Tabla de contenido

prefacio

introducción

El capítulo 1 comienza con una historia

aprender a través de historias

Construye tu marca a través de historias

como construir una historia

arte de contar historias

Capítulo 2 Agregando humor—Encontrando la risa

embudo de broma

colección de párrafos

Capítulo 3 Escribir con sentido del humor

Conéctate con la escena tanto como sea posible.

establece la escena

Infundir perspectiva en escribir y hablar

El punto de venta debe ser claro.

Bueno para deducir preguntas.

Bueno para rastrear puntos de acceso de medios

Agregue elementos de interpretación o use diferentes voces cuando sea posible

Escribir usando el tiempo presente

usar palabras humorísticas

Recuerde, la simplicidad trae facilidad

Usa la regla de 3

Usando la regla de 3 en el humor

Usa fotos y videos divertidos

Capítulo 4 Un minuto sobre el escenario, diez años fuera del escenario

Simular práctica en vivo

tomar la prueba de pub

no olvides las palabras

Cómo construir un palacio de la memoria

evitar el miedo escénico

Capítulo 5 Actuando

Comienzo fuerte / primeros 30 segundos

Respuesta a la escena

puesta en escena

Improvisación

Capítulo 6 Dominar a tu audiencia

Atraer la atención

No ignore las distracciones y esté preparado para emergencias

no caducar nunca

Nunca termines con una pregunta y una respuesta.

Capítulo 7 Cerrando el libro, no terminando - Depurando para siempre

Dos historias entrelazadas

verdadera victoria

Examinar la expresividad del contenido.

Prueba de evaluación

Mis 10 charlas TED más populares mientras escribía este libro (nota, no las 10 charlas más
divertidas)

El nuevo top 5 (Cuando Hollywood se encuentra con TED)

Capítulo 8 Conclusión

más información
lista de consejos

gracias

Sobre el Autor
cómo ser un hablador divertido

[Irlanda] David Nihill,

traducido por Yuan Jing

informacion registrada

Título del libro: Cómo ser un hablador divertido

Por: [Irlanda] David Nihill
Traductor: Yuan Jing
ISBN: 978-7-5411-5346-4
Derechos de autor: Houlang Publishing Consulting (Beijing) Co., Ltd.

A mi padre, Patrick Nihill, quien me enseñó que el humor se puede utilizar en todas las
situaciones.

prefacio

Todo el mundo puede ser divertido, realmente lo creo, al menos siempre hay un momento
de humor. Algunas personas tienen un sentido del humor natural, otras tienen que trabajar
duro para serlo. Hay momentos en la vida en los que nos reímos a carcajadas. Pero cómo
contar historias interesantes a los demás, cómo compartir esta felicidad con todos, parece
que no lo sabemos. Aquí quiero contarles las buenas noticias, el humor es una habilidad
que podemos aprender, y nadie tiene más que decir en este aspecto que los comediantes.

El contenido y la forma de las actuaciones de los actores de programas de entrevistas se

han perfeccionado durante muchos años, lo que puede describirse como habilidades
excelentes. Son, como dijo Malcolm Gladwell, 10.000 horas de práctica y con el tiempo se
convierten en maestros. Es solo que pocos de ellos pueden impartir experiencia a la gente
de negocios, de hecho, la gente de negocios también necesita tales habilidades. Casi todos
los libros sobre oratoria nos dicen que el humor es la clave para una presentación exitosa.
Pero sin un solo libro sobre cómo ser gracioso, es como tirarle una Mac a una cabra. Nadie
nos enseñó cómo aplicar las habilidades de stand-up a las audiencias de negocios. Pero
quería hacerlo, así que escribí este libro.

Todo en este libro ha sido aprendido de la manera difícil, de personas más sabias y
experimentadas. Ojalá supiera estas cosas desde el principio. Han sido muy útiles para mí y
creo que también lo serán para usted.
Si siente que este libro no lo ha ayudado a convertirse en un orador mejor y más
interesante, con gusto le devolveré su dinero. Para probarlo, envíeme el enlace al video de
su "discurso no tan bueno", junto con su recibo, a help@funnybizz.co.

El 10 % de las ganancias de este libro se donará a Arash Bayatmakou a través del Fondo
Longing for Life hasta que sus extremidades inferiores se recuperen por completo. Además,
el 10 % de las ganancias se donará a personas con lesiones graves de la médula espinal que
se enfrenten a la misma situación.

Tabla de contenido

1. prefacio
2. introducción
3. El capítulo 1 comienza con una historia
1. aprender a través de historias
2. Construye tu marca a través de historias
3. como construir una historia
4. arte de contar historias
4. Capítulo 2 Agregando humor—Encontrando la risa
1. embudo de broma
2. colección de párrafos
5. Capítulo 3 Escribir con sentido del humor
1. Conéctate con la escena tanto como sea posible.
2. establece la escena
3. Infundir perspectiva en escribir y hablar
4. El punto de venta debe ser claro.
5. Bueno para deducir preguntas.
6. Bueno para rastrear puntos de acceso de medios
7. Agregue elementos de interpretación o use diferentes voces cuando sea
posible
8. Escribir usando el tiempo presente
9. usar palabras humorísticas
10. Recuerde, la simplicidad trae facilidad
11. Usa la regla de 3
12. Usando la regla de 3 en el humor
13. Usa fotos y videos divertidos
6. Capítulo 4 Un minuto sobre el escenario, diez años fuera del escenario
1. Simular práctica en vivo
2. tomar la prueba de pub
3. no olvides las palabras
4. Cómo construir un palacio de la memoria
 5. evitar el miedo escénico
7. Capítulo 5 Actuando
1. Comienzo fuerte / primeros 30 segundos
2. Respuesta a la escena
3. puesta en escena
4. Improvisación
8. Capítulo 6 Dominar a tu audiencia
1. Atraer la atención
2. No ignore las distracciones y esté preparado para emergencias
3. no caducar nunca
4. Nunca termines con una pregunta y una respuesta.
9. Capítulo 7 Cerrando el libro, no terminando - Depurando para siempre
1. Dos historias entrelazadas
2. verdadera victoria
3. Examinar la expresividad del contenido.
4. Prueba de evaluación
5. Mis 10 charlas TED más populares mientras escribía este libro (nota, no las
10 charlas más divertidas)
6. El nuevo top 5 (Cuando Hollywood se encuentra con TED)
10. Capítulo 8 Conclusión
11. más información
12. lista de consejos
13. gracias
14. Sobre el Autor

introducción

Mi corazón latía mucho más rápido de lo normal, y mis pies golpeaban con rigidez el
escenario del Teatro Castro, que estaba hecho de madera dura oscura probada por el
tiempo. Este teatro es un edificio emblemático en San Francisco, con un estilo barroco
colonial español, y su magnífica apariencia está en línea con sus años de historia 93.
Innumerables celebridades han actuado aquí, pero yo no estoy entre ellos. Si tienes la mala
suerte de estrecharme la mano antes de que suba al escenario, es posible que sientas como
si hubieras cogido una caballa medio descongelada en tu mano.

Aunque no soy muy conocido, hay más de 800 pares de ojos extraños mirándome al
unísono. Si estiras un poco el cuello y miras a lo largo del techo extendido, hay más de 600
caras curiosas mirándome desde las lujosas gradas. Todos los ojos estaban puestos en mí.
Un órgano gigantesco estaba al lado del escenario. No tengo ninguna formación musical,
pero ahora prefiero tocar algunas notas que hacer vibrar mis cuerdas vocales y decir lo que
tengo que decir.
En más de 1.400 pares de ojos curiosos, aparezco tranquilo, calmado y confiado. Pero todo
esto es falso, y mi corazón ya está turbulento. Estaba demasiado nervioso y demasiado
asustado para arruinarlo. Para alguien que tiene mucho miedo de hablar en público, estar
aquí ya es un desafío, pero no me conformo con esperar y hablar de ello, y planeo hacerlo
interesante. No solo quiero hacer reír a estos extraños, sino que también quiero que me
escuchen con gran atención durante los próximos minutos.

Es una locura, nunca antes había subido al escenario a contar un chiste. Ni siquiera me subí
al escenario. Hablar en público fue y siempre ha sido mi mayor temor. Incluso me asusta
más que el contacto visual con un tiburón.

En Byron Bay, Australia, una vez nadé junto a un tiburón en reposo. está a veinticinco pies
debajo de la superficie ① al lado del naufragio de Wollongbar, que fue arrastrado lejos del
muelle de Byron Bay en 1922 por un tornado y se hundió aquí. El naufragio abandonado
hace mucho tiempo es ahora el hogar de tiburones borla, que pueden crecer hasta diez pies
de largo. Son los bull terriers en el mar, siempre parece que no pueden despertar, y no se
ven demasiado feroces, pero el trauma que realmente te dejan es doloroso y duradero.

En febrero de 2004, un buceador llamado Luke Tresoglavic aprendió esta lección de la

manera más difícil. El tiburón le mordió la pierna y nadó mil pies hasta aterrizar. El tiburón
todavía colgaba de su pierna cuando condujo hasta el club de surf local. Afortunadamente,
el tiburón era pequeño, de solo dos pies de largo, y los dientes afilados solo le dejaron una
herida de arma blanca en la pierna.

El que vi era aún más grande, de siete pies de largo. Desenchufo con cuidado el esnórquel
de la máscara y estiro la mano para acariciar suavemente al tiburón. Se retorció y luchó a
regañadientes durante un rato, como si se despertara a las 4 a. m. para tomar un vuelo. La
luz del sol atravesó el agua clara y miré a mi amigo, solo para ver un lío de burbujas y
extremidades asustadas, tratando de alejarse nadando de aquí, probablemente pensando
que iba a morir.

Parece que mucha gente le tiene miedo a los tiburones. Pero los amo, y siempre lo he
hecho. Mi vida siempre ha parecido ser así: disfruto de lo que la mayoría de la gente teme.
La crisis, el riesgo y la felicidad siempre me acompañan. El paracaidismo, la escalada en
roca, el puenting, el buceo libre sin equipo y las caricias de los animales salvajes no me
asustan, pero me emocionan. No tomo la iniciativa de hacer cosas que me asustan, se siente
como un accidente de escalada (hubo un accidente de escalada donde me rompí una pierna
en una isla aislada donde los únicos paramédicos eran Veterinarios. Le agradezco que no
abandonándome porque es veterinario).

Pero hay una cosa que me asusta como un colador: hablar en público. "Miedo" es una
palabra demasiado ligera. Para mí, el habla es el equivalente horroroso de tiburones,
dentistas, arañas y madrastras viciosas juntas.
Se puede ver lo loco que estaba en el escenario de San Francisco esa noche frente a más de
1.400 personas. Soy un experto en cómo salir rápido de un escenario. Pero esta vez
aguanté. En términos de avergonzarme a mí mismo, también soy una existencia de
"Maestro Jedi". Yo arruino todas las ocasiones que requieren autoexpresión, y hay varias
experiencias de la vida real que prueban esto.

"Mi nombre es Mustafa y soy un estudiante de intercambio del sur de Yemen".

En una clase de administración de recursos humanos de la universidad, comencé mi charla

así. De hecho, no soy un estudiante de intercambio en absoluto, ni soy de Yemen. La
audiencia de abajo me conoce. ¿Por qué dices eso? Si tan solo supiera. Se siente bien beber
cuatro botellas de Corona antes de subir al escenario. Traje seis botellas de cerveza antes
del discurso, dos estaban vacías y bebí dos más mientras pensaba en mis comentarios de
apertura. Cuando fue mi turno, el maestro, naturalmente, no se ofendió por esta manera
frívola y expresión confusa. No me malinterpretes, no soy alcohólico y no tienes que
persuadirme. Beber solo para estar menos nervioso al hablar frente a la clase. Si fuera yo
ahora, definitivamente no haría esto.

Ese fue mi último año en esta importante institución irlandesa y obtuve honores de
primera clase en todas las materias excepto en Gestión de Recursos Humanos. El 70% es un
número mágico, Online es el honor de primera clase, que es el honor más alto que se puede
obtener en la UCD. Mis conferencias con olor a alcohol arrastraron mis calificaciones y me
dejaron con un título de honor de segunda clase cuando me gradué. Me siento
extremadamente incómodo, y el único culpable soy yo mismo. Maldita fobia a hablar en
público.

Trabajé y viajé en Australia durante un año antes de mi maestría. Para corregir este error,
volví a tomar el curso y me obligué a hacerlo todo de nuevo. El maestro ciertamente no se
olvidó de mí, ni de mis pobres habilidades para hablar en público. La segunda vez me dio el
mismo puntaje, nuevamente bajó mi promedio y pasé del 1 al 2 nuevamente. Básicamente,
desde la licenciatura hasta el posgrado, me arrastró la fobia a hablar en público y perdí la
oportunidad de obtener el más alto honor.

No pasó mucho tiempo antes de que la fobia comenzara a infiltrarse en mi campo de

trabajo. Acepté un trabajo en Nueva York en ese momento, haciendo marketing para el
gobierno irlandés, ayudando a posibles nuevas empresas irlandesas a expandir sus
operaciones en los EE. UU.

Como nuevo empleado, necesito presentarme al equipo. Esta vez no hay cerveza en la
mano. Dibujé cuadros para ilustrar los puntos principales, pero no pude encontrar un lugar
para colgarlos. En ese momento, comencé a ponerme nervioso y rápidamente busqué un
lugar para colgar el gráfico. Aquí hay un marco de 4 × 4, ¡perfecto! Saqué un trozo de cinta
y... "¡¡¡NO!!!" De repente alguien gritó. Completamente inconsciente, casi pegué el papel a
una obra de arte de $40,000. Algunas personas dicen que les causé una mala primera
impresión. Y por "alguien" me refiero a todos.

Unos años más tarde fui a Shanghái, China, donde me convertí en el único empleado
occidental en Hult International Business School y, naturalmente, me convertí en candidato
a anfitrión de la competencia Hult Cup Asia, una iniciativa global de la Organización Clinton
(Clinton Global Initiative) en un competición colaborativa. Traté de decir que no, pero
necesitaba la ayuda del organizador en otro proyecto, así que tuve que aguantarme.

Como siempre, estaba extremadamente nervioso. El papel que tenía en la mano cuando
subió al escenario era tan grueso como "Guerra y paz". Tropecé y dije, consolándome: está
bien, los más de 400 funcionarios chinos y la mayoría de la audiencia en la audiencia no
podían entender mi acento irlandés. Por supuesto, también mezclé sus nombres chinos.

Todo esto ha sido traducido al chino.

Tuve tres oportunidades para mejorar mis habilidades académicas y laborales, todas
arruinadas por mi fobia a hablar en público, donde no podía hablarle a un grupo de
personas como una persona normal. Pero eso no tiene ningún sentido, yo no soy así. No soy
timida y soy muy extrovertida. Puedo conversar con cualquiera, parezco inteligente,
competente y capaz de manejar problemas difíciles. Pero tan pronto como me enfrento a la
audiencia, me convierto en "Shivering Stevens" en boca de mis amigos. ② ". El otro lado de
mi personalidad comenzó a sudar, tartamudear, temblar y, a veces, traer mi propia cerveza
Corona. Este es el tipo de persona al que ni siquiera le darías un tink, y mucho menos una
habitación llena de clientes.

Este dilema vergonzoso finalmente llegó a su fin, por supuesto, esta no es mi propia
decisión.

Mi amigo Arash tiene una médula espinal gravemente dañada y quiero organizar un
espectáculo de pie para recaudar fondos para su tratamiento continuo, con algunos de los
mejores comediantes para que vengan y actúen. Afortunadamente, mi viejo vecino Tim es
un comediante y tuvo la amabilidad de estar de acuerdo. ¡Pero no esperaba que Arash
insistiera en que fuera el anfitrión del evento! No tenía ni idea de que yo tenía fobia a
hablar en público o de lo mal que lo hacía. Todo lo que sabe es que soy una charlatana en la
vida, y da un poco de miedo hablar demasiado. Me hizo imposible decir que no.

Sabía a lo que me enfrentaba, así que reuní toda la información que pude encontrar antes
del evento para aprender a hacer stand-up y hablar en público. Tim Ferriss es autor y
empresario. Popularizó el concepto de "metaaprendizaje", la idea de aprender una nueva
habilidad en el menor tiempo posible. En "The 4-Hour Chef" ( El chef de 4 horas ), Ferris
divide una habilidad en varios elementos básicos y selecciona los elementos más útiles.
Como gran admirador suyo, creo que esta es una excelente manera de eliminar el bloqueo
mental.
Solo queda un problema.

En "4 horas para ser chef", Ferris eligió aprender a cocinar. Era algo que quería hacer, sin
causarle suficiente dolor como para revolcarse en esa cocina zen. Pero también fue
intimidante para mí sumergirme de cabeza en los conceptos básicos de hablar en público.
Debe haber otra manera, debe haber algo más que aprender además de hablar en público,
no puedo asustarme para tomar un arco y una flecha y huir a Japón para aprender
Yabusame. ③ (yabusame). Entonces, ¿qué puedo aprender?

programa de entrevistas.

Esta idea pasó por mi mente, pero fue claramente capturada por mí. Me gusta hacer reír a
la gente, y soy bueno haciendo reír a la gente, siempre y cuando sean mis amigos y no la
audiencia. El programa de entrevistas me puso en el escenario, frente a un grupo de
audiencias, todo lo que pude hacer fue hundirme en el océano de lágrimas y alejarme
nadando del escenario. Sí, los programas de entrevistas pueden ejercitar mis habilidades de
entrada.

Me refiero al best-seller de Ferriss. ¿Se puede dividir el programa de entrevistas en varios

pasos? ¿Puedo dar un discurso impresionante, contagioso y productivo con humor sin
querer morir tanto? ¿A qué se debe prestar atención para lograr el objetivo? Según
Malcolm Gladwell, los comediantes de stand-up pasan por 10,000 horas de prueba y error
en el escenario. ¿Puede esto solo convertirse en un maestro de programas de entrevistas?
¿Qué se puede hacer en el escenario si uno no siente que tiene un gran sentido del humor?
Al aprender programas de entrevistas y habilidades de programas de entrevistas,
¿podemos resaltar los puntos clave de los discursos y superar el miedo a hablar en público?
¿Se puede hacer este proceso más rápido?

Pronto descubrí que la respuesta a estas preguntas era sí.

Durante el año siguiente, me convertí en "Irish Dave", un comediante de stand-up. Soy de

Irlanda y parece redundante poner el nombre de mi país en mi nombre artístico, pero los
estadounidenses parecen estar contentos con eso, así que me llamo irlandés Dave todo el
año (¿cuál es el problema? Soy irlandés, y originalmente se llamaba Dave). Es difícil para
los recién llegados con poca experiencia subir al escenario en espectáculos pagados, por lo
que "Irish Dave" pretende tener mucha experiencia en la actuación, todo en Irlanda, por
supuesto. Creé una página, era una página de fans de Facebook, y decía: "Irish Dave,
Famous in Ireland", y no hubo ninguna sospecha. ¿Puede 'American Dave' tener éxito en
Estados Unidos? Se estima que será difícil.

Me encanta el kitesurf y, después de una sesión en el puente Golden Gate, estaba hablando
con un compañero surfista sobre mi dilema de stand-up. Casualmente, él también es un
actor de stand-up en su tiempo libre, por lo que se encargó de ayudarme a organizar mi
primer espectáculo de stand-up profesional. Se puso en contacto con un amigo que había
organizado el espectáculo, tergiversó un poco los hechos y dijo que yo era un buen
comediante de Irlanda. Antes de que me diera cuenta, me había arreglado para tocar
durante veinte minutos en un concierto pagado. ¡Veinte minutos! Pero el evento benéfico
de Arash se acercaba y decidí subir al escenario. El proceso de actuación parecía haber
experimentado el bautismo de fuego, pero la magia es que el efecto no es malo. La gente se
rió durante la actuación, lo que fue una gran inspiración para mí. Soy Mustafa del sur de
Yemen, un paciente que se atreve a hablar en público después de beber cerveza, y solo
ocasionalmente en la clase de gestión de recursos humanos "Shivering Stevens". "quien
habló en

Independientemente del resultado del programa benéfico, estoy decidido a seguir con él
durante un año. Decidí adoptar el principio de Pareto (es decir, la regla 80/20, el 20 % de la
entrada puede generar el 80 % de los resultados), es decir, seleccionar las cosas que
necesitan más atención para lograr el Mejores resultados. Quiero averiguar por qué una
broma es graciosa, cómo contarla mejor y qué cosas saben los comediantes que la gente de
negocios no. Como alguien que a menudo camina entre comerciales y programas de
entrevistas, sería genial si pudieran combinarse en uno. Si puedo registrar este proceso,
puede ser útil para otros, y este proceso de exploración valdrá la pena.

No le dije a nadie sobre esto. Acababa de renunciar a un trabajo que pagaba bien y no sabía
qué hacer a continuación. Pero no quiero que mi familia se preocupe por mí y les diga que
voy a ser un actor de stand-up... por ahora, no he dejado en claro que voy a ser un
completo- tiempo stand-up performer. El siguiente espectáculo era yo y cinco mujeres. El
nombre del espectáculo era Estrógeno Entrée con una guarnición de pelotas , y sí, yo era el
tipo junto a las pelotas. Puedo imaginarme lo que mi papá me diría: "Oh... Dave, estoy tan
contento de que hayas dejado tu trabajo para estar al lado de las pelotas... ¿Crees que te
contratarían de nuevo si volvieras? a la compañía ahora?"

¿Por qué valoro tanto los monólogos? Dejando a un lado mi amor por los espectáculos de
stand-up, ¿qué me convenció de que practicarlo me haría un mejor orador público?

La primera razón es lo que me dice la ciencia. "Al cerebro no le interesan las cosas frívolas",
escribió el biólogo John Medina en su best-seller Reglas del cerebro , y los "actos
emocionales" como reír, capaces de liberar dopamina, mejoran drásticamente la memoria y
el procesamiento de la información. Puedes usarlo como un post-it que diga: "¡Recuerda!"

Además, el público actual está acostumbrado a recibir información de forma humorística.

Tojón Stewart ④Bendición , la gente ya no lee la revista 20/20 ni el Evening News cuando quiere
noticias. El público no quiere noticias, quiere entretenimiento.

Carmine Gallo es una expresentadora de noticias convertida en autora, columnista y

experta en presentaciones de PowerPoint. En resumen, habla y la gente quiere escuchar. Él
cree que hay nueve elementos clave para una charla TED exitosa, y el humor es uno de
ellos. "Está científicamente comprobado que el humor aumenta el éxito de tu comunicación
o presentación, ya sea para una persona o para mil. También "baja las defensas de la
audiencia y la hace más receptiva a tu mensaje".

Como verá más adelante en este libro, hay charlas de TED que provocan más risas por
minuto que la película de comedia " The Hangover ". Sin mencionar que también brindan
una mayor cantidad de información. Mientras escribo, las diez charlas TED más populares
utilizan el humor.

Oradores destacados, empresarios experimentados, agencias de publicidad exitosas y

compañías de Fortune 500 utilizan el humor como su arma definitiva para brindarle
sentido del humor en un mundo moderno de tonos de llamada, vibraciones y deslizamiento
para desbloquear. , realmente se llevaron bien. Todos los buenos oradores lo saben. En
cada presentación comercial exitosa, veo las técnicas utilizadas por los comediantes. Si
nuestro objetivo es mejorar nuestras habilidades para hablar en público, los programas de
entrevistas definitivamente nos pueden ayudar.

Darren LaCroix ha contado historias muy graciosas y ha mostrado un increíble talento para
el humor en conferencias por todo el mundo, pero dijo que "no nació con un ápice de
humor". Él mismo es un vivo ejemplo de que el humor es una habilidad que se puede
aprender. Se llama a sí mismo un "estudiante de comedia" y aplica el humor al hablar en
público. En 2001, Darren ganó el Concurso Mundial de Oratoria (sí, hay una competencia)
entre 25.000 participantes de 14 países. Según él, hay tres puntos clave para un discurso
exitoso: "tiempo de escenario, tiempo de escenario, tiempo de escenario".

Para oradores inexpertos, la "noche de micrófono abierto" es una gran oportunidad de

ejercicio, con una audiencia pequeña y que se lleva a cabo todas las noches en las
principales ciudades. En Nueva York, no es raro que los comediantes de stand-up que
trabajan arduamente actúen cuatro veces por noche. La mayoría de los artistas
profesionales le dirán que se necesitan siete años para ganarse la vida haciendo stand-up.
Dedican un promedio de cuatro horas al día a perfeccionar sus habilidades, lo que incluye
escribir, practicar, mirar y actuar. 4 horas al día significa que muchos actores dedicados de
programas de entrevistas dedican alrededor de 1460 horas al año a perfeccionar sus
habilidades, y el total de 7 años supera las 10 000 horas. Si el tiempo en el escenario es tan
importante, es aconsejable ceñirse a la práctica de pie, incluso si es solo por un período
corto.

Para un artista de stand-up, se dedican 22 horas de preparación a cada minuto de una

actuación de una hora (el proceso creativo típico se calcula sobre una base anual). Y como
oradores de negocios, no necesitamos hablar durante 60 minutos. En una presentación de
negocios de 9 minutos, solo necesitas un minuto de buen humor para hacer reír a todos
cuatro o cinco veces, y puedes ser más entretenido (y más efectivo) que el 90% de los
oradores de negocios, porque todos los demás son demasiado buenos para hacerlo.
¡aburrido! ¡La mayoría de las presentaciones de este tipo requieren que la audiencia traiga
sus propias almohadas, leche caliente y mantas perezosas!
Mientras trabajaba para el gobierno irlandés y PricewaterhouseCoopers, podría decirse
que soy la persona más relajada de toda Irlanda. Las diapositivas largas están descartadas
porque la mayoría de las presentaciones están sobrecargadas y son aburridas. ¿Quién pasa
una hora escuchando a una sola persona? La mayoría de las personas desviarán su atención
después de más de 10 minutos. John Medina escribe en "Reglas del cerebro" que la
investigación del famoso educador Wilbert McKeachie (Wilbert McKeachie) muestra que:
"En los primeros 10 minutos de clase, la atención de las personas estará constantemente
reunida, y más allá de ese punto comienza a dispersarse". Es por eso que muchas charlas
TED no superan los 10 minutos.

Descubrieron que la simplicidad trae ligereza.

Pero no es la primera vez que lo descubren. Los mejores oradores de la historia

mantuvieron sus discursos por debajo de los 20 minutos. El "Dirección de Gettysburg" de
Abraham Lincoln tiene solo 272 palabras y no dura más de 3 minutos. El discurso inaugural
de Winston Churchill "Sangre, esfuerzo, lágrimas y sudor" solo tenía 688 palabras y duró
poco más de 5 minutos. Solo hay tres palabras que expresan mejor la interacción emocional
entre dos personas: "yo", "amor" y "torta".

En un nivel básico, un programa de entrevistas es una combinación de qué (lo que dices) y
manera (cómo lo dices), al igual que un discurso normal. El límite de tiempo dado por las
estaciones de televisión para los novatos de los programas de entrevistas es generalmente
de 5 minutos, por lo que solo pueden refinar, refinar y refinar constantemente el contenido
para que cada palabra desempeñe su papel más importante. Hay un dicho en el mundo de
los programas de entrevistas: "5 minutos apretados es mucho mejor que 15 minutos
sueltos". Pero un discurso de negocios es completamente diferente, con muchos pasajes
sueltos en el discurso. ¿Por qué? Debido a que no han practicado en el escenario,
estructurado elaboradamente o coreografiado cuidadosamente para obtener los mejores
resultados, la mayoría no ha practicado mucho para ello. Por el contrario, los oradores
regulares saben cómo hacer su mejor trabajo. Saben dónde poner su peso, cómo expresarlo
y cuándo usarlo. Son como comediantes de stand-up.

Después de las turbulencias financieras de 2008, el mercado laboral y las opiniones

predominantes sobre el trabajo han cambiado fundamentalmente. El sistema de empleo a
largo plazo que una vez requería la lealtad de los empleados a la empresa ya no existe. Los
empleados no se dedicarán a la empresa porque no creen que la empresa dará los mismos
rendimientos. Lo que puede y necesita hacer para establecerse y ganarse la vida cambia
constantemente, y ya no importa lo que haya hecho y para quién haya trabajado.

El fundador de LinkedIn, Reid Hoffman, nos dijo que es hora de "comenzar su carrera
empresarial". Debes "elegirte a ti mismo", dice James Altucher. Para hacer eso, necesitas
promocionarte a ti mismo, como Tim Ferriss, autor de 4 horas para ser chef, te guste o no.
Lo hizo con éxito y me inspiró. Es importante para el marketing propio aprovechar todas
las oportunidades para contar la historia. ¿Cómo lo pensó Tim, a quien tampoco le gusta
hablar en público? "Si te persigue un león, no tienes que correr más rápido que el león, solo
tienes que correr más rápido que los demás. Lo mismo ocurre con el habla: no tienes que
ser perfecto en tu discurso, solo necesitas ser mejor que unas pocas personas".

Un espectáculo de stand-up es una excelente manera de mejorar las habilidades para

hablar en público, no solo podemos correr más rápido que el león, sino que también
podemos reírnos a carcajadas arrojándolo al polvo volador. Esa es la premisa básica de este
libro, y lo que voy a decirte a continuación: cómo usar el humor para mejorar tus
habilidades para hablar y hacer del mundo un lugar más interesante.

En el transcurso del año, pasé de tener un miedo terrible a hablar en público a ser una
estrella de stand-up, organizando conferencias de negocios y espectáculos de caridad, y
hablando en muchas convenciones de negocios. En el transcurso del año, toqué en cientos
de conciertos en todos los mejores clubes de programas de entrevistas en el sur de
California bajo el nombre de "Irish Dave". Entrevisté a cientos de comediantes, artistas y
expertos en hablar en público, y leí todos los libros, citas y adagios que pude encontrar.
Desglosé las técnicas de práctica según la regla del 80/20 (gracias a Pareto), ya través de
una serie de experimentos, encontré los siete principios más efectivos, que también se
llaman hábitos. En este libro, explicaré estos siete principios en detalle. Estos siete
principios son independientes y hay algunos ejercicios de aplicación después de la
explicación detallada. Algunos pueden estar a punto de poner una cara de avispa
masticadora de pitbull. ¿práctica? ¡no te preocupes! Es muy fácil y, con la práctica, hemos
logrado que miles de personas entiendan estos conceptos (y un libro de ejercicios,
disponible en http://7comedyhabits/workbook). Siempre puede encontrar los consejos
que necesita en la "Lista de trucos" (sí, acuñé esa palabra) al final del libro. Es lo mismo que
la lista de literatura, pero se llama diferente y es más práctico. Si hubiera podido conocer
estos siete principios y estos trucos antes, no habría tomado tanto tiempo y perdido a tanta
gente. Créeme, si yo puedo vencer a Shivering Stevens, tú también puedes vencer tus
miedos.

A través de años de estudio y autoexamen, he llegado a las siguientes tres conclusiones:

1. Los mejores oradores de negocios usan el humor;

2. Manejan los chistes de la misma manera que los comediantes, aunque no se den cuenta;

3. No necesitas un sentido del humor natural para hacer reír a la gente. He visto muchos
comediantes de stand-up que no tienen un sentido del humor natural.

Para ser honesto, todavía estoy aterrorizado de hablar en público. La diferencia es que
ahora puedo controlarlo. Tengo una serie de historias divertidas probadas y verdaderas
que inspiran una de las fuerzas humanas más poderosas: la alegría.
Soy de Irlanda con un poco de acento. Si cuento un chiste y no te ríes, haré como que no
entendiste y lo repetiré.

Todavía uso esta mordaza (de hecho, la he usado muchas, muchas veces), y la audiencia se
ríe cada vez que la uso. Es algo que he acumulado en clubes de conversación y noches de
micrófono abierto, y lo uso en presentaciones de negocios como una de mis muchas
bromas. Hay una estructura y una metodología detrás de esto, y cuando las combinas con
los otros seis principios, te convertirás en un orador más humorístico y dejarás atrás tus
miedos a hablar.

Este no es un libro de magia. Después de leer estos siete principios, no será

instantáneamente más divertido, más exitoso o más atractivo. Pero todo esto es posible con
la práctica.

nota

① 1 pie equivale aproximadamente a 0,304 metros.

②El texto original es Shakin' Stevens, que no solo es el nombre del famoso cantante británico Higgins Stevens, sino que
también puede entenderse como "Shakin' Stevens", por lo que el amigo del autor lo ridiculizó.

③Yabusame : un deporte de equitación y tiro en el Japón medieval. ——Nota del traductor

④Jon Stewart (Jon Stewart), un presentador de televisión estadounidense, a menudo satiriza las noticias y las personas
de una manera divertida en los programas de entrevistas. ——Nota del traductor

El capítulo 1 comienza con una historia

Una historia es una transformación creativa de la vida que le da poder, claridad y

significado. Las historias son la moneda de cambio de la comunicación humana.
—Robert McKee

Al despertarme en medio de la noche con ruidos estruendosos, dormí en una choza sin
ventanas en Guatemala, un país salpicado de volcanes. Tenía 25 años y acababa de
mudarme a vivir con una familia local como parte del programa de alojamiento familiar de
una escuela de español. Desafortunadamente, el ruido provenía de mi estómago debido a
una intoxicación alimentaria. Pronto descubrí que el envenenamiento era muy serio. Los
dolores intestinales intensos e irregulares me hicieron acurrucarme, y mi familia anfitriona
dormía en la casa de al lado, completamente ajena a la superbacteria que plagaba el
intestino. Después de 20 minutos, comencé a chorrear y vomitar y no podía parar. No había
ventanas ni botes de basura, y no tuve tiempo de reaccionar, ya que la mochila llena sufrió
primero por la tormenta de vómitos, luego el piso y las paredes. Entonces escuché pasos
acercándose.

Mi casera madre, Flor, entró corriendo, una construcción corpulenta con un largo vestido
local tradicional, y yo estaba cubierto de vómito, sus paredes blancas teñidas de verde 50
grados. No comencé mis estudios de idiomas hasta el día siguiente, sin saber nada de
español. Así que luché por sacar un diccionario de bolsillo del equipaje pegajoso, volteé al
capítulo de salud, la miré lastimosamente con ojos de cachorro asustado, señalé la fuente
del conocimiento y leí en voz alta: "Vomitando... Vomitandoaquí ( vomita... vomita aquí)".
Señalé mi mochila, luego señalé el piso, "aquí (aquí)". Luego escupí de nuevo a la pared,
"aquítambién (y aquí)".

