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INTRODUCCIÓN
GRABACIÓN EN CASAy
PODCAST
Por Chris Lyons
Introducción. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .4
Glosario. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .33
Grabación casera
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Introducción a
Introducción
Shure ha sido líder en producción de audio durante más de 80 años, y hemos aprendido que
la "calidad de audio" hará o deshará cualquier proyecto.
• monólogos,
• mesas redondas,
• entrevistas,
• actuaciones musicales, o
• crear pistas de audio para videos.
Si eres nuevo en la grabación casera y el podcasting, ¡este es un excelente lugar para comenzar!
Si se ha estado preguntando por qué otras personas pueden crear grabaciones con mejor
sonido, esta guía debería ayudarlo a identificar el motivo y la solución.
La guía adopta un enfoque paso a paso para analizar los principios, los productos y las ubicaciones,
además de ayudarlo a superar algunos de los problemas más comunes. También proporcionamos
fuentes de referencia donde puede encontrar más información técnica.
Así que deja tu iPod (solo por unos minutos) y aprende por qué algunos podcasts y grabaciones
caseras son limpios y nítidos y por qué otros suenan como si hubieran sido grabados desde el fondo
de una lata o frente a una unidad de aire acondicionado.
Introducción
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Introducción a
SECCION UNO
EMPEZANDO
El concepto más importante de todos: Comience con Buen Sonido.
Un buen sonido comienza con un principio básico: cuanto mejor sea la grabación de la fuente
original, mejor será la salida de audio final.
Por lo tanto, su objetivo número 1 es asegurarse de que su grabación inicial de voces e
instrumentos proporcione buenos puntos de partida para mezclar y combinar en un programa final.
Para tener la mayor flexibilidad, debe poder controlar y editar cada voz o
instrumento individualmente.
En los estudios de grabación profesionales, cada voz, instrumento y efecto de sonido individual se
graba por separado, para que puedan combinarse en la mezcla perfecta. En un estudio casero, es posible
que no tenga el tiempo o el equipo para grabar cada cosa por separado, pero es una buena idea separar
al menos las pistas de voz de las pistas de instrumentos, o separar diferentes tipos de instrumentos entre
sí (una pista para batería y uno para guitarra, por ejemplo). Esto le permitirá ajustar el nivel o la calidad
tonal de cada voz e instrumento por separado, de modo que los cambios que realice en una pista no se
apliquen también a otra pista que no lo necesite.
Si está configurando un estudio de grabación en casa o está a punto de comenzar su primer
podcast, debe tener en cuenta este principio rector durante los tres pasos principales siguientes:
• elegir su lugar de grabación
• seleccionar su equipo, accesorios e incluso cables y adaptadores
• grabar el audio
Si bien puede limpiar un poco el sonido durante el proceso de edición y mezcla, el equipo
rápidamente se vuelve costoso y las técnicas comienzan a ser muy avanzadas. Incluso si el dinero y
la experiencia están al alcance de su mano, hay mucho que incluso el mejor ingeniero de sonido
del mundo puede hacer para suavizar los efectos negativos del ruido de fondo y el silbido sin
alterar notablemente el sonido de las voces o los instrumentos.
En pocas palabras: la mejor manera de eliminar el ruido ambiental y no deseado es asegurarse
de no capturarlo en primer lugar.
1.Audibilidad–Lo esalto¿suficiente?
Más concretamente, ¿el sonido alcanza el nivel suficiente que no requiere que el oyente se
esfuerce para escucharlo o alcanzar el control de volumen?
2.Inteligibilidad–Lo esclaro¿suficiente?
La inteligibilidad describe qué tan bien el oyente puede entender la información que se entrega. La
inteligibilidad es fundamental en las grabaciones de palabras habladas, porque determina si el oyente
escucha con precisión la diferencia entre palabras como "gato" y "murciélago". La inteligibilidad
deficiente puede ser el resultado de una dicción o pronunciación deficientes por parte del hablante, una
grabación deficiente o simplemente demasiado sonido o ruido ambiental no deseado.
