Lightroom para Todos Low

Ejemplar licenciado para uso personal de Jorge
jorge.lesca@gmail.com - 197236 - 02/10/2019
Lightroom Para Todos
Fecha de publicación
Septiembre 2019
Autores: Mario Pérez, Caro Musso y Alexa De Blois

Diseño: Dimitris Vakrinos
Editado y publicado por Blog del Fotógrafo | www.blogdelfotografo.com

Versión 1.0 ©Copyright 2019 Blog del Fotografo SLU
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Aviso: La información contenida en este libro es el resultado de la experiencia, conocimiento y opinión personal
del autor. El autor no se responsabiliza del uso o mal uso de la información contenida en este documento.
© 2019 Titular de los derechos de edición, publicación y distribución Blog del Fotógrafo
Este libro está basado en las versiones 7.3 y 8.3 de Lightroom Classic CC.
Con el tiempo, Adobe va añadiendo funcionalidades. Si utilizas una versión más

reciente es posible que encuentres pequeños cambios.
Índice
Página 6 Capítulo 1
¿Qué es Lightroom?
¿Qué tienes que saber antes de empezar?
Cómo importar fotos en Lightroom
Biblioteca de Lightroom
Aprende a editar tus fotografías con el módulo Revelar

Fotografía de retrato en Lightroom

Lightroom para paisaje

Blanco y negro en Lightroom

Lightroom para fotografía panorámica

Lightroom para fotografía HDR

Flujo de trabajo en Lightroom

Funciones adicionales de Lightroom

Trucos de Lightroom
Introducción
Tengo muchos accesorios pero, si me Me siento afortunado cada vez que creo haber
preguntas por mi equipo fotográfico básico, logrado convencer a uno de nuestros lectores
éste se compone de una Nikon D7000, algunos de la importancia de usar Lightroom. Te puedes
objetivos que voy intercambiando según la imaginar la ilusión que me hace, por tanto, el
situación, un trípode, una mochila, y Lightroom. que tengas este libro delante ahora mismo, un
libro en el que el equipo editorial de BdF ha
Sí. Lightroom, ese programa de revelado trabajado muy duro y del cual te quiero contar
digital que tengo instalado en el ordenador es rápidamente 3 puntos clave:
parte esencial de lo que considero mi equipo
fotográfico básico. 1. Libros sobre Lightroom hay en el mercado
para aburrir. Lo que distingue éste que
A menudo la gente considera Lightroom un tienes entre manos es la sencillez que hemos
simple programa informático de edición empleado en él para estructurar y presentarte
fotográfica, de uso “opcional”. En mi modo la información. La mayoría de libros dedicados
de ver las cosas, Lightroom (o su equivalente) a Lightroom son densos manuales difíciles
es una parte esencial del flujo de trabajo de navegar. Hemos hecho lo posible porque
de cualquier fotógrafo, sea profesional o en “Lightroom Para Todos” encuentres lo que
aficionado. buscas, que lo encuentres rápido y que lo
entiendas rápido también.
Una foto recién tomada, recién transferida de
la tarjeta de memoria al ordenador, es una 2. Junto con el libro encontrarás un archivo con
foto llena de potencial creativo y artístico que las imágenes de trabajo del libro. Son imágenes
hace falta sacar y aprovechar. Necesitas pulir tu que podrás descargarte y con las que podrás
foto, sacarle brillo (y nunca mejor dicho), darle practicar al ritmo al que avanzas con la lectura
personalidad, terminar de contar la historia que del libro.
imaginaste cuando se te ocurrió disparar esa
foto. 3. Te hemos incluido también un documento con
los atajos de teclado más útiles en Lightroom.
Esta tarea ya la hacían nuestros antepasados Es la típica hoja práctica que querrás imprimir y
fotógrafos cuando entraban al cuarto oscuro tener al lado cada vez que te pongas a trabajar
a revelar sus fotografías analógicas. Cartier- con Lightroom. Verás lo útil que es.
Bresson o Robert Doisneau se llevarían las
manos a la cabeza si supieran que hoy en día Me muero de ganas porque empieces con el
muchos fotógrafos se contentan con conservar primer capítulo del libro. Prepárate porque
la foto tal como sale de la cámara digital. Lightroom cambiará por completo, y para
siempre, la forma en que concibes y practicas la
Lightroom es, en realidad, una extensión de tu fotografía.
cámara de fotos. Lightroom es ese cuarto oscuro
en el que tranquilamente terminas de hacer tu Bienvenido.
foto, ese laboratorio donde, sin prisas, pules
cada detalle de tu foto y la conviertes en la obra
con la que soñabas momentos antes de coger tu Mario Pérez
cámara. Blog del Fotógrafo
Fotografía de Domenico Loia
bajo licencia Creative Commons
1
¿Qué es Lightroom?
Si tienes este libro en tus manos es Además, con Lightroom se te abre
porque ya te haces una ligera idea de un mundo de posibilidades a la
en qué consiste este programa, aunque hora de gestionar tus fotografías,
vas a descubrirlo de verdad a lo largo pues es a la vez un procesador y
de los siguientes capítulos. Conocerás un sistema de gestión de bases de
todo su potencial, y te sorprenderás, datos de imágenes. Se trata de una
pues es una herramienta que va mucho herramienta pensada para satisfacer
más allá del revelado. todas las necesidades de un
fotógrafo. Aficionado o profesional.
Lightroom te permitirá convertir tu
imagen en aquello que pensabas lograr Antes de meternos en materia, debes
incluso antes de hacer clic, por mucho saber que actualmente existen dos
que las limitaciones de tu cámara no tipos de Lightroom:
lleguen a materializar tu fotografía Lightroom Classic CC y Lightroom CC.
soñada.
Página 6
Blog del Fotógrafo | Lightroom
Lightroom Classic CC
Lightroom Classic para los amigos. Se Permite trabajar con fotografías locales,
instala en el ordenador y lo puedes bien desde el disco duro interno, un
utilizar con o sin conexión a internet. disco duro externo, USB o cualquier
Posibilita el acceso desde casa o desde otro dispositivo de almacenamiento y
fuera con tu portátil. conforma una herramienta mucho más
completa que Lightroom CC.
Figura 1.1 Interfaz Lightroom Classic CC
Página 7
Lightroom CC
Esta otra versión, llamada Lightroom funcionalidades básicas y puede ser la

CC, es más nueva que la anterior herramienta ideal para editar desde tu
y solo te permite trabajar con Smartphone.
fotografías subidas a la nube. Incluye
Figura 1.2 Interfaz de Lightroom CC
Página 8
Esta publicación la vamos a dedicar

a Lightroom Classic, pues todo lo
las siguientes páginas

que veamos aquí lo puedes aplicar
también en Lightroom CC. Todas las
funcionalidades de Lightroom CC están
incluidas en Lightroom Classic (cosa
que no ocurre al revés).
Si aún no tienes Lightroom, puedes

adquirirlo desde este enlace.
son imprimibles
Recomendación
Tienes la opción de descargarte
una versión de prueba de
Lightroom aquí.
Todo listo para sumergirnos en esta

potente herramienta que supondrá un
antes y un después en tu vida como
fotógrafo. Pero antes, te dejamos con
una captura de pantalla de la interfaz
para que te vayas familiarizando con los
términos. Puedes imprimirla si quieres,
de este modo siempre sabrás a qué
nos referimos cuando digamos Módulo,
Panel, Tira de diapositivas, etc.
Página 9
MÓDULOS
VENTANA
PANELES
PANELES
Página 10
ICONOS
BOTONES
BARRA DE HERRAMIENTAS
TIRA DE DIAPOSITIVAS
TIRA DE HERRAMIENTAS
HERRAMIENTA
REGULADOR
CAJÓN DE LA HERRAMIENTA
Página 11
Fotografía de Nick Morrison
2
¿Qué tienes que saber
antes de empezar?
Antes de meternos en materia, nos ¿RAW o JPEG?
gustaría recordarte o remarcar que la
mejor forma de trabajar el procesado Mientras que RAW es un formato
de una imagen con Lightroom (y crudo, sin procesar, que conserva
con cualquier programa de edición), la mayor cantidad de información
comienza mucho antes de llegar a él. posible de cada imagen, el JPEG
es un formato procesado por
Hay un momento determinante que la cámara que guarda la imagen
empieza incluso antes de que pienses después de aplicar ciertos ajustes
siquiera qué imagen quieres tomar. completamente automáticos, por lo
Seguro que ya has oído hablar de las que hay información que se descarta
bondades del RAW versus JPEG. Si no, y, consecuentemente, se pierde.
no te preocupes, te lo resumiremos
brevemente a continuación.
Página 12
Al mirar una misma imagen tomada ¿Aún dudas? ¿Te gusta ver las fotos
en formato RAW y en JPEG, lo más en JPEG?
probable es que te parezca mejor
la que está tomada en JPEG. Esto Pues nos hemos dejado lo mejor
es porque, como te acabamos de para el final: no hace falta escoger,
comentar, la cámara ya le ha realizado porque puedes configurar la cámara
unos ajustes básicos a tu foto, que en para que trabaje con ambos a la vez,
el caso del formato RAW no se han seleccionando la opción RAW+JPEG.
realizado.
Pero lo cierto es que, a la hora

de editar cualquier imagen, lo
¡Cuidado!
más importante es que tenga la Si trabajas en RAW+JPEG, los
mayor cantidad de información archivos ocuparán mucho
posible. Es así como se obtiene un más, tenlo en cuenta a la hora
control absoluto de la misma sin de calcular el espacio de tus
sacrificar calidad. Esto se consigue tarjetas de memoria, de tu
principalmente de dos formas: ordenador, disco duro, etc.
trabajando en formato RAW y
exponiendo correctamente la imagen.
Una vez aclarado este punto previo
Ahora bien, esto no significa que no no-estrictamente de Lightroom, ahora
se pueda trabajar en Lightroom con sí, vamos a meternos de lleno en el
una imagen JPEG, pero debes saber programa.
que hacerlo es renunciar a obtener
la mejor calidad posible y perder
Paneles de Lightroom
muchas posibilidades de mejora.
Puede que, a simple vista, te parezca
Por lo tanto, nuestro consejo que hay muchísima información,
número uno es que configures tu numerosas herramientas y opciones.
cámara para trabajar en RAW. Las hay, es cierto, pero están ordenadas
Solo así exprimirás al máximo las de forma tan lógica que en dos minutos
posibilidades creativas de Lightroom. le habrás cogido el tranquillo.
Página 13
La interfaz de Lightroom se divide principalmente en cinco zonas (ver figura 2.1).
1 Para empezar, la sección superior contiene el selector de módulos: Biblioteca,

Revelar, Mapa, Libro, Proyección, Imprimir y Web.
2 La sección de paneles de la derecha contiene, principalmente, información de

una imagen, controles de ajuste y de formato. Los paneles y sus herramientas
van directamente ligados al módulo seleccionado. El módulo, con sus paneles
asociados, que más utilizarás será Revelar (lo veremos en el capítulo 5).
3 En el centro aparece la ventana de trabajo, donde, según el módulo en el que

te encuentres, pueden aparecer las fotografías en miniatura, la fotografía con
la que vas a trabajar en grande, el mapa para localizar tu foto, etc.
4 En la parte inferior de la interfaz de Lightroom encontrarás otro espacio

de trabajo donde verás la Tira de diapositivas con las imágenes cercanas
a la fotografía que vas a revelar, la última importación o aquella que
esté seleccionada. La foto seleccionada aparecerá marcada. La Barra de
herramientas está disponible en todos los módulos de Lightroom, aunque sus
opciones varían según el módulo. Para ocultarla y mostrarla pulsa la tecla T.
5 Finalmente, aparece la sección de paneles de la izquierda que también

depende y varía en función del módulo en el que te encuentres.
Por ejemplo, desde el módulo Biblioteca, muestra Catálogo, Carpetas,
Colecciones, etc., en cambio, si estás en el módulo Revelar, aparecen Ajustes
preestablecidos, Historia, etc.
Página 14
Ocultar o mostrar módulos Blog del Fotógrafo | Lightroom
Selector de módulos
Paneles de la
Paneles de derecha
la izquierda Los paneles varían sus opciones
en función del módulo
donde te encuentres
Pulsar para
mostrar
y ocultar
Panel inferior paneles
laterales
Tira de diapositivas
Figura 2.1 Paneles de Lightroom
Todos los paneles se pueden Preferencias de Lightroom

expandir o contraer (abrirlos
o cerrarlos) haciendo clic sobre Lightroom ofrece muchísimas opciones
la flecha o el encabezado. Al personalizables que irás conociendo
contraerlos, ganas espacio visual y modificando con el tiempo. Aquí te
para la edición. vamos a mostrar las que encontramos
de más utilidad según nuestra
Para ocultar o mostrar los paneles experiencia.
laterales pulsa la tecla Tab, o clica
con el ratón sobre la flecha que Para acceder a Preferencias de
hay en la zona media de cada Lightroom, dirígete a la barra de
lateral (ver figura 2.1). menús:
- Lightroom > Preferencias (en Mac)
- Edición > Preferencias (en Windows).
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Una vez dentro de las preferencias podrás ver varias pestañas:
// Generales // Interfaz
// Ajustes preestablecidos // Rendimiento
// Edición externa // Lightroom sincronizar
// Administración de archivos // Red
Escoger catálogo.
Recomendamos dejar por
defecto el más reciente
Activar sonidos de finalización de tareas

para que avise al terminar
Figura 2.2 Preferencias de Lightroom
// Generales
En preferencias Generales aparecen Idioma
varias opciones (figura 2.2), muchas Selecciona el idioma en el que quieras
de ellas vienen configuradas por la interfaz de Lightroom.
defecto y, en general, son las que mejor
funcionan, a menos que quieras algo Mostrar pantalla de presentación
muy específico. Estas son las que te durante inicio
interesan de momento: Mientras se carga, el programa muestra
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una pantalla de inicio. Déjalo tal cual Opciones de importación

que no estorba en absoluto, pero si te De esta sección destacaremos solo un
molesta, que sepas que se cambia aquí. par de acciones:
Buscar actualizaciones Mostrar cuadro de diálogo de

automáticamente importación cuando se detecta una
Mantenlo, así tendrás Lightroom tarjeta de memoria
siempre a la última. Recomendamos dejarlo activado con el
fin de que Lightroom abra un cuadro
Catálogo por defecto de diálogo para preguntarte si quieres
Puedes escoger entre que Lightroom importar fotografías al detectar una
pregunte cada vez que accedas al tarjeta de memoria.
programa con qué catálogo deseas
trabajar, o dejar que abra directamente Tratar los archivos JPEG junto a
el último catálogo con el que has archivos RAW como fotografías
trabajado (ver figura 2.3). independientes
Lightroom presentará por defecto
Por defecto, como usuarios aficionados, ambos archivos como una única
recomendamos dejar Catálogo más fotografía, ya que entiende (y hace
reciente que será lo más práctico. bien) que, para lo que nos ocupa, son
lo mismo. No obstante, mantiene los
No obstante, si cuando tengas varios archivos separados. Lo ideal es que
catálogos prefieres abrir otro por muestre una sola fotografía, por lo
defecto, podrás establecerlo desde que no marques esta opción a menos
usar este catálogo al iniciar (figura que quieras ver los dos archivos en la
2.2). importación.
Sonidos de finalización
Marca solo en caso de querer que el
programa avise con un tono de sonido
concreto al acabar alguna de las tareas
que se detallan: al acabar de importar,
Figura 2.3 Menú catálogo por defecto
exportar o la transferencia de conexión.
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// Ajustes preestablecidos
En la siguiente pestaña de preferencias encontramos los Ajustes preestablecidos
(figura 2.4).
Figura 2.4 Ajustes preestablecidos
En caso de que quieras trabajar con un disco duro externo, te recomendamos que
marques la opción Almacenar ajustes preestablecidos con este catálogo
y almacenar el catálogo donde tengas tus fotografías guardadas.
Recomendación
Ubica siempre tus imágenes en un disco duro externo.
Te permite hacer copias de seguridad y utilizar tus
fotografías desde cualquier ordenador.
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// Edición externa
Si en algún momento decides que Como ajustes, te recomendamos
necesitas trabajar la edición de tu solo dos cambios respecto al modo
fotografía en un programa externo a predefinido de Lightroom (figura 2.5):
Lightroom, en esta pestaña cuentas - Cambiar Resolución a 300.
con opciones de exportación directa al - Escoger “Compresión: ninguna”
programa que elijas. para aumentar la calidad de la imagen
exportada.
Por defecto, como primera opción te
ofrece Photoshop (lógicamente), pero
puedes escoger el programa de edición
que quieras en el segundo bloque
(Editor externo adicional).
Figura 2.5 Edición externa
Página 19
// Administración de archivos
Recomendamos dejar esta sección tal y como aparece por defecto en Lightroom.
// Interfaz
Permite personalizar algunos aspectos de la interfaz de Lightroom:
Ajustes de apariencia
Ajustes de la tira
de diapositivas
Figura 2.6 Interfaz
Aparecen varias secciones con opciones personalizables tanto en los paneles como en
la luz del fondo, en el fondo, palabra clave, tira de diapositivas, etc.
Por ejemplo, puedes añadirle una floritura para señalar dónde acaba un panel,
modificar el tamaño de la letra o el color de los paneles, o cambiar el color de relleno
de la ventana de trabajo.
Página 20
Igualmente, es posible definir Se abre un cuadro de diálogo (figura

la información que quieres 2.7) que ofrece la posibilidad de realizar
que aparezca sobre la Tira de determinados ajustes (que veremos
diapositivas (clasificaciones y a continuación) para cada catálogo
secciones, insignias, etc.) así como de forma independiente. Es decir,
la forma de mostrar las imágenes. los cambios que realices aquí, solo
Por ejemplo, ¿quieres o no que se se aplicarán para este catálogo en
muestren en el Navegador cuando concreto.
pasas el ratón por encima de la Tira
de diapositivas? Dentro de este cuadro de diálogo, te
interesa la pestaña Metadatos. Aquí
En general, las opciones por defecto tienes un par de preferencias que no
funcionan bien, pero puedes vienen marcadas por defecto, pero que
cambiar lo que te parezca para nos parece útil activarlas:
trabajar más cómodamente, o volver
cuando tengas dominada la interfaz 1. Buscar la ciudad, el estado y el país
y realizar los ajustes que consideres. de las coordenadas GPS para sugerir
direcciones
2. Detectar automáticamente las
Otras preferencias caras en todas las fotografías
Además de las que acabamos de ver,
existe la posibilidad de ajustar otro tipo Si bien estas dos opciones nos parecen
de preferencias. Vamos a verlas. útiles, el ajuste que consideramos más
importante tener marcado es Escribir
Ajustes de catálogo cambios automáticamente en XMP.
Una vez listas las preferencias
generales, nos centramos en las
preferencias del catálogo. Estas se
encuentran en el menú de Lightroom.
Debes seguir la ruta
Lightroom > Ajustes de Catálogo.
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Figura 2.7 Ajustes de catálogo
Recordemos lo que comentábamos en Pero supón, por ejemplo, que no has

un principio sobre lo que son realmente exportado esos cambios, o que quieres
las imágenes que se muestran dejar de trabajar con Lightroom para
en Lightroom. Dijimos que son hacerlo con otro programa de edición.
previsualizaciones o representaciones Conservarías la imagen original tal y
de una imagen que guardamos como la has tomado desde la cámara,
físicamente en otro lugar, en una ruta pero los cambios que hayas realizado
de nuestro disco duro externo o interno estarían en Lightroom (y solo aquí).
del propio ordenador.
Al clicar en XMP, lo que estás haciendo
Lo que haces en Lightroom nunca es importar, en forma de archivo,
modifica esa imagen real que la información de edición que has
almacenas en otro lugar. De hecho, los estado realizando en una fotografía en
cambios no se aplican realmente hasta concreto. Normalmente este archivo
que exportas la imagen con los ajustes XMP tendrá un nombre parecido al de
de edición incrustados en ella. la imagen original. Este formato XMP
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es un formato universal de ajustes de

revelado común a todos los programas
de edición.
Resumiendo, el archivo XMP permite

conservar los ajustes de edición de
cada imagen para poder recuperarlos
con cualquier programa utilizado y no
exclusivamente con Lightroom.
Ejercicio práctico
Este es el momento perfecto para hacer una pausa y configurar tu cámara

para que, a partir de ahora, dispare siempre en RAW (o RAW + JPG).
Abre el panel de preferencias de Lightroom en tu ordenador y sigue las

indicaciones de este capítulo para poner tu Lightroom a punto.
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Fotografía de iabzd
3
Cómo importar fotos
en Lightroom
La importación de fotografías es propio programa para importar
una parte esencial del proceso los archivos y no lo hagas desde una
fotográfico, especialmente al trabajar carpeta o desde otro programa.
con Lightroom, que no es solo
un gran editor, sino que, como te De esta forma, Lightroom optimiza el
decíamos en el capítulo 1, es también proceso y ofrece una experiencia más
una completísima base de datos de sencilla y efectiva.
imágenes.
En cambio, añadir las imágenes desde
Lo ideal es que el proceso de cualquier otro lugar puede confundir
importación de las fotografías desde al programa y no siempre es 100%
la tarjeta de memoria se realice efectivo. Por tanto, a partir de ahora,
directamente desde dentro de realiza todas las descargas de la tarjeta
Lightroom. Es decir, que utilices el de memoria directamente a través
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de Lightroom; podrás igualmente probable es que tus imágenes ya se

guardarlas en tu ordenador o disco encuentren almacenadas en alguna
duro en la ruta que desees. carpeta de tu ordenador o disco
duro, veamos cómo importarlas desde
Como las primeras veces lo más allí.
Importar archivos paso a paso desde una ruta existente

(disco duro externo o interno)
En la figura 3.1 puedes ver un resumen de los pasos de importación que vamos a
tratar con detalle en este apartado.
Paso 1: Origen Paso 2: Añadir a la biblioteca Paso 3: Destino

Opciones de importación
Explicación breve de las funciones

de cada opción de importación
Importar / Cancelar
Importar una vez

Cancelar el seleccionadas
proceso de las opciones de
importacion importación
Figura 3.1
Esquema general de los pasos de la
importación de archivos
Página 25
Paso 1 Origen
Lo primero que debes hacer es
asegurarte de que te encuentras en
Panel izquierdo
el módulo Biblioteca, que es el que de la interfaz
de Lightroom
gestiona las importaciones. Solo desde
este módulo el botón Importar, en la
esquina inferior izquierda, es clicable
(ver figura 3.2).
Para importar desde cualquier otro

módulo, dirígete al menú superior, en
Archivo tienes disponibles diferentes
opciones de importación.
Dicho esto, en el módulo Biblioteca, al

clicar en el botón Importar se abre un
Importar
cuadro de diálogo (figura 3.1) donde es clicable
solo desde
debes seleccionar el origen desde el el módulo
Biblioteca
cual deseas importar las fotografías.
Tanto si está la cámara conectada, la
tarjeta de memoria o el disco duro
al ordenador; como si, simplemente, Figura 3.2
están las imágenes ubicadas en una Importar desde el módulo Biblioteca
carpeta.
Verás que aparece la opción Incluir

subcarpetas en el panel Origen. Esto subcarpetas. Escoge la opción que te
significa que, al clicar en una carpeta, sea más cómoda. Otra forma de incluir
te mostrará en la ventana todas las las subcarpetas es con botón derecho
imágenes que se encuentren en sus sobre la carpeta > Incluir subcarpeta.
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Paso 2 Añadir
Una vez seleccionado el origen, para el siguiente paso cuentas con varias opciones:
Añadir (marcado por defecto), Mover, Copiar y Copiar como DNG (ver figura 3.3).
Figura 3.3 Añadir, Mover, Copiar o Copiar como DNG
Antes de comentar las diferentes opciones, recordemos algo importante. Al importar

fotografías existentes a Lightroom, por defecto y a menos que le indiques lo contrario,
no estás haciendo una copia o duplicando las fotografías. Estas continúan estando
en su carpeta inicial y, en principio, no las ves.
Lo que hace Lightroom, como te adelantábamos en el capítulo 2, es una especie de

vista previa con la que vas a trabajar, editar, etc. Estas imágenes en Lightroom
nunca modifican los archivos originales, sino que trabajan en una especie de
copias virtuales, que se convierten en archivos reales cuando son exportados a una
ubicación concreta.
¡Cuidado!
Lightroom no hace una copia real de tus
fotografías, por lo que si las eliminas de
la carpeta original, las estarás eliminando
también de Lightroom.
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Recapitulado este importante punto, veamos las diferentes opciones de importación:
Añadir
Permite importar a tu Biblioteca de Lightroom una representación virtual de tus
fotografías sin moverlas de su carpeta o ruta original. Es la opción que viene
marcada por defecto y la utilizada de forma general. También es la opción que te
recomendamos a menos que necesites algún fin concreto de los especificados a
continuación.
Mover
Importa las imágenes (como ya hemos dicho, de forma virtual) moviendo las
fotografías originales de una ruta a otra. Esto significa que las imágenes
originales estarán localizables en la nueva ruta que le hayas indicado, pero
desaparecerán de la ruta inicial.
Copiar
Añade las imágenes a la Biblioteca, como las dos opciones anteriores, pero no
solo mueve las originales a una nueva carpeta (con lo que se eliminarían de la
primera ubicación para pasar a otra diferente) sino que realiza una copia de las
originales en la nueva ruta que le indiques. Tendrías en este caso las mismas
imágenes duplicadas en dos rutas diferentes, junto con la previsualización de la
Biblioteca de Lightroom.
Copiar como DNG

