Complejo Educativo

Colonia Rosa Linda

Nombre: Manuel Antonio Calles Gómez

Maestro: Ana Vilma Pérez

Materia: Lenguaje

Tema: Comentarios de Texto Poético

Grado: 2° Año de Bachillerato N°: 2

2023

1
Contenido
Estatua de Mármol ............................................................................................................................ 3
Explotada ........................................................................................................................................... 4
Jarrón Triste ...................................................................................................................................... 5
Árbol de Manzanas ............................................................................................................................ 6
Sin Rumbo .......................................................................................................................................... 7
Inalcanzable ...................................................................................................................................... 8
El Lienzo ............................................................................................................................................. 9
Dibújame .......................................................................................................................................... 10
Belleza de Alta Herida .................................................................................................................... 11
Valor Humano .................................................................................................................................. 12

2

Estatua de Mármol
¿Por qué lloras de nuevo?
¿te ha vuelto a hacer daño?
Quisiera poder hacer algo
aunque no pueda hacerlo.
Él dice: "deben obedecerme
porque yo tengo el poder"
pero ¿quién se lo ha dado?
Él mismo se ha proclamado.
Tu hermoso cuerpo de mármol
se rompe con crueles palabras,
solo te estás desplomando
y de tus ojos brotan lágrimas.
¡Estatua hermosa de mármol!
tu delicada piel blanca
se ha manchado de suciedad
por este repugnante lugar.
No te quedes sin hacer nada,
arráncate del suelo podrido,
levántate y corre de aquí
porque nadie te ayudará.
¡Escapa libre de este lugar!
olvida el gran amor falso.
No soy un brujo o adivino,
pero tendrás un buen camino.
Comentario
El poema Estatua de Mármol fue escrito por
Manuel Gómez con un contexto social basado
en la violencia doméstica, especialmente
dirigido hacia la mujer durante la actualidad.
El texto posee 24 versos y 6 estrofas, y tiene
una métrica variada, es decir, es verso libre.
Cada estrofa tiene 4 versos. La métrica de los
versos varía en: decasílabos (10 silabas) en
los versos 5, 16, 18 y 21; eneasílabos (9
sílabas) en los versos 3, 10, 12, 15, 17, 19, 20,
23 y 24; octosílabos (8 silabas) en los versos
6, 8, 9, 11, 13, 14 y 22; y heptasílabos (7
silabas) en los versos 1, 2, 4 y 7. Entre las
figuras literarias que podemos destacar están
las metáforas, al describir la estatua;
personificación, ya que se le atribuye
características humanas; hipérbole, al
exagerar la suciedad del lugar donde se
encuentra la estatua; y la interrogación
retórica, que enfatiza el dolor que siente la
estatua.
El tema principal del poema es la opresión y
la injusticia que sufre la estatua de mármol. El
poema describe cómo la estatua es
maltratada y humillada por alguien que se ha
proclamado a sí mismo como su dueño y que
cree que tiene el poder de controlarla. La
estatua es descrita como hermosa y delicada,
pero también vulnerable y frágil.
El poema también habla de la libertad y la
esperanza, y sugiere que la estatua debería
escapar del lugar donde se encuentra y
buscar un futuro mejor.
La intención del autor es comparar a las
mujeres como una delicada estatua de
mármol que podemos apreciar, pero que son
tratadas injustamente lo cual provoca que se
derrumben. Es una clara muestra de la
violencia doméstica que muchas mujeres
sufren y que no está bien, pero que tienen la
esperanza de poder escapar de eso si huyen
lo más rápido posible.
Considero que utiliza muy bien la temática de
una estatua de mármol y como embellece el
texto con figuras literarias, sobre como
destaca este problema que muchas mujeres
han sufrido y que debemos darle la debida
atención y cambiar de alguna manera el
pensamiento machista que todavía existe.
3
 Explotada
Yo solo comencé a caminar,
ellos empezaron a verme.
