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Cara onde pode ir a arte actual.

Ecoloxía e arte.

Autor: Elena Ramírez Estraviz


Dirección: Silvia García González
Denominación de la titulación: Bellas Artes
Curso académico: 2022/2023
Autor: Elena Ramírez Estraviz
Dirección: Silvia García González
Denominación de la titulación: Bellas Artes
Curso académico: 2022/2023

Abstract

He llevado a cabo una investigación sobre el arte actual en el ámbito del ecologismo,
en la que me propuse llegar a una conclusión en cuanto al futuro próximo del
ecologismo y el arte. Para esto, primero llevé a cabo un recorrido por los orígenes
del arte ecológico durante los años 60 y 70, para posteriormente profundizar en el
papel del arte ecológico actualmente y especular sobre cómo evolucionará en el
futuro, llegando a la conclusión de que el bioarte tomará un rol importante en el
panorama artístico y que el arte debe ahondar en sus relaciones con política, cultura
y ciencia, saliendo del marcó museístico.

Palabras clave
ANTROPOCENO. ECO-ARTE. ARTE CONTEMPORÁNEO. BIOARTE.

Introducción

En este trabajo, mi objetivo es mostrar el panorama artístico actual en lo referido a la


ecología, dejando constancia de las prácticas artísticas que llevan tomando lugar
desde los años 60 hasta hoy, así como el Land Art o el bioarte, remarcando la
importancia de las relaciones entre arte y política. Mi intención es adquirir una
opinión sobre cómo va a evolucionar este ámbito del arte en los próximos años.

Metodología

Para comenzar, recurrí a Prácticas artísticas ecológicas. Un estado de la cuestión,


de Belén Romero Caballero. Este trabajo me ayudó a contextualizar la problemática
ecologista en el ámbito del arte, además de aportarme una serie de referentes
artísticos y una visión general del panorama actual en cuanto a esta cuestión. Esta
misma fuente bibliográfica me llevó a buscar otras, como el artículo Land Art de la
revista online HA! , de Miguel Calvo Santos. Con estas lecturas, establecí el
panorama artístico en cuanto a la ecología en los años 60 y 70, dando paso a la
actualidad. Para continuar, consulté una serie de seis artículos de la revista Neo2
sobre arte ecológico: Arte y Ecología: Un viaje sin retorno hacia el arte…(Vera, B.
2022). Quise profundizar entonces en el tema del bioarte, para lo cual consulté dos
artículos en línea, el primero, de Fahrenheit Magazine, y el segundo de The
Conversation. A partir de estas últimas consultas, saqué mis propias conclusiones.

