TÉCNICA DEL EMBOLILLADO

El objetivo de esta técnica es que los estudiantes mejoren su

motricidad fina por medio del desarrollo de la fuerza muscular de los
dedos; así también, su creatividad e imaginación, ya que la
motricidad fina juega un papel importante en el desarrollo de la
inteligencia.

MATERIALES:
 Papel crepé.
 Tijera.
 Goma.
 Hoja de trabajo.

PROCEDIMIENTO:
En esta técnica se utiliza un papel crepé y se corta en trocitos cuadrados
luego tomar el trozo cuadrado y utilizando el dedo índice y pulgar dar una
forma circular, después se procede a pegar cada bola de papel crepé en la
hoja de trabajo que corresponda.
 TÉCNICA DE LA GOTA QUE CAE

La técnica de la "gota que camina" con crayolas puede ser muy beneficiosa de varias
maneras:

1. Estimula la creatividad: Esta técnica permite a las personas explorar diferentes

combinaciones de colores y patrones, lo que puede ayudar a estimular la creatividad
y la imaginación.
2. Desarrolla habilidades motoras finas: El manejo de las crayolas y el secador de
pelo puede ayudar a mejorar la coordinación mano-ojo y a desarrollar habilidades
motoras finas.
3. Promueve la relajación: Al igual que muchas otras formas de arte, esta técnica
puede ser una actividad relajante y terapéutica. Puede ayudar a reducir el estrés y a
promover un estado de calma.
4. Fomenta la experimentación: Esta técnica invita a las personas a experimentar con
diferentes técnicas y materiales, lo que puede fomentar un espíritu de aprendizaje y
descubrimiento.
5. Crea una obra de arte única: Cada "gota que camina" es única, lo que puede dar a
las personas un sentido de logro y orgullo en su creación.

MATERIALES:
 Vela.
 Crayolas.
 Hoja de trabajo.
 Fosforo.

PROCEDIMIENTO:
Primero se prende la vela, luego se calienta las crayolas en la vela y
se deja que gotee sobre la imagen.
 TÉCNICA DEL RASGADO

La técnica del rasgado en el arte puede tener varios beneficios:

1. Texturas y capas: Al rasgar el papel, se crean bordes irregulares y texturas

interesantes. Esto puede agregar profundidad y dimensión a tu obra de arte,
creando capas visuales que pueden ser visualmente atractivas.
2. Creatividad y originalidad: El rasgado del papel puede ser una técnica única y
poco convencional en el arte. Al utilizar esta técnica, puedes crear efectos visuales
únicos y originales que pueden destacar y diferenciarse de otras formas de arte.
3. Exploración táctil: El proceso de rasgar el papel puede ser una experiencia táctil
satisfactoria. Puedes experimentar con diferentes formas y tamaños de rasgaduras,
lo que te permite explorar diferentes texturas y sensaciones al manipular el papel.
4. Reciclaje y reutilización: El rasgado del papel también puede ser una forma
creativa de reciclar y reutilizar materiales. Puedes utilizar papel reciclado o incluso
recortes de revistas y periódicos para crear tus obras de arte.

MATERIALES:
 Papel lustre.
 Hoja de trabajo.
 Goma.

PROCEDIMIENTO:
Consiste en rasgar con las manos al papel lustre sacando tiras o trozos
pequeños, después se pega con goma los trozos de papel en la hoja de
trabajo.
 TÉCNICA DEL PINTADO CON CRAYOLAS

Técnica de pintado con crayolas tiene varios beneficios:

1. Colores vibrantes: Las crayolas ofrecen una amplia gama de colores vibrantes y
brillantes. Esto te permite crear obras de arte coloridas y llamativas, lo cual puede
ser muy divertido y atractivo visualmente.
2. Desarrollo de habilidades motoras: Al utilizar crayolas, se requiere un buen
control y coordinación de las manos y los dedos. Esto ayuda a desarrollar
habilidades motoras finas, como el agarre y la precisión en el trazo.
3. Versatilidad: Las crayolas se pueden utilizar en diferentes superficies, como papel,
cartón, madera y tela. Esto te brinda la oportunidad de experimentar y explorar
diferentes técnicas y texturas en tus obras de arte.
4. Seguridad: Las crayolas son generalmente seguras y no tóxicas, lo que las hace
adecuadas para niños y personas de todas las edades. Puedes disfrutar de la
pintura con crayolas sin preocuparte por los riesgos asociados con otros materiales
de arte.
5. Creatividad y expresión personal: Las crayolas permiten a las personas expresar su
creatividad y plasmar su visión artística de una manera divertida y libre. Puedes
mezclar colores, sombrear, difuminar y experimentar con diferentes técnicas para
crear efectos únicos.

