Historia del arte y la Arquitectura

“La arquitectura debe ser la expresión de nuestro

tiempo y no un plagio de culturas pasadas”

Nombres: Estefany Del Carmen.

Apellidos: Casimiro Ferreira.

Matricula: 2020-0926

Materia: Historia del arte y la Arquitectura.

Tipo de trabajo: investigación.

Tema: Arte y la arquitectura en la prehistoria.

Profesor: Yairá Rincón.

Fecha: 16 de septiembre del 2021.

Introducción
 No existe, realmente, el Arte. Tan solo hay artistas.

¿Q ué es el arte? Esta eterna pregunta nos viene del mismo modo

como la pregunta ¿qué es la vida? Tenemos la posibilidad de tener
una cantidad enorme de respuestas, hemos vivido, hemos
observado partes artísticas, hemos observado obras de teatro, hemos sentido y
oído melodía, observado cintas, danzas, esculturas, pinturas, arte objeto,
etcétera., ciertos han pintado, bailado, cantado, etcétera…, pero aun de esta
forma la definición concreta de arte no existe. El ser humano prehistórico
interpretó, su vida diaria, su supervivencia, su perspectiva de la naturaleza, la
cosmogonía, plasmando en cavernas por medio del color, del grabado, la
escultura, la arquitectura y la canción. Todo eso que a su alrededor existía,
preocupado por lo desconocido los principios del arte se crean por medio de las
cuestiones elaboradas previamente ¿qué es la vida?...
Se denomina arte prehistórico a las diversas manifestaciones ornamentales,
funerarias y religiosas hechas por la gente a lo largo de la prehistoria que han
sobrevivido a los siglos para llegar hasta nosotros mismos. En esta categoría
acceden tanto las pinturas rupestres del cuaternario, como el arte paleolítico o
las estructuras megalíticas. cómo es notable, el arte prehistórico es una
categoría bastante vasta, donde se hallan protestas plásticas y visuales de
diferente tipo y procedencia temporal.
dichos eran en otro tiempo, hombres que cogían tierra coloreada y dibujaban
toscamente las maneras de un bisonte sobre los muros de una caverna; hoy,
compran sus colores y trazan carteles para las estaciones del metro. entre
unos y otros hicieron muchas cosas los artistas. no hay ningún mal en llamar
arte a cada una de estas ocupaciones, a medida que tengamos presente que
tal palabra puede significar muchas cosas diversas, en épocas y lugares
diversos.
se sabe de un origen legendario, casi mítico, del arte y la arquitectura, aquel de
un momento remoto y del pasado en que hasta entonces hombre cavernícola
abandono su refugio natural y, trenzando ramas, árboles y follajes, armo la
primera "cabaña Primitiva"
la leyenda primero, luego el historiador romano Virtruvio, ratifica la común
religión de que la arquitectura atañe a 2 puntos, uno que se identifica con un
proceso constructivo, otro que involucra a un proyectista, puesto que el
constructor de la cabaña primigenia debió concebirla.
Por último, agotando la leyenda, la arquitectura se asimila al inicio con la casa,
con la habitación humana generalmente. En otros términos, cierto según
precisos términos históricos materiales, y además por la declaración de los
restos arqueológicos de las más viejas localidades conservadas, hasta
inclusive 5000 a. C., en tierras mesopotámicos, Asia anterior o la vieja india.
Sin embargo, el constructor primigenio se ha convertido en arquitecto una vez
que aparte de solucionar lo más perentorio, su casa-refugio, una vez que
además de contestar a iniciales fines prácticos, construyo además viviendas y
monumentos en honor a sus dioses, cuyas huellas testimoniales conservamos,
comúnmente en mejor estado, puesto que se empleaban en dichos menesteres
materiales más sólidos y lo mejor del talento del autor.
Los principios, puesto que, del arte de la arquitectura, base para recrear
después su historia, se apoya en el anhelo del ser humano por edificar la
vivienda de los dioses, distinto, más grande, técnicamente más compleja,
constructivamente mucho más sólida e imperecedera que la suya propia. Esta
vivienda ha sido a lo largo de la mayoría de la historia el santuario, luego
desplazado por el palacio, por la arquitectura industrial, por el edificio...

