"Decenio de la Igualdad de oportunidades para mujeres y hombres"

“Año del Bicentenario, de la consolidación de nuestra Independencia, y de la conmemoración de las heroicas batallas
de Junín y Ayacucho”
DISEÑO METODOLÓGICO PARA EL APRENDIZAJE - SESIÓN Nº 01
“El dibujo: elementos visuales y materiales”

DATOS INFORMATIVOS

COAR : JUNÍN

Trimestre : Primero

Lenguaje artístico : Artes visuales

Duración : 18 – 22/03/2024

Horas Pedagógicas : 2 Horas (90 minutos)

Grado y sección: : 4° - ABCD

Docente : Enrique Aquino Vílchez

Estudiante :Cerròn Ruiz Amalia Isolina

I. NOS CONTACTAMOS Y ASUMIMOS LOS RETOS

Bienvenidos , estimados estudiantes. Este es un año diferente para la asignatura porque vamos a realizar la
especialización en el lenguaje que has escogido, Artes Visuales. Durante el año le dedicaremos más tiempo
en desarrollar las habilidades técnicas para finalmente en el cuarto bimestre desarrollar un proyecto
artístico. En esta sesión conoceremos los conceptos básicos del dibujo.

PROPOSITO DE APRENDIZAJE EVIDENCIA

Conoce y comprende qué es el dibujo y Ejercicio práctico de dibujo
su importancia en el desarrollo de la Registro en el diario de arte:
producción artística. Comentario de identificación de los
Cuáles son los materiales para el dibujo elementos visuales en la obra
Observar seleccionada.
el uso de las cualidades formales en
distintas obras de arte.

Criterios de evaluación Descriptores

- Describe de forma clara y coherente un breve

⮚ El estudiante interpreta de manera clara y
comentario identificando las una o dos
precisa el rol que cumplen los elementos que
configuran las manifestaciones artísticas para cualidades formales de la obra
transmitir mensajes.
- Explora en las características de los materiales
El estudiante explora y experimenta con de dibujo.
diversos materiales, medios, recursos técnicos
y herramientas para descubrir nuevas
posibilidades expresivas
Actividad 1: Mediante el desarrollo de su capacidad del cuestionamiento indagar nociones elementales del
dibujo artístico.

1.-Que elementos intervienen en la representación gráfica de una figura?

- Las líneas, los colores(escala de grises), las sombras, figuras,textura y espacio

2-Cual es el objetivo fundamental del dibujo artístico?

- Expresar

3-Mencione los materiales que Ud. conoce para el dibujo artístico?

- Lapices tecnicos, colores y plumones

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II. INVESTIGAMOS Y CONSTRUIMOS EL APRENDIZAJE

El dibujo, al igual que el habla es innato en el ser humano, aunque muchas personas piensen que esto es
solo una actividad de las personas con habilidades o de las que desean ser artistas.

EL PAPEL DEL DIBUJO EN EL ARTE

Rangans (2005), nos dice que “Dibujar es el proceso de mover un instrumento sobre una superficie lisa, dejar
una marca, llamada línea. En el dibujo, la línea es el elemento más importante de arte” (p.43) A eso le
podemos agregar que es la base para todo tipo de creación artística.

Sabes con cuántos materiales puedes realizar el dibujo.

MATERIALES Y TÉCNICAS TRADICIONALES DEL DIBUJO ARTÍSTICO
 Existen dos tipos:
1-Técnicas secas: grafito, carboncillo, lápiz blanco, sanguina y sepia.
2.Técnicas húmedas: tinta, rotuladores, estilógrafos o lapiceros de tinta gel/bolígrafo.

1. GRAFITO
Existen diferentes tipos de lápices grafito y la utilidad de
cada uno es diferente. Los lápices para dibujo estándar que
se suelen utilizar para dibujar; cuentan con una variedad de
minas que están numeradas por el grado de dureza, más
blandas (B) a más duras (H). Las minas blandas se utilizan
para añadir matices y tonos más intensos, mientras que las
duras se utilizan para trazar los contornos, se utiliza más
para el dibujo técnico.
La técnica del dibujo con lápiz grafito, la podemos abarcar
en dos grandes etapas:
● La primera se basa en dibujar las líneas que van a configurar el esqueleto del dibujo (boceto)

● La segunda, abordará el sombreado.

2. CARBONCILLO:
El dibujo a carboncillo es una técnica que se utiliza para todo tipo
de obras. Admite cualquier superficie, desde papel liso, cartón,
lienzo o papel de granulado grueso. Este te permite conseguir una
gama de tonalidades que oscilan desde el gris claro al negro
profundo
TIPOS
La forma corriente de carbón se llama carboncillo, de diversos grosores y
dureza.
a.- Carbón comprimido Se hacen de polvo de carbón comprimido en
barras con un medio aglutinante. y son más difíciles de borrar que el carboncillo.
b.- Lápices de carbón Es una barra fina de carbón comprimido recubierta de madera, son menos sucios y de
fácil manejo.