Sentí las fuertes miradas
sobre mi cuerpo inocente.
¡Qué incomodidad al verlos!
me desnudan con la vista;
¿a qué se debe lo enfermo,
si solo soy una niña?
Sus manos quieren tocarme
y todavía puedo evitarlos.
Quisieron juzgar mi cuerpo
diciendo que soy la culpable.
Ellos dirán que no lo evitaron
y ellas dirán que fue mi culpa:
Mi figura es la responsable,
siendo todo solo un engaño.
No puedo comentar nada,
mejor conservo mis palabras.
¿Quién escuchará el secreto?
si ellos me mantienen callada.
No importa la ropa que use,
aunque cubra todo mi cuerpo
habrá alguien que me mire
y me habrá quitado el respeto.
¿Por qué son tan cobardes
de querer quitarme la paz?
¿no ven que soy una niña?
¿acaso me quieren matar?
Comentario
El poema Explotada fue escrito por Manuel
Gómez en un contexto social basado en el
acoso sexual infantil, que se vive en la
actualidad.
El texto posee 28 versos y 7 estrofas, y está
escrito en verso libre. Cada estrofa tiene 4
versos. La métrica de los versos varía en:
heptasílabos en los versos 23 y 25;
octosílabos en los versos 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9,
11, 17, 19, 21 y 27; eneasílabos en los versos
12, 14, 15, 16, 18, 20, 22, 24, 26 y 28; y
decasílabos en los versos 1, 10 y 13. Entre las
figuras literarias que están podemos destacar:
la personificación en la frase “me desnudan
con la vista”; anáfora en “Ellos dirán que no lo
evitaron / y ellas dirán que fue mi culpa”;
hipérbaton y la metáfora.
El tema principal del poema es el acoso sexual
infantil y cómo la víctima se siente vulnerable
e impotente ante la situación. La niña se siente
incómoda y vulnerable ante las miradas
lascivas de los adultos que la rodean y se
pregunta por qué la están mirando de esa
manera. El poema también muestra cómo la
víctima se siente culpable y avergonzada por
lo que está sucediendo, aunque no es su
culpa.
La intención del autor es crear conciencia
sobre el acoso sexual infantil y cómo afecta a
las víctimas. El poema muestra cómo la
víctima se culpa a sí misma por lo que está
sucediendo. Entonces, nos da el mensaje que
debemos esforzarnos por evitar y enfrentar
estos problemas.
Hoy en día el internet ha llevado a un deterioro
de la salud mental de las personas y es muy
vergonzoso como algunos hombres tienen el
descaro de acosar sexualmente a menores de
edad. Se debería crear mas conciencia sobre
estas practicas y no enfocarnos solo en las
mujeres sino empezar desde el comienzo.
4

Jarrón Triste
Soy simplemente inútil,
mi cuerpo es muy frágil
y he perdido mi utilidad.
Soy un jarrón triste.
Fui moldeado con barro,
siendo obra defectuosa.
Los trozos de mi cuerpo
ensucian las baldosas.
Los golpes fuertes de la vida
resquebrajan el simple barro.
Estoy demasiado remendado
para mantenerme a salvo.
Nadie puede ponerme flores,
el agua consciente se derrama:
termino sin agua y estas mueren.
No pueden solas mantenerse.
Las heridas son tan graves,
no hay pegamento sanador.
No soy objeto fino y valorado
guardado dentro de un cajón.
Comentario
El poema Jarrón Triste fue escrito por Manuel
Gómez basado en un contexto de su vida, en
el que se encontraba desanimado por lo que
pasaba en su entorno y como se sentía este
en torno a ello.
El texto posee 20 versos y 5 estrofas, y está
escrito en verso libre. Cada estrofa tiene 4
versos. La métrica de los versos varía en:
hexasílabos en los versos 2 y 4; heptasílabos
en los versos 1, 6, 7 y 8; octosílabos en los
versos 5, 12 y 17; decasílabos en los versos
11, 14 y 15; y endecasílabos en el verso 19.