Es posible que escuche muchos términos coloridos, aunque vagos, para describir el sonido, como
'calidez', 'puñetazo' y 'fondo', pero no se pueden medir. Por ejemplo: un discurso cálido pero ininteligible
no le hace ningún bien al oyente.
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Introducción a
Pero, al final del día, el “buen sonido” es 100% subjetivo. Si usted y sus oyentes creertus
grabaciones y podcasts tienen buen sonido (es decir, suenan como lo que tienes en mente y
la gente puede entenderlos) entonces tútenerlogró un buen sonido. Ahora viene la parte
difícil: hacer que tus grabaciones suenen como esperabas.
A continuación, se muestran las rutas de señal de grabación básicas y más complejas para las necesidades de grabación y
podcasts en el hogar.
Mas complejo:
Micrófono preamplificador de cable
Antes de crear un presupuesto y salir corriendo a comprar todo el hardware que pueda pagar, es
fundamental adaptar su equipo a su entorno de grabación.
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Introducción a
CAPTURA DE SONIDO
El entorno de grabación
A medida que el equipo de grabación se vuelve más compacto, puede buscar espacios cada vez más
pequeños para sus necesidades de grabación y podcasts en el hogar. Esto es bueno porque brinda más
oportunidades para encontrar el área acústicamente más neutra (más tranquila y menos reflectante o 'muerta').
Las áreas más pequeñas también hacen que sea más fácil y menos costoso mejorar la acústica.
grabando.
Su cerebro es bastante bueno para ignorar el silbido de fondo o el ruido mecánico, así que haga una
grabación de las áreas elegidas durante un minuto más o menos. Luego escúchelos en su reproductor de
MP3 o en su computadora. Te sorprenderá la cantidad de ruido que capta el micrófono que no notaste
mientras estabas parado en la habitación. Obviamente, el área con la menor cantidad de ruido debería ser
la ganadora.
Uno de los mejores trucos que hemos encontrado es abrir la puerta del armario, tirar mantas
o sacos de dormir sobre las puertas abiertas de par en par y colocar el micrófono de modo
que el lado menos sensible del micrófono quede mirando hacia la parte trasera del armario.
¡Cuanta más ropa haya en el armario, mejor! Esto absorbe muchos de los reflejos y puede
brindarle un sonido más inteligible.
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Estilos de micrófono
La elección del estilo de micrófono está determinada por la fuente de sonido (una persona frente a
un instrumento), lo que hace la fuente de sonido (sentado, de pie, en movimiento, inmóvil, etc.) y cómo se
puede montar el micrófono de manera conveniente. . El estilo del micrófono debería ayudar a colocar el
micrófono exactamente en el lugar correctoy mantenlo allí.
Mano–Fiel a su nombre, el micrófono de mano tiene
una forma que permite sostenerlo fácilmente en la mano.
Por supuesto, los dispositivos portátiles se pueden conectar
a un pie de micrófono para liberar las manos. Los soportes
de micrófono son una buena idea para grabar en casa. Una
de las principales variables para mejorar los niveles de
sonido y la calidad general del sonido es mantener una
distancia constante entre la fuente de sonido y el micrófono.
Colocar el micrófono en un soporte también reduce manejar
el ruido,que son 'golpes' de baja frecuencia creados por la Mano Montado en soporte
micrófono micrófono
mano del hablante tocando o interactuando con el cuerpo
del micrófono.
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(o “caja directa”).
Consejo:Si usa una entrada directa, también debe considerar usar un altavoz de monitor para que
pueda escuchar exactamente lo que está grabando. (Consulte “Monitores” en la página 24.)
Tipos de transductores
Eltransductores la parte del micrófono que convierte la energía acústica (sonido) en una
señal eléctrica que se puede grabar. Hay varios tipos de transductores, pero los dos tipos más
comunes que se utilizan para la grabación son dinámicos y de condensador.
