Título del Proyecto:

"Sonidos de Resistencia: Exploración Artística de la Cultura Rock como Herramienta Pedagógica"

Planteamiento del Problema:

El proyecto busca abordar la necesidad de integrar la investigación basada en las artes (IBA) como
un componente fundamental en la formulación de estrategias pedagógicas y creativas en el
ámbito de la educación musical. Se pretende explorar de qué manera la cultura rock, con su rica
historia y diversidad de estilos, puede servir como vehículo para la construcción de conocimiento y
la promoción de habilidades artísticas y personales en estudiantes.

Objetivos:

General:

Investigar y desarrollar un proyecto artístico basado en la cultura rock como herramienta

pedagógica para la educación musical.

Específicos:

Analizar la relación entre la cultura rock y la construcción de identidad y expresión cultural en los
estudiantes.

Diseñar y aplicar estrategias pedagógicas que fomenten la libre expresión, la estimulación creativa
y el desarrollo de habilidades comunicativas a través de la música rock.

Evaluar el impacto del proyecto en el desarrollo de la autoestima y la confianza de los

participantes.

Se considerarán la evaluación del impacto del proyecto en el desarrollo de habilidades y la

autoestima de los participantes. Por ejemplo, considerar la utilización de escalas de
autoevaluación o pruebas antes y después de la implementación del proyecto.

Justificación:

La elección de este problema se fundamenta en la relevancia de promover una educación musical

que no solo se base en la adquisición de habilidades técnicas, sino que también fomente la
expresión individual y la comprensión de la música como vehículo cultural y social. La cultura rock,
con su historia de resistencia y diversidad estilística, proporciona un contexto rico y significativo
para el desarrollo de proyectos artísticos y educativos que contribuyan al crecimiento integral de
los estudiantes.
Antecedentes:

Investigaciones previas han demostrado la eficacia de utilizar la música como medio para el
desarrollo de habilidades lingüísticas, la expresión emocional y la construcción de identidad
(Smith, 2017; Jones, 2019). Asimismo, proyectos que integran la cultura rock en contextos
educativos han mostrado resultados positivos en el fomento de la creatividad y la autoestima de
los participantes (Brown, 2018; García, 2020).

Metodología:

El proyecto se desarrollará en tres fases:

Exploración y Contextualización: Se llevará a cabo una investigación bibliográfica y documental

sobre la historia y diversidad de la cultura rock, así como su impacto en la sociedad y la formación
de identidades.

En la fase de exploración y contextualización, incluiremos información sobre los diferentes

subgéneros de rock, su evolución a lo largo del tiempo y cómo han reflejado y contribuido a las
cambiantes dinámicas culturales y sociales.

(Problema metodológico por definir: Quiénes serán los participantes del proyecto. ¿Se centrará en
estudiantes de una determinada edad o nivel educativo? ¿Qué requisitos serán necesarios para su
participación?)

Diseño y Aplicación de Estrategias Pedagógicas: Se diseñarán actividades y talleres basados en la

música rock para ser implementados en un entorno educativo. Se utilizarán técnicas de
observación participante y encuestas para recopilar datos sobre el impacto de las estrategias.

Se tendrán en cuenta las consideraciones éticas, especialmente con los datos de los estudiantes.
Nos aseguraremos de obtener el consentimiento informado de los participantes y proteger su
privacidad.

Se explorara la posibilidad de colaborar con músicos locales, instituciones educativas o expertos

en el campo de la música rock. Esto podría enriquecer aún más tu proyecto y proporcionar una
perspectiva adicional.

El proyecto podría ser sostenible a largo plazo. ¿Se puede integrar en el plan de estudios de una
institución educativa o convertirse en un programa continuo?
Evaluación y Reflexión: Se analizarán los resultados obtenidos y se realizará una reflexión crítica
sobre la efectividad del proyecto en el desarrollo de habilidades artísticas y personales de los
participantes.

Se utilizarán métodos cualitativos y cuantitativos para evaluar el impacto del proyecto en las vidas
de los participantes. Esto podría incluir entrevistas en profundidad, análisis de contenido de las
obras de los estudiantes y encuestas.

Además de la fase de evaluación al final del proyecto, se considera la posibilidad de incluir

evaluaciones periódicas a lo largo de la implementación. Esto te permitirá realizar ajustes en
tiempo real y medir el progreso de los participantes de manera más efectiva.

A través de este proyecto, se busca no solo promover el conocimiento musical, sino también
contribuir al desarrollo integral de los estudiantes, fomentando su creatividad, autoestima y
capacidad de expresión a través de la cultura rock.

Bibliografía

Brown, M. (2018). Rock Music and Creative Pedagogy: Teaching and Learning in the Classroom.
Routledge.

García, R. (2020). Exploring the Impact of Rock Music Education on Self-esteem and Creative
Expression in High School Students. Journal of Music Education Research, 42(2), 158-173.

Jones, A. (2019). Music and Identity: Transformation and Negotiation. Bloomsbury Academic.

Smith, J. (2017). The Power of Music: How Music Education Enhances the Minds and Lives of
Young People. Oxford University Press