Arte y la arquitectura en la prehistoria

El arte prehistórico es • Tiende siempre a la
demasiado diverso y tiene no abstracción, la estilización, el
únicamente dibujos y tallas que simbolismo y el esquematismo,
buscaban representar la vida real, alejándose de las pretensiones
sino además utensilios, estructuras realistas.
e instrumentos con objetivos
• En el caso del arte rupestre,
funerarios, ejemplificando. Sus
se hallaba en las paredes externas
características tienden a ser:
o superficiales de las cuevas y
• Todo tallado en madera, representa escenas de caza o
sílex, hueso o piedra, o pintado en símbolos indescifrables.
esta última mediante polvo de
El arte prehistórico abarca tres
hemetita y otros pigmentos
grandes períodos cronológicos, los
similares.
mismos en que se subdivide la
• Presenta siempre un Edad de Piedra:
profundo significado religioso, ya
• Arte paleolítico. El más
que lo místico o mitológico era un
antiguo y primitivo de todos,
componente fundamental de
consiste en su mayoría en pinturas
relación del ser humano con la
y relieves realizados con las manos
realidad circundante.
o con instrumentos de piedra,
mediante técnicas rudimentarias o
empleando pigmentos extraídos de
minerales molidos. Sus dos
tendencias son:
• Arte parietal. La decoración
de las paredes con formas artísticas
que representaban escenas de
cacería, representaciones humanas
o signos, mediante pigmentos en la
pared rocosa. Estas son las
llamadas pinturas rupestres. Se
ignora si servían para decorar la
vivienda, o para marcar sitios
rituales, pero fueron particularmente
comunes en Europa y el norte de
África, especialmente en la región
intermedia entre Francia y España.
• Arte mobilar. Relieves y
pequeñas esculturas, en su mayoría
figurillas antropomórficas, como las
distintas “venus”, mujeres desnudas
y talladas en piedra, con
proporciones muy exageradas de
senos y caderas respecto al resto
del cuerpo.
• Arte mesolítico. El arte de
este período representa una
transición entre las formas antiguas
del Paleolítico y las nuevas del
Neolítico. Su registro más conocido
es el del arte levantino, originario de
la franja oriental de España, donde
se representaban escenas rituales
mediante figuras muy
esquemáticas, casi prejeroglíficas,
por lo que se conoce también como
arte esquemático.
• Arte neolítico. Durante la
llamada Revolución Neolítica, en
que la humanidad abandonó la vida
errante en favor de la sedentaria, el
arte prehistórico da un vuelco,
apareciendo así nuevos materiales
que se iban descubriendo con las
nuevas técnicas sedentarias, como
la cerámica, fruto del horneado.
Hacia finales del período, además,
aparece el arte o arquitectura
megalíticos, con sus enormes
figuras de piedra como los
menhires, las galerías de piedra o
dólmenes, y otras misteriosas
agrupaciones como las que
componen el Stonehenge.
No comprendemos como inició el
arte, igualmente que ignoramos cual
ha sido el principio del lenguaje. si
tomamos el término arte para
significar ocupaciones como edificar
templos y viviendas, hacer pinturas
y esculturas o dibujar esquemas, no
existe poblado alguno en el globo
terráqueo que carezca de arte. Si,
por otro lado, comprendemos por
arte una especie de lujosa belleza,
algo que puede gozarse en los
museos y en las exposiciones, o
definida cosa particular que sirva
como querida decoración en la sala
de más grande realce, poseemos
que advertir entonces que este
trabajo del vocablo corresponde a
una evolución bastante existente y
que varios de los más grandes
arquitectos, pintores y escultores del
pasado nunca pensaron en ella.
Tenemos la posibilidad de entender
mejor esta diferencia si nos fijamos
en la arquitectura.
Esto no rehúsa que la crónica de la