DNG es el formato RAW universal. Dependiendo de la marca de tu cámara,
los archivos RAW se expresarán como .nef (Nikon), .cr2 (Canon), .raf (Fuji),
.orf (Olympus), .pef (Pentax), etc. Esta opción crea una copia, en la ruta que
previamente le indiques, de todos los archivos importados, pero convirtiéndolos
a la extensión .dng.
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Una vez seleccionado Añadir, tienes distintas posibilidades:
1. Importar Todas las fotografías clicando en el botón con este nombre (figura 3.3).
2. Importar solamente las Nuevas fotografías (figura 3.3).
3. En cualquiera de estos dos casos puedes clicar encima de las imágenes para
seleccionar manualmente solo aquellas que quieras importar. Las no seleccionadas
se muestran más apagadas que las que sí están seleccionadas. En la Barra de
herramientas tienes dos botones para Seleccionar todo o Deseleccionar todo, y
también puedes ordenar los archivos por Hora de captura, Nombre de archivo, etc., en
Orden: (ver figura 3.1).
Paso 3 Destino
Vamos a determinar, en este tercer paso, cómo importar las imágenes al catálogo.
Panel Administración
de archivos
En este panel tendrás que seleccionar
varios ajustes, empezando por la
calidad y el tamaño de la vista previa
de las imágenes.
Aparecen varias opciones de menor

a mayor calidad y tamaño (ver
figura 3.4). Recomendamos trabajar Figura 3.4
con Estándar, que es la que mejor Calidad de las previsualizaciones
equilibro ofrece entre tamaño y
calidad.
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Crear previsualizaciones
inteligentes: esta función es muy
útil si vas a ubicar las fotografías en
un disco duro externo y no puedes
o no quieres estar constantemente
conectándolo al ordenador (figura 3.5).
La previsualización inteligente
crea, durante la importación, unas
Figura 3.5
previsualizaciones de tamaño y calidad
Crear previsualizaciones inteligentes
suficientes para que puedas trabajar
en ellas temporalmente, sin tener
los archivos originales conectados al fotografía y, por lo tanto, tenerla
ordenador. duplicada (o triplicada) en la Biblioteca.
Una vez que conectes de nuevo tu Por último, te encontrarás con la

disco duro al ordenador, podrás opción Añadir a colección. Las
sincronizar el trabajo realizado colecciones las veremos en un futuro
en esta imagen creada como cercano, por ahora la dejamos como
previsualización y la de tu disco duro. aparece por defecto.
Si no piensas trabajar con un disco

duro externo, te recomendamos
Panel Aplicación
que no actives el proceso, ya que le
durante la importación
crea una sobrecarga innecesaria al
programa durante la importación, A continuación, aparece el panel
obligándolo a generar archivos más Aplicación durante la importación
pesados. (figura 3.6). Aquí puedes definir varias
acciones para aplicar a las imágenes
A continuación, verás la opción No durante la importación.
importar supuestos duplicados. Es
recomendable mantenerla activa para
evitar importar varias veces la misma
Página 30
blanco y negro, etc. Si seleccionas

esta opción, a todas las imágenes que
importes se les aplicarán los ajustes de
preestablecidos de edición que hayas
determinado.
También permite añadir ajustes

preestablecidos de metadatos o
personalizados, palabras clave que
Figura 3.6
posteriormente ayuden a localizar las
Aplicar durante la importación
fotografías, etc. Pero esto lo veremos
un poco más adelante.
En primer lugar, permite seleccionar
alguno de los ajustes de edición o Por último, tendrías que clicar sobre
revelado que Lightroom incorpora. el botón Importar para importar las
Opciones de importación en color, imágenes a Lightroom.
Nota
Puede que, tras importar la primera vez,
te aparezca el siguiente cuadro de diálogo
(figura 3.7) respecto a activar la búsqueda
de direcciones. Si tienes activado el GPS en
tu cámara, cada imagen se asocia a unas
coordenadas, esta es la forma de convertir
esos números ininteligibles en nombres
reconocibles del lugar donde tomaste las
fotos (París, Rue des Thermopyles, Puente
romano de Córdoba, etc.)
Página 31
Figura 3.7 Activar la búsqueda de direcciones
Te recomendamos que lo actives para poder buscar en un futuro, cuando lo desees,

las imágenes por lugares.
Importar archivos desde una tarjeta de memoria

Ya hemos visto paso a paso la mayoría de los ajustes de importación desde
una ubicación concreta del ordenador o disco duro externo. Ahora vamos a ver
cómo importar las imágenes desde la tarjeta de memoria de la cámara que es,
probablemente, el proceso que más utilizarás a partir de ahora.
Paso 1 Origen
Lo primero es conectar la tarjeta de memoria al ordenador, Lightroom detecta la
tarjeta de forma automática (figura 3.8).
Página 32
En el panel de importación, verás

que puedes seleccionar la opción
Expulsar después de importar, lo
que te permite expulsar la tarjeta
automáticamente tras acabar la
importación. Mantenla seleccionada,
de este modo te despreocupas de
hacerlo a mano.
Figura 3.8
Aplicar durante la importación
Paso 2 Copiar
Nos vamos al siguiente paso, lo hemos visto en la opción anterior, pero esta vez, si te
fijas, no viene marcada por defecto la opción Añadir, sino la de Copiar.
Figura 3.9 Copiar desde una tarjeta de memoria
Como en este caso las fotografías no tienen más ubicación que la tarjeta de memoria,
necesitas buscarle una porque, de lo contrario, si las borrases de la tarjeta de
memoria, las perderías. Este proceso es mejor realizarlo desde Lightroom.
Insistimos, Lightroom no trabaja ni conserva la imagen en sí misma sino una especie

de vista previa con la que poder trabajar.
Página 33
Es por ello por lo que, en este caso,

es recomendable utilizar Lightroom
Paso 3 Destino
no solo para importar esas imágenes Por último, llegamos a los paneles
en vista previa sino para copiar de la zona derecha, empezando por
las imágenes desde la tarjeta Administración de archivos.
de memoria hasta la ubicación
indicada. Como lo hemos visto anteriormente,
resumimos. Aquí se selecciona la
La otra opción que ofrece Lightroom calidad de las previsualizaciones
es Copiar como DNG. Es muy útil si (recomendamos Estándar), si quieres
sueles trabar en RAW, puesto que, o no previsualizaciones inteligentes
como te hemos adelantado antes, (dependiendo de si trabajarás con
unifica los diferentes tipos de archivo un disco duro externo o interno) y si
de las distintas cámaras (.nef, .cr2, etc.) quieres o no que importe duplicados
a esta extensión RAW universal que (recomendamos que no ;) ).
es la DNG, la cual ofrece una mayor
compatibilidad entre discos duros, El siguiente paso, en el panel Cambio
programas de edición, etc. de nombre de archivo cambia (o no)
el nombre que la cámara le ha dado
Ambas opciones, Copiar o a las imágenes, que suele ser una
Copiar como DNG, añadirán las combinación de números o letras y
previsualizaciones a la Biblioteca números poco intuitiva.
a la vez que se copian los archivos
originales en la ruta que le indiques. Puedes modificarlo escogiendo
cualquiera de las combinaciones que
ofrece (figura 3.10): por fecha y nombre
de archivo, nombre de fotografía y
secuencia, nombre a medida, etc.
Página 34
Figura 3.10
Cambio de nombre de archivo
A continuación, aparece el panel Aplicar durante la importación (figura 3.11). Ya te

comentamos, en el anterior proceso de importación, que sirve para añadirle ajustes
de edición predeterminados (Ajustes de revelado) a todas las imágenes importadas
a la Biblioteca, así como para añadir Metadatos o Palabras clave.
Te aparecerán los Ajustes

preestablecidos que hayas
guardado previamente.
Figura 3.11 Aplicar durante la importación
Página 35
Por último, llegamos al panel Destino.

Es aquí donde le indicarás al programa,
dónde y cómo quieres guardar las
imágenes originales que importes
desde la tarjeta de memoria (figura
3.12).
Permite organizar por carpeta o por

fecha:
Por carpeta
Lightroom copia las imágenes
originales de la tarjeta de memoria a
una sola carpeta.
Ordenar por fecha crea una
subestructura de carpetas.
Por fecha
Lightroom copia las imágenes
Figura 3.12
originales de la tarjeta de memoria
Panel Destino
a una carpeta, pero crea, dentro de
ella, una estructura de subcarpetas
ordenadas por fecha.
donde guardar los archivos, haz clic en
También permite crearte tus propias el botón Importar.
subcarpetas donde ubicar las
imágenes. El tiempo que tarden en importarse
las imágenes varía según el número de
Dependiendo de tus preferencias, de imágenes, el tamaño de los archivos, el
tu forma de ordenarte, en definitiva, tipo de USB que estés utilizando, etc.
de tu proceso de trabajo, deberás
centrarte en aquella opción que mejor Puedes ver el progreso de las
te funcione. operaciones en curso que realiza
Lightroom desde la parte superior de la
Ahora sí, una vez escogida la ruta zona izquierda (figura 3.13):
Página 36
Figura 3.13 Operaciones en curso
Pregunta
¿Por qué se recomienda importar las fotos al ordenador SIEMPRE a través de
Lightroom? (Respuesta abajo al revés.)
a) Para ganar espacio de almacenamiento.

b) Para que Lightroom tenga las fotografías localizadas y correctamente
referenciadas.
c) Para que Lightroom corrija los errores de exposición automáticamente
durante la importación.
Solución: b)
Página 37
Importar archivos desde los ajustes de importación

automática
Esta es una de las funcionalidades más útiles que ofrece Lightroom respecto a la
importación de fotografías. Ahora veremos por qué.
La encontrarás en el menú superior siguiendo la ruta Archivo > Importación automática

> Ajustes de importación automática… (figura 3.14).
Figura 3.14 Importación automática
Básicamente, lo que permite esta función en Lightroom es pedirle al programa

que cada vez que encuentre una imagen nueva en la siguiente carpeta la copie
automáticamente en la ruta donde quieras las fotos y que le definas.
Página 38
Veamos las opciones con más detalle en la figura 3.15.
Añadir las imágenes a

una subcarpeta nueva
dentro de la ruta
Añadir las imágenes a una

subcarpeta nueva dentro
de la ruta
Ajustes de revelado
predeterminados
Estándar
Figura 3.15 Ajustes de importación automática
Lo primero es indicarle qué carpeta Luego debes decirle a qué ruta debe
debe vigilar, es decir, debes decirle moverlas. Normalmente será donde
cuál es la carpeta desde la que tengas el resto de las imágenes.
debe importar las imágenes
automáticamente cuanto detecte Igualmente, puedes decidir moverlas
nuevos archivos. dentro de una subcarpeta concreta
Página 39
dentro de tus imágenes para, por Al pulsar sobre OK, configuras que
ejemplo, que sepas que vienen el programa mueva las imágenes
concretamente de esta carpeta vigilada. automáticamente desde la carpeta
vigilada a la nueva ruta que contenga
A continuación, puedes darle un las fotos.
nombre de archivo, igual que en las
opciones de importar desde tarjeta Y hasta aquí todo lo que necesitas
de memoria o desde un disco duro saber sobre importación en esta
(ver figura 3.10), escoger un ajuste de primera toma de contacto con
revelado predeterminado (ver figura Lightroom. Antes de continuar, te
3.11), o incluir los Metadatos o las proponemos una tarea para que vayas
Palabras clave que quieras. Por último, afianzando estos conocimientos:
seleccionarías las Previsualizaciones
iniciales con categoría Estándar.
Ejercicio práctico
Si vas a utilizar Lightroom por primera vez, prueba a realizar tu primera
operación de importación con todas las fotografías que conforman tu archivo
fotográfico hasta la fecha, las cuales tendrás seguramente almacenadas en
carpetas de tu ordenador o en un disco duro externo.
Durante la importación, recuerda mantener los archivos originales de tus

fotografías en un disco duro externo, para así poder recuperarlas y trabajar
con ellas fácilmente si en un futuro hipotético necesitases acceder a tus fotos
desde otro ordenador.
Página 40
4
Biblioteca
de Lightroom
El módulo Biblioteca es uno de los herramientas para clasificar, organizar
más importantes de Lightroom y el y encontrar las imágenes de forma
que lo aventaja y diferencia claramente ágil y efectiva.
con respecto a otros programas de
edición. Insistimos de nuevo en que cualquier
aspecto que tenga que ver con
Es en este módulo donde vas a tus fotos, como puede ser mover
almacenar y a organizar las fotografías carpetas, renombrar fotos, borrar
y los catálogos, una de las partes más fotos del catálogo o del catálogo + del
importantes del proceso fotográfico. archivo original, modificar, etc., debes
hacerlo siempre desde el propio
Veremos qué es un catálogo, una Lightroom. Somos muy pesados con
colección inteligente, o una carpeta, este tema, pero es muy importante
así como otras funcionalidades y que lo tengas claro.
Página 41
Si lo haces desde el propio disco duro estructura de carpetas desde el panel

puede que los cambios no se reflejen, Carpetas.
se creen malentendidos o errores de
comunicación. Aquí puedes crear subcarpetas, mover
fotos de una a otra arrastrándolas,
Recuerda que desde dentro de borrar carpetas, etc. (ver figura 4.1).
Lightroom puedes acceder a la
Figura 4.1 Carpetas en Lightroom
Página 42
En caso de que Lightroom detecte algo Al sincronizar aparece un nuevo cuadro

inusual, aparecerá una ! en la esquina de diálogo que ofrece varias opciones
superior derecha de la fotografía en para que elijas:
cuestión.
// Importar las nuevas fotografías que
Para solucionar esta posible ha detectado en la carpeta, pero no en
desincronización entre Lightroom Lightroom
y la carpeta donde se encuentran
las fotografías originales, debes ir // Borrar imágenes de Lightroom que
(desde dentro de Lightroom) a buscar no aparecen en la carpeta original
la carpeta raíz donde almacenas
originalmente las fotografías. // Buscar actualizaciones de metadatos
Una vez localizada, coloca el cursor

encima y clica en el botón derecho.
Se abrirá un nuevo cuadro de diálogo
Navegador
donde aparecerán varias opciones; El panel Navegador muestra una
entre ellas: Sincronizar carpeta… Haz previsualización de la imagen
clic en ella. seleccionada. Se actualiza de forma
automática al situar el cursor sobre las
listas incluidas en los paneles Carpetas
y Colecciones mostrando la primera
fotografía de la carpeta.
Catálogo
El catálogo es la base de datos que
guarda la ubicación de tus fotografías
y su información. Cualquier acción que
realices en una imagen se almacena en
el catálogo.
Figura 4.2 Sincronizar carpeta
Página 43
En este panel aparecen todos los Una vez creada y nombrada, debes
archivos del catálogo, todas las seleccionar las imágenes que quieras
fotografías sincronizadas, todos los que formen parte de esa colección.
archivos de la colección rápida y las Hazlo manteniendo apretada la tecla
imágenes de la última importación. Ctrl (PC) o Comando (Mac) a la vez que
Para aplicar un filtro de búsqueda clicas las imágenes que quieres mover
sobre todas las fotografías del catálogo a la colección (figura 4.4).
recuerda seleccionar la opción Todas
las fotografías.
Colecciones
Este panel permite seleccionar un
grupo de fotografías del catálogo y
guardarlas como una colección de
nombre único.
Para crear una colección debes

dirigirte al panel Colecciones. Verás
Selecciona las imágenes que quieres
a la derecha el botón + (figura 4.3). Al copiar y arrástralas a la colección
clicar se despliegan distintas opciones,

entre ellas Crear colección..., haz clic Figura 4.4 Añadir imágenes a la colección
sobre ella y nómbrala como quieras.
Figura 4.3 Crear colección
Página 44
Una vez seleccionadas, arrástralas fotos de una excursión que hiciste con
al panel Colecciones, dentro de la tu familia en un viaje a Italia. Estas
colección donde las quieres incluir fotos podrían estar en una colección
(figura 4.4), verás que ya aparece la que se llame “Italia”, en otra que se
que acabas de crear. Observa que el llame “Familia” y en otra que se llame
marcador que estaba a 0 al lado de la “Paisajes”, por ejemplo.
colección en cuestión, ahora muestra
Colecciones
el número de fotografías que le has
añadido.
de destino
¡Cuidado! Cuando preveas que durante un
tiempo todas o la mayoría de las
A la hora de arrastrar las imágenes fotografías van a ir a una colección
para añadirlas a una colección, particular, la forma más rápida de
hazlo pinchando sobre la imagen gestionarlas como colección es crear
en miniatura, no sobre el marco una colección de destino donde
gris o no podrás arrastrarlas. enviarlas de forma rápida.
Para crear una colección de destino,

Es importante saber que el crear una desde Colecciones, crea una
colección y añadirle las fotografías colección, dale un nombre igual que
seleccionadas no implica que estas si crearas una colección básica como
se muevan del catálogo original. la del apartado anterior (ver figura
Las fotografías siguen estando donde 4.3), pero esta vez activa la opción:
estaban, estas simplemente se copian Establecer como colección de
a la colección con el objetivo de que las destino (figura 4.5).
tengas ordenadas por los conceptos
que necesites.
Incluso puedes tener las mismas

imágenes en varias colecciones
diferentes. Imagina que tienes unas
Página 45
Figura 4.5 Crear colección de destino
Por ejemplo, puedes crear una cuantas imágenes y arrastrarlas como

colección de destino con las fotografías te decíamos con las colecciones, o
que quieres editar, o con un tema clicar encima de las imágenes en
recurrente en tus fotografías, etc. cuestión y hacer clic en botón derecho
> Añadir a colección de destino.
Al seleccionar la colección de destino
podrás enviar sobre la marcha, de Ten en cuenta que no puede existir
forma muy fácil y rápida, cualquiera de más de una colección de destino
las fotografías simplemente pulsando a la vez, aunque sí las puedes ir
la letra B en el teclado. Para retirar la cambiando en función de tus intereses
foto en cuestión, simplemente presiona del momento. La colección de destino
de nuevo la letra B. aparece reflejada en colecciones con
el nombre que le des y un símbolo + a
Esta es la opción más ágil, aunque la derecha (figura 4.6).
también puedes seleccionar unas
Página 46
Figura 4.6 Colecciones inteligentes
Pregunta
En el hipotético caso de que hayas copiado o movido archivos de fotografías
directamente en las carpetas de tu ordenador (utilizando el Explorador en PC
o Finder en Mac), sin pasar por Lightroom, ¿qué función de Lightroom sería la
más indicada para corregir esta inconsistencia?
a) Sincronizar carpeta
b) Revertir cambios
c) Actualizar catálogo
Solución: α)
Página 47
Colección inteligente
Las colecciones inteligentes son Para crear una, ve al panel Colecciones
una forma de programar o decirle a y pulsa en el símbolo + y a continuación
Lightroom qué debe hacer con respecto sobre Crear colección inteligente… (ver
al tratamiento de las imágenes en base figura 4.7).
a unas condiciones que le detallarás.
Figura 4.7 Crear colección inteligente
Puedes pedirle, por ejemplo, que todas las puntuaciones más bajas con el
las fotografías puntuadas con más de nombre “Revisar y borrar”. También
4 estrellas aparezcan directamente organizarlas por año, seleccionar un
en una colección inteligente que se rango de fechas o combinar varias de
llame “Mis mejores fotos” o una con estas opciones (figura 4.8).
En definitiva, aquí definirás las

condiciones que quieres que cumplan
las fotografías para que Lightroom las
mueva automáticamente de un lugar
a otro.
Figura 4.8 Definir condiciones

Colección inteligente
Página 48
Conjunto de colecciones colecciones. Nosotros la llamaremos,

para este ejemplo en concreto, “Años”.
Esta opción es útil cuando tienes
creadas distintas colecciones Una vez creada, ve a las colecciones
inteligentes como, por ejemplo, varias inteligentes que quieres mover a la
colecciones organizadas por años colección general “Años”.
(“2017”, “2018”, “2019”, etc.) y quieres
añadirlas a una nueva que las contenga En nuestro ejemplo, movemos “2017” y
todas, por ejemplo, una que se llame “2018” a “Años” (figura 4.9).
“Años”.
Para hacerlo, tienes que clicar sobre
Para ello, ve a Colecciones, clica sobre una de las colecciones a la vez que
+ para que se despliegue el cuadro de pulsas el botón de Control (PC) o
diálogo que ya conoces bien ;), pero Comando (Mac) para poder seleccionar
esta vez escoge: Crear conjunto de varias a la vez. Una vez seleccionadas,
sin soltarlas, arrástralas hasta la
colección que hayas decidido, “Años” en
nuestro caso.
Verás que una vez hecho esto, las

colecciones que hayas arrastrado
aparecen como subordinadas de la
creada como conjunto de colecciones.
Figura 4.9 Conjunto de colecciones
Navegación y vistas
A la hora de acceder o previsualizar de trabajo de Biblioteca, pero también
las fotografías una vez importadas a la puedes ver las mismas imágenes en
Biblioteca, cuentas con dos opciones. la Tira de diapositivas que aparece
inmediatamente debajo de esta
La principal es a través de la ventana ventana.
Página 49
De cualquiera de las dos formas de acotar los resultados con la ayuda

anteriores verás las imágenes en de los filtros de la Biblioteca. Veamos
función de dónde te coloques de los cómo funcionan.
paneles izquierdos (en Todas las
fotografías dentro de Catálogo, en Filtros de Biblioteca
Colecciones, en Carpetas, etc.). En la parte superior del módulo
Biblioteca, se encuentra la Barra de
Sin embargo, cuando tienes gran filtros que se utiliza para optimizar las
cantidad de imágenes y necesitas selecciones basadas en búsquedas, por
alguna en concreto, tienes la opción texto, clasificación o metadatos.
Figura 4.10 Navegación y vistas en el módulo Biblioteca
Si no te aparecen previamente, debes dirigirte al menú de Lightroom en Vista >

Mostrar barra de filtros. Aquí podrás activarlos o desactivarlos cuando consideres. O si
eres más de atajos de teclado, se te mostrará simplemente pulsando sobre la coma,
es decir, en la tecla “,”.
Página 50
Las formas de activar la búsqueda a través de los filtros son las siguientes:
// TEXTO // ATRIBUTO
Texto que contienen las diferentes Sistema de clasificaciones de las
imágenes (el nombre, las palabras fotografías que ofrece Lightroom que
clave, comienzan con, terminan con, veremos más adelante en el apartado
título, pie de ilustración, etc.) de filtros y clasificaciones (indicador,
clasificación, color o ediciones). Ver
// METADATOS figura 4.11.
Permite buscar por fecha, por tipo de
cámara, tipo de lente, o etiqueta en el Los filtros pueden combinarse entre sí
caso de que le hayas añadido alguna a para acotar la búsqueda siempre que
tus fotografías. sea necesario.
Figura 4.11 Detalle Atributo dentro de Filtro de biblioteca
Truco
Si te colocas encima de cualquier herramienta, verás que no
solo te da el nombre de esta, sino que además te ofrece cuál
es su atajo de teclado.
Página 51
Vistas de Biblioteca
Volviendo a la zona inferior del módulo Biblioteca, puedes encontrar los iconos para
cambiar los modos de vista (figura 4.12), si no te aparecen, recuerda pulsar en el
teclado la letra T.
Gente
Vista de encuesta
Vista de comparación Figura 4.12