“Alcohólico de Irlanda”, murmuró, sin dudar de su comida pero argumentando que debía
tener algo que ver con la cultura de mi país.

aprender a través de historias

Afortunadamente, me recuperé rápidamente y mi español mejoró. Pero nunca podré

olvidar la palabra en español para "vómito", y estoy seguro de que tú tampoco lo harás. Una
experiencia fortalece tu memoria, y una historia (una experiencia compartida) hace lo
mismo. Ya sea que el resultado sea bueno o malo, el cerebro humano está diseñado para
reconocer, recordar y digerir información a través de historias. Las historias nos ayudan a
aprender.

El experto en adquisición rápida del lenguaje Benny Lewis (mi compatriota irlandés)
también destaca la importancia de usar mnemónicos. Él lo define como "la suma total de
técnicas de almacenamiento de información" diseñadas para transformar la información en
una forma que sea más fácil de retener en el cerebro. Tiene un ejemplo de la palabra
española caber, que significa "apto para el lugar". Caber recuerda a la gente de los países de
habla inglesa dos palabras: taxi (cab) y bear (oso). Podemos usar mnemotécnicos para
inventar una pequeña historia pictórica sobre un oso que lucha por meterse en un taxi. Si
quieres recordarlo con firmeza, tienes que visualizar esta escena imposible en tu mente, y
cuantos más detalles, mejor. El enfoque se basa en lo que los científicos saben desde hace
mucho tiempo: el cerebro aprende a través de historias y señales visuales. Benny habla 12
idiomas y su tiempo total de aprendizaje es más corto que el tiempo que me llevó aprender
español básico.

Los humanos pensamos en metáforas y aprendemos a través de historias.

—María Catalina Bateson
Una gran razón por la que las presentaciones necesitan historias es que las historias nos
ayudan a aprender y recordar, y todos queremos que nuestra audiencia aprenda o recuerde
algo de ellas.

Muchos de nosotros hemos estado en clubes de stand-up y los actores se han reído a
carcajadas, pero tenemos problemas para recordar sus nombres o lo que realmente
dijeron. Lo mismo ocurre con los oradores de negocios. Si una persona transmite
información de manera objetiva y razonable, es difícil que nuestro cerebro la recuerde.

No hagas esto. Como oradores públicos, nuestro objetivo es impresionar y transmitir el

mensaje a la audiencia. La mejor manera de hacer esto es ceder a las preferencias de su
cerebro y envolver la información en una historia.

Construye tu marca a través de historias

Las historias ayudan a recordar, pero las necesitamos por otra razón: crean una conexión
entre usted y la marca, personifican la marca.

Considere el significado original de la palabra "marca". Originalmente significaba marcar

una vaca con metal caliente. "Marca" significa simplemente, "Esta es la vaca de Dave". Lo
que la gente llama una "marca" en estos días en realidad está haciendo lo mismo,
determinando lo que la gente piensa cuando piensa en ti. Las historias son un excelente
refuerzo para esta función. Lo que hace la historia es el trabajo de marketing, establece un
punto de referencia en la mente de las personas y se conecta contigo. Algunos especialistas
en marketing piensan que los colores llamativos, las fuentes y la música con derechos de
autor son "marcas". Es bueno pensar en ellos como bloques de construcción de una
historia. Pero sin una historia, es solo una vaca al azar.

Ann Handley es una profesional del marketing de contenidos que ha inspirado a la

industria. Cuando se trata de contar historias, dice: "Algunas marcas lo hacen realmente
bien, pero contar historias no ha sido una habilidad imprescindible para los especialistas
en marketing en las últimas décadas". Harrison Monarth, autor de Harvard Business
Review, publicó un artículo sobre Johns Investigación del investigador Keith Quesenberry
de la Universidad de Hopkins sobre la eficacia de anuncios como "microfilms". "La gente se
siente atraída por las historias porque todos somos animales sociales y nos vinculamos con
otras personas", dijo.

Tal vez no trabajes en marketing, pero cuando te levantas y das un discurso, estás
vendiendo contenido, opiniones y hasta tus vacas. Necesitas desarrollar tus habilidades
narrativas para promocionarte mejor. Ya sea que quiera hablar sobre cuánto odia a su
familia anfitriona guatemalteca o cómo sacar a su empresa de problemas, los principios
básicos son los mismos. Siempre hay que contar una historia.
Cuando la mayoría de los niños de ocho años estaban aprendiendo a exprimir limones,
Gary Vaynerchuck tenía siete puestos de limonada en su vecindario. En ese momento, la
familia acababa de mudarse de Bielorrusia a Edison, Nueva Jersey, EE. UU. Con esta
velocidad vertiginosa, ha logrado numerosos éxitos comerciales. Se convirtió en un autor
de gran éxito de ventas, se hizo famoso en la televisión y pronto estuvo a punto de lograr su
objetivo de comprar los New York Jets. También es un destacado orador de negocios con un
uso magistral del humor. "Ganas si cuentas una buena historia, eso es todo", dijo Vinacek.

Abundan los ejemplos famosos. El ascenso de Airbnb de una startup fallida a una empresa
multimillonaria es inseparable del crecimiento del fundador hasta convertirse en un
maestro narrador. El sitio se lanzó en 2007, cuando Joe Gebbia y Brian Chesky no podían
pagar el alquiler. Justo a tiempo para una conferencia de diseño en San Francisco y todos
los hoteles de la ciudad estaban llenos, se les ocurrió la idea de alquilar tres colchones de
aire en el piso de la sala y servir el desayuno a los invitados. El 11 de agosto de 2008 se
lanzó oficialmente el sitio web Airbedandbreakfast.com (en adelante, Airbnb), y la
operación fue muy difícil al principio. Sin capital inicial, los fundadores solo pueden
autofinanciarse y tratar de mantener vivos sus sueños. Tuvieron que volver a sus raíces de
diseño y empaquetar dos cereales para el desayuno con el tema de las "elecciones
presidenciales", uno llamado "Obama O Cheerios" y el otro llamado "Capitán McCain". En
dos meses, se vendieron 800 cajas de los dos cereales ($ 40 cada uno), lo que le valió al
fundador con problemas de liquidez una ganancia de $ 30,000.

La historia de cómo iniciaron Airbnb luchando por vender cereales para el desayuno
siempre es impresionante cuando Joe y Brian la vuelven a contar. En esta historia,
encontraron sus propias soluciones a problemas reales, eran apasionados y estaban
dispuestos a hacer cualquier cosa para tener éxito.

Su agresividad impresionó al inversor Paul Graham (Paul Graham), quien, aunque al

principio no se mostró optimista con la idea emprendedora, decidió dejar que Airbnb se
uniera al proyecto Y Combinator (una incubadora estadounidense para la financiación y el
asesoramiento de empresas emergentes en etapa inicial). Han recibido varias rondas de
financiación de muchas de las principales empresas e inversores, y su valoración a partir de
abril de 2014 es de aproximadamente 1.000 millones de dólares estadounidenses.

Seth Godin es un prolífico autor, bloguero y entretenido orador público. Es autor de varios
libros de marketing importantes, como "Purple Cow: Small is Big" y "Permission
Marketing", cuyas ideas se citan, digieren y reinterpretan constantemente. Él cree: "El
marketing ya no se trata de lo que produce, sino de la historia que cuenta". Basándose en
este punto de vista, Heidi Cohen escribe en su blog Marketing Guide: "En la era de las redes
sociales, su empresa tiene que hacer es mejor producir el mejor producto. Los clientes
discutirán y comentarán en las plataformas de redes sociales y en sus vidas. Los productos
necesitan historias para proporcionar contexto y emoción. Una historia tiene un principio,
un medio y un final ".
Airbnb cuenta una buena historia, explica claramente qué tipo de empresa es, qué tipo de
valores tiene y satisface directamente las necesidades de los usuarios objetivo. Joe y Brian
se esfuerzan por brindar a los usuarios leales una sensación de hogar que no se puede
encontrar en los hoteles tradicionales. Su historia ahorra muchos gastos de marketing,
porque su leyenda ya se ha difundido ampliamente entre los medios y los usuarios. La
industria hotelera tiene un nuevo competidor con creatividad, entusiasmo, empuje y una
buena historia. Las personas no están invirtiendo en su negocio o producto, están
invirtiendo en su historia. Si quieres que la gente recuerde lo que dijiste, cuenta una
historia convincente.

"La historia lo es todo." Barbara Corcoran (Barbara Corcoran), jueza del programa de
telerrealidad "Shark Tank" de ABC , dijo una vez: "Puedes mostrarme tu certificado de MBA
y tu desempeño en ventas, pero si me das Cuéntame una historia, cuéntame dime cómo
empezaste, qué visión tienes, y podemos hablar".

Esta lógica también se aplica a los programas de entrevistas. Un chiste con historia pone al
espectador en situación, lo hace invertir o reír a carcajadas.

como construir una historia

¿Cómo se puede construir una buena historia? Ya sea que se trate de una presentación de
negocios o no, hay un elemento personal en la historia. Cuando te integras en la historia, la
reacción del público es más fuerte. Antes de contar la historia de otra persona, comience
con la suya propia. Nadie conoce tu historia mejor que tú, y es más fácil contarla. Recuerde,
el objetivo es mejorar las habilidades para hablar en público, el programa de entrevistas es
solo el medio.

Para que una historia sea más atractiva, más fácil de recordar y más rápida para hacerte
reír, debe incluir algunos elementos básicos. “¿Quién quiere qué? Pero que la historia sea
buena o no depende de los detalles que se agreguen. Necesitamos llenar el esqueleto con
carne, que incluye los siguientes elementos:

Tiene un personaje principal/protagonista

Identificar el personaje central de la historia. La gente siempre recuerda mejor a los

personajes que a la trama. En mi historia, actualmente están "Shivering Stevens",
"Mustapha" y el experimentado comediante "Irish Dave".

Describe las dificultades a las que se enfrenta el protagonista.

¿Qué dificultades tiene que superar el protagonista? que quieren ellos ¿Cuál es el
obstáculo? Puede ser tanto la comida guatemalteca profundamente perturbadora como el
hablar en público aterrador. Esta es la fuente de tensión en la historia.
crear un estado de ánimo innovador

Necesitas una emoción que rompa las barreras: el amor, la lujuria, la codicia, la pasión y el
fracaso son todas buenas opciones.

con esfuerzo definido o cambio

El protagonista se mueve hacia una meta o solución. Ya sea que el objetivo sea encontrar el
baño o refinar con éxito la oración.

Crear conflicto y giros en la historia.

No hagas que tu audiencia adivine lo que sucederá a continuación. Se pueden agregar

problemas o desafíos que no son fáciles de resolver.

parecer creíble

Deje que la audiencia se concentre en escuchar la historia sin cuestionar la autenticidad. La

vulnerabilidad y las bromas son aceptables aquí. Está bien decirles a todos cómo te sientes
realmente, hacer una revelación genuina en el escenario. Si algo da miedo, nadie quiere
escuchar cuán confiado estabas para superarlo. Si sus manos están tan frías como una
caballa a medio descongelar, hágaselo saber a todos.

Dale a la historia la oportunidad de desarrollarse.

A menudo nos referimos a esto como un "evento desencadenante", un concepto

popularizado por el narrador Robert McKee en su famoso "taller de narración de cuentos"
de tres días. Steven Pressfield, autor de The Legend of Bagger Vance y The War of Art, dijo
una vez : "Son los eventos provocadores los que mantienen la historia en movimiento. En la
película "The Hangover", varias personas se despiertan en una villa abandonada sin ningún
recuerdo de lo que sucedió anoche, cuando descubren que su amigo Doug ha desaparecido,
entonces comienza la historia. Lo que sucedió antes es el presagio... vuelva a mirar su
propia historia, '¿Cuál fue el evento desencadenante?' la historia?' Te sorprendería saber
cuántas novelas/programas de entrevistas/restaurantes/empresas emergentes fallidas no
inducen eventos. Es por eso que fallaron".

Piensa en el final desde el principio (la oración más poderosa)

Escribe la última oración primero. Luego piense en el evento desencadenante y el

comienzo.

Cree un gancho que capte la atención del lector y lo atraiga a la historia.

Esto es especialmente importante en el mundo cada vez más distraído de hoy. Para que los
espectadores mantengan sus teléfonos en sus bolsillos, debe darles una razón. ¿Qué pasó
después de esa noche en el Castro, por ejemplo? Estar frente a 1400 personas no es tarea
fácil para alguien que teme hablar en público. Tal vez te estés preguntando si ya contaré la
historia, no te preocupes, lo haré.

se hace eco del principio al final de la historia

Es una técnica de escritura que te da una sensación de completa simetría en tu historia. Se

puede encontrar más contenido en el Capítulo 7.

Dividir la historia en una estructura de tres partes.

Los tres párrafos son Organización (comienzo), Confrontación (medio) y Resolución (final).

Los ganchos y los eventos desencadenantes suelen estar en el primer párrafo. "La gente ha
olvidado cómo contar una historia", dijo Steven Spielberg. "No hay un medio ni un final.
Solo hay un principio sin fin". Si uno de los mejores directores del mundo dijo que era un
problema, entonces es un problema. . Tenga cuidado de no cometer el mismo error.

efecto de entretenimiento

En la sociedad moderna, contar una historia es contar un chiste. El público quiere escuchar
historias alegres. A Airbnb se le ocurrió el nombre de moda para el cereal en este sentido.
Una historia popular debe contener experiencias personales para que la audiencia pueda
relacionarse con sus propias vidas. Las mejores historias no cuentan la historia del
narrador, sino la historia del oyente. Muchos especialistas en marketing y oradores olvidan
esto.

A veces no hace falta una broma para ser entretenido. Carmine Gallo dijo en "Talk like TED:
The 9 Public-Speaking Secrets of the World's Top Minds" ( Hable como TED: Los 9 secretos
para hablar en público de las mejores mentes del mundo ): "Lo divertido del humor es que no
Realmente tengo que contar un chiste para hacer reír a la gente”. Siempre y cuando puedas
ser casual o atreverte a decir la verdad.

Lo comprobé en el escenario. Las risas más duras generalmente provienen de las historias
y los encuentros en mi vida que volví a contar, no de las ideas o remates ingeniosamente
elaborados. Esa historia de vómito trae muchas risas, mucho mejor que una sola línea con
rima. El mundo ya es interesante y tu vida puede ser aún más interesante. Mientras acepte
esto, podrá ver cosas interesantes en su vida diaria e inventar historias interesantes. Lo
único que se puede hacer es grabarlos y contárselo a los demás.

Los chistes sobre historias personales son más seguros porque son originales, nadie los ha
escuchado y se practican para resaltar un estilo muy personal.
—Alan Weiss

arte de contar historias

En una noche ventosa de mayo de 2014, fui a San Francisco para asistir a la serie de
cuentos The Moth, iniciada por el autor George Dawes Green. Desde su inicio en 1997, se
han presentado miles de historias, cada una de las cuales se cuenta en vivo, fuera del guión,
a audiencias en la audiencia y en todo el mundo. Hay actores, escritores, oradores de
negocios y mucha gente normal. En resumen, es un excelente ensayo para charlas estilo
TED. Los narradores notables incluyen a Malcolm Gladwell, Salman Rushdie, John Turturro,
Annie Proulx, Gabriel · Byrne (Gabriel Byrne) y Arnold Stephen Jacob (AJ Jacobs). También
hay algunas personas menos conocidas... como un irlandés cuyo nombre definitivamente
no es Gabriel Byrne.

Para las personas que temen hablar en público, este formato puede resultar intimidante.
Puede registrarse, pero no hay garantía de que sea su turno de hablar. Habrá diez lugares
en la historia, y generalmente hay más de diez personas que se registran. Los nombres se
sortearán al azar en el escenario. Ante la insistencia de mis amigos, también puse mi
nombre en el sombrero y dejé que el destino decidiera si me permitía subir al escenario. La
lotería comenzará pronto, no sabemos el orden, no sabemos si saldremos sorteados, no
podemos hacer nada más que esperar.

La habitación estaba llena de gente, y aunque el aire acondicionado soplaba aire frío,
todavía estaba sudando involuntariamente. Afortunadamente, he aprendido a usar ropa
oscura para cubrir el sudor. Si bien un discurso debe ser humano, no tiene que ser
sudoroso.

De hecho, mostrar humanidad es un factor muy importante en el éxito de una buena

narración o actuación. Adam Gopnik es uno de los mejores narradores de Moth Story Club y
colaborador de The New York Times. Enumeró los criterios para un buen narrador y una
buena historia: El narrador puede ganar fuerza con los comentarios de la audiencia,
especialmente disfrutando de la colisión del campo eléctrico con la audiencia. Si eso no te
emociona, no eres un buen narrador. Y una buena historia es algo único y especial en tu
vida. La magia y paradoja de una historia es que tiene elementos que son únicos pero
también universales, algo que todos hemos experimentado.

Un buen narrador necesita ser humano. Puede mostrar vulnerabilidad, tolerar la vergüenza
y atreverse a decir derrota frente al éxito. Mike Birbiglia, comediante y narrador de "Moth
Stories", describió su primera escena de "besos" en la escuela secundaria: "Fue como ver a
un perro comiendo espagueti". Pensaba que besar era tan extraño que nunca lo intentó.
Pero él anda diciendo que ha tenido experiencia. “Se sentía como masticar espaguetis y un
tenedor juntos”, dijo al final. Recuerda cómo, después del primer beso, la chica le dijo a su
amigo que era un besador terrible, un disgusto público que hizo que la gente se
avergonzara, y probablemente todo el mundo lo ha experimentado en algún momento de
su vida. A pesar de ser apodado el "peor besador de todos los tiempos", no admitió su falta
de experiencia, pero trató de salvar su imagen frente a sus hermanos: "Sí, así es. Solo soy un
mal besador. Eso es lo que Lo soy. "Esto es lo que el público quiere oír, lo más esencial de la
naturaleza humana. Antes de escuchar una historia de éxito, todos quieren saber qué
vergüenza le ha pasado a esta persona, y será más bienvenido si sigue contando vergüenza.

Me senté en la multitud de narradores y observé a Dhaya, el anfitrión, leer en voz alta uno
por uno los nombres de su sombrero, luciendo como un hábil actor de teatro, y cada
segundo que pasaba, mis nervios se volvían más tensos. Es casi imposible prestar atención
a lo que dicen otras personas cuando el destino está en juego. El narrador iba y venía, y el
movimiento era como una cámara lenta, que me torturaba. Tal vez realmente pueda
escapar esta noche. Nueve narradores ya habían abandonado el escenario, contando sus
historias a una audiencia de extraños, y yo me senté allí nerviosamente, mi cuerpo
parpadeando incontrolablemente. Y finalmente, "A continuación, demos una cálida
bienvenida a nuestro narrador final, David Nihir".

En ese momento, me sentí débil por todas partes y recordé vagamente lo más importante
en mi mente: esta historia es tuya. Lo sabes mejor que nadie. No intentes recordar. Es una
historia que le ha contado a amigos, familiares y colegas, en el trabajo, en cenas y en
entornos informales. Lo practicaste antes.

Después de subir al escenario, comencé a relajarme. La multitud que antes era aterradora
se convirtió en un mar de rostros amistosos. Nadie quiere verme arruinarlo, al menos la
mayoría de ellos no. Al final del día, la gente quiere ver a alguien tener éxito y chocar los
cinco, especialmente si esa persona está conectada o relacionada con ellos. Contar una
historia puede hacer eso, especialmente contar una historia sobre ti mismo. Conté una
historia sobre vivir en Shanghai. Es mío y lo sé mejor que nadie porque me pasó a mí.
Mientras cuento, puedo sentir una conexión con la audiencia. Mis bromas funcionaron y la
audiencia resonó con mi experiencia personal, junto con los asentimientos. Hubo fuertes
aplausos y supe que todo había terminado. Superé a todos y gané.

"Moth Story Club" tiene verdaderos artistas narradores. Estos son algunos consejos para
ayudar a Narrador a pasar de principiante a experto:

Aviso: las historias se cuentan, no se leen

¡El narrador quiere resonar con la audiencia, sin el guión de por medio! Las historias deben
ser memorizadas, no memorizadas. No lleve notas, manuscritos ni lea hojas de trucos en el
escenario.

Destacar la importancia

La materialidad es el elemento más fundamental de la narración en vivo. ¿Ganaste o

perdiste? ¿Por qué esta historia es particularmente importante para usted? Si no puede
responder a esta pregunta, debe pensar en otra historia. Las historias sin importancia se
pueden poner en el artículo, en el papel, pero no en el escenario.

comenzar con la acción

La primera oración explica la importancia y capta la atención de la otra parte.

No diga: "Quiero escalar esta montaña. Pero miré la televisión, comí un refrigerio y dormí
hasta tarde. Mamá llamó y se quejó de mi psoriasis, y después lavé la ropa (una pila de ropa
blanca) (perdí otra calcetín, ¡diablos!), después de pensarlo, decidí volver a escalar
mañana".

En su lugar, diga: "Las montañas están cerca. Tengo un cuchillo de caza, algunos bocadillos
y botas para la nieve. Tengo que llegar a la cabaña y encender un fuego antes de que se
ponga el sol y muera de frío".

No seas demasiado retorcido al final.

¡Tal final arruinaría una historia! Piensa en tu última frase antes de empezar a hablar. Sí,
cuando cuentas una historia sabes lo que va a pasar, recuerda, tú estás a cargo de la historia
y tienes que saber dónde termina. ¡Pon tus manos en el volante!

Familiarízate con la historia lo suficiente como para divertirte.

También es una tortura para la audiencia ver al orador devanarse los sesos para recordar
la siguiente línea. Haz un esquema, escribe los puntos principales y agrega detalles. Disfruta
el proceso. Imagínese en una cena, no en un tribunal.

Sigo estos principios en mi narración, pero también hago algo más: hacer que la
presentación sea más interesante. De hecho, la mayor ventaja que tuve sobre los primeros
nueve oradores en esa ventosa noche en San Francisco fue que yo era más interesante. Las
polillas no te piden que hagas una historia más interesante, pero cualquier presentación
que incorpore un elemento de humor tiene éxito. Ahora he ganado muchos premios de
historia, y también tengo algunas oportunidades de actuar en el mismo escenario con
celebridades nacionales. El humor siempre ha sido una parte muy importante de la historia,
y también es crucial para mi victoria final. En el próximo capítulo, hablaremos más sobre
cómo agregar humor a sus historias.

Ya sea que sea un comediante, un narrador novato o un estudiante de español mediocre

que está destruyendo a una familia guatemalteca, su historia importa y la forma en que se
cuenta marca la diferencia en la recepción. Combinar la historia, la humanidad y la risa es
una gran ventaja de hablar en público, y ya tienes el material de origen. Después de todo,
siempre suceden cosas interesantes en nuestras vidas, siempre que se presenten en el
escenario real.

Ejercicio: Documentar una historia interesante

Piensa y haz una lista de cosas graciosas que te sucedieron a ti o a un amigo. Si fueras a la
oficina de un amigo o familiar, ¿qué historias le contarías? En esta etapa, desentierra cosas
más interesantes.
También puede extraer material de sus libros favoritos, lo que realmente funciona porque
la mayoría de las personas ni siquiera han leído los libros más vendidos, lo cual es una
buena idea.
Recuerda tus propias experiencias en viajes, escuela secundaria, universidad, fiestas o
trabajo, y recuerda tus interacciones con padres, suegros, clientes y clientes. Mirar fotos
antiguas también puede ayudarte a refrescar tu memoria. Todos hemos experimentado
vergüenzas hilarantes más o menos, como el relato de Birbilla de su primer beso, y aunque
no fue gracioso entonces, lo es ahora. Como decía Charlie Chaplin, a veces “para reírse bien
hay que ser capaz de afrontar el dolor y jugar con él”.
Elige temas que ya conozcas y de los que te guste hablar. Esto hará que su actuación en el
escenario sea más atractiva. Imagina cómo tu mejor amigo, compañero o compañero de
trabajo completaría esta oración: "(Tu nombre) siempre dice..." Esto inicia la lista de
historias, que veremos más adelante.
Ir a escuchar las historias de otras personas a menudo también puede ayudar a despertar
su propia memoria. Con eso en mente, compre boletos esta semana para ver un programa
de entrevistas, escuchar una narración o escuchar Moth, Risk, Mortified o Decisive ” (Snap
Judgment) estos podcasts. Recuerde, las buenas historias se desarrollan a partir de temas
humildes.

Capítulo 2 Agregando humor—Encontrando la risa

Solo después de reír comenzarás a escuchar con atención.

—Jeffrey Gitomer

En 2000, tuve la suerte de ir a los EE. UU. con un grupo de estudiantes irlandeses para un
programa cooperativo de verano. Originalmente habíamos planeado vivir en Boston, pero
terminamos en Hampton Beach, New Hampshire debido a la escasez de viviendas
temporales. Aunque no pudimos ver el paisaje cultural del MIT y la Universidad de
Harvard, no nos impidió disfrutar de unas agradables vacaciones. Pronto nos llevamos bien
con el lema del país: "Dame libertad o dame la muerte", y disfrutamos de las alegrías de
nuestro nuevo entorno: vivir libremente, expandir nuestros límites cognitivos y mantener
nuestras vidas lo más seguras posible.

Un día un vecino me pasó un bong de cerveza ① . Nunca he bebido de un embudo antes.

Sinceramente, no veo ningún sentido en hacer esto. Los irlandeses preferimos una bebida
pura en lugar de una pipa en la garganta. Los irlandeses tienen un solo juego de beber, al
que llamamos vida.

"Solo trátame como un viejo", le dije, mirando el enorme embudo en su mano. "Está bien
beber una pinta de un vaso".
"Está bien. Si no puedes beberlo, olvídalo".

Entrecerré los ojos y mi espíritu competitivo se despertó al instante. El irlandés no gana

juegos a menudo, pero nunca muestra debilidad en su búsqueda de ganar más de lo que se
merece.

"Dame el embudo".

Después de doce embudos de cerveza, finalmente me rendí. Aquellos que están

familiarizados con esta forma de beber saben lo que soy ahora y lo que seré después. No
pasó mucho tiempo antes de que alguien gritara: "¡Policía de Hampton, abran la puerta!"
Sonó como un golpe en la puerta de la casa de al lado. Creo que la policía debería ser un
modelo de civismo, incluso la policía irlandesa, sé que necesitan autorización para entrar
en la casa. Así que tomé el embudo, cortésmente corrí la cortina que cubría la puerta y los
saludé amistosamente.

La puerta se abrió de repente. Resulta que la policía y los acuerdos policiales son dos cosas
diferentes.

"¿Dónde está el tipo de la camiseta gris?", gritó el policía, acercándose agresivamente.

Demonios, pensé, este tipo está acabado.

Mirando hacia abajo, yo también estoy usando una camiseta gris.

infierno.

Hablando de esto, la audiencia se rió. En ese momento, me di cuenta de que yo era la

persona que buscaba la policía, y ese era el punto de mi risa. He contado esta historia
muchas veces a amigos y familiares, y sé dónde están las risas.

Ahora que entendemos la importancia de una buena narración y qué elementos agregar a
una buena narración, veamos cómo agregar humor. Como se mencionó en el Capítulo 1,
cuento más historias divertidas que nadie en el Club de narración de polillas. ¿Por qué?
Debido a esta historia practiqué, practiqué antes de pararme en el escenario de un
espectáculo de stand-up con esta audiencia crítica. Como dijo Jerry Seinfeld: "En la sociedad
civilizada, nadie es juzgado con más dureza que un actor de stand-up. La gente lo escucha
durante doce segundos y hace una evaluación".

Al subir al escenario en una noche de micrófono abierto o en una función de teatro por
primera vez, es importante reducir el contenido y eliminar las partes innecesarias. Pronto
podrás descubrir dónde está la broma y cómo acortar el proceso anterior. Eso es lo que
hacen los buenos oradores de negocios. La mejor manera de encontrar un chiste es por
ensayo y error, una vez que lo hagas bien, lo recordarás. La risa del público dejará su huella
aquí, porque hacer reír a la gente es algo muy bueno.
Si le preguntas a alguien si quiere ser más humorístico, la mayoría de la gente diría que sí,
¿y quién diría que no? Todo el mundo ama una buena broma. Ya sea en la vida personal o
en los negocios, las bromas pueden ayudarnos. Saber cómo usar el humor puede construir
conexiones más profundas y relaciones más estrechas con las personas, hacerlo más capaz,
ganar más, motivar de manera más efectiva, ser mencionado más, impresionar más a las
personas y ser más capaz. Destacar y divertirse más.

Dwight D. Eisenhower (Dwight D. Eisenhower) cree: "El sentido del humor es parte del
liderazgo, y también es una habilidad importante para llevarse bien con las personas y
tratar los asuntos". Según Harvard Communication Letter: "Las personas que usan humor,
especialmente bajo presión, son vistos como superiores a los demás. Parece que tienen la
situación general" . .aunque ese no es el caso".

a Multipliers , Liz Wiseman y Greg McKeown encontraron que casi todos los buenos
gerentes tienen un fuerte sentido del humor. Para ser un buen gerente de ventas,
marketing, comunidad, líder o gerente de desarrollo de negocios, debe saber cómo
conectarse con las personas, y la forma más rápida es hacerlas reír.

Incluso si no es un gerente, habilidades como esta pueden ayudarlo en su búsqueda de

empleo, y aparece cuando está buscando trabajo: el 98% de los directores ejecutivos
gravitan hacia candidatos con sentido del humor. Le dije a mi ex jefe que las probabilidades
de convertirme en un experto en nanotecnología, aeroespacial y fotónica (me pidió que
consultara con clientes en esas tres áreas) eran incluso más bajas que las probabilidades de
quedar embarazada. Debido a esta frase, ha estado pensando en cómo despedirme todo el
año. De esta manera, ella es el 2%. En una nota más positiva, el 84 % de los directores
ejecutivos piensan que los candidatos con sentido del humor hacen mejor su trabajo (sin
duda ella está en ese 16 %).

Tener sentido del humor también te hará más popular en el amor. Ni a los hombres ni a las
mujeres les gustan las personas aburridas, según nuevos datos del sitio de citas eHarmony.
Entre los criterios enumerados por los usuarios en el sitio web, el más importante
seleccionado es "el objeto ideal debe gozar de buena salud y tener sentido del humor en la
vida".

Si eres soltero y aún no has encontrado trabajo, leer este libro debería inspirarte.

Andrew Tarvin es un ex gerente de programas internacionales convertido en entrenador

de humor y orador de TEDx. Su Humor That Works enseña a las personas cómo usar el
humor para ser más productivas, relajadas y felices. En sus palabras: "El humor es una
ventaja competitiva. Todas las empresas están estancadas en la vieja mentalidad de que el
trabajo es trabajo y el trabajo no debe ser divertido. Pero muy rápidamente eso está siendo
reemplazado por otro tipo de empresa. En cambio, esta última reconoce una verdad: los
empleados son humanos, y los seres humanos aman el humor".

¿En qué te puede ayudar una historia divertida y con humor?

Durante el debate presidencial de 1984, Ronald Reagan tenía 73 años. Cuando alguien le
preguntó si era demasiado mayor para presidente a esa edad, bromeó: "No me postulo por
edad. No atacar con fines políticos a un oponente que es demasiado joven". e inexperto." La
línea se convirtió en un ejemplo tan clásico del sentido del humor de Reagan que incluso el
rival demócrata Walter Mondale se rió. Un actor convertido en político republicano, es un
maestro de la narración y ha logrado la victoria de reelección más aplastante en la historia
política presidencial de los Estados Unidos.

El hombre tiene un arma verdaderamente poderosa, y es la risa.

-Mark Twain

A la gente le encanta una historia divertida. Buena amiga la ciencia nos dice que nacemos
para apreciar el humor y nacemos para reír. Nuestros cerebros liberan dopamina, lo que
nos hace sentir bien. Por lo tanto, hacer reír a su audiencia durante una presentación puede
realmente entretenerlos y hacer que la presentación sea más natural, superando la misma
tediosa presentación comercial.

Lo más poderoso de la actuación de stand-up y hablar en público es la conexión que tienes

con tu audiencia. ¿Qué historia vas a contar? ¿Qué cosas vergonzosas o graciosas compartes
en tu tiempo libre en el trabajo? ¿Qué errores has cometido en tu vida que te hicieron sentir
miserable en ese momento y ahora se han ido?

Ricky Gervais, un actor de stand-up, dijo una vez: "Tienes que escribir algo con lo que estés
familiarizado, para que sea más fácil resonar con la audiencia". no puedo desarrollarlo No
poder profundizar en el tema, no poder actuar como si realmente te importara. Si no te
importa, entonces a nadie le importa. Si puedes relacionarte con la historia, también lo
puede hacer la audiencia.

El objetivo de un programa de entrevistas es ser uno mismo, cuanto más exitoso, más
divertido es.
—Jerry Seinfield

La comediante, escritora y actriz de stand-up Rita Rudner ha estado haciendo shows de

stand-up en Las Vegas por más tiempo. Una vez explicó la charla en vivo en un episodio de
RuPaul 's Drag Race , diciendo: "No hay nada gracioso en que una persona segura de sí
misma haga lo correcto". citado a menudo en material de stand-up:

Le comenté a un amigo que la mayoría de los programas de entrevistas en estos días son
sobre cosas negativas (alcoholismo, obesidad, problemas financieros, accidentes, etc.). Él
dijo: "¿Quieres decir que estas cosas malas que suceden todos los días son adecuadas para
el material de un programa de entrevistas?" Le respondí: "No ahora, pero después de un
tiempo".

Uno puede bromear sobre estar deprimido, solo que lleva mucho tiempo recuperarse... Lo
podemos poner en una fórmula matemática. Tragedia x tiempo = humor.
Si no ha hecho los ejercicios del capítulo anterior, vuelva atrás y hágalos ahora. Necesitas
hacer una lista de historias. Recuerda, este no es un libro de magia, necesitas actuar. La risa
es tu mejor recompensa.

Si se trata de un programa de historias nocturno, un evento social o un artículo extenso,

todos tenemos el tiempo y la estatura para acomodar más detalles y pintar la escena. Pero
no se puede hacer en situaciones de negocios. Como oradores, tenemos limitaciones de
tiempo y la historia no puede anular el mensaje. Las historias son solo un medio para
entregar contenido importante. Cuanto más entretenido seas, más tiempo de atención
obtendrás.

La mayoría de las veces, todo lo que tenemos que hacer es escuchar y repetir. Pat Hazell
(Pat Hazell) dijo una vez: "Suceden muchas cosas interesantes en la vida diaria, y este
contenido original puede usarse como elementos humorísticos en historias y discursos" .
llamado una de las cinco personas más divertidas de Estados Unidos en el programa.
"Escuché las conversaciones después de Halloween donde los niños intercambiaban dulces,
y fue un gran ejemplo de negociación de valor. El hijo mayor, Tucker, dijo: '¡Odio el
chocolate negro!'. Su hermano menor respondió: 'Eso también es azúcar, puedes'. No
volveré sobre eso'. Cité esta conversación textualmente porque fue muy pura y directa".

Otro gran ejemplo proviene de Jon Acuff, autor de varios libros superventas del New York
Times. Jon es uno de los mejores oradores de negocios que he conocido y es excelente para
aportar humor a sus presentaciones. En una presentación reciente de una conferencia, Jon
usó esta línea de apertura para describir cuán rápido está cambiando el mundo hoy:

Tengo una niña de 9 años y una niña de 11 años. El niño de 9 años me dijo hace unos
meses: "Papá, hoy no hay escuela. Tenemos que hacer las cosas de una... manera muy
antigua". Le dije: "¿Qué quieres decir con 'antiguo'? ?" Ella respondió: "Íbamos a dibujar la
bandera del estado de Tennessee, pero no había forma de usar Google, así que simplemente
caminamos a la biblioteca... del libro para encontrarlo". ¿Piernas? ¿Caminando todo el
camino?

Aunque Jeanne Robertson (Jeanne Robertson) mide 1,9 metros de altura, no tiene una
atmósfera amenazante en absoluto. Es una humorista galardonada que se especializa en
destilar historias hilarantes a partir de experiencias de la vida, es miembro del Salón de la
Fama de la Asociación Nacional de Oradores y ganó el "Premio Martillo de Oro del Orador
Internacional" (un premio importante en el campo de la oratoria en el mundo).

Ella cree: "El humor no es una broma, ni es una broma, sino aceptar la realidad que no se
puede cambiar y darse cuenta de que el humor está a tu alrededor. Muchas cosas
interesantes suceden entre semana, pero la gente a menudo las deja escapar, porque ambos
son No me di cuenta de que era interesante, y no me molesté en coleccionarlo".

Necesitamos recopilar cuidadosamente y pulir y reorganizar constantemente.

Al igual que con el desafortunado desafío de beber en New Hampshire, el proceso de
agregar humor a la historia requirió un embudo, esta vez con mucho menos riesgo de
arresto.

embudo de broma

El embudo de chistes significa que inicialmente la historia debe ser lo más amplia posible
para conectar con la audiencia y luego volverse más específica. En otras palabras, el tema
de la historia debe ser general, relevante para todos, y luego específico, relevante para la
propia historia del narrador. Por ejemplo: como yo, también tienes una historia que
transcurre en China (estadísticamente, es mucho más probable si eres chino). Pero es
posible que no haya muchas personas en la audiencia que hayan estado en China, por lo
que para atraer la mayor atención y conectarse con todos al comienzo de la historia, puede
decir "a veces, el nuevo entorno es un desafío" para conectar a la audiencia. , use "El año
pasado fui a China" para ser específico para uno mismo. Mucha gente nunca ha estado en el
extranjero y nunca ha estado en China, pero todos ellos han estado expuestos a nuevos
entornos en algún momento de sus vidas. Involucra a la audiencia en tu historia. Que se
relacionen con la historia. Recuerde, las historias más poderosas son aquellas en las que la
audiencia encuentra un reflejo de sí misma.

Una vez que encuentre un tema que se conecte con su audiencia, puede comenzar a reducir
el contenido. Cuando se trata de detalles, las partes más divertidas de la historia están en
los detalles. Identifica cuáles son los detalles centrales y deshazte de las partes inútiles.
Reduce el contenido y la historia se vuelve más interesante. Cuando cuente una historia a la
audiencia y sacuda la carga, recuerde esta regla: no debe haber momentos de risa dentro de
tres oraciones.

No cuentes historias de una manera que creas que es graciosa, como lo hizo mi tía:
Fui a ver a Mary, ella está bien. Fue un buen día y me gustó mucho. Esto es mucho mejor
que cuando hace frío. ¿Recuerdas el frío que hacía el año pasado? Hacía mucho frío y tuve
que llevar dos chaquetas. Uno es rosa. No puedo encontrar mis guantes. Me encantan los
guantes. (Diez minutos después) ¡Entonces encontré a Marie, estaba borracha y cantó "Like
a Virgin" de Madonna a las vacas!

Escuchando la historia de mi tía, fui bajando la cabeza poco a poco inconscientemente

hasta que me despertaron mis propios ronquidos. "...espera, ¿qué? ¿Qué me pasa? ¿Ebrio
cantándole a las vacas?"

Hay demasiados detalles inútiles y el público sale corriendo antes de que se cubran las
partes realmente interesantes. Igual que mi tía. La introducción es demasiado larga, la
historia es demasiado larga y cuando se tira el equipaje, la respuesta puede ser solo una
risa esporádica, un estallido de ronquidos o un mar de pantallas de teléfonos inteligentes.

Queremos encontrar la parte más interesante de la historia y llegar a esa parte de la

manera más rápida y eficiente posible. Para no perder la forma original de la historia,
podemos aplicar la estructura del chiste para lograr que el mismo contenido se describa de
la manera más breve y eficiente. Mi tía es un ejemplo.

Una vez que llegue a la pieza clave del equipaje, mi tía pilla a Mary borracha cantándole a
las vacas (espero que Mary no lo haga a menudo), entonces llegue a esa parte lo antes
posible. Los comediantes, los mejores oradores de TED e incluso los presidentes siguen
este formato: (1) presagio, (2) vergüenza y (3) risas continuas.
El presagio se trata de sentar las bases para el chiste y proporcionar a la audiencia la
información de fondo necesaria. Mantenga el lenguaje lo más conciso posible.

Sacudir la carga es esencialmente decir una broma. El presagio lleva a la audiencia en una
dirección, mientras que la carga de la sacudida de repente se vuelve en otra dirección,
trayendo sorpresas a los lectores. La sorpresa que trae la inversión es la parte más
importante del equipaje.

Correr chistes es opcional. Es el equipaje después de haber sido sacudido el equipaje inicial.
A veces se basa en el chiste original y, a veces, le da un giro y lo lleva en una dirección
nueva y sorprendente.

La simplicidad es el alma de la sabiduría.

--William Shakespeare

Recuerda siempre sacudir la carga.

Comience sentando las bases e identificando qué detalles son necesarios. Si no te sirve de
presagio, bórralo. En la historia de mi tía, la información introductoria realmente relevante
es "Fui a ver a Mary, ella está bien". Sé despiadado al revisar. ¡Trate los detalles irrelevantes
como si estuviera vendiendo artículos dañados por el fuego y elimine con decisión la
información sin valor!

En marzo de 2014, Arnold Stephen Jacob dio una charla TED sobre los resultados del uso
de Internet para buscar árboles genealógicos y descubrió que todas las personas están
conectadas de una manera inesperada. Es autor de cuatro libros superventas del New York
Times, que van desde memorias hasta ciencia y humor. Sus discursos son a la vez
humorísticos e inspiradores, y el siguiente ejemplo ilustra cómo se hace la estructura y la
poda despiadada de los chistes.

Presagio: mientras investigaba mi árbol genealógico, descubrí mi conexión con el asesino

en serie Jeffrey Dahmer.
Sacudiendo la carga: Pero puedo decir que es de la rama de mi esposa.
Broma continua: Entonces... quiero averiguarlo. Cariño, lo siento.

Esta estructura te ayuda a llegar a las partes interesantes lo más rápido posible. La esencia
de todos los chistes divertidos radica en la carga. El equipaje libera la tensión acumulada
intencionalmente.

Hay un gran ejemplo de tensión en Good to Great de Jim Collins. En el libro, Jim describe un
discurso pronunciado por el ex presidente de Kimberly-Clark, Darwin Smith, quien fue
nombrado por CNN como uno de los diez mejores ejecutivos corporativos de todos los
tiempos. Smith se puso de pie para dar un discurso y dijo: "Está bien, nos ponemos de pie y
guardamos silencio ahora". Todos se miraron con desconfianza, preguntándose quién había
fallecido. Después de eso, todos bajaron la cabeza incómodos y miraron sus zapatos en
silencio. Después de que este proceso duró un tiempo, Darwin miró a la audiencia y dijo en
un tono triste: "Justo ahora estábamos de luto por Procter & Gamble". Procter & Gamble era
el mayor competidor de Kimberly-Clark en ese momento. Genere tensión a propósito y
libere energía que provoque risas.

Sacudir la carga hace añicos los intereses y expectativas construidos intencionalmente.

Según el humorista profesional John Kinde: "La risa es a veces como un tren que se
descarrila. Sabes de dónde viene el tren (el tren de los pensamientos) y crees saber adónde
va, pero no es así. Está descarrilado". rieles".

, Comedy Writing Secrets, Mel Helitzer y Mark Shartz concluyen:

P = preparación (preparación de la situación)

A = suspenso (generalmente se puede lograr con una pausa temporal)

P = equipaje sacudido (resultado de historias, chistes)

Es muy importante tratar de guardar la redacción más inesperada para el final.

Matt Kirshen, nacido en Londres, se ha hecho un nombre sólido en el circuito internacional

de programas de entrevistas por sus bromas contundentes, apareciendo en Late Night with
Jimmy Fallon y Clay The Late Late Show with Craig Ferguson y fue finalista en el programa
de telerrealidad de NBC. Último cómic en pie . Su consejo de stand-up para oradores de
negocios: poner palabras graciosas al final de las oraciones. Por ejemplo, si "gato" es una
broma inesperada o un punto de inflexión en una oración, en lugar de decir "el gato está en
la caja", diga "hay un gato en la caja". De esta manera, la audiencia se reirá cuando te
calmes.

En un discurso ante el Congreso en 2011, el entonces presidente Obama dio uno de sus
"ejemplos favoritos" de desorden gubernamental (presagio/introducción). Él dijo: "El
Departamento del Interior de los EE. UU. está a cargo del salmón en las áreas de agua dulce.
Cuando llegan al área del mar, el Departamento de Comercio está a cargo. Escuché que hay
una situación más complicada, y eso es salmón ahumado. Aunque no alcanzó el nivel
hilarante de un espectáculo de stand-up, pero ciertamente mucho mejor que los discursos
parlamentarios regulares. Poner palabras importantes al final de la oración no solo ayuda a
mejorar el efecto del programa de entrevistas, sino que también enfatiza el punto. Si la
empresa quiere resaltar la cifra de tasa de crecimiento anual del 80%, debe colocar este
indicador al final de la oración. No digas "Crecemos un 80 % al año", di "Crecemos un 80 %
al año".

Mientras se escribía este libro, el experto en creatividad Ken Robinson dio una charla TED
masiva que fue vista por 36 millones de espectadores. El discurso desafió la forma en que
educamos a nuestros hijos, abogando por un replanteamiento radical del sistema escolar,
fomentando la creatividad y reconociendo las diferentes formas de inteligencia. No hace
falta decir que este es un tema serio, pero la presentación está salpicada de humor brillante
y anécdotas. Aquí hay un ejemplo.

Nos mudamos de Stratford a Los Ángeles, y diría que los cambios cuando nos mudamos. Mi
hijo es reacio a mudarse, ahora tiene 21 años, tengo 2 hijos y mi hija tiene 16. No quería
mudarse a Los Ángeles en ese momento. Aunque ama la ciudad de Los Ángeles, tiene novia
en Inglaterra, Sarah, el amor de su vida. Se conocen desde hace un mes. Eso sí, han tenido
cuatro aniversarios, porque un mes es mucho tiempo para un chico de 16 años. Cuando
estaba en el avión, estaba muy triste y dijo: "Nunca volveré a encontrar a una chica como
Sarah". Todos nos alegramos de escuchar eso. Porque ella fue la principal razón por la que
nos mudamos.

Es una gran y divertida pequeña historia. Lo único que puede hacer un comediante de
stand-up es hacer que la historia resuene en la mayor cantidad de personas posible (como
"a veces el nuevo entorno es desafiante, nos mudamos de Stratford a Los Ángeles") y luego
obtener la historia que sigue.

No es raro que un nuevo entorno sea intimidante. Conozco bien ese sentimiento. Cuando
fui a China por primera vez el año pasado, me sentí un poco preocupado, porque el colega
que me hospedó había estado en San Francisco antes y estaba bastante intimidado por mí
en ese momento. Es una persona muy tradicional y me preguntó: "David, ¿puedes
recomendarme algunas actividades divertidas para los chinos en San Francisco?" Así que lo
envié al Folsom Street Festival (las actividades temáticas de cuero y cultura sexual más
grandes del mundo). Esto no es lo que esperaba. Cuando llegué a China, empezó a vengarse
de mi broma a su manera.

En pocas palabras, esta es la historia que cuento en Moth Story Club. El primer chiste es "Lo
envié a Folsom Street". He contado este chiste a amigos y colegas antes, así que sé que hay
algo en él, y tal vez también en la charla TED de Ken. Conocer la ubicación del chiste puede
controlar el tiempo y contar mejor la historia. Sabes dónde hacer una pausa y hacer reír a la
audiencia. Hay un giro en mi historia, la mente del espectador esperaba los recorridos
tradicionales recomendados para turistas conservadores. Pero las expectativas se
desvanecieron, el resultado fue inesperado y se produjeron risas. Esa es la esencia de la
estructura del chiste.

Como creador, tu tarea es hacer que la audiencia se sienta tan emocionada e inmersa en las
cosas como tú cuando las enfrentan, y la vida real puede hacerlo.
—Ricky Gervais

Siempre hay historias graciosas o graciosas en la vida real. La clave es combinar estos
elementos con el tema macro y sacudir el equipaje de la manera más rápida y efectiva
posible. Resuene con todos en un nivel macro y agregue micro detalles más tarde.
Comience con el grande y luego refínelo. Crea una biblioteca de humor con el objetivo de
escribir diez chistes nuevos a la semana. Puede sonar difícil al principio, pero cuando
comiences a tomar notas y observar la vida que te rodea, verás que el humor está en todas
partes. Cada vez que pienses en algo gracioso, o encuentres algo que encuentres útil,
asegúrate de escribirlo. Si tiene un teléfono inteligente, anote en una aplicación como
Evernote, o traiga una libreta y un bolígrafo. Te sorprendería lo rápido que olvidas, así que
asegúrate de documentar tanto como sea posible. Después de acumular algún material,
puede usarlo y, cuando lo use, debe estar relacionado con el tema de la expresión.

El siguiente ejemplo lo usa a menudo un alto ejecutivo y puede encontrarlo en línea. Esta es
la apariencia original del chiste, después de ser pulido, se ha vuelto cada vez más utilizado,
lo que ha ayudado mucho a la carrera del locutor. Había una historia muy divertida que
hizo que el orador fuera aún más interesante y popular. Puede ser doloroso escribir y leer,
pero también resalta el impacto de las palabras irrelevantes.

lecho:

Ya sabes, como vicepresidente global de Unilever, viajo mucho, ya sabes, vivo en Londres,
pero voy a los EE. UU. cada seis semanas más o menos. Ir a los mismos lugares siempre me
hace sentir tedioso, pero una cosa que me encanta es conversar, simplemente hablar sobre
la marcha. Bueno, solo voy a JFK, y el cliente, eh, y el tipo de aduanas, le entrego mi
pasaporte brasileño azul, eh, siempre hay algo divertido con este pasaporte. Recuerdo que
hubo una broma en abril y mayo de este año. También publiqué en Twitter y Facebook en
ese momento, si me sigues, deberías tener una impresión.

Cuerpo de la historia:

Cuando llegué al aeropuerto, entregué mi pasaporte y me preguntaron, de forma bastante

rutinaria, "¿Por qué estás aquí?" Yo dije: "Trabajo". He estado aquí muchas veces por
trabajo. Entonces la otra parte preguntó: "¿A qué te dedicas?" Le respondí que estaba
haciendo marketing en Unilever. Volvió a preguntar por el porro y le dije que trabajo en
Dove. Preguntó ¿es marketing? Yo digo si. Luego dijo algo bastante inesperado. Me
preguntó: "¿Por qué Dove necesita marketing? Todo el mundo conoce la marca".

carga:

Y luego me reí, pero muy torpemente, porque tenía miedo de perder mi trabajo... aquí
mismo... (la audiencia se ríe aquí)... este tipo que acaba de llegar al JFK.

Sabe dónde está el equipaje porque ya ha contado el chiste antes. El problema es que hay
demasiadas palabras irrelevantes. Con el tiempo, acotó sus palabras previas a la mezcla,
pero como la mayoría de los oradores de negocios y los oradores poco frecuentes, el
proceso tomó demasiado tiempo. Hay demasiadas pruebas y fracasos en él. Queremos que
sea un proceso estratégico.

Modifiquemos este ejemplo con una técnica de escritura de pie:

lecho:

Resuena con todos:

"Trabajo siempre" "Viaje de negocios".

Específico para ti:

"Tengo un pasaporte brasileño, lo que hace que siempre tenga algunas cosas divertidas en
inmigración".

Cuerpo de la historia:

"La última vez que me encontré con este" "Diálogo:"

"¿Por qué estás aquí?" (Mejor imitar con una voz diferente para diferenciar los personajes).

"He estado aquí por negocios muchas" "muchas veces".

"¿A qué te dedicas?"

"Hago marketing" "marketing" en Unilever".

"Unidos" "¿Qué?"

"Estoy en Dauphin" "Trabajo".

"¿marketing?"

"Sí."

"¿Necesita Dove marketing? Todo el mundo conoce la" marca ".

carga

"Me reí, pero fue muy incómodo, porque tenía miedo de perder mi trabajo en este
momento" (Termina con bagaje. Deja tiempo para que la audiencia se ría. Si quieres volver
a hablar, será el próximo). párrafo o chistes continuos)

Sección de introducción: 166 palabras frente a 27 palabras

Cuerpo de la historia: 137 caracteres frente a 79 caracteres

El ejemplo anterior, donde el orador tardó 90 segundos en llegar al punto interesante,

podría haberse reducido a unos 40 segundos o menos. En el mundo moderno, su
competencia es la hiperconectividad, la reducción de la capacidad de atención y la
disminución del tiempo de inactividad. En un entorno tan grande, el tiempo para escuchar
conferencias es extra. No me malinterpreten, como hablante (y oyente) realmente me
gusta, sé que su idioma nativo no es el inglés, pero creo que habla muy bien en general. Su
presentación será más interesante y efectiva si utiliza técnicas que los comediantes
conocen bien. Sacuda la carga lo antes posible y omita todo el texto innecesario en el
medio.

El contenido principal de esta parte es condensar las partes interesantes de la historia y

completar el esqueleto. Este proceso se repite una y otra vez a medida que agrega humor a
su discurso.

Pregúntese: ¿Dónde está la parte interesante o el punto de inflexión en su historia? ¿Cómo

llegas a las partes interesantes lo más rápido posible sin perderte en detalles sin sentido? Si
la historia involucra a la policía en Hampton Beach, New Hampshire, mi consejo: Mejor
mantenga la puerta abierta.

Ejercicio: identifique contenido interesante y conecte historias a temas

Vaya a la lista que hizo en el Capítulo 1, elija una historia favorita y escriba sobre ella
durante diez minutos. No se detenga a pensar en la estructura, siga la corriente. Puedes
escribir sobre las ideas de tu vida, sobre un producto genial, sobre algo que te fascine
particularmente, sobre tus lecturas recientes, etc. Puedes hacer cualquier cosa. No te
concentres demasiado en el contenido, solo ejercicios simples de escritura.
Después de eso, identificamos lo que más te gusta, lo dices mejor y lo que más quieres
contarle a los demás. Además, hay detalles que están ocultos y no pensados en este
momento.
El siguiente paso es encontrar los puntos clave de la historia. ¿Dónde están las anécdotas,
los hechos interesantes o el contenido hilarante? Elimine palabras innecesarias y
reorganice la historia de acuerdo con la estructura (por ejemplo: presagio, equipaje que se
balancea, si hay risas continuas, también puede agregarlo). Si no puedes pensar en nada
por un tiempo, no te preocupes. Este proceso suele tardar días, o incluso semanas. La
cuestión es que ya has empezado a pensar en las historias de la lista. Tengo muchos chistes
buenos que no se me ocurrieron mientras estaba sentado en mi escritorio, sino cuando
estaba descansando y trabajando con mi mente subconsciente.
Comience a pensar en cómo puede conectar la historia con los temas principales y haga una
lista de los temas para los que puede usar ese contenido. Tenga en cuenta que en un
entorno empresarial esta conexión puede ser débil, y depende de la introducción correcta
(conexión a tierra) o viñetas para hacer que algo que parece desconectado funcione.
Tome mi lista como ejemplo, hace unas semanas era una hoja de papel en blanco, ahora se
ve así, veamos juntos la siguiente página:

colección de párrafos
1. Técnico/Usuario nuevo: papá me envió un correo electrónico largo con todo lo que
estaba en la línea de asunto.

2. Entrada al mercado: (No entre a ciegas antes de ver claramente el patrón de la

competencia, de lo contrario tendrá una lección muy dolorosa) Un niño orina
accidentalmente en la cerca electrónica.

3. La teoría de la jerarquía de necesidades de Maslow: encontré un trabajo desde cero, y la

otra parte me dijo que aunque no tenían presupuesto para pagarme, podían
"proporcionarme buenas comidas".

4. Redes sociales: Facebook muestra cuán diferentes son los estadounidenses e irlandeses
en términos de positividad. Los estadounidenses comentarán: "Hacer kitesurf bajo el
puente Golden Gate, eso es genial, tienes suerte" y los irlandeses dirán: "¿Cómo es que el
tiburón no te arrancó los huevos de un mordisco?".

5. Aprendizaje experiencial: En la familia anfitriona en Guatemala, creen erróneamente que

la palabra española para partes íntimas femeninas significa "bendita seas", y el
malentendido duró dos meses. Para empeorar las cosas, el padre de familia era el pastor
local.

6. Planificación adecuada: guió a un grupo de buceadores hasta cerca de un tiburón ballena

en un barco de investigación de tiburones ballena en Honduras, ¡que resultó ser un tiburón
tigre (con muchos más dientes que un tiburón ballena)!

7. Reducir gastos/presupuesto: En Nantucket, cuando era estudiante, cortaba céspedes sin

hierba por dinero.

8. Confianza: Bebí mucho vodka de coco (muy varonil, lo sé) en Salvador, Brasil, en la
víspera de Año Nuevo, antes de hacer una entrevista en vivo en la playa con la estación de
televisión más famosa de Brasil... en portugués. No era muy bueno hablando portugués en
ese momento, parece que pude después de beber vodka de coco.

9. Sal de tu zona de confort: Un amigo australiano, Matt, me contactó cuando estaba en

Bogotá, Colombia, no hablaba español y me dijo que estaba en "Calle Street" (calle significa
"en español" " calle").

10. Salud/Deportes/Atención al cliente: Me rompí el tobillo en Grecia y no tuve médico,

solo un veterinario.

11. Estadísticas: Irlanda ha ganado más premios Nobel que China. Entonces, ¿somos una
superpotencia?

12. Conversaciones innecesarias: todos los días el empleado del supermercado local me
pregunta: "¿Está todo bien?" Por supuesto que todo está bien. Esto es un supermercado,
entro a comprar comida... ¿Qué cosas malas pueden pasar?
13. Hábito: Mi mamá dice el nombre de mi gato en el patio trasero cuando me pilla
borracho. Murió hace cuatro años. A veces me olvido.

14. Haz las preguntas correctas: El vagabundo me preguntó si tenía sándwiches de sobra.

15. Reforma (¡muy necesaria!): No se puede acceder a través de una línea de atención al
cliente automatizada en los EE. UU. con acento irlandés.

16. Expectativas/Cirugía: mi mamá se dejó caer y la llevó a toda prisa a la sala de

emergencias del hospital solo para descubrir que estaba cerrado.

17. Contratación: la empresa de transporte Uber pide a sus empleados que sean “como
tejones de miel” al contratar ② Sin miedo ". ¿Qué les van a pedir a sus empleados que hagan?

18. Dislexia/vergüenza/error: un error administrativo "Buenos deseos David" al final de un

correo electrónico de recaudación de fondos para personas con lesiones de la médula
espinal. Todavía fue visto por mis amigos. A veces trato de sonar elitista y termino
escribiendo "Nah" con toda seriedad. La persona entera no está bien.

19. Liderazgo/problemas de recursos humanos/citas de celebridades en las que no se debe

confiar: la cita favorita de mi exjefe durante el verano cuando la empresa se estaba
mudando: "Chicos, si se rompen las manos, pueden crecer, si sus muebles se rompen, están
acabados. “Pero se equivocó. Mientras me movía, resbalé accidentalmente la gran pasarela
de acero por el camión. Había un hoyo de 12 pies en él y no dije una palabra, lo sellé con
cinta adhesiva y escribí "NO HAY AGUJERO AQUÍ".

20. Creatividad/Eficiencia/Estrategia: Hay un tipo montando la pared de un parque

bebiendo cerveza y paseando a su perro con una pelota atada a una caña de pescar.

21. Comunicación/retroalimentación con los clientes: el mesero en un restaurante local

dijo una cosa a todos, incluyéndome a mí: "¿Cómo están hoy? Estoy bien, gracias. "Nunca
tuvimos la oportunidad de reaccionar.

22. Manejar las relaciones: mi exjefe Robert Diane (escribí su nombre al revés para
proteger su privacidad) me odiaba tanto que le pagó a alguien para que me sacara de la foto
del equipo. El presidente colgó la foto con orgullo sobre su escritorio.

23. Familia y trabajo (muy similar al #22): En la recepción presidencial en la sede de

Microsoft, yo estaba a cargo de elaborar la lista de invitados. Además de invitar a todos los
que conozco en la industria, también invité a mi familia. Todo salió bien, excepto que
cuando el presidente estaba dando un discurso, un hombre corpulento subió al escenario
emocionado y le dio un fuerte abrazo al presidente a pesar de la frenética obstrucción de
los agentes. Desafortunadamente, el hombre corpulento era mi tío.

24. Cambio de carrera: el ex rapero MC Hammer ahora es un inversionista ángel activo en

una startup. Debe haber sido bastante exasperante en la oficina. No te dejará tocar nada. ③
25. El proceso de venta: En una playa de Colombia, una joven se me acercó y me preguntó:
"¿Quitar el pelo? Te corto como una ensalada de frutas".

También me gustaría decir aquí que aunque las historias sobre viajes al extranjero son muy
populares entre ellos, las más populares son algunas historias interesantes de la vida
cotidiana, como la del supermercado. Afortunadamente, somos muy pocos los que
arrojamos por la borda a turistas desprevenidos y los dirigimos por error hacia los
tiburones tigre. Pero casi todo el mundo ha ido a un supermercado y, a menudo, gana esa
sensación de conexión.

¿Está preguntando si el ejemplo anterior se puede utilizar en una presentación de

negocios? Yo puedo, y tú también puedes. ¿Serán estos chistes más interesantes y
atractivos que el material regular? Seguro que puede. Incluso si cree que este libro es inútil,
deje de pensar inercialmente que debe usar materiales convencionales (a menos que se le
ocurra hacerlo usted mismo).

nota

① Embudo de cerveza: una tubería larga está conectada a un embudo, una parte vierte vino del embudo y la otra se lleva
la tubería a la boca. ——Nota del traductor

de miel , conocido como el animal más intrépido del mundo, se alimenta de serpientes venenosas y es bueno para destruir
colmenas con garras afiladas.

③ Hammer tiene una canción representativa llamada "U Can't Touch This" ( U Can't Touch This ). --Nota del editor

Capítulo 3 Escribir con sentido del humor

El sentido del humor es una actitud ante la vida y el trabajo. Es una habilidad aprendida.
—Jenny Robertson

Ryan es un fanático de las redes sociales. Es alto y delgado, camina erráticamente y con
lentitud, parece un pingüino borracho y habla como un loco. Nunca miraba a nadie a los
ojos, no vestía bien y siempre parecía nervioso. Se peinó hacia atrás, aparentando tener 20
años, y vestía una patineta, que parecía un vestido que solo tendría 20 años menos. Era
tímido para hablar y le costaba hablar con cualquiera. Es difícil imaginarlo como un
comediante en el escenario.
Conocí a Lane en Stockton, California. Este es un pequeño pueblo poco conocido, y el nivel
cultural de los residentes no es alto. Estoy aquí para hacer un stand-up show. Cada vez que
pongo un acento irlandés, la mayoría de la gente me pregunta: "¿De dónde eres en Irlanda?"
La gente sin cerebro me pregunta: "¿Dónde está Irlanda?" Pero la audiencia en Stockton no
lo hizo. me preguntó: "¿Qué es Irlanda?" Es un muy buen lugar para recopilar material de
humor.

Ryan es simplemente la persona más aburrida que he conocido. Pero cuando sube al
escenario, de repente se llena de confianza. Después de perder su patineta, tiene mucha
energía en su paso. Los ojos que antes vagaban de repente se volvieron penetrantes,
escaneando de un lado a otro entre el micrófono y la audiencia tan esperada. El escenario
estaba metro y medio por encima de la audiencia, pero él caminaba con pasos tan
apasionados que parecía que el escenario había desaparecido.

Sosteniendo el micrófono con una mano, movió el soporte a un lado, esa era la única
barrera entre él y la audiencia. Frente a la audiencia en una habitación, se paró allí con una
actitud y comportamiento completamente diferente, e incluso examinó a quienes lo
juzgaron. Este es el tipo con el que aposté antes de subir al escenario a que nunca podría
ser un tipo gracioso, pero resulta que estaba equivocado, completamente equivocado.

En poco tiempo estaba movilizando un frenesí, y el público se rió sin control durante diez
minutos. Después de sacudir el último paquete maravilloso, volvió a colocar el micrófono
en el soporte. Hubo cálidos aplausos y aplausos en la escena, y la sala se llenó de la energía
que traen las risas. Toma la llamada de telón como un rey, luego rápidamente vuelve al
aburrimiento. Sus ojos penetrantes volvieron a un estado libre, pero sus pasos aún eran
vigorosos, con una sonrisa en su rostro. Se sentía como si un jugador de softbol acabara de
conectar un jonrón, o un jugador de fútbol americano hubiera conectado la carrera
ganadora del juego, y Ryan hizo todo lo que se suponía que debía hacer, y fue genial.

Después de la actuación, también logró barrer el ambiente alegre. Escupe en el borde de la

papelera, se traga otro trozo de pizza y acaba sin decir palabra, como Tony Hawk. ①
También se deslizó fuera del edificio. Al final que paso?

De los comediantes de stand-up que conocí el año pasado, no muchos eran intrínsecamente
divertidos. Hay muchas personas que, como Ryan, son completamente diferentes en la vida.
No tienen talento, pero tienen habilidad, y la habilidad requiere práctica, especialmente
práctica de escritura. Así es como estas personas sin gracia poco a poco aprenden a escribir
mejor.

Una buena redacción puede hacer que el marketing pase de ser bueno a ser excelente.
Mientras haya páginas web, eres un editor. Desde que existen las redes sociales, has estado
haciendo marketing. Todo el mundo es escritor. Lo que escribimos puede hacernos sabios o
necios. Podemos parecer divertidos, entusiastas, competentes y confiables, o podemos
parecer monótonos, ansiosos y ordinarios.
 —Ann Handley

No me malinterpreten, hay actores que son inherentemente divertidos. Su don para el

humor parece ser innato. Según mis observaciones del año pasado, estas personas
talentosas son promovidas más rápido en la industria que sus contrapartes que dependen
únicamente de la escritura. Pero no estamos tratando de ser comediantes. Para convertirse
en un orador más interesante, basta con aprender de estas personas menos dotadas.

Todo el mundo sabe que hablar de un programa de entrevistas es combinar el "qué decir"
con el "cómo decirlo", es decir, combinar el contenido de la actuación con la forma de la
actuación. Pero rara vez se menciona el tercer elemento, que es "cómo escribir". Lo mismo
ocurre con hablar en público. Los grandes discursos, como los chistes, se perfeccionan con
un bolígrafo o un teclado. No importa cuán limitados sean sus talentos naturales,
perfeccionar sus habilidades de escritura puede ayudarlo a mejorar sus habilidades para
hablar en público.

Un buen actor es un buen escritor. Cuanto mejor se escribe, mejor se habla. Si bien pocos lo
admitirían, todos atestiguan que el sentido del humor se puede desarrollar con la práctica.
Practicar tu presentación es importante, pero al aprender las técnicas de stand-up de un
buen artista, puedes convertirte en un orador público entretenido mejor y más rápido.

En este capítulo, aprenderemos algunas técnicas para escribir chistes y veremos cómo
agregar humor a su discurso de manera rápida y efectiva. Estas habilidades circulan
ampliamente entre los redactores publicitarios, y los actores de programas de entrevistas
las han aprendido gradualmente a través del trabajo duro. Los oradores públicos como
nosotros pueden usarlo.

Conéctate con la escena tanto como sea posible.

En un caluroso día de verano de 1962, el presidente John F. Kennedy visitó la Universidad

Rice en Houston, Texas, y pronunció un discurso en el campo de fútbol. Una de las citas
circuló ampliamente burlándose del equipo de fútbol de la escuela: "Pero algunas personas
preguntan, ¿por qué la luna? ¿Por qué apuntar a la luna? También pueden preguntar, ¿por
qué fuimos a la montaña más alta? ¿Por qué volamos a través del Atlántico?". Hace 35 años
"¿Por qué la Universidad de Rice juega contra la Universidad de Texas?"

En este año, el equipo de la Universidad de Texas no ganó ningún juego, mientras que la
Universidad de Rice no ganó ningún juego. Esta frase inmediatamente provocó carcajadas.

Si puede relacionarse con la escena como lo hizo Kennedy, también puede comunicar su
conocimiento de la región a la audiencia en una conferencia o un discurso. La mayoría de la
audiencia en la presentación o seminario no vive lejos [Descargo de responsabilidad: Hay
excepciones a esta regla. Si vas a estar en Albuquerque ② Da un discurso ante la Asociación
de Consumidores Unidos de Albuquerque de Japón, y la broma sobre el sushi no
funcionará. Conoce a tu audiencia. Esta es una experiencia, aunque a veces esta experiencia
no es mucho mejor que una paloma ciega y sorda]. Los contactos pueden surgir de diversas
formas, desde mencionar un área próspera, un evento local o un problema o desafío
particular en un área. Tales conexiones demuestran conocimiento e interés local. Frente a
una audiencia en San Francisco, conté algunas historias sobre los aspectos culturales de la
ciudad de Stockton. Era un chiste contado específicamente para la audiencia de San
Francisco, y ellos lo sabían muy bien. Es una forma rápida y eficaz de ganarse a la
audiencia.

establece la escena

Los excelentes actores de programas de entrevistas definitivamente prepararán el

escenario para las bromas, de modo que la audiencia tenga una sensación de conexión. He
aquí algunos consejos de Reggie Steele, uno de los mejores comediantes de stand-up en el
Área de la Bahía de San Francisco: Cuando escribas un chiste, imagina que le estás
describiendo algo a una persona ciega. Actuó para ciegos, y eso es lo que aprendió de ello.
Él espera que la audiencia resuene con la historia y que, sin el lenguaje corporal, cada capa
de significado pueda entenderse solo con el lenguaje.

Infundir perspectiva en escribir y hablar

Quieres usar palabras como "raro, increíble, aterrador, duro, estúpido, impactante,
apasionante" y puedes usarlas. Estas palabras se pueden colocar al principio o en el
enunciado. Una vez hice un experimento en el Cobb Stand Up Club en San Francisco:

"La fragilidad de la mano de obra moderna es asombrosa. Imagina que hace un siglo el gran
Ernest Shackleton dirigió una expedición a lo profundo de la Antártida. Aunque solo navegó
diez días", se lee en la bitácora del capitán, pero tuvimos que rendirnos, y 62 tripulantes
tienen perdieron trágicamente la vida, en cuanto a la causa... "alergias al gluten". ""

Detrás de esta historia, quiero hablar sobre las dificultades que encontré cuando trabajaba
en San Francisco. Como gerente extranjero, necesito adaptarme a muchos hábitos de
trabajo diferentes. La redacción al principio (sin palabras) rápidamente enfoca la atención
de la audiencia. Si desea que su audiencia se entusiasme con el tema, asegúrese de
demostrar entusiasmo.

El punto de venta debe ser claro.

Cuando escribimos una historia o un chiste, todos queremos impresionar a nuestra
audiencia, y lo mismo ocurre cuando damos un discurso. Cuando vea "Ponga 1,000
canciones en su bolsillo", inmediatamente pensará en Steve Jobs y el evento de lanzamiento
del iPod. 1000 canciones en tu bolsillo, ese es el punto de venta. Siguió repitiendo esta frase
en su discurso. Es similar a Martin Luther King, que no dejaba de repetir "Tengo un sueño",
que es la frase clave del discurso, y se convierte en un claro punto de venta a través del
énfasis constante.

Mientras escribo esto, How Great Leaders Inspire Action de Simon Sinek es la tercera
charla TED más popular. Siguió repitiendo la línea principal a lo largo de su discurso: "A la
gente no le importa lo que haces, les importa por qué lo haces". Chris Rock hizo lo mismo. A
lo largo del espectáculo, seguirá enfatizando su punto de venta, asegurándose de que se
quede en tu cabeza.

Bueno para deducir preguntas.

Una pregunta de cierre lo une todo. Debe volver al contenido anterior (disculpe la
pregunta) y enfatizar nuevamente la parte a la que la audiencia reaccionó con fuerza. Puede
ser un chiste que me funcione mejor, o puede ser un chiste que el anterior actor gano
muchas risas. La estrategia de deducir preguntas puede integrar todos los temas y
construir un párrafo que usted y la audiencia entiendan. Es mejor dejar de hacer preguntas
antes de pasar al siguiente tema para crear una sensación de sorpresa. En el caso de
Kennedy, volvió a mencionar el ejemplo de Rice-Texas más adelante en su discurso.

Chris Guillebeau es un autor de no ficción superventas que viajó a todos los países del
mundo durante diez años. Para promocionar su nuevo libro, ha visitado 50 ciudades. Sus
discursos son muy hábiles, a menudo con un elemento de humor en ellos.

Respondiendo a una pregunta de un lector particularmente joven, Chris preguntó:

"¿Cuántos años tienes, 14?"

"22 años", respondió la otra parte.

"Vaya."

Todos rieron.

Al final del discurso, Chris guió a la audiencia a buscar respuestas no solo de sí mismo, sino
también de la audiencia presente, incluido "este niño de 14 años". Todos se rieron de
nuevo. Esta es una técnica de deducción típica, sacando a relucir la broma que ya funcionó
entre Chris y la audiencia.

La técnica del cierre de preguntas no tiene efectos divertidos obvios en la escritura, pero
funciona muy bien en los discursos, es una experiencia compartida entre la audiencia y el
orador. Es muy importante no repetir un chiste tres veces, y no repetir un chiste que no
funciona una segunda vez.

Bueno para rastrear puntos de acceso de medios

Hay otra forma de hacer reír a la gente, que es hacer un seguimiento de los temas
candentes que preocupan a la audiencia en este momento y conectar su contenido con los
temas candentes. Presentadores de televisión nocturnos como John Oliver, Stephen
Colbert, Jimmy Fallon y más Dotted de una manera divertida. Las celebridades, los políticos
y los equipos deportivos son objetivos fáciles y aceptables. Los puntos calientes ocurren
por un corto tiempo y pueden dar la ilusión de un discurso improvisado. Pero no te excedas
en todo. Los puntos calientes no deben exceder el 10% del contenido total. Al mismo
tiempo, hay otra cosa a la que prestar especial atención, si hay una noticia sobre un
accidente aéreo que mató a 100 pasajeros, es mejor no mencionarlo.

Agregue elementos de interpretación o use diferentes voces cuando sea posible

La interacción conversacional puede dar vida a toda la escena del escenario, llevando al
público directamente a la actuación. Si puede cambiar las voces, los acentos o cambiar de
idioma, es mejor usar sus puntos fuertes e incorporar estos elementos en el guión. Cuando
interpretes dos papeles en el escenario, incluso cambiar a un acento que conoces bien es
mejor que hablar en el mismo tono de principio a fin, y puedes cambiar a uno o ambos
acentos de tus padres. Pero presta atención a tu propia voz, no cambies demasiado, no
cambies repentinamente al acento de otro país. Evita tendencias políticamente incorrectas
al imitar. He imitado tantos acentos irlandeses y tantos otros grupos étnicos. No juegues
trucos a menos que seas muy, muy bueno imitando. ¡El principio más básico es que, en
comparación con los extranjeros, los miembros de la familia deben elegir imitar a los
miembros de la familia primero!

No basta con escribir en un papel, asegúrate de poder hablar en voz alta y grabarlo. Luego
reproduzca la grabación, tome notas y revise en consecuencia.

Escribir usando el tiempo presente

En lugar de "Fui a caminar y lo vi", escribe "Lo vi mientras caminaba". Incluso si esto
sucedió hace muchos, muchos años, debe darle a la audiencia la sensación de que sucedió
en el presente, para que la audiencia pueda ver toda la escena desarrollándose ante sus
ojos. Del mismo modo, si desea que su contenido sea atractivo, debe mantener a su
audiencia comprometida.
usar palabras humorísticas

Lo creas o no, algunas palabras son inherentemente más graciosas que otras, fuera de
contexto. En una entrevista con The New York Times, Jerry Seinfeld explicó cómo surgieron
sus chistes de Pop-Tarts. Destacó las tartas de frutas de la comida extravagante, dura y
poco saludable de la década de 1960. ¿Por qué tartas de frutas? Porque suena gracioso: "De
repente aparecieron tartas de frutas en el supermercado... Somos como chimpancés
revolviendo barro con palos". Seinfeld cree que el llamado chiste es: "En una frase, hay
chimpancés, barro y barro". Stick. 8 palabras de cada 10 son divertidas. Chimpancés, los
chimpancés, por supuesto, son divertidos". En un episodio de "Seinfeld" titulado "Apology",
Jerry se encuentra con una mujer desnuda que quiere comer pepinillos. ¿Por qué kimchi?
Porque los pepinillos suenan igual de divertidos.

En la película The Sunshine Boys , Neil Simon bromeó: "Las palabras que contienen la letra
'K' son divertidísimas. Como Alka-Seltzer (tableta efervescente) y Chicken (pollo), con una
'K' en todas ellas. La letra 'L ' no es gracioso, y la 'M' no es graciosa". Matt Groening, creador
de Los Simpson, declaró que "calzoncillos" son más "Ropa interior" debe ser al menos un
15% divertido porque "pantalones" son divertidos. Asimismo, Groening tiene un personaje
llamado Krusty the Clown, un nombre que no eligió por casualidad. La "K" al principio
suena aún más divertida. Los comediantes de stand-up y los escritores de chistes lo saben
bien y usan palabras que suenan graciosas a propósito. Tu también deberías intentarlo.

Recuerde, la simplicidad trae facilidad

Todos queremos llegar al punto de reírnos o hablar de la carga lo antes posible. La

redactora publicitaria Henneke Duistermaat una vez hizo una lista de frases que a menudo
se pueden dejar sin sustancia: "debería", "en mi opinión", "en realidad solo", "verdadero" o
"muy". Según Scott Adams, creador de la serie de historietas Dilbert: "Manténgalo breve,
como si le enviara una broma ingeniosa a un amigo. Sea inteligente, pero no dogmático.
Recorte Las palabras no importan".

Usa la regla de 3

Según el filósofo y matemático griego Pitágoras, el 3, o lo que él llamó la "tríada", era el

número más noble. ¡El número gobernó las matemáticas, la ciencia, la astronomía, el arte y
la literatura durante milenios antes de finalmente alcanzar la cima en el episodio piloto de
1973 de Schoolhouse Rock! Como está escrito en el tema musical del cortometraje,
tenemos "pasado, presente y futuro", así como "corazón, cerebro y cuerpo".
La magia del número "3" también se extiende a la escritura, el marketing y las
representaciones teatrales. Si desea que su escritura sea más interesante y memorable, use
la regla de 3. Todos somos buenos creando con grupos de ideas. Y "3" es la unidad más
pequeña para formar un grupo de significado. A través de la aplicación de los principios de
agrupación y refinamiento, se puede lograr un efecto memorable para la audiencia. De esta
manera, la "regla de 3" puede ayudarte a convertirte en un mejor escritor.

Esta regla ha existido durante mucho tiempo, pero lo intenté y lo descubrí por mí mismo.
Cuando se trata de contar chistes en un orden específico, he descubierto que los grupos de
tres funcionan mejor. Es como si la audiencia hubiera sido entrenada de una manera
específica. Lanzo una mordaza, y luego una segunda mordaza, y la audiencia
definitivamente estallará en carcajadas con la tercera mordaza. Si elimino algunos (solo dos
chistes) o agrego algunos (dejo cuatro o cinco chistes), no funciona tan bien. Los resultados,
aunque desconcertantes, son ciertos.

La regla "3" tiene una forma básica de operación, primero crea una cierta rutina y
finalmente la rompe inesperadamente. Los dos primeros sientan las bases para acumular
energía potencial, y el avance final suele traer sorpresas y provocar risas.

Los tríos son más fáciles de recordar que el contenido suelto. Por ejemplo: "Derecho a la
vida, la libertad y la búsqueda de la felicidad" "Sangre, sudor y lágrimas" "Sexo, mentiras y
videos". Cuando se lanzó el iPhone, dijo que combinaría tres productos (iPod, teléfono
móvil y dispositivo de comunicación por Internet) en uno solo. Esto no es de ninguna
manera una declaración casual. Esta declaración es más fácil de recordar para la gente. Hay
muchos ejemplos similares: NFL (American Football League), NBA (American Professional
Basketball League), NHL (American Hockey League), CNN (Cable News Network), NBC
(National Broadcasting Corporation), BBC (British Broadcasting Company), UPS (United
Parcel Service), SAS (Scandinavian Airlines), SAP (SAP), "Solo hazlo", "Sí, podemos" (Sí,
estamos de acuerdo), ¿entiendes?

Usando la regla de 3 en el humor

Veamos cómo se usa la regla del "3" en los chistes. Escrito y analizado así, el efecto
disminuye, pero cuando se le cuenta a una audiencia, todos funcionan bien.

El primer ejemplo es de Jon Stewart:

La forma en que celebro el Día de Acción de Gracias es muy tradicional. Invite a los vecinos
a una buena comida. Luego mátalos y toma el territorio.

El punto de inflexión de esta broma está obviamente en la última oración. La tercera

oración "mátalos y toma el territorio" da miedo. Después de todo, la atmósfera creada por
las dos primeras oraciones nos es muy familiar. Crees que sabes en qué dirección se
desarrollará la historia. Todo el mundo conoce la escena inicial: "La forma tradicional de
celebrar el Día de Acción de Gracias". Después de eso, comenzó a concentrarse y la
audiencia comenzó a conectarse consigo mismo: "Invite a los vecinos a venir y tener una
buena comida juntos". Escenas como esta te refrescan la memoria y te hacen pensar que
sabes lo que va a pasar. Luego hubo un punto de inflexión, que fue completamente
inesperado. La carga suele estar en la tercera oración: "Mátalos y toma el territorio".

El siguiente ejemplo fue escrito cuando debuté por primera vez. En ese momento, aprendí a
escribir en tres párrafos. Para ser honesto, no me gusta esto, pero mientras sigas el orden
estructural y uses bien la "regla de 3", puedes reírte cada vez:

Mi novia siempre está deseando ir a Napa Valley. Finalmente cedí y la tomé. Pero ella no
parece estar interesada en absoluto en los productos de Lanba Auto Parts.

En las dos primeras oraciones, construí una escena de la región vinícola de California, como
si una pareja fuera a beber en la famosa región vinícola. Por supuesto, el acrónimo de NAPA
es el mismo que National Automotive Parts Association, una cadena de tiendas de
reparación de automóviles, que es un lugar al que mi novia nunca querría ir.

Este es el efecto de la tercera parte. Aquí, la fórmula original se rompe. Tal punto de
inflexión y tal carga me hacen reír al público cada vez que estoy en el escenario. Ya sea que
esté escribiendo una broma o transmitiendo un mensaje importante, es más probable que
su contenido impresione siempre que siga la regla de 3.

Las audiencias son receptivas a la información en grupos de tres. Tienes que aprovechar
esto.
Usa fotos y videos divertidos

Aunque debemos prestar atención a la escritura de chistes al escribir discursos, es más fácil
decirlo que hacerlo. Si realmente tiene pocos recursos y desea agregar un poco de
creatividad a su discurso, hay otra manera fácil. Nuestro objetivo es hacer reír a la
audiencia y aclarar sus mentes, por lo que podemos usar imágenes y videos divertidos para
lograr el efecto. La imagen de arriba provocó risas durante una charla de TED titulada
"Emprendimiento: todo se trata de romper cosas".

Sammy Wegent (Sammy Wegent) dijo una vez: "El habla tiene una gran ventaja sobre las
actuaciones de programas de entrevistas tradicionales: prepara un gran tablero para la
audiencia en el escenario". Ha estado involucrado en actuaciones de comedia durante
mucho tiempo. El fundador del PPT espectáculo de comedia de mimo, sugirió: "En la era de
las divertidas imágenes sintéticas, los emoticones y las animaciones GIF, el efecto del
humor visual se magnifica sin precedentes. El humor no se trata solo de hablar, sino
también de mostrar".

Está bien usar tus propias fotos y videos, pero está bien no hacerlo. Ve a Google Imágenes y
busca primero "gracioso", y luego busca contenido relacionado con el tema. En poco tiempo
encontrará imágenes que puede usar y que su audiencia no ha visto antes. La clave es usar
imágenes para reforzar el punto. Reddit, Imgur y Pinterest son lugares de almacenamiento
bien establecidos para imágenes divertidas. Generalmente, solo es necesario modificar
palabras individuales o ciertos párrafos para integrar imágenes y texto.

Recientemente, mi amiga Jill estaba hablando en una conferencia de alto perfil organizada
por LinkedIn y quería agregar algo de humor. Describió su estado laboral y, además de
palabras, también usó imágenes para mostrar sus sentimientos. Primero publicó una foto
de sí misma trabajando en la mesa con sus colegas: "En este momento... parecía calmada,
calmada y feliz en la superficie, pero cada vez que pienso en ello, es más como esto--" Ella
publicó otra imagen de una niña pequeña siendo rociada directamente de una manguera
fuera de control. El público se echó a reír.

Seth Godin, el escritor y experto en marketing que mencioné en el Capítulo 1, es atractivo y

entretenido. Hablando de discursos hilarantes, la gente a menudo se refiere a su discurso
llamado "Está roto". El discurso fue muy divertido. Desde una perspectiva analítica, durante
una presentación de 20 minutos, el público se ríe tres o cuatro veces por minuto. Este nivel
de densidad de bromas (cubierto en detalle en el Capítulo 7) está en camino de rivalizar
con las mejores comedias de Hollywood, ¡incluso más que clásicos como Airplane!, The
Hangover y Whitehead (The Naked Gun) tuvieron más risas por minuto . . Como orador,
Seth es excelente e hilarante. Pero si analizas el contenido, encontrarás que usa muchas
imágenes divertidas, por lo que el discurso se vuelve más interesante. Durante este
proceso, la mitad de las risas son provocadas por imágenes divertidas.
También puede escribir con esta estructura con imágenes y videos agregados. Describa
brevemente la imagen primero, genere expectativas para la audiencia y luego deje que la
imagen se convierta en una carga, y también puede entretener a la audiencia como Jill.
Luego, puede comentar la imagen o el video después de una broma, y la audiencia se reirá
aún más. Seth y Jill no están solos en el uso de imágenes. Mire otros discursos, cuántas
personas se divierten con imágenes divertidas.

Recuerda: siempre puedes encontrar una forma más creativa de expresar un punto. Si le
preocupan sus habilidades de escritura o presentación, usar videos e imágenes puede ser
una excelente manera de aliviar el estrés sin comprometer su humor, que puede hacer más
con menos.

Cuando estas técnicas humorísticas se utilizan en un discurso, pueden tener un gran efecto.
Pero no te convierte en alguien que también es interesante en la vida, el efecto se limita al
escenario, como Lane. Si quieres empezar en algo sencillo, te sugiero que vayas a Stockton,
después de todo, es relativamente fácil hacer reír a la gente allí.

Ejercicio: Conexión de la historia con el discurso

Haga una lista de sus productos, servicios o investigación y vea qué problemas generales
(macro) o específicos (micro) resuelven. La lista de verificación puede basarse en el tema
de su próximo discurso o en el tema de sus discursos más recientes. Luego, intente
conectar el tema del discurso con las historias, los fenómenos y las experiencias
enumeradas anteriormente.
¿Cómo poner la historia en el discurso? ¿Hay una conexión entre el tema y la historia? Si no
puede encontrar una conexión, no entre en pánico. Siempre encontramos una manera de
agregarle un elemento divertido. Recuerda escribir un chiste al revés desde el final. Ya
sabes dónde está la risa, y lo siguiente que debes hacer es incorporarla a tu discurso. Ken
Robinson es un maestro en esto, pero no está solo.
Por ejemplo, la empresa desarrolló un teléfono con pantalla táctil con una interfaz más fácil
de usar y botones con íconos más grandes. Esto hace que sea más fácil para los usuarios de
edad avanzada y con discapacidad visual. Puede usar historias de padres o abuelos que
usan productos de alta tecnología como presentaciones.
Tema macro/amplio: es más fácil para las personas mayores utilizar productos de alta
tecnología de esta manera.
Problema micro/específico abordado: a las personas mayores les resulta más fácil escribir
en teléfonos inteligentes/tabletas.
El chiste de la historia: el problema de mi papá con los dispositivos de alta tecnología se
refleja principalmente en el hecho de que escribe el contenido del correo electrónico en la
línea de asunto.
Aquí, el punto de partida de la historia es que a las personas mayores les cuesta adaptarse a
los productos de alta tecnología, especialmente aprender a enviar correos electrónicos.
Esta sección debe ser lo más breve posible.
Si bien el ejemplo no es clásico, es rápido y fácil divertir a la audiencia:
“A veces, a los ancianos les cuesta ponerse al día con las tendencias tecnológicas.” (Augurio
en el que todos están de acuerdo)
"El año pasado mi papá" (específicamente yo) "Finalmente aprendió a enviarme correos
electrónicos. Me escribió una carta larga" "A..."
"Todo está en la línea del título." (Sacude la carga)
"Todavía es así ahora." (Risas continuas)
Incluye una foto de tu papá con el ceño fruncido o una foto divertida que hayas encontrado
en línea.
Pruébelo usted mismo de acuerdo con la estructura de escritura del chiste y los ejemplos
anteriores, cuente una historia favorita con la menor cantidad de oraciones y conéctela con
los resultados de la empresa/producto/servicio/investigación. Use la regla de "3" y muchas
de las sugerencias anteriores tanto como sea posible.
Haz una búsqueda en Reddit, Imgur y Pinterest, los sitios reconocidos de imágenes
graciosas, para ver cuáles pueden estar relacionadas con tu tema. También puede usar sus
propias imágenes, pero no es necesario.
Recuerda: no estamos tratando de ser el próximo Jerry Seinfeld. Solo un poco más de risa
en su presentación es mejor que el 90% de las presentaciones de negocios.

nota

①Tony Hawk (Tony Hawk), superestrella estadounidense del skateboarding. ——Nota del traductor

②Albuquerque , ciudad de Nuevo México, Estados Unidos. ——Nota del traductor

Capítulo 4 Un minuto en el escenario, diez años fuera

del escenario
El aprendizaje de la actuación cómica comienza tocando el banjo en una habitación vacía

\
Los grandes logros a menudo provienen del cultivo silencioso.
—Roberto H. Schuller

Cuando Steve Martin comenzó por primera vez en la industria, aprovechaba cada
oportunidad que tenía para subir al escenario. En su autobiografía, Born Standing Up ,
recuerda su actuación habitual de 1965 en el club Coffee and Confusion. En sus propias
palabras, la actuación en ese momento era "completamente al nivel de un espectáculo de
lunes por la noche, básicamente una persona puede estar en el escenario".

El llamado Club de Café y Confusión es una sala vacía con algunas sillas y bombillas, cuando
hay mucha gente, el ambiente de actuación aquí no es muy bueno. Cuando hay poca gente,
la casa está completamente vacía. Pero incluso si no hay ni un fantasma en la casa, Martin
tiene que empezar a tiempo, en caso de que alguien pase por la ventana y lo vea. Él dijo:
"Así que subí al escenario y actué, aunque no había público en la audiencia".

Como si eso no fuera lo suficientemente difícil, las actuaciones de Martin son de 25 minutos
por noche. Pero en ese momento, solo tenía suficiente material de humor para hablar
durante 10 minutos. Así que sacó todas sus habilidades: tocar el banjo un rato, hacer trucos
de magia un rato, disfrazarse y saltar para aguantar el tiempo: "Sé lo que estás pensando,
ay, es tocar el piano y hacer magia". trucos de nuevo "Si se encuentra con una audiencia
calificada, aún puede actuar durante 25 minutos. Si se encuentra con una audiencia no
calificada, aguantará e intentará no ser rociado hasta la muerte después de 12 minutos de
actuación. Describió esos días de esta manera: "Como tenía miedo de no tener nada que
decir, comencé a improvisar, deambulando por el escenario, hablando con el público,
bromeando con el mesero y grabando todo lo que me hacía reír, solo para enriquecer mi
escritura Material, con la esperanza de llenar el tiempo asignado algún día ".

Aunque suene aterrador (para mí), es un lugar ideal para practicar. Contra todo pronóstico,
Steve Martin logró tres puntos casi todas las noches: tiempo en el escenario, tiempo en el
escenario, tiempo en el escenario. Se toma muy en serio cada actuación, incluso si la única
audiencia en la sala son los guardaespaldas. Sabía qué hacer frente a audiencias críticas, y
preparó todo un conjunto de contenido de actuación y chistes de rescate. Con el tiempo,
pase lo que pase, no tiene miedo. Han pasado muchos años y todavía usa esta rutina.
"Desestructurado y fresco" son los elementos característicos de su carrera en programas de
entrevistas. Su éxito se puede atribuir al cuarto hábito del humor: un minuto en el
escenario, diez años fuera del escenario.

La ironía del objetivo del comediante es que gastan toda su energía perfeccionando cada
minuto de su actuación para que parezca que están improvisando, sin esfuerzo. Unieron
hábilmente los materiales que se han verificado repetidamente y sumaron o restaron en
cualquier momento según la reacción de la audiencia. A los ojos de los demás, estos chistes
parecieron surgir repentinamente en un destello de inspiración. Después de mucha
práctica, incluso actuar en la oscuridad a gran escala no les molestó en absoluto. Ese es
Martin, quien toma notas después de cada actuación, registrando qué chistes funcionaron,
cuáles no y por qué.

Billy Connolly es uno de mis comediantes favoritos que tiene un gran talento para contar
historias. En 6 minutos, contó una historia sobre una anciana que tomaba un autobús. Al
ver esta actuación, sentirás que cada oración de la historia se escribió ayer y se habló hoy.
La audiencia no puede imaginar que cada oración y cada palabra ha sido cuidadosamente
pulida, y cada parte ha pasado por innumerables ensayos.

Esta es la realidad, no actúes casualmente. Si no te preparas, es posible que a veces te las

arregles, que te desempeñes bien de vez en cuando, pero la mayor parte del tiempo serás
un desastre. Tienes que practicar. Solo practicando puede haber estabilidad, se pueden
establecer buenos hábitos y se puede lograr el éxito. Esto es algo que todos los
comediantes, artistas y atletas entienden. Practique antes del espectáculo, no el día. Dije al
comienzo de este libro que este no es un libro de magia. Aplicar las reglas del libro no te
hará instantáneamente más interesante, exitoso o atractivo para el sexo opuesto. Pero con
práctica, todo es posible. Es hora de practicar.

Cuanta más tarea hagas fuera del escenario, más cómodo estarás en el escenario.
Recordemos las palabras del orador público campeón mundial Darren LaClos: "Las tres
claves son el tiempo en el escenario, el tiempo en el escenario, el tiempo en el escenario".
No te preocupes, no necesitamos ir tan lejos. Simplemente practíquelo cada dos semanas en
combinación con la regla 80/20 y verá una gran diferencia. Hablar con otras personas...
hablar con cualquiera es práctica. Aproveche todas las oportunidades para hablar en
público.

Cuando te decides, todo está listo.

—William Shakespeare, Enrique V

A medida que practique, siga comprimiendo el tiempo, acortando sus discursos, discursos o
guiones gráficos hasta que las personas en la audiencia comiencen a quejarse de lo breves
que son. Sabiendo que el período de atención de las audiencias es cada vez más corto en
estos días, muchas empresas y conferencias tienen que acortar sus discursos. Las charlas
breves, humorísticas e informativas al estilo TED se han generalizado. Bajo la presión de
reducir, solo se incluyen las mejores ideas, chistes e historias. Incluso si no hay un límite de
tiempo, establezca uno para usted. ¿La gente se queja de que no hablas un poco más?
improbable. Si existe tal voz, no es malo hacer que la anhelen.

Si puede contar un material a amigos, familiares y colegas con facilidad, puede pasar a
extraños. No salgas a la calle a impedir que los transeúntes den un sermón, normalmente
no pasará nada bueno. Y no fuerce las opiniones de la audiencia, nadie quiere que le
enseñen a pensar. Solo concéntrate en contar la historia, será más popular en el escenario
y, según mi propia experiencia, será más fácil tener una reacción en cadena a continuación.
Lo mejor es ir a un evento como una noche de micrófono abierto, una narración de cuentos
o un compromiso de hablar. Si su tiempo es limitado y siente que esto es demasiado lento
para producir resultados, no se preocupe. Puedes hacerlo de la forma que quieras, incluso
en casa en ropa interior, con un gato mirándote fijamente, y es mucho mejor que la mayoría
de los oradores que pueden hacerlo casualmente en el campo. Al diablo con el juego en
vivo.

Escuche lo que el comediante irlandés Dylan Moran tiene que decir sobre el talento cuando
dice: "¡No crea eso! No cuente con el talento. Lo va a arruinar. No se vaya. Ahora que lo
pienso, el talento es como los depósitos bancarios de todos modos, el inventario siempre es
menor de lo que piensas".

Piense en este ejercicio como una experiencia de aprendizaje en la que puede ver dónde
necesita mejorar. Tu lista de historias y memes debe estar en estado de depuración en todo
momento. Su actuación puede valer una sonrisa de un compañero de trabajo, algunas
risitas en la noche de micrófono abierto o un ligero olfato de su gato, pero puede crear un
rugido de risa en una reunión o presentación. La audiencia de negocios necesita divertirse
tanto que puedes imaginarlos como un grupo de delfines felices, aplaudiendo con
entusiasmo e inclinándose hacia adelante y hacia atrás en señal de aprobación. Hay tantas
oportunidades para estar en el escenario en estos días, más y más personas de negocios se
están cruzando a la industria de la comedia, y si tienes las agallas para estar allí, conocerás
a algunas personas geniales y divertidas. Durante el año pasado, conocí gente de oradores
de TED, empresarios, autores nominados al Emmy, abogados, profesionales de ventas y
software, buenos comediantes y malos comediantes, y un montón de lunáticos, todos
tratando de perfeccionar sus habilidades para hablar en público de esta manera poco
convencional.

El progreso está destinado a experimentar el fracaso, pero aprendemos de él.

—Joshua Foer

Simular práctica en vivo

Practica cómo quieres actuar en el escenario. Si practica sentado en casa, se sentirá

incómodo cuando se pare en el escenario y actúe.

El uso de gestos en el habla también es extremadamente crítico. De pie en el escenario,

nunca ponga sus manos en los bolsillos y use gestos tanto como sea posible. En 2015, una
organización de investigación del comportamiento llamada Human Sciences descubrió el
secreto de la popularidad de las charlas TED. La fundadora de la agencia, Vanessa Van
Edwards, descubrió un elemento físico clave: el movimiento de las manos. Su investigación
muestra que la cantidad de gestos que usa un hablante se correlaciona con la cantidad de
espectadores.
El comediante de stand-up de San Francisco, Matt Morales, me dio un gran consejo al
respecto, aconsejándome practicar con una botella en cada mano. De esta forma, te
acostumbrarás a hablar con las manos delante del cuerpo y, aunque al principio parezcas
un zombi o un robot, después te parecerá muy natural.

Bajo ninguna circunstancia debe mirar hacia abajo a sus pies. Mantén la mirada al frente,
como si estuvieras hablando a la audiencia. Acostúmbrate a mirar al frente y sonreír
cuando hablas. El desarrollo de detalles traerá grandes cambios al discurso. Si quieres
hablar de pie, no practiques sentado.

Después de que hayas practicado más o menos en casa, es hora de salir y probar tus chistes
e historias en el mundo real. Como dijo Darren Lacrosse: "Tiempo en el escenario, tiempo
en el escenario, tiempo en el escenario". audiencia.

Siempre debes estar listo para mejorar tu material y tu historia. Registre, estudie y evalúe
cada desempeño de manera continua. Si te mantienes así, puedes seguir retrocediendo,
eliminando "ah", "um" y "uh" innecesarios y corrigiendo lo que está mal con tu desempeño
(más sobre eso en el Capítulo 5). Registrar, reconocer y corregir. Darte cuenta de estos
detalles puede ayudarte a perfeccionar un discurso más refinado y cómodo. También
encontrarás algunos chistes probados por el tiempo.

tomar la prueba de pub

Si no estás listo para una audiencia real, primero ve al bar. Un bar es un lugar social más
amigable, a diferencia de una sala de conferencias. La gente aquí es más bienvenida a las
historias cortas. Esta es la empresa de diseño IDEO ①Por qué la directora de marketing y
co-creadora de Stories of Shame, Annette Ferrara, hizo que los diseñadores "tomaran la
prueba de la barra". Él lo expresa de esta manera: "Ve a un bar con tus colegas (o imagínate
en un bar), dibuja un esquema en una servilleta y comienza a contar una historia. Pídele a
la otra persona que repita la historia cuando hayas terminado, y observe cuáles son fáciles
de recordar y cuáles no. Revise y repita el proceso.” ¿Suena como algo que se le ocurrió a
los irlandeses? Por mucho que me gustaría negarlo, realmente no puedo. El esposo de
Annette es irlandés.

La mejor manera, si no la única, de superar las contingencias de un espectáculo es

prepararse en exceso. La Ley de Murphy dice que lo que puede salir mal, siempre saldrá
mal. La Ley de Murphy en el campo de hablar en público establece que las cosas que
pueden salir mal causan diez veces más problemas de lo que piensas y eventualmente se
salen de control. Mantenga el teleprompter a mano, asegúrese de estar familiarizado con el
contenido y asegúrese de respaldar el contenido del discurso. También es muy importante
estar familiarizado con el lugar y el patrón. Encuentre una manera de subir al escenario
para echar un vistazo antes de tocar oficialmente. Puede ir durante el día, o ir un poco antes
en la noche de la actuación, pararse en el escenario y mirar hacia el auditorio vacío para
sentirlo y darse tiempo para familiarizarse con el escenario.

Cada actuación es grabada en audio o video. Te sorprendería cuánto tiempo has hablado en
el escenario y qué tan rápido lo olvidas. La idea es mejorar lo más posible en cada defecto,
mientras se aprende qué chistes dan buenos resultados. Al principio pensé que era muy
extraño hacer esto, la mayoría de la gente odia escuchar sus propias grabaciones. "La
repugnancia se debe a que suena muy extraño”, dijo el Dr. William Cullinan, decano de la
Facultad de Ciencias de la Salud de la Universidad de Marquette. Las personas escuchan sus
propias voces de manera diferente a las de los demás. Se requiere que el hueso interno y la
laringe lleguen al oído interno. Es por eso que mi propia voz de repente sonó muy extraña.

Jordan Gaines, graduado en neurociencias de la Facultad de medicina de la Universidad de

Penn State y escritor científico, escribió una vez en un artículo de NBC News: "Es como si
nos miramos en el espejo y fotografiamos. Aquí es diferente". Mucha gente se toma un
momento para mirarse en el espejo antes de prepararse para subir al escenario. Al verme
radiante en el espejo, me puse en marcha y todo salió bien hasta que al día siguiente vi una
foto mía en las redes sociales. Te preguntas: "¿Cómo obtuviste una imagen tan fea? ¿Cómo
es tan diferente de lo que vi en el espejo antes?"

A principios de este año, escribí un artículo para una figura pública internacional muy
conocida y talentosa. Me sorprendió descubrir que nunca miraba hacia atrás en sus
discursos. Como todos los demás, se sentía muy incómodo escuchando su propia voz o
viendo su propia imagen, pero después de algunos intentos, rápidamente se acostumbró y
su habla mejoró a pasos agigantados y se volvió más interesante. Al escuchar y observar,
rápidamente vio áreas de mejora e identificó qué chistes funcionaban y cuáles no.