Entre las figuras literarias que podemos
destacar tenemos: la metáfora, cuando el yo
lírico dice ser un jarrón; hipérbole; la
personificación, ya que se les atribuye
conceptos humanos a cosas inanimadas; y la
anáfora.
El tema principal del poema es la inutilidad y
la falta de valoración de uno mismo. El poema
describe un jarrón que se siente triste y sin
utilidad, y que ha sido dañado por la vida. El
poema es una metáfora de como las personas
pueden sentirse rotas y sin valor en la vida.
La intención del poema es transmitir la
sensación de inutilidad y falta de valoración
que puede sentir una persona. De como las
cosas que le suceden en la vida provocan en
este que se sienta como un jarrón roto y que
es difícil sanar estas heridas.
Esta es una muestra de como a veces
podemos sentirnos inútiles, que no valemos
nada o sentirnos tristes, a causa de los
problemas de la vida o las situaciones que
vivimos.
5
 Árbol de Manzanas
¿Por qué te quejas de mis frutos?
el beneficio que has conseguido.
Si frutos podridos has obtenido
es por tu rendimiento muy bajo.
Quieres un árbol inmenso fructuoso,
pero no me riegas muy cauteloso.
Quieres que cambie y crezca preciso,
pero tus caprichos no son recibidos.
A mala cosecha, son malos cultivos;
el esfuerzo que pones es el resultado.
Manzanas dulces no has cosechado;
disfruta el fruto, es lo que has ganado.
Comentario
El poema Árbol de Manzanas fue escrito por
Manuel Gómez en un contexto basado sobre
como la sociedad espera buenos resultados
sin haber dado el debido esfuerzo.
El texto posee 12 versos y 3 estrofas, y está
escrito en verso libre. Cada estrofa tiene 4
versos. La métrica de los versos varía en:
eneasílabo en el verso 1; decasílabos en los
versos 2, 4, 7, 11, 12; endecasílabos en los
versos 3, 5 y 6; dodecasílabos en los versos 8
y 9; y tridecasílabo en el verso 10. Entre las
figuras literarias que están se destaca: un
poco de rima consonante; la metáfora del
árbol y los frutos; la personificación; y la
anáfora al repetirse la palabra quieres.
El tema principal del poema es una critica a la
falta de esfuerzo o dedicación, sugiere que, si
alguien no esta satisfecho con los resultados
que ha obtenido, debe observar y evaluar su
propio rendimiento; y hace referencia a como
las personas esperan resultados de otras
cuando no han dado el suficiente rendimiento
para que esto se lleve a cabo.
La intención del autor es mostrar la idea de
que el trabajo duro y la dedicación son
necesarios si se quiere obtener éxito o buenos
resultados de algo o alguien. Y también hace
referencia que los malos resultados son
consecuencia de una falta de rendimiento en
la vida.
Podemos observar en este poema que si
nosotros queremos esperar algo bueno de
alguien debemos esforzarnos por ayudar, dar
el ejemplo y apoyar a esta persona para que
alcance su mayor logro que esperamos tener.
6
 Sin Rumbo
Mis hojas secas tan inútiles
y mi árbol quiere pudrirse.
¿Qué haré con mis sueños?
sí deseara estar muerto.
Creí que seguiría con el rumbo
y todo mi mundo se fue al vacío.
Crearé una máquina del tiempo
para observar el aciago pasado.
¿Y qué sucede con el futuro?
cuando no hay flores plantadas:
¿terminará la tierra infestada
de helechos y muchas ramas?
Mis ganas de seguir adelante
podrían llegar a apagarse.
Haz tu pequeña morada
en este campo sin lámparas.
Comentario
El poema Sin Rumbo fue escrito por Manuel
Gómez en un contexto basado sobre el
desanimo y la incertidumbre que tenemos
sobre el futuro y lo que queremos lograr.
