Gestalt. Esta área explora cómo se perciben los elementos entre sí visualmente.

Sus principios se centran específicamente en cómo se agrupan los elementos del

diseño. En psicología, la Gestalt representa toda una corriente que pone uno de
sus focos de atención en la configuración por la cual los elementos llegan a partir
de sensaciones, percepciones o la propia memoria, utilizando como metáforas o
analogías la disposición de las figuras.

Mecanismos inconscientes. Ambas profesiones pueden estudiar los sentimientos,

emociones y conductas que nos provocan diferentes aspectos como: las formas,
los colores y los textos.

Ahora bien, veamos a manera de ejemplo algunos conceptos que se pueden

utilizar en ambas áreas.

Proximidad. Cuando los objetos se colocan cerca unos de otros, se ven como un
grupo.

Similaridad. Los objetos que se parecen se perciben como un objeto o como parte
del mismo grupo.

Cierre. Cuando una forma se percibe como un todo incluso cuando el objeto no
está completamente cerrado.

Continuidad. Cuando naturalmente se pasa de un objeto a otro.

Figura fondo. En las ocasiones en las que se separa la figura del fondo
circundante.
Color. Cada color se vincula con un registro de emociones específico. Por
ejemplo, el amarillo suele asociarse con la felicidad, y el hambre, el rojo con la
impulsividad, el blanco con la pureza, el azul con la salud, el naranja se asocia
con entusiasmo, y el verde con la naturaleza, entre otros.

Homogeneidad. Al aumentar la coherencia entre las diferentes características del

estímulo también suele mejorar la sensación que produce.

Identificación. Cuando nos sentimos atraídos o reconocidos por algo o alguien,

puede que nos resulte agradable.

En suma, el ser humano cuenta con emociones, pensamientos y conductas que

pueden ser evocadas por distintos estímulos. Ahora bien, según sean van a
provocar diferentes sensaciones y percepciones. Tanto el psicólogo como el
diseñador gráfico hacen hincapié en ello, pero el objetivo es distinto.