Intuitivamente, pensé que mis primeras tres apariciones fueron buenas. Yo mismo me sentí
muy tranquilo, construí una confianza muy sólida y las transiciones entre bromas y bromas
fueron fluidas. Pero cuando volví a mirar el video, me di cuenta de que estaba agitando el
micrófono todo el tiempo, como si estuviera tratando desesperadamente de garabatear en
mi cara. No risa. Esto es muy malo. Pero tengo un chiste que hizo reír a algunas personas.
Así que lo volví a pulir y apliqué la estructura clásica del chiste, que todavía uso hoy
(versión mejorada). La diferencia es que la pequeña historia que solo podía divertir a un
pequeño número de personas al principio ahora puede lograr el efecto de carcajadas.

no olvides las palabras

¿Cual es tu mas grande miedo? Fue en el escenario que mi mente se quedó en blanco.
Frente a la audiencia en la audiencia, olvidas por completo lo que vas a decir, lo que
también es algo aterrador para los actores experimentados. Para evitar esto, podemos
utilizar una técnica llamada "palacio de la memoria". Este método se originó en la antigua
Grecia y la antigua Roma.Necesitas abrir una pieza o una serie de espacios vacíos en tu
cerebro para almacenar la información que necesitas recordar. Esencialmente, este método
mejora la memoria al visualizar, organizar y recordar información.

Joshua Fall, por ejemplo, se sometió a un programa de entrenamiento de memoria de un

año de duración bajo la tutela de un "atleta cerebral" de primer nivel. A principios de año
estaba a la par, pero a finales de año ganó el American Memory Championship de 2006. Al
describir su experiencia en Moonwalking con Einstein , escribió:

Cómo y qué recordamos determina cómo conocemos y actuamos en el mundo... Ningún

chiste, invento, idea u obra de arte es creado por portadores de memoria externos...
Buscamos el humor en este mundo Sentidos, conectando conceptos dispares, llegando con
nuevas ideas, compartiendo la misma cultura, todos estos comportamientos humanos son
logrados por la memoria.

El palacio de la memoria es el método de memoria más efectivo y ampliamente difundido,

Joshua lo ha aprendido, pero no es una excepción. Numerosos ganadores de concursos de
memoria afirman memorizar rostros, números y palabras de esta manera. El éxito de estos
campeones tiene menos que ver con la estructura o la inteligencia del cerebro y más con las
habilidades que utilizan para desarrollar ciertas áreas del cerebro para un aprendizaje
específico. Para nosotros se trata de recordar el material y evitar el temido olvido.

Esta habilidad me la presentó Richard Sarvate, un comediante de San Francisco. Es un actor

divertido de noche, pero de día es programador informático en Yahoo, habilidad que utiliza
desde su rigor diurno hasta sus aventuras cómicas nocturnas. Él dijo: "Cuando creas una
escena y la colocas en el palacio de la memoria, es mejor hacer que interactúe con el
entorno circundante. Toma la broma del sushi, imaginé a un chef de sushi y lo puse en el
vestíbulo del apartamento. En En el ascensor, está presionando el botón del ascensor con
frustración. De esta manera interactúa con el entorno, que es más fácil para mí imaginar y
recordar. Podría ser una locura imaginar, y será más fácil de recordar. En el mexicano
Broma india, dejo a Krishna ese dios ②Usando un sombrero sombrero. Las escenas son
divertidísimas y difíciles de olvidar. "

La técnica utilizada por Richard se remonta al 86-82 a. C. y aparece en el primer libro de

texto latino sobre retórica, la Rhetorica ad Herennium ( Rhetorica ad Herennium ), que se
considera "la Biblia". Joshua una vez dio una descripción general de "Retórica" en el libro:
"Se recomienda que al construir un palacio de la memoria, se preste tanta atención a los
detalles como sea posible, lo más interesante, vulgar y exótico posible". Ya en el Imperio
Romano Antes, sabíamos usar el humor para ayudar a recordar, pero en el camino se nos
olvidó. Supongo que fue en la Edad Media cuando la gente olvidó cómo Julio César vestía su
ridícula toga.

Cómo construir un palacio de la memoria

1. Determinar el plano del palacio. Los palacios de la memoria pueden ser espacios
puramente imaginarios, pero es más fácil construirlos sobre estructuras familiares que
existen en el mundo real. Podría ser la casa en la que creciste, la casa en la que vives ahora
o tu oficina.

2. Prescribir la ruta en el palacio. Hay una determinada ruta o secuencia a seguir al caminar
por el palacio para que se hable de ellas en el orden de las escenas.

3. Determine la ubicación de almacenamiento en el palacio a lo largo de la ruta. Esto

permite almacenar información en un área específica.

4. Ten en cuenta el Palacio de la Memoria. La mejor manera de hacer esto es dibujarlo en

papel a medida que lo construyes y crearlo en tu cabeza más tarde.

5. Coloque el contenido que debe recordarse en el palacio. Por ejemplo, si vas a dar un
discurso sobre Irlanda o sobre alguien irlandés (como yo), imagina a esa persona con tanto
detalle como sea posible. Esta imagen está impresa en su mente y es fácil de recordar.
Cuanto más divertida y extraña la imagen, más fuerte es el recuerdo.

6. Revisa cada objeto colocado en el palacio. Echa un vistazo a todos los escenarios que
imagines y haz una nota mental de ellos. Este proceso llevará algún tiempo. Pero es
esencialmente un ensayo, donde caminas por la casa y ves los diversos recuerdos y puntos
clave que se necesitan para el discurso. Si te quedas atascado en un punto determinado,
detente y mira dónde estás en el palacio de la memoria.

Para mí, el palacio de la memoria es el espacio en el nivel inferior de mi casa. Hay un

pequeño camino que conduce a cada habitación. Entro por la puerta (para comenzar el
discurso) y miro la ubicación de los temas clave en cada habitación. Algunos están en el
sofá, algunos están en la silla, algunos están en la mesa y finalmente salen por la puerta
(resumiendo el discurso). Nunca olvidé una palabra en el escenario.

Recuerde, la comedia y hablar en público son tanto contenido como expresión. Para
mejorar, solo tienes que practicar. No espere hasta que suceda y espere que vaya bien. La
práctica hace toda la diferencia. Si te intimida ir a una noche de micrófono abierto o
ensayar en público, está bien. Tenemos muchas maneras de ayudarlo a lidiar con el miedo
escénico.

evitar el miedo escénico

La gente a menudo ve hablar en público como una de las cosas más aterradoras que se
pueden hacer. El miedo escénico es normal y no es difícil de imaginar, ya sea que lo hayas
experimentado o no: palpitaciones, manos temblorosas, palmas húmedas, todo tipo de
ansiedad, autodesprecio y pensamientos de "¿por qué estaba temblando aquí?". Como dije
antes, esto es lo más aterrador para mí. Estas reacciones involuntarias hacia la audiencia
una vez me hicieron sentir muy angustiado. Pero cuando aprendí sobre la psicología y la
ciencia detrás de esto, y hablé con otros comediantes, artistas y oradores, comencé a darme
cuenta de que es algo muy normal.

Este es el cuerpo que te dice que estoy listo. El miedo a un resultado negativo estimula a la
glándula a secretar hormona adrenocortical. Esta hormona hace que la adrenalina fluya
hacia la sangre, que es de donde provienen las molestias. En este momento, el cuerpo se
encuentra en un estado de máxima alerta. Estas listo. Concéntrate en abrazar ese
sentimiento. Cuando te sientes así, deberías estar feliz. Esto significa que su cuerpo está en
óptimas condiciones y listo para enfrentar desafíos y situaciones problemáticas.

No intentes suprimir este estado. No creas que beber algo así antes de hablar en público te
hará sentir mejor (beber 6 botellas de "cerveza corona" es aún peor). Incluso uno o dos
tragos pueden ralentizar drásticamente la tasa de respuesta del cuerpo y dificultar la
activación de muchos de los mecanismos de emergencia del cuerpo. Imagínate a ti mismo
como un piloto de carreras listo para empezar, a punto de luchar por el campeonato en la
final. Por lo general, en esta situación, te sientes muy nervioso. Puede parecer que un vaso
de whisky amortiguará temporalmente la tensión, pero ¿es realmente una buena idea? A
menos que quieras estrellarte.

Cuando sienta un poco de miedo escénico, es posible que desee recordar los principios de
las 5 P en los negocios: la planificación adecuada previene el desempeño deficiente (la
planificación adecuada puede evitar el desempeño deficiente). Para estar en el escenario,
debes creer en los resultados de tu propio entrenamiento. Has puesto en práctica y estás
listo. Los resultados pueden ser muy buenos. Antes de subir al escenario, cierra los ojos,
escucha los latidos de tu corazón, respira y relájate. El estiramiento también es una
excelente manera de correr la voz. El estiramiento le indica al cuerpo que se relaje. Odio los
estiramientos y el yoga y, para ser honesto, no tengo TDAH. Solo me verás hacer esto antes
de subir al escenario. ¡Realmente hace una gran diferencia!

Steve Martin es muy consciente de lo mucho que puede salir mal un espectáculo de un solo
hombre: "Los espectáculos de stand-up rara vez se realizan en circunstancias ideales. La
distracción es enemiga del humor, y la mayoría de los espectáculos de stand-up se realizan
en entornos ruidosos. Me preocupa sobre el sistema de sonido, el ruido ambiental, los
alborotadores, los borrachos, las luces, los golpes repentinos, los miembros de la audiencia
que se retrasan, los gritos fuertes, sin mencionar esas preguntas murmuradas como, '¿Es
gracioso?'"

Pero él sabe que el miedo puede aprovecharse: "Creo que estas preocupaciones me
mantienen lúcido y receptivo. En el momento en que cae el vaso, inmediatamente ajusto el
momento de sacudir la bolsa. Cuando el patrocinador estornuda, lo levanto". mi voz para
taparlo, justo a tiempo por un microsegundo antes de que salga el ruido".
Para Martin, la actuación exitosa de stand-up proviene de la práctica y el tiempo en el
escenario (sin importar cuán agotador sea). Ya sea que las circunstancias sean buenas o
malas, la práctica es siempre la clave para desempeñarse con éxito. Una preparación
excesiva te capacita para afrontar cualquier situación. Con conocimiento y confianza,
podrás manejar cualquier cosa que suceda en el escenario, lo que te quitará parte del
miedo. Toda la práctica vale la pena. Mientras estés tranquilo, sigas ensayando y conozcas
el material a fondo, serás mucho mejor que alguien que nunca ha practicado en un
escenario. Después de todo, como dijo Martin: "La persistencia es el mejor sustituto del
talento".

Ejercicio: Pulir la historia, hacer la lista

Encuentra una ubicación en casa o en el trabajo, y graba mientras cuentas una historia, ya
sea en audio o video. El video es mejor si cabe. No hay necesidad de detenerse y corregirse.
Aquí, puedes convertir tus pensamientos en voces y dejar que tus pensamientos vaguen
libremente. Te sorprendería saber cuántos más detalles hay al hablar que al escribir.
Algo extraño sucede cuando se cuenta una historia. Incluso sin público, siempre queremos
llenar el vacío del silencio. Habrá muchas palabras de relleno en este proceso, pero al
mismo tiempo habrá detalles que no están en el manuscrito. Este tipo de narración
consciente puede ahorrarle mucho tiempo en el escenario.
Reproduzca para ver cuántas cosas agregó, cuáles se pueden conservar y cuáles se deben
eliminar. Compare la versión que dice con la versión que escribió para los ejercicios en el
Capítulo 2, anotando cualquier diferencia. Este es el proceso de refinar el lenguaje y, al
mismo tiempo, agregar pequeños detalles adicionales, toda la historia cambiará en gran
medida.
Si puedes reírte cuando lo reproduces, significa que este chiste es muy bueno. Si te encanta
contar una historia, es probable que a tu audiencia también le guste escucharla.
Luego, reescríbelo de la manera que quieras, refiriéndose a la estructura de escritura del
párrafo anterior.
Mantenga sus historias favoritas lo más cortas posible y haga una lista de 5 minutos. Las
cosas en la lista son los temas y las historias que desea contar en el escenario,
generalmente palabras clave (no necesita escribir cada palabra. Es más como los puntos
principales escritos en el reverso de la tarjeta). Usa puntos clave para construir tu propio
palacio de la memoria. Para aquellos que tengan la intención de participar en la industria
de los programas de entrevistas, 5 minutos es el tiempo de inicio de la noche de micrófono
abierto (para los novatos, el tiempo es generalmente entre 3 y 7 minutos, y 5 minutos es
más común). Está bien que muchas personas no planeen asistir o no tengan tiempo para un
evento de este tipo. Puede practicar los elementos de la lista con personas reales fuera del
trabajo o del hogar.
A medida que aumenta el número de oratorias, también aumenta la cantidad de práctica, y
sigues agregando cosas nuevas, y la lista se hace más y más larga. En términos generales,
los nuevos actores de programas de entrevistas pueden hablar de 5 a 7 minutos en los
primeros meses, y los actores profesionales agregarán 60 minutos de contenido nuevo al
año. Recuerde, solo necesita unas pocas bromas poderosas para energizar toda la
actuación, no 5-7 minutos de conversación dura. Pero cuanto más larga sea tu "lista de
aficionados" (necesitas tener suficiente coraje y tiempo para probarlos), más bromas
podrás usar para dar un discurso.

Mira cómo Joe Kowan superó el miedo escénico aquí:

https://www.ted.com/talks/joe_kowan_how_i_beat_stage_fright?language=en

nota

① IDEO, establecida en 1991, es la principal empresa de consultoría de diseño del mundo.

② dioses hindúes. --Nota del editor

Capítulo 5 Actuando

Nunca he memorizado un discurso completo palabra por palabra, pero definitivamente

puedo recordar un par de oraciones al principio y al final de cada sección.
— Tim Ferriss

"Está bien, ¿quién es el siguiente?" El anfitrión de la noche de micrófono abierto se paró

debajo del escenario, frente a la luz, entrecerrando los ojos, buscando al guardián de la
lista. Mi corazón comenzó a latir con fuerza porque ya sabía la respuesta.

"Dave", sonó una voz entre la multitud, "pero solo el nombre... Dave".

¿Aún tienes que escribir tu apellido? No hay ningún requisito en la lista. Me levanté de mi
asiento y levanté la mano. ¿Qué estoy haciendo?, me pregunté. “No eres un niño, y tienes
que responder “sí” cuando te llamen.” Retiré mi mano, esperando que esta acción pareciera
casual. Es un movimiento fresco, tranquilo, relajado e informal. Es mejor mover un poco la
muñeca. Se convierte en un matamoscas fresco, tranquilo, relajado e informal.

"Dave, ¿cuál es tu apellido?", preguntó el presentador, indicándome que diera un paso

adelante.
"Uh... Nihil" Ese es mi apellido, ¿verdad? En el proceso de caminar hacia él, básicamente
tengo un 72% de certeza.

"¿Quieres que te presente por tu nombre completo? ¿O quieres ser Mystery David?"

“Muchas gracias, eso es bueno.” Di un pequeño paso hacia el escenario.

"¿Quieres que te presente como David Michael o David?"

"Mi nombre es David Nihill. Me acerqué al micrófono. Nunca he oído el nombre de

Michael".

"¡Todos aplauden a George Michael!"

"Muy bueno" "Excelente".

Aquí es donde probé por primera vez el stand-up, ¿ahora sabes por qué el nombre artístico
"Irish Dave" es tan popular? Esta conversación incómoda tuvo lugar en el escenario. El
chiste que me divierte no es el peor comienzo. El sudor empapó la camiseta y busqué
torpemente la nota. Justo cuando estaba tratando de controlar la adrenalina, reapareció
"Shivering Stevens" y ni siquiera pude quitarme el micrófono. Por unos segundos, mi mente
se quedó en blanco y luché por controlar mis manos temblorosas mientras leía. Al estar tan
nervioso al subir al escenario, olvidé por completo sostener el micrófono más cerca y
simplemente lo agité de izquierda a derecha dentro de mi envergadura. La audiencia
probablemente se preguntó si el micrófono me golpearía la cabeza al final cuando se
agitaba como un molino de viento, por suerte dejándome inconsciente. Cada swing agrega
un poco más de posibilidad, por lo que la probabilidad de que la audiencia se divierta se
reduce mucho, y todos esperan el final para liberarme de este sufrimiento.

Jugué mal esa noche y no mejoró al final. Una cosa es extraña: este no es el escenario de un
gran teatro, ni una gran conferencia, ni el lanzamiento de un nuevo producto. Es el sótano
sin terminar de un pub irlandés, y la escena es caótica como una interrupción de la
comunicación entre los contratistas irlandeses y los trabajadores mexicanos (o viceversa).
No hay más de ocho personas en la audiencia. ¡Solo hay ocho personas! ¿Que pasa
conmigo?

Aprendí por las malas que las acciones de un artista en el escenario pueden afectar en gran
medida el rendimiento. Cuando se trata de dar discursos, los comediantes son expertos, y
podemos aprender mucho de ellos, parecen hacerlo a la ligera, pero en realidad se
aprenden de una manera dolorosa. En este capítulo, aprenderemos una serie de técnicas
clave a las que debemos prestar atención cuando levantamos el micrófono y empezamos a
hablar. No hace falta decir que realmente desearía no haber sufrido por eso y haber
aprendido sobre esto antes.
Comienzo fuerte / primeros 30 segundos

Todos los velocistas de 100 metros saben que es difícil ganar una carrera con una mala
salida. Asimismo, los primeros 30 segundos de un discurso determinan el destino de todo
el discurso. Durante los primeros 30 segundos, desea captar la atención de la audiencia.
Diles quién eres, por qué deberían escucharte y trata de agradarles. Conté los mismos
chistes e historias en dos noches y el efecto fue completamente diferente. El que no
funcionó bien, lo cagué los primeros 30 segundos. Teniendo esto en cuenta, si los primeros
30 segundos realmente marcan la pauta para el resto de la presentación (y lo hacen),
entonces debemos concentrarnos en practicar esos 30 segundos.

La estructura de los primeros 30 segundos es especialmente importante. Steve Jobs a

menudo dejaba el mejor contenido para el final, dejando atrás el famoso "una cosa más", y
tú puedes hacer lo mismo. Comience con la broma que viene en segundo lugar y deje la
mejor para el final para impresionar más a la audiencia. A continuación, te mostraré cómo
identificar y evaluar tus mejores chistes e historias.

Imagínate a ti mismo en una escena así. El viernes por la mañana, envió un correo
electrónico a todos sus amigos, compañeros de trabajo y todos sus conocidos casuales en el
trabajo. "Hola, voy a dar un concierto en la oficina, deberías venir a verlo. Comenzaré
leyendo en voz alta mi experiencia laboral anterior en orden cronológico, como un
currículum. Para aquellos que no me conocen bueno, pueden ir a LinkedIn Verifíquelo en
línea. No estoy pidiendo ni tomando ninguna de sus opiniones. Lo que estoy diciendo, la
mayoría de ustedes ya lo saben. Está impreso en los materiales oficiales del evento,
disponibles para el moderador y disponible para usted. No hay alcohol, este es un evento
profesional. ¿Quién quiere inscribirse?" Las respuestas deberían ser raras, pero así es como
comienzan la mayoría de las presentaciones de negocios. No seas uno de ellos.

No tome en serio la presentación del anfitrión, tengo un profundo conocimiento de esto. Un

discurso comienza con una introducción. Puede usar esto como una oportunidad para que
el anfitrión le explique a la audiencia por qué merece estar aquí, por qué la gente debería
escucharlo y hacer una lista de lo que ha hecho para que no tenga que repetirlo usted
mismo. En lugar de promocionarte con una lista cronológica de logros grandes y pequeños,
puedes comenzar directamente con la historia. Tu nombre solo necesita aparecer una vez,
al final de la introducción. De esta manera, cuando su nombre es llamado, la audiencia sabe
aplaudir y está llena de anticipación por su aparición. Asegúrese de proporcionar una
introducción por adelantado. Por el amor de Dios, escribe tu nombre completo. A muchos
anfitriones o maestros de ceremonias les gusta improvisar bromas. No les des la
oportunidad de burlarse de ti. George Michael no sería así... ¿o sí?

subir al escenario rápidamente

Después de la presentación del presentador (con suerte acompañada de un fuerte aplauso),

estarás en el escenario de inmediato. Cuando los aplausos cesen, estarás en posición de
hablar. Si por alguna razón necesita hacer algunos ajustes en este punto, pídale a la
audiencia que le dé al presentador o al orador anterior otra ronda de aplausos.

Aplaudir también sigue la regla del "3". El público aplaudirá o se reirá por costumbre. Si el
presentador no recibe un gran aplauso durante la presentación, está bien pedirle a la
audiencia un aplauso para usted en este momento. Después de tres aplausos, esta inercia
continúa durante toda la actuación e incluso se extiende a la actuación del siguiente orador.
Por ejemplo, puede pedirle a la audiencia que aplauda al orador, al presentador, a los
oradores anteriores o a los patrocinadores y organizadores del
programa/conferencia/discurso.

sonríe y mantén el contacto visual

Haga tanto contacto visual como sea posible con la audiencia en la primera fila durante los
primeros 30 segundos, y este trabajo continúa a lo largo de la actuación. En un nivel
emocional, desea conectarse con tantos espectadores como sea posible. Si pareces estar
disfrutando y divirtiéndote, la audiencia también se verá afectada por tus emociones.

rápidamente hacer reír a la audiencia

Luis von Ahn es un empresario guatemalteco y profesor de informática en la Universidad

Carnegie Mellon. Para el internauta medio, tiene un invento molesto, el captcha. Este
desagradable conjunto de letras apenas legibles le impide acceder a su correo electrónico,
su cuenta bancaria y comprar en Amazon mientras está borracho. En el discurso de TED×,
primero habló sobre las opiniones de la mayoría de las personas sobre los códigos de
verificación y hábilmente convirtió esta expectativa en una carga: "¿Cuántas personas han
visto una cadena de códigos tan distorsionados al completar información en la página
web?" ¿Alfabetos? . ¿Cuántas personas encuentran esto realmente molesto? Bueno, hay
muchos de ellos. En realidad, lo inventé ".

El resultado: rápidamente humaniza su trabajo y, después de reírse, la atención salta a la

vista. Este es un ejemplo perfecto de un buen comienzo.

He probado muchas líneas de apertura diferentes. Esto es lo que usé en el San Jose Improv
Comedy Club en octubre de 2014: "Todo el mundo piensa que hablar con acento extranjero
es algo bueno en Estados Unidos... hasta que te das cuenta de que nadie entiende lo que
estás diciendo. Llama con acento Prueba una línea de servicio al cliente automatizada.
'Gracias por llamar a Bank of America. Presione 1 para inglés y 2 para español. Envíenos un
correo electrónico para clientes irlandeses'".

Siempre hay una tensión en la sala, y la audiencia quiere saber más sobre ti para poder
decidir si escuchar o no. Hacer reír rápidamente a la audiencia es una excelente manera de
aliviar el estado de ánimo. Después de reír, puedes contar una anécdota o tu propia
historia. Hay una conexión entre usted y la audiencia. Ya sea que se trate del lanzamiento
de un producto, el intercambio de investigaciones o un tema general, debe decirle a su
audiencia quién es usted, qué le importa y por qué a ellos también les debería importar. El
contenido debe conectarse con la audiencia, debe ser atractivo y debe hacer un buen uso
del primer hábito del humor: comenzar con la narración. La risa inicial libera dopamina, y
tú y el público se sienten más a gusto, lo que aumenta aún más la sensación de compromiso
y rompe las barreras. Si sientes la necesidad, imagina a las personas en la habitación
desnudas, pero es mucho más divertido hacerlas reír.

Junto con la desnudez, el autodesprecio es una excelente manera de hacer que la gente se
ría rápido. Si ya está ostensiblemente nervioso, si tiene manchas de sudor mojado en su
camisa, o si hay algo diferente en su apariencia, los que la audiencia nota primero, dígalo
ahora y la audiencia se reirá. Para mí, mi acento irlandés se destaca por vivir en los Estados
Unidos. Así que admitiré de inmediato que soy irlandés y haré una pequeña broma al
respecto. De esta forma, la atención de la audiencia estará en el siguiente contenido, en
lugar de pasar los primeros 30 segundos pensando en la pregunta de "¿de dónde soy?".

Respuesta a la escena

En los círculos de comedia, reconocer lo obvio se llama "lidiar con la escena". Es decir,
contar lo que está pasando en la casa, lo que la gente puede estar pensando. Cuando se
lanzó Twitter, el cofundador Biz Stone se mostró feliz de demostrar las diversas
imperfecciones iniciales, muchas de las cuales fueron causadas por la inestabilidad del
sistema. Cuando enviamos un mensaje en el sitio web normal, vemos un mensaje de éxito:
"Gracias. Su mensaje ha sido enviado", pero Twitter solo le dirá: "Genial, debería haber sido
enviado".

Es mucho más fácil sentir directamente las emociones de una sala llena de público que
esconderse detrás de una pantalla y adivinar. Recibimos comentarios visuales inmediatos,
y eso es lo que hacen los grandes oradores. Describa lo que está sucediendo en el set y
describa la experiencia que comparte con la audiencia. Puede comentar sobre el almuerzo,
el lugar, la temperatura de la habitación, los miembros de la audiencia que llegan tarde o
temprano, los ruidos fuertes, las personas que estornudan o las alarmas contra incendios
que suenan de fondo. Los comediantes nunca pasan por alto estos detalles porque a
menudo hacen reír a la audiencia. Cuanto más intente "controlar la escena", mejor sabrá
qué funciona, mejor será su capacidad para abordar posibles contingencias y más
probabilidades tendrá de obtener mejores resultados.

Una vez tuve un cliente que abrió una presentación de diapositivas y reprodujo un video
que destacaba sus logros comerciales y personales, todo lo cual le valió un patrimonio neto
de más de $ 400 millones. Si bien el video es extremadamente impresionante y está bien
hecho, lo coloca en alto. La gente lo encontraba difícil y desagradable. Luego empezó a
contar chistes, pero ya podéis adivinar el resultado. No puedes reírte de alguien que no te
gusta, no importa cuán gracioso sea el chiste que te cuente. Así que tiene que romper la
impresión que dejó en la audiencia antes. Le pedí que subiera al escenario después del
video y dijera: "¿Ves, mi mamá lo hizo? ¡Si fuera mi esposa, sería diferente!" Este tipo de
autoburla hizo reír a la audiencia. Su humor autocrítico lo convirtió instantáneamente en
una persona viva. Las bromas en el discurso también ganaron más risas.

La autocrítica puede hacer que la audiencia se ponga de tu lado rápidamente. Según un

artículo reciente de Lucy Kellaway en el Financial Times, la autodesprecio puede "desarmar
a la otra persona, olvidar lo poderoso que eres y atraerlos para que les gustes". Pero solo es
efectivo cuando estás en una posición alta y tienes autoridad. La autodesprecio es una gran
habilidad de respaldo, pero asegúrese de no lanzar demasiadas frases de autodesprecio a
expensas de su reputación.

Vamos a citar de nuevo a Jerry Seinfeld: "Nadie en una sociedad civilizada es juzgado con
más dureza que un actor de stand-up. La gente lo escucha durante 12 segundos y emite un
juicio". stand-up show, Pero el papel de los primeros 30 segundos no debe subestimarse.
Concéntrate en practicar esta parte. No pase por alto el problema, la apertura del discurso
es la sesión de escrutinio, tiene que ganar.

Consejo practico:

Antes de la conferencia oficial, trata de presentarte a tantos miembros de la audiencia

como sea posible. Puede reducir la sensación de límite que trae el escenario. No demore la
presentación hasta que ya haya comenzado a hablar.

puesta en escena

A continuación, veamos a qué debemos prestar atención a lo largo del discurso más allá de
los primeros 30 segundos.

Fuerte - deshacerse de "ah" "um" "pero"

Las palabras son un poco sencillas, pero las palabras deben ser más fuertes para que la
audiencia pueda escucharlas claramente. Asegúrese de que todos en la sala puedan
escucharlo. Si su voz es un 20% más alta que el habla normal, el beneficio adicional es que
las palabras irrelevantes ("ah", "um", "pero") se usan con menos frecuencia. Cuando
hablamos con un tono de voz más alto de lo normal, es difícil decir "ah" o "um". Si bien esto
puede parecer extraño, sonará natural para la audiencia.

no te comas el microfono

Esto debería pertenecer a la categoría de conocimiento "instinto", pero los actores actuales
son realmente inciertos. Nunca subestimes la magia de la tensión. Los comediantes y
oradores en ascenso tienden a sostener el micrófono muy cerca. Sostenga el micrófono más
lejos, preferiblemente debajo de la barbilla. Cuando estoy muy nervioso, pongo el
micrófono en el soporte y después de que todos se ríen durante unas rondas, me siento
confiado. Una vez que me haya calmado, quitaré el micrófono.

Cree en ti mismo y en tu contenido

Si actúas como si supieras lo que haces, la gente confiará en ti y se transmitirá confianza.

Recuerde, la audiencia es amable de corazón. Nadie quiere ver fracasar a un orador o actor.
Todo el mundo quiere que tengas éxito. Solo dales una razón para confiar en ti.

discurso no predicar

Hablar más y sermonear menos en el escenario. De esta manera, la audiencia puede estar
más relajada y la actuación puede sentirse como una discusión amistosa y natural.

exponiendo todo el cuerpo

Si hay un podio, trate de no pararse detrás de él. Si tiene un pie de micrófono, espere hasta
que se sienta cómodo quitándolo y apártese. El público siempre tiene que ver todo tu
cuerpo para confiar plenamente en ti.

prestar atención a las expresiones faciales

Desde el momento en que subes al escenario hasta el momento en que te bajas, tu

expresión cuenta. Recuerda seguir sonriendo. Trate de mantener el contacto visual con
tantos miembros de la audiencia como sea posible. Intenta conectarte con ellos.

usar gestos

Recuerda usar gestos, pero no traigas al escenario las botellas que practicas en casa.
Aumentar los movimientos de las manos puede aumentar las posibilidades de que tu
discurso se vuelva viral. También puede sujetar las manos con fuerza durante un discurso
para demostrar que está muy seguro del contenido. Esto depende de ti. El comediante Matt
Morales ofreció una vez este consejo: "Elegir lo último no hará que el discurso sea mejor,
pero entonces no te importará".

no seas como un hamster

Principiantes o mayores, a todos les encanta juntar las manos frente a ellos como un lindo
hámster mascota. Es mejor tener un hámster así en casa y controlarte conscientemente
cuando tienes ese impulso.

usar el escenario

Si estás en un gran escenario, úsalo para conectarte con la audiencia. Puedes caminar hacia
ellos para maximizar tu rango de movimiento en el escenario. No corras porque estás
nervioso. No queremos distraer a la audiencia.
Enfatice los puntos clave al sacudir la carga

Da un paso adelante y levanta la voz cuando se trata de una broma o un punto clave. Este
combo realmente puede enfatizar el punto y atraer aún más a la audiencia. También
implica que la audiencia está lista para reír.

No traigas manuscritos largos al escenario.

La mayoría de los organizadores de hoy son conscientes de las trampas del podio, que crea
una barrera entre el orador y la audiencia, y tarde o temprano su manuscrito no tendrá
adónde ir. Lo mejor es dejarlo completamente fuera del guión, y si debes tomar algo, hazlo
de forma sigilosa. Se puede escribir en la etiqueta de una botella de agua o en un pañuelo
desechable. Mantenga notas en su bolsillo trasero en todo momento. Si no tiene bolsillos
traseros, sea creativo. Subir al escenario con un guión hace que la audiencia piense que no
estás completamente listo y estropea el tren de pensamiento y el contacto visual.

cerrar el armario

La sudoración nerviosa es algo muy común. Con esto en mente, trata de usar ropa oscura
cuando estés en el escenario que no muestre manchas de sudor. Steve Jobs es famoso por
su suéter negro de cuello alto. Significaba una cosa menos de la que preocuparse. Yo hago
lo mismo cuando doy un discurso. Sé lo que me voy a poner cada vez que suba al escenario
(es mi pequeño secreto sobre qué partes de mi cuerpo sudo), y tengo una cosa menos de
qué preocuparme. Las telas adecuadas para las presentaciones incluyen 100 % algodón,
lino, lana merina ligera, jersey, guinga, rayón, seda o telas de secado rápido.

no olvides hacer una pausa

El tiempo, el ritmo y las pausas son muy importantes. Actuar se trata de cómo contar un
chiste, y el tiempo se trata de cuándo contarlo. Las pausas apropiadas pueden despertar la
curiosidad de la audiencia. Dé a todos tiempo para recuperar el aliento, crear tensión y,
¡bum! La carga se sacudió. Tales pausas y ritmos le dan a la audiencia la oportunidad de
seguir su línea de pensamiento y reaccionar con autenticidad. Algunos pequeños ajustes en
la interpretación pueden tener grandes efectos, como elevar la voz al final de una oración.
Los comediantes de stand-up creen que el tiempo solo se puede aprender a través de la
práctica del tiempo en el escenario. Esta oración tiene sentido, con la práctica continua, los
actores se volverán más hábiles en la narración y el bagaje. Cuando pueda identificar qué
historias son más maduras y captar la risa general de la audiencia, tendré más confianza
para adaptarme y darle tiempo a la audiencia para reír. Quiero escucharlos reír, y para
hacerlo, el tiempo mejora.

Improvisación
"No tienes un borrador. La belleza de la improvisación es que es el momento que estás
viviendo en este momento", dijo el ex director ejecutivo de Twitter, Dick Costolo, quien era
un comediante de improvisación activo en Chicago que, junto con Steve Carrell, es parte de
la reconocida compañía de improvisación Second City.

La interacción significa que los actores se comunican con el público a través de preguntas,
puede ser un grupo de público o un público, y pueden improvisar en un momento
determinado. La esencia de la improvisación se basa en la espontaneidad, una forma de
actuación artística sin preparación específica. Este tipo de actuación siempre puede hacer
reír a la audiencia, porque realmente sucede en el momento y es una broma entre los
actores y la audiencia. Hay más magia y creatividad en la improvisación que en un
contenido bien elaborado. La comedia más eficaz es una combinación de stand-up,
narración e improvisación. Lo mismo ocurre con los oradores de negocios. Una vez que
tenga una gran idea, no tenga miedo de improvisar.

Sinceramente reír involuntariamente. Como las salpicaduras de un manantial, la acción se

encuentra con la espontaneidad, dos pociones mágicas que se combinan para formar la
esencia misma de la risa: ¡es la emoción desenfrenada del corazón humano!
—Douglas Fairbanks

En En busca del arca perdida, la improvisación creó una de las escenas más memorables de
la película, en la que Indiana Jones interpretado por Harrison Ford se encuentra con un
hábil espadachín. Aunque no se realizó de acuerdo con el guión, este segmento se convirtió
en la broma más grande de la película. Ford tenía mal estómago comiendo localmente
(similar a mi experiencia en Guatemala). Con el sol abrasador en Túnez, no tenía la energía
para terminar la escena de la pelea, así que hubo una improvisación. En lugar de luchar con
una espada, como había escrito Steven Spielberg, sacó una pistola y mató al asesino. Esta
escena inesperada se convirtió en un momento clásico. Ese es el poder de la improvisación.

