UNIVERSIDAD DEL TOLIMA

INSTITUTO DE EDUCACIÓN A DISTANCIA

LICENCIATURA EN EDUCACIÓN ARTÍSTICA
PROCESOS CREATIVOS EN ARTES PLÁSTICAS

DOCENTE: GABRIEL FORERO TORRES

GUÍA DE APRENDIZAJE N° 2

CONSTRUCCIONES METAFÓRICAS ONÍRICAS.

En el desarrollo de nuestros primeros procesos llevamos el paisaje y la
percepción de la realidad figurativa a la mínima expresión de la forma,
construyendo composiciones abstractas de tipo geométrico, estructurando el
espacio y relacionando las formas, texturas y colores en la búsqueda de una
expresión más sensible y menos representativa.
Para adentrarnos en nuestro segundo proceso creativo es necesario apelar ya
no solo a nuestro esfuerzo óptico sino a nuestro pensamiento metafórico, recurrir
al impulso creativo que yace en nuestra mente, y, que comúnmente llamamos
imaginación. Pues bien lo primero es recordar que la imaginación no surge de la
nada, sino que está relacionada directamente con la experiencia y las vivencias
de quien imagina, mezclada con algo de deseo y proyección. Por eso cuando
alcanzamos los estados profundos del sueño, nuestra mente teje recuerdos y
deseos para que nuestro cerebro conecte imágenes, acontecimientos y
fenómenos que en apariencia son diferentes, de ahí que se logren producir
representaciones oníricas que podemos decodificar según su simbología.
Para dar respuesta a las preguntas orientadoras de este núcleo problémico los
invito primero a leer “Acercamiento al inconsciente” capítulo 1 del libro El hombre
y sus símbolos de Carl Gustav Jung. Adjunto el texto completo para quienes
quieran ahondar recomiendo el capítulo 4 “el simbolismo en las artes visuales”de
Aniela Jaffé.
https://www.academia.edu/9490874/Jung_Carl_Gustav_El_Hombre_Y_Sus_Si
mbolos_PDF

Un ejemplo audiovisual del proceso de creación onírica a partir de las

experiencias y los deseos es la película “la ciencia del sueño” de Michael Gondry
(2006). Un material complementario que pueden revisar en línea en la plataforma
audiovisual de su preferencia.
https://www.youtube.com/watch?v=NvdXVO_p0Fk
Finalmente para comprender como operan los signos en el lenguaje artístico
los invito a revisar la tricotomía del signo como relación, según Charles
Sanders Peirce, estableciendo la triada; Representamen, objeto, interpretante,
y, en el que se establece la triada según la relación del signo con su referente
en: Índice, Icono y Símbolo. Texto adjunto “La ciencia de la semiótica” pág.
20 a 33. De este modo nos introducimos al estudio de la semiótica de la
imagen.
Clasificación del signo según Peirce
A Peirce le interesaba cómo el hombre conoce la realidad. La semiótica, que
para él debia constituir el marco de referencia para cualquier investigación,
permitiría indagar en la relación que el hombre establece con el mundo.
Según él, un signo es algo que está para alguien en lugar de otra cosa en algún
aspecto o carácter. Como vemos no hay nada que lleve a "algo" a ser un signo.
Cualquier cosa puede serlo, siempre que se establezca la relación "está para
alguien en lugar de otra cosa". El signo es, entonces, la relación (no la entidad)
lo que llamó el proceso de semiosis.
La semiosis es el proceso en el que algo funciona como signo. Este proceso
implica tres factores: lo que actúa como signo; aquello a lo que el signo alude; y
la interpetación que de esta relación hace un intérprete. Específicamente dice:

“Un signo, o representamen, es algo que, para alguien, representa o se

refiere a algo en algún aspecto o carácter. Se dirige a alguien, esto es,
crea en la mente de esas personas un signo equivalente, o tal vez, un
signo aún más desarrollado. Este signo creado es lo que yo llamo el
interpretante del primer signo. El signo está en lugar de algo, su objeto.
Está en lugar de ese objeto, no en todos los aspectos, sino solo con
referencia a una suerte de idea, que a veces he llamado el fundamento
del representamen”.
228 (The collected Papers) Charles S. Peirce

