DIVISION DE ARQUITECTURA, ARTE Y DISEÑ O

LICENCIATURA EN ARTES VISUALES

Desarrollo artístico contemporáneo

Imparte: Dr. Jaime A. Bailléres L.

Aná lisis de las Once Tesis de Medina.

Airam Sinaí Naim Linares San Elias

Guanajuato, Gto.
En el siguiente texto hago un aná lisis del tema principal que se toca en cada una de las
tesis propuestas por el curador Cuauhtémoc Medina sobre lo que se ha generado a
partir del concepto de Arte Contemporá neo, de manera ordenada, del uno al once
comienzan los aná lisis.

Primero que nada, el Arte Contemporá neo se entiende como complejo dentro de la
propia cultura contemporá nea; la arquitectura del siglo contemporá neo es lo que
aparentemente denota el término contemporá neo.

Pero ¿de dó nde surge lo contemporá neo sin antes pasar por lo moderno?, justamente
Medina plantea esa idea de que lo contemporá neo es el lugar en donde los ideales que
se buscaron en la modernidad, vienen de alguna manera a romperse y son desechados
en lo que Medina menciona como basurero de la historia, en donde se depositan los
sueñ os rotos y así se encuentra en una constante acció n de querer levantarse y
resurgir (de lo que metafó ricamente se dice) de las cenizas.

Parece ser que el Arte Contemporá neo al igual que la burguesía ha estado concentrado
desde un principio en el centro, extendiéndose poco a poco hacia la periferia; es como
dejar caer una gota de pintura sobre una superficie mojada, comienza en el centro y se
extiende de manera azarosa hacia los extremos de la superficie.

“En todo caso, ‘arte contemporá neo’ parece basarse en la significació n mú ltiple de un
‘después’”

A partir de las culturas diversas que existen en el mundo surge la transculturació n,

“colisió n entre sutileza extrema y má xima simplicidad que crea individuos de distintas
clases, origen étnico y afiliació n ideoló gica – que de otro modo se habrían mantenido
separados”
Medina ademá s plantea el recuperar la teoría, como si la cultura general dependiera
de ello y no solo la cultura, sino quizá también la misma humanidad.

En un mundo dominado por lo mediá tico y el deseo de consumo, ya no existe “lo

nuevo”, ya nada puede ser extrañ o en un proyecto que en apariencia cumple
exitosamente la destrucció n de la estabilidad cultural, aunque ¿alguna vez existió esa
estabilidad en la cultura si en cada vanguardia había ideas distintas y ademá s en el
segundo planteamiento se habla sobre la expansió n dispareja de ésta?

Por eso es tan complejo quizá de entender a lo contemporá neo, un mundo masificado,
monstruoso que vive en una paradoja entre colectividades e individualidades.

Lo que pasa en la contemporaneidad es que no pasa, parece que no hay nada relevante
dentro de los hechos histó ricos que “representen lo esencial de la época”. Entonces las
instituciones de arte inmiscuidas en sus propios intereses de capital global recurren a
las influencias que puedan y les dejen continuar con sus propó sitos de “constatar la
pandemia de la contemporaneidad como un esquema mitoló gico (…)”

Un poco retomando el planteamiento anterior, la obra de arte se expande en distintas

direcciones hasta quedar separada de lo que quizá fue su propó sito inicial en la
institució n de arte y viaja a través de la geografía hasta la periferia, la cual, en el
transcurrir de su viaje se fue deformando “en estructuras sociales definidas por la
dialéctica entre un nuevo jet set y jet proletariat”.

Lo contemporá neo también tiene que ver entonces con el “nivelamiento de la

percepció n temporal de la geografía cultural y a una cierta orientació n política”, lo que
quiere decir que dependiendo los contextos colectivos, lo contemporá neo puede
variar, pues los intereses será n distintos a otros e incluso las mismas experiencias
culturales será n un factor importante para la percepció n de lo contemporá neo.

Lo obsoleto de las narrativas de innovació n cultural centralizada dan paso a distintas

narrativas.

Surge “el conceptualismo global” que se produce en la periferia y que se supone

servirá como apoyo a los referentes metropolitanos, esta onda expansiva de cultura
parece ser ni má s ni menos que el soporte de la base, ¿entonces la cultura centralizada
de la metró poli es vista como la cultura pura?, ¿el arte contemporá neo aú n espera a
ser resuelto?

El arte contemporá neo se cuestiona sobre la subjetividad de la interdisciplinariedad

que existe en las artes y Medina sospecha que en el momento en que se deje de
especular respecto a las narrativas culturales como una acció n que está inconclusa
todo podría verse má s claro o avanzar hacia un nuevo horizonte.

10

Obviamente el sector cultural va a variar en cada punto geográ fico, dependiente de su

contexto, cada sector maneja su compromiso pú blico de manera que funcione
principalmente en una cosa; ingresos, quizá de manera inconsciente pretende
reivindicar al espectador a través de temas del siglo XX.

11

Algo de lo que se ha mencionado en clase sobre la tarea de los artistas por rescatar la
ilusió n de un porvenir en el que puede estar implícito el fracaso de la memoria
colectiva que se ha construido a lo largo de la historia, que mucho tiene que ver con el
gran mito o las grandes narrativas; descubrirnos en medio de una ambigü edad me
parece que es el mejor escenario para re pensar en todo lo que el Arte conlleva.
Cada una de las tesis plantean algo similar entre ellas, el problema que existe cuando
no se puede definir concretamente algo que está en constante movimiento como lo es
el Arte Contemporá neo; un poco de apropiació n de la obra centralizada como legítima,
el juego de las instituciones de arte y el sector cultural, la persona inmersa en una
sociedad llena de cultura, cultura general que busca recuperar la teoría y la tarea
importantísima y poderosa que tendrá la crítica cultural para su misma protecció n.