Barra de herramientas
Vista de lupa
del módulo Biblioteca
Vista de cuadrícula con los modos de vista
// Miniaturas
Es un regulador que te permite ampliar y/o reducir el tamaño de la previsualización
de las imágenes que se muestran en la ventana de la Biblioteca.
// Barra de herramientas
Permite diferentes formas de visualizar las imágenes (vista de cuadrícula, vista de lupa,
vista de comparación, vista de encuesta, gente, pintura y dirección de ordenación).
Vista de cuadrícula
para ver todas las imágenes en forma de cuadrícula. El tamaño dependerá de lo
que hayas regulado en Miniaturas (figura 4.12).
Vista de lupa
permite seleccionar una imagen y agrandarla para verla mejor.
Página 52
Vista de comparición
muestra dos imágenes a la vez para poder compararlas. Para seleccionarlas,
debes clicar sobre una a la vez que mantienes pulsado Comando (Mac) o Control
(PC). A continuación, seleccionas Vista por comparación y se mostrarán las dos
imágenes en pantalla, una al lado de la otra. Es muy útil para elegir entre dos
imágenes muy parecidas cuál es la mejor.
Figura 4.13 Detalle herramienta Vista de comparación de Biblioteca
Verás que también ofrece opción Zoom (figura 4.13). Si mantienes el candado
cerrado como viene por defecto, ambas se ampliarán y/o moverán juntas. En
cambio, si quieres únicamente hacer Zoom en una de las dos imágenes, abre el
candado para moverlas o ampliarlas de forma independiente.
En la parte derecha de la barra de herramientas tienes la opción de invertir el

orden de las imágenes seleccionadas, o bien, una vez analizadas, poder pasar a las
dos siguientes y hacer el mismo procedimiento.
Vista de encuesta
permite seleccionar algunas imágenes (con Comando o Control) para verlas de
forma puntual todas juntas y sin ninguna otra que no esté seleccionada.
Es muy útil si estás escogiendo una serie de imágenes sobre un tema y las quieres
ver juntas, si le estás enseñando tu selección a un cliente, etc.
Para ello, una vez seleccionadas las imágenes deseadas pulsa sobre el icono Vista
de encuesta.
Página 53
Gente
sirve para etiquetar a las personas que aparecen en tus fotografías. La primera
vez lo harás a mano, pero después Lightroom te propondrá, de forma automática,
el nombre de la persona en cuestión y, si es correcto, solo deberás confirmarlo.
Truco
Recuerda que presionando el tabulador del teclado puedes
hacer desaparecer los paneles laterales. Pulsa de nuevo para que
reaparezcan. De este modo podrás ver tus imágenes sin distracciones.
Si aún necesitas que desaparezcan más elementos de la interfaz de
Lightroom presiona “Shift” y tabulador a la vez.
Para que la imagen ocupe toda la pantalla pulsa la letra F en el teclado. Verás cómo
esta ocupa absolutamente todo el espacio de tu pantalla, fuera de la interfaz de
Lightroom. Es muy útil para ver el resultado final o para ir analizando el resultado
de forma ágil y sin ningún tipo de distracción. Para volver a la interfaz normal de
Lightroom, puedes recurrir a Escape o volver a pulsar F.
Pregunta
Si eliminas una fotografía de una determinada colección en Lightroom, la
fotografía desaparecerá también de...
a) El catálogo de Lightroom.
b) La carpeta del disco duro donde tenía el archivo original de la fotografía.
c) Las demás colecciones de Lightroom.
d) Ningún lado. La foto desaparecerá únicamente de la colección de donde la
hayas eliminado.
Solución: d)
Página 54
Filtros y clasificaciones Para empezar a clasificar y puntuar

las imágenes dentro del módulo
Las facilidades de organización que Biblioteca, dirígete a la Barra de
ofrece Lightroom son, sin duda, uno de herramientas del panel inferior (justo
sus puntos fuertes como programa encima de la tira de diapositivas).
de edición. Como verás a continuación,
existen muchísimas opciones de Allí encontrarás todas las opciones de
puntuación y clasificación para cada clasificación de imágenes (figura 4.14).
una de las imágenes.
Herramientas
Para activar las
de clasificación
herramientas
de clasificación
Figura 4.14 Barra de herramientas del módulo Biblioteca
Recomendación
Activa el mayor número de herramientas de clasificación
posible. Sobre todo, ten bien visibles las que más utilices.
En caso de que no te aparezcan Al clicar en el botón de herramientas

todas las opciones, deberás dirigirte de clasificación, se abrirá un cuadro de
a la zona derecha de la barra de diálogo que te presentará las opciones
herramientas donde podrás activar disponibles para mostrar en tu barra de
o desactivar las que consideres herramientas a la hora de clasificar tus
(figura 4.14). fotografías (figura 4.15).
Página 55
Tienes también la posibilidad de

hacerlo simplemente seleccionando
la imagen y apretando el número
en el teclado que creas que merece
tu foto. Por ejemplo, si una foto te
encanta y le quieres dar 5 estrellas,
aprietas 5. Automáticamente se
marcarán las estrellas en tu imagen.
Puedes hacerlo de una en una,
o seleccionando varias a la vez
(Comando o Control) y seleccionando
Figura 4.15 las estrellas que quieras.
Seleccionar contenido de la barra de

herramientas Otra opción de clasificación es a través
de las etiquetas de color. Es una
Una vez activadas las herramientas, herramienta muy útil para agrupar
puedes empezar a clasificar tus tus imágenes por temas. Por ejemplo,
imágenes. Las primeras opciones puedes asignarles a las fotografías de
de clasificación que encontrarás familia el rojo; a las de naturaleza, el
serán a través de las banderas, verde; a las de trabajo otro color; o
que te permitirán marcarlas como como mejor te parezca. Lo importante
seleccionadas (tecla P) o rechazadas es que recuerdes siempre a qué
(tecla X). categoría de imagen le has asociado
qué color.
A continuación, aparecen las
herramientas para definir la clasificación. Una vez añadidas las clasificaciones,
Estas tienen forma de estrellas, para podrás sacarle provecho a los filtros de
que puedas asignarle a cada una la Biblioteca que vimos anteriormente
de tus fotografías de 1 a 5 estrellas. y jugar con una o varias de esas
Puedes hacerlo situándote encima de clasificaciones a la vez para obtener el
la miniatura y clicando en la barra de grupo de imágenes que desees ver en
herramientas el número de estrellas cada momento.
que consideres para esa imagen.
Página 56
Palabras clave
Seguimos clasificando las imágenes,
esta vez desde los paneles derechos
de Biblioteca, en concreto el panel
Palabras clave.
Aquí cuentas con dos opciones para

añadir las palabras clave que irán
asociadas a cada una de tus fotos
(figura 4.16):
1. Escribirlas separadas por comas en
la parte superior.
2. Escribirlas en la línea inferior
y a medida que le des a Intro, se
añadirán a la parte superior (la que
separabas por comas).
Se trata de buscar palabras clave que

definan las fotografías y que te ayuden
en un futuro a buscarlas y encontrarlas
de forma satisfactoria y eficiente. Es
muy importante también un buen
sistema de palabras clave si decides
vender tus fotos.
Puedes añadirlas en las imágenes de

una en una o seleccionar más de una a
Figura 4.16
la vez (con Comando o Control).
Cómo insertar palabras clave
También verás que hay un apartado

de sugerencias de palabras clave, que que vaya teniendo mas información. Si
Lightroom irá perfeccionando a medida te interesa añadir la palabra clave que
Página 57
te ofrece, solo debes clicar encima de la ubicación, podrás agregar un título

esta y se añadirá directamente a la a la imagen, un pie de ilustración, un
imagen. copyright, un creador, etc.
Todas las palabras clave que hayas También puedes añadir o cambiar una
utilizado alguna vez, te aparecerán clasificación por estrellas desde aquí
desplegando el panel Lista de mismo, o te mostrará la que tenga
palabras clave. Desde aquí no solo en caso de que ya la hayas creado
verás qué palabras clave has utilizado, previamente.
también podrás ver cuáles de ellas
están en la fotografía que estás
clasificando y cuántas fotos contienen
cada una de las palabras clave.
Si haces doble clic sobre el icono

que te aparece en la esquina inferior
derecha de la Vista de cuadrícula ,
te lleva automáticamente al panel
para añadir o editar las palabras clave
asociadas a esa imagen.
Metadatos
estrellas
Otra forma de organizar y clasificar

las fotografías es a través de los
metadatos.
Para verlo, seguiremos en el módulo

Biblioteca, desplegando el panel
Metadatos (figura 4.17).
Aquí verás todos los datos relacionados

con la fotografía, el nombre de archivo, Figura 4.17 Metadatos
Página 58
Por último, ofrece toda la información Por ejemplo, en el caso de la figura

de la toma: hora de captura, distancia 4.17, clicando al lado de ISO 400,
focal, tamaño de imagen, lente, etc. aparecen todas aquellas imágenes
tomadas con ISO 400.
Verás que alguno de estos parámetros
tiene en la parte derecha un botón Si quisieras filtrar por metadatos, debes
cuadrado con una flecha . Estos ir a los Filtros de Biblioteca, en la
actúan como filtros, por tanto, sección Metadatos (figura 4.18). Aquí
clicándolos te llevan a aquellas verás cuatro columnas que puedes
fotografías que cumplen ese requisito personalizar con diferentes opciones de
concreto. filtrado y que, a medida que las utilices,
te mostrará en la galería de imágenes
las fotografías que se correspondan a
Figura 4.18 esos filtros, igual que lo habías hecho
Filtro de Biblioteca: Metadatos anteriormente.
Añadir nueva
Elegir la opción
columna o
de filtro
quitar esta
Ejercicio práctico
Una vez que tengas tu archivo fotográfico importado a Lightroom, dedícale un
tiempo a clasificar y puntuar tus fotografías. Para ello, utiliza las banderas,
la clasificación por estrellas o por etiquetas de color. Aplica palabras clave
a un conjunto de fotografías (si lo haces de manera individual, una por una,
tardarás mucho más tiempo).
Crea tu primera colección inteligente y haz que tenga como criterio de filtro
el año en que se tomaron las fotografías. Crea una colección inteligente que
muestre todas las fotografías tomadas, por ejemplo, en el año 2019.
Página 59
Fotografía de Radek Grzybowski
5
Aprende a editar
tus fotografías
con el módulo Revelar
Una vez que te has familiarizado con ofrece el programa a la hora de revelar
Lightroom, que sabes cómo optimizar tus fotografías para desplegar todo tu
la herramienta, importar tus fotos o potencial artístico. Aprenderás a editar
filtrar los archivos, por poner algunos tus imágenes y obtener lo mejor de
ejemplos, entramos en la materia que ellas.
seguro estabas esperando impaciente
desde que este libro cayó en tus Acomódate y tómatelo con calma. Es
manos. un capítulo con mucha información, no
pretendas leerlo del tirón. Ve apartado
A lo largo de este (extenso) capítulo, por apartado y practicando. Tómate el
conocerás las múltiples opciones que te tiempo que necesites y realiza pausas
Página 60
para poder asimilar todo lo que vas leyendo. Se trata de aprender y divertirse, no de
sufrir por exceso de información.
Para comenzar, sitúate, si no lo estás ya, en el módulo Revelar (figura 5.1).
Figura 5.1 Seleccionar módulo Revelar
Interfaz
Se abrirá el módulo con la fotografía que estuviera seleccionada en la ventana y te
encontrarás la siguiente interfaz.
Herramienta Tira de herramientas
Paneles
Barra de herramientas
Tira de diapositivas
Figura 5.2 Interfaz módulo Revelar
Página 61
Verás los distintos paneles a izquierda y

derecha de la Ventana y debajo de ella
la Barra de herramientas. Más abajo
encuentras la Tira de diapositivas,
en la que puedes ver las imágenes del
catálogo y seleccionar la fotografía con
la que quieres trabajar.
En la zona izquierda tienes los

paneles Instantáneas, Ajustes
preestablecidos, Colecciones e
Historia (figura 5.3), que veremos más
adelante, por ahora empezaremos con
los paneles de la zona derecha, donde
encontrarás los controles necesarios
para realizar los ajustes y correcciones
en tus imágenes.
Ajustes básicos
Aunque Lightroom ofrece la posibilidad
de trabajar determinadas zonas de la
fotografía para tener un mayor control Figura 5.3 Paneles zona izquierda
sobre la imagen, el panel Básicos se
compone de ajustes que se aplican
a toda la fotografía por igual. Más
adelante veremos la opción de corregir
por zonas. Por ahora nos centraremos
en los ajustes Básicos.
Página 62
// Balance de blancos (EB)

Existen dos formas de ajustar el balance de blancos o el equilibrio de blancos (EB) en
este panel:
1 Tomando como referencia una zona de la imagen que en la realidad sabemos

que es blanca. Para ello, haz clic sobre el icono señalado en la figura 5.4 y
mueve el cuadro que te aparecerá en la ventana (figura 5.5) hasta situarlo
sobre una zona que sepas que es blanca.
Figura 5.4 Selector del equilibrio de blancos
En el ejemplo (figura 5.5) utilizamos de referencia la zona superior izquierda

que es un mueble blanco. Colocamos el cuentagotas sobre el área que
queremos y, al hacer clic, el balance de blancos se ajusta automáticamente en
toda la imagen (figura 5.6).
Figura 5.5 Figura 5.6

Seleccionar zona Ajuste de balance de blancos
Página 63
2 No siempre es posible localizar en la imagen una zona que en la realidad era

blanca, así que tienes la opción de recurrir a los reguladores Temperatura
(calienta o enfría la imagen) y Matiz (corrige las desviaciones entre verde y
magenta), aunque sea un método más subjetivo que el anterior. Desplazando
el regulador Temperatura encontrarás el equilibrio que buscas. Moviéndolo
hacia la derecha, la imagen adquirirá un tono más cálido; por el contrario, si lo
desplazas a la izquierda, los tonos serán más fríos (figura 5.7).
La barra
reguladora
te indica si
añades frío o
cálido; verde
o magenta.
Figura 5.7 Reguladores de Temperatura y Matiz
Por otro lado, también puedes utilizar el regulador Matiz para evitar que tu
imagen tenga un color más verdoso (desplazándolo a la izquierda) o más
magenta (desplazándolo hacia la derecha). Si bien puedes introducir estas
dominantes de color además de evitarlas, no es muy recomendable, es mejor
jugar con la temperatura.
Recomendación
Cuando dispares en RAW, pon el balance de blancos siempre
en automático (AWB), de este modo, el Matiz siempre será
correcto y solo tendrás que regular la Temperatura. Con esta
puedes crear atmósferas diferentes, sin embargo, el Matiz
introduce dominantes que no suelen ser agradables ;) .
Página 64
Como la edición no es algo matemático, Por ejemplo, si quieres aportar un

tienes la posibilidad de combinar punto extra de calidez a tu fotografía
ambos métodos hasta encontrar puedes, deliberadamente, desplazar
exactamente el color predominante el regulador Temperatura hacia la
que desees para tu fotografía. derecha una vez ajustado con el blanco
Puedes empezar como punto de de referencia.
partida con la primera opción que te
hemos planteado y reajustar con los
reguladores hasta que des con el punto
exacto según tu propio criterio.
Ejercicio práctico
Busca una fotografía de archivo que tengas con una dominante de color que
desees eliminar y ajusta el equilibro de blancos.
// Tono
Para modificar el tono tienes la opción
(no recomendable) de usar el botón
Automático (figura 5.8), con el cual
no tomarás ningún tipo de decisión,
sería como si dispararas con tu
cámara en automático y JPEG. Es útil,
y puedes utilizarla cuando consideres,
sin embargo, la segunda opción te
ofrece muchas más posibilidades,
pues se trata de modificar el tono de la
fotografía a través de los reguladores
Exposición, Contraste, Altas luces,
Sombras, Blancos y Negros. Figura 5.8 Tono
Página 65
De esta forma tienes un control

absoluto sobre la fotografía. Posees
el poder de decidir exactamente qué Truco
quieres transmitir con ella, cuál era tu Si clicas dos veces sobre un
idea a la hora de tomar la fotografía, regulador, volverá a su estado inicial,
qué quieres expresar. Teniendo esto por lo que puedes tocar sin miedo y
claro, puedes comenzar a trastear los si no te gusta el resultado, recuerda,
reguladores de esta zona hasta lograr doble clic y a probar de nuevo.
tu objetivo sin perder de vista que la
edición ha de ser coherente con el
mensaje que deseas enviar.
Cada fotografía requerirá de unos ajustes distintos, no hay una receta estrella.
Aunque sí algunos consejos, trucos y recomendaciones generales que compartimos
contigo a continuación:
Los reguladores están pensados Al modificar un valor, para volver al

para aplicar en el orden en el que punto inicial cuando no te convenza
aparecen, aunque, con tiempo y el resultado, clica dos veces sobre
práctica, acabarás encontrando tu el regulador o una vez sobre el
propio flujo de trabajo o forma de número (figura 5.9) y pon el valor a
trabajar (hablaremos del flujo de 0 de forma manual, con el teclado y
trabajo en el capítulo 11). pulsando Intro.
Figura 5.9 Volver al valor inicial
Página 66
Exposición: ajusta el brillo de Altas luces: modifica únicamente la

los medios tonos y el recorte de zona derecha del histograma, que
las iluminaciones. El objetivo es corresponde a las altas luces. Útil
encontrar el brillo correcto a nivel para corregir zonas sobreexpuestas.
visual. Al llevarlo hacia la derecha la
imagen se irá aclarando hasta llegar Sombras: en este caso solo modifica
a un punto en el que las zonas más la zona izquierda, corrige las sombras
brillantes puedan recortarse (perder dejando igual la exposición del resto
información). de la imagen.
Contraste: al aumentarlo se Blancos y Negros: añade blanco

oscurecen las sombras y aclaran las o negro a la escena según
iluminaciones; si lo reduces, ocurre lo corresponda. A veces no es necesario
contrario. tocarlos, pero si lo haces, es
recomendable que tengas pulsada la
tecla Alt / Option para asegurarte de
que no pierdes detalle.
Truco
Para llevar los Blancos y Negros
al límite sin perder información,
pulsa dos veces sobre el regulador
mientras mantienes la tecla
Mayúsculas pulsada. Se ajusta solo.
Página 67
Es interesante que para que una Para saber si tu imagen contiene

imagen sea más rica en matices y, negros o blancos puros puedes
por tanto, más atractiva, contenga clicar sobre las flechas que hay
desde el negro puro al blanco puro, arriba a derecha e izquierda del
especialmente en las imágenes en histograma (Figura 5.10). Si las
escala de grises. Por lo que, a veces, activas, te mostrará en azul las
te convendrá forzar un pelín (pero sin zonas con negro puro, donde se ha
pasarte). recortado la información o perdido
el detalle (zonas subexpuestas); y
en rojo, las zonas con blanco puro
(o sobreexpuestas). Lo puedes
comprobar así o pulsando la J en
tu teclado, más fácil de ejecutar,
más difícil de recordar para mentes
olvidadizas. Lo ideal es que estas
zonas sean las mínimas (o incluso que
no haya ninguna coloreada, aunque
Figura 5.10
Triángulos de advertencia de recorte siempre dependerá del tipo fotografía
de sombras y luces. y del resultado que esperes obtener).
// Presencia
En este panel encontrarás tres ajustes relacionados básicamente con el color:
Claridad: crea contraste en las áreas de tonos medios. También se puede utilizar
con valores negativos (hacia la izquierda) para lograr difuminados.
Saturación: aplica un ajuste lineal, es decir, satura todos los colores por igual. Se
utiliza para realizar grandes cambios en la saturación del color, bien para aumentar
de forma exagerada los colores o con el fin de eliminarlos por completo y convertir
en escala de grises.
Intensidad: también afecta a la saturación de los colores, pero de manera más sutil.
Al aumentar este valor, los colores menos saturados se saturan más que los que ya
lo están.
Página 68
Figura 5.11
Imagen original
Figura 5.12
Ajuste de Intensidad
Figura 5.13
Ajuste de Saturación
Página 69
Veamos la diferencia entre modificar Intensidad (figura 5.12) y Saturación (figura

5.13) comparadas con la imagen original (figura 5.11). Como puedes comprobar, con
el ajuste de Intensidad, los colores se realzan de forma más sutil y natural que con el
ajuste Saturación.
Borrar neblina: es otra herramienta que en las últimas versiones se ha incluido

dentro de Presencia. Sirve para borrar o crear un efecto de neblina, aunque su
resultado no es muy natural, motivo por el que no se usa apenas y nosotros tampoco
lo recomendamos.
Truco
Durante el revelado, si pulsas la tecla Y podrás ver el
antes y el después de tu fotografía. Además, si haces
clic sobre la flecha marcada (figura 5.14), se desplegará
un menú para elegir la disposición (figura 5.15), pues
tienes varias opciones para mostrar la vista. También
debes saber que puedes seguir trabajando con esta
vista e ir viendo cómo se aplican los ajustes a la vez que
comparas con el original.
Página 70
Figura 5.14 Vista Antes y Después
Figura 5.15
Menú vista Antes y Después
Ejercicio práctico
Elige una fotografía de tu biblioteca (o del Archivo de Imágenes de trabajo) y
modifica Intensidad y Saturación; después, observa las diferencias.
Página 71
Histograma
En la esquina superior derecha del
módulo Revelar aparece el panel
Histograma (figura 5.16). También lo
encuentras en el módulo Biblioteca,
aunque a la hora de realizar ajustes
es más importante el que aparece
en el módulo Revelar pues permite
previsualizar los recortes, como te
indicábamos antes. Pulsando la J en
el teclado o las flechas a izquierda y
derecha del histograma se presentan
Figura 5.16 Histograma
las zonas con recorte de luz o de
sombras.
Para realizar los ajustes con mayor falta de detalle en alguna zona. Por
acierto, es importante que entiendas eso es importante saber interpretar
el histograma. Resumiendo (mucho), el histograma de cada imagen, pues
una fotografía generalmente bien no existe una regla matemática. Tenlo
expuesta mostrará la curva en el como referencia, pero no te obsesiones
centro. Una curva situada a la derecha con él.
y que se sale del gráfico indicará zonas
sobreexpuestas o sin información en Una alternativa a la letra J es pulsar
las luces. Por el contrario, una curva Alt/Option (según uses PC o Mac) a la
que aparece a la izquierda, apuntará vez que clicas el regulador Negros y te
subexposición o falta de detalle en las aparecerá la imagen completamente
sombras. blanca. Si tiene zonas negras, esas
son las que sufren de subexposición.
También tendrás que tener en cuenta Si haces lo mismo con el regulador
las características de la fotografía, Blancos, la imagen aparecerá negra y
porque puede que busques, por el con las zonas sobreexpuestas tintadas
motivo que sea, precisamente una de blanco (si las hubiera).
Página 72
¡Cuidado! Revelar por zonas

Una vez conocidos y realizados los
Utiliza los ajustes básicos con
ajustes básicos de una fotografía, y
moderación. Exagerarlos no
conforme a su histograma, tienes la
conseguirá mejorar tu foto, sino
opción de aplicar filtros por zonas. Esto
todo lo contrario. Es preferible que
aumentará tus posibilidades creativas,
las primeras veces apliques menos
pues puedes elegir una zona de la
ajustes de los que creas necesarios.
imagen para darle mayor exposición, o
para saturarla, por ejemplo, sin que el
resto de la fotografía se vea afectada.
Existen tres tipos de filtros:
Graduado (figura 5.17) que selecciona una zona con forma rectangular. También se
puede activar con la letra M en el teclado.
Radial (figura 5.18) con el cual la zona seleccionada es circular u ovalada. Se activa en
el teclado con Mayús+Z.
Pincel de ajuste (figura 5.19) sirve para dibujar a mano alzada sobre la superficie a
seleccionar.
Figura 5.17 Figura 5.18 Figura 5.19

Filtro graduado Filtro radial Pincel de ajuste
Página 73
// Filtro radial
Esta herramienta permite crear
selecciones circulares o elípticas en
diferentes zonas de una fotografía y
aplicar en ellas una variedad de efectos
de luz y color.
Cuando seleccionas este filtro aparece

un círculo como el de la figura 5.20.
Si estiras de los cuadraditos puedes
Figura 5.20
hacerlo más grande y si pones el
Modificar el Filtro radial
cursor sobre el círculo central te deja
arrastrarlo justo a la zona de la imagen
sobre la que deseas aplicar los ajustes.
Una vez que tienes colocado el filtro

sobre la zona elegida, al realizar los
ajustes verás que se aplican en toda
la fotografía menos en el lugar donde
está el filtro. No te asustes, es normal.
Te falta un paso si no es eso lo que
estás buscando (que también podría
ser). Debajo de los ajustes de los filtros
tienes que marcar la casilla Invertir
(figura 5.21).
Truco
Si colocas el cursor justo en el centro
de la circunferencia del filtro radial,
sin clicar, se coloreará de rojo la
zona sobre la que se van a aplicar Figura 5.21 Invertir Filtro
los ajustes específicos del filtro.
Página 74
Debes saber que la transición entre el

filtro y el resto de la imagen es gradual.
Los cambios no se aplican con bordes
bruscos. No obstante, con el regulador
Desvanecer (figura 5.22) puedes Figura 5.22 Desvanecer filtro
conseguir que esta transición sea más
suave (hacia la derecha) o más abrupta
(a la izquierda).
Una vez que tienes seleccionada la zona

y el nivel de transición puedes realizar
los ajustes que desees. Siempre puedes
volver a modificar el filtro, el tamaño Figura 5.23 Guardar cambios del filtro
o incluso la transición si lo necesitas.
Cuando te satisfaga el resultado por
completo pulsa sobre el botón Hecho
(figura 5.23) y se guardarán los cambios
realizados.
Recomendación
Cuando apliques un filtro,
Cada vez que clicas sobre un filtro reduce en pantalla el tamaño
determinado, en la imagen aparecerán de la imagen para verla
marcados los filtros que hayas añadido como si la tuvieras lejos
de ese tipo. Lo cual te permite volver y comprueba si se nota,
a cambiar su tamaño, forma o ajustes. observa si la transición es lo
Estos marcadores pueden visualizarse suficientemente suave o si se
siempre o no, según decidas. En la aprecia el salto.
Barra de herramientas encontrarás
la opción Mostrar Editar puntos
y puedes seleccionar la opción que tengas seleccionado el filtro y coloques
desees (figuras 5.24 y 5.25). En el cursor sobre la zona de trabajo y
Automático te aparecerán cuando desaparecerán en cuanto lo apartes.
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Figura 5.24 Mostrar Editar Puntos
Si el círculo del filtro radial ocupa

más superficie de la que deseas,
por ejemplo, como en la figura 5.26
que cubre no solo el cielo, sino parte
interior de la cueva; tienes la opción
de seleccionar Pincel (figura 5.27) Figura 5.25
Opciones Mostrar Editar Puntos
para afinar la zona seleccionada.
El pincel es una herramienta que
puedes agrandar o disminuir con la Filtro
rueda del cursor o con el regulador radial
Tamaño que hay al final del panel

Pincel
(figura 5.28).
El signo + del Pincel indica que

puedes pintar sobre la zona que te
interese que se apliquen los ajustes.
Cuanto más pequeño sea el tamaño
del Pincel con mayor precisión
podrás trabajar. Todo dependerá de
tus necesidades. Con Ctrl+Z siempre
puedes deshacer si has pintado
donde no querías por error. Al pulsar
Figura 5.26
sobre Borrar (figura 5.28) verás cómo
Recurso para afinar
el signo se convierte en negativo - , con el filtro radial
Página 76
Figura 5.27 Pincel
a partir de ahí, todo lo que pintes con

la herramienta Pincel, restará filtro,
es decir, anulará los cambios que
hayas aplicado con el filtro. La zona
Figura 5.28
de trabajo será dentro del círculo del
Reguladores de la herramienta Pincel
Filtro radial, pero si te sales un poco
no debes preocuparte.
Para comprobar que estás aplicando

el filtro exactamente en la zona que
deseas, recuerda que puedes colocar
el cursor (sin clicar) justo en el centro
de la circunferencia del filtro y se
coloreará en rojo el área que has
marcado (figura 5.29).
Figura 5.29
Existe una opción para que Lightroom Comprueba el área de acción
reconozca los bordes a la hora del filtro seleccionado
de aplicar el pincel, es decir, que
reconozca el borde y no pinte más
allá si lo pasas atravesando un borde,
como el de la cueva en el caso del
ejemplo. Se trata de la Máscara
automática, si la tienes marcada se
activará esta opción (figura 5.30). Figura 5.30 Máscara automática
Página 77
// Filtro graduado
Veamos ahora el Filtro graduado que puedes activar pulsando sobre el icono que te
mostrábamos en la figura 5.17 ( ) o pulsando la tecla M en tu teclado. A partir de
ahí, clicando con el cursor sobre un punto de la imagen, puedes dibujar la forma del
filtro arrastrándolo desde arriba hacia abajo o desde abajo hacia arriba.
Si lo haces desde abajo hacia arriba, el filtro se aplicará desde el borde inferior
de la fotografía hasta la línea central del filtro. Para que puedas verlo, bajamos la
exposición al máximo en la figura 5.31.
Por el contrario, si lo haces desde arriba hacia abajo el filtro se aplicará desde su línea
superior hasta la línea del centro.
Este filtro se utiliza especialmente para oscurecer cielos o sacar textura a las nubes.
Página 78
Para controlar la acción del Filtro graduado cuentas con las siguientes opciones:
- Ampliar la zona del filtro haciendo clic sobre el punto y arrastrando hacia arriba (o
hacia abajo, según lo hayas aplicado).
- Inclinar la línea posicionando el cursor sobre la línea central en uno de los

extremos y arrastrándolo en la dirección que desees (figura 5.32).
- Comprobar área de acción colocando el cursor sobre el círculo central sin clicar.
De este modo podrás ver coloreado en rojo el área sobre la cual se aplicará el filtro,
como ocurría con el Filtro radial.
- Controlar la transición pulsando sobre una de las líneas exteriores y arrastrándola.