MATERIALES:
 Hoja de papel bond.
 Crayolas.

PROCEDIMIENTO:
Consiste en dibujas un paisaje en la hoja de papel bond, luego
pintarlo con las crayolas.
 TÉCNICA DEL PINTADO CON PINTURAS

La técnica de pintado con pinturas ofrece una serie de beneficios:

1. Expresión artística: La pintura permite expresar tus emociones, ideas y creatividad

de una manera única. Puedes plasmar tu visión personal y transmitir mensajes a
través de los colores, las formas y las texturas que creas en tu obra de arte.
2. Exploración y experimentación: La pintura te brinda la oportunidad de explorar
diferentes técnicas y materiales. Puedes experimentar con pinceles, espátulas,
esponjas u otros utensilios para crear diferentes efectos y texturas en tu obra.
3. Desarrollo de habilidades: Al pintar, desarrollas habilidades motoras finas, como el
control de los pinceles y el manejo de los materiales. También mejora la
coordinación mano-ojo y la concentración, ya que requiere atención a los detalles
y la aplicación precisa de los colores.
4. Relajación y bienestar: La pintura puede ser una actividad relajante y terapéutica.
Te permite desconectar de las preocupaciones diarias y sumergirte en un estado
de concentración y creatividad, lo que puede ayudar a reducir el estrés y mejorar
el bienestar emocional.
5. Autoexpresión y confianza: Al crear obras de arte con pintura, puedes desarrollar
una mayor confianza en tu capacidad creativa y en tu capacidad para expresarte a
través del arte. Puedes descubrir tu propio estilo y voz artística única.

MATERIALES:
 Hoja de trabajo.
 Pinturas.

PROCEDIMIENTO:
Consiste en colorear la hoja de trabajo con las pinturas.
 TÉCNICA DEL PELLIZCADO

La técnica del pellizcado en el arte puede tener varios beneficios:

1. Texturas y efectos visuales: El pellizcado es una técnica que crea texturas

interesantes y efectos visuales únicos en una superficie. Al pellizcar el material, ya
sea arcilla, pintura o cualquier otro medio, se pueden crear patrones, arrugas,
pliegues y relieve, lo que puede agregar profundidad y dimensión a tu obra de
arte.
2. Exploración táctil: El pellizcado es una técnica táctil que permite a los artistas
experimentar con diferentes sensaciones y texturas al manipular el material.
Puedes jugar con la presión, la forma y la dirección de los pellizcos para crear
diferentes efectos táctiles en tu obra.
3. Expresión emocional: El acto de pellizcar puede ser una forma de liberar
emociones y expresar sentimientos a través del arte. Puedes transmitir diferentes
estados de ánimo y emociones en tu obra mediante la manipulación del material
con los dedos.
4. Creatividad y originalidad: El pellizcado es una técnica que permite a los artistas
explorar su creatividad y experimentar con diferentes enfoques. Puedes desarrollar
tu propio estilo y utilizar el pellizcado de manera única y original para crear obras
de arte distintivas.
5. Desarrollo de habilidades motoras: Al utilizar la técnica del pellizcado, se requiere
un buen control y coordinación de los dedos y las manos. Esto ayuda a desarrollar
habilidades motoras finas y a mejorar la destreza manual.

MATERIALES:
 Hoja de trabajo.
 Papel lustre.
 Goma.

PROCEDIMIENTO:
Consiste en pellizcar el papel lustre con nuestras uñas después pegarlo con
goma en la hoja de trabajo.