El texto posee 16 versos y 4 estrofas, y está
escrito en verso libre, no tiene una métrica
definida sino variada. Cada estrofa tiene 4
versos. La métrica de los versos varía en:
hexasílabo en el verso 3; octosílabos en los
versos 2, 4, 10, 12, 15 y 16; eneasílabos en
los versos 1 y 14; decasílabos en los versos 7,
9, 11 y 13; y endecasílabos en los versos 5, 6
y 8. Entre las figuras literarias que
encontramos están: la personificación, como
en el verso “Mi árbol quiere pudrirse”;
hipérbole; la interrogación retórica; y las
metáforas como “Mis hojas secas tan inútiles”
y “campo sin lámparas”.
El tema principal del texto es la incertidumbre
y la desesperanza que siente el hablante lirico
ante la posibilidad de que sus sueños no se
hagan realidad y su vida se vuelva inútil. El
poema también sugiere una reflexión sobre el
paso del tiempo y la inevitabilidad de la
muerte.
La intención del poema es reflejar el
sentimiento de incertidumbre hacia el futuro,
sobre que pasará y que hará ante esto. Deja
en juego la esperanza que se puede sentir
ante la posibilidad de cumplir nuestras metas.
En momentos de angustia podemos pensar
muchas cosas y cuestionar lo que sentimos y
hacemos. Un dilema que todos tenemos es
sobre que nos pasará en el futuro, que será de
nosotros cuando tengamos que enfrentarlo y
este miedo constante nos lleva a perder la
esperanza y a desanimarnos.
7
 Inalcanzable
Deposite el orgullo de mi alma
en simples esperanzas vagas,
¿quién diría que entre las flores
nacería gusanos con ratones?
Queriendo alcanzar el cielo
sabiendo que está tan lejos;
escale las grandes montañas
para terminarme hundiendo.
Espere apoyarme en pilares
creyendo que se interesaban,
realmente no les importaba
pues solo son unos arpones.
Enterrándome entre cenizas
para mantenerme preservado.
¿En algún momento escaparé
tirándome de un precipicio?
Comentario
El poema Inalcanzable fue escrito por Manuel
Gómez en un contexto basado sobre la
frustración y la desesperanza que con lleva el
no alcanzar las expectativas que se espera, al
tener circunstancias desfavorables a pesar del
ánimo optimista o al no ser posible lo que
deseábamos.
El poema posee 16 versos y 4 estrofas; y está
escrito en verso libre. Cada estrofa tiene 4
versos. La métrica de los versos varía en:
octosílabos en los versos 5, 6 y 8; eneasílabos
con los versos 2, 3, 7, 9, 10, 12, 13 y 16;
decasílabos en los versos 1, 11, 14 y 15; y
endecasílabo en el verso 4. Entre las figuras
que podemos observar están: la metáfora;
hipérbole en los versos “Queriendo alcanzar el
cielo / sabiendo que está tan lejos”; antítesis
en los versos “escale las grandes montañas /
para terminarme hundiendo”; la ironía en la
estrofa 3; la personificación; y el símil en los
versos 21 y 22.
El tema principal del poema es la frustración,
la decepción y la desesperanza que tenemos
cuando no logramos lo que alcanzamos.
La intención del autor es reflejar los
sentimientos que sentimos cuando tenemos
grandes expectativas que al final no se
cumplen y de como esperamos apoyarnos en
los familiares y amigos, pero estos se
terminan alejando cuando más los
necesitamos.
Esto es una muestra de la decepción que
podemos sentir ante aquellas personas que
esperamos su apoyo y simplemente prefieren
no hacer nada. También de como el ser
humano quiere lograr llegar a lo alto pero los
sucesos de la vida provocan que se termine
cayendo.
8
 El Lienzo
¿Quién puede satisfacer al lienzo?
si la sangre de mis ojos no puede.
El fuego me da un dolor inmenso
que cubre mi cabeza como quiere.
Ya no puedo soportarlo un poco,
debería saber soltar mi pincel.
La pintura se escurre en la pared
y mis golpes caen como cocos.
¡Maldito lienzo que he comprado!
tiene un cuerpo que he pensado.
Busca ser perfecto con el rostro,
pero es un bastardo con el cuerpo.
¡Toma el cuchillo para el lienzo!
apuñala y rómpelo en pedazos;
pero simplemente debo evitarlo
porque mi cuerpo es el lienzo.
Comentario
El poema El Lienzo fue escrito por Manuel
Gómez en un contexto basado sobre la
obsesión que podemos tener sobre nuestro
cuerpo y el disgusto que puede provocarnos
al no ser como nosotros queremos.
El poema posee 16 versos y 4 estrofas; y está
escrito en verso libre. Cada estrofa tiene 4
versos. La métrica de los versos varía en:
octosílabos en los versos 10 y 16, eneasílabos
en los versos 9 y 13, decasílabos en los
versos 1, 3, 5, 8, 11, 12 y 14; endecasílabos
en los versos 2, 4, 7 y 14; y dodecasílabo en
el verso 6. Entre las figuras literarias que hay
podemos destacar: la metáfora, en el verso
“mi cuerpo es el lienzo”; símil en los versos “la
pintura se escurre en la pared / y mis golpes
caen como cocos”; la hipérbole en “el fuego
me da un dolor inmenso que cubre mi cabeza
como quiere”; y antítesis: “busca ser perfecto
con el rostro, pero es un bastardo con el
cuerpo”.
El tema principal del poema habla sobre la
frustración del poeta al no poder plasmar en el
lienzo lo que tiene en su mente. El tema
principal del poema es la lucha del artista por
crear algo perfecto y la frustración que siente
cuando no puede hacerlo. El poema también
habla sobre la relación entre el artista y su
obra de arte, ya que el lienzo es su cuerpo.
La intención del poema es que habla sobre
esa frustración que sentimos cuando no
estamos conformes y no nos gusta el cuerpo
que tenemos. Cuando caemos en el deseo y
la vanidad de querer tener un cuerpo como la
sociedad acepta.
Aquí vemos como el autor refleja lo que
muchas personas sienten hoy en día, y una de
las causas es el internet al idealizarnos que
necesitamos tener un “cuerpo perfecto” para
vernos bellos.
9
 Dibújame
Dibújame, y coloréame mal.
Dibújame, una sonrisa que no tengo.
Dibújame, un sol que no brilla.
Dibújame, un corazón para romperlo.
Dibújame, un cuerpo perfecto
aunque nadie sepa que es eso.
Dibújame, un rostro perfecto,
¿acaso existe eso?
Dibújame, un futuro
aunque no lo pueda ver.
Dibújame, el horizonte
a dónde nunca llegaré.
Dibújame, las estrellas
que nunca alcanzaré.
Dibújame, la esperanza
que espero no perderla.
Dibújame falsedades,
eso lo cree la gente.
Dibújame certezas,
para que la gente no lo crea.
Dibújame cosas horribles,
aquellas que a ellos les gusta.
Dibújame un dibujo simple,
así como yo en este mundo.
Comentario
El poema Dibújame fue escrito por Manuel
Gómez en un contexto basado sobre como las
personas quieren tener muchas cosas que no
tienen para alcanzar lo que se cree que es
mejor.
El poema posee 24 versos y 6 estrofas; y está
escrito en verso libre. Cada estrofa tiene 4
versos. La métrica del poema varía en:
hexasílabo en el verso 6; heptasílabos en los
versos 9, 14, 16 y 19; octosílabos en los
versos 10, 11, 13, 15, 17 y 18; eneasílabos en
los versos 3, 5, 6, 7, 12, 21, 22, 23 y 24;
decasílabo en el verso 10; endecasílabo en el
verso 1; y dodecasílabos en los versos 2 y 4.