Si acercas las líneas esta será más abrupta; si las alejas, se desvanecerá el filtro con
mayor suavidad. Cuanto más alejes las líneas, más suave será el degradado.
Una vez que tienes colocado el filtro justo donde quieres, puedes empezar a jugar con
los reguladores. Te recomendamos que pruebes y experimentes, a veces la fotografía
pide ajustes que no pensabas, lo mejor es probar, sobre todo al principio, porque
siempre tienes la opción de volver atrás si no te gusta el resultado. Cuando esté a tu
gusto, pulsa sobre el botón Hecho y se guardarán los cambios.
Pregunta
¿Cuál de estas tres opciones es la correcta?
a) Pulsando la Y en el teclado se muestra el área de acción del filtro.
b) La letra F permite ver el antes y el después de tu fotografía.
c) Con la letra J del teclado puedes comprobar si tu imagen tiene
blancos o negros puros.
Solución: c)
Página 79
// Filtro Pincel de ajuste

Vistos los Filtros graduado y radial,
vamos a familiarizarnos con Pincel de
ajuste . Te recomendamos
que actives la función Máscara
automática (figura 5.34) para que
cuando pintes con el pincel sobre un
borde, no aplique el filtro más allá de
Figura 5.34
este, como te adelantábamos antes.
Máscara automática
Truco
el filtro, recuerda que puedes pulsar,
como ocurría con Filtro radial, sobre
Borrar y lo que harás será restar filtro,
Para pintar el área con el pincel de
es decir, cuando esté señalado con el
ajuste puedes subir un regulador
signo - , pinta sobre la superficie que
al máximo (por ejemplo,
has marcado por error y no se aplicarán
Exposición), así verás mejor la
los ajustes que realices.
zona marcada. Después lo podrás
reajustar como desees.
Una vez que tengas el filtro justo en el
área que quieres, ya puedes realizar
Si por algún motivo, al colocar el los ajustes que consideres (Exposición,
cursor sobre el centro para revisar el Temperatura, Intensidad, etc.). No
área de acción, compruebas que hay hay reglas básicas, cada foto te pedirá
zonas que no se han coloreado porque unos ajustes diferentes. Igualmente,
la Máscara automática así lo ha cada persona editará la imagen de
considerado, desmárcala y pinta sobre una forma distinta. Incluso tú, puede
esas áreas. También cuentas con la que hoy apliques unos cambios y si,
posibilidad de hacer zoom para afinar dentro de unos días, vuelves a revelar
con el pincel. la imagen, que apliques otros distintos.
La edición es muy subjetiva y depende
En el caso de que pintes sobre una zona de cada persona, de lo que desee
en la que no quieras que se aplique transmitir y de sus gustos personales.
Página 80
Recuerda que puedes comparar con la letra Y de tu teclado el antes y el después. En

la figura 5.35 se observan los dos momentos de nuestro ejemplo.
Figura 5.35 Antes y después
Si al comparar el antes y el después

descubres que hay alguna zona que
puedes mejorar tienes la opción de
crear nuevos filtros. Por ejemplo, para
crear un nuevo filtro Pincel de ajuste, Figura 5.36 Nuevo filtro
clicas sobre el icono y pulsas el botón

Nuevo (figura 5.36).
En nuestro caso, con la idea de darle mayor profundidad a la imagen, creamos un

filtro nuevo para la zona de la montaña y realizamos los ajustes pertinentes. Puedes
ver el resultado en la figura 5.37.
Página 81
Como puedes comprobar, el revelado

por zonas que permiten los filtros es
muy útil para determinadas fotografías.
Te permite una flexibilidad creativa
increíble puesto que las posibilidades
son infinitas. Sobre todo, teniendo en
cuenta que, salvo que exportes a JPEG,
los cambios no son destructivos y
puedes hacer y deshacer siempre que
quieras, o incluso volver al original con
un solo clic.
La única premisa a la hora de revelar

Figura 5.37
tu imagen es que intentes lograr un
Resultado de aplicar ajustes
resultado natural, cuanto más artificial
en nuevo filtro
o exagerados sean los cambios, más
atractivo perderá tu fotografía.
para una zona circular u ovalada, el
Resumiendo los tres tipos de filtros, Filtro Radial y el Pincel de ajuste para
para aplicar en una zona más bien personalizar el área de una forma más
rectangular, utiliza el Filtro Graduado, manual.
Pregunta
¿Qué filtro utilizarías
para iluminar las
montañas de este
paisaje?
en el capítulo 7
Solución: la encontrarás
Página 82
Curva de tonos A la derecha del eje horizontal

aparecen las zonas con mayor luz
El siguiente panel en el que nos dentro de la fotografía y a la izquierda
adentramos es Curva de tonos, las zonas con tonos más bajos (o zonas
que encontrarás también en otros oscuras). Como observarás, es una
programas de edición, como por disposición similar a la del histograma.
ejemplo Adobe Photoshop; y que
permite editar la imagen en función de Si te sitúas con el cursor en la parte
las zonas de luz y de sombras. derecha de la Curva de tonos,
le estarás indicando a Lightroom
Dentro de Curva de tonos encontrarás que aplique los cambios en toda la
dos ejes: horizontal, que refleja fotografía donde encuentre luces
los tonos, es decir, las zonas de altas. En la parte media aplicará los
luz y oscuridad; y vertical, con los ajustes a las zonas donde aparezcan
cambios que quieres aplicar a cada tonos medios. Y si lo haces en la zona
zona determinada que elijas del eje izquierda del eje horizontal, aplicará
horizontal (figura 5.38). los cambios y ajustes en las zonas más
oscuras.
Figura 5.38 Curva de tonos
Página 83
Pongamos un ejemplo para que

lo comprendas mejor. Colocamos
el cursor sobre el centro del eje
horizontal, por lo que le estamos
diciendo que aplique los ajustes que
decidamos a las zonas con tonos
medios. Si subes la curva, le pides que
suba la exposición a estas zonas de
tonos medios. Si, por el contrario, bajas
la curva, estás pidiendo a Lightroom
que, de toda la fotografía, oscurezca los
tonos medios.
Ahora lo vamos a ver con una imagen

que tiene suficientes tonos altos y bajos
Figura 5.39
para poder verlo más claro. Si quieres,
Otra forma de trabajar con
puedes utilizar la foto del ejemplo que la Curva de tonos
encontrarás en el Archivo de imágenes
de trabajo e ir probando los cambios a manera lo que conseguiremos es
la misma vez. Te ayudará a entenderlo aportar más luz a los tonos medios.
mejor. Si observas el resultado (figura 5.40),
comprobarás que las zonas más
Abre el panel Curva de tonos iluminadas han quedado prácticamente
desplegándolo con la flecha (figura iguales, como lo han hecho las zonas
5.38). Tienes dos opciones de vista, más oscuras (puedes fijarte en el
la que aparece en la figura 5.38 o, zapato y en el cabello para verificar que
clicando en el icono marcado, la vista apenas se ha aclarado). Sin embargo,
que ves en la figura 5.39. Trabajar con el resto de la imagen ahora está más
una u otra vista dependerá de lo que te iluminada.
sea más cómodo a ti.
En la figura 5.41, puedes observar que
Vamos a subir la curva por la zona no hay ninguna articulación o punto
media del eje horizontal, de esta para modificar la Curva de tonos. Debes
Página 84
Figura 5.40 Resultado de subir tonos medios
saber que puedes crear tantos puntos como desees colocando el cursor sobre la
diagonal y haciendo clic en el lugar en el que quieras introducir un ajuste (figura 5.42).
Figura 5.41 Sin articulaciones Figura 5.42 Crear articulación
Página 85
Te estarás preguntando para qué son

útiles dichos puntos. Sirven para ser
más precisos. Imagina, por ejemplo,
que quieres subir los tonos medios y
bajar los tonos altos. Este es un caso en
el que te ayudará crear un punto a la
mitad del eje horizontal que subirás, y
otro en la zona derecha que arrastrarás
Punto o
hacia abajo (figura 5.43).
articulación
Cuando no te convenza el resultado,

puedes deshacer los cambios uno
a uno con Ctrl+Z (o Comando+Z si
usas Mac). Para volver al origen, si
has aplicado varios puntos, también Figura 5.43
Crea tantos puntos o articulaciones
cuentas con la opción de hacer clic
como necesites
sobre botón derecho y marcar Acoplar
curva (figura 5.44). La curva volverá
a ser una diagonal recta sin puntos
marcados. Lista para volver a empezar.
Ahora afinemos un poco más. Imagina

que quieres ajustar una zona concreta,
bien subiendo la curva o bajándola para
añadir o restar iluminación, pero no
sabes qué tono es exactamente, si está
más a la izquierda o más a la derecha
del eje horizontal. Bien, en ese caso,
haz clic sobre el icono que encuentras
en la esquina superior izquierda, son Figura 5.44
estos dos círculos concéntricos . Acoplar curva para volver al inicio
Al colocar el cursor sobre ellos verás
que se muestran dos flechas, una
Página 86
Figura 5.45
Modificar la curva seleccionando un punto específico de la imagen
superior y otra inferior (figura 5.45), cercanos, en menor medida, también

haz clic y coloca el cursor justo en el se verán afectados; pues se trata de
lugar de la imagen sobre el que desees una línea continua y, al modificarla
aplicar los cambios. Si te fijas en la en un punto, el resto de la línea
figura 5.45 verás que el programa inevitablemente sufre también una
coloca el punto en la curva de forma alteración.
automática sin tener que hacer clic.
El truco para que los tonos que no
Sobre el mismo punto en el que tienes quieras modificar se mantengan lo
el cursor, sin necesidad de dirigirte a más intactos posible es recurrir a estos
la curva, una vez que haces clic puedes puntos o articulaciones que acabamos
arrastrar hacia arriba para subir el tono de presentarte para que bloqueen el
(iluminar) o hacia abajo para oscurecer. cambio.
En la curva se irán reflejando los
cambios de forma instantánea. Veámoslo con otro ejemplo: quieres
subir las luces o tonos altos, pero no
Ten en cuenta que, a la hora de aplicar quieres que los tonos bajos se vean
un cambio en un punto, los tonos afectados. Puedes crear un punto justo
Página 87
en la mitad de la curva haciendo clic con el cursor justo en el medio de la diagonal

(figura 5.46). De este modo al modificar la curva en la zona de la derecha, la zona
izquierda sufre un cambio más sutil (figura 5.47). Estos pequeños cambios en la zona
izquierda, puedes revertirlos tantas veces como precises creando sobre ella nuevos
puntos y moldeando la línea para que vuelva a su forma inicial (figura 5.48).
Resumiendo, puedes hacer lo que Es decir, si eliges por ejemplo Rojo, le

quieras con la curva en función de lo estás diciendo al programa que suba
que te pida tu fotografía. Pero recuerda o baje la presencia del color rojo en la
pulsar el botón Hecho antes de imagen en los tonos que le indiques.
continuar para guardar estos ajustes.
Si subes la curva en el centro del eje
Hasta aquí cómo modificar la Curva de horizontal le estás pidiendo que suba
tonos para subir o bajar la exposición la presencia del color rojo en los tonos
en función de los tonos. Pero existe medios, aunque ya sabes que, en
otra forma para trabajar por canales. menor medida, también los subirá en
Es decir, en lugar de trabajar con RGB el resto de tonos (altos y bajos). Puedes
que sería una forma general, podemos comprobarlo en la figura 5.49.
seleccionar el Canal Rojo, Verde o Azul
(figura 5.49).
Página 88
Haz clic aquí y se

Figura 5.49
despliega el menú
Aumentar la presencia del rojo en los tonos para cambiar de
medios a través de Curva de tonos canal a RGB, Rojo,
Verde o Αzul.
Figura 5.50 Subir el rojo en los tonos oscuros y bajarlo en las luces
Página 89
Esta acción la puedes aplicar en los

tonos medios, bajos o altos, igual
que lo hemos hecho antes cuando
estábamos en el Canal RGB. Ahora
bien, ten en cuenta que al bajar la
presencia de rojo lo que haces es
añadir el complementario, que en este
caso sería el cian. Pero vamos a verlo
con una imagen para que te hagas
una idea (figura 5.50). En este ejemplo Figura 5.51
hemos subido la presencia del rojo en Ajustar curva sobre la fotografía
los tonos oscuros y la hemos bajado en
las luces.
Para trabajar de esta forma, es muy

útil el truco de colocar un punto de
bloqueo en el medio. De esta manera te
aseguras de que si solo quieres subir la
presencia de rojo en las luces altas, no
afecte a las zonas oscuras de la imagen.
Recuerda que puedes usar el mismo

botón de antes para realizar los ajustes
seleccionando el punto sobre la imagen
(figura 5.51).
Figura 5.52
Y acuérdate de clicar sobre Hecho para Guardar ajustes de curva
que se apliquen los cambios.
En el caso de que encontraras un de partida para editar tu Curva de

resultado espectacular y que quisieras tonos, puedes clicar sobre las dos
guardarlo para tener en imágenes flechitas que acompañan a Curva
parecidas el trabajo hecho o un punto de puntos (figura 5.52), pulsar sobre
Página 90
Guardar… en el menú emergente,

darle un nombre y un destino y
la próxima vez te aparecerá en Recomendación
el mismo menú emergente. Solo Una vez editada tu fotografía,
tendrás que clicar sobre dicho déjala un tiempo (un día o dos, o
nombre y los cambios se aplicarán unas horas si no puedes esperar
automáticamente. Ten en cuenta tanto) y después vuelve a ella
que si no hay cambios en la curva la para asegurarte de que no te
opción Guardar… no será visible. has pasado con los ajustes y que
realmente te satisface el resultado.
Por cierto, como habrás imaginado,
estos ejemplos no son para mostrarte
unos ajustes adecuados para esta
fotografía en concreto. Únicamente Antes de continuar leyendo, párate
son ejemplos que llevamos al extremo a practicar con el panel Curva de
para que puedas ver cómo funcionan tonos. Puedes tomar esta misma foto
dichos ajustes. del ejemplo del Archivo de imágenes
de trabajo, si no lo has hecho ya, o
El objetivo a la hora de editar una cualquier otra. Lo importante es que
fotografía es que quede realmente practiques con esta herramienta antes
bella e increíble sin que parezca que de ver otras nuevas.
ha sido retocada. Cuanto más natural
quede en cuanto retoques, más
gustará y sorprenderá. Es importante
que la edición no distraiga del
mensaje de la fotografía.
Página 91
HSL / COLOR // BLANCO Y NEGRO

El siguiente panel que vamos a ver trabaja Tono, Saturación y Luminancia.
En la última actualización de Lightroom, si en el panel Básicos marcas la opción Color,

te aparecerá un panel llamado HSL/Color, sin embargo, si marcas Blanco y negro, el
panel se llamará Blanco y negro y será algo distinto (ver figura 5.53).
Figura 5.53
Panel HSL/Color y
Panel Blanco y negro
Página 92
// HSL
En la sección titulada HSL (las siglas de
los tres ajustes que dan título a este
panel), podrás modificar de forma
individual tanto el Tono, como la
Saturación y la Luminancia de cada
uno de los ocho colores que puedes ver
en la figura 5.54.
Veamos un ejemplo partiendo de la

fotografía de la izquierda en la figura
5.55. Vamos a trabajar el Tono con el
Figura 5.54
color Rojo. Desplazamos el regulador
Panel HSL
a la derecha para que el rojo tire más
a naranja. El resultado lo puedes ver
también en la figura 5.55. Observa Puedes modificar cada color de forma
cómo el rojo ha desaparecido y en su individual y hacia el tono que desees.
lugar hay naranjas. Si moviéramos el La barra te indica el color que adquirirá
regulador hacia la izquierda los rojos según hacia dónde desplaces el
tirarían más a un rosa. regulador.
Figura 5.55
Imagen de partida a la izquierda.
Subimos el Tono del regulador Rojo a la derecha
Página 93
Figura 5.56
Desaturando todos los colores menos el rojo
El apartado Saturación permite restar Con Luminancia lo que consigues es

saturación para cada color. Esto se subir o bajar el brillo de cada color de
representa con valores negativos (el forma individual.
máximo -100), pues se parte del valor
0, en el medio, que corresponde a la Aprovechamos para recordarte que
fotografía original. Por el contrario, con en Tono, Saturación y Luminancia
los valores positivos (hacia la derecha) también cuentas con la alternativa
subes la saturación (máximo +100). Esta de ajuste mediante arrastre sobre la
es una forma de lograr las fotografías fotografía, es decir, que puedes elegir
en las que toda la imagen se ve en el color sobre el que quieres que se
blanco y negro salvo un motivo que apliquen los ajustes seleccionando el
aparece en un color (figura 5.56). Efecto icono que te rodeamos en la figura 5.57
que estuvo muy de moda, pero del que y colocando el cursor en la parte de la
no te recomendamos abusar ;) . fotografía que elijas. Tal y como ocurría
en Curva de tonos.
Recuerda que con doble clic sobre el
regulador puedes volver al valor de
partida.
Página 94
Figura 5.57
Ajuste mediante arrastre en la fotografía
En este caso cuando clicas sobre una

zona y arrastras hacia arriba, sube el
brillo de ese color, pero también se
modifica el color más cercano. Eso
ocurre porque normalmente el color
que seleccionas no es puro, sino que
contiene también parte del otro color
y, aunque no se modifica en la misma
medida, también se ve alterado su
brillo. Figura 5.58
Vista Todo
Por eso, si lo haces con el regulador

en el panel, es probable que no te
convenza del todo el resultado, pues del naranja, siempre quedará algo de
puede que aún quede brillo del otro brillo. Puedes verlo en la figura 5.58, en
color incluido que no has tenido Luminancia, donde hemos colocado el
en cuenta. Por ejemplo, si bajas la ajuste de arrastre sobre una zona azul,
Luminancia del rojo, aunque la bajes pero también se ha visto afectado el
al máximo, si no modificas también la color púrpura (aunque algo menos).
Página 95
Por tanto, para afinar más con el

resultado, te recomendamos que
utilices esta herramienta de ajuste
mediante arrastre.
Si te es más cómodo puedes utilizar

la vista Todo (figura 5.58), al clicar Figura 5.59
sobre ella se despliegan uno detrás de Ocultar ajustes por paneles
otro los apartados Tono, Saturación
y Luminancia. Los efectos son
exactamente los mismos, con la única
diferencia de verlos de forma individual,
o uno a continuación de otro. Es una
cuestión de gustos.
Truco
Tocando el interruptor a la izquierda de cada panel
comprobarás cómo queda la fotografía sin los ajustes de
es mismo panel (figura 5.59).
Página 96
// COLOR
En el mismo panel encontramos la
sección Color que permite ver un
color determinado (figura 5.60) o
Todo (figura 5.61). Hay quien prefiere
trabajar con la vista Todo y quien
Figura 5.60
esta vista le distrae y prefiere trabajar
Color, vista color individual
de forma individual con cada color.
Nuevamente, se trata de una cuestión
personal.
Ahora bien, lo que permite esta sección

es lo mismo que la anterior HSL, pero
en lugar de ir modificando el Tono en
cada uno de los colores, por ejemplo,
ahora lo que haces es elegir un color
y trabajar los tres aspectos: Tono,
Saturación y Luminancia. También
es una cuestión de preferencias, pero
en este caso esta preferencia puede
cambiar en función de la foto, de si
te interesa trabajar por colores o por
ajustes.
Figura 5.61
Color, vista Todo
Página 97
// BLANCO Y NEGRO
Como vimos al principio de este apartado, si en panel Básicos seleccionas la opción
Blanco y negro, en lugar del panel HSL/Color, te aparece el panel Blanco y negro
(figura 5.62).
Ajuste mediante arrastre
Ajuste automático
Figura 5.62
Blanco y negro
Lo que te permite este apartado es modificar la Luminancia de cada color, aunque

aparezca desaturado. Puedes hacer que cada color brille más o menos. Para una
mejor conversión a blanco y negro, te recomendamos evitar el modo Automático
que te ofrece y que utilices el Ajuste mediante arrastre. De este modo lograrás
sacar lo mejor de tu imagen y obtendrás un resultado más dramático.
Dedicaremos el capítulo 8 al revelado en blanco y negro.
Página 98
DETALLE
En el siguiente panel en el que nos vamos a detener, Detalle, encontramos dos
secciones: Enfoque y Reducción de ruido.
Ventana que posibilita ver una parte de la fotografía ampliada para poder trabajar con más
detalle. Puedes cambiar la zona visible arrastrando la mano y paseándote por la imagen
hasta seleccionar la parte que desees; o clicando sobre el cuadradito de la esquina superior
izquierda, colocando el cursor en la zona elegida sobre la fotografía y haciendo clic para que
se fije en la ventana.
Si no te aparece la ventana, pulsa sobre

la flecha que te señalamos en la figura
5.64 y se desplegará.

Panel Detalle Desplegar ventana
Página 99
// REDUCCIÓN DE RUIDO
Hay quien empieza en su flujo de trabajo por la sección Enfoque, sin embargo,
reducir el ruido tiene un efecto colateral, y es la pérdida de enfoque; por este motivo,
nosotros preferimos comenzar por Reducción de ruido y, por ello, hablamos primero
de él, aunque aparezca después.
Recomendación
Generalmente el ruido es más visible en las zonas oscuras, te
recomendamos que selecciones para la ventana del panel Detalle una zona
oscura de la imagen.
Empezamos por el regulador Luminancia (figura 5.65). Conforme lo desplazas a la

derecha, el ruido va disminuyendo, lo puedes comprobar en la ventana ampliada
o en la misma imagen, pues se actualiza de forma automática. Ten en cuenta que,
dependiendo del tamaño del archivo, puede tardar unos segundos en procesar la
imagen. Antes de pensar que no funciona, o soltar improperios, dale su tiempo.
Procura realizar este ajuste de forma sutil, porque un exceso de reducción puede
ser peor que el mismísimo ruido, puesto que se pierde mucho detalle y enfoque y en
algunas zonas puede resultar demasiado evidente. El objetivo es reducir el ruido, no
eliminarlo del todo, por lo que lo un valor máximo aceptable de Reducción de ruido
suele situarse entre 50-60.
Tienes la opción de afinar la Reducción de ruido con los reguladores Detalle y

Contraste. Lo mejor es que experimentes con los dos hasta dar con el resultado
adecuado.
Página 100
A veces, el ruido de Luminancia viene

acompañado de ruido de color, que es
el que aparece por sobrecalentamiento
del sensor, un efecto que suele ocurrir
con exposiciones largas. Este lo puedes
reducir con los ajustes que encuentras
más abajo (ver figura 5.65).
Figura 5.65
Ruido de color
// ENFOQUE
Una vez trabajado el ruido, pasamos al Enfoque. Como podrás intuir, permite
aumentar el enfoque de la fotografía. Para recuperar ese enfoque perdido con la
Reducción de ruido, lo ideal es encontrar un equilibrio y mover unos puntos a
la derecha el regulador Cantidad, o como mucho a la mitad. Observa siempre el
resultado y asegúrate de que queda lo más natural posible.
Con Radio y Detalle puedes afinar el Enfoque. Y Máscara es la zona de la fotografía

donde quieres que se aplique el ajuste de enfoque. Si dejas el regulador en el
extremo izquierdo, le estás pidiendo que enfoque a la mayor parte de la fotografía.
Para que lo aplique solo en determinadas zonas, tendrás que ir llevándolo hacia la
derecha.
Pulsando en tu teclado la tecla Alt (Option en Mac) a la vez que mueves el regulador
Máscara puedes ver marcadas las zonas a las que se aplica el enfoque. Las zonas
blancas reciben el enfoque y las negras no. Si hay una parte que no quieres que
reciba dicho enfoque, procura que se vea negra cuando tengas pulsada la tecla Alt
(PC) o Option (Mac).
Página 101
DIVIDIR TONOS
A continuación, vamos a ver cómo puedes ver que se ha elegido un tono
dividir la fotografía en tonos, tonos de amarillento para las Altas luces y uno
altas luces y de sombras para poder azulado para las Sombras.
trabajarlos por separado, en bloques.
Sería, básicamente, asignar un color
Esto permite, entre otras funciones, predominante con una determinada
modificar la saturación de un intensidad o saturación a un conjunto
determinado color para cada uno de zonas similares (de luces o de
de estos bloques, como cuando en sombras). En la figura 5.67 puedes
Curva de tonos podíamos ajustar observar un ejemplo tras realizar una
una fotografía en función del tono de modificación de tonos por bloques.
luz. Por ejemplo, puedes lograr que En este caso se ha aplicado un tono
todas las zonas que contengan altas amarillo a las luces y uno azulado a las
luces tengan un tono azulado con una sombras.
determinada intensidad.
Con el regulador Tono, eliges el tono

de color que deseas aplicar y con
Al mover el regulador Tono
Saturación, la intensidad con la que
te aparece en esta ventana el
quieres aplicarlo. En la figura 5.66
color elegido. La intensidad
va cambiando en función de
dónde coloques el regulador
Saturación, a la izquierda
menos intensidad, a la
derecha más.
Figura 5.66
Dividir tonos
Página 102
Figura 5.67 Ejemplo de aplicación de Dividir Tonos
Como puedes ver, esta opción recuerda

a los filtros de las distintas aplicaciones
Truco
para móvil, iPad, etc. Y es que tú En el panel Dividir tonos,
puedes crearte tus propios filtros con si pulsas la tecla Alt (PC) o
esta herramienta. Option (Mac) en el teclado
mientras arrastras el regulador
Con la flechita superior derecha, Tono puedes comprobar en
puedes plegar o desplegar cada uno de previsualización qué tono has
los bloques (figura 5.68), como ocurría seleccionado sin necesidad de
con otras herramientas. subir la Saturación previamente.
Figura 5.68
Flechas para desplegar los bloques
Página 103
Con este regulador

fijas el Tono y
Cuentagotas modificas la
Saturación
Figura 5.69 Selector de color