arquitectura, apoyándose en la
declaración arqueológica, afirma la
calidad que la casa llego a
conseguir en varias culturas ya
desaparecidas, y como la residencia
se organizaba hasta constituirse en
localidad. Por cierto, tenemos la
posibilidad de remontarnos hasta el
siglo V a.C. para tener noticia del
primer trazador de metrópolis
regulares, Hipodamos de Mileto,
filósofo y matemático. Con él se
materializo el valor histórico de un
arquitecto y urbanista profesional,
además un capítulo de monumental
trascendencia, el de la historia del
arte de la arquitectura como historia
de la localidad, tal y como ha escrito
el prestigioso historiador italiano
G.C. Argan.
Los monumentos megalíticos
fueron, sin sitio a dudas, una de las
protestas del ser humano
prehistórico que más
denominado la atención. Buena
prueba de eso es la proporción de
leyendas reconocidas que rodean
varias estructuras atribuidas, según
las naciones, a monumentales,
druidas, brujas o extraños. La
medida de estos monumentos y el
sentido que debieron de tener para
sus constructores no pasaron
inadvertidos a partir de
antigüedad. En algunas ocasiones,
las monumentales rocas paganas
fueron cristianizadas por medio de
la suma de símbolos de la nueva
creencia. Actualmente,
monumento de Stonehenge, en
Inglaterra, sigue congregando todos
los años equipos de individuos que
pretenden resucitar viejos ritos
celtas, sin saber seguramente que
esa creación es bastante previa a la
existencia de hablado poblado.
Naturalmente, dichos monumentos
llamaron además la atención de los
investigadores, y son varias las
premisas que trataron de describir
cómo y por qué aparecieron estas
estructuras en la Europa
prehistórica. Denominaba la
atención el carácter monumental de
las mismas, por lo cual no se
entendía que pueblos tan primitivos
como los de la Europa neolítica
fueran capaces por sí solos de crear
parecido arquitectura. Hubo
explicaciones peregrinas, como la
iniciativa por Elliot Smith, a inicios
del siglo XX, que pretendía que
fueron los de Egipto los que en sus
navegaciones llevaron los
conocimientos arquitectónicos a
Europa y, luego, al conjunto de
naciones americano. Por fortuna,
esta conjetura pasó sin demasiados
adeptos, pues obviaba causas
históricas, geográficas, tipológicas,
ha
técnicas y cronológicas que la
invalidaban. Pero a lo largo de
varios años, hasta la década de
1960, ha predominado la religión de
que el megalitismo europeo es el
resultado de una difusión de
técnicas constructivas y creencias
religiosas a partir del Egeo. El
motivo de esta extensión se
buscaba en la necesidad de metales
la
-cobre y estaño- en medio de las
sociedades egeas y su averiguación
en Occidente. De esta forma
llegaron al sur de la península
Ibérica, donde se establecieron en
el
colonias como Los Miles, en
Almería, o Vila Nova de Sao Pedro,
en la desembocadura del Tajo.
Paralelamente, introdujeron el ritual
de enterramiento colectivo en
tumbas gigantes, los tholoi,
sepulcros de cámara circular con
cubierta en falsa cúpula y corredor o
dromos de acceso. a partir de ahí, la
gran arquitectura se extendería por
parte importante del continente
Europeo occidental, dando lugar a
diversos tipos de estructuras que
por el momento no se ceñían a la
técnica constructiva de los tholoi. En
la actualidad, se conoce que ciertos
monumentos megalíticos
occidentales son mucho más viejos
que los del Egeo; datan de
comienzos del IV milenio, por lo cual
se les estima como una
construcción de las sociedades
neolíticas del continente Europeo
occidental para manifestar unos
ceremonias funerarias y creencias
acordes con los cambios de
organización social que el trabajo de
la tierra y la vida sedentaria habían
creado.