Las figuras literarias que se encuentran son:
la personificación, de los dibujos; la hipérbole,
ya que exagera la realidad; la antítesis ya que
se imponen ideas opuestas; y la interrogación
retórica.
El tema principal del texto habla sobre la
insatisfacción personal y la búsqueda de la
perfección. El poema se compone de una
serie de peticiones que el hablante hace a su
interlocutor para que lo dibuje y lo coloree mal.
Cada petición se refiere a una parte diferente
del cuerpo o de la personalidad del hablante,
y todas ellas tienen en común el hecho de que
el hablante no está satisfecho con lo que tiene
y busca algo mejor.
La intención del poema es transmitir el
sentimiento de como las personas pedimos
muchas, de como queremos vernos bien,
tener un buen futuro o ser felices. Pero a
causa de la presión social o del miedo que
tenemos sobre lo que las personas quieren o
les gusta.
En el poema vemos que la insatisfacción
personal y soñar demasiado nos puede llevar
a querer tener muchas cosas que se
consideran vanidades, debido a lo que vemos
a nuestro alrededor y queremos ser
aceptados.
10
 Belleza de Alta Herida
Si tienes dinero puedes comprar la belleza
con billetes llenos de dolor y mucha burla.
es mejor sonreír por lo que puedes hacer,
en vez de sonreír por los ideales del placer.
Necesitas un cuerpo sexual como el agua
para satisfacer la sed de que te acepten.
¿Quién va a quererte como quién eres?
todos preferimos seguir lo que nos daña.
Dime ¿por qué has intentado cambiar?
¿las burlas y ellos te han llevado lejos?
Elevaré mi autoestima hasta los cielos,
cuando sea suficiente me voy a lanzar.
Deberíamos pensar en lo que hacemos:
¿quiero mejorar mi cuerpo y mi rostro
para sentirme bien con todos vosotros?
¿O queremos mejorar lo que no tenemos?
"Quisiera tener un cuerpo musculoso,
aunque sea delgado no puedo lograrlo"
Eleva mi ego como quisiera ser de alto,
nunca sabre si obtendré algo de lo malo.
"Todos los días siempre insulto al espejo,
nunca muestra el rostro que yo quiero"
El jugo de limón caerá sobre mis ojos:
no serán verdes, pero los tendré rojos.
Me cortaré el pelo con tijeras de juguete
para que puedan burlarse como niños.
No existe un modelo que cause alivio,
pero sí que su sufrimiento se incremente.
Ojalá encerrarme con la envidia y la presión
para escapar con cuadros en mi abdomen
y lavar sobre él los pañuelos mojados
llenos de lágrimas durante toda la noche.
El internet es perfecto para ser tu fan,
que te idolatren como un "dios griego".
Así de ridículo como es este poema
igual es la idiotez de verse perfecto.
Comentario
El poema Belleza de Alta Herida fue escrito
por Manuel Gómez en un contexto basado
sobre lo que pensamos como tiene que ser el
físico según la ideología que nos ha dado el
internet.
El poema posee 36 versos y 9 estrofas; y está
escrito en verso libre. Cada estrofa tiene 4
versos. La métrica varia en: decasílabos en
los versos 7, 22 y 34; endecasílabos en los
versos 9, 10, 14, 27 y 30; dodecasílabos en
los versos 13, 15, 17, 20, 21, 24, 26, 31 y 36;
tridecasílabos en los versos 5, 6, 8, 11, 16, 18,
19 y 28; alejandrino en los versos 1, 2, 3, 12,
23, 25, 29, 32, 33 y 35; y octonario en el verso
4. Entre las figuras literarias que podemos
destacar están la personificación; la
comparación, como cuando se compara la
necesidad de un cuerpo sexual a la necesidad
de agua; la hipérbole; y las metáforas.