Tienes la opción de elegir de un solo
paso Tono y Saturación pinchando también puedes dejarlo a 0 (en el
sobre el cuadro que muestra el tono centro) para que tengan la misma
elegido; se abrirá un selector de color presencia. En la figura 5.70 se ha
(figura 5.69). regulado para que predomine el azul
en las zonas de sombra.
Ve moviendo por el selector el
cuentagotas (que en la figura 5.69 El regulador Equilibrio también
aparece como un cuadradito) y elige el puede ayudarte a introducir pequeñas
Tono y Saturación que te convenza. diferencias en este efecto, aunque los
También tienes la opción de mover el ajustes de Tono y Saturación sean
regulador que se encuentra abajo a exactamente los mismos para Altas
la derecha para que el Tono se fije y luces como para Sombras.
puedas variar la Saturación.
Para terminar, con el regulador

Equilibrio puedes decidir si prefieres
que predomine el tono elegido para
las Altas luces (llevándolo hacia
la derecha) o el seleccionado para
las Sombras (hacia la izquierda). O Figura 5.70 Equilibrio
Página 104
Los reguladores de este panel están de color a tonos que, de lo contario,

pensados para utilizar en fotografías serían neutros. Aunque como has
convertidas a blanco y negro, con la visto, también funcionan muy bien con
intención de poder añadirles algo fotografías en color.
CORRECCIONES DE LENTE
Pasamos al panel Correcciones de
lente con el que se pueden corregir
tanto las distorsiones de la lente
como las aberraciones cromáticas.
Comencemos por las distorsiones de

la lente, algo que se puede realizar de
forma automática, como hacen muchos
usuarios. Esto se consigue marcando
Activar correcciones de perfil (figura
5.71) que lo que hace es detectar la
cámara y el objetivo con los que fue
tomada la imagen y, según una base
de datos interna, averiguar cuál es
la distorsión óptica de la fotografía y
Figura 5.71
corregirla. No es que las detecte sobre
Activar correcciones de perfil
la fotografía, sino que en función de
lo que hay en su base de datos, intuye
o supone cuál será la distorsión y la
corrige. Recomendación
Antes de comenzar a revelar una fotografía,
asegúrate de marcar Quitar aberración
cromática y Activar correcciones de perfil;
de este modo resuelves varios problemas de
una vez y te centras en otros ajustes.
Página 105
Figura 5.72
Distorsión y Viñetas
Pero puedes ir más allá, una vez que Por otro lado, también permite
activas las correcciones de perfil, corregir el viñeteo, otra distorsión
se activa el Perfil de lente, con el que oscurece las esquinas y que se
que puedes seleccionar la cámara hace más evidente cuando la escena
y el objetivo (si los datos no están tiene un tono uniforme. A veces, este
ya grabados en los metadatos de la viñeteo se utiliza de forma creativa,
imagen) y los reguladores Distorsión pero no siempre lo queremos en la
y Viñetas (figura 5.72). Con Distorsión imagen por lo que conviene saber
tienes la opción de ajustar más cómo quitarlo cuando se trata de un
el resultado del programa, bien efecto no deseado. Con el regulador
aumentando la corrección que ha Viñetas hacia la derecha eliminas más
realizado o eliminándola. Partiendo el viñeteo (aumentas la corrección
del 100 que es como Lightroom deja del programa), y hacia la izquierda,
la imagen, hacia la derecha aumentas eliminas la corrección automática que
la corrección, hacia la izquierda, la ha realizado Lightroom.
eliminas.
Página 106
Truco
El regulador Viñetas también pueden usarse para
compensar la disminución de luz en una foto de estudio.
Además de la corrección automática

que acabamos de ver, Lightroom ofrece
la posibilidad de realizar una corrección
manual (figura 5.73).
Con el regulador Cantidad de

Distorsión, el punto 0 sería el
punto más correcto o plano. Puedes
desplazarlo hacia la derecha para llevar
la Distorsión a +100 o a izquierda -100
y provocar un efecto exagerado. En
este caso, se pierde parte de la escena
y aparecen unos bordes blancos que
puedes eliminar o recortar de forma
automática activando Restringir
Figura 5.73
recorte (ver figuras 5.74 y 5.75).
Corrección de lente manual
Página 107
Figura 5.74
Distorsión al máximo
Figura 5.75
Restringir recorte
Página 108
Hemos hablado de las distorsiones,

ahora toca tratar la aberración
cromática, que no solemos verla hasta
que hacemos mucho zoom sobre la
imagen y la analizamos. Consiste en
que una parte de los bordes adquiere
un color que no debería estar ahí y
que puede ser anaranjado, azulado,
verdoso, etc., como por ejemplo en la
figura 5.76. Esta aberración aparece
con algunos objetivos, sobre todo con Aberraciones
gran angular, en algunos bordes y en cromáticas
determinadas circunstancias de luz.
Figura 5.76
Aberración cromática
Eliminarlas es muy fácil. Si Lightroom

reconoce la cámara y el objetivo, con
solo activar Quitar la aberración
cromática (figura 5.77) neutralizará el
color que ha aparecido.
Figura 5.77
Quitar la aberración cromática
Página 109
Puedes observar la diferencia en las figuras 5.78 con la foto original y 5.79, una vez
activada la opción Quitar la aberración cromática.
Figura 5.78 y 5.79

Con y sin aberración cromática
Si Lightroom no es capaz de detectar

el objetivo o de localizar y eliminar las
aberraciones cromáticas, cuentas con
la opción de corrección Manual con
la herramienta Eliminar Halos (figura
5.80).
Figura 5.80
Eliminar halos
Página 110
Truco
Configura Lightroom para que active las opciones de
Quitar aberración cromática y Activar correcciones
de perfil de forma automática y así no tienes que hacerlo
cada vez. Para ello elige un archivo RAW sin modificar,
marca estas dos casillas y sigue la ruta en el menú
de Lightroom: Revelar > Definir Ajustes por defecto, se
abrirá una ventana en la que tendrás que pulsar sobre
Actualizar ajustes actuales y listo.
Página 111
EFECTOS
Pasamos al siguiente panel, Efectos
que contiene las secciones Viñetas
posteriores al recorte y Granulado
(figura 5.81).
Veamos en qué consisten y cómo te

pueden ayudar.
Figura 5.81 Panel efectos
// VIÑETAS POSTERIORES AL RECORTE

Hablamos de un viñeteado similar al que hemos tratado en Correcciones de lente,
pero en este caso se aplica a las dimensiones de la fotografía recortada. Es decir, si
modificas el recorte, el viñeteo se mantiene en la misma proporción, pues su objetivo
es crear un efecto creativo o compositivo, en lugar de una corrección como hemos
visto anteriormente.
Con el regulador Cantidad (figura 5.82), como puedes intuir, controlas cuánta viñeta
quieres añadir, pero también el efecto. Hacia la derecha la viñeta será blanca, algo
que se utiliza menos; y hacia la izquierda, se crea la viñeta tradicional oscura. Cuanto
más a la izquierda, más oscura y marcada.
Figura 5.82
Viñetas posteriores al recorte
Página 112
Recomendación
Procura siempre que el efecto viñeta sea suave, que no se
vea muy exagerado; se trata de centrar el protagonismo
en el sujeto de forma sutil, no de crear un marco.
Vamos a exagerar la cantidad en Con el regulador Punto medio
nuestro ejemplo solo para que veas los controlas la zona de la viñeta, si quieres
siguientes reguladores. que sea mayor o menor. Hacia la

izquierda (regulador a 0) la zona de la
viñeta es más amplia y hacia la derecha
Figura 5.83 va disminuyendo (figura 5.83).
Izquierda con el regulador Punto Medio
a 0 y derecha con el regulador a 100
Página 113
Con Redondez das forma al interior de la viñeta, más circular a la derecha y más
cuadrada hacia la izquierda.
Figura 5.84
Izquierda con el regulador Redondez completamente a la
izquierda (-100) y derecha con el regulador a +100
Página 114
Desvanecer permite suavizar más o menos la transición entre la zona con viñeta y
la zona sin viñeta. Con el regulador a la izquierda (0) el corte sería completamente
brusco y a la derecha (hasta 100) consigues una transición más progresiva (ver figura
5.85).
Viñeta sobre altas luces
Figura 5.85
Izquierda con regulador Desvanecer a 0,
derecha con valor 100
Página 115
Por último, el regulador Altas luces sirve para que la viñeta no pase por encima de las
zonas de altas luces de la imagen, en la figura 5.85 podemos ver cómo se superpone.
Si desplazamos el regulador hacia la derecha, las zonas con altas luces en la imagen
no se ven afectadas por la viñeta. Puedes comprobarlo en la figura 5.86.
Figura 5.86 Altas luces
Ejercicio práctico
Crea una viñeta para una fotografía que elijas de tu archivo, o de los que
ponemos a tu disposición en el Archivo de imágenes de trabajo. Procura que el
resultado sea muy sutil, que centre la atención en el protagonista, pero que
no se note a simple vista.
Página 116
// GRANULADO
La sección Granulado que puedes encontrar en el panel Efectos tiene también un
objetivo creativo, pues su función es aplicar grano para imitar la tradicional película
(analógica).
Para que este sea perceptible en la impresión, tendrás que aplicar ajustes fuertes.
En la figura 5.87 puedes observar una zona en la que hemos hecho zoom y hemos
aumentado la cantidad de grano con el regulador Cantidad.
Figura 5.87 Granulado
Con el regulador Tamaño, puedes hacer el grano más grande (hacia la derecha) o
más pequeño (hacia la izquierda). Si lo combinas con el regulador Rugosidad puedes
lograr efectos de grano diferentes hasta encontrar el que más te guste o se adapte a
lo que necesites.
Página 117
OTRAS FUNCIONES
DEL MÓDULO REVELAR
Mientras permanezcas en el módulo Para abrir o cerrar el Navegador
Revelar, a la izquierda tienes una si quieres evitar distracciones
serie de paneles que puedes ocultar

o mostrar cada vez que lo desees.
Para desplegarlos, tienes la opción
de colocar el cursor encima de la
flecha que hay a la mitad de la zona Desliza este
cuadro sobre
izquierda de la pantalla o clicar sobre
la imagen en
ella. Los paneles que aparecen son:
miniatura para
Navegador, Ajustes preestablecidos, seleccionar la
Instantáneas, Historia y Colecciones. zona de zoom
de la ventana.
// NAVEGADOR
En Navegador, aparece una miniatura
de la fotografía con la que estás
trabajando. Si quieres hacer zoom,
puedes clicar sobre el recuadro blanco
de la miniatura y moverlo por la
imagen. La zona recuadrada será la
que aparezca ampliada en la ventana
de trabajo.
Figura 5.88
Panel izquierdo
Página 118
Rellena toda la zona de

Aumenta la fotografía a
Encaja la fotografía dentro de trabajo con la fotografía.
tamaño real.
la zona de trabajo para que
se vea completa.
Figura 5.89
Opciones de imagen en la ventana

Encajar fotografía en zona de trabajo Rellenar toda la zona de trabajo
A la derecha de la palabra Navegador (figura 5.89), encontrarás distintas opciones:
Encajar la fotografía dentro de la zona de trabajo (figura 5.90);
Rellenar toda la zona de trabajo, aunque no se vea la fotografía completa puedes

clicar sobre la superficie y arrastrarla para mostrar la parte que te interese (figura
5.91);
Mostrar a tamaño real, o elegir varias opciones de tamaño (agrandar o encoger)

desplegando la flechita (figura 5.89).
Página 119
// HISTORIA
El panel Historia (figura 5.92) muestra y conserva todos los pasos que vas realizando
mientras no hagas clic sobre el botón X con el que se borraría el historial.
En la ventana del Navegador que acabamos de ver puedes ir comprobando cómo

era la fotografía en cada paso según vas colocando el cursor sobre cada uno de ellos.
Tienes la opción de moverte por los distintos momentos para retroceder hacia atrás si
algún cambio no te convence y hacer clic sobre él para volver al punto al que desees.
Ventana del Navegador para ver el estado de la foto en cada paso
Para borrar el historial
Historial de pasos
Figura 5.92
Historial de ajustes
Página 120
// INSTANTÁNEAS
Esta función es muy útil. Cuando te satisfaga un resultado, o te guste como está
la fotografía en un momento dado, antes de continuar con más pasos o seguir
probando efectos, puedes tomar una instantánea de la fotografía tal cual está.
Es una forma mucho más fácil de encontrar pasos previos. Para realizar una
Instantánea, colócate en el paso de Historia que quieras registrar y haz clic sobre
el botón derecho, después pulsa sobre Crear instantánea… (figura 5.93). Se abrirá
una ventana (figura 5.94) donde le has de adjudicar un nombre a dicha instantánea y
pulsar el botón Crear para guardarla.
Figura 5.93
Crear instantánea
Escribe el nombre y pulsa sobre Crear para grabar tu Instantánea
Figura 5.94
Asignar nombre de Instantánea
Página 121
Una vez creada, puedes acceder a ella Otra forma de crear instantáneas es
desde el panel Instantáneas (figura pulsando el signo + localizado a la
5.95). En este caso, al ejemplo que derecha de Instantáneas o a través
hemos guardado le hemos llamado “1”. de la ruta Revelar > Nueva instantánea
(figura 5.96) y seguir los mismos pasos
de la figura 5.94.
Figura 5.95 Instantáneas guardadas
Figura 5.96 Alternativas para crear instantáneas
Ejercicio práctico
Crea una instantánea con el nombre “Prueba”.
Página 122
// AJUSTES PREESTABLECIDOS
Para terminar, pues el panel Colecciones ya lo vimos en el capítulo 4, nos queda
hablar de Ajustes preestablecidos (figura 5.97). Los ajustes preestablecidos o presets
son ajustes de edición que se pueden guardar para aplicarlos todos a la vez con
un solo clic. De esta forma se ahorra muchísimo trabajo. Puedes crear tus propios
ajustes preestablecidos o importarlos, bien de los que existen gratuitos por la red o
de pago.
Para agrandar este

cajón, coloca el cursor
en el borde y arrastra
hacia la derecha, así
podrás ver los nombres
completos de los ajustes
preestablecidos.
Figura 5.97 Ajustes preestablecidos
Página 123
Los ajustes preestablecidos parten de la fotografía de inicio, la original, sin tener

en cuenta los ajustes realizados, en caso de haber aplicado alguno. Por tanto, si
tienes pensado utilizar algún ajuste preestablecido, empieza por seleccionarlo como
un primer paso y después ve añadiendo los ajustes que desees. Para seleccionar
un ajuste solo tienes que hacer clic sobre él y se reflejará automáticamente en la
fotografía (figura 5.98).
Figura 5.98 Seleccionar un ajuste preestablecido
Recomendación
Si piensas adquirir presets, echa un vistazo a los de
Escuela del Fotógrafo.
Página 124
En esta sección también puedes crear tus propios presets. Para ello, teniendo
seleccionada la fotografía con los ajustes que deseas guardar, pulsa sobre + junto a
Ajustes preestablecidos y se abrirá el cuadro de diálogo que aparece en la figura
5.99 con los pasos a seguir a continuación.
Dale un nombre que

Pulsa aquí para crear un represente el ajuste, por Selecciona la carpeta en la que
nuevo ajuste preestablecido ejemplo, “Paisaje Idílico” deseas guardarlo, generalmente será
esta, pero puedes cambiarla.
Pulsar para guardar

Figura 5.99 Crear nuevo ajuste preestablecido
Si te fijas en la figura 5.99, los filtros radiales y graduados no vienen marcados por
defecto, porque si los seleccionas, a la hora de aplicar este ajuste en otra fotografía,
también se incluirían los ajustes que has aplicado en zonas concretas de la fotografía
de la que ha salido el ajuste prestablecido.
Por ejemplo, si en la imagen desde la que guardas el ajuste preestablecido has

aplicado un filtro para saturar más una zona en la que había un lago, en la siguiente
imagen que apliques el ajuste preestablecido, esa misma zona donde estaba el lago
también la saturará, aunque no corresponda con nada que te interese saturar.
Página 125
Para encontrar el ajuste

preestablecido que has guardado,
ve a la carpeta elegida, en este caso
Ajustes preestablecidos del usuario
y la encontrarás con el nombre que le
has otorgado (figura 5.100).
Sobra decir que no todos los ajustes Figura 5.100

preestablecidos valen para todas las Buscar ajuste preestablecido guardado
fotografías, utilízalos donde tenga
sentido aplicarlos, dependiendo del
tipo de imagen.
Una vez que aplicas un ajuste

preestablecido, tienes la opción de
aplicar nuevos ajustes como lo harías
con cualquier imagen. Además, si
clicas con el botón derecho sobre
dicho ajuste, puedes actualizarlo con Figura 5.101
los ajustes actuales (figura 5.101). Actualizar ajuste preestablecido
con nuevos ajustes
Pregunta
¿Para qué sirve el panel Instantáneas dentro del módulo Revelar?
a) Para buscar rápidamente en el catálogo de fotografías.
b) Para conservar un momento del historial de edición y poder así
retroceder a él si más adelante fuera necesario.
c) Para imprimir una fotografía instantáneamente.
Solución: b)
Página 126
EXPORTAR
Una vez que tienes tu fotografía editada
a tu gusto, está lista para ser exportada.
Debe estar seleccionada en la ventana
o en la Tira de diapositivas. Para ello
ve a Archivo > Exportar (ver figura 5.102).
También puedes utilizar los atajos de teclado que

te indique, según tu ordenador sea Mac o PC.
Otra opción es exportar desde el

módulo Biblioteca. Una vez en él,
seleccionas la fotografía y clicas sobre
el botón Exportar (figura 5.103).
Figura 5.102 Exportar fotografía
Figura 5.103 Exportar fotografía desde Biblioteca
Página 127
De cualquiera de las dos formas se abrirá un cuadro de diálogo como el de la figura

5.104. Veámoslo por partes.
Primero debes elegir dónde quieres exportar. Generalmente será a Disco duro, por lo
que vamos a seguir este ejemplo.
Puedes seleccionar Disco duro (que será lo

habitual), Correo o CD/DVD
Figura 5.104
Cuadro de diálogo Exportar un archivo
Página 128
// UBICACIÓN DE EXPORTACIÓN
En Ubicación de exportación (figura 5.105) elige dónde quieres guardar tu fotografía
(Escritorio, Carpeta específica, etc.), después selecciona, si lo deseas, Colocar en
subcarpeta y otórgale un nombre.
La opción Añadir a este catálogo es solo si quieres que la fotografía exportada,

sobre la que ya no puedes hacer cambios, quede guardada en el catálogo junto a la
original, sobre la que puedes hacer y deshacer cambios.
Figura 5.105 Ubicación de exportación
En Archivos existentes Lightroom te ofrece la posibilidad de, en caso de fotografías

con el mismo nombre, elegir qué quieres que haga, si Preguntar qué hacer, que será
lo habitual (y lo más prudente), o el resto de las posibilidades que puedes ver en la
figura 5.105.
Página 129
// NOMBRES DE ARCHIVOS
Por defecto, Lightroom nombrará al archivo como el de origen, si lo quieres cambiar,
puedes activar Cambiar nombre a y te dará distintas opciones (figura 5.106).
Figura 5.106 Nombres de archivos
// AJUSTES DE ARCHIVO
Respecto a los Ajustes de archivo (figura 5.107), en Formato de imagen selecciona
JPEG y lo normal a la hora de seleccionar el Espacio de color será sRGB, que es el más
compatible con navegadores cuando lo vayas a compartir en internet.
Puedes elegir la calidad o el tamaño del archivo, si activas uno, el otro se desactiva.
Lo ideal es que selecciones una Calidad entre el 75 y el 85% para encontrar un buen
equilibrio entre peso de archivo y resultado de imagen.
Para limitar la calidad de la fotografía
Para limitar el tamaño de la fotografía
Figura 5.107 Ajustes de archivos
Página 130
// VIDEO
En nuestro caso no procede porque es un apartado dedicado al vídeo.
// CAMBIAR TAMAÑO DE IMAGEN

A la hora de exportar puedes aprovechar para redimensionar la imagen al tamaño
que desees o necesites (figura 5.108).
Cambiar a 300
Anchura Altura
Figura 5.108
Cambiar tamaño de imagen
Por ejemplo, si eliges Borde largo como en la figura 5.108, selecciona el tamaño
que quieres para ese borde. 2000 píxeles es un valor óptimo para utilizar de forma
habitual, salvo necesidades específicas.
En cuanto a Resolución, si bien por defecto pone 240 píxeles por pulgada, te
recomendamos cambiarlo a 300.
Página 131
// ENFOQUE DE SALIDA
Esta función es útil si quieres que Lightroom aplique un enfoque, indistintamente del
enfoque del revelado.
Puedes elegir Pantalla, Papel mate y Papel brillo (figura 5.109), aunque no suele ser
muy efectivo, por lo que te recomendamos evitarlo. Principalmente, porque no
puedes ver el resultado de antemano, por mucho que puedas seleccionar la Cantidad
de Enfoque de salida.
Figura 5.109 Enfoque de salida
// METADATOS
En este apartado puedes elegir cuáles de los metadatos, previamente introducidos,
quieres que se exporten con la fotografía.
Figura 5.110 Metadatos
Página 132
// MARCA DE AGUA
Si quieres poner tu nombre o tu firma, por ejemplo, tienes la opción en este apartado.
Puedes poner una marca simple o editarla (figura 5.111).
Figura 5.111 Marca de agua
// POSPROCESAMIENTO
Aquí decides qué quieres que haga Lightroom una vez realizada la exportación, en la
figura 5.112 encontrarás las distintas opciones:
Figura 5.112 Posprocesamiento
Todo este proceso se puede memorizar con el fin de no tener que rellenar las
distintas opciones en cada ocasión. Para ello, configura los ajustes de exportación que
uses habitualmente y guárdalos. Tienes dos vías (figura 5.113):
Página 133
1 Recurrir a los ajustes preestablecidos (de exportación) de Lightroom.

