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Unidad 2
LOS ELEMENTOS DEL DISEÑO APLICADOS A UNA PIEZA EDITORIAL
Tema 1.2
Mancha tipográfica, párrafos, ornamentos,
folio, encabezados y cornisas.
En el aspecto editorial hay ocasiones en las que el formato puede ser elegido por el
diseñador, lo que le da muchas posibilidades a la hora de componer. Pero en la mayoría
de las ocasiones, esto no sucede, y el espacio o formato está predefinido, lo que obliga
al diseñador a adaptarse a dicho formato.
Sin contar los márgenes hay tres factores que determinan la mancha: el interlineado, el
espaciado entre letras y el ancho del trazo. El ancho del trazo es competencia de la
propia tipografía. Aquí vemos la diferencia en el ojo (altura de la letra x) de dos familias
clásicas, junto a la diferencia en la modulación del trazo:
A la hora de elegir una tipografía para componer el texto de un libro hay una considerable
paleta de “caballos ganadores” indiscutibles que han demostrado su eficacia a lo largo
de los años: Sabon, Galliard, Garamond… Unas son ideales para ahorrar espacio sin
sacrificar legibilidad. Otras dan una mancha uniforme, un ritmo fluido y sereno entre
ascendentes y descendentes, mayúsculas y minúsculas. A este comportamiento se le
denomina rendimiento. En muchos casos vemos publicaciones en las que prima el
rendimiento, donde se sacrifica la legibilidad y los márgenes a cambio de un ahorro de
papel (o de píxeles).
En la forma más básica de composición tipográfica –una página con unos cuantos
párrafos de texto corrido– ocurren interacciones que el ojo da por sabidas, pero que han
necesitado cientos de años para afianzarse. En este ejemplo tenemos el mismo texto
compuesto en un cuerpo de 10 puntos con un interlineado de 12 puntos. A la izquierda
en Adobe Garamond y a la derecha en Sabon:
La Garamond se ve un poco más “suelta”, hay más aire en la página y las líneas no se
ven apretadas. Mirad lo que sucede cuando emulamos el efecto de guiñar el ojo para
desenfocar la página:
2.2 Párrafos
Cuando los textos se escribían a renglón seguido, los inicios de los párrafos se indicaban
con un calderón o algún otro ornamento, comúnmente pintado de rojo. En la Edad Media
se adoptó la costumbre de comenzar cada párrafo en línea aparte, pero la práctica de
iniciar cada párrafo con un calderón se mantuvo.
La aplicación del calderón al inicio del párrafo, como todas las iluminaciones y también
la encuadernación, solían realizarse fuera de la sala de copiado (y luego, fuera de la
imprenta). Con el tiempo, se hizo costumbre que los párrafos quedaran sin iluminar (sin
su calderón inicial), tal cual habían salido del taller de impresión. Así, surgió el párrafo
ordinario tal como hoy lo conocemos.
Se compone abriendo con sangría el primer renglón, con líneas del mismo ancho y
dejando corta la última, tirada a la izquierda. Esto produce rectángulos de texto bien
definido, pero se necesita realizar un cuidadoso corte al final de cada línea para lograr
un color tipográfico homogéneo.
No es necesario separar estos párrafos entre sí con una línea en blanco, debido a que
la sangría indica el inicio de un nuevo párrafo. La sangría común mide un cuadratín, es
decir que su espacio es el mismo que el cuerpo en que está compuesto el texto.
Párrafo en bloque
Es el que tiene las líneas todas ocupadas por palabras, incluso la última, y va sin
sangría. Es una justificación completa del párrafo que deriva en un bloque compacto de
palabras.
El problema que puede presentar este tipo de párrafos es que las letras y las palabras
queden distribuidas de manera artificial o forzada.
consideró superflua a la sangría, con el argumento de que la línea final corta ya era
suficiente para indicar que el párrafo había terminado. Con el tiempo, la idea se
complementó agregando una línea en blanco entre párrafo y párrafo, para hacer más
evidente la separación, variante del párrafo moderno conocida como párrafo separado.
Párrafo español
Es el párrafo que posee todas las líneas completas menos la última que va centrada.
Es uno de los tipos de párrafo poco empleado aunque puede aplicarse al último párrafo
de un capítulo. En novelas, al final del libro, antes de “Fin”, es otro buen lugar para usar
este párrafo.
