, sino
también para promover el arte y la cultura mexicana.
Definir y describir el espacio…
El museo Anahuacalli nosotras lo podemos
definir como sombrío y misterioso, pero a la
vez confuso, ya que, de primera instancia
observamos su tipo de iluminación; la salas
estan abastecidas en su mayoría de luz natural,
siendo la luz artificial dirigida mayormente a
las obras que al ambiente.
Conforme subes los niveles del edificio, la
iluminación aumenta durante tu estadía y
exploración del museo. Este factor lo
relacionamos a las pirámides prehispánicas y
como simbolizaban el acercamiento al sol con
su figura piramidal, teniendo en cuenta esto, lo
pudimos identificar en el museo, ya que, por lo
mismo ya mencionado, cuando ibas subiendo
los pisos todo se iluminaba más.
Al entrar al lugar lo primero que identificamos
fue su iluminación baja y el abastecimiento de
tezontle por todo el lugar. Un material
prehispánico común en la construcción, a la
vez que el tipo de arquitectura es de la misma
manera; “antigua”.
Identificamos las salas un poco enredadas, pero
en los museos se suele hacer de esta manera
para la exploración libre del lugar.
Función habitabilidad
Su diseño se inspira en la arquitectura
prehispánica y se integra armoniosamente con
el entorno natural del Pedregal de San Ángel,
creando un ambiente único y evocador para los
visitantes. Pero la habitabilidad de un lugar se
refiere a su capacidad para proporcionar un
entorno seguro, saludable y cómodo para que las
personas vivan, trabajen o pasen tiempo en él.
Siendo la función de habitabilidad del Museo
Anahuacalli más allá de simplemente ser un
espacio para albergar obras de arte; también
actúa como un lugar de encuentro entre el
pasado y el presente, donde los visitantes
pueden sumergirse en la riqueza cultural y
artística de México.
La habitabilidad de un lugar se evalúa en
función de varios factores que influyen en la
calidad de vida y el bienestar de quienes lo
habitan o lo visitan.
 M U S E O A N A H U A C A L L I

SUS FACTORES HABITABILIDAD

Condiciones Ambientales

Un lugar habitable debe contar con condiciones ambientales que sean seguras y saludables para sus
ocupantes. Esto incluye tener una buena ventilación y estar protegido de los elementos climáticos
extremos como el frío o el calor excesivo.

PARA LOS VISITANTES

La condición ambiental del Museo Anahuacalli es

favorable y se integra armoniosamente con su
entorno natural, ofreciendo a los visitantes una
experiencia enriquecedora tanto desde el punto
de vista cultural como ambiental, gracias a que
su diseño incorpora elementos naturales y
permite una circulación de aire natural, lo que
contribuye a mantener una temperatura
agradable en el interior.

El entorno del Museo Anahuacalli está

caracterizado por la vegetación típica del
Pedregal, que incluye especies como el oyamel, el
madroño y el amate, entre otros. Esta vegetación
contribuye a la belleza natural del entorno y
proporciona sombra y frescura en áreas
exteriores.

Las medidas de sostenibilidad ambiental son

parte del museo, como la instalación de paneles
solares para la generación de energía renovable y
sistemas de captación de agua de lluvia para su
reutilización en el riego de jardines y áreas
verdes.
PARA LAS OBRAS EXHIBIDAS

La condición ambiental del Museo Anahuacalli desempeña un papel fundamental en la preservación de las obras
de arte y artefactos exhibidos en su interior.

Control de la Humedad y la Temperatura

Protección contra la Luz UV: El Museo Anahuacalli utiliza vidrios de protección UV en sus ventanas y sistemas
de iluminación adecuados para limitar la exposición de las obras a la luz solar directa y minimizar los daños
causados por los rayos UV.

Control de la Contaminación Atmosférica: La contaminación atmosférica puede ser perjudicial para las obras
de arte, causando corrosión y deterioro en materiales como el metal y la piedra.

El Museo Anahuacalli implementa medidas para controlar la contaminación del aire, como sistemas de filtración y
purificación, así como la regulación de la circulación del aire para minimizar la entrada de contaminantes externos.

Manejo Adecuado de la Iluminación: La iluminación dentro del museo se planifica cuidadosamente para resaltar
las obras de arte de manera efectiva sin dañarlas. Se utilizan sistemas de iluminación que emiten una baja
cantidad de calor y radiación UV, y se evita la exposición prolongada a la luz intensa que pueda causar deterioro
en los materiales.