3. SANGUINA

La sanguina es un pigmento seco en polvo. Lo que la diferencia del pastel es el origen de los pigmentos que le dan
ese color característico. Se trata de un óxido de hierro, conocido como hematites. La variedad de matices de esta
piedra roja va del escarlata al carmesí, del rojo ácido al castaño o a un tono cercano al rojo ciruela

4. SEPIA:

El color sepia se obtiene de la bolsa de tinta de calamar o sepia, dando unos matices de olor
marrón y terracotas oscuros.
Es otra variante del pastel. Es caolín coloreado. Se llama así porque su color antiguamente se obtenía
de la tinta de la sepia o jibia un cefalópodo parecido al calamar. Actualmente este color se sintetiza, es
marrón o terracota oscura. No rojizo como la sanguina. Es muy resistente a la luz y se fabrican en tonos
claros y oscuros

5. LAPIZ BLANCO
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SOPORTES
Los soportes son las superficies donde se aplica el dibujo. Para las técnicas secas del dibujo, los papeles son la
alternativa más apropiada para esta técnica ya que varían entre suaves y granulosos, esta característica le permite
retener mejor el material o lápiz y soporta mejor los borrados y frotados. Para preservar mejor los dibujos es mejor
protegerlos con un fijativo en aerosol.
Para dibujar se necesita:
● cartulinas lisas o ásperas.

● Papel kraft,

● Cartón, madera comprimida (MDF o trupán).

● Otros: borradores, goma blanda, esfuminos, cutter,

sacapuntas, pincel suave, fijativo.

TÉCNICAS HÚMEDAS
Pluma y tinta:
La tinta como medio para dibujar, se ha venido usando durante mucho tiempo. Los antiguos egipcios y romanos usaban
plumas de caña para dibujar y escribir sobre pergamino y papiro. En Europa en el siglo VII ya se usaba plumas de ave,
hasta que se inventó la plumilla de acero a principios del siglo XIX y se comercializó el papel de calidad, lo que
permitió la experimentación. La marca de la pluma es una línea directa e inequívoca, que es fija permanentemente.
Algunos de los muchos grandes artistas que utilizaron la pluma para realizar dibujos son Leonardo, Rembrandt,
 Durero, Holbein, etc.

TIPOS DE PLUMAS

Además de 1. Pluma de ave.

las
tradicionales plumas 2. Pluma de caña.
de ave o de caña y 3. Pluma cartográfica.
amplia gama 4. Pluma de dibujo de acero.
de
plumillas de 5. Pluma de escribir con punta
acero
existen nuevos tipos, 6. Con plumilla plana.
que 7. Con plumilla redonda.
podemos
clasificar en: plumas 8. Pluma técnica.
de mojar, 9. Rotulador
plumas
fuente y 10. Rotulador de punta de
plumas
depósito. Fibra

Algunas plumillas, especialmente las de acero, son muy flexibles y permiten variar la anchura a lo largo de la línea. Las
plumas técnicas crean un trazo uniforme. Las plumas de caña hacen una línea gruesa y suave. Las cartográficas
producen una línea aguda y encrespada. La ligereza es la característica principal de una pluma de ave.
TINTAS Y SOPORTES Las tintas para dibujo, para los artistas, son a prueba de agua. Se secan formando una
película dura y brillante que permite aplicar capa sobre capa. La más utilizada es la tinta china. Existen tintas que no
son resistentes al agua. Son similares a acuarela diluida, penetran en el papel más que la tinta china para artista y son
de acabado mate.

Papeles.
Se necesita un papel algo grueso (120gr), que acepta lavados y correcciones. Deben evitarse las superficies porosas y
absorbentes, pero cierto grado de absorción puede ser útil. Para realizar una línea precisa y definida, necesitamos un
papel de superficie lisa.

III. CONCLUIMOS LAS COMPRENSIONES

Actividad 3:

Los estudiantes realizaran un dibujo libre utilizando los elementos y materiales estudiados.

IV. TRANSFERIMOS Y NOS AUTOEVALUAMOS

Actividad: Observa las imágenes con detenimiento, responde y registra en tu diario de arte:
¿Todas las obras presentadas son dibujos?
- Si, ya que estas plasman una imagen, además cuentan con los elementos del dibujo
¿Qué elementos visuales comunes identificas en las obras?
- Tienen sombras, lineas, representan un tema y tien un título.

Grrrr 19 R
Liechtenstein.
Óleo sobre lienzo.
V. REFLEXIONAMOS NUESTROS RESULTADOS

Actividad: 5 .

-Para ejecutar el arte del dibujo se nace o se aprende fundamente porque si o porque no –

-Comente tu experiencia de la clase en el arte del dibujo (aciertos y desaciertos) en tu diario de arte.

VI. REFERENCIAS

● Adler, J. (2017) Latinoamérica desde Latinoamérica. Relatos curatoriales regionales en

exposiciones de artes electrónicas. Argentina. Recuperado de
http://untref.edu.ar/rec/num6_dossier_2.php

● Alatorre, C. (1994), Análisis del drama, México, Gaceta

● IBO, (2017), Guía de artes visuales. Guinebra:Internationnal laureante Organisation

● Gallesos, E. (2021). Diseño metodológico para el aprendizaje N°1” Proyecto artístico

de formas de creación.
• Da Vinci, L. (1495-1498). La última cena. [Pintura]. Milán, Santa Maria delle Grazie. Recuperado del
https://es.wikipedia.org/wiki/La_%C3%BAltima_cena_(Leonardo_da_Vinci)

AUTORÍA: