Análisis del Diseño de Sonido Y Envolvente de Mezcla

Guía de Análisis

El objetivo del trabajo es observar la mezcla desde el punto de vista narrativo, apreciando los
cambios de volumen y la interacción de los elementos sonoros, visuales y narrativos en función del
desarrollo del relato.

Objetivo del análisis

En las tareas anteriores el análisis se enfocaba en elementos particulares (diálogos, incidentales,
efectos o ambientes), observando en detalle las características de los sonidos (timbre, intención, etc). En
este caso, en cambio, se trata de estudiar la banda de sonido como conjunto, prestando atención a las
relaciones tanto entre los elementos sonoros como entre estos con la imagen y la narración. En
particular, atendiendo a la combinación de componentes sonoros en cada sección de la escena.

Imagen 1
Cada escena es diferente, por lo que no hay una única forma de analizar el diseño de sonido.
Así, en las diapositivas indicadas como “Tema Nº” (1 a “n”) se comentarán los aspectos que se
consideren necesarios para explicar o describir el diseño de sonido de la escena.

Envolvente de mezcla
La intensidad relativa de los sonidos (principales y secundarios) y el nivel total son elementos
narrativos. El Mapa es una forma de ver y la variación del sonido en una escena, en relación con su
desarrollo. La mezcla es una especie de lente que permite cambiar la relación entre los elementos que
componen la imagen sonora (enfoque y encuadre).
Para realizarlo se usa una gráfica de ejes cartesianos, en la que el eje vertical muestra la
intensidad del sonido y el horizontal el tiempo. El eje horizontal no se mide en forma periódica (igual
duración), sino que se divide según las secciones narrativas de la escena.

Detalles de la gráfica
- Ejes
• El nivel es relativo y de referencia, no tiene que ser una indicación precisa de la intensidad
indicada en dB. Basta con diferenciar niveles relativos como se muestra.
• Respecto de la escala temporal, se divide de acuerdo a los momentos importantes, partes o
secciones de la escena. Es decir, no es tan importante saber qué es lo que ocurre cada segundo,
dividiendo el tiempo en partes iguales, sino observar los cambios en el sonido en función del
avance de la narración.
• También respecto de la escala temporal, los momentos elegidos se indicarán en el gráfico con el
tiempo y una o dos palabras referentes a lo que ahí ocurre (índice de secciones).

- Curva y Datos
• En cada sección de la curva indicar el sonido principal y el secundario
• Numerar los temas musicales
 Imagen 2

Nota:
En el caso del gameplay de video juego, se considera la secuencia elegida de gameplay como
una escena de film, y como en ésta, también se indican las secciones narrativas y cambios musicales.

Conclusiones:
Comentar en qué forma la mezcla de sonido ayuda a enfocar el objetivo de la escena,
considerando qué elementos se destacan, pasan a segundo término o desaparecen para centrar la
atención en la narración antes que en lo que "se ve" en la escena. Considerando que en general, no se
escucha todo lo que se ve ni se ve todo lo que se escucha, reflexionar cómo la mezcla de esta escena se
integra con la imagen y la historia.

Guía de Presentación
Diapositiva Tema
1. Portada (nombre de asignatura / autores / nombre de la tarea / fecha)
2. Datos de la película (director, año, origen, género, etc…)
3. Storyline film y argumento escena(s)
4. Índice de Secciones de la(s) escena(s) (Ver Imagen 2) (partes del argumento)
5. Gráfica de envolvente de mezcla y secciones de la escena (Ver Imagen 2)

6. Tema 1 (Una diapositiva por tema o aspecto analizado)

7. Tema 2
8. Tema 3
9. Tema 4
10. Tema 5
Penúltima último tema
Última Conclusiones

Duración: 15 minutos (proyección de escena y exposición)

Nota: la primera sección (diapositivas 1 a 5) son descriptivas. El análisis se presenta a partir de la

diapositiva 6 y debe constar al menos 5 aspectos, analizados en 5 diapositivas.