Entre las diferentes clasificaciones de los signos que presenta Peirce, nos
interesa aquella que los agrupa de acuerdo con la relación que tienen con el
objeto que representan. Así, un dibujo de un perro, la huella de un perro y la
palabra perro son signos del objeto perro. Sin embargo, es obvio que cada uno
lo representa de distinta manera.
Ahora, recordemos que; un signo puede ir variando su significado a través del
tiempo. Por ejemplo, la cruz que significaba tortura en la Roma antigua, pasó a
significar la salvación en la religión cristiana. Además un mismo signo puede
tener significados diferentes en distintos lugares. La cruz esvástica representa
para los occidentales el nazismo, para los Chinos significa paz y prosperidad.
Pero es pertinente tener en cuenta que esos cambios no se dan así no más por
capricho, ni de la noche a la mañana. Si no que son producto de unos cabios
socio culturales que llevan tiempo.

https://www.pensamientovisual.es/tipos-signos-graficos/ También pueden

consultar el blog.

 Indicaciones de la actividad práctica: Construcciones metafóricas

oníricas.
Crear una obra pictórica con ensamblaje a partir de un sueño recurrente o
significativo. Para ello se deben emplear iconos, índices y símbolos, los indicios
propuestos por Peirce en su tricotomía pueden emplearse con el ensamblaje de
elementos que tengamos en la casa, y, pueden estar relacionados con cualquier
parte del sueño.
Representar un sueño o parte de él puede ser una labor tediosa ya que sus
contextos, escenarios y situaciones inconexas no nos permiten encuadrar y
encajar la composición como haríamos de la realidad física. Por eso lo primero
es seleccionar aquellos fragmentos significativos que consideramos representan
lo más esencial del sueño. Una vez seleccionados aquellos elementos
significativos buscaremos la manera de representarlos con iconos, índices y
símbolos que compuestos de manera armónica nos permitan expresar la
sensación vivida en el sueño en comunicación con nuestro inconsciente.
Es importante tener en cuenta que aunque se realice el mayor esfuerzo por
representar la sensación del sueño, como espectadores no lograremos apreciar
en gran medida esa sensación, por eso como criterios de evaluación de su
ejercicio plástico, se tendrá en cuenta el uso de iconos, índices y símbolos
empleaos para comunicar y expresar el sueño, el collage, el ensamblaje, la
fragmentación, la multiplicidad de imágenes o la metamorfosis son estrategias y
recursos que nos pueden ayudar para esta creación.
Este ejercicio artístico debe registrarse y cargarse a la página personal.

 Indicaciones para el avance de la obra final:

Una vez decantado el interés expresivo y comunicativo para mi obra final, es
importante reconocer que el aspecto a representar constituye una selección, un
aislamiento selectivo de un cumulo de elementos relacionados con mi visión del
mundo y de la vida. Pero no es una selección única, artistas, filósofos y
pensadores ya han pasado por este proceso y quizás coinciden con la misma
selección. Así que es importante contextualizar el tema en un párrafo que nos
permita comprender como se está entendiendo esa selección. Pues no se puede
entender la muerte de la misma manera desde los griegos, el Islam, los
Orientales, la cultura Precolombina y un largo etcétera que nos permite
contextualizar el punto de vista del artista.
Lo segundo que es necesario hacer es un barrido de antecedentes que nos
permitan contextualizar desde la historia del arte y desde los referentes teóricos
conceptualizar dicha selección. Para ello se sugiere un mínimo de 10 referentes
que han trabajado el mismo tema o una selección similar desde cualquiera de
las disciplinas artísticos (preferiblemente desde lo plástico).
Por cada referente se debe identificar las características sintácticas, formales y
semióticas que se emplean para recrear el tema trabajado, describiéndolo en
una tabla resumen.
Artista Obras relacionadas Expresión, semiótica,
sintaxis.

-¿Consideras que 10 son muchos referentes?

- Solo por poner un ejemplo: Digita en Google “escultura del Atlas”
Finalmente, luego de identificar y reconocer los símbolos que emplearon los
autores antecedentes deben responder con ilustraciones a la pregunta ¿Cuáles
son los 10 símbolos que me permiten representar el tema?
El documento con la contextualización, referentes y símbolos se debe subir a
tuaula, en el link: Avances de obra- Antecedentes.