2 Crear un Ajuste preestablecido del usuario pulsando sobre el botón Añadir una
vez que tengas marcado y rellenado todo tal y como te interese.
Figura 5.113
Ajustes preestablecidos de exportación
Cuando pulses Crear te

aparecerá al desplegar
Ajustes preestablecidos
del usuario
Página 134
Se abrirá una ventana para que le Cuando quieras aplicarlos, solo

otorgues un nombre a dicho ajuste tienes que hacer clic sobre el ajuste
preestablecido. Lo normal será que que desees y automáticamente se
lo guardes en la Carpeta Ajustes reflejarán. Pulsas el botón Exportar y
preestablecidos del usuario. Por último, listo.
solo te queda pulsar el botón Crear y
encontrarás tu ajuste preestablecido
al desplegar la carpeta Ajustes
preestablecidos del usuario. Puedes
crear los ajustes preestablecidos que
necesites.
Truco
Acelera tu flujo de trabajo configurando ajustes de
exportación y guardándolos para poder reutilizarlos
más adelante.
Y hasta aquí el módulo Revelar. Ahora tienes una gran base para el revelado, te
recomendamos que elijas una fotografía tuya o de las que te proporcionamos en
el Archivo de imágenes de trabajo y que practiques todos estos conceptos antes de
continuar con los siguientes capítulos.
Página 135
Fotografía de Alexandru Zdrobău
6
Fotografía de retrato
en Lightroom
El retrato es un clásico en fotografía y Es decir, con Lightroom mejorarás lo
uno de los subgéneros más populares, presente, pero no harás nada que no
por ello le vamos a dedicar un capítulo exista previamente en la imagen.
completo de edición con Lightroom.
Una vez dicho esto, vamos al lío ;). Para
Verás que con Lightroom es muy empezar a editar, ve al módulo Revelar
sencillo mejorar un retrato y sacar con la imagen seleccionada que quieras
lo mejor de él, teniendo en cuenta mejorar.
que este programa no deforma la
realidad (en el sentido de que no está
pensado para reducir narices, agrandar
ojos, etc.), como sí podrías hacer en
Photoshop.
Página 136
Figura 6.1
Módulo Revelar
Lo primero que solemos recomendar En nuestro ejemplo, recortamos la

es que te fijes bien en el encuadre de imagen como ves en la figura 6.2 con
la imagen. ¿Es exactamente el que la idea de darle más protagonismo a
quieres? Si es así, perfecto. Si no, la mirada, dejándole espacio delante,
empieza recortando la imagen hasta y para potenciar la verticalidad del
conseguir la composición que más te retrato.
convenza.
Hagamos una breve pausa para
En retratos, recuerda las reglas de explicar la herramienta Recorte en la
composición como la ley de la mirada que no hemos profundizado aún. Para
(dejar espacio allí donde se dirige la recortar haz clic sobre la herramienta
mirada del sujeto) o la regla de los y aparecerá un cuadrado sobre la
tercios (situar al protagonista en uno de imagen (ver figura 6.2). Colócate en una
los puntos de interés de la imagen). esquina o en un borde con el cursor
Página 137
y arrastra hasta que este cuadrado Junto al candado encontrarás unas

contenga el encuadre deseado. Para flechas que si pulsas sobre ellas se
mantener las proporciones originales desplegará un pequeño menú con
debes mantener cerrado el candado, distintas proporciones de imagen para
o si quieres hacer un recorte libre, que elijas la que necesites (figura 6.2).
mantenerlo abierto. Para abrirlo o
cerrarlo solo tienes que clicar sobre él. Candado abierto: recorte libre.
Candado cerrado: mantener proporción.
Herramienta
de recorte
Figura 6.2
Herramienta de recorte
Una vez que tienes la composición

deseada, puedes pasar a mejorar la Lo primero que hacemos en dicho
imagen de forma general. Cada retrato ejemplo es mejorar algo las zonas
requerirá de unos ajustes específicos, oscuras, dándoles un poco de luz y
no obstante, vamos a utilizar el que has aumentando las altas luces ligeramente
visto en la figura 6.2 para realizar un para mantener el contraste entre luces
revelado de ejemplo. y sombras.
Página 138
A continuación, aumentamos
ligeramente Claridad para añadir
contraste a los tonos medios, pues
creemos que lo necesita.
Si trabajas con una imagen en color,

te recordamos el truco de bajar la
Saturación un poco y aumentar la
Intensidad (pues como te contábamos
en el capítulo anterior, la intensidad
aumenta la saturación solo de los
colores poco saturados). Así la imagen
gana en intensidad de color, pero con
un resultado más natural, sobre todo,
en lo que al tono de piel se refiere, que Figura 6.3
es lo más importante en un retrato si Panel Básicos
hablamos de color.
Después continuamos con piel pero eso provoca, por ejemplo,

Temperatura y Matiz para acabar de que el pelo, un sombrero o la ropa,
definir los tonos de la imagen; más adquieran un tono azulado que no te
fríos o más cálidos (Temperatura) o conviene, utiliza el Pincel de ajuste
variar los tonos tirando a verdosos o para modificar la temperatura solo de
a magentas (Matiz). Nosotros, para la piel.
la imagen que nos ocupa, por su
expresión y por lo que creemos que Continuamos. Tras realizar unos
transmite, le damos un toque muy ajustes más generales (figura 6.3), nos
ligero de frío. centramos en áreas concretas de la
imagen. Empezamos trabajando con
En este punto, si has disparado en RAW el Filtro graduado para darle más
con el balance de blancos automático, protagonismo al cielo que hay detrás
no debes tocar el Matiz. Y respecto del modelo, ya que nos aparece algo
a Temperatura, si quieres enfriar la apagado (figura 6.4).
Página 139
Filtro graduado (M)
Ajustes del
filtro graduado
Figura 6.4
Ajustes de Filtro graduado
En este caso, para destacar el cielo, Como puedes ver en la figura 6.4, el
le damos una Temperatura más fría filtro también se aplica sobre el rostro
(azulada), aumentamos Blancos y Altas del modelo lo que, evidentemente, no
luces y algo los Negros para darle luz nos interesa. De modo que, una vez
y algo de contraste, etc. Es cuestión de terminamos los ajustes en el fondo, nos
tener una idea general previa de lo que vamos (sin salir de los ajustes del filtro)
deseas, pero también de ir haciendo a Pincel, pulsamos el botón Borrar
pruebas hasta que te satisfaga el (figura 6.5), escogiendo un tamaño de
resultado. pincel adecuado, y borramos los ajustes
del rostro y del pelo.
Página 140
Figura 6.5
Borrar ajustes de filtro degradado
Seguimos mejorando nuestra imagen

por zonas, esta vez seleccionando el
área de acción directamente con Pincel
de ajuste. Pintamos sobre la zona de la
imagen que queremos modificar con la
opción Máscara automática marcada
para que el propio Lightroom detecte
los bordes de la imagen (figura 6.6).
Figura 6.6
Con Pincel de ajuste mejoramos esta otra
zona del fondo para crear contraste
Herramienta
Pincel de ajuste
Ajustes
Zona
seleccionada
Página 141
Como puedes observar en la figura

6.6, modificamos Matiz para darle un
tono verdoso a esa zona. Aunque te
hemos comentado que disparando con
balance de blancos en automático el
regulador Matiz no hay que tocarlo,
esta es una zona concreta a la que
queremos dar más verde y por eso
recurrimos a él. Después aportamos
un poco de Claridad para resaltarla
en contraposición al último plano de
la imagen (la montaña), aumentamos
Saturación, subimos un pelín el
regulador Exposición y listo ;).
Continuamos con Pincel de ajuste Figura 6.7
(K), esta vez seleccionamos la zona Retrato con el fondo mejorado
amarillenta situada entre el cielo y el

verde recientemente retocado. Lo que
buscamos es, principalmente, darle un
tono cálido que contraste con los fríos creemos que el pelo nos puede dar
del primer y último plano, así que le mucho juego, por la ondulación, los
damos una temperatura cálida, a la vez reflejos que hay en ciertas zonas de
que bajamos Exposición, aumentamos este, su textura, etc. Empezamos, por
Blancos y Altas luces y Sombras tanto, por él.
y Negros para tener algo más de
contraste en la zona. Creamos un nuevo Pincel de ajuste
para pintar sobre el cabello. Una vez
El resultado, por el momento, es el que hecho esto, disminuimos Negros
puedes observar en la figura 6.7. para tener un negro más intenso, y
Blancos y Altas luces para equilibrar el
Una vez trabajado el fondo, pasamos al contraste y ese brillo que tiene el pelo
modelo. De esta imagen en particular, que nos interesa mantener.
Página 142
También aumentamos ligeramente

Contraste y Claridad para remarcar
la textura del pelo y añadimos un
toque de Saturación.
Una vez convencidos del resultado,

vemos que el pelo del cabello Figura 6.8
contrasta con el de otras zonas de la Duplicar ajustes del pincel de ajuste
cara como la barba.
Lo que hacemos para solucionarlo

es duplicar estos ajustes, que hemos
realizado sobre el cabello, y moverlos
a la zona de la barba para no tener
que hacerlos a mano. Para realizar
esta operación, colócate encima
del punto del filtro y pulsa botón
derecho. En el menú emergente
selecciona Duplicar (figura 6.8).
Verás que el filtro nuevo

se superpone al anterior
intensificándolo o doblando el efecto. Para visualizar la zona seleccionada, sitúate
Ahora solo tienes que arrastrarlo encima del punto del filtro o marca la opción
Mostrar superposición de máscara seleccionada
hasta la zona en la que necesitas mientras borras o amplías la selección.
aplicarlo, en nuestro caso la barba, y
Figura 6.9
borrar y/o ampliar toda aquella zona
Mostrar superposición de máscara
que te interese. seleccionada
Por último, nos vamos al rostro.

Para trabajarlo, lo mejor es hacerlo
con una ampliación mínimo de aproximación. Así observamos con
1:1, o de 2:1 para mayor nivel de detalle toda la zona a trabajar.
Página 143
Lo primero es borrar imperfecciones La opción que ofrece Lightroom suele

(no siempre es necesario o deseable, funcionar bien, pero si no te convence
pero está bien saber hacerlo ;) ). Para puedes mover el punto que te sugiere
ello, nos dirigimos a la herramienta a cualquier parte de la imagen que
Eliminación de manchas (Q). Esta consideres que encaja más con lo que
herramienta funciona sustituyendo el necesitas.
punto que le señales por otro punto de
similar tonalidad y características.
Figura 6.10 Herramienta Eliminación de manchas
Cuando te convenza el resultado solo

te queda pulsar el botón Hecho. Si Recomendación
quieres volver a ver las zonas tratadas, Para lograr un retrato más natural,
selecciona de nuevo la herramienta deja alguna imperfección en el rostro.
Eliminación de manchas y se Si no, corres el riesgo de convertir a tu
mostrarán todos los puntos trabajados. modelo en un muñeco.
Página 144
El último paso a la hora de editar un retrato es comprobar que todos los ajustes han
quedado bien y no queden detalles al azar. En nuestro caso, comprobamos que los
bordes del pelo se ven algo irreales y los corregimos desde el mismo Pincel utilizado
antes. Para ello, disminuimos ligeramente los reguladores Flujo y Desvanecer y
vamos, poco a poco y con la imagen muy ampliada, corrigiendo los bordes del pelo
(figura 6.11).
Figura 6.11 Desvanecer y Flujo en Pincel
Página 145
Et voilà, este sería nuestro resultado final (figura 6.12). Lo mejor es comparar las
imágenes para comprobar que la edición realmente mejora tu imagen y en qué
medida.
Figura 6.12 Comparación antes y después
Ejercicio práctico
Busca uno de tus retratos o utiliza este mismo que encontrarás en el Archivo
de imágenes de trabajo y edítalo realizando al menos alguna de estas acciones:
corrige imperfecciones | mejora el fondo | imprime textura en el cabello
duplica ajustes de filtro
Una vez terminado, no olvides comparar el antes y el después.
Página 146
Fotografía de Luca Bravo
7
Lightroom
para paisaje
Tras profundizar en el retrato, nos En este capítulo, pondremos a
adentramos en otra de las disciplinas tu alcance las herramientas más
favoritas de los fotógrafos: el paisaje. apropiadas a la hora de revelar tu
paisaje y te contaremos cuáles son
Antes de continuar, recuerda que no las funciones más útiles para sacar lo
hay una única forma de revelar un mejor de él, tal y como hemos hecho
paisaje, o cualquier otra fotografía, en el capítulo anterior. No esperes
sino tantas como fotógrafos. Es más, encontrar cómo tienes que revelar tus
un mismo fotógrafo puede revelar la paisajes porque esta es una tarea tuya.
misma imagen de forma distinta en Como artista, tú debes decidir cuál
función de cómo se sienta o de lo que será el resultado final de tu fotografía;
desee transmitir. qué quieres contar con ella. Nosotros
te mostramos los pinceles y cómo
usarlos, pintar es cosa del artista.
Página 147
Y ahora sí, podemos continuar. Una (izquierda) o magenta (derecha). En

vez que has abierto tu fotografía en el nuestro caso nos decidimos por el
módulo Biblioteca, dirígete al módulo magenta.
Revelar.
Un ajuste que suele venir bien
Vamos a utilizar esta fotografía como también en paisaje es bajar
ejemplo, la tienes disponible en el Saturación y subir Intensidad.
Archivo de imágenes de trabajo por si
quieres ir siguiendo nuestros pasos (lo Si se trata de una fotografía en la
cual te recomendamos). que hay zonas muy iluminadas y
muy oscuras, como en este caso,
Empezamos por los ajustes más seguir con los ajustes básicos no
básicos, aquellos que se aplican sobre es lo más recomendado, pues
toda la fotografía. lo que funcione en una zona no
funcionará en otra.
Una idea es comenzar por ajustar los En estos casos es cuando más
reguladores de Temperatura y Matiz utilizarás los filtros,
a tu gusto. Si buscas potenciar, por especialmente Graduado
ejemplo, el atardecer puedes darle un y Pincel de ajuste.
tono cálido desplazando el regulador
Temperatura hacia la derecha,
hasta que te convenza el resultado
(siempre puedes volver a modificar
más adelante). El Matiz dependerá de
si quieres añadir un tono más verdoso
Página 148
Veamos un ejemplo (figura 7.1). Aplicamos un filtro graduado en el cielo y bajamos

Exposición. Si te fijas, la luz del sol de la derecha no se ve afectada con el ajuste de
exposición.
Figura 7.1 Aplicamos Filtro graduado y bajamos Exposición
Página 149
Recuerda que también existe el filtro Pincel de ajuste. En este caso nos viene
muy bien para las montañas (figura 7.2), pero te servirá para todas aquellas zonas
irregulares o pequeñas en las que el Filtro graduado o radial no te encajen.
Figura 7.2 Con el Filtro pincel puedes afinar más
Página 150
Una vez aplicado el pincel en las montañas, podemos jugar con los reguladores. En
este ejemplo, por tratarse de un atardecer, pensamos que darle una temperatura
más cálida le vendrá bien (figura 7.3).
Figura 7.3
Al ser un atardecer regulamos Temperatura de la montaña
buscando un tono más cálido
Página 151
Para que tu fotografía resulte natural fíjate en aspectos como la dirección de la luz. En
este ejemplo, la luz viene desde detrás de la montaña derecha, por lo que la izquierda
debería verse más iluminada que la derecha. Para ello lo que hemos hecho es crear
dos filtros de pincel diferentes, uno para cada montaña, con la intención de poder
aplicar ajustes independientes en cada una (figura 7.4).
Figura 7.4 Montañas con ajustes diferentes
Página 152
Para la zona de los árboles aplicamos un nuevo filtro, en este caso Filtro graduado.
Subimos ligeramente la Exposición para que se vea la vegetación y, a partir de ahí,
probamos con los distintos reguladores, Negros, Sombras, etc. Dependiendo de la
imagen o el motivo, unos te funcionarán mejor que otros. En este caso, el regulador
Negros nos da un efecto poco natural y sin profundidad ni contraste (figura 7.5),
mientras que regular Sombras nos funciona mucho mejor (figura 7.6).
Figura 7.5 Regulador Negros
Figura 7.6 Regulador Sombras
Es conveniente que pruebes porque, como ya hemos dicho en distintas ocasiones, no

hay una receta fija; cada imagen requerirá de unos ajustes determinados.
Página 153
Una vez aclarada la vegetación, ajustamos el regulador Matiz para darle un punto
más verdoso (figura 7.7) y más frío con el regulador Temperatura. De este modo, el
verde de los árboles luce mucho mejor.
Figura 7.7
Aportamos verde con el regulador Matiz y con Temperatura un punto más frío
Con la idea de darle más profundidad a la vegetación, decidimos crear filtros radiales.
Recuerda que cuando creas un Filtro radial, se aplican los cambios justo en la parte
exterior del filtro, por lo que debes darle a Invertir para que los ajustes se apliquen
en el área el filtro (figura 7.8).
Figura 7.8 Recuerda invertir el Filtro radial
Página 154
Una vez creado el filtro, subimos el regulador Exposición. Pero sin exagerar. Y
duplicamos el filtro para añadirlo a otra zona. Para ello, como te contamos en el
capítulo anterior, con el cursor sobre el punto del filtro, pulsa en botón derecho y
selecciona la opción Duplicar (figura 7.9).
Figura 7.9 Duplicar filtro
Es conveniente que el cambio entre las zonas que estamos dejando oscuras y las que
estamos añadiendo luz sea gradual y no brusco, para que quede más natural. Para
ello ajustamos el tamaño del filtro.
Página 155
Una vez aplicados estos filtros en las zonas en las que consideramos, podemos ver el
antes y el después:
Figura 7.10 Comparación del antes y el después
Ver el suelo aclarado nos permite comprobar que está torcido. Para solucionarlo
tenemos la opción de Enderezar o Recortar. Nosotros optamos por lo segundo,
puesto que así eliminamos también el coche y con ello las distracciones. De este
modo nuestra foto quedaría como puedes observar en la figura 7.11.
Si te fijas, hemos buscado aportar luz, profundidad y crear contraste. No hemos

puesto aquí y quitado allá, el paisaje es el que era, simplemente le hemos dado vida y
un punto de emoción.
Aunque así ha quedado nuestra fotografía tras revelarla, insistimos en que este es
un ejemplo, no es la única forma de hacerlo, puedes afinar más, darle otro toque
o lo que te pida la fotografía. El artista eres tú, nosotros solo te mostramos las
herramientas. En tu mano está aprovecharlas.
Página 156
Figura 7.11 Nuestro resultado final
Ejercicio práctico
Elige una fotografía de paisaje de tu propio archivo o de las que tienes
disponibles en el Archivo de imágenes de trabajo y aplica los conceptos
aprendidos en el capítulo 5 así como los ejemplos que hemos visto en este
último para revelar un paisaje.
Procura, a través de los reguladores Temperatura y Matiz, que transmita

una emoción concreta.
Página 157
Fotografía de Balamurugan Anbazhagan
8
Blanco y negro
en Lightroom
¿Por qué querrías editar una imagen en Como mucho, si aún no tienes
blanco y negro si ya desde la cámara es desarrollada la habilidad para visualizar
muy probable que tengas la opción de una escena en blanco y negro, dispara
tomarla en Monocromo? en monocromo para hacerte una idea
de si funciona para esa escena. Si es
Pues porque las posibilidades creativas así, vuelve a disparar en color para
de Lightroom son infinitamente recoger toda la información posible. La
mejores que lo que te puede ofrecer tu necesitarás a la hora del revelado.
cámara en este modo.
Una vez que tienes la imagen
Así que, lección número uno: no tomes compuesta en blanco y negro, pero
nunca una foto en blanco y negro tomada en RAW y en color, impórtala y
directamente desde la cámara. Lo ábrela en Lightroom para procesarla en
ideal es que trabajes en RAW y en color. el módulo Revelar.
Página 158
Verás que en los ajustes de revelado individuales. Con ellos podrás ajustar
Básicos hay una herramienta que tu imagen como desees, puesto que
convierte directamente la imagen a la conversión automática no siempre
blanco y negro (figura 8.1.). Se activa te convencerá. Estos reguladores
y desactiva con la tecla V. Al acceder individuales te ofrecen una libertad
a ella se hace visible el panel Blanco creativa ilimitada para darle color a tu
y Negro con el que podrás tener un fotografía en blanco y negro.
control total sobre los reguladores
Reguladores individuales
Figura 8.1 Tratamiento en blanco y negro
Página 159
Otra opción es que te dirijas a la sección HSL y desde allí bajes la saturación de todos
los colores.
Al bajar la saturación
de todos los colores, la
fotografia se transforma
al blanco y negro.
Figura 8.2 HSL: bajar saturación
Una vez convertida la imagen a blanco y negro, vuelve a los ajustes Básicos para
comenzar a editar. En nuestro caso, para esta fotografía, bajamos un poco Altas
luces y Blancos, puesto que tiene demasiada luz.
Para buscar el contraste, damos intensidad a las sombras y a los negros. Recuerda
que, en ausencia del color, el contraste de la imagen cobra mucha más importancia
que en color, donde los diferentes tonos ya crean un contraste propio y determinado.
También subimos el regulador Claridad para darle consistencia al contraste de los

tonos medios, si no, esta imagen en concreto quedaría muy empastada. Añadimos
algo más de Contraste con lo que terminamos en el panel de revelado básico.
Página 160
Nuestra imagen quedaría, por el

momento, como muestra la figura
Demasiada luz que distrae
8.3, pero como ves, hay zonas de la la mirada del perro
imagen que nos interesa mejorar.
La primera es la gran entrada de luz

que llega a través de los edificios y que
distrae la mirada del centro de interés
(el perro) que, por ello, no destaca lo
suficiente. Vamos a mejorarlo ;).
Esta vez, utilizamos un Filtro radial Centro de interés que no

(figura 8.4). Una vez que lo activamos, destaca lo suficiente
seleccionamos la zona donde

queremos aplicarlo y clicamos en el
botón Invertir para que los ajustes
se apliquen dentro de la selección y
no fuera. Comenzamos intentando
Figura 8.3
reducir la entrada de luz bajando el
Imagen resultante tras aplicar
regulador Exposición y Altas luces. los ajustes básicos
A continuación, utilizamos un nuevo

Filtro radial para mejorar la figura del Una vez satisfechos con los resultados,
perro y darle el protagonismo que se queremos centrar aun más la atención
merece. en el perro. Lo hacemos a través de
una Viñeta posterior al recorte,
Para destacarlo, subimos los que encontramos, si lo recuerdas del
reguladores Exposición y Contraste y, capítulo 5, en Efectos.
ligeramente, el de Enfoque (recuerda
que la mirada se dirige naturalmente Nuestra idea en este caso es una
a la zona enfocada de la imagen). viñeta oscura que ayude a centrar el
Hacemos lo mismo con Claridad. interés en la zona central de la imagen,
Página 161
Ajustes del filtro radial
Figura 8.4 Ajustes de Filtro radial Aplica los ajustes dentro

de la selección del filtro
donde tenemos el perro acostado. Recuerda que si movemos el regulador Cantidad

a la derecha, tenemos una viñeta que se aclara progresivamente; y hacia la izquierda,
una que se oscurece progresivamente.
Buscamos un efecto sutil, algo que casi resulte imperceptible, así que procuramos no
pasarnos, un poco de Cantidad (-9 en nuestro caso) y ajustamos el Punto medio al
valor que más nos convence para esta escena (37). Ya lo tenemos (figura 8.5).
Por último, vamos a hacer algo de magia. ¿Te apuntas? Nos dirigimos a Curva de
tonos.
Aquí podemos añadir un ligero toque de color a las luces y a las sombras de la
imagen. Muy pocas fotografías se componen exclusivamente de blanco y negro puros.
Página 162
Ajustes para
añadir viñeteado
Figura 8.5 Efectos: añadir viñeteado
Aportamos algo de rojo a las

Zona de
altas luces y un poco de azul a las
luces altas
Marcar un punto en el
sombras.
centro para bloquear lo
que aplicaremos en
Para hacerlo, sitúate en la curva, luces altas o bajas
selecciona un canal, (nosotros

empezamos por el rojo), marca con
un clic en medio de la misma curva
Zona de
para fijar el punto medio y bloquear luces baja
así las luces altas y bajas.
Figura 8.6 Panel Curva de tonos
Página 163
Una vez hecho, le damos un pelín de rojo a las altas luces (muy poco), en torno al
95%. Y a las luces bajas, a las sombras, le quitamos rojo. Al hacerlo, tiende hacia su
contrario, el cian, muy ligeramente.
Aquí te mostramos el efecto llevado al extremo para que lo veas de forma exagerada
pero clara a la vez.
Figura 8.7
Efecto exagerado del rojo en Altas luces y el cian en Sombras
Evidentemente, volvemos a dejar la curva en una posición en la que el efecto sea muy
sutil.
A continuación, nos movemos al canal Azul, marcamos el punto medio igual que
la vez anterior, e intentamos que las altas luces tengan menos azul (recuerda que
queremos que tengan una ligera tonalidad roja) y las sombras algo más de azul, justo
lo contrario de lo que hemos hecho con los rojos.
Página 164
Recuerda que el efecto debe ser casi imperceptible, no queremos una foto en rojo y
cian, sino una en blanco y negro.
En la figura 8.8 puedes observar el antes y el después del efecto

Antes
Después
Antes de aplicar la curva de tonos Tras aplicar los ajustes de la curva de tonos
Pregunta
¿Qué técnica de composición puedes utilizar en blanco y negro para
contrarrestar la ausencia de color?
a) Bracketing
b) Viñeteado
c) La ley de la mirada
Solución: b)
Página 165
Por último, tratamos de corregir las líneas verticales que se inclinan ligeramente en
nuestra imagen. Estos ajustes van a gusto del consumidor, puede que a ti te resulten
agradables o que incluso hayas tomado la imagen ligeramente torcida a propósito. En
cualquier caso, nos dirigimos a Transformar y pulsamos el botón Automática (figura
8.10). En la mayoría de las situaciones funcionará perfectamente, pero, por supuesto,
también puedes modificar la verticalidad, horizontalidad, etc. de forma manual
utilizando los distintos reguladores.
Figura 8.10 Panel Transformar
Ejercicio práctico
Busca en tu archivo fotográfico alguna foto que sea buena candidata para
un blanco y negro. Sigue el flujo de trabajo que hemos visto en la unidad
para obtener una fotografía en blanco y negro. Recuerda poner en práctica
reglas y trucos de composición que contrarresten la ausencia de color.
Página 166
Fotografía de v2osk
9
Lightroom para
fotografía panorámica
En este capítulo te vamos a mostrar
una de las herramientas más potentes
de Lightroom, de hecho, es una de las
más valoradas por los usuarios. Se trata
de la unión de varias fotografías en una Verás como el esfuerzo (si se le puede
sola, una panorámica. Si bien puede llamar así) lo tendrás que hacer a la
parecer algo complicado de antemano, hora de tomar las fotografías in situ.
para nada lo es, vas a descubrir que se Pues una vez que tengas las imágenes
puede hacer a golpe de un par de clics, en Lightroom tu parte es bien sencilla;
fácil, fácil. de toda la tarea y de toda la magia se
encarga el programa. Tú solo tienes
que hacer lo siguiente:
Página 167
1
Una vez importadas tus fotografías, desde la ventana de Biblioteca o
desde la Tira de diapositivas (figura 9.1), selecciona la primera y la última
de las fotografías que conformarán la panorámica, sean tres o veinte, el
número no importa.
Selecciona las fotos en la ventana

o en la Tira de diapositivas
Figura 9.1 Seleccionar las fotografías
¡Cuidado!
Cuando quieras obtener una fotografía panorámica en Lightroom
partiendo de varias fotografías, procura no aplicar ningún ajuste
previamente. Es preferible combinar las fotografías primero, obtener
una sola imagen panorámica y, posteriormente, trabajar sobre el
revelado de esa única fotografía obtenida.
Página 168
2
Ahora tienes dos vías para continuar, una es desde el menú con la ruta
Fotografía > Combinación de fotografías > Panorama… (figura 9.2) o la
misma ruta pero tras pulsar con el botón derecho sobre las fotos de la
Tira de diapositivas.
Figura 9.2
Ruta para crear panorámica
Figura 9.3
Ruta alternativa para crear panorámica
Botón derecho sobre

cualquiera de las
fotografías seleccionadas
y se abre el menú
Página 169
3
Tras unos breves instantes en los que verás la leyenda Creando
previsualización, te aparecerá la panorámica montada en un cuadro de
diálogo como el de la figura 9.4.
Figura 9.4 Panorámica preparada
4
Fácil, ¿verdad? A partir de aquí puedes elegir una de las tres opciones
que ofrece: Esférica, Cilíndrica o Perspectiva (figura 9.4), en función de qué
resultado te convenza más.
Página 170
5
Para terminar, toca recortar las partes sobrantes. Existen dos opciones. Una
es el Recorte automático (figura 9.5) en la que Lightroom automáticamente
recorta por donde hay zonas blancas.
Figura 9.5 Recorte automático
La otra opción es Deformación de límite, subir el regulador hasta valores altos y

Lightroom va estirando la fotografía hasta rellenar los huecos (figura 9.6).
Figura 9.6 Deformación de límite
Una opción no es mejor que la otra, sino que a cada panorámica le vendrá
mejor una herramienta; o a cada fotógrafo, según gustos.
Página 171
6
Como último paso, haz clic sobre el botón Combinar para grabar
los cambios.
Figura 9.7 Combinar
7
En la Barra de progreso (figura 9.8) irás viendo cómo se carga y te
aparecerá una nueva imagen en la ventana, tu panorámica.
Figura 9.8 Barra de progreso
Página 172
La nueva fotografía, la panorámica que creas, tendrá el mismo formato que las
fotografías originales. Si montas tu panorámica con fotografías en formato RAW,
obtendrás una panorámica en formato RAW, por el contrario, si utilizas JPEG para ello,
el resultado será una panorámica en JPEG.
Recomendación
Para tener más posibilidades a la hora de revelar tu
panorámica, toma las fotografías en formato RAW.
Y ya está, tienes tu panorámica lista para revelar a tu gusto. ¿A que es tan sencillo
como te prometimos al inicio de capítulo? ¡Ahora a practicar!
Ejercicio práctico
Toma varias fotografías de una misma escena y móntalas en Lightroom
para crear una panorámica con las indicaciones de este capítulo.
Si te resulta difícil por ahora realizar la panorámica (por ejemplo, porque

no tienes trípode), puedes usar las fotografías que encontrarás en el
Archivo de imágenes de trabajo (Panoramica1, Panoramica2 y Panoramica3).
Una vez lograda la panorámica, edítala a tu gusto.
Página 173
Fotografía de Andreas NextVoyagePL
10
Lightroom para
fotografía HDR
Este capítulo está dedicado a es prodigiosa. El problema es que
fotografías HDR, o lo que es lo mismo la mayoría de las cámaras tienen
fotografías de Alto Rango Dinámico dificultad para lograr capturar detalle
(High Dynamic Range). Si no lo conoces, en ambas zonas y normalmente toca
suena feo, lo sabemos. Sin embargo, exponer para que se vea bien la zona
verás que no es tan complicado. de luces y el resto salga oscuro o,
En realidad, es simplemente poder al revés, que se vean con detalle las
combinar fotografías con zonas de sombras, aunque las luces se vean
mucha luz y de mucha oscuridad de quemadas.
forma que ambas puedan verse con
detalle. Resumiendo, HDR es una técnica
fotográfica que permite obtener la
Esto para el ojo humano es algo fotografía que la cámara, de entrada,
fácil, ya sabemos que la naturaleza no es capaz de lograr.
Página 174
Para ello, se toma una primera imagen con una exposición baja, después otra con una
exposición media y, por último, una con una exposición alta.
Tres fotografías es lo mínimo que se necesita. Cuantas más fotografías con distintas
exposiciones se utilicen, más rico será el rango dinámico.
¿CÓMO SE HACE UN HDR

EN LIGHTROOM?
Para este ejemplo partimos de tres fotografías que ya tenemos en nuestro catálogo.
Situados en Biblioteca, seguimos los siguientes pasos.
1/ Seleccionamos las fotografías (en este caso tres).