Párrafo francés
Es el que tiene la primera línea llena y las restantes sangradas. El tamaño de la sangría
de la segunda a la última línea puede variar y se la llama sangría francesa.
Se usa en bloques de textos cortos cuando se quiere destacar el comienzo de cada uno
de ellos.
Párrafo asimétrico
Es el que lleva todas las líneas con distintas longitudes y sangrías, dispuestas de forma
arbitraria.
Se llama así porque simula la forma de una lámpara de pie. El párrafo va centrado y las
últimas líneas decrecen en longitud formando una especie de vértice.
Es un estilo de párrafo muy antiguo, era común usarlo en los libros renacentistas y hoy
está prácticamente en desuso. Sin embargo, puede utilizarse en algunos contenidos
muy específicos, como textos decorativos o piezas de diseño gráfico.
Según el tipo de párrafo que se emplee en una publicación la mancha o caja tipográfica
se verá más oscura o rellena.
Hemos descrito los tipos de párrafo más comunes. Sin embargo, a lo largo de la historia
se han utilizado otros tipos, que es conveniente conocer: epigráfico o en forma de piña
(centrado en todas sus líneas), base de lámpara (variante del anterior que ajusta el largo
de cada línea para lograr una forma determinada), antiguo (sin salto de línea y con un
calderón en cada inicio de párrafo).
Llamamos ornamentos a los diversos símbolos destinados a ser utilizados junto con los
caracteres tipográficos. La gran mayoría se comercializan como una fuente completa,
es decir, que no forman parte de la tipografía, pero en algunos casos los podemos
encontrar como parte de ella.
El folio es conocido como la hoja de un libro o cuaderno así como el titulillo o cornisa de
una página, también conocido como folio explicativo, la cual se suele repetir en la parte
superior de la página con el título de la obra, o el nombre del autor, o bien con el título
de un capítulo o de un apartado.
El folio o número progresivo es el que corresponde a la página del libro. Éstos pueden
colocarse a la cabeza o al pie del texto, en los márgenes respectivos, o ir centrados o
alineados. Cuando los folios están en la cabeza se suele presentar el problema de que
en las páginas con las que se inicia un capítulo el número quede volando, para evitar
esto se suele quitar el número, tal y como se hace cuando una imagen abarca la página
en su totalidad.
Seguramente muchos han notado que las introducciones, prólogos y demás textos que
pueden figurar o no en un texto están foliados con números romanos. Las razones son
desde el estilo tipográfico de la casa editorial o porque estos textos suelen entregarse
cuando la impresión del libro ya está avanzada y no se pueden hacer modificaciones a
los folios.
2.5 Encabezados
Los Encabezados, también conocidos como headers en inglés, son una parte
fundamental del diseño de una publicación.
2.6 Cornisa
Cornisa Jerarquía tipográfica que en los libros, generalmente indica la sección o capítulo
correspondiente a la página en que se encuentra ubicado.
Las cornisas son tan valiosas como los faros, ya que son un medio de localización y de
navegación a lo largo del libro. Pasan desapercibidas en la página durante el acto de
lectura continuada. Corresponden a la línea que aparece en el margen de cabeza de las
páginas que no sean los encabezamientos de los capítulos. Puede llevar el título del
libro, de parte, capítulo, título de sección o cualquier otra referencia. Se encuentra
combinada frecuentemente con el folio, con el que comparte una misma línea.
Lectura recomendada
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Diseño tipográfico
Curiosidades
Este tema visto desde el diseño es una gran herramienta para transmitir un
mensaje y darle fuerza a tu diseño ya sea ilustración o fotografía, ya que cada
familia tipográfica.
Fuente: https://www.youtube.com/watch?v=BZLTdeY8NIE
Referencias bibliográficas
Delgado, M. (2011). Brevario de tipografía. Obtenido de Bitacora Carolina Delgado:
https://dinfoanahuac.files.wordpress.com/2012/06/bitacora_carolinadelgado1.pdf
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for Typography: http://www.oert.org/elementos-de-un-libro/
Tipográfica. (2012). RECURSOS TIPOGRÁFICOS. Obtenido de Rayitas Azules |
Diseño Editorial y Tipografía: http://tipografica.org/recursos-tipograficos/
Vega, E. (2012). Fundamentos de diseño II. Obtenido de Tipografía - Eugenio Vega:
http://www.eugeniovega.es/paidos/type.pdf