Después de familiarizarse con el lugar y la audiencia, puede seleccionar materiales y

organizar chistes específicos de acuerdo con los intereses de la audiencia. Sería genial si
pudiera obtener una lista de la audiencia antes de la reunión o el discurso, o conocer la
fuente, la edad promedio y la posición de la audiencia. Si la mayoría de ellos son turistas, o
vienen de la misma empresa y país, puedes referirte a ellos cuando te prepares y hacer tu
mejor esfuerzo para organizar algunas bromas.

La improvisación nos enseña cómo reaccionar rápidamente, cómo responder y adaptarnos

a las emergencias.
— Lakshmi Balachandra, Escuela de Administración Sloan del MIT

Esté atento a los artistas que tiene delante para que pueda usar sus chistes o encontrar la
manera correcta de citar, y también asegúrese de que su material o puntos principales no
se superpongan con ellos. Me sorprende cuántos oradores de negocios y comediantes se
niegan a hacer esto. Su razón es a menudo que no quieren que su discurso preparado se vea
influenciado por las personas que tienen delante, pero si alguien delante de ellos habla
sobre el mismo tema y hace el mismo chiste, no valdrá la pena la pérdida. El público suele
estar en un estado de sobrecarga de información durante un breve período de tiempo, lo
que nos indica que no debemos citar demasiado lejos de su actuación. Se recomienda
mencionar a los artistas dentro de tres personas frente a usted (por ejemplo, si usted es la
sexta persona en dar un discurso, no mencione más que al tercer artista). Si el intervalo de
tiempo es demasiado largo, es posible que la audiencia no pueda recordarlo todo de una
vez.

¿Qué debo hacer si la respuesta al chiste es plana? Esto puede suceder sin importar cuán
divertida sea la broma en sí. Preste atención a este fenómeno y exprese los sentimientos
internos de la audiencia. Si la broma no funciona bien, admítelo y sigue adelante. Puedes
decir: "Oh, eso no es gracioso, ¿verdad? ¡Está bien, este es mejor!" provocando lo siguiente,
o "¿A ustedes no les gusta este chiste? ¡A mi perro le encanta! Lo practico todo el tiempo".
tiempo. "Hablaré de otra cosa más tarde. Dígale a la audiencia cómo se sienten en este
momento. Si el contenido no funciona, dígale a la audiencia que lo notó y lo perdonarán.

Lo mismo hizo Jeff Kreisler en el escenario de San Francisco donde el comediante Zach
Galifianakis (aka Allen en The Hangover) saltó a la fama, pero con buenos resultados. Jeff
recibió el premio Bill Hicks a la comedia que invita a la reflexión, es el autor más vendido,
orador de TEDx y escritor de Comedy Central. Al experimentar con nuevos chistes, no
obtuvo la retroalimentación deseada. De cara a la audiencia, pensó en ello, hizo una pausa,
como si estuviera perdido en sus pensamientos, y luego dijo: "Vaya, como audiencia,
realmente se rieron... muy frugalmente".

Incluso con la técnica del palacio de la memoria, todavía tenemos momentos en los que
olvidamos las palabras. No te preocupes, puedes decirles a todos honestamente: "Olvidé
qué decir". Recuerda lentamente, siempre recordarás. Puedes llevar agua embotellada o de
vaso cuando subas al escenario. Deténgase a tomar una copa una vez que olvide lo que está
a punto de decir, o si está buscando en el palacio de la memoria.

Recuerde, siempre hay algo de qué reírse en cualquier situación. Ante resultados
insatisfactorios, siempre puedes encontrar humor y métodos autocríticos: "Puedes pensar
que no hablé bien. No, no lo hiciste bien. Vete a casa y aprende a ser una buena audiencia".

Puede preparar chistes de rescate con anticipación para resolver problemas menores en
presentaciones en vivo.

La improvisación también debe tener en cuenta los elementos esenciales de la escritura:

utilizar el tiempo presente para contar de forma más vívida. Si la improvisación sale mal, el
tiempo presente puede venir a su rescate. Tu actitud también es importante y se puede
expresar usando partículas modales. Trabaja duro para vender tus temas, historias y
chistes, te importan. Solo recuerda incluir palabras como extraño, aterrador, increíble,
difícil, tonto, loco, loco, etc. en tus riffs que podrías olvidar en el momento de la
interpretación.

La actuación puede sacarle el máximo partido en el menor tiempo posible. Aunque hay
algunas lecciones sangrientas, las recordará con firmeza y no las repetirá la próxima vez. Al
igual que cuando tenía siete años, estaba pescando renacuajos en el río, y no prestaba
atención a observar el entorno cuando descansaba cuando orinaba, examinaba. Es
suficiente experimentar tal lección una vez. Las lecciones aprendidas de las experiencias y
las historias siempre son profundas y fáciles de recordar cuando se las encuentra en el
futuro.

Además de no orinar en un dispositivo electrificado, tengo tantas historias que es muy

difícil descifrarlas todas. Porque realmente hay muchos de ellos.

Al igual que un jugador de fútbol que regresa de una lesión o un boxeador que pasa mucho
tiempo sin golpear, si no ha estado en el escenario durante mucho tiempo, la forma en que
organiza su historia será significativamente diferente.

Actuar requiere práctica. Cuando tengo un gran evento o tengo que dirigir una reunión, me
aseguro de practicar con unos días de antelación. Incluso los mejores y más
experimentados comediantes de stand-up hacen esto. Jerry Seinfeld todavía presenta
regularmente pequeños espectáculos en los Estados Unidos. Una vez le dijo al New York
Times:

Si no actúo durante medio mes, me sentiré mal. Leí un artículo hace algunos años que decía
que cuando practicas mucho ejercicio, tu cerebro está en un estado de banda ancha: las vías
neuronales en el cerebro pueden contener mucha información, y una vez que la práctica se
detiene, las vías comienzan a encoger. Este artículo cambió mi vida. Solía pensar mucho,
¿por qué estoy siempre en el escenario? ¿No sabía ya qué hacer? La respuesta es no, hay
que perseverar. Una vez detenido, su ancho de banda comienza a reducirse.

Al igual que Steve Martin y Jerry Seinfeld, los grandes oradores de negocios practican el
desempeño en cada oportunidad para ejercitar la memoria muscular y mantener abiertas
las vías neuronales. Tu también deberías.

Queda una cosa:

Diviértete con eso. Este es un proceso creativo, y como con todos los procesos creativos,
solo mejorará. Cuanto más lo disfrutas (y pareces disfrutarlo), más lo disfruta la audiencia
también. Su comportamiento está moldeado por usted, como un músico de orquesta que
espera la señal de un director. Olvídese de "Shivering Stevens" y aprenda más sobre Steve
Jobs. Guarda siempre lo mejor para el final.

Ejercicio: tiempo de práctica

Trate de escribir un párrafo de apertura, teniendo en cuenta la importancia de los primeros
30 segundos de su discurso. Este ejercicio es un extracto de un artículo de Judy Carter,
autora de bestsellers y entrenadora de actores de comedia:
Haz una lista de tu raza, las nacionalidades de tus padres, tus pasatiempos y tus
ocupaciones actuales y pasadas.
Elige dos de ellos y completa la siguiente fórmula:
“Como quizás no sepa, soy ____ y ____ (o “soy una mezcla de fulano de tal”), lo que significa
que soy ________”.
Esto se hace para resaltar identidades clave y comunicarse con la audiencia de una manera
humorística. De esta manera, resalté el origen del acento irlandés en el párrafo inicial,
recordando a todos que puede ser difícil de escuchar.
Pruebe una sesión de hablar en público esta semana. Puede optar por hablar en el trabajo,
en clase, durante una conferencia y una sesión de preguntas, o en una escuela o en el área
de la oficina. Si hasta ahora solo has practicado en casa en ropa interior, es una buena idea
encontrar un escenario nocturno de micrófono abierto (en pantalones esta vez, por
supuesto) o una sesión de narración de cuentos (como Moth Storytelling) cerca. Antes de la
primera etapa, trate de hacer un plan para la segunda etapa. Esto asegura que no importa
cómo actúes la primera vez, volverás a estar en el escenario. Si realmente no quieres estar
en el escenario, encuentra un grupo local de oradores y asiste a reuniones para hablar en
público. Si no está dispuesto a hacer esto, primero puede contárselo a sus amigos y
familiares y luego subir al escenario hasta que esté seguro de que tiene una buena historia.
Si quieres probar el efecto de las historias y los chistes, solo puedes enfrentarte a la
audiencia en vivo, no hay otra manera.
Acostúmbrate a hablar en público en eventos, trabajo o noches de micrófono abierto. No
todo el tiempo. Pero cuanto más sincero sea tu deseo de ser un orador, más tiempo tendrás
para dedicarle. Puede comenzar con quincenal.
Prémiese después de cada discurso, pero no antes. Las recompensas pueden ser tan
simples como mirar televisión, salir a correr u oler una barra de chocolate (no me culpes. El
nerviosismo puede hacer que hagas cosas raras). Así como el refuerzo positivo puede
enseñarle a tu perro a rodar y enorgullecerte, también puede ayudarte a desarrollar un
buen hábito.
No ingiera bebidas alcohólicas antes de la función. Queremos disfrutar de este estado de
alta tensión.
Los materiales y las historias preparadas deben ser saludables. Estos materiales están
destinados a ser utilizados en un entorno comercial. En pocas palabras, todos los chistes
debajo de la cintura deben eliminarse.
Intenta usarlos en tus historias.
Ya sea frente a 3 espectadores o 3.000 espectadores, da lo mejor de ti. Sigue siendo la
misma razón.
Practique, practique, practique, recuerde grabar o grabar en video.
Para estar a la altura de las horas que pasas en el escenario, querrás estudiar
minuciosamente las notas de la actuación, concentrándote en:
• ¿A qué reaccionó la audiencia?
· ¿A qué contenido presta atención la gente?
· ¿Qué contenido hace reír a la gente?
• ¿Qué partes deben eliminarse o reescribirse?
· ¿Cómo es el lenguaje corporal y la actuación en el escenario?
·¿Qué parte necesita mejorar?
El entorno escénico siempre está cambiando. Las personas reaccionan de manera diferente
a los mismos chistes e historias. Hay muchos factores que influyen, como la altura del
escenario, la altura del techo de la casa, el brillo de la luz natural, el grado de atención del
público, la atmósfera de la escena, la actuación anterior, los primeros 30 segundos de la
apertura, etc.
Cuando decidas borrar un chiste o una historia, asegúrate de intentarlo al menos tres veces,
especialmente si realmente te gusta contarlo tú mismo. A veces es muy difícil hacer reír a la
gente. Pero cuando estás dando una presentación formal a una audiencia más grande y más
enfocada, especialmente en un ambiente de negocios, esa risita puede amplificarse hasta
convertirse en un rugido de risa.
Considera tomar una clase de improvisación. Mientras escribo este libro, Twitter ofrece
cuatro clases a la semana en la sede. Tienen buenas razones para comenzar la clase y
puedes usar sus razones para convencer a tu jefe. Incluso el Instituto Tecnológico de
Massachusetts puede dar fe de los beneficios de aprender improvisación: la escuela estudió
a un grupo de comediantes de improvisación y descubrió que producían un 20 por ciento
más de ideas que los diseñadores de productos profesionales. Al igual que la práctica de la
escritura y la práctica del habla, la improvisación puede mejorar la creatividad. Este tipo de
formación es realmente valiosa.
Presta atención al lenguaje corporal. Amy Cuddy tiene una charla TED al respecto, así que
si no la has visto, échale un vistazo.
He visto muchos comediantes fallidos que no sonríen en el escenario, mantienen las manos
rígidas y ni siquiera miran a la audiencia. El lenguaje corporal es muy importante, pero la
actuación elegante no vale nada si el contenido es malo.
Capítulo 6 Dominar a tu audiencia

Una forma muy inteligente de hacer que las personas sean pasivas es limitar estrictamente
el alcance de la discusión y permitir argumentos extremadamente acalorados dentro del
alcance.
-Noam Chomsky

Un escenario de comedia perfecto en el centro de San Francisco es presentar lo que

Stanford es para la universidad. El techo del "Finishing Touch Club" es muy bajo, y la risa se
puede reunir fácilmente en la habitación; hay muchas decoraciones rojas en la habitación,
los científicos creen que es más probable que este color promueva la risa de las personas;
los asientos están muy juntos, lo que favorece la transmisión de emociones; el escenario
estaba tan bajo que el orador se paró casi en medio de la multitud. Las actuaciones aquí
provocan muchas más risas que la mayoría de los otros lugares. A los actores de stand-up
les gusta actuar aquí, al igual que solo los estudiantes excelentes pueden ingresar a la
Universidad de Stanford, solo los actores excelentes pueden estar en el escenario aquí. Los
recién llegados tienen la mejor oportunidad de subir al escenario el domingo por la noche.
De acuerdo con las reglas no escritas, básicamente debe tener al menos dos años de
experiencia en presentaciones, haber visto el programa dominical durante nueve meses y
debe esperar pacientemente a que lo llamen por su nombre antes de subir al escenario
para traer un maravilloso espectáculo de siete minutos. actuación ante el público. Pero la
paciencia no es mi fuerte, tomar atajos es mi fuerte. En el tiempo de un año, logré subir a
este escenario siete veces. Pero esta noche no estoy hablando de alguien perfeccionando su
oficio o probando suerte con un nombre artístico deprimente. Quiero decir Andrés. Un
comediante con diez años de experiencia a tiempo completo, es muy bueno para controlar
la escena y las risas que hace te hacen sentir que la audiencia es el doble. Encontró una
pareja en la audiencia esta noche.

"Qué hermosa pareja. ¿Cuánto tiempo han estado juntos?"

“Dos años.” Respondió el hombre, y la chica a su lado se inclinó sobre él con ternura.

"¿Puedo tener su nombre?"

"John."

"¿En serio, Juan?"

"Sí."

La novia de John se sonrojó. Ella está muy contenta. Ella le dirigió una mirada tierna, pero
no fue la única. Todos los extraños en la audiencia conocían y se enamoraron de John y su
hermosa novia.

"Qué linda chica. Lo sabrás después de un año más o menos. ¿La amas?"
"Amor." John respondió rápida e inteligentemente.

"Buen trabajo, John. Él conoce la regla: no importa cuál sea la pregunta, nunca dudes. ¿La
amas? Con amor. ¿Está gorda? No está gorda. Así es... nunca dudes. Bien hecho. noche."

El público se rió, la niña se rió, John también se rió y clavó la prueba improvisada.

"Ya que hablas en serio, ¿estás comprometido?"

"No" John pareció tragarse un objeto afilado.

"Hablas en serio, ella es tan bonita y tú eres tan feliz. La amas. Es una buena relación. Lo
sabes. En serio. Otros dirían que es serio. Pero... no tan serio como un compromiso, John". ."
... No hasta el punto en que necesitas comprometerte. Mira a todas las mujeres en la
audiencia. Cuando dijiste que la amabas, todos te querían, pero ahora la gente pregunta,
'John, ¿por qué no te comprometes? ¿Sabes que puedes hacer que esta noche sea muy
especial?'”

La anticipación y la tensión se acumulan, y la risa se vuelve tensa. ¿Andrew realmente le

permitiría proponerle matrimonio a su novia frente a una habitación llena de extraños?

"Mira la cara de John. Todos deberían verlo. Está totalmente 'bromeando, bastardo. Vete'".

"No te preocupes, John. No haremos esto. No te obligaré a proponerte matrimonio frente a

esta multitud", Andrew se volvió hacia la chica, "Pero si te lo propusiera, ¿qué dirías, la
novia de Andrew? ?"

"Está bien…" dijo la chica en voz baja.

"Wow", Andrew levantó la vista, "Oh, John, lo siento. Arruiné tu vida".

Cada frase de este párrafo parece improvisada. El hecho es cierto, estas dos audiencias son
diferentes de la audiencia del día anterior, y también diferentes de la audiencia del día
anterior. Esta es la esencia de la improvisación y el control de la escena. Andrew analizó
mucho a la audiencia y experimentó con varios planes y palabras en torno a este chiste
central. En el momento de la actuación, todo es tan natural.

Los mejores comediantes y oradores tienen algunos temas planificados previamente que
quieren discutir. Las representaciones exitosas se derivan del control de la audiencia.
Dirigen a la audiencia a moverse en una dirección predeterminada y finalmente llegan al
tema de discusión establecido. ¿Está bien hacer esto a menudo? ningún problema.
Recuerda, el micrófono está en tu mano. Estás a cargo. Lo mismo se aplica a las entrevistas
y otras interacciones sociales. Como orador, cuánta audiencia puede obtener para discutir
los temas que plantea. Si desea captar la atención de las personas y prolongar la discusión,
entonces la pregunta debe ser abierta y guiar la dirección del problema. El uso de palabras
como "cómo, quién, cuándo, qué, por qué, dónde" facilita la respuesta a preguntas
específicas como esta. Estas preguntas generalmente requieren una explicación más
detallada. Si desea captar la atención de un miembro de la audiencia sin abrumarlo, la
pregunta debe cerrarse y conducir a una respuesta simple de "sí" o "no".

El público presente en el lugar no se conocía, pero a veces aparecían fenómenos muy

extraños. Respondían de la misma manera, riendo juntos, aplaudiendo juntos. Empiezan a
parecerse a la misma persona. Actúa como si necesitaras una afirmación constante. Esto
nos lleva de vuelta al contenido anterior. Es necesario gustar a la audiencia, pero también
controlarlos de manera uniforme, porque ellos llegarán a la misma conclusión y decidirán
si te siguen escuchando o no.

Atraer la atención

He visto a muchos oradores de negocios subir al escenario y comenzar a hablar, mientras

que la audiencia de abajo todavía está charlando o buscando asientos. A veces es porque el
anfitrión no está a la altura de la tarea, a veces es por otras razones, pero una cosa es
segura: debes dejar que el ruido se detenga. Los oradores a menudo aguantan la charla de
la audiencia, bajan la cabeza y terminan su discurso lo más rápido posible. ¿Los resultados
de eso? El ruido será cada vez más fuerte.

La próxima vez que esto suceda, deténgase y pídale a la audiencia que aplauda si pueden
escucharlo. Una vez que alguien comience a aplaudir, siga aplaudiendo hasta que la charla
se detenga para unirse a nosotros. Las audiencias son como bandadas de pájaros, y su
comportamiento convergerá naturalmente. Pensarán que dijiste algo interesante y digno
de aplausos, y participarán porque tienen miedo de perderse la oportunidad. Ahora puedes
empezar de nuevo. Siempre empiezo una reunión así, y nunca me la pierdo: "Si puedes
oírme, por favor aplaude".

No ignore las distracciones y esté preparado para emergencias

Al hablar o presentar, siempre seremos interrumpidos. Esto se llama abucheo en la

comedia. Si bien tales interrupciones molestas interrumpen el flujo de pensamiento,
debemos tolerarlas a menos que molesten a otros espectadores. Puedes sentirlo. Con el
consentimiento tácito de la audiencia, puedes bloquear las distracciones. Todos hemos
estado allí, donde una persona sigue hablando de contenido irrelevante. Si estás aburrido,
es probable que la audiencia también se aburra. Antes de interrumpir a la otra parte,
primero debe confirmar las emociones de la audiencia. Siempre sé cortés a menos que
tengas que hacerlo. Recuerde, debe poder controlar a la audiencia. Con el micrófono en tus
manos, tu voz está por encima de todos los demás, no importa lo fuerte que griten.
Si bien los retrocesos en el campo de la comedia no se aplican en un entorno empresarial,
no está de más conocer algunos ejemplos extremos y, en la práctica, podemos optar por
una versión más suave.

Ricky Gervais: "Es una sala grande, no puedo tener conversaciones uno a uno. Pero si es
una sala pequeña, seguiré ignorándote, ¡cállate!"

Arthur Smith: "Escucha, puedes donar tu cerebro a la ciencia, pero ¿no deberías esperar
hasta que estés muerto?"

Rufus Heander (al asistente): "¿Puedo conseguir algunos crayones y papel para este
caballero? Déjalo que coloree por un rato".

Cuando se encuentra con abucheos o interrupciones repentinas, la forma más fácil es

repetir. Si obviamente es una pregunta estúpida, simplemente repítala, haga una pausa y la
audiencia se reirá. La repetición sirve para múltiples propósitos. En primer lugar, gana
tiempo para pensar. Puede utilizar este tiempo adicional para pensar en cómo proceder
con tacto y naturalidad, respondiendo a las preguntas, comentarios o inquietudes de la otra
persona. A veces, el juego de palabras provoca bastantes risas. Por ejemplo, un miembro de
la audiencia preguntó: "Usted mencionó el 10 por ciento como la cifra clave en su
presentación. ¿Puede aclarar eso? Ella dijo el 30 por ciento en su presentación". El orador
respondió: "Ovejas ① Digamos que es 30%. ¿Cómo puedes confiar en las palabras de las
ovejas? Le recomiendo encarecidamente que no confíe en los datos de las ovejas,
especialmente en tales actividades comerciales. Las ovejas tienen un sentido numérico
terrible: 1, 2, 3, 4, gruñen... se quedan dormidas... oh, querrás decir "ella". Lo siento, escuché
mal. Es realmente angustioso conocer audiencias que son más inteligentes que yo. La
disculpa aquí es similar a cuando Jeff acusó a la audiencia de "reírse muy poco" en el
capítulo anterior, y se puede usar como una alternativa para no ofender a la audiencia.
Aunque hacerlo sacrificará la broma anterior, la audiencia regresa. a usted Este lado.
También puede pasar fácilmente a la siguiente pregunta. Todo depende de la reacción de la
audiencia frente a usted. Cuanto más suba al escenario, mejor será su juicio.

Las preguntas mal entendidas son muy comunes, y ya sea que vayas a armar un escándalo
o no, asegúrate de que todos en la sala puedan escucharlas. repetir. Si necesita más tiempo,
puede agregar: “Esa es una buena pregunta.” Siempre gane tiempo para pensar. No hay
prisa por dar una respuesta. No hay que tener miedo al silencio. El silencio significa que la
audiencia te está escuchando.

Por ejemplo, un comediante nerd dijo: "La primera vez que tuve sexo fue terrible. Mi
primera..."

De repente, alguien abucheó desde la audiencia: "¿Es ayer?" La audiencia se echó a reír de
inmediato.
Obviamente, los actores en el escenario luchaban por encontrar las palabras, y el público se
rió durante 29 segundos completos. Finalmente, les dijo a los abucheadores: “Estoy tan
contento de que lo recuerden.” La sala estalló en una risa aún más violenta, y la audiencia
se volvió loca de risa. (Dirección del reloj:
https://www.youtube.com/watch?v=54AW7V2O9xc)

No se apresure a responder. Vale la pena tomarse un tiempo para descubrir las mejores
respuestas y respuestas.

Solo después de reír comenzarás a escuchar con atención.

—Geoffrey Gitmer

no caducar nunca

Actuar por más tiempo del asignado puede conducir fácilmente a la pérdida de audiencia,
lo que los comediantes llaman "tiempo extra". Los actores se lo toman muy en serio. ¿Por
qué? Porque en esta línea, un tiempo muerto significa que el recinto nunca más te permitirá
subir al escenario. Ningún club o lugar te tolerará a menos que seas un actor de primera.
Hay más de 50.000 comediantes de stand-up en los Estados Unidos. A medida que pasaba
el tiempo, todos hablaban más y más interesantes. Pero no todos pueden alcanzar el nivel
de risa de primera clase. De hecho, muy pocas personas pueden hacer esto. Pero en el
camino, todos aprenden esta importante lección: nunca se quede sin tiempo.

Practique la capacidad de controlar el tiempo y esfuércese por no exceder nunca el tiempo

asignado a usted mismo. Si no hay un límite de tiempo, intente establecer uno para usted.
De esta forma, puedes obligarte a volver atrás y eliminar palabras y contenidos
innecesarios, y ser minimalista. Obtenga el mayor impacto con la menor cantidad de
palabras.

Si su charla dura 10 minutos, ha hecho un acuerdo no escrito con su audiencia. En su

opinión, si tienes que hablar durante 10 minutos, entonces puedes arreglar otras cosas
fuera de los 10 minutos, puedes revisar tu correo electrónico del trabajo, ir al baño o
almorzar. Después de que se exceda el tiempo asignado, es difícil para usted controlar la
atención de todos.

También recuerda que estás tomando el tiempo de otra persona, especialmente durante
una reunión de trabajo ocupada o en medio de un concierto. Si te quedas sin tiempo,
siempre habrá alguien que tendrá menos tiempo, y simplemente tomará el tiempo del
próximo orador, o la hora del almuerzo de la audiencia, y eso no hará ningún amigo.
Respeta a los demás y termina a tiempo. ¿Alguien se queja contigo por no hablar lo
suficiente? ¿No quieres probarlo? Siempre deja a la audiencia con expectativas.
Si tienes una buena historia, usas la estructura de la escritura de chistes y la pruebas con
una audiencia, entonces puedes reírte mucho. Recuerde dejar tiempo para que la audiencia
se ría. También tenga en cuenta su objetivo: "Cinco minutos apretados es mucho mejor que
15 minutos sueltos". Nuestro objetivo es ser alto en todo momento, divertido en todo
momento, perfecto en todo momento. Para lograr este objetivo, lo mejor es comprimir el
tiempo de forma más compacta y no dejarse divagar.

Si tiene un control remoto de presentación de diapositivas, configure un recordatorio de

vibración. Si no, la forma más confiable es organizar una señal de destello. Es decir, tenga
un amigo u organizador entre la audiencia y ellos parpadearán en su dirección para
recordarle que se está acabando el tiempo. Los escenarios como TED tienen
temporizadores de cuenta regresiva en las esquinas, pero hay muchos lugares que no los
tienen. La instalación de un temporizador es un diseño muy fácil de usar y pronto se
utilizará ampliamente en varias etapas. Créeme, sé bien estas cosas. Prepárate ahora.

Idealmente, la señal llegará en el último minuto o dos, y debe estar listo para terminar en
los próximos minutos. La señalización se puede hacer con un teléfono inteligente, un
puntero láser o haciendo que alguien lo salude. Asegúrese de que puede ver la señal.
Concluya el discurso en el próximo minuto más o menos. Durante este tiempo, puedes
intercalar los elementos mencionados en la sección anterior, como interactuar con la
audiencia, responder a la escena o responder a emergencias. Intenta terminar todo un
minuto antes del tiempo asignado.

Nunca termines con una pregunta y una respuesta.

Después del discurso, el presentador tomó el micrófono: "¿Alguien en la audiencia quiere

hacer preguntas?" Hubo un silencio incómodo... "¿Nadie? Oh, este señor levantó la mano".
El presentador se adelantó con entusiasmo. como si fueran los pescadores que acababan de
pescar un gran pez.

"Acabo de bostezar".

"Oh, lo siento... ¿hay alguien más? ¿No? ¿Nadie? Uh... bueno... eso es todo. " En este punto, el
orador se desplomó ante un aplauso esporádico y confuso. Así terminó su discurso. Pero
esos discursos exitosos nunca son así, la audiencia está llena de entusiasmo, el ambiente es
alto y los aplausos son estruendosos. Nunca será tan silencioso.

Esta es a menudo la razón por la cual el discurso termina con una respuesta plana. Si
planea tener una sesión de preguntas y respuestas al final de su presentación, asegúrese de
tener una diapositiva de resumen, idealmente con 3 puntos principales (este número
vuelve a aparecer). Al final de su discurso, puede decir: "Está bien, voy a responder algunas
preguntas antes de concluir oficialmente". Hágale saber a la audiencia que no ha terminado
de hablar y que la sesión de preguntas y respuestas será más corta. para que cuando
termines, el público también tenga algo en mente. Los aplausos se concentrarán sólo
cuando el público lo sepa bien. Resuma los puntos principales al final, y la audiencia lo
recordará con más firmeza. Los aplausos al final fueron lo suficientemente cálidos y el
video fue aún mejor.

Finalmente, asegúrese de obtener todos los aplausos. Detente y disfruta el momento.

Espere hasta que los aplausos se calmen antes de hablar y, a veces, puede dejar de hablar.
Como Jerry le dijo a George en el episodio "Burn" de Seinfeld de 1998, "La actuación tiene
arte, George. Cuando hayas dicho la parte más divertida, despídete y vete".

Ejercicio: sincronización y rendimiento

Antes de subir al escenario, puedes charlar con el público. Recuerda que no estás aquí para
jugar. Intenta captar la atención de la audiencia. El público prestará más atención a tu
actuación si siente que siempre te referirás a ti mismo.
Practicando, interactuando o respondiendo a la escena te sentirás más cómodo. Al asignar
el tiempo en el escenario, trate de permitir al menos un minuto de tiempo de prueba.
Practique completar su discurso dentro del tiempo asignado. Observe a qué contenido
reacciona más la audiencia y deje suficiente tiempo para este contenido, así como tiempo
para la interacción o la respuesta a la escena. Arregle las luces de señal y entrénese para
llegar a un final fuerte con el tiempo limitado que queda. Un minuto de luz, un minuto de
conclusiones, dos minutos de luz, dos minutos de conclusiones. Sepa cuánto tiempo
tomarán sus comentarios finales.
Revisa el contenido lo más rápido posible. Habla en voz alta, lo más rápido posible, para
que puedas identificar cada palabra, cada parte y evitar que te quedes atascado en un
discurso formal.
Desglose la presentación, registrando la longitud en segmentos (p. ej., introducción,
descripción general, detalles adicionales, elementos de la historia, secciones de datos,
lecciones aprendidas y puntos de resumen). La interpretación será más emocionante
cuando esté familiarizado con la duración de cada parte. También puede hacer ajustes
rápidos si otros altavoces se quedan sin tiempo y consumen su tiempo en el último minuto.
Créeme, esto sucede todo el tiempo.
El actor, comediante y filántropo de personas con discapacidades, Maysoon Zayid nos
brinda una charla TED hilarante y poderosa. Ve a verla y mira cuántos de los trucos
cómicos del libro usa.

nota

①Aquí el autor confunde deliberadamente "ella" (ella) con "oveja".

Capítulo 7 Cerrando el libro, no terminando - Depurando para siempre

Un final no es el significado de una melodía, pero una melodía sin final no tiene sentido.
- Friedrich Nietzsche

No sé si fue suerte o desgracia, pero en aquella ventosa noche de verano de 2014 gané el
campeonato en el "Moth Story Club" de San Francisco, lo que significaba que estaba
clasificado para participar en la final del Grand Slam Compitiendo frente a un total de 1.400
espectadores. Es por eso que comienzo este libro en un escenario tan grande, listo para
arruinarlo todo. La mayoría de los finalistas son actores de teatro experimentados, pero los
comediantes tienen una ventaja: las cuatro historias con las puntuaciones más altas
también son las cuatro más divertidas. Entre los cuatro hay tres comediantes de stand-up.
A la gente le gusta escuchar historias, pero más aún historias graciosas. La comprensión de
los tres actores sobre el punto de la risa, la actuación y la actuación en el escenario es
sobresaliente. Han practicado antes, saben dónde están los chistes y saben que tienen que
darle tiempo a la audiencia para que los entienda cada vez. El "ellos" mencionado aquí
también me incluye a mí.

Como de costumbre, mi corazón latía mucho más rápido de lo habitual mientras esperaba.
Las palmas comenzaron a sudar incontrolablemente. Pero después de un año de hablar en
público, ahora soy una persona diferente y sé que es completamente normal (excepto en
esos momentos en los que meto la pata). Voy a hacer algo realmente genial, algo que la
mayoría de la gente me diría que pensara dos veces. La esencia de la historia ya está
cargada en el palacio de la memoria, y sé que esta vez no estaré en el escenario con la
mente en blanco. Conté esta historia una vez, en un club de comedia, y obtuvo una buena
respuesta de una audiencia medio enfocada y ávida de bromas. También se lo he dicho a
amigos y familiares y a todos les encanta. Sé dónde se va a reír la gente, sé controlar el
tiempo, también doy tiempo para improvisar, el contenido es más interesante. Esta es mi
historia, y la conozco mejor que nadie. Solía dar más miedo que los tiburones, los dentistas,
las arañas y las madrastras juntas, y ahora lo tengo bajo control. Mis nervios son lo
suficientemente fuertes como para soportar la mirada y los ojos expectantes de la
audiencia.

Cuento la historia de mi madre, una mujer irlandesa conservadora que rara vez viajaba,
que vino a San Francisco para cuidarme cuando estaba gravemente herido. La ciudad
realmente tuvo un gran impacto en ella. Se fue con pantalones de yoga Lululemon y un
montón de hábitos nuevos y menos conservadores. Aunque somos parientes
consanguíneos, llevamos muchos años separados y recién ahora volvemos a estar cerca. Así
me dijo en un mensaje azul después de que se lo dejara en su nuevo iPhone: "David, aunque
somos madre e hijo, pero ahora siento que somos amigos".
Mi historia fue un gran éxito y, cuando solo quedaba un concursante, superé a los ocho
mejores y obtuve el primer lugar. El siguiente paso es ver si me puede superar y si puedo
mantener el primer lugar.

Perdí. Esa noche, el último competidor de Moth Slam habló tan bien que me pasó por poco
y quedé segundo. Lo sé... crees que he ganado. Honestamente, yo también lo pensé. Debe
haber una victoria como final, ¿verdad? También me gusta el gran final ganador, pero sé
que no tengo nada que perder. De hecho, los pequeños arrepentimientos siempre conducen
a mayores ganancias, siempre lo entenderás.

¿Qué le pasó a Ryan? El tipo que dio buen humor, vomitó, comió pizza y se fue con toda su
gloria. Honestamente, no lo sé, y si lo supiera, ahora es el momento de decírtelo.

Los comediantes de stand-up utilizan técnicas de eco de cabeza a cola. Revisa los chistes y
las historias desde el principio hasta el final. Esta forma de actuar le dará a la gente una
sensación de integridad y simetría. No solo usan este truco, sino que lo usan los buenos
escritores, cineastas y oradores. Ejemplos de esto se pueden encontrar en todas partes.
Satisface nuestra curiosidad natural y nuestra búsqueda de plenitud.

La técnica del eco de cabeza a cola se puede aplicar a todo tipo de materiales y es un
elemento importante de un buen discurso. Puede atraer a la audiencia y mantenerlos
inmersos en la historia hasta el final. El final más poderoso es el que la audiencia puede
sentir. Las historias dan pistas y saben cuándo aplaudir. Esta es la esencia del eco de
extremo a extremo. Asegúrese de que el final sea natural y que el contenido esté bien
organizado para mantener la atención de la audiencia hasta que esté listo para cerrar.
Comience con una historia y termine con la misma historia (o menciónela nuevamente al
final). Si usted es un orador de negocios u otro orador, puede volver a mencionar la historia
personal desde el principio al final. De esta manera, el principio y el final de la historia se
pueden vincular entre sí.