2/ Con el botón derecho marcamos Combinación de fotografías > HDR… (figura 10.1).
También puedes hacerlo a través del menú de Lightroom Fotografía > Combinación de
fotografías > HDR.
Figura 10.1
Botón Rutas para crear HDR
derecho sobre
las fotografías
Menú superior
Página 175
3/ Aparece un cuadro de diálogo como Cantidad de eliminación de

el de la figura 10.2. Generalmente, fantasmas
con los ajustes automáticos la imagen Esta opción no es nada exotérica.
quedará bien. Veamos con qué Para Lightroom los fantasmas son
opciones cuentas: las variaciones de objetos que se
mueven entre una y otra fotografía.
Alinear automáticamente
Tienes varias posibilidades. Nosotros
Esta opción alinea exactamente las
te recomendamos que, aunque no
distintas fotografías si no lo estaban ya
haya elementos que varíen de una
unas con otras.
foto a otra, como en nuestro ejemplo,
Ajustes automáticos pruebes las distintas opciones
Aplica de forma automática unos (Ninguno, Bajo, Medio, Alto) porque tal
ajustes básicos para el HDR. vez los resultados te convenzan más.
Figura 10.2 Previsualización de combinación de HDR
Página 176
Pero tampoco es conveniente usarla fantasmas, te aparecerán en rojo las

por defecto; no es muy útil cuando zonas en las que tiene que eliminar
hay elementos en movimiento, sin fantasmas.
embargo, para nubes que se mueven
muy lentamente, por ejemplo, puede 4/ En nuestro caso nos quedamos
funcionar bien. con el nivel Bajo, que el resultado se
asemeja más a lo que buscábamos con
Si activas la opción Mostrar esta fotografía. Hecho esto, hacemos
superposición de eliminación de clic sobre Combinar (figura 10.3).
Figura 10.3 Combinar
Página 177
Igual que ocurría con la panorámica, cielo, aportar un verde más intenso a
si utilizas fotografías en formato RAW la vegetación con la herramienta HSL
para generar un HDR, obtendrás una (figura 10.4) y utilizar un Pincel de
imagen también en RAW que podrás ajuste para iluminar el castillo con el fin
revelar como cualquier otra fotografía. de centrar la atención del espectador
En nuestro caso, hemos decidido en él. Puedes ver esta diferencia entre
aplicar un Filtro graduado para el las figuras 10.4 y 10.5.
Figura 10.4 Con HSL potenciamos el verde
Figura 10.5 Con Pincel de ajuste iluminamos el castillo
Página 178
Insistimos, los ajustes de revelado son un ejemplo para esta fotografía y para lo
que nosotros queríamos transmitir con ella, lo que hagas tú depende de ti y de tu
creatividad.
Lo importante de este capítulo es que te quedes con cómo crear una imagen con alto
rango dinámico, por lo que te recomendamos que hagas un alto en el camino para
practicar.
Ejercicio práctico
Toma 3 o más fotografías exactamente iguales, pero con distintos

niveles de exposición, que vayan en orden de la más subexpuesta a la
más sobreexpuesta. Cuantas más fotografías tomes, mejor resultado
HDR conseguirás. Después, combínalas como te hemos explicado en
este capítulo.
Página 179
Fotografía de Galymzhan Abdugalimov
11
Flujo de trabajo
en Lightroom
En Lightroom, el flujo de trabajo es Y es que el flujo de trabajo no es más
un concepto primordial para aquellos que los pasos que realizas desde
fotógrafos que procesan grandes que importas la fotografía hasta que
cantidades de fotos y que quieren consideras que está lista para utilizar.
ganar eficiencia en su tarea.
Cada fotógrafo tiene su propio y
Si no sabes de qué se trata, no te particular flujo de trabajo, no hay uno
asustes porque, si has llegado hasta mejor, ni uno estándar para todos,
aquí y estás usando Lightroom, ya sino que cada cual encuentra el que le
tienes un flujo de trabajo, aunque no resulta más cómodo o más eficiente;
seas consciente de ello. pues el objetivo de un flujo de trabajo
es facilitar la tarea y simplificar el
acceso y la gestión.
Página 180
Pregunta
¿Para qué sirve el flujo de trabajo en Lightroom?
a) Para mejorar la calidad visual de las fotografías.
b) Para simplificar y hacer más eficiente nuestro trabajo con
Lightroom.
c) Para hacer que Lightroom funcione con o sin conexión Wi-Fi.
d) Esto es una pregunta trampa. El flujo de trabajo no sirve de nada.
Solución: b)
CONSEJOS PARA MEJORAR

TU FLUJO DE TRABAJO
A continuación, compartimos algunos consejos para mejorar tu flujo de trabajo en
Lightroom:
1/ Crea y define tu flujo de trabajo en función del resultado al que quieres llegar.
Tienes que importar las imágenes, seleccionarlas, revelarlas, etc., pero, a partir de
ahí, ¿qué harás con ellas? ¿Eres un fotógrafo que maneja diferentes sesiones que
tiene que compartir con distintos clientes? Este perfil sería completamente diferente
a un fotógrafo aficionado que solo se dedica a revelar sus fotos por afición, o incluso
por pasión, pero que tiene necesidades muy distintas y, por tanto, su flujo de trabajo
también lo será. Cuando tengas todos tus pasos definidos en una hoja, párate a
pensar si el último de ellos te facilita hacer con tus fotos aquello que necesites
obtener más adelante.
Página 181
2/ Que el primer paso de tu flujo sea ser el nombre del cliente, o cualquier
siempre importar las fotografías dentro información personal que quieras que
del catálogo de Lightroom en una quede reflejada en los metadatos de la
carpeta llamada Pendientes. Muévelas fotografía.
a la carpeta de destino que decidas
solo cuando hayas (al menos) revisado Rellenar estos metadatos implica
las fotografías, o procesado, o lo que una inversión extra de tiempo, unos
decidas hacer con ellas. Esto permite, segundos más por foto, sin embargo,
por ejemplo, liberar tus tarjetas para a largo plazo, supone un ahorro
poder salir a otra sesión, aunque no de tiempo y esfuerzo, al buscar tus
cuentes con demasiado tiempo. fotografías, que compensa con creces
esa inversión inicial.
3/ Al importar las fotografías,
aprovecha todos los campos que 4/ Utiliza la Sincronización de ajustes
te ofrece Lightroom para incluir (que veremos en capítulo 13) para
información, con el objetivo de que todas las fotografías que tomes con
esos datos, más adelante, te sirvan para un encuadre, ajustes e iluminación
encontrar tus imágenes de forma más muy similares, o idénticos. Esta
eficiente. sincronización permite trabajar el
revelado de una única fotografía
La fecha o la localización, por ejemplo, de este grupo de similares y copiar
son datos que no necesitas añadir, los ajustes al resto. Y después, si lo
pues la mayoría de las cámaras ya necesitas, puedes cambiar cosas
los incluyen. ¿Qué datos puedes puntuales, pero partiendo de un punto
incluir? Por ejemplo, el nombre de la mucho más avanzado. Un truco que te
persona que ha posado para ti o el permitirá ahorrar mucho tiempo en tu
nombre del acontecimiento que has flujo de trabajo.
fotografiado (por ejemplo, Navidad).
De este modo, podrás buscar más
adelante todas las fotografías que
tengas con dicha temática o tomadas
en esas fechas, independientemente
del día o del año. Otros datos pueden
Página 182
Apunta en una hoja los pasos que vayas a necesitar desde que importes tu fotografía
hasta que te satisfaga el resultado y ve aplicando cada uno de ellos. Con el tiempo
irás quitando o añadiendo pasos en función de tus necesidades.
Fotografía de JESHOOOTS.COM
Recomendación
Si quieres profundizar más en el flujo de trabajo más allá de
Lightroom, echa un vistazo a este artículo del blog.
Ejercicio práctico
En una hoja en blanco, traza tu flujo de trabajo siguiendo las
recomendaciones de este capítulo. Este será un punto de partida, pues
con el tiempo lo irás variando según tus nuevas necesidades.
Página 183
Fotografía de rawpixel.com
12
Funciones adicionales
de Lightroom
Si bien Biblioteca y Revelar son los
módulos más utilizados en Lightroom,
MAPA
hay más módulos que añaden Ideal si viajas, te mueves mucho o si,
funcionalidades extra muy importantes simplemente, eres una persona muy
a este potente editor. En este capítulo, organizada, pues con la funcionalidad
veremos las funciones adicionales de Mapa puedes crear un mapa visual de
Lightroom: Mapas, Libro, Impresión, tus imágenes por todo el mundo. Con
Proyección y Web. ella podrás ver cuántas fotos tienes y
de qué lugar en concreto.
Accede a Mapa desde el selector de

módulos (figura 12.1).
Página 184
Figura 12.1 Mapa
Con la opción GPS de tu cámara

activada, al dirigirte a este módulo, se
ven todas tus imágenes diseminadas
por las diferentes coordenadas del
mapa con forma de indicador.

Si eres un fotógrafo de paisajes o de
fotografía nocturna, por ejemplo, y las
localizaciones de tus paisajes requieren
mucha precisión, esta funcionalidad es
realmente útil.
En caso de que el GPS esté activado,

Figura 12.2
verás las coordenadas en el módulo
Panel Metadatos
Biblioteca, dentro del panel
Metadatos en GPS.
Si no tienes activados los datos del GPS, el buscador en la lupa para navegar
o tu cámara no dispone de esta función, por el mapa e indicarle el lugar donde
puedes hacerlo directamente a través se tomaron las fotos. Una vez indicado
del propio módulo Mapa. Para ello, el lugar, te aparecerá un pequeño
dirígete a Mapa, selecciona la imagen marcador en el mapa (figura 12.3).
(o imágenes) a las que quieres añadir el
lugar de la toma de la fotografía y utiliza
Página 185
Indicar el lugar aquí
Marcador
de lugar
Imágenes seleccionadas
Figura 12.3 Detalles de Mapa
Ahora solo tienes que arrastrar las

fotos que corresponden al sitio y
soltarlas encima. Listo. Verás que
sobre el lugar en cuestión te aparece
el número de fotografías que has
movido (figura 12.4) y que, si clicas
encima, se muestran las imágenes que
contiene en forma de miniaturas, por Figura 12.4
las que podrás navegar de una a otra Número de fotografías ubicadas en un
punto concreto de Mapa
lateralmente.
Página 186
Para guardar las ubicaciones más utilizadas, hazlo en Mis posiciones dentro de
Posiciones guardadas. Aquí puedes seleccionar el lugar y el radio que quieres que
abarque el mismo (figura 12.5).
Figura 12.5 Mis posiciones
LIBRO
Para crear un libro dentro de
Lightroom, lo primero que debes
hacer es crear una colección. Para ello,
selecciona desde el módulo Biblioteca
todas las imágenes que quieres que
formen parte de tu libro.
Figura 12.6 Crear una colección
Con todas las imágenes seleccionadas,

en Colecciones, pulsa sobre + y en nuestro caso lo hemos titulado “Prueba
el menú que se despliega elige Crear de libro”. A continuación, marca la
colección. En el cuadro de diálogo opción Incluir todas las fotografías
emergente (figura 12.6) indícale el seleccionadas y, para finalizar, haz clic
nombre de la colección que desees; en sobre Crear.
Página 187
El siguiente paso es ir al módulo Libro (figura 12.7).
Figura 12.7 Libro
Lo primero que debes hacer en este módulo es guardar tu libro para no perder los
cambios que vayas realizando. Para ello, pulsa sobre Crear libro guardado (Figura
12.8.).
Figura 12.8 Crear libro guardado
Aquí le asignas el nombre que desees, por ejemplo “Libro de viajes”. Para incluirlo
dentro de la colección que previamente habías creado (en nuestro caso “Prueba de
libro”), mantén clicada opción Interior seleccionando el nombre de la colección (figura
12.9). Asegúrate también de marcar la opción Incluir solo fotografías utilizadas.
Clica sobre Crear e, inmediatamente, debajo de la colección aparecerá el nombre que
le hayas asignado a tu libro (“Libro de fotos” en nuestro caso).
Página 188
Figura 12.9 Crear libro
Posteriormente, clica sobre la colección

de fotos que habías creado para el libro
y verás cómo las imágenes aparecen
ya con una composición automática
en las diferentes páginas del libro. Esta
composición automática consiste en la
página izquierda vacía y la derecha con
una imagen que ocupa prácticamente
toda la página.
Para personalizar todas las opciones

y los diferentes ajustes, dirígete a la
Figura 12.10
parte derecha donde aparecen los
Opciones personalizables del libro
siguientes paneles: Ajustes del libro,
Composición automática, Página,
Guías, Celda, Texto, Tipo y Fondo
(figura 12.10).
Página 189
// AJUSTES DEL LIBRO

Permite guardar el libro en PDF, JPEG Verás cómo al ir cambiando las
o Blurb (que es el programa que viene diferentes opciones, el precio estimado
por defecto en Lightroom para enviar el irá variando. Fíjate bien porque a veces
libro a imprimir). los precios oscilan bastante de un
ajuste a otro.
Al acabar los ajustes y la composición
del libro, aparecerá al final la opción
que hayas seleccionado aquí: exportar
libro a PDF, enviar libro a Blurb, etc.
En Ajustes del libro (figura 12.11), si

has elegido la opción de imprimir en
Blurb, verás que puedes escoger el
tamaño, el tipo de portada, el acabado
del papel; o decidir si quieres el logo en
las páginas o no (más caro, pero más Figura 12.11
profesional), etc. Ajustes del libro (opción Blurb)
// COMPOSICIÓN AUTOMÁTICA
Dentro del panel Composición automática tienes diferentes opciones de
composición para escoger. Aunque seguramente lo que te interese sea personalizar
al 100% tu libro, por lo que, al clicar sobre las flechas que hay en la esquina superior
derecha de este panel, selecciona Editar ajuste preestablecido de la composición
automática (figura 12.12).
Figura 12.12 Editar ajuste preestablecido de la composición automática
Página 190
Se trata de elaborar una composición automática genérica personalizada para

todas las páginas del libro (que se puede modificar en pasos posteriores). En Ajuste
preestablecido selecciona: Guardar ajustes actuales como nuevo ajuste preestablecido.
Aquí se abrirá un nuevo cuadro de diálogo (Figura 12.13) donde podrás darle un
nombre a tu composición, en nuestro caso “Composición Mario”.
Figura 12.13 Crear un nuevo ajuste preestablecido
Define aquí cómo quieres que sea el diseño de tus páginas, cuántas fotos en cada
una, en qué formato y tamaño, si quieres o no texto, si deseas añadir la imagen
respetando las proporciones (encajar) o si prefieres que ocupe toda la página
(rellenar), etc.
Lo harás una vez para las páginas de la izquierda y otra para las de la derecha.
Aunque puedes, simplemente, elegir en el menú desplegable Igual al lado derecho; o
Página 191
si estás definiendo el derecho, Igual al lado izquierdo. Así tendrás los dos lados iguales
con un solo clic, en caso de que los quieras iguales (figura 12.14).
Figura 12.14
Editor de ajustes prestablecidos de diseño automático
Página 192
Una vez definidos los parámetros,

pulsa en el botón Actualizar ajuste
preestablecido. Para aplicarlo en el
libro, sigue los pasos de la figura 12.15
2 1
borra la composición (paso 1) y clica
en Composición automática (paso
2) donde podrás seleccionar el ajuste
preestablecido que acabas de crear.
Listo, ya lo tienes. El libro se rellenará

automáticamente con las fotografías y
la forma que le has indicado. Figura 12.15
Composición automática
Ahora bien, si sobre la marcha estás

pensando que una o varias de las
páginas no quieres que sean como en
principio habías definido por defecto,
que no cunda el pánico porque
se puede cambiar, en el siguiente
apartado (Página) veremos cómo.
En la figura 12.16 puedes ver las

distintas opciones para visualizar el
contenido del libro: una vista general
con todas las páginas, una vista a doble
página o una vista por página.
Figura 12.16
Vistas del libro
Pulsa en esta
flecha para
modificar el
Vista de todas Vista de Vista de
diseño de la
las páginas doble página una página
página
Página 193
// PÁGINA
Para cambiar el diseño de una página en concreto, puedes clicar sobre la flecha que
te indicamos en la figura 12.16 o desde el panel Página, siguiendo el mismo flujo que
te ofrece el propio programa.
Desde Página tienes la opción de añadir un número de página, determinar dónde

colocarlo, decidir cómo quieres que sea la distribución de la página seleccionada en
ese momento, añadir una página nueva o un espacio en blanco, etc. (figura 12.17).
Figura 12.17
Opciones de modificar Página
Para añadir una fotografía a una página en blanco, simplemente selecciona la imagen
que desees añadir de la Tira de diapositivas y arrástrala encima de la página.
Página 194
También puedes intercambiar las imágenes arrastrándolas de una página a otra. Si

lo haces, la fotografía que muevas encima de la otra, pasará a ocupar el lugar de la
primera.
// GUÍAS
Desde aquí puedes definir cómo quieres ver la información que se te presenta al
diseñar las páginas en lo referente al sangrado de la página: área de seguridad, etc.
Es decir, permite ver exactamente por dónde se puede cortar tu imagen, cuál es el
área segura, etc. Si no puedes perder detalle en los bordes por el motivo que sea, es
muy útil para darte cuenta de por dónde se puede cortar ligeramente tu imagen en la
impresión.
// CELDA
En este panel tienes la opción de determinar, a través de reguladores y de forma muy
sencilla, qué espacio de la página quieres que ocupe tu fotografía e incluso poner un
marco a la foto del color que desees.
// TEXTO
Ofrece la posibilidad de añadir un texto de fotografía o un texto de página y sus
propiedades, es decir, en qué lugar quieres que se sitúe el texto (encima, debajo o
superpuesto a la imagen).
// TIPO
Para elegir el formato del texto tendrás que hacerlo desde el panel Tipo: el color, la
tipografía, el tamaño, la opacidad, etc.
Página 195
// FONDO
Finalmente, cuentas con el panel Fondo que permite seleccionar una imagen de
fondo para aquellas páginas en las que, evidentemente, haya una imagen que no
ocupe el 100% de la fotografía (figura 12.18).
Colocar la
fotografía aquí
Figura 12.18
Añadir gráfico de fondo
Página 196
Para añadir una imagen, solo debes arrastrarla hacia el recuadro en blanco donde
indica Colocar la fotografía aquí. Automáticamente, te aparecerá en todas aquellas
páginas que no tengan imágenes que ocupen el 100% de la foto.
No solo puedes decorar el fondo con fotografías, también dispones de diseños

predeterminados que el propio programa te ofrece (Boda, Viajes).
Otra opción con la que cuentas es la de cambiar el color del fondo por el que desees
en Color de fondo, desde donde podrás ir moviéndote con el cuentagotas por toda la
gama de colores y escoger el que más te interese.
Mantén clicada la opción Aplicar fondo globalmente para que se aplique el fondo
deseado en todas las páginas. Si, por el contrario, solo quieres que se aplique a la
página seleccionada, desactiva la opción (figura 12.18).
IMPRIMIR
Al imprimir, lo habitual es utilizar la función de exportar de Lightroom, transformar la
imagen a JPEG y enviarla a algún centro de revelado de confianza.