El tema principal del poema es la belleza y el
dinero. El poema habla sobre cómo la gente
piensa que pueden comprar la belleza con
dinero y cómo esto puede llevar a la gente a
hacer cosas que no quieren hacer. El poema
también habla sobre cómo la gente se siente
presionada para cambiar su cuerpo y su rostro
para sentirse bien con los demás.
La intención del poema es hacer reflexionar al
lector sobre la belleza y el dinero y cómo estos
pueden afectar la autoestima y la percepción
de uno mismo. El poema también habla sobre
como las personas debido a la presión social
y para sentirse bien con los demás intentan
imitar prácticas para tener un buen físico.
El internet ha sido actualmente una influencia
en los adolescentes lo que provoca cambios
de comportamiento, pensamiento e
ideologías, esto nos ha llevado a cambiar
nuestra perspectiva de lo que significa la
belleza y tenemos una imagen muy
distorsionada de como deberían ser las
personas.
11
 Valor Humano
Eres un bastardo para este mundo
hasta que descubres el valor tuyo.
¿Quién diría que al final si importo?
necesitan verme muerto en un pozo.
Yo miles de dólares soy lo que valgo
¿quién diría que el dinero yo lo cargo?
Los comerciantes están interesados,
al final del día no valgo demasiado.
Mis jefes saben que dinero sacarme,
pues sus compañías yo las sostengo.
¿A ese trabajo voy a acostumbrarme?
se preocupan por el valor que tengo.
¿Quién puede predecir mi destino?
estar al servicio como un esclavo.
Solo espero no darme en el clavo
con el pie que acabe con mi camino.
¿Quién disfruta mejor ser dominado
que yo siendo un hombre ordinario?
¡Hermoso es vivir en el conformismo!
de una sociedad que no tiene cambio.
Comentario
El poema Valor Humano fue escrito por
Manuel Gómez en un contexto social en el que
a las personas se les valora por el beneficio
que se puede sacar de ellas.
El poema posee 20 versos y 5 estrofas; y está
escrito en verso libre. Cada estrofa tiene 4
versos. La métrica de los versos varía en:
eneasílabo en el verso 18; decasílabos en los
versos 3, 13, 15; endecasílabos en los versos
1, 2, 4, 10, 11, 14, 16, 17, 19 y 20;
dodecasílabos en los versos 5, 6, 7, 9 y 12; y
tridecasílabo en el verso 8. Las figuras
literarias que observamos son la metáfora:
“Eres un bastardo para este mundo hasta que
descubres el valor tuyo.”; interrogación
retórica: “¿Quién diría que al final si importo?”;
hipérbole: “Yo miles de dólares soy lo que
valgo.”; ironía: “Los comerciantes están
interesados, al final del día no valgo
demasiado.” personificación: “Mis jefes saben
que dinero sacarme, pues sus compañías yo
las sostengo.”; hipérbaton: “¿A ese trabajo
voy a acostumbrarme?”; antítesis: “¿Quién
disfruta mejor ser dominado que yo siendo un
hombre ordinario?”; y paradoja: “¡Hermoso es
vivir en el conformismo! de una sociedad que
no tiene cambio.”
El tema principal que toca es el conformismo
social, la opresión laboral y el
aprovechamiento de las capacidades
humanas que sufren la mayoría de las
personas y que muchos la aceptan.
La intención del poema es una critica hacia la
sociedad, de como las grandes empresas se
aprovechan de las personas para sacar
beneficio de ellas; de como se considera al
humano como algo valioso no moralmente
sino el dinero que se puede obtener de este.
Perdiendo el valor original del humano y como
el conformismo social nos lleva a que estas
cosas injustas se repitan una y otra vez.
Me parece que el tema abordado es muy
común entre las sociedades porque las
personas de mas alto cargo intentan sacar
provecho de las clases bajas, y además las
personas cambian su comportamiento o se
conforman con el modo de vida que tiene,
provocando una repetición de los hechos y
que pasara a las generaciones futuras.
12