En el primer hábito del humor, aprendemos a hacer una buena historia, que es saber dónde
captar la atención de la audiencia. Tenga en cuenta las bromas al crear, y la conexión de
extremo a extremo será más fluida. Independientemente de la técnica de cierre que utilice,
recuerde, si tiene la oportunidad, utilizar todo el humor de su cuerpo para enviar una señal
clara y provocar los aplausos más fuertes al final.

Debes terminar con el mejor chiste o historia que se sienta como un final natural. Recuerde,
no son solo los programas de comedia los que hacen esto. Mire a otros, Martin Luther King,
Steve Jobs y Simon Sinek hicieron un gran trabajo, alguien lo resumió claramente, alguien
reiteró su punto, alguien lanzó una broma, algunas personas dicen que tienen "una cosa
más".

Al comienzo de este libro, expliqué por qué me paré en el escenario del Teatro Castro y me
enfrenté a 1400 pares de ojos expectantes. A continuación les voy a contar la historia de mi
amigo Arash y por qué no vale la pena mencionar el juego que perdió esa noche.
Dos historias entrelazadas

Este año en comedia, tengo mucho más tiempo libre que antes en mi vida diaria. Cada dos
semanas llevaba a Arash a un centro de fisioterapia. Este es el lugar más inspirador que he
visto. Todos están totalmente comprometidos con la recuperación, superando sus límites
todos los días, y pasan innumerables horas persiguiendo obstinadamente un objetivo:
volver a ser como antes. Muchos de ellos han sido abandonados por sus propias compañías
de seguros y las posibilidades de recuperación son escasas, pero todavía se niegan a darse
por vencidos. Muchos de ellos, como Arash, dependen de las donaciones recaudadas por
amigos para mantener su tratamiento. Laura era una amiga con la que creció Arash y todos
nos preguntamos, ¿cómo les está yendo a otros sobrevivientes de lesiones de la médula
espinal (LME)? ¿Estarán en la misma situación? ¿Cuántos sobrevivientes no ven ninguna
esperanza de recuperación? ¿Cuántas personas, como Arash, tienen que pagar necesidades
básicas como sillas de ruedas a sus expensas, que no pueden cubrir los seguros? ¿Qué
experiencias tuvieron y cómo enfrentaron los cambios en sus vidas?

Para averiguarlo, pasamos meses investigando y recopilando datos. Encontramos algunos

amigos de los medios, con la esperanza de obtener una perspectiva más amplia. Pero los
resultados fueron impactantes y deprimentes, y ninguno de los medios o periodistas se
interesó. Pero sabíamos que había que contar la historia, y los números por sí solos no eran
suficientes.

Después de casi un año de ejercitarme para hablar en público y contar historias, me he

dado cuenta de que muchas personas van 100 millas en la dirección equivocada: para
contar la historia de otra persona, tienes que contar la tuya. Los números son la destilación
de la historia, pero es obsoleta, incolora e incapaz de captar la atención del espectador. En
lugar de hacerlo por boca de otros, Arash debería contar su propia historia.

Lo más exitoso que he hecho es usar el conocimiento que he aprendido para ayudar a
Arash a pulir un discurso. Su primera audiencia fue de trescientos directores ejecutivos, y
se le unieron algunos de los oradores más importantes, como el autor y exjefe de
evangelización de Apple, Guy Kawasaki. Arash contó su historia de la forma más breve y
práctica, deteniéndose en el lugar adecuado, haciendo buen uso de la regla del “3”,
deduciendo el contenido anterior, y transmitiendo un concepto con fuerza en el eco de
principio a fin: La vida es un viaje. para lograr grandes metas, sin olvidar celebrar cada
pequeño logro, al que llama "un pequeño paso de gigante", aunque aún no se haya
levantado y andado. Al final, demostró lo que los médicos pensaron que nunca podría
volver a hacer: deshacerse temporalmente de su odiada silla de ruedas, pararse sobre dos
pies durante unos minutos y enfrentarse a sí mismo en un viejo muelle de madera junto al
azul profundo del lago Tahoe. . Desafortunadamente, ella dijo que no... Es broma, por
supuesto que dijo que sí. "Un pequeño gran paso", repitió, antes de reconocer su salida y la
audiencia se puso de pie, aplaudiendo durante veinte segundos.
La revista Forbes informó sobre la técnica del palacio de la memoria que usó en su segundo
discurso, que aprendí de mi amigo del programa de entrevistas Chad Savatt, que tenía un
chef de sushi y Krishna en un sombrero Dios cobró vida. Motivado por las circunstancias,
Arash hablará a un nivel superior por tercera vez.

¿Por qué estoy hablando de esto? Te escucho decir, "Esto no tiene nada que ver con hablar
en público divertido." Tienes razón, pero solo la mitad de la razón. No todas las historias
tienen que ser graciosas. Las historias crudas, personales y emocionales a menudo tienen el
asombroso poder de cambiar la vida de los demás. Para ti, el narrador, solo contando una
historia... como lo hice parado en un escenario de madera frente a una audiencia de 1400.
Pero para el oyente, algo en la experiencia que compartes o un momento de magia puede
cambiar su vida. Puede que no recuerdes a esas 1400 personas, pero si usas los trucos que
los comediantes de stand-up conocen bien, te recordarán ya sea que haya 4 personas o
1400 personas en la audiencia.

¿Las historias serias no son adecuadas para las divertidas?

La historia de Arash es obviamente seria y poderosa, y podrías pensar que una historia así
no es apta para ser graciosa. Pero lo contrario es cierto, como lo hizo mi compatriota, Mark
Pollock de Irlanda. Subió al escenario de TED×Hollywood en silla de ruedas y abrió su
ensayo directamente: "Damas y caballeros, tengo muchos problemas. Estoy paralizado.
Estoy ciego. Soy calvo. Soy del norte Irlanda. No tengo problemas". Hay menos problemas.
No hay duda al respecto. Creo que algunas personas aquí son iguales". Mark usó algunos
temas serios, tristes e irrelevantes para resonar con la audiencia. En momentos de alta
tensión, la risa es la mejor válvula de escape. Mason Zaid utiliza esta misma estructura con
gran efecto en sus charlas TED. Al hablar de su problema de parálisis cerebral, dijo: "Tengo
99 problemas, y la parálisis cerebral es solo uno de ellos. Si hay una competencia olímpica
en el mundo que sufre persecución, definitivamente ganaré la medalla de oro. Estoy
Palestina, soy musulmana y soy mujer, discapacitada... Vivo en Nueva Jersey". En el
histórico Geary Theatre de San Francisco, Anya Rymer como escritora, fotógrafa y
aventurera en "Moth Tales" Meeting” en el escenario principal, dijo más de mil
espectadores sobre sus altibajos en la lucha contra el SIDA: “En ese momento, solo me
quedaban 8 células T, y las llamé la 'familia fuera de línea' ① '. "

verdadera victoria

Una semana después de la final del evento de narración de cuentos, un conocido

planificador de proyectos TED× vio el programa y se puso en contacto conmigo para
preguntarme si me gustaría participar en su próximo evento. Como el destino lo tendría,
tengo un amigo que puedo recomendar que sé que lo hará bien. Tiene una historia
inspiradora que espera ser contada a otros. Le envié al planificador el enlace a la primera
charla de Arash y lo reservó de inmediato. En una noche ventosa a principios de otoño,
Arash contó su historia a una audiencia de 600 personas en el escenario TED× en el
condado de Marin, California. Él fue el último orador y yo estaba mirando ansiosamente
detrás del escenario mientras la audiencia se ponía de pie nuevamente, esta vez durante 50
segundos. Nuevamente, sin poder levantarse y caminar, enfatizó a la audiencia cuán
importante es "un pequeño paso gigante".

La gente siempre dice que las historias son poderosas, pero esa noche aprendí algo más: en
lugar de contar las historias de otras personas, comienza con la tuya. Nadie está mejor
calificado para contar sobre ti mismo que tú, y nadie sabe mejor que tú lo que sucedió.
Cuando cierras el libro y empiezas a contar tu propia historia como Arash, todo lo que
necesitas decir es "Gracias". En cuanto a "Hiciste un gran trabajo" "Gracias por recibirme"
"Es un placer estar aquí" "Este es mi escenario" ya nada de eso importa (el discurso de
Arash se puede ver aquí: https://www.youtube.com). com/watch?v=5mBw2XbdCrY.
También escuche mi historia aquí: http://www.7comedyhabits.com/book-resources y vea
un desglose de técnicas de narración y humor en esta aplicación de libro).

Antes de cerrar el libro y contar nuestra propia historia, echemos un vistazo final al
proceso de evaluación.

Examinar la expresividad del contenido.

Los comediantes profesionales evaluarán constantemente cada actuación y descubrirán

cómo pasar de bueno a muy bueno y de muy bueno a excelente, y usted debe hacer lo
mismo. Incluso si el nivel de actuación ya es muy alto, como el nivel de Jerry Seinfeld,
seguirán entrenando. Nunca los escuché decir: "Está bien, soy lo suficientemente bueno, no
necesito prepararme más". Siempre estaban buscando oportunidades para mejorar y
seguir mejorando. Necesitan estar satisfechos con cada actuación, pero nunca están
satisfechos. Esto es lo que significa siempre depurar y siempre hay espacio para mejorar,
esta es la visión que debe tener un orador exitoso.

Un actor de stand-up en ciernes puede escribir de 5 a 8 minutos de material sólido en el

primer año. Lo que llamamos material excelente se refiere al contenido que puede hacer
reír a la gente continuamente. Una vez más, lo que necesitamos es sólo una parte. Para
contar bien nuestro contenido, basta con insertar algunos chistes clave e historias
divertidas.

Prueba de evaluación

Thomas Edison probó 6000 especies de plantas para encontrar un filamento para su
bombilla de luz recién inventada antes de encontrar finalmente el bambú. ¿Qué
aprendimos de ello? "Necesitas" "¡Prueba!"
Para lograr esto, utilizaremos el sistema de puntuación de The Comedy Bible de Judy Carter
para proporcionar una evaluación continua de cada actuación. Con este sistema
contaremos las risas por minuto de cada chiste. puntuará así:

·Todos se ríen y aplauden, suma 5 puntos

·Risas y aplausos esporádicos, puntuación 4 puntos

·Risas pero sin aplausos, suma 3 puntos

· Risa moderada, puntuación 2 puntos

· Rara vez se ríe, anota 1 punto

Podemos utilizar este sistema para descartar sesgos personales (por ejemplo, un chiste o
una historia que nos encanta contar y que siempre resulta mala). El contenido del discurso
siempre está en estado de depuración. Esperamos usar este sistema para filtrar los mejores
chistes. Funciona siempre, sin importar la audiencia.

Lo usé para evaluar la historia y resultó ser un gran cambio. Suele pasar que lo que me
parece un buen contenido se ve superado por chistes poco optimistas. Los números no
mienten.

Sammy Obeid es el primer comediante en actuar durante 1000 días consecutivos (1001
noches), un récord que estableció en septiembre de 2013, superándose en los tiempos de
Conan (ver https://www.youtube.com/watch?v=W2m7THG44tM). Tuve el placer de
actuar con él recientemente en el Cobb Stand Up Club en San Francisco. Sammy siempre ha
sido un perfeccionista orientado a objetivos. Obtuvo un GPA de 3.9 mientras estudiaba
matemáticas aplicadas y administración de empresas en la Universidad de California,
Berkeley, y mantuvo el mismo estándar una vez que se aventuró en la actuación de
comedia.

Sammy dijo: "Escribir chistes es un trabajo sistemático. Si quieres que toda la oración sea
verdadera, ¿qué palabras debes escribir aquí?" Similar al sistema de Judy anterior, Sammy
calificará los chistes de D a A+. "Una categoría B se convertirá lentamente en una categoría
A y eventualmente se elevará a una A+. He experimentado esto varias veces. Ahora tengo
muchos de los mejores chistes. Todos se han convertido en A+. Creo que mientras uses el
método correcto, todas las categorías B pueden convertirse en categorías A. Modifique sus
categorías B cuidadosamente, encuentre algunas ocasiones que no sean estresantes y la
audiencia no debe ser demasiado grande. Está bien tener una atmósfera más indulgente.
También tenga medidas correctivas listas. He usado este truco durante mucho tiempo para
intercalar la Clase A y la Clase B, por lo que puedo arriesgarme un poco más. Intercalaré la
Clase C con la Clase B, si la audiencia no responde bien, entonces descartaré la categoría. A.
"¿Cómo sabes si un chiste es B, A o C? Depende de tu criterio. Para mí, A tiene explosiones
la mayor parte del tiempo, y B tiene risas, pero no Explosión. La clase C sonaba divertida,
pero no". reírme mucho. La clase D fue la peor".

En la vida, el contenido divertido que vemos básicamente ha sido probado repetidamente.

Estos incluyen películas, comerciales y programas de entrevistas. Han sufrido múltiples
ajustes estructurales, a menudo infalibles. Con esto en mente, tenemos que volver a
examinar nuestros chistes e historias, y clasificarlos y puntuarlos uno por uno. Haga este
trabajo después de cada presentación, no solo una vez. Vamos a sumar los tiempos totales y
dividirlos por el tiempo total en el escenario. Esto da como resultado una puntuación de
risa por minuto (LPM). Como valor de referencia, un puntaje entre 12 y 20 es el estándar
para un excelente actor de programa de entrevistas, aquellos entre 9 y 12 ya pueden
cobrar, pero la parte de anticipación debe reducirse. Después de este paso, el número de
palabras antes del chiste disminuirá (la brevedad aporta ligereza). Recuerde, esto es
estándar para los comediantes profesionales, todos aquí intentan ser lo más divertidos
posible. Una puntuación de 4 a 9 es bastante buena para presentaciones de negocios,
cualquier cosa por encima de 0 y eres más divertido que la mayoría de los oradores,
¡porque la mayoría de las personas no son divertidas en absoluto!

Si analizamos la charla TED más reproducida de Ken Robinson con este sistema de
puntuación, obtenemos una puntuación (más o menos personal) de 7, que rivaliza con la de
un monologuista. Si la media ponderada no se basa en la intensidad de la risa, sino que sólo
se calcula el número de risas, se puede obtener (más o menos mezclado con algunos
factores que no son buenos en matemáticas personales) el resultado de reír 2,8 veces por
minuto. A modo de comparación, la revista Forbes publicó datos del servicio de
transmisión de video británico Lovefilm al informar sobre el algoritmo, y las siguientes son
las películas más divertidas de todos los tiempos. El punto importante es que este dato no
cuenta la intensidad de la risa, solo la frecuencia.

clasificación nombre risa cada minuto

1 "Volando por todo el cielo antes y después" 3
2 "la resaca" 2.4
3 "El detective de cabeza blanca" 2.3
4 "Los chicos no son malos" 1.9
5 "Borata" 1.7
6 "Locutor as" 1.6
7 "Pie americano" 1.5
8 "damas de honor" 1.4
9 Shaun de los muertos 1.3
10 La vida de Brian de Monty Python 1.2
A juzgar por las risas por minuto, la presentación de Ken fue divertidísima y mucho más
informativa que ¡Resacón en Las Vegas! Combine la risa con un mensaje perspicaz e
inspirador y tenemos un producto muy poderoso. ¿Aún te preguntas por qué nos encanta?
Y el ejemplo de Ken no es único:

Mis 10 charlas TED más populares mientras escribía este libro (nota, no las 10 charlas más
divertidas)

clasificación nombre risa cada minuto

1 Ken Robinson: ¿Están las escuelas acabando con nuestra creatividad? 2.8
2 Amy Cuddy: "El lenguaje corporal te moldea" 0.9
3 Simon Sinek: cómo los grandes líderes inspiran el poder adquisitivo 0.27
4 Brené Brown: El poder de la fragilidad 2.1
5 Jill Bolte Taylor: Mis conocimientos sobre el accidente cerebrovascular 1.1
6 Mary Roach: diez secretos sobre el orgasmo 3.4
7 Tony Robbins: Por qué hacemos lo que hacemos 1.3
8 Dan Pink: El misterio de la motivación 0.82
9 Pranav Mistry: sobre el asombroso potencial de la tecnología del "sexto sentido" 0.44
10 David Gallo: Curiosidad 1.1
(12) Shawn Achor: La manera alegre de mejorar su trabajo (un favorito personal) 2.9

El discurso de Mary Roach sobre el orgasmo es más divertido que la película más graciosa
jamás realizada (nota para los hombres: si aún no han visto el discurso de Roach, asegúrese
de asentir con entusiasmo cuando se le pregunte al respecto y finja que lo he visto. Incluso
tengo que acompañarlo) con ella y alabanza). "El poder de la fragilidad", narrado por un
investigador, también provocó muchas risas, quedando solo detrás de las tres películas más
divertidas de todos los tiempos. "Body Language" de Amy Cuddy no está muy lejos de la
película "Life of Brian", el clásico británico de comedia de 1979 que fue creado por un
equipo de comedia. Sí, reconozco que estos datos no están lo suficientemente concentrados,
solo por el humor, no tiene en cuenta el tema de las diferentes duraciones, ni incluye la
intensidad de la risa (es cierto que las películas provocarán una risa más intensa), pero el
punto ya es muy bueno Obvio. Los mejores oradores de TED usan el humor muy bien.

El nuevo top 5 (Cuando Hollywood se encuentra con TED)

clasificación nombre risa cada minuto
1 Mary Roach: diez secretos sobre el orgasmo 3.4
2 Volando por todo el cielo antes y después: "Qué hacen los locos en el avión" 3
3 Sean Anker: La forma feliz de mejorar tu trabajo 2.9
4 Ken Robinson: ¿Están las escuelas acabando con nuestra creatividad? 2.8
5 The Hangover: "Las cosas extrañas que hacen los borrachos" 2.4

Esperando que TED se convierta en una película: si este país con trastorno por déficit de
atención quiere aumentar el conocimiento, primero debe tener un grupo de oradores
estrella. ¡Compruébalo en un cine cercano!

La mayoría de los oradores de negocios son bastante aburridos, así que solo agregue
algunas cositas y algunas risas, y su charla se destacará como una charla TED de primer
nivel. Una alta frecuencia de risa significa un discurso entretenido y atractivo.

Después de estudiar mucho sobre cómo hablar en público, identificará rápidamente los
chistes, las historias y las fórmulas que funcionarán en cualquier lugar y en cualquier
momento. Siempre buscamos chistes que puntúen 3 (categoría B), 4 (categoría A) y 5
(categoría A+). Deja el resto a un lado. Por ejemplo, si su párrafo tiene 3 puntos, debe
continuar puliéndolo. Definitivamente hay partes divertidas, pero no las has aprovechado
al máximo. Si hay un 4, 5, es realmente bueno y puedes ponerlo en el discurso, porque
siempre reciben buenos comentarios. Construya el sistema. Los mejores artistas como Ken
Robinson, Mary Roach y Sammy Obaid lo hacen todo.

Recuerde evaluar constantemente su propia práctica y desempeño, siempre hay espacio

para mejorar. La versión siempre está en depuración. Cierra el libro y nunca te conformes
con tu desempeño.

Además, si conoces a alguien que se parece a Ryan, asegúrate de hacérmelo saber.

Ejercicio: Evaluación vs Depuración Permanente

Consulte la charla TED: El feliz secreto para un mejor trabajo de Shawn Achor
(http://www.ted.com/talks/shawn_achor_the_happy_secret_to_better_work?language=en).
Este es mi favorito personal, y Ken Robinson es un gran ejemplo de una buena historia, una
buena broma. Haz los cálculos con el sistema de puntuación, siente todo el proceso y cuenta
las risas por minuto. Tenga en cuenta su historia de apertura, que ocupa el 20% del
discurso.
Vuelve y evalúa tus chistes. Este paso lo ayudará a determinar si lo que desea mostrar
funcionará en la práctica. Ya sea para contárselo a amigos, familiares o colegas, o en clubes
de comedia y conferencias, debe evaluarse.
Ordena el discurso, anota los chistes y las historias que se usan junto a él y califícalo.
Observa qué parte responde más. También puede utilizar este método para observar el
nivel de interés de la audiencia. Qué parte es fácil de hacer dudar a la gente, qué parte hace
que la audiencia pierda interés y se prepare para irse.
Encuentre el chiste que constantemente ocupa el puesto número 1.
Encuentre chistes e historias que funcionen bien en un cierto orden, o que se puedan
deducir con éxito.
Concéntrese en los que obtienen un 3, 4 o 5 en un ambiente ruidoso, o en los que hacen reír
a una audiencia difícil de complacer. La audiencia de la que estoy hablando aquí es una
audiencia real, y no se preocupe si no está listo para subir al escenario. El sistema se puede
utilizar para evaluar las reacciones de amigos, colegas y extraños a las historias.
Encontrarás que el contenido con la puntuación más alta debe seguir la estructura de
escritura del chiste y el lenguaje debe ser muy conciso.
Intente poner los párrafos en un orden diferente al principio y al final.
Intente agregarlos en el lugar correcto.
Esté atento a las historias más atractivas, las mejores aperturas y los mejores cierres.

nota

① Una comedia de situación que fue popular en los Estados Unidos en la década de 1970.

Capítulo 8 Conclusión

La gente busca emociones, anhela el espectáculo y ama el entretenimiento.

—Paul Stanley

Los oradores de hoy enfrentan desafíos sin precedentes. Las distracciones, las campanas y
las vibraciones se han convertido en sellos distintivos del déficit de atención de nuestra
cultura. Se pide a los oradores que se conviertan en artistas y a los artistas que sean más
entretenidos. Aquellos que pueden mantener la atención tienen más probabilidades de
mantener la atención. Los mejores oradores han comenzado a usar una de las herramientas
más efectivas que tenemos los humanos: la risa. En el fondo, sabes que si puedes hacer reír
al público en la posición elegida, el cuerpo estará más relajado y, además, puedes destacar
más.

Ya basta de discursos aburridos, no añadas uno más. Nunca vayas con la corriente. Vea lo
que están haciendo un puñado de personas exitosas y aprenda de ellas. Mi punto en este
libro es este: la mayoría de los oradores exitosos cuentan chistes, cuentan historias e
improvisan, aunque muchos no se den cuenta. Esta toma de conciencia puede ahorrarle un
tiempo precioso y obtener el 80 % de los resultados con el 20 % de la inversión.

James Altuchel dice que el 90 % del éxito requiere demostración, así que comience a dar el
primer paso. Disfrútalo, disfruta del juego y amplía tu pensamiento. Si te diviertes, el
público sentirá lo mismo.

Los chistes nacen en el escenario de la comedia, pero funcionan igual de bien en las charlas
TED. Espero que tú también puedas venir y compartir con todos, sin importar cuán grande
o pequeña sea la meta. Si tienes tanto miedo de hablar en público como a mí, no te
preocupes, todo el proceso se volverá gradualmente más manejable. Mientras tenga
suficiente tiempo en el escenario, se sentirá más cómodo. Cuando se forme el hábito,
"Shivering Stevens" desaparecerá.

No se puede complacer a todos los públicos todo el tiempo. Gabrielle Reece, ex jugadora
profesional de voleibol, modelo de Sports Illustrated y esposa del dios del surf Laird
Hamilton, una vez tuvo sabias palabras al respecto. Cuando alguien le preguntó cómo lidiar
con la presión profesional, dijo: "En la vida de una persona, el 30 % de la gente te ama, el 30
% de la gente te odia y el 30 % de la gente no se preocupa por ti en absoluto". se fue el %,
pero el punto es muy válido. No tienes que esforzarte por complacer a todos. No necesitas
que toda la audiencia te elogie, el 30% es suficiente. La risa es contagiosa. Rápidamente
comenzará a propagarse, dado el tiempo suficiente. Hay un 10% de factores de fuerza
mayor en la vida, pero todavía hay un 90% de espacio para el esfuerzo. Agregue un poco de
humor a su entrega.

Primero me metí en la comedia para recaudar dinero para la lesión de la médula espinal de
Arash. Hoy, cada trimestre, los mejores artistas de stand-up y las comunidades locales
organizan eventos dedicados a recaudar dinero y llamar la atención sobre las personas que
se recuperan de lesiones de la médula espinal. Los médicos de Arash le habían dicho que
nunca volvería a caminar, pero ahora está cerca de poder mantenerse de pie durante largos
períodos de tiempo. Al momento de escribir este artículo, hemos recaudado $34,000 para
personas con lesiones en la médula espinal, una gota en el océano, pero suficiente para
marcar la diferencia. Como moderador, mi vergüenza básicamente ha desaparecido. ¿Por
qué no estoy tan nervioso como antes cuando organizo una fiesta? Porque me preparé,
practiqué, puse mucho tiempo en el escenario. Usando las técnicas de este libro, armé
historias probadas y verdaderas que seguramente harán reír al público a carcajadas. Tú
también deberías, y lo suficientemente pronto.

He conocido a muchas personas de negocios en este proceso que luchan por crear un buen
contenido de presentación, contenido escrito o materiales de marketing. No hay magia para
hacer que el contenido se vuelva viral, pero el mundo de los negocios claramente se inclina
hacia contenido interesante, historias y memes.
Tal vez nací para solucionar este problema. Como puente entre el mundo de los negocios y
el mundo de la comedia, fundé las "Conferencias FunnyBizz"
(http://funnybizz.co/funnybizz-conference). Todos los oradores provienen de Business,
TED Talks , comedia, todos son divertidísimos. Estos tipos suelen tener experiencia en
stand-up, improvisación, narración de historias o un amor genuino por el humor. Las
charlas tienen un tiempo limitado y no tienen diapositivas. Just Like a stand -up show,
vamos por el efecto anticlimático. Hay un reloj en el escenario, pero nadie se ha quedado
sin tiempo (bueno, la mayoría de la gente no, porque los viejos hábitos son difíciles de
morir). Las sesiones de debate son geniales, es diferente de las que Participé antes.
Supongo que el punto clave es: mira lo que otros están haciendo, pero no sigas la moda.
Creo que estarás de acuerdo con el siguiente eslogan, incluso yo tendré ganas de participar
cuando lo vea:

La mayoría de las reuniones son como nadar cómodamente en un tazón de cereal familiar.
Esta reunión fue más como saltar de un edificio en una capa. "Humor Communication" no
solo te proporciona resúmenes de experiencias y pautas de acción, sino también un cambio
de modo mental. Si solo vas a una conferencia al año, deberías venir aquí.

Al igual que ese recaudador de fondos de caridad, ahora tengo tanta confianza en mi
capacidad para organizar grandes reuniones que ya no tengo que temblar por el miedo a
fallar, sin importar cuán mala sea la situación, incluso si está a punto de "mierda",
literalmente. .

En un evento reciente en Nueva York, de repente nos quedamos sin papel higiénico. Los
organizadores están obligados a proporcionar estos elementos básicos, pero esto es común
en grandes eventos. Todo el mundo va al baño demasiado, demasiado rápido. En el día, la
gente va más rápido porque el buffet del mediodía sirve deliciosas comidas mexicanas y las
bebidas son completamente gratis. Esas dos cosas juntas no se sienten bien.

¿Qué debemos hacer? Como un comediante, como un orador destacado, como lo hizo Biz
Stone en Twitter, tranquilizamos a la audiencia reconociendo el problema: "Sinceras
disculpas a todos. Estábamos aquí para hablar de humor, pero tal vez sea exagerado. Sirva
comida mexicana". para todos, bebidas gratis, esconder el papel higiénico. No es divertido
en absoluto, en absoluto ". (Observe la regla de "3" aquí y el significado de los chistes
Estructura: presagio - impactante - puntos de risa continuos). El accidente se resolvió. de
una manera positiva, con un carácter humorístico, lo que también significa que es la última
vez que nos quejamos de ello.

Mientras escribo esto, estoy pasando el fin de semana largo del Día del Trabajo con un
grupo de los mejores músicos irlandeses y una audiencia de 90.000 personas en el Festival
de Cultura Irlandesa en Kansas City. Di una charla a 300 personas en una biblioteca de
Kansas City, realicé un stand-up show en un teatro repleto con uno de los principales
humoristas de Irlanda, fui entrevistado por NPR y formé parte de un programa de
entrevistas de televisión. horas de estar sentado en los pasillos de un concierto de música
improvisado, con breves destellos del estilo de vida de una estrella de rock: un cantante
sudoroso agarrando una mano junto a la piscina de la azotea de un hotel de lujo en el calor
del mediodía. Llamó a los números de emergencia por teléfono y le preguntó al camarero.
traer una botella de cerveza inmediatamente, porque estaba a punto de... morir de sed.

Cómo sucedió todo, no lo sé, pero sé que todo comenzó cuando comencé a superar mis
miedos. Tal vez no siga haciendo programas de entrevistas e historias. Como la mayoría de
la gente, descubrí la necesidad del humor en los negocios y ahora, como usted, he
encontrado una manera de combinar los dos. Prefiero dar una charla en una biblioteca de
Kansas City que un espectáculo de stand-up en el teatro. ¿Por qué? Porque no solo les estoy
haciendo reír, sino también dándoles una guía para la acción. Lo que envuelvo en mis
historias no solo puede cambiar la vida de mis oyentes a largo plazo, sino llegar a muchos
más.

Hablar en público en estos días te obliga a convertirte en actor, y tu felicidad a menudo

depende de la audiencia. Entonces conviértelo en un intercambio de alegría y
conocimiento, y claro, no hay problema, lo harás genial.

En este momento de escribir, mi hogar en California está pasando por un período de

sequía. Pero de lo que quiero hablar es de otro tipo de sequedad: la sequedad de la risa.
¡Los bebés se ríen una media de 300 veces al día, los adultos mayores de 35 años solo se
ríen una media de 15 veces al día! Baste decir que puedes llamarte un héroe si puedes
ayudar a las personas a recuperar algo de su risa perdida. Si bien las nuevas técnicas
acortarán el tiempo que se tarda en subir al escenario, cuando se combinan con el
contenido y la perspectiva reales, puede crear una historia memorable y humorística que
arda más y durante más tiempo. Realmente espero que tengas éxito. ¡Luchemos contra el
aburrimiento con cada discurso! El mundo está esperando tus historias humorísticas. Solo
tú estás capacitado para contarlo, nunca sabes lo que sucederá en ese momento.

Siempre que sea posible, agregue algo de humor. Todos queremos más.

7 hábitos del humor

más información

Seis meses después del final de "Cuentos de polilla" en el Teatro Castro, conocí a la mujer
que ganó esa noche. Venció a tres comediantes y cuando le pregunté cuál era su formación,
me mostró un libro útil y tomó notas en su teléfono inteligente. El libro enumera siete
hábitos humorísticos, y las palabras son muy familiares. Es el libro que estás leyendo ahora,
pero en una edición anterior. El sarcasmo me hizo sonreír.

Fuera de Moth, hago programas de entrevistas y cuentos bajo una variedad de nombres
artísticos, el más común es "Irish Dave". Hasta donde yo sé, hubo otro actor que usó este
nombre, el amado y enormemente exitoso Dave Allen, quien murió en 2005. Curiosamente,
nació en Firhouse, al lado mío, que creció en Dublín, lo que descubrí solo unos meses
después de comenzar todo el viaje.

No le prometí a nadie que seguiría haciéndolo, porque mi objetivo no era ser un famoso
comediante de stand-up, o ser un comediante de stand-up algo reconocible, o incluso ser un
comediante de stand-up en todo, y lo sigue siendo. Mi propósito es vencer mi miedo. Por lo
tanto, solo puede encontrar mi caso de video en (¡con suerte!) El enlace a continuación.
Solo quiero compartir estos videos con mis lectores porque conocen mi historia. Te
agradecería mucho que me prometieras no volver a compartirlo en la web. Aquí encontrará
la mayoría de los casos descritos en el libro, recursos adicionales del libro, imágenes de
apoyo y lecturas adicionales: 7comedyhabits.com/book-resources.

No incluí todo y los casos. Espero que este libro sea lo suficientemente conciso. Créanme,
como irlandés, tengo mucho más que decir, pero me contengo, porque la sencillez aporta
ligereza.

Los libros viven y mueren por las reseñas, especialmente para un autor novato como yo. Si
te gusta este libro, espero que puedas tomarte 30 segundos para dejar tu opinión, aunque
sea "buen libro, me gusta", te estaré muy agradecido. Por supuesto, también puedes ser
más creativo, más profundo e incluso (ahora ya sabes cómo) ¡más divertido! Muchas
gracias por tomarse el tiempo de leer mi libro. Honestamente, creo que las probabilidades
de quedar embarazada son más altas que las probabilidades de terminar un libro, y me
siento halagada de que puedas terminarlo.

Finalmente, quiero decirles a aquellos que le dan sabor a las cosas aburridas: ¡gracias por
leer este libro! Adelante, hazlo. El mundo necesita más personas como tú. Si necesita ayuda
con el proceso, pregúntele a un comediante. Son verdaderos maestros.

lista de consejos
En este punto, la mayoría de los libros tendrán una lista de referencias, pero hacerlo es
aburrido. Quiero resumir los trucos del libro aquí. En el proceso, he conocido a muchos
comediantes que han practicado durante 10.000 horas. He aprendido mucha sabiduría de
ellos, así que agregaré más. Aquí hay 80 consejos para ayudarlo a repasar sus habilidades
de humor antes de su próxima sesión de hablar en público.

1. Sumérgete en tu propia experiencia auténtica

"Los chistes sobre historias personales son los más seguros porque son originales, nadie
los ha escuchado, practicado y pulido para revelar un estilo muy personal", dice Alan Weiss.

2. Habla de las cosas que te gustan

Elija historias que se hayan contado a colegas, amigos y familiares. Póngalos en el discurso.
Si no estás totalmente interesado en lo que tienes que decir, nadie más lo estará. Completa
esta frase: (tu nombre) siempre habla de...

3. Encuentra los puntos clave de cada historia

¿Dónde está la anécdota divertida? Elimine las palabras innecesarias y vuelva a contar la
historia, prestando atención a los siguientes principios: Si no hay un chiste en tres líneas,
elimínelo.

4. Ve a la parte divertida lo antes posible

El actor de stand-up británico Jimmy Carr dijo: "La escritura de francotiradores no es

realmente escribir, sino más bien editar. Se enfoca en lo que no dices. ¿Cómo puedes llegar
al chiste lo más rápido posible con las palabras más concisas?".

5. Recuerda los fracasos y las primeras veces

Darren Lacrosse dijo: "Muchas personas me piden un favor y quieren escribir un discurso
divertido. No saben 'dónde encontrar' cosas divertidas. ¡Sugiero que todos se miren en el
espejo primero! primicias que hemos experimentado. Siempre hacemos las cosas mal a la
primera. El público aprecia la humildad y la franqueza”.

