Estudiante: Diego Alonso Cóndor Morocho

Tema: Análisis Semiótico sobre la película “Ciudad de M”

Presentación
Ciudad de M es una película dramática peruana del 2000 dirigida
por Felipe Degregori, la película es una adaptación de la novela
Al final de la calle escrita en 1993 por Óscar Malca, 23 obras que
abordan la temática de la delincuencia juvenil dentro de los
cordones de miseria urbanos, que tiene ya una larga tradición en
América Latina.
El guion de Ciudad de M fue premiado por el Consejo Nacional
de Cinematografía (CONACINE) y tiene como guionista a
Giovanna Pollarolo
Dirección: Felipe Degregori
País(es): Perú
Idioma Original: Español
Categoría: Ficción
Duración: 100 min.
Año de producción: 2000
Productora: Torre de Babel
Guion: Giovanna Pollarolo
Producción: Gustavo Sánchez
Fotografía: Micaela Cajahuaringa
Edición: Danielle Fillios

Objetivos
Identificar el nivel de producción cinematográfica de la película
Ciudad de M
Hacer una película sobre la falta de trabajo en nuestro país desde
los años 2000 es una más clara demostración de la situación en
la que se vivió en ese tiempo
La calidad quizás no sea la mejor pero en cuanto la producción
está bien hecha en cuanto las escenografías y el ambiente de
cada escena y por ese lado está perfecto para ver la situación del
personaje y de la historia.

Personajes principales y secundarios

 Santiago Magill como M.
 Christian Meier como Pacho.
 Pelo Madueño como Coyote.
 Vanessa Robbiano como Silvana.
 Gianella Neyra como Sandra.
 Melania Urbina como Karina.
 Francisco Salas como Gordo.
 Pierre Linares como Caníbal.

Storyline
M (Santiago Magill) es un muchacho que busca empleo en Lima,
los únicos documentos con los que cuenta son su partida de
nacimiento, su certificado de estudios secundarios y su
certificado de buena conducta. Su novia Sandra (Gianella Neyra)
piensa que todo sería diferente si él encontrase trabajo. Su
amiga Silvana (Vanessa Robbiano) quiere ayudarlo en la
búsqueda de empleo, presentándole a un tío. A sus amigos
Caníbal (Pierre Linares) y El Gordo (Francisco Salas) se les ha
ocurrido poner un negocio de gardenias y quieren que M forme
parte de dicha empresa. Sus amigos Pacho (Christian Meier) y El
Coyote (Pelo Madueño) quieren irse del país a costa de un
negocio lucrativo, sólo que el asunto es muy arriesgado y quieren
que M forme parte de esta aventura.
Uso de la retórica verbal y sonido
En la película vemos mucho lenguaje grosero ya que seguimos la
historia de m y de sus amigos, unos jóvenes sin supervisión
Usan apodos entre ellos más que usar sus propios nombres, con
el uso de metáforas lo usan en cuanto a sus proyecciones y en el
tema de lo de traspasar la droga a otro país como: “pasar la
lana”, entre otras ya que ambos son de calle
Sonido: con lo de la banda sonora usan temas de aquella época y
es muy usada en cuanto la música de producto peruano y eso es
muy bueno porque así es cinematografía 100% peruana.
 La Liga del Sueño - Mala sangre
 Dolores Delirio - A cualquier lugar
 Gx3 - Mayoría equivocada
 Índigo - Voces lejanas
 Madre Matilda - Manos blancas
 Rafo Ráez - Tronador
 Histeria Colectiva - Retorcido corazón
 El Ghetto - Apagón general
 Metadona - Las calles de mi ciudad
 Gireh - Marcada una mujer
 Psicosis - Cuidado
 La Sarita - Más poder
 Radio Criminal - No creo en tu ley
 Electro Z - Grítame
 Dalevuelta - Interior
 Armagedon - Déjame soñar
 Futuro Incierto - Entre las piedras
 Ruido Negro - A ciegas por un camino
 Carnaval Patético - Vivo buscando
 Tres al Hilo - Ya estamos aquí
 Manganzoides - Tren fantasma
Retórica de la imagen
En la película se usan los planos más comunes pero en uno en
específico es el alejamiento del plano hacia el cielo, en el intro de
la película en la escena del partido de futbol después de que M
falle el tiro hay un alejamiento de cámara hacia el cielo y es
donde vemos el título de la película y en la escena final cuando
muere pacho y arrestan a M y a los demás hay también un
alejamiento de cámara hacia el cielo donde vemos la descripción
de lo que paso después con los personajes
En cuanto a las Locaciones son las siguientes:
 Municipio Lima Metropolitana
 Hotel Villa Molina
 Panadería y pastelería Rollys
 Discoteca “Cerebro”
 Hotel Sheraton
 Allen y Grey S.A
 Peluquería Adonis
 Saga Falabella
 Hospital Víctor Larco Herrera

Mitos
En cuanto el aspecto cultural que representa que en el Perú en el
año 200 se estaba levantando luego que en los años 90 luchaban
con el terrorismo y sobre el tema de que no había mucho
empleo o con el tema de que la juventud no le gustaba trabajar y
que solo se dedicaban a tomar y perder el tiempo con los amigos
pero en si algunos son mitos o quizás una lamentable realidad.

Arquetipos de Jung
Las marcas que ayudaron y colaboraron con este proyecto son:
 Ministerio de relaciones exteriores
 Lima metropolitana
 Municipio de magdalena del mar
 Municipio san miguel
 Backus
 Johnston S.A
 KFC
 Burger King
 Pizza Hut
 Saga Falabella

Público objetivo
Esta película es de género dramático y es para la edad de +18,
debido al contenido que se emite
Conclusiones
Esta Película es expresada al tema de la juventud perdida, el
tema de qué hacer cuando acaban la secundaria y el valor de
trabajar desde la juventud y la experiencia de tener para
conseguir un trabajo, y también actualmente si uno ve esta
película ve sobre la situación en la que un joven vivía en esa
época.
Recomendaciones
La situación en la que expresa la película es una situación que
aún se vive en la actualidad y que el estado debe brindar ayuda
con bridar oportunidades y tratar de arreglar esa situación en los
jóvenes.
Referencias bibliográficas
Esta es una de las mejores películas del año 2000, dando un
mensaje sobre como un joven vive en estas situaciones y que la
ayuda del gobierno no es buena y también esto demuestra que
el Perú también tiene buen Cine.