Seguridad

La seguridad es fundamental para la habitabilidad de un lugar. Esto implica que esté protegido contra
riesgos como el crimen, los desastres naturales, los incendios y los accidentes.

El Museo Anahuacalli está comprometido

con la seguridad de sus visitantes y la
protección de las obras de arte que
alberga, mediante la implementación de
una variedad de medidas de seguridad
física, prevención de incendios,
protección contra desastres naturales y
conservación de las obras de arte. Esto
garantiza una experiencia segura y
enriquecedora para todos los que visitan
el museo.
 Infraestructura/Servicios Básicos.

El museo cuenta con una infraestructura adecuada y servicios básicos disponibles, como electricidad,
agua corriente, saneamiento, transporte público, y acceso a atención médica y educación.

Cafetería y Tienda de Souvenirs: El

museo cuenta con una cafetería
donde los visitantes pueden disfrutar
de bebidas y alimentos, así como una
tienda de souvenirs donde pueden
comprar recuerdos relacionados con
el arte mexicano y la cultura
prehispánica.

Baños y Áreas de Descanso: El Museo

Anahuacalli ofrece baños públicos
para hombres y mujeres, así como
áreas de descanso donde los
visitantes pueden sentarse y relajarse
mientras disfrutan de las
instalaciones del museo.

Accesibilidad

Un lugar habitable debe ser accesible para todas las personas, independientemente de su edad, género,
capacidad física o condición socioeconómica. Esto implica tener infraestructura adaptada para personas con
discapacidades y garantizar la igualdad de acceso a los servicios y oportunidades disponibles en el lugar.

El museo está diseñado para ser accesible para todas las personas, incluyendo aquellas con discapacidades físicas.
Cuenta con rampas de acceso, ascensores y otros recursos para garantizar que todos los visitantes puedan disfrutar
de las instalaciones de manera cómoda y segura.

Accesible económicamente para una amplia gama de visitantes, ofreciendo tarifas de entrada razonables y una
variedad de opciones para satisfacer diferentes presupuestos. tarifas reducidas para estudiantes, maestros,
personas de la tercera edad y residentes locales, incluyendo los días de entrada gratuita. Esto permite que un
público más amplio pueda acceder a las exposiciones y actividades del museo.
INFLUENCIA AMBIENTALES SOBRE LA CONDUCTA.

Diseño y planificación ambiental

Ubicado en una zona con un clima

El museo Anahuacalli propicia un diseño ambiental
desde clima de la zona. El diseño y planificación
ambiental del Museo Anahuacalli se han realizado
teniendo en cuenta el entorno natural y cultural del
museo. El museo es un ejemplo de arquitectura
sostenible que se integra armoniosamente con el
paisaje circundante.
templado, donde los materiales de
construcción son naturales y sostenibles,
ayudando a mantener una temperatura
fresca en el interior del edificio.
La orientación del edificio y la disposición
de las ventanas permiten aprovechar la luz
natural y la ventilación cruzada.
Cuenta con un sistema de captación de
agua de lluvia que se utiliza para el riego
de las áreas verdes.

Percepción y cognición ambiental

Podemos notar un lugar frío y poco

iluminado con nulas ventanas en la
planta baja, mientras vamos subiendo
de niveles, vamos percibiendo la
intriga que causa las múltiples
elecciones de caminos que tenemos
como usuarios del museo, deducimos
que, es una manera de los
planificadores del museo de que
recorras todas las áreas, también
vamos observando el aumento de luz
en medida al aumento de altura del
edificio, la cognición en cuanto al
ambiente en este caso nos ayuda e
interfiere en el comportamiento
humano en el medio, en este caso el
museo.

Territorialidad

La territorialidad está definida en el lugar como algo muy visual y notorio la cual es una barda que
separa el resto de las casas de la colonia con el museo, al entrar al lugar es muy drástico el cambio
de estilo entre el exterior y la primera impresión del lugar.
 Emoción y medio ambiente

Las emociones identificadas en este trabajo las

identificamos basadas en lo antes visto; la
territorialidad nos ha generado una emoción de
pertenencia e identificación.

Confusión en cuanto a los lugares de poca

luz y varios caminos. Libertad en la parte de
la terraza con la hermosa vista a toda la
Ciudad de México.

Admiración: La majestuosidad del edificio y

la belleza de las obras de arte prehispánico
provocan un sentimiento de admiración en
los visitantes.