6. Juega con el dolor

Charlie Chaplin dijo: "Para tener una buena risa, tienes que ser capaz de enfrentar tu
propio dolor y jugar con él." Puede que no se esté refiriendo a los puntos débiles de la
audiencia, pero el punto es el mismo.

7. Escucha y repite

Pat Hazell dijo: "Suceden muchas cosas interesantes en la vida cotidiana. Estos contenidos
originales se pueden usar como elementos humorísticos en historias y discursos. Después
de Halloween, escuché la conversación de niños intercambiando dulces. Excelente ejemplo
de negociación de valor. El hijo mayor, Tucker dijo: '¡Odio el chocolate negro!'. Su hermano
menor respondió: 'Eso también es azúcar, no puedes retractarte de tu palabra'. Cito esta
conversación textualmente porque es muy pura y directa".

8. Archivar historias interesantes

Pero cuando empieces a tomar notas y a observar la vida que te rodea, descubrirás que el
humor está en todas partes. Cada vez que pienses en algo divertido o encuentres algo útil,
asegúrate de escribirlo. Si tiene un teléfono inteligente, anote en una aplicación como
Evernote, o traiga una libreta y un bolígrafo. Te sorprenderá lo rápido que olvidas.

9. Sigue la regla de 3

Este principio se puede aplicar para procesar información al organizar estructuras. Todos
somos buenos creando con grupos de ideas. Y "3" es la unidad más pequeña para formar un
grupo de significado. A través de la aplicación de los principios de agrupación y
refinamiento, se puede lograr un efecto memorable para la audiencia.

10. Introduce la historia en la estructura del chiste

Tenga en cuenta la regla de "3":

1. Introducción/Preliminar: Presente el tema de una manera impresionante, "la

simplicidad trae ligereza". No debe haber más de tres líneas antes del chiste.

2. Sacude el equipaje: La parte divertida de tu historia. Trate de anticipar el final tanto

como sea posible. Un buen chiste siempre puede terminar abruptamente en el lugar más
divertido.

3. Chiste continuo (opcional): Otro chiste o comentario posterior al anterior.

11. Descarrilar el tren

Sacudir la carga hace añicos los intereses y expectativas construidos intencionalmente.

Según el humorista profesional John Kinde: "La risa es a veces como un tren que se
descarrila. Sabes de dónde viene el tren (el tren de los pensamientos) y crees que sabes a
dónde va, pero se descarrila".

12. El chiste es: 1, 2... ¡4!

Rajiv Satyal dijo: "Me ves como si siguiera un patrón, pero de repente rompo el patrón
antes del final. En este ejemplo, crees que estoy contando, pero cuando escuchas By the '4',
los números se multiplican. Tiene sentido en retrospectiva (pero no lo conviertas en 1, 2...
¡7! Se vuelve aleatorio). El chiste funciona debido al elemento inesperado. Negocios Hay
partes de la presentación que la gente ya conoce (1 , 2...3!), y partes que son confusas (1,
2...7!) para darle a la audiencia algo memorable e hilarante".
13. Haz reír rápidamente a la audiencia

Siempre hay una tensión en la sala, y la audiencia quiere saber más sobre ti para poder
decidir si escuchar o no. Hacer reír rápidamente a la audiencia es una excelente manera de
aliviar el estado de ánimo.

14. Prepara la línea de apertura

Todos los velocistas de 100 metros saben que es difícil ganar una carrera con una mala
salida. Asimismo, los primeros 30 segundos de un discurso determinan el destino de todo
el discurso. Debes empezar bien, de lo contrario será como un comienzo lento y
arrastrando las piernas. Concéntrate en practicar estos 30 segundos.

15. Reconoce lo obvio

Si ya está ostensiblemente nervioso, si tiene manchas de sudor mojado en su camisa, o si

hay algo diferente en su apariencia, los que la audiencia nota primero, dígalo ahora y la
audiencia se reirá. En los círculos de comedia, reconocer lo obvio se llama "lidiar con la
escena". Es decir, contar lo que está pasando en la casa, lo que la gente puede estar
pensando.

16. Gracioso no es gracioso

Andrew Tawin dijo: "Reír es un tipo de humor, sonreír es otro tipo de humor. Concéntrate
en lo divertido, no en lo divertido, desde el principio".

17. Haz la prueba del pub

Un bar es un lugar social más amigable, a diferencia de una sala de conferencias. La gente
aquí es más bienvenida a las historias cortas. Es por eso que Annette Ferrara, directora de
marketing de IDEO y co-creadora de Tales of Shame, pide a los diseñadores que "hagan la
prueba del pub" yendo a un pub con un colega, o imaginando que ya están allí, para hacer
un dibujo. si la historia lo requiere, en una servilleta. Pida a la otra persona que repita la
historia para ver cuáles son fáciles de recordar y cuáles no. Vuelva a intentarlo después de
editar.

El sentido del humor es una actitud ante la vida y el trabajo. Es una habilidad aprendida.
—Jenny Robertson

18. Usa la tensión

Zahra Noorbakhsh dijo: "Hay tensión para que el equipaje pueda aterrizar. La tensión hace
que la gente quiera ver si se están abordando los problemas (grandes o pequeños). Si
puede decir qué es lo que hace que la audiencia esté inquieta, ansiosa o incómoda, entonces
puede encontrar algo para calmarlos".

19. El arte de la interrupción

Cody Woods dice: "En comparación con la actuación de pie, la belleza de las presentaciones
de negocios es que es más probable que la audiencia se distraiga con el contenido divertido.
La mayoría de las presentaciones son demasiado aburridas y sus expectativas son muy
bajas. Use bien esta ventaja. "

20. Pon palabras graciosas al final de las oraciones

Matt Kersh dijo: "Por ejemplo, si el gato es una broma inesperada o un punto de inflexión
en la oración, en lugar de decir 'el gato está en la caja', di 'hay un gato en la caja'. Luego,
después de que te tranquilices , el público se reirá".

21. Combinar metáforas, analogías e hipérboles (exageración)

Brian Carter dijo: "Descubra cómo funcionan las cosas y use metáforas para hacerlo
divertido. Por ejemplo, dije que la comercialización de productos orgánicos no puede ser
popular sin publicidad. Es como conducir un automóvil que no puede repostar". Lo lejos
que puedes llegar depende completamente del estado de ánimo de los transeúntes. Sería
más interesante exagerar la analogía. Puedo exagerarlo como la "Empresa" en "Star Trek",
al igual que la "Empresa" voló a la nueva galaxia sin cristales de dilitio, y solo podía esperar
que los klingon aparecieran y cedieran un poco. Esto solo lo inventé yo, puede que no sea
divertido, solo quiero mostrar el proceso ("Star Trek" Los fanáticos se ríen )."

Nuestro objetivo es divertirnos, no ser graciosos.

—Doug Kessler

22. Dale a la audiencia un sentido visual

Reggie Steele dijo: "La comedia está en los detalles, no se exceda. Solo tenga una imagen.
Haga que la audiencia se ciegue o finja que está grabando una transmisión. Los detalles
importan".

23. Seguimiento de los puntos de acceso de los medios

Haga un seguimiento de los temas candentes que preocupan a la audiencia en este

momento y conecte su contenido con los temas candentes. Presentadores de televisión
nocturnos como John Oliver, Stephen Colbert y Jimmy Fallon eran maestros del juego, y su
popularidad familiarizó a los espectadores con formas divertidas de reírse de temas
nuevos.

24. Cuenta un chiste

Si el público se ríe, el chiste tiene valor. "Sería bueno si pudiera resaltar un punto. Pero no
es obligatorio", dice Rajiv Satir, quien tiene una frase favorita que es divertida y decente
para una presentación de negocios: un hombre entró en un monasterio e hizo voto de
silencio. El monasterio le permitió pronunciar tres palabras cada siete años. Después de los
primeros siete años, un anciano lo llamó y le preguntó qué tenía que decir. "Hace frío", dijo,
y ellos asintieron y lo enviaron de regreso. Pasaron los segundos siete años y lo volvieron a
llamar para interrogarlo. Se aclaró la garganta y dijo: “No puedo comer lo suficiente.” Ellos
asintieron y lo enviaron de regreso. Han pasado otros siete años. Lo llamaron y le
preguntaron, y él dijo: "Déjame ir". Uno de los ancianos lo miró y dijo: "No me sorprende.
Te has estado quejando desde que llegaste aquí, y no lo has hecho". hecho cualquier otra
cosa." Satya Dijo que esta broma nunca ha faltado en ninguna ocasión. Y es muy adecuado
para hablar de cosas en la empresa, como la reestructuración (todas las empresas se
reorganizarán).

25. Anticlimático

Comience con el chiste que viene en segundo lugar y deje el mejor para el final.

Para tener una buena risa, tienes que ser capaz de enfrentar tu dolor y jugar con él.
-Charlie Chaplin

26. Revisa el contenido lo más rápido posible

Habla en voz alta, lo más rápido posible, para que puedas identificar cada palabra, cada
parte y evitar que te quedes atascado en un discurso formal.

27. No traigas guiones largos al escenario

La mayoría de los organizadores de hoy son conscientes de las trampas del podio, que crea
una barrera entre el orador y la audiencia, y tarde o temprano su manuscrito no tendrá
adónde ir. Lo mejor es dejarlo completamente fuera del guión, y si debes tomar algo, hazlo
de forma sigilosa. Se puede escribir en la etiqueta de una botella de agua o en un pañuelo
desechable. Mantenga notas en su bolsillo trasero en todo momento. Si no tiene bolsillos
traseros, sea creativo. Subir al escenario con un guión hace que la audiencia piense que no
estás completamente listo y estropea el tren de pensamiento y el contacto visual.

28. Evita olvidar palabras

Usa la técnica del "palacio de la memoria". Lo mejor es permitir que la memoria interactúe
con el entorno circundante. Richard Savatt dijo: "Tomemos la broma del sushi, me imaginé
a un chef de sushi, lo puse en el ascensor en el vestíbulo del apartamento y estaba
presionando el botón del ascensor con frustración. Así que interactuó con el entorno. Es
más fácil para mí imaginar y recordar. . Es mejor imaginarse loco, así será más fácil de
recordar. En la escena india mexicana, tengo a Krishna con un sombrero mexicano. La
escena es muy divertida y difícil de olvidar".

29. Cierra el armario

El presidente Barack Obama, Albert Einstein y Steve Jobs eligen usar el mismo tipo de ropa
para aparecer en público. Tener un atuendo de presentación estándar significa una cosa
menos de qué preocuparse. Además, es más conveniente al hacer videoclips.
30. Usa ropa oscura que se seque rápido

Pararse en público y hablar requiere energía y concentración, por lo que seguramente

estará sudando. En lugar de vergonzosas manchas de sudor, elige algo que te quede bien.
Estas prendas están disponibles en 100% algodón, lino, lana merino ligera, jersey, cuadros
vichy, rayón, seda o tejidos de secado rápido.

31. No esperes para presentarte

Antes de la conferencia oficial, trata de presentarte a tantos miembros de la audiencia

como sea posible. Puede reducir la sensación de límite que trae el escenario. No demore la
presentación hasta que ya haya comenzado a hablar.

32. Evita el miedo escénico

Este es el cuerpo que te dice que estoy listo. El miedo a un resultado negativo estimula a la
glándula a secretar corticotropina. Esta hormona hace que la adrenalina fluya hacia la
sangre, que es de donde provienen las molestias. En este momento, el cuerpo se encuentra
en un estado de máxima alerta. Estas listo. Concéntrate en abrazar ese sentimiento. Este
sentimiento puede ser alegre. Su cuerpo está en óptimas condiciones para situaciones
desafiantes y problemáticas.

33. No tomes bebidas alcohólicas antes de una actuación

Queremos disfrutar de este estado de alta tensión.

34. Concéntrate en realizar tres personas frente a ti

Puede usar sus chistes y encontrar una forma adecuada de citarlos, y también puede
asegurarse de que su material o puntos de vista principales no se superpongan con ellos.

35. Estírate antes de subir al escenario

Antes de subir al escenario, haz un estiramiento de todo el cuerpo con las manos sobre la
cabeza. Puede ayudarte a superar la tensión.

Una historia es una transformación creativa de la vida que le da poder, claridad y

significado. Las historias son la moneda de cambio de la comunicación humana.
—Robert McKee

36. Correcta autopresentación

No lo deje al azar cuando el presentador presente, asegúrese de proporcionar la

introducción con anticipación. A muchos anfitriones o maestros de ceremonias les gusta
improvisar bromas. No les des la oportunidad de burlarse de ti. Tu nombre solo necesita
aparecer una vez, al final de la introducción. Cuando se llama su nombre, la audiencia sabe
que es hora de aplaudir.
37. Deja que el anfitrión te venda

Pídele al presentador que explique a la audiencia por qué mereces estar aquí, por qué la
gente debería escucharte y haz una lista de lo que has hecho para que no tengas que decirlo
todo tú mismo. En lugar de promocionarte con una lista cronológica de logros grandes y
pequeños, puedes comenzar directamente con la historia.

38. Sube al escenario rápidamente

Después de la presentación del presentador (con suerte acompañada de un fuerte aplauso),

estarás en el escenario de inmediato. Cuando los aplausos cesen, estarás en posición de
hablar. Si por alguna razón necesita hacer algunos ajustes en este punto, pídale a la
audiencia que le dé al presentador o al orador anterior otra ronda de aplausos.

39. Anima el estado de ánimo cuando el estado de ánimo es bajo

Dice Sarah Cooper: "Si el presentador no recibe una gran ronda de aplausos por la
presentación, está bien pedir un aplauso para usted. Puede pedirle a la audiencia que
aplauda al orador, al presentador, a las personas de los discursos anteriores o a los
patrocinadores y organizadores. de espectáculos, conferencias, presentaciones… Luego de
tres aplausos, el ímpetu continúa durante todo el espectáculo”.

Como creador, tu tarea es hacer que la audiencia se sienta tan emocionada e inmersa en las
cosas como tú cuando las enfrentan, y la vida real puede hacerlo.
—Ricky Gervais

40. Sin tonterías

No digas tonterías excepto para obtener los aplausos necesarios. No digas cosas como: "Es
agradable estar aquí", "Es agradable estar aquí", "Esta es mi primera vez en esta ciudad",
"Son muchos de ustedes", "Guau, el clima es hermoso". hoy", etc Directo al grano.

41. Sonríe y mantén el contacto visual.

Haga tanto contacto visual como sea posible con la audiencia en la primera fila, y este
trabajo continúa a lo largo de la actuación. En un nivel emocional, desea conectarse con
tantos espectadores como sea posible. Si pareces estar disfrutando y divirtiéndote, la
audiencia también se verá afectada por tus emociones.

42. En voz alta, deshazte de "ah" "um" "pero"

Las palabras son un poco sencillas, pero las palabras deben ser más fuertes para que la
audiencia pueda escucharlas claramente. Asegúrese de que todos en la sala puedan
escucharlo. Si su voz es un 20% más alta que el habla normal, el beneficio adicional es que
las palabras irrelevantes ("ah", "um", "pero") se usan con menos frecuencia. Cuando
hablamos con un tono de voz más alto de lo normal, es difícil decir "ah" o "um". Si bien esto
puede parecer extraño, sonará natural para la audiencia.

43. No te comas el micrófono

Esto debería pertenecer a la categoría de conocimiento "instinto", pero los actores actuales
son realmente inciertos. Nunca subestimes la magia de la tensión. A los comediantes y
oradores emergentes les gusta sostener el micrófono muy cerca. Mantenga el micrófono
más alejado, preferiblemente debajo de la barbilla. Cuando estoy muy nervioso, pongo el
micrófono en el soporte y después de que todos se ríen durante unas rondas, me siento
confiado. Una vez que me haya calmado, quitaré el micrófono.

44. Cree en ti mismo y en tu contenido

Si actúas como si supieras lo que haces, la gente confiará en ti y se transmitirá confianza.

Recuerde, la audiencia es amable de corazón. Nadie quiere ver fracasar a un orador o actor.
Todo el mundo quiere que tengas éxito. Solo dales una razón para confiar en ti.

45. No dispares como un spray

Haz contacto visual con la audiencia con una expresión amistosa, durante unos tres
segundos a la vez. (¡No importa cuánto tiempo sea, será un poco pervertido!) La diversión
se puede hacer después de terminar una oración, cuando la oración se rompe en el medio o
en el punto de pausa en la oración. No dispare a la audiencia de un lado a otro como si fuera
un spray. Esto hará que tus videos sean más fotogénicos.

46. No sermonees

Hablar más y sermonear menos en el escenario. Esto tranquiliza a la audiencia y hace que
la actuación se sienta más como una discusión íntima.

47. Mostrar actitud

Extraño, sorprendente, aterrador, duro, tonto, impactante, apasionado, podemos usar

cualquiera de estas palabras. Estas palabras se pueden colocar al principio o en el
enunciado. Llama rápidamente la atención del espectador. Si desea que su audiencia se
entusiasme con el tema, asegúrese de demostrar entusiasmo.

48. Usa el tiempo presente

En lugar de escribir "Fui a caminar y lo vi", escribe "Lo vi mientras caminaba". Incluso si
esto sucedió hace muchos, muchos años, debe darle a la audiencia la sensación de que
sucedió en el presente, para que la audiencia pueda ver toda la escena desarrollándose ante
sus ojos.

49. Usa palabras humorísticas

Lo creas o no, algunas palabras son inherentemente más graciosas que otras, fuera de
contexto. Neil Simon dijo: "Las palabras que contienen la letra 'K' son graciosas. Al igual
que Alka-Seltzer (tabletas efervescentes) y Chicken (pollo), ambos tienen una 'K'. La letra
'L' no es graciosa, 'M ' ' tampoco es divertido." El creador de Los Simpson, Matt Groening,
declaró que "pantalones" es al menos un 15 por ciento más divertido que "ropa interior"
porque los "pantalones" son divertidos por derecho propio.

Solo después de reír comenzarás a escuchar con atención.

—Geoffrey Gitmer

50. Conéctate con la escena tanto como sea posible

Una referencia a un área próspera, un evento local o un problema o desafío particular

encontrado en un área puede ser un vínculo que demuestre conocimiento e interés local.

51. Utiliza el backplane

Sammy Wigert dijo: "Una gran ventaja de los discursos en comparación con las
presentaciones tradicionales de stand-up es que preparan un gran tablero para la audiencia
en el escenario". Ha estado involucrado en presentaciones de comedia durante mucho
tiempo y es una comedia muda de PPT El fundador de, sugirió: “En la era de las divertidas
imágenes sintéticas, los emoticonos y las animaciones GIF, el efecto del humor visual se
magnifica sin precedentes. Si quieres humor, no solo puedes confiar en las palabras, sino
también mostrarlo con imágenes”.

52. Usa fotos y videos divertidos

Reddit, Imgur y Pinterest son lugares de almacenamiento bien establecidos para imágenes
divertidas. La clave es conectar la imagen a su tema y usar la imagen para reforzar el punto.
Todavía puede escribir usando la estructura anterior, solo agregue imágenes y videos. Dé
una breve introducción a la imagen primero, establezca expectativas para la audiencia y
luego deje que la imagen se convierta en una carga y sacúdala, y también puede entretener
a la audiencia. Luego, puede comentar la imagen o el video después de una broma, y la
audiencia se reirá aún más.

53 No hables demasiado

Los comediantes de stand-up conocen su mejor material, y si eso es todo lo que hacen, el
espectáculo será genial. Si no está seguro de hablar cuarenta minutos, puede solicitar un
tiempo más corto. Solo hablaré durante 20 minutos. ¿Está bien responder preguntas el
resto del tiempo? Los organizadores de reuniones rara vez dicen que no.

54. No termines con una sesión de preguntas y respuestas

Nunca termines con una pregunta y una respuesta. Diga algo como "Antes de que termine
oficialmente, planeo responder algunas preguntas". Si planea tener una sesión de
preguntas y respuestas al final de su charla, asegúrese de preparar una diapositiva de
resumen (preferiblemente con 3 puntos principales) y adjunte las palabras de despedida.

55. Usa bien tus manos

Matt Morales dice: "Pon tus manos frente a tu cuerpo cuando estés hablando, no a los
costados. Imagina que estás sosteniendo una botella en cada mano, y el agua se derramará
cuando la cuelgues. O sostén algunas vasos de cerveza en ambas manos. Por supuesto. , no
es bueno para los discursos, pero en ese punto no te importa".

56. Exponiendo todo el cuerpo

Si hay un podio, trate de no pararse detrás de él. Si tiene un pie de micrófono, espere hasta
que se sienta cómodo quitándolo y apártese. El público siempre tiene que ver todo tu
cuerpo para confiar plenamente en ti.

57. Presta atención a las expresiones faciales

Desde el momento en que subes al escenario hasta el momento en que te bajas, tu

expresión cuenta. Recuerda seguir sonriendo. Trate de mantener el contacto visual con
tantos miembros de la audiencia como sea posible. Intenta conectarte con ellos.

58. Conoce a tu audiencia

Puede seleccionar material y organizar chistes específicos de acuerdo con los intereses de
la audiencia. Sería genial si pudiera obtener una lista de la audiencia antes de la reunión o
el discurso, o conocer la fuente, la edad promedio y la posición de la audiencia. Si la
mayoría de ellos son turistas, o vienen de la misma empresa y país, puedes referirte a ellos
cuando te prepares y hacer tu mejor esfuerzo para organizar algunas bromas.

59. Sea un presentador exitoso

Si eres el anfitrión de un evento, ten cuidado de poner el nombre del orador al final de la
introducción. Por ejemplo: "Damas y caballeros, aquí hay un defensor del comportamiento
grotesco, un autor galardonado y un imitador de Elvis de bajo perfil. Denle a (nombre aquí)
un aplauso". Poner el nombre al final crea anticipación y dice el público donde aplaudir.

Al cerebro no le interesan las cosas frívolas.

—Juan Medina

60. Agregue un elemento de rendimiento

El diálogo de dos personas es excelente para actuar en el escenario frente a una audiencia.
Si puede cambiar las voces, los acentos o cambiar de idioma, es mejor mostrarlo en el
guión. No juegues trucos a menos que seas muy, muy bueno imitando. ¡El principio más
básico es que, en comparación con los extranjeros, los miembros de la familia deben elegir
imitar a los miembros de la familia primero!
61. Haz algo impresionante

Sammy Obaid dijo: "Es un arma de doble filo. Pero 'impresionar' es más poderoso que
'gustar'".

62. Bueno para deducir preguntas.

Una pregunta de cierre lo une todo. Debe volver al contenido anterior (disculpe la
pregunta) y enfatizar nuevamente la parte a la que la audiencia reaccionó con fuerza. Puede
ser un chiste que me funcione mejor, o puede ser un chiste que el anterior actor gano
muchas risas.

63. Improvisación

Este tipo de actuación siempre puede hacer reír a la audiencia, porque realmente sucede en
el momento y es una broma entre los actores y la audiencia. Hay más magia y creatividad
en la improvisación que en un contenido bien elaborado. La comedia en su mejor momento
involucra las habilidades de stand-up, storytelling e improvisación. Lo mismo ocurre con
los oradores de negocios. Una vez que tenga una gran idea, no tenga miedo de improvisar.

64. Aprovecha el escenario

Si estás en un gran escenario, úsalo para conectarte con la audiencia. Puedes caminar hacia
ellos para maximizar tu rango de movimiento en el escenario. No corras porque estás
nervioso. No queremos distraer a la audiencia.

Una vela puede encender miles de velas, pero su vida no se acortará. Compartir la felicidad
no la hace menos placentera.
- Buda

65. Enfatiza al sacudir la carga

Da un paso adelante y levanta la voz cuando se trata de una broma o un punto clave. Este
combo realmente puede enfatizar el punto y atraer aún más a la audiencia. También
implica que la audiencia está lista para reír.

66. No olvides hacer una pausa

El tiempo, el ritmo y las pausas son muy importantes. La actuación es cómo se cuenta un
chiste, y el tiempo es cuando se cuenta. Las pausas apropiadas pueden despertar la
curiosidad de la audiencia. Dé a todos tiempo para recuperar el aliento, crear un aire tenso
y, ¡bum! La carga se sacudió. Algunos pequeños ajustes en la interpretación pueden tener
grandes efectos, como elevar la voz al final de una oración. Los comediantes de stand-up
creen que el tiempo solo se puede aprender a través de la práctica del tiempo en el
escenario. Esta oración tiene sentido, con la práctica continua, los actores se volverán más
hábiles en la narración y el bagaje.
67. Haz reír a todos

Haz una pausa cuando todos se estén riendo, dales tiempo para reír y disfruta el momento.
Espere hasta que los aplausos se apaguen antes de hablar.

68. Prepara materiales e historias para estar sano

En pocas palabras, todos los chistes debajo de la cintura deben eliminarse.

69. No ignores las distracciones

Si estás aburrido, es probable que la audiencia también se aburra. Antes de interrumpir a la

otra parte, primero debe confirmar las emociones de la audiencia. Siempre sé cortés a
menos que tengas que hacerlo. Recuerde, debe poder controlar a la audiencia.

El sentido del humor es parte del liderazgo y una habilidad importante para llevarse bien
con las personas y manejar los asuntos.
-Dwight D. Eisenhower

70. Repetir, pausar y continuar

Cuando se encuentra con abucheos o interrupciones repentinas, la forma más fácil es

repetir. Si obviamente es una pregunta estúpida, simplemente repítala, haga una pausa y la
audiencia se reirá. La repetición sirve para múltiples propósitos. Lo más importante es que
ganas tiempo para pensar. Puede utilizar este tiempo adicional para pensar en cómo
proceder con tacto y naturalidad, respondiendo a las preguntas, comentarios o inquietudes
de la otra persona. A veces, hacer juegos de palabras también puede traer muchas risas.

71. No seas como un hámster

Principiantes o mayores, a todos les encanta juntar las manos frente a ellos como un lindo
hámster mascota. Es mejor tener un hámster así en casa y controlarte conscientemente
cuando tienes ese impulso.

72. Llama la atención

La próxima vez que te encuentres con alguien charlando o buscando un asiento, pídele que
te aplauda si puede oírte. Una vez que alguien comience a aplaudir, siga aplaudiendo hasta
que la charla se detenga para unirse a nosotros. Las audiencias son como bandadas de
pájaros, y su comportamiento convergerá naturalmente. Pensarán que dijiste algo
interesante y digno de aplausos, y participarán porque tienen miedo de perderse la
oportunidad. Ahora estás ajustado y listo para empezar de nuevo. Nunca me pierdo esta
apertura: "Aplaude si puedes oírme".

73. Ten confianza en tu propio sentido del humor.

Brandon Scott Wolf dice: "Tus chistes son divertidos, ten un poco de fe en ellos. Tíralos
debajo del capó, luego dale al público un poco de tiempo para digerirlos y se reirán".

74. Guárdate el aburrimiento para ti

Dice Sal Calanni: "No cuentes lo que crees que es aburrido. Si estás aburrido cuando lo
cuentas, a la audiencia tampoco le gustará".

Los sueños nunca se harán realidad a menos que se tomen medidas.

—Maya Angelou

El entretenimiento debe venir antes que la publicidad. Nunca al revés.

- Chris Evans

75. Evita el mal desempeño con una adecuada planificación

Una preparación excesiva te capacita para afrontar cualquier situación. Con conocimiento y
confianza, podrás manejar cualquier cosa que suceda en el escenario, lo que te quitará
parte del miedo. Toda la práctica vale la pena. Mientras estés tranquilo, sigas ensayando y
conozcas el material a fondo, serás mucho mejor que alguien que nunca ha practicado en
un escenario. Después de todo, como dijo Martin: "La persistencia es el mejor sustituto del
talento".

76. Nunca el tiempo de espera

Practique la capacidad de controlar el tiempo y esfuércese por no exceder nunca el tiempo

asignado a usted mismo. Si no hay un límite de tiempo, intente establecer uno para usted.
De esta forma, puedes obligarte a volver a la cabeza para eliminar palabras y contenidos
innecesarios, y ser minimalista. Obtenga el mayor impacto con la menor cantidad de
palabras.

77. Tiempo partido

Desglose la presentación, registrando la longitud en segmentos (p. ej., introducción,

descripción general, detalles adicionales, elementos de la historia, secciones de datos,
lecciones aprendidas y puntos de resumen). La interpretación será más emocionante
cuando esté familiarizado con la duración de cada parte. También puede hacer ajustes
rápidamente si el discurso se acorta.

78. Siempre depura

Cada vez que subes al escenario, puedes grabarlo con video o audio y volver a verlo. Estar
satisfecho con el desempeño, pero nunca satisfecho. Esto es lo que significa siempre
depurar y siempre hay espacio para mejorar, esta es la visión que debe tener un orador
exitoso.

79. Disfrútalo
Disfrútalo, disfruta del juego y amplía tu pensamiento. Si te diviertes, el público sentirá lo
mismo.

El objetivo de un programa de entrevistas es ser uno mismo, cuanto más exitoso, más
divertido es.
—Jerry Seinfield

80. No cuentes con el talento

Por último, pero no menos importante, proviene del comediante irlandés Dylan Moran.

Moran dijo: "¡No creas esto! No cuentes con tu talento. Definitivamente la arruinarás. No lo
pienses. De todos modos, el talento es como los depósitos bancarios. Siempre hay menos
acciones de las que piensas".

Como dijo Mark Twain: “Los humanos tenemos un arma verdaderamente poderosa, y esa
es la risa.” Esta arma siempre tendrá el valor de la existencia. La mayoría de los discursos
son realmente aburridos. Prueba estos consejos y serás diferente.

Los Ochenta Consejos están disponibles de forma gratuita en

http://www.7comedyhabits.com/80tips/. Si crees que a otras personas les resulta útil,
¡compártelo con ellos!

gracias

No hubiera podido vencer mi miedo y encontrar tanta alegría sin estas personas:

No importa cuán extravagantes fueran mis planes, mis padres, Trike y Marita Nihill,
estaban ahí para mí. Cuando me quedé atascado, el editor original, Nils Parker, hizo que el
libro fuera más interesante y accesible. Debbie Harmsen me ayudó con la actualización de
la versión con su excelente técnica. Andrea Somberg y Glenn Yeffeth también son
excelentes empleados de Ben Bella Press, y es su sabiduría y dedicación lo que hace que
este libro llegue a sus ojos. Ana Carolina Fujihara me ha estado animando a hacer este
experimento y me ha dado muchas, muchas palabras maravillosas de aliento. Arash
Bayatmark siempre me ha motivado con su progreso y me ha dado su opinión en todo
momento. Inanc Karacaylak y Josh Cereghino me abrieron muchas puertas y me ayudaron
tanto como pudieron.

Muchos otros compartieron su sabiduría y ofrecieron ayuda constante: Philip Madden,

David Howley, Matt Ellsworth, Max Max Altschuler, Jordan Harbinger, Mauricio Vergara,
Rachman Blake, Debbie Dowling, Tim Lee, William McCarthy, Darragh Moher, Aram
Fischer, Tom Morkes, Law Laura Bekes, Erin Tyler, Peter McGraw, Alex McClafferty, David
Ryan, Eve Grenon-LaFontaine, Darragh Flynn, Sal Kalanie, Ronan Collins, Kabir Singh Singh,
Matt Morales, Guy Vincent, Emily Epstein White, Maria Gagliano, Bill Grunfest, Angelica H.
Salceda, Jeff Zamaria, Michael Margolis, Chris Lindland (Chris Lindland), Chad Savatt,
Andrew Stanley, Jeff Chrysler, Hugh Gurin, Laura Montini, Andrew Tawin, Scott Scott
Sanders, Doug Cordell, Tiffany Richeson, Don Reed, Brittany Kamerschen, Mark McMillian,
James Dilworth, Jason Steinberg, David David Spinks, Gil Zeimer, Andrew Slusser, Anna
Mackinnon, Bob Ayres, etc.

Tiempo de escenario, tiempo de escenario, tiempo de escenario: Muchas gracias a quienes

me dieron la oportunidad de estar en el escenario. Esas puertas que eran tan difíciles de
abrir se abrieron para mí.

Gracias a todos los artistas de stand-up que han brindado su tiempo y talento para
beneficiar a las personas con lesiones de la médula espinal: Tim Lee, Scott Capurro, Kellin
Erskine, Sarah Kalani, Reggie Steele, Matt Morales, Kabir Singh, Brendan Lynch, Damon
Ferguson ( Daymon Ferguson), Drennon Davis, Nick Stargu, Josef Anolin, Joe Tobin, Kevin
Gates Kevin Munroe, Cody Woods, Ben Feldman, Red Scott, Iris Benson, Cather Kaseem
Bentley, Sandra Risser, Clay Newman, Dan St. Paul, Juan Medina , Jonny Ellar, Kate Willett,
Matt Lieb, Story Moyd, Zaye Laxminyanan (Dhaya Lakshminarayanan) y Matt Gubser. La
risa nunca ha sido tan fuerte.

Cada ciudad importante debería tener una noche de programas de entrevistas como esta.
Los actores necesitan audiencias y tiempo en el escenario, las personas con lesiones en la
médula espinal necesitan fondos de rehabilitación y todos necesitamos risas. Si puedes
ayudar a que esto sea una realidad, por favor ponte en contacto.

Si necesita ayuda para agregar humor, puede enviarnos un correo electrónico a

help@funnybizz.co. También puede encontrarnos en el sitio web de nuestra empresa: The
Humor Communication Forum (http://funnybizz.co), un grupo de genios de la comedia que
se especializan en hacer divertida la palabra escrita.

Sobre el Autor

David nació en Dublín, Irlanda. Después de graduarse con una maestría en estudios
comerciales en 2003, se mudó a San Francisco para trabajar para el gobierno irlandés,
ayudando a las empresas emergentes a hacer crecer sus negocios. Siempre ha estado
involucrado en el trabajo empresarial. David fundó el Simposio de comunicación
humorística, una comunidad, una serie de conferencias y una plataforma de escritores que
ayuda a los creadores de contenido a desbloquear el potencial de la narración, el stand-up y
la improvisación para crear mejor contenido. Si bien se niega a admitir que es un
comediante y sabe que la mayoría de la gente no puede entender su acento, se ha
presentado en los mejores clubes de California, incluidos Cobb Club, Comedy House,
Improv Club y el club Finishing Touch. Su conocimiento provino de un año de trabajo
intensivo de stand-up, y pasó de ser un hombre de negocios (¡es él mismo!) con un miedo
terrible a hablar en público a un actor que ha aparecido en Inc., Lifehacker y Forbes. Le
gustan los tiburones, todavía no le gusta hablar en público y llamaría a San Francisco su
hogar si el INS lo permitiera.