- Contenidos

Ha sido propuesto que estamos viviendo en el Antropoceno como época geológica,


que ya no en el Holoceno, debido al gran impacto que la actividad humana ha tenido
sobre los ecosistemas terrestres. Este término fue acuñado en el año 2000, sin
embargo, las condiciones que dieron lugar a la propuesta ya habían aparecido
mucho antes, afectando en todos los niveles al ser humano y su forma de vida. Esto
fue notable en el arte.
Fue en los años sesenta del siglo XX cuando se empezaron a llevar a cabo prácticas
artísticas ecológicas. “El clima político y social durante los años sesenta alentó una
fresca aproximación hacia el arte y la naturaleza. Al igual que un creciente número
de personas empezaron a cuestionar los valores tradicionales y las políticas
gubernamentales mirando hacia Vietnam, la segregación racial, el estatus de las
mujeres y el medioambiental
volvieron hacia la naturaleza y comenzaron a interpretar sus fuerzas generadoras de
vida para crear formas de arte radicalmente nuevas. Este movimiento se dio a
conocer como “arte medioambiental”. (Matilsky, 1992, p. 34). Estas primeras
prácticas artísticas tuvieron formas múltiples, como la instalación, el videoarte, la
performance o el diseño, no definieron objetivos comunes ni contaron con un
manifiesto propio. “A estos “problemas” de identidad e indefinición –que se
constituyen como sus rasgos distintivos- y posiblemente, en conexión con los
mismos, se suma el hecho de un reconocimiento tardío por parte de la crítica y de
los estudiosos del arte, que no llegará hasta los años noventa.” (Romero Caballero,
2014, p.15).
Es aquí, durante la década de los 60, cuando surge el Land Art, una práctica
artística que oscila entre la arquitectura y la escultura “para crear un arte de la
naturaleza en la naturaleza, generado a partir de ella, con sus materiales (rocas,
gravillas, tierra, ramas, arena… incluso el viento o las mareas…) y su ubicación en
entornos naturales. (...) El Land Art se basa en la alteración del paisaje y la unión de
este con el ser humano. Sirve para establecer una relación y sobre todo una
reflexión en lo que pintamos en este mundo y lo dañinos o beneficiosos que
podemos ser para él.” (Calvo Santos, 2015). Algunos de los ejemplos más conocidos
dentro del Land Art son Una línea trazada al caminar, de Richard Long (1967), Spiral
Jetty, de Robert Smithson (1970), Campo de relámpagos, de Walter de Maria (1977)
o Campo de trigo-Una confrontación, de Agnes Denes (1982).
Desde los años 70, citando a Belén Romero Caballero, los trabajos artísticos
trascienden un ámbito disciplinar que tradicionalmente se limitaba al campo de la biología,
inundando otras esferas del conocimiento. (Romero Caballero, 2014, p.15).
En la actualidad, el papel del arte ha tomado un lugar de gran importancia en la
lucha medioambiental, tanto que podemos hablar ya de eco-arte. “La degradación
medioambiental ha transformado la relación actual entre el artista y la naturaleza
dando lugar a un arte ecológico que reivindica la protección del entorno y de las
riquezas naturales. En los últimos años estamos siendo testigos de multitud de
desastres medioambientales y, ante este panorama, el arte se postula como uno de
los principales soportes para evidenciar este problema, a la vez que para generar
conciencia entre la sociedad. Es así como nuestro entorno supera la dimensión
artística convirtiéndose en el tema central de una reivindicación política que
trasciende fronteras.” (Vera, B. 2022, Neo2). La revista Neo2 publicó en 2022 una
serie de 6 artículos sobre arte ecológico actual mediante los cuales queda
constancia de la importancia que ha ido adquiriendo el arte ecológico y la lucha por
la protección medioambiental en la escena artística internacional. “Llevamos un
tiempo viendo como algunas de las muestras más importantes de arte
contemporáneo formulan entornos eco-friendly y/o proponen la naturaleza y el
concepto del antropoceno como eje temático principal. El pasado mes de abril, la
Feria Art Paris, no sólo proponía dos líneas de trabajo en torno a temáticas
medioambientales, sino que además se autoproclamaba pionera en la escena de
ferias de arte, con la implementación de un enfoque sostenible basado en la
evaluación del ciclo de la vida. Siendo su objetivo a más largo plazo desarrollar una
herramienta para el diseño de ferias de arte que sea respetuoso con el
medioambiente. Igualmente, la actual edición de la Biennale di Venezia se muestra
especialmente sensibilizada al respecto proponiendo un modelo de actuación
responsable y ejemplar para aquellos comprometidos con la difusión del arte. Según
la Biennale, “el mundo del arte y la cultura hoy en día tiene una gran oportunidad—y
una gran responsabilidad— de tomar el liderazgo en la promoción de la transición
hacia un modelo de desarrollo sostenible”. (Vera, B. 2022, Neo2). El hecho de que
las Bienales, o la Feria Art Paris, estén marcando estos parámetros en los cuales el
mundo del arte está cada vez más conectado con la problemática ecológica que nos
atañe es muy significativo. Así mismo, es un tema que se trata, cada vez más,
desde las Universidades y demás instituciones, remarcando progresivamente las
relaciones entre cultura, política, filosofía y arte. Hemos de actuar de manera
conjunta ante el problema ecológico. Además, las nuevas generaciones están muy
concienciadas con respecto a este tema, pues han nacido con el conflicto ya
establecido y pronunciado, de manera que, en mi opinión, la ecología será algo que,
de forma progresiva, irá ocupando más espacios y más voz dentro de la cultura y del
arte, pues es necesario que así sea, y que quede claro que es una cuestión política
y no aislada, para que se tomen medidas, ya no individuales, sino desde las grandes
empresas, desde los Gobiernos y desde la mediación entre diferentes países. Por
otra parte, es de marcada importancia, para que el arte no se vea aislado, que
refuerce sus relaciones con la ciencia. Es de estas relaciones de las que ha surgido
el bioarte. “El bioarte, también conocido como arte transgénico, es la aplicación de
técnicas de biotecnología y materiales orgánicos en la elaboración de obras
artísticas. propone la unión entre arte, ciencia y vida mediante la tecnología. Para
crear sus obras, los bioartistas utilizan plantas, piel, insectos, genes, bacterias,
hongos, cultivos de tejidos, transfusiones de sangre animal, ADN y hasta su propio
cuerpo, entre otros elementos orgánicos. Al pintor español Salvador Dalí se le
considera un antecesor del bioarte porque estuvo interesado en la biología y el ADN
y así lo plasmó en su obra Galacidalacidesoxiribunucleicacid, título que alude al
descubrimiento de la doble hélice de la molécula del ADN por Francis Crick y James
Dewey Watson, la molécula contenedora del código genético de la vida. El arte
transgénico es la corriente más reciente en el arte contemporáneo. Surgió en la
década de los 90, y su término se debe al bioartista brasileño Eduardo Kac quien lo
dio a conocer durante el Festival Ars Electrónica en 1999.” (Fahrenheit Magazine.
Arte, ciencia y vida: la fusión del bioarte. 2021). El ejemplo más conocido a nivel
mundial de bioarte es “La Coneja Alba”, de Eduardo Kac, una coneja inoculada con
un gen de proteína verde fluorescente, extraído de una medusa. La coneja,
iluminada con una luz azul específica, resplandecía con ese tono verde fluorescente.
La obra buscaba crear un diálogo entre el ser tecnológico y el ser vivo, y fue sujeto
de debate.
El bioarte está tomando un rol protagonista en la investigación artística. De hecho,
existe una revista especializada en el tema, Leonardo, así como centros
interdisciplinarios y redes de apoyo. También están siendo llevadas a cabo un gran
número de residencias artísticas en centros de investigación científica, algunas de
ellas en España. “Una de ellas, la del Centro Nacional de Investigaciones
Oncológicas, CNIO de Madrid, ha llegado a contar con stand propio los dos últimos
años en la Feria de Arte Contemporáneo ARCO. En Barcelona tenemos las del
Institute for Research in Biomedicine, IRB, y el Centre for Genomic Regulation,
CRG.” (Forment, J. Vera, P. 2020).