DinámicaLos micrófonos son muy resistentes y pueden manejar altos niveles de presión de sonido, como
los que se emiten desde cajas y amplificadores de guitarra. También son muy tolerantes con las condiciones
hostiles, como las altas temperaturas y la humedad... y los entrevistados descuidados.
Condensadorlos micrófonos son más sensibles y responden mejor a las frecuencias más altas, lo
que les permite capturar más detalles de instrumentos como guitarras acústicas o platillos. Los
micrófonos de condensador también pueden revelar una mayor textura y realismo en las voces.
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Diafragma grande–Tradicionalmente favorecidos por los ingenieros de estudios de grabación y los locutores de
transmisión, los micrófonos de condensador con un diafragma grande (una pulgada de diámetro o más grande)
generalmente tienen una salida más alta, menos ruido propio (el 'silbido' que podría hacer el micrófono) y una mejor
respuesta de baja frecuencia , lo que puede dar como resultado un sonido de "mayor fidelidad" tanto para voces como para
instrumentos.
< 1” > 1”
en diámetro en diámetro
Cuando busque un micrófono de diafragma grande, encontrará términos como 'estilo grande' y
'tipo de diafragma grande'. Por lo general, estos no se refieren a micrófonos de diafragma grande,
sino a micrófonos de diafragma más pequeño que están diseñados para parecer versiones de
diafragma grande. Un verdadero micrófono de diafragma grande normalmente tiene un diafragma
físico de 1” o más de diámetro. (Como se muestra en la ilustración anterior).
Pero la pregunta sigue siendo... "¿Importa?"
Como los costos de algunos micrófonos de diafragma grande son ahora competitivos con los micrófonos
de diafragma pequeño e incluso con los micrófonos dinámicos, se convierte en una cuestión de
rendimiento y gusto personal.
La respuesta es, depende. Si desea la sensibilidad más alta, el ruido propio más bajo y un sonido
más real, opte por un micrófono de diafragma grande. En todos los casos… pruébalos antes de
comprarlos. Pero recuerda que el 'buen sonido' es subjetivo. Si le gusta cómo suena su voz en sus
grabaciones, independientemente del tamaño del diafragma, ha encontrado el micrófono
adecuado.
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Introducción a
micrófonos USB
Cada vez más empresas de micrófonos
profesionales fabrican micrófonos USB. Un
micrófono USB es esencialmente un micrófono
que tiene una interfaz de audio USB incorporada,
de modo que se puede conectar a su computadora
sin necesidad de una interfaz de audio externa.
Además, algunos micrófonos USB brindan una
salida de auriculares para ayudarlo a monitorear sus Conector XLR conector USB
grabaciones. (Consulte “Monitores” en la página 24.)
A USB o no A USB
Si solo necesita usar un micrófono y planea grabar directamente en su computadora, un
micrófono USB es la solución más conveniente. Es rápido y fácil de configurar, y elimina la
necesidad de un preamplificador, mezclador o interfaz de audio USB.
Si necesita usar varios micrófonos a la vez (para grabar varias voces o instrumentos, por
ejemplo) o desea poder conectar el micrófono a un mezclador u otro equipo de grabación
además de su computadora, considere un XLR a USB adaptador. Esto le permite conectar
micrófonos de estilo XLR existentes al puerto USB de su computadora.
patrones de recogida
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el cardioide. Los supercardioides tienen el patrón de captación más ajustado, lo que aísla aún más la
fuente de sonido. Bueno para espacios ruidosos y llenos de gente y cuando se utilizan varios micrófonos,
como para mesas redondas en las que desea mantener las voces distintas.
señal digital. La verdad es que necesitas terminar con lo digital, así que realmente depende de cómo y cuando
desea mejorar su sonido. (Consulte el Apéndice para obtener una discusión más completa sobre la salida analógica
y digital).