Sin embargo, puede que dispongas de una impresora fotográfica de buena calidad y
quieras imprimirla tú, así que veamos cómo hacerlo.
Lo primero es partir de una colección, de un modo similar a lo que hicimos para

crear el libro. De hecho, nosotros utilizaremos, a modo de ejemplo, la misma que
guardamos para mostrarte el módulo anterior.
Página 197
Con la colección seleccionada, ve al módulo Imprimir. Haz clic sobre Crear impresión
guardada y en el cuadro de diálogo emergente, añade un nombre y marca la opción
Incluir solo fotografías utilizadas. Hecho esto, pulsa sobre el botón Crear (figura
12.19).
Figura 12.19
Crear impresión guardada
Una vez creada, verás que te

aparece inmediatamente debajo
de la colección con la que le has
indicado que quieres trabajar.
A partir de aquí, ve definiendo las

diferentes opciones que te ofrece
Lightroom (figura 12.20).
Figura 12.20
Opciones de impresión
Página 198
// ESTILO DE COMPOSICIÓN
Decide aquí si deseas una imagen o varias por página, estilo hoja de contactos. Las
opciones de las diferentes plantillas te irán apareciendo en el panel de la izquierda
(figura 12.21).
Plantillas
Figura 12.21
Estilo de composición
Para añadir imágenes, no hay que arrastrarlas, sino seleccionarlas desde la misma tira
de diapositivas.
También puedes crear un conjunto a medida, donde simplemente escoges el tipo de

plantilla en el panel izquierdo Navegador de plantillas y, aquí sí, vas arrastrando
las imágenes que te interesen dentro de la misma. Podrás agrandar o disminuir el
tamaño, borrar, etc., en definitiva, elaborar tu propia composición.
Página 199
// AJUSTES DE IMAGEN
Este panel determina cómo las fotografías rellenarán las celdas en un diseño de
página. Ofrece diferentes opciones de personalización para tus composiciones: rotar
la imagen, añadir un marco, aumentarlo o reducirlo, cambiarle el color, etc. (figura
12.22).
ol ro
d
or r e cua
or
e
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ca es
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es en
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pu and
ic
Cl
Figura 12.22
Ajustes de imagen
Página 200
// COMPOSICIÓN
El panel Composición especifica
los márgenes, el número de filas y
columnas, y las propiedades de celda
de un diseño de página de cuadrícula
(figura 12.23).
// GUÍAS
Todo aquello que te sirve para
marcar la disposición de las
fotografías respecto a la página y la
impresión lo tienes aquí, el sangrado
de la página, las guías, la regla, si
quieres o no cuadrícula en la imagen,
etc.
Figura 12.23
Panel composición
Es simplemente para ayudarte a
organizar las imágenes en base a la
impresión.
// PÁGINA
El panel Página especifica el texto y otros elementos que se imprimirán con las
fotografías. Permite escoger un color fondo para tu imagen, así como añadir una
placa de identidad con tu nombre, el nombre de tu empresa, o lo que desees,
indicándole qué grado de opacidad o en qué lugar la quieres ubicar.
También puedes añadirle una marca de agua que tengas creada o editarla.
Por último, te permite añadir marcas de recorte para que, después de imprimir, te
sea más fácil recortar las imágenes.
Página 201
// TRABAJO DE IMPRESIÓN
En este último panel podrás definir los acabados de tu impresión, nosotros te
recomendamos los siguientes ajustes (figura 12.24):
Imprimir en: Impresora (la otra opción es exportar en Archivo JPEG, y

consideramos que, si te has matado en hacer todos los ajustes de impresión, es
para imprimirlas, ¿verdad?)
Podrías seleccionar Impresión en modo borrador, pero ten en cuenta que es de

bajísima calidad y se utiliza únicamente para hacer pruebas sin gastar tanta tinta
como en el modo normal. Si no lo necesitas, desactívalo.
La resolución de impresión ideal es por lo menos 300 ppp y el Enfoque de

impresión Estándar.
Tipo de soporte se refiere al acabado del papel. Suele ser Mate, pero si tienes un
papel con acabado brillante, debes seleccionar Brillo.
Si tu impresora es de 16 bits, debes marcarlo aquí, aunque, si no lo sabes, lo

mejor es desactivar la opción.
Lo mismo para Gestión de color, que se refiere al perfil de color que quieres que
utilice la impresora. Te recomendamos que dejes activada la opción Gestionado
por la impresora.
Por último, tienes la opción de marcar Ajuste de impresión. Si lo activas, verás

que puedes ajustar el brillo y el contraste a tu página como ajuste de última hora.
Recomendamos que las primeras veces lo desactives y que vayas viendo cuáles
son las diferencias entre la imagen en pantalla y el resultado final de la impresión.
Así sabrás qué tienes que ir ajustando para conseguir que la imagen en pantalla y
la imagen impresa se asemejen lo máximo posible.
Página 202
Impresión
de muy baja
calidad
Figura 12.24
Opciones del panel
Trabajo de impresión
Por último, pulsa el botón Imprimir, para obtener tu imagen o imágenes impresas
en una hoja física.
Pregunta
¿Qué resolución mínima hay que indicar en los ajustes de Lightroom a
la hora de imprimir una foto?
a) 300 ppp b) 500 ppp c) 3000 ppp
Solución: a)
Página 203
WEB
Veamos ahora cómo crear tu propia galería Web. El primer paso se repite como en
los módulos anteriores, en crear una colección con las imágenes que quieres que
formen parte de esta galería.
Una vez creada la colección, selecciónala y dirígete al módulo Web. Verás que,
automáticamente, todas las imágenes de la colección aparecen formando parte de
una galería Web preconfigurada y propuesta por Lightroom (figura 12.25).
Galería
propuesta Opciones de
de Lightroom personalización
de ajustes
Figura 12.25 Web
Página 204
// ESTILO DE COMPOSICIÓN
Define el estilo general de la galería, las opciones con las que cuentas son:
Galería clásica Galería cuadrada

que respeta las proporciones y deja un que convierte las imágenes en
espacio entre imagen e imagen. cuadradas y sin bordes.
Galería de pistas Galería en cuadrícula

que conserva las proporciones, que recuerda bastante a la clásica,
elimina los marcos y las presenta a pero que tiene un diseño un poco
modo de tiras. más minimalista.
Una vez seleccionado el estilo, dirígete al panel Navegador de plantillas donde

podrás ir probando las diferentes plantillas asociadas al estilo de composición que
hayas escogido.
Antes de continuar, asegúrate de guardar tu galería para conservar los cambios en:
Crear galería web guardada y darle un nombre (figura 12.25).
// INFORMACIÓN DEL SITIO

Define en este panel el nombre de la
galería (figura 12.26). Pongamos como
ejemplo que se trata de la galería de
un trabajo para un cliente, podrías
poner algo como “Boda de Alberto y
Loli”; el autor de la galería, en nuestro
caso Mario Pérez; y un enlace a tu
página web, a tu perfil de Facebook,
Figura 12.26
Instagram, etc.
Información del sitio
Página 205
// PALETA DE COLORES // AJUSTES DE SALIDA

Te permite modificar los colores de Llega el momento de seleccionar la
la plantilla tanto del fondo, como del calidad con la que quieres mostrar las
texto, o del borde de las miniaturas. fotografías. Ten en cuenta que, a mayor
calidad, más grandes serán los archivos
// APARIENCIA y más tiempo tardarán en cargarse

en el dispositivo de la persona que
Puedes escoger entre varias opciones
observe las imágenes.
para personalizar la apariencia de
tus imágenes en la página: definir el
Por defecto, ofrece un nivel de calidad
tamaño de la miniatura, el grosor del
de 70, puedes aumentarlo si te parece
borde, si quieres o no un efecto sombra
oportuno, pero no recomendamos
en las miniaturas, si quieres mostrar
llegar a 100. Con un valor cercano a 80
o no la cabecera con el nombre o si
sería suficiente.
la quieres o no flotante (que se vaya
mostrando, aunque te deslices hacia
También puedes decidir si mostrar
abajo en la página), etc. Las opciones
únicamente el copyright o todos los
varían en función de la galería elegida,
metadatos, añadir una marca de agua
la clásica es la que te ofrece más
o editarla, o elegir un tipo de enfoque,
opciones de personalización.
por si quieres enfocarlas aun más de lo
resuelto durante la edición.
// INFORMACIÓN
DE IMAGEN
Este panel permite determinar qué
información quieres mostrar de cada
una de tus fotografías: el nombre
de archivo, el equipo con el que está
tomada la imagen, la exposición, etc.
Las opciones (figura 12.27) dependerán
de los metadatos que tenga cada una
de tus imágenes, así como del estilo de Figura 12.27
composición que hayas escogido. Información de imagen
Página 206
// AJUSTES DE CARGA
Rellena aquí los datos
correspondientes al lugar donde
se ubica tu página web (ruta del
servidor, nombre de usuario,
contraseña, etc).
Hecho todo esto, puedes (y debes)

pulsar el botón Cargar…
PROYECCIÓN
El siguiente módulo que te vamos
a presentar, Proyección, permite
crear presentaciones y pases de
diapositivas.
Lo primero que necesitas, de nuevo,

es crear una colección con las
imágenes que deseas proyectar. Una
vez decidida la colección, selecciónala
y dirígete al módulo Proyección.
En la zona izquierda encontrarás

el panel Navegador de plantillas
(figura 12.28).
Figura 12.28
Navegador de plantillas
Página 207
Puedes seleccionar entre:

// OPCIONES
// mostrar los datos Exif en tu diseño
En este panel puedes determinar
// una presentación más panorámica
cómo aparecerán las fotografías en el
// mostrar un pie de ilustración y la
diseño de la diapositiva y si tendrán
clasificación que le hubieras dado a tus
un borde o sombra de proyección. En
fotografías
la figura 12.30 puedes ver las distintas
// recortar la imagen para rellenar
posibilidades.
// etc.
El siguiente paso siempre es crear el

trabajo y darle un nombre, es decir,
guardarlo. Para ello dirígete, debajo del
selector de módulos, al botón Crear
proyección de diapositivas guardada,
dale un nombre, una ubicación, y
finalmente créalo con el botón Crear.
Una vez seleccionada la plantilla,

dirígete a los paneles que te permitirán
Figura 12.30
ajustar las opciones de reproducción y
Panel Opciones
composición (figura 12.29).
// COMPOSICIÓN
Al igual que en el módulo Impresión,
cuentas con la posibilidad de
personalizar el diseño de página
determinando el tamaño de la celda
de la imagen, teniendo en cuenta el
formato en el que se proyectará.
Figura 12.29
Paneles del módulo Proyección
Página 208
// SUPERPOSICIONES
En este panel determinas el texto y
otros elementos que desees que se
muestren junto a las imágenes: si
quieres mostrar una placa de identidad
en pantalla o una marca de agua; si
quieres o no que aparezcan las estrellas
de clasificación, e incluso cambiarlas de
color.
// TELÓN DE FONDO Figura 12.31

Como su nombre indica, aquí puedes Panel Telón de fondo
determinar si quieres que aparezca
el fondo de un determinado color,
controlando su grado de opacidad o el
ángulo, por ejemplo. O, si lo prefieres,
seleccionar una imagen a modo de
// MÚSICA
fondo simplemente arrastrándola al Aquí puedes seleccionar un archivo
lugar indicado (ver imagen 12.31). de música ubicado en tu PC y añadirlo
en tu presentación determinando el
tiempo de duración.
// TÍTULOS
Este panel te permite asignar
diapositivas introductorias y finales con
// REPRODUCCIÓN
los títulos que te parezcan (el nombre, En este panel es donde se define el
el título del evento, etc.), seleccionar tiempo que quieres que se muestre
el color, la opacidad, el espacio que una fotografía, o el intervalo de tiempo
deseas que ocupe el título en el resto que transcurrirá entre una imagen y
de la proyección o el color del fondo. otra.
Página 209
También permite ajustar la música para

que el programa divida la duración
total entre el número de diapositivas;
indicarle si quieres efecto zoom o
panorámico entre una imagen y otra,
con qué intensidad, etc.
A continuación, puedes decidir si

quieres que se repita la reproducción o
que esta se muestre aleatoriamente. Y,
finalmente, seleccionar la calidad de la
proyección.
Para finalizar, cuentas con la opción de

previsualizar el resultado y ajustar los
cambios antes de Reproducir.
El último paso sería la exportación.

Debajo de los paneles de la izquierda
aparecen dos botones con los formatos
Figura 12.32
disponibles (figura 12.33): Exportar
Panel Reproducción
PDF… (figura 12.34) y Exportar vídeo…
(figura 12.35).
Figura 12.33
Formatos de exportación disponibles
Página 210
Veamos primero cómo exportar a PDF:
Configura en el menú Tamaños comunes a la resolución Pantalla, de esta forma te

facilitas el trabajo de adaptar las dimensiones a las de la pantalla en proporción de
anchura y altura.
Como último paso, pulsa sobre Exportar.
Dale un nombre
Elige dónde guardar
la proyección
Marcar si la proyección se va
Pulsar para exportar
a distribuir en CD/DVD. En
ese caso elegir compresión
de calidad óptima
Figura 12.34
Cuadro de diálogo Exportar a PDF
Página 211
A continuación, vamos a ver un resumen de cómo exportar una proyección de

diapositivas a vídeo en la figura 12.35.
Asignar nombre Definir ubicación
Elige los ajustes de resolución de pantalla preestablecidos en función del Pulsar para
medio de reproducción. Debajo indica para qué es adecuada cada resolución. exportar
Figura 12.35
Cuadro de diálogo Exportar a vídeo
Pregunta
¿Qué formatos permite Lightroom para exportar una proyección?
Marca todas las opciones que consideres correctas.
a) Exportar PDF
b) Exportar fotografía
c) Exportar proyecto
d) Exportar trabajo
e) Exportar PowerPoint
f) Exportar vídeo Solución: a) y f)
Página 212
Fotografía bajo licencia Creative
13
Commons, cortesía de Pexels
Trucos de Lightroom
A estas alturas, tu dominio de También te hablaremos de ciertos
las funciones de Lightroom es dispositivos externos con los que,
considerable. Suficiente para al acoplarlos a tu ordenador, verás
sumergirte por tu cuenta e ir mejorados tus resultados a la hora
dominando poco a poco todas sus de trabajar con Lightroom.
posibilidades.
Como cierre de esta publicación,

hemos preparado para ti una
serie de trucos que muchos de los
usuarios no conocen. Trucos que
te facilitarán la tarea y te serán de
muchísima utilidad.
Página 213
Truco 1
Editar en Photoshop
En algunas ocasiones vas a necesitar sacar temporalmente alguna fotografía de
Lightroom, por ejemplo, para editarla en Photoshop o cualquier otro editor, antes de
volver a incorporarla en Lightroom para continuar con tu flujo de trabajo.
Para no tener que exportar la fotografía y tener que abrirla en el nuevo sitio tienes la
opción de hacer clic en el botón derecho una vez que te coloques sobre la fotografía
en cuestión en el módulo Biblioteca, bien desde la Tira de diapositivas o desde la
ventana central, y seleccionar Editar en > Editar en… (destino elegido) (figura 13.1).
Figura 13.1 Ruta para editar en… (lugar de destino)
Página 214
De este modo se abrirá la fotografía

en el lugar de destino, en nuestro
caso en Photoshop, y podrás trabajar
normalmente con ella.
Una vez realizados los cambios en

Photoshop o el editor que hayas
elegido, guarda la fotografía (figura
13.2) y volverá a aparecer en
Lightroom para proseguir con tu Figura 13.2
flujo de trabajo. Guardar para que vuelva
aparecer en Lightroom
Truco 2
Copia virtual
A veces, no tenemos claro si Para crear la copia virtual, colócate

queremos aplicar a una foto un sobre la imagen de la que quieres hacer
determinado revelado u otro, la copia, bien en la Tira de diapositivas
tenemos dos opciones creativas, o bien en la ventana de la Biblioteca y
pero no sabemos por cuál de las dos clica en botón derecho, selecciona Crear
optaremos. copia virtual (figura 13.3).
Ante este pequeño dilema, tienes la

posibilidad de crear una copia virtual,
que se trata de una representación
visual del archivo, pero sin duplicarlo.
Página 215
Se mostrará una indicación en la que

diga “1 de 2” o “2 de 2” (figura 13.4) lo
que señala que son dos fotografías
iguales y que una es una copia virtual
de la otra. Sobre esta copia puedes
aplicar los ajustes con normalidad,
como si se tratase de la primera copia.
Si te satisface el resultado, la puedes
conservar, de lo contrario, tienes
la opción de eliminarla y volver a la
original para realizar el revelado que te
interese.
Figura 13.3 Crear copia virtual
Figura 13.4
Indicativo de copias virtuales en Tira de diapositivas
Página 216
Truco 3
Sincronizar ajustes
En ocasiones, realizamos en una misma sesión fotografías muy similares en ajustes,

iluminación, etc. Como ya te adelantamos en el capítulo 11, existe una herramienta
en Lightroom que permite realizar los ajustes deseados en una fotografía y copiarlos
al resto, de forma que se ahorra mucho tiempo y trabajo. Para ello, existen distintas
formas de hacerlo:
1
En el módulo Revelar, selecciona la
fotografía ya revelada desde la que
quieres copiar los ajustes y pulsa sobre
el botón Copiar que encontrarás en la
esquina inferior izquierda (figura 13.5).
Se abrirá un cuadro de diálogo

como el de la figura 13.6 con los
ajustes marcados, los cuales puedes
deseleccionar o seleccionar otros, si lo
Figura 13.5
deseas. Una vez que lo tengas tal y como
Botón para copiar ajustes
lo deseas, pulsa sobre el botón Copiar.
¡Cuidado!
Con los ajustes locales. Estos son ajustes aplicados en unas
determinadas zonas que probablemente no te encajen en la fotografía
de destino. Lo mejor es desactivarlos.
Página 217
Figura 13.6
Cuadro diálogo Copiar ajustes
Por último, selecciona la fotografía sobre la que quieres copiar los ajustes y pulsa
sobre el botón Pegar que encuentras en la esquina inferior izquierda (ver figura
13.5). Los ajustes se aplicarán automáticamente. Ahora bien, este es solo un punto de
partida, puedes seguir revelando la fotografía si quieres aplicar otros nuevos ajustes
hasta que te satisfaga el resultado.
Página 218
Otra opción es, si la fotografía anterior ya tiene los ajustes aplicados,

seleccionar la imagen en la que quieras copiarlos y hacer clic sobre el botón
2 Anterior de la esquina inferior derecha. Automáticamente, te copiará los
ajustes de la fotografía anterior a la fotografía seleccionada.
Fotografía ya revelada con los Fotografía seleccionada Pulsar aquí

ajustes que queremos copiar
Figura 13.7
Otra opción para copiar ajustes con botón Anterior
Página 219
3
Por último, para copiar los ajustes a distintas fotografías a la vez, tienes la opción
de seleccionar todas las fotografías en las que desees copiar los ajustes, incluida la
fotografía de origen y pulsar sobre el botón Sincronizar (esquina inferior derecha),
como puedes ver en la figura 13.8. Se mostrará el mismo cuadro de diálogo que
vimos en la opción 1 y solo hay que pulsar sobre Sincronizar.
Fotografía ya revelada con los Fotografías a las que queremos Pulsar aquí
ajustes que queremos copiar copiar ajustes
Figura 13.8
Copiar ajustes a varias fotografías a la vez
Página 220
Truco 4
Nivelar fotografía
Para nivelar una fotografía de forma rápida, dirígete a Superposición de recorte o

accede con la tecla R en tu teclado (figura 13.9), pulsa en Comando (Mac) o Control
(PC) y dibuja una línea sobre aquel horizonte o línea que desees enderezar. Al soltar,
automáticamente aparecerá nivelada. Solo te queda pulsar el botón Hecho. Y listo,
fácil, fácil, ¿a que sí?
Paso 1
Superposición de recorte
Paso 2
Pulsar Control o Comando y
dibujar línea
Figura 13.9
Cómo nivelar
el horizonte
Página 221
Alternativa a pulsar Control

o Comando es clicar en
icono de Ángulo
Figura 13.9 Paso 3

Pulsar sobre Hecho
Cómo nivelar el horizonte
Página 222
Truco 5
Modelo panel único
Si te resulta incómodo andar plegando y desplegando paneles, colócate con el cursor

sobre cualquiera de ellos y pulsa botón derecho, cuando se abra el menú, selecciona
Modo Panel único. Con este gesto conseguirás que, al abrir un panel, Lightroom cierre
automáticamente el que tengas abierto. Cómodo, ¿verdad?
Figura 13.10
Panel único
Página 223
Truco 6
Modificación de valores
Para ajustar los valores con los reguladores, existen distintas formas. Veamos todas
las posibilidades que te ofrece Lightroom:
Cuanto mayor sea la extensión del regulador, con más exactitud puedes
elegir el valor deseado. Para estirar la barra del regulador y tener más
opciones, o trabajar con valores más precisos, coloca el cursor sobre
1 el borde izquierdo del panel y arrastra hacia la izquierda (figura 13.11).
Para volver a su tamaño, hacer la misma operación a la inversa, es decir,
arrastrar el cursor hacia la derecha.
Colocar el cursor en este borde y pulsar

arrastrando hacia la izquierda
Figura 13.11
Estirar barra del regulador
Página 224
2
Clicar sobre el valor numérico, modificarlo
manualmente y pulsar Intro en el teclado
Modificar
manualmente
Colocar cursor en regulador

y utilizar flechas arriba y
abajo del teclado
Figura 13.12
Modificar valor numérico
3
Colocar el cursor sobre el regulador y modificar los valores con las
flechas Arriba y Abajo del teclado (figura 13.12). Ten en cuenta que
los saltos con esta opción son grandes.
Recuerda que haciendo doble clic sobre el regulador puedes volver automáticamente
al valor por defecto.
Página 225
Truco 7
Gestión del espacio de trabajo
Si tienes claro que no vas a usar alguno de los módulos que Lightroom ofrece,
siempre puedes clicar con el botón derecho sobre cualquiera de ellos y
deseleccionarlo. Para volver a hacerlo visible, misma operación y seleccionar cuál
quieres mostrar o elegir Mostrar todo (figura 13.13).
Esta misma opción está disponible para los paneles, en este caso, hay que pulsar
botón derecho sobre cualquiera de ellos y en el menú seleccionar Personalizar panel
Revelado. Se abrirá el cuadro de diálogo en el que puedes marcar o desmarcar los
paneles que quieras tener visibles.
Para mostrar/ocultar
módulos, botón derecho
sobre uno de los módulos
y marcar o desmarcar.
Para mostrar/ocultar paneles, botón derecho

sobre uno de los paneles y seleccionar
Personalizar panel Revelado... Marcar paneles para
visibilizar o desmarcar para ocultar.
Figura 13.13
Ocultar/Mostrar Módulos y paneles
Página 226
Truco 8
Antes y después
Puedes ver el antes y el después de una fotografía, pulsando Shift (Mayús)+S, de

este modo te moverás entre la fotografía original y la actual con los ajustes que hayas
realizado.
Truco 9
Zona de filtro
A la hora de trabajar con un filtro, sea el

que sea, para ver de forma rápida cuál
es la zona en la que se va a aplicar el
filtro pulsa la letra O en tu teclado.
Figura 13.14
Mostrar zona filtro
Pregunta
¿Qué función permite duplicar la fotografía en Lightroom y trabajar en
la segunda copia de manera independiente de la fotografía original?
a) Editar en programa externo b) Duplicar fotografía
c) Crear copia virtual d) Copiar archivo Solución: c)
Página 227
Truco 10
Accesorios externos
Figura 13.15
Loupedeck
Existen herramientas externas que te

pueden facilitar el trabajo si utilizas la función que decidas. En definitiva, se
mucho Lightroom. trata de una consola personalizada. La
encontrarás disponible aquí y botones
Por ejemplo, la consola de edición para agregar también disponibles en
Loupedeck (figura 13.15) con la este enlace.
que, desde un único panel, tienes
la posibilidad de controlar todos los La principal ventaja de Palette Gear es
ajustes de Lightroom. que ofrece controles muy precisos.
Otra ventaja es que es más versátil. A
Otra opción muy interesante es Palette diferencia de Loupedeck, sirve no solo
Gear (figura 13.16), que permite para Lightroom sino también para otras
combinar una serie de pequeños muchas herramientas (Photoshop,
módulos a tu gusto y en la disposición Adobe Premiere, etc.), además de para
que más te interese o más cómoda te navegar o incluso parar o pasar la
resulte. Puedes asignar a cada módulo música.
Página 228
Figura 13.16 Palette Gear
Ejercicio práctico
Practica con las tres posibilidades que ofrece Ligthtroom para
modificar los valores de los ajustes.
-
Realiza una copia virtual de una fotografía.
-
Nivela una fotografía en la que el horizonte esté torcido.
-
Despeja tu espacio de trabajo y quédate solo con los módulos que
crees que vas a utilizar de momento.
-
Elige una serie de fotografías similares en ajustes, iluminación, etc.
y revela una de ellas. Después, sincroniza los ajustes para el resto
de las imágenes.
Página 229
Enhorabuena, has llegado al final A partir de ahora, está en tu

de este libro. Lo cual significa que mano descubrir cuáles serán tus
tienes los conocimientos básicos herramientas habituales, tus ajustes
para empezar a explorar las infinitas favoritos, definir tu flujo de trabajo
posibilidades que te ofrece este y readaptarlo cuando sea necesario.
maravilloso y completo programa Desde este momento te pasamos el
llamado Lightroom. testigo para que mejores tu técnica y
disfrutes de tus propios resultados.
Feliz fotografía. Feliz edición.
Página 230
FIN
Gracias por leer
¿Te falta alguno de nuestros eBooks?
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Lightroom para Todos Low

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jorge.lesca@gmail.com - 197236 - 02/10/2019

Lightroom Para Todos

Autores: Mario Pérez, Caro Musso y Alexa De Blois

Editado y publicado por Blog del Fotógrafo | www.blogdelfotografo.com

Con el tiempo, Adobe va añadiendo funcionalidades. Si utilizas una versión más

Página 136 Capítulo 6

Página 147 Capítulo 7

Página 158 Capítulo 8

Página 167 Capítulo 9

Página 174 Capítulo 10

Página 180 Capítulo 11

Página 184 Capítulo 12

Página 213 Capítulo 13

Figura 1.1 Interfaz Lightroom Classic CC

Esta otra versión, llamada Lightroom funcionalidades básicas y puede ser la

Figura 1.2 Interfaz de Lightroom CC

Esta publicación la vamos a dedicar

las siguientes páginas

Si aún no tienes Lightroom, puedes

Todo listo para sumergirnos en esta

Pero lo cierto es que, a la hora

La interfaz de Lightroom se divide principalmente en cinco zonas (ver figura 2.1).

1 Para empezar, la sección superior contiene el selector de módulos: Biblioteca,

2 La sección de paneles de la derecha contiene, principalmente, información de

3 En el centro aparece la ventana de trabajo, donde, según el módulo en el que

4 En la parte inferior de la interfaz de Lightroom encontrarás otro espacio

5 Finalmente, aparece la sección de paneles de la izquierda que también

Figura 2.1 Paneles de Lightroom

Todos los paneles se pueden Preferencias de Lightroom

Una vez dentro de las preferencias podrás ver varias pestañas:

Activar sonidos de finalización de tareas

Figura 2.2 Preferencias de Lightroom

una pantalla de inicio. Déjalo tal cual Opciones de importación

Buscar actualizaciones Mostrar cuadro de diálogo de

Figura 2.4 Ajustes preestablecidos

Figura 2.5 Edición externa

Figura 2.6 Interfaz

Igualmente, es posible definir Se abre un cuadro de diálogo (figura

Figura 2.7 Ajustes de catálogo

Recordemos lo que comentábamos en Pero supón, por ejemplo, que no has

es un formato universal de ajustes de

Resumiendo, el archivo XMP permite

Este es el momento perfecto para hacer una pausa y configurar tu cámara

Abre el panel de preferencias de Lightroom en tu ordenador y sigue las

de Lightroom; podrás igualmente probable es que tus imágenes ya se

Importar archivos paso a paso desde una ruta existente

Paso 1: Origen Paso 2: Añadir a la biblioteca Paso 3: Destino

Explicación breve de las funciones

Importar una vez

Para importar desde cualquier otro

Dicho esto, en el módulo Biblioteca, al

Verás que aparece la opción Incluir

Figura 3.3 Añadir, Mover, Copiar o Copiar como DNG

Antes de comentar las diferentes opciones, recordemos algo importante. Al importar

Lo que hace Lightroom, como te adelantábamos en el capítulo 2, es una especie de

Recapitulado este importante punto, veamos las diferentes opciones de importación:

Copiar como DNG

Una vez seleccionado Añadir, tienes distintas posibilidades:

2. Importar solamente las Nuevas fotografías (figura 3.3).

Aparecen varias opciones de menor

Una vez que conectes de nuevo tu Por último, te encontrarás con la

Si no piensas trabajar con un disco