La arquitectura megalítica, como su
nombre sugiere -megas: enorme,
lithos: piedra-, se refiere a
estructuras de monumentales
bloques de roca sin laborar que
delimitan un lugar y que originan
una cubierta plana; es, puesto que,
una arquitectura adintelada. Se
distribuye por parte importante del
continente Europeo occidental:
Escandinavia y norte del continente
Europeo, Francia, Islas Británicas,
parte importante de la península
Ibérica, Córcega y Cerdeña, y
ciertos ejemplares en las Baleares.
La mayor parte de estas
estructuras eran de uso funerario, y
servían para enterramientos
colectivos, o sea sucesivos, de una
sociedad. Según la magnitud y la
planta, se puede dialogar de
diversos tipos como: mausoleo de
corredor (cámara poligonal y
corredor de entrada); galería
cubierta (planta rectangular oblonga
sin división de cámara y corredor,
aun cuando sí tienen la posibilidad
de diferenciar en alzado, pues
aquélla frecuenta ser más alta que
éste); dolmen o cámara simple
(planta poligonal sin corredor
destacado, a no ser algunas veces
un diminuto vestíbulo), y tholoi.
Desde estas maneras tienen la
posibilidad de darse gigantes
variaciones. En algunas ocasiones,
y en otros términos característico de
los países atlánticos, las gigantes
rocas estaban decoradas por su
cara interna con grabados de temas
abstractos, geométricos. Aun
cuando, actualmente, la mayor parte
de dichos monumentos permanecen
al descubierto y se puede ver su
arquitectura, no era de esta forma
en el pasado. Verdaderamente,
cada una de las cámaras funerarias
estaban cubiertas por un túmulo,
terrestres o en ocasiones de rocas,
que solamente dejaba al
descubierto la puerta de acceso. En
Bretaña y en las Islas Británicas no
es extraño que un gran túmulo
cubra 2 o más construcciones
funerarias: Barnenez es un gran
túmulo de planta rectangular que
cubre 9 sepulcros de corredor. Es
interesante que lo cual en la
actualidad parece una arquitectura
monumental, en el pasado fuera
una arquitectura para no ser vista. lo
cual sí destacaba en el paisaje era
la enormidad del túmulo, y es
notable que la obtención de la roca,
la obra del monumento y la
cubrición con el túmulo supusieron
una gigantesca proporción de horas
y de mano de obra invertidas.
Queda claro que la finalidad
primaria de las tumbas era el de
albergar los cadáveres de una
sociedad, generación tras
generación, manteniendo luego del
deceso unos lazos de vínculo que
les habían unificado en vida; pero
en la actualidad se cree que,
además, podían consumar otros
realizados, como servir de signo de
identificación de una sociedad o
sociedad definida y,
simultáneamente, constatar el
derecho de uso de la tierra donde
se asentaron sus antepasados.
En conclusión, pasado en las manifestaciones artísticas del hombre
prehistórico. Durante mucho tiempo se creyó que el hombre de la edad de
piedra solamente fabricaba instrumentos y que carecía de la sensibilidad
requerida para ejecutar una obra de arte, los sucesivos hallazgos de arte
rupestre, mobiliar y megalítico han echado por tierra esta creencia. Aunque en
un primer momento fueron tomados con escepticismo, como fue el caso de
Altamira, luego tuvieron que ser aceptados debido a la abundancia de
evidencias. Algunos de los artistas negaron la existencia del arte en épocas
antiguas, mientras que otros afirman su existencia como el propósito de
satisfacer una necesidad.

Referencias
Libros
Historia del Arte de “Gombrich”
Breve historia de la arquitectura de “Ramon Rodríguez Llera”
Los orígenes del Arte de “Lic. R. Almendra Vázquez Vergara”
Historia de la arquitectura de “Oscar Adrián Dander Sanchez”
Sitios wed
https://www.historiadelarte.us/prehistoria/la-arquitectura/
https://concepto.de/arte-prehistorico/