algo llamadoPoder fantasma.La alimentación fantasma es alimentación real, pero es el término que se usa cuando se
alimenta un voltaje a través del cable del micrófono. La mayoría de los mezcladores de micrófono proporcionan
alimentación fantasma, por lo que si está utilizando un micrófono de condensador y un mezclador, asegúrese de que
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micrófono en el lugar correcto para captar solo el sonido que es más costoso que un soporte normal,
desea. Por lo tanto, encontrar la versión adecuada para sus equilibra el micrófono en el aire y se puede
necesidades y su micrófono es lo más importante. cambiar de posición con una presión suave
Monturas de choque–se utilizan para aislar el micrófono de que, si se tiene cuidado, no se dañará.
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podcasts en el hogar.
1. La técnica del micrófono es en gran medida una cuestión de gusto personal.Cualquiera que sea el
método que te suene bienesbien. Siga probando diferentes ubicaciones hasta que obtenga el sonido que
desea.
2. Mantener un nivel de sonido constante es fundamental.Asegúrese de que sus fuentes de sonido no entren y
salgan de las áreas de captación del micrófono. El movimiento (es decir, la variación de la distancia desde el
micrófono) cambiará los niveles de grabación, lo cual es difícil de arreglar más adelante.
4. Coloque los micrófonos lejos de fuentes de sonido no deseadas.Asegúrese también de apuntar los
micrófonos lejos de cualquier ruido no deseado. Realice algunas grabaciones de muestra del área de
grabación elegida, con el micrófono orientado hacia diferentes direcciones, para encontrar la ubicación
más silenciosa posible.
Captar ruido de fondo no deseado (como el ruido de la calle a través de las ventanas o de ruidos mecánicos)
electrodomésticos, incluidos hornos, calefacción y registros de aire acondicionado) es un problema común con las grabaciones domésticas.
Cuanto más pueda aislar sus grabaciones del ruido de fondo, mejor sonarán.
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Introducción a
6. Use la menor cantidad de micrófonos que sea necesario.Menos micrófonos significan menos
problemas técnicos y, con el fin de capturar un sonido limpio, menos captación de ruido de
fondo.
7. Grabe cada voz e instrumento (o fuente de sonido) por separado.(Consulte “Empiece con un
buen sonido” en la página 5.)
1 pie
3 pies
dieciséis
Introducción a
1. Mantenga el micrófono a una distancia de 6” a 12” de su boca.Esta distancia es lo suficientemente cercana para
para minimizar la captación de ruidos bucales y respiratorios. Eso sí, no te acerques demasiado. 'Comerse el
2. Apunte el micrófono hacia su boca desde abajo o desde arriba.Esta ubicación minimiza el
estallido causado por las consonantes oclusivas (por ejemplo, "p" y "b"; "d" y "t"). Cada persona es
diferente, por lo que suele ser necesario un poco de prueba y error. Algunas personas tienen
problemas con la "p" pero no con la "t", por ejemplo.
3. Utilice un filtro pop externo.Aunque la mayoría de los micrófonos tienen algún tipo de parabrisas
incorporado, un filtro adicional proporcionará un seguro adicional contra los estallidos de "p". El filtro
pop también ayuda a servir como referencia para ayudarlo a mantener una distancia constante del
micrófono.
b&p
d&t
1-
2-
"b" y "p" tienden a salir directamente. 1“b” y “p” apuntan al micrófono causando un estallido.
"d" y "t" tienden a caer. 2“d” y “t” apuntan al micrófono causando un estallido.
3-
b&p -
d&t 4-
3Coloque el micrófonoarriba oclusivas para evitar estallidos. Un filtro pop puede proteger el micrófono
4Coloque el micrófonoentre oclusivas para evitar estallidos. de las oclusivas. (Consulte la página 14.)