- Conclusiones

En conclusión, considero que, teniendo en cuenta que el arte es una herramienta


política de gran poder, es imperativo sacarlo de los espacios que se le han asignado
y en los que está recluido, como son los museos o las Universidades. Las
residencias artísticas en colaboración con la ciencia son necesarias, el Land Art es
necesario pues no sólo visibiliza la causa ecológica sino que además es mucho más
accesible e invita a acercarse a la naturaleza, a interactuar e intervenir sobre ella. La
cuestión ecológica no ha de ser un apartado dentro de una Bienal de arte o una
categoría separada, ha de ser tenida en cuenta a todos los niveles, y en especial
desde el arte. Creo, así mismo, que el bioarte tomará una posición protagonista en el
asunto debido al gran debate que provoca.

- Bibliografía

- Romero Caballero, B. (2014) . Prácticas artísticas ecológicas. Un estado de la


cuestión. Servicio de Publicaciones de la Universidad de Murcia. Disponible en:
file:///C:/Users/Usuario/Downloads/Practicas_artisticas_ecologicas_Un_estad
%20(2).pdf
- Mailsky, B. (1992). Fragiles Ecologies. Contemporary Artists Interpretations and
Solutions .New York: Rizzoli.
- Calvo Santos, M. (2015) Land Art. HA! . Recuperado de:
https://historia-arte.com/movimientos/land-art
- Vera, B. (2022). Arte y Ecología: Un viaje sin retorno hacia el arte…Neo2.
Recuperado de: https://www.neo2.com/un-viaje-sin-retorno-hacia-un-arte-ecologico/
- Fahrenheit Magazine. Arte, ciencia y vida: la fusión del bioarte. Recuperado
05/06/2023 de: https://fahrenheitmagazine.com/arte/visuales/arte-ciencia-y-vida-la-
fusion-del-bioarte
- Forment, J. Vera, P. (2020) Arte y biotecnología de plantas frente al cambio
climático. The Conversation. Recuperado 05/06/2023 de:
https://theconversation.com/arte-y-biotecnologia-de-plantas-frente-al-cambio-
climatico-186441

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