Respeto: La solemnidad del museo y la

importancia de las piezas que alberga
generan un sentimiento de respeto por la
cultura y la historia de México.

Conexión: El museo permite a los visitantes

conectar con sus raíces y con la cultura
prehispánica de México.

Reflexión: La atmósfera del museo invita a

la reflexión sobre la vida, la muerte y el
universo.

Tranquilidad: El museo ofrece un espacio de

tranquilidad y paz en medio de la bulliciosa
Ciudad de México.
Elementos físicos del ambiente
Materiales

Predominantemente piedra volcánica (basalto) en diferentes formatos y texturas:

Lajas irregulares de basalto negro en la planta baja.

Recubrimientos de lajas de basalto en muros y escaleras.

Adoquines de basalto gris en la planta alta.

Mármol blanco en algunas zonas, como la entrada principal y la sala

de juntas.

Madera en algunas áreas de exposición.

Las piedras utilizadas en los pisos del Museo

Anahuacalli son:

Laja volcánica: Es la piedra más utilizada en el museo. Es una piedra

natural de origen volcánico, de color gris oscuro y textura rugosa.

Tezontle: Es una piedra volcánica de color rojizo o naranja. Se utiliza

en algunos detalles para crear un toque de color.

Mármol blanco: Es una piedra caliza de color blanco y textura pulida.

Se utiliza en algunos detalles para crear una sensación de amplitud y
luminosidad.

Basalto negro: Es una piedra volcánica de color negro y textura rugosa.

Se utiliza en algunos detalles para crear un contraste con los demás
colores.
 Techos

En los techos podemos observar la

representaciones de dioses mexicas,
así como grecas; patrones geométricos
que se repiten en diferentes formas y
colores. Al igual, serpientes: símbolo
importante en la cultura prehispánica,
asociadas con la fertilidad, el agua y
la sabiduría.
 Colorimetría

Colores terrosos y profundos se integran

armoniosamente con el entorno .

La piedra volcánica presenta una gama de

colores que van desde el gris oscuro hasta el
negro, pasando por tonos intermedios como
el gris azulado, el gris verdoso o el gris
marrón.

El museo se pinta de color terracota debido a

las obras prehispánicas de arcilla exhibidas en
cada sala, las piezas prehispánicas de arcilla
exhibidas en el Museo Anahuacalli abarcan
una amplia variedad de formas, estilos y
colores, reflejando la diversidad cultural y
artística de las civilizaciones mesoamericanas.

Colores predominantes: grises y negros,

creando una atmósfera sobria y elegante.

Blanco, color que crea una sensación de

amplitud y luminosidad.

Colores cálidos como naranja, amarillo, rojo y

marrón, utilizados en los materiales de
construcción, que crean una conexión con la
tierra y la naturaleza.
 Iluminación
La iluminación juega un papel importante en la
creación de la atmósfera del museo.

Se utiliza una combinación de luz natural y

artificial.

La luz natural se filtra a través de las

claraboyas y los ventanales.

La luz artificial se utiliza para resaltar las

obras de arte y crear diferentes ambientes.

En la sala de las esculturas prehispánicas, se

utilizan proyectores con luz cálida para
resaltar las texturas y los detalles de las obras
de arte.

En la sala de los murales de Diego Rivera, se

utilizan focos empotrados con luz fría para
crear una atmósfera más dramática y
misteriosa.

En general, la iluminación del Museo Anahuacalli

está cuidadosamente diseñada para crear una
atmósfera única que invita a los visitantes a
contemplar las obras de arte y a reflexionar sobre
la cultura prehispánica de México.
 Textura
La piedra volcánica tiene una textura
generalmente rugosa y porosa debido
a su formación a partir de magma
solidificado rápidamente. Esta
textura puede ser más suave en áreas
donde la roca ha sido pulida por la
erosión o el desgaste.
La rugosidad de la piedra volcánica se
asocia con la tierra, la fuerza y la
naturaleza.
La lisura del concreto se asocia con la
modernidad, la tecnología y el
progreso.
.

Temperatura

En general, la temperatura dentro del museo se mantiene fresca y agradable debido a la construcción
de la misma.

El museo está construido con materiales gruesos como piedra volcánica y concreto, incluyendo que su
aislamiento ayudan a mantener una temperatura constante dentro del museo.