TÉCNICA DE LA GOTA QUE CAMINA

La técnica de la "gota que camina" en el arte puede tener varios beneficios:

1. Creatividad y originalidad: La técnica de la gota que camina permite crear efectos

visuales únicos y originales en una obra de arte. Puedes experimentar con
diferentes colores, tamaños y formas de gotas para crear composiciones
visualmente interesantes y distintivas.
2. Exploración de colores y mezclas: Al utilizar la técnica de la gota que camina,
puedes explorar la interacción de los colores y las mezclas. Puedes observar cómo
los colores se fusionan y se desplazan entre sí, creando nuevas tonalidades y
efectos visuales.
3. Relajación y flujo creativo: La técnica de la gota que camina puede ser una
actividad relajante y terapéutica. Al dejar que las gotas se desplacen y se mezclen
de forma natural, puedes entrar en un estado de flujo creativo, donde te sientes
inmersa en el proceso artístico y en el momento presente.
4. Texturas y efectos visuales: La técnica de la gota que camina puede crear texturas
y efectos visuales interesantes en una obra de arte. Las gotas pueden formar
patrones, líneas y formas que agregan profundidad y dimensión a tu creación.

MATERIALES:
 Hoja de papel bond.
 Temperas.

PROCEDIMIENTO:
Consiste en derramar una gota de tempera de diferente color en la hoja de
papel bond y mover la hoja para que se mueva la tempera, así formara una
imagen.
 TÉCNICA DEL COLLAGE VEGETAL CON HOJAS

DE LAS PLANTAS

El collage vegetal con hojas de plantas puede tener varios beneficios:

1. Conexión con la naturaleza: Al utilizar hojas de plantas en el collage, puedes

establecer una conexión más profunda con la naturaleza. Puedes apreciar la
belleza y la diversidad de las hojas y crear una obra de arte que refleje la vida y la
vitalidad de las plantas.
2. Reciclaje y sostenibilidad: Utilizar hojas de plantas en el collage es una forma de
reciclar y reutilizar materiales naturales. Puedes recolectar hojas caídas o utilizar
partes de plantas que ya no necesitas, lo que contribuye a la sostenibilidad y al
cuidado del medio ambiente.
3. Exploración de texturas y formas: Las hojas de plantas tienen diferentes texturas y
formas, lo que te permite explorar y experimentar con estas cualidades en tu obra
de arte. Puedes jugar con las formas de las hojas y las combinaciones de diferentes
texturas para crear efectos visuales interesantes.
4. Apreciación de la belleza natural: Al utilizar hojas de plantas en el collage, puedes
desarrollar una mayor apreciación por la belleza y la diversidad de la naturaleza.
Puedes observar los detalles y las características únicas de cada hoja, lo que te
permite valorar la maravilla de la flora que nos rodea.

MATERIALES:
 Hoja de papel bond.
 Goma.
 Tijera.
 Hojas de plantas.

PROCEDIMIENTO:
Consiste en juntar hojas de las plantas de diferentes formas luego cortar
las hojas dando forma a una imagen y finalmente pegar las hojas de las
plantas en la hoja de papel bond.

TÉCNICA DEL ORIGAMI

La técnica del origami, el arte tradicional japonés de plegado de papel, tiene varios
beneficios:

1. Desarrollo de habilidades motoras y coordinación: El origami requiere precisión y

destreza en el plegado del papel. Al practicar esta técnica, desarrollas habilidades
motoras finas y mejora tu coordinación mano-ojo.
2. Estimulación mental: El origami implica seguir instrucciones y resolver problemas
de geometría y simetría. Esto estimula el pensamiento lógico, la concentración y la
memoria, lo que puede mejorar la agilidad mental.
3. Creatividad y expresión artística: Aunque el origami sigue patrones y técnicas
específicas, también permite la expresión artística y la creatividad. Puedes
experimentar con diferentes tipos de papel, colores y diseños para crear tus
propias interpretaciones y variaciones de los modelos tradicionales.
4. Aumento de la autoestima y la paciencia: A medida que dominas nuevas figuras y
modelos de origami, puedes experimentar un aumento en la confianza y la
autoestima. El origami requiere paciencia y perseverancia, lo que te ayuda a
desarrollar estas cualidades.

MATERIALES:
 Hoja de papel bond de colores.
 Goma.
 Tijera.
 Hoja de papel bond blanco.

PROCEDIMIENTO:
Consiste en hacer dobles a la hoja de papel bond de colores, cortarle,
dándole forma y luego pegarle en la hoja de papel bond.