Ventilación

Sistema de ventilación natural que aprovecha la

forma del edificio y la disposición de las
ventanas para crear una circulación de aire
fresco. El edificio tiene una forma piramidal
escalonada con una serie de ventanas en la parte
superior. Las ventanas están orientadas de tal
manera que permiten la entrada de aire fresco y
la salida del aire caliente.

El aire fresco del exterior entra por las

ventanas inferiores y circula por el edificio.
.
Ventajas del sistema de ventilación natural:

Eficiencia energética: El sistema de

ventilación natural no requiere energía para
funcionar.

Confort ambiental: El sistema de ventilación

natural ayuda a mantener una temperatura
fresca y agradable en el interior del edificio.

Sostenibilidad.
 Nuevas incorporaciones

El Museo Anahuacalli es un museo

único que atrae a una variedad de Los principales grupos de visitantes son:
visitantes de diferentes edades,
intereses y procedencias.

El Museo Anahuacalli es un museo

único que atrae a una variedad de
visitantes de diferentes edades,
ESTUDIANTES TURISTAS AMANTES
intereses y procedencias. FAMILIAS
DEL ARTE

Edad: La mayoría de los

visitantes del museo tienen
entre 25 y 65 años.

Nivel educativo: La mayoría de

los visitantes del museo tienen
un nivel educativo medio o
superior.

Intereses: Los visitantes del

museo están interesados en la
cultura, la historia, el arte y la
arquitectura.

Procedencia: Los visitantes del

museo provienen de diferentes
partes de México y del mundo.
 Comportamiento dentro del espacio

En nuestra visita tuvimos la

oportunidad,al igual que los demás
visitantes de contemplar las obras de
arte de forma tranquila que hasta la
poca concurrencia dentro del museo
permite sentarte en el suelo a
descansar, socializar con tus
acompañantes de las obras y
apreciarlas cómodamente gracias a su
grata iluminación y temperatura, es
una excelente manera de disfrutar de
la experiencia del museo. Te permite
apreciar la obra de arte con más
detalle, reflexionar sobre su
significado y cómo te hace sentir,
descansar después de caminar por el
museo, tomar el aire libre y apreciar
la grata vista de la Ciudad de México
desde el Pedregal de San Ángel.

En general, las personas que visitan el Museo

Anahuacalli se comportan de manera respetuosa y
responsable. Siguen las reglas del museo y
muestran interés por las obras de arte y la
arquitectura.
CONCLUSIONES
La combinación de colorimetría, materiales e iluminación crea una atmósfera sobria,
elegante y luminosa en el Museo Anahuacalli.

Los colores y materiales utilizados están en armonía con la arquitectura del museo y las
obras de arte que se exponen.

El diseño del museo crea un espacio de contemplación y reflexión para los visitantes.

De esta manera podemos concluir que, la psicología ambiental es el estudio del medio
ambiente en base al Ser humano, pero ¿por qué es necesario?.
Como diseñadores el tener una perspectiva amplia acerca de esto nos ayuda a poder
solucionar más hábilmente aquellas solicitudes con respecto a nuestro trabajo.
La práctica desarrollada dentro del museo nos ha ayudado a identificar con facilidad
aquellos aspectos los cuales buscamos entrenar.

El museo anahuacalli es un lugar el cual promociona el arte prehispánico méxicano, de la

manera más receptiva posible ya que no hay explicaciones tan literales de las obras pero a
simple vista y a simple percepción el sentido del edificio/museo es fácil de entender.

FUENTES BIBLIOGRÁFICAS:
Artículos:
"El Museo Anahuacalli: Un espacio de memoria y creación" por Claudia Schaefer (2010)
https://museoanahuacalli.org.mx/
"La arquitectura del Museo Anahuacalli: Un diálogo entre pasado y presente" por Juan Ignacio del Cueto (2015)
https://www.excelsior.com.mx/expresiones/distinguen-el-dialogo-arquitectonico-en-el-museo-
anahuacalli/1578186
"La iluminación del Museo Anahuacalli: Un juego de luces y sombras" por Araceli Rodríguez (2018)
https://museoanahuacalli.org.mx/museo/exposicion-permanente/

Sitios web:
Museo Anahuacalli: https://en.wikipedia.org/wiki/Anahuacalli_Museum
Secretaría de Cultura de México: https://www.gob.mx/cultura
Conaculta: https://www.cultura.gob.mx/acerca_de_en/

Otras fuentes:
Visita al Museo Anahuacalli