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Introducción a
Sin embargo, para los propósitos de esta guía, proporcionaremos algunos consejos:
1. Pruebe algunas grabaciones diferentes y vea qué ubicación suena mejor para sus oídos.
2. Grabe cualquier instrumento por separado de las voces.Use dos micrófonos: uno ubicado
cerca de la boca del cantante y otro ubicado cerca de la fuente de sonido del instrumento.
3. Coloque el micrófono tan cerca como sea necesario.Una ubicación demasiado cercana puede
afectar la calidad del tono (timbre) de la fuente de sonido, ya que capta solo una parte del
instrumento. Pero demasiado lejos significa que captará más sonido ambiental.
Consejo:Para determinar una buena posición inicial del micrófono, intente cerrar un
oído con el dedo. Escuche la fuente de sonido con el otro oído y muévase hasta que lo
que escuche suene bien. Pon el micrófono ahí.
Guitarra acustica–Suponiendo que no tenga varios micrófonos, puede lograr un sonido natural
bien balanceado colocando el micrófono seis pulgadas (6”) por encima del costado, sobre el puente y en
línea con la caja de resonancia frontal (vea el gráfico). Algunas personas prefieren colocar un micrófono en
miniatura fuera del orificio de sonido, lo que permite libertad de movimiento.
6”
Ejemplo de colocación para guitarra acústica
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Introducción a
Abierto
Micrófonos
Abierto
Piano vertical–Suponiendo que solo tiene un micrófono de instrumento, intente colocarlo justo
sobre la parte superior abierta, sobre las cuerdas de agudos. Si puede quitar el panel frontal, intente
apuntarlo a los martillos frontales.
Piano–Abra la tapa y apunte un micrófono de condensador justo por encima, por encima de las cuerdas de
agudos.
Consejo:Minimice la captación de vibraciones del piso usando una gomaMontura de choquepara el micrófono
De nuevo, no haybiensolución, solo haytecnicasque proporcionan un buen punto de partida para su propia
experimentación. (Consulte “Recursos adicionales” en la página 27 para conocer los lugares donde puede obtener
consejos específicos para sus necesidades de grabación de instrumentos).
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MEJORANDO
Dispositivos de grabación
grabación instantánea de CD. Algunos le permiten crear archivos Imagen de PMD620 cortesía de
MP3 y WAV e incluso convertir archivos entre los dos para facilitar Profesional Marantz.
la distribución de archivos.
También hay grabadoras de voz portátiles económicas y fáciles de usar para usar en el
campo (fuera del estudio) para capturar entrevistas u otras grabaciones no musicales. Para
algunos podcasters, este dispositivo podría ser todo lo que necesitas.
Grabadora analógica–a menudo asociado con sistemas de carrete a carrete anticuados, pero aún se
puede encontrar en los estudios de músicos que buscan un sonido determinado.
sonido, hay una tarjeta de sonido ahí. Por lo general, es suficiente para sus videojuegos y trabajo de oficina, pero ¿es lo
Interfaz de audio–es un dispositivo externo que se encuentra entre sus entradas/salidas de audio y
su computadora. Piense en ello como una tarjeta de sonido externa. Una interfaz de audio puede tener un
puerto USB o Firewire para conectarse a la computadora, aunque los puertos USB son más comunes en la
mayoría de las computadoras.
Mezcladores/Interfaces
muchos casos, es posible que pueda ir 'sin mezclador'. Ejemplo de una caja de interfaz de audio.
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Introducción a
3.Ya sea que tenga o no mucho hardware externo (como sintetizadores, reverberaciones,
retardos, pedales, etc.)
5.su presupuesto
no proporcione la calidad de sonido que desea. Muchas tarjetas de sonido internas no están protegidas
contra el ruido eléctrico que suelen causar los ventiladores, los discos duros y los propios circuitos de la
computadora. Debido a esto, el ruido y el zumbido pueden introducirse en su audio. Además, la mayoría de
las tarjetas de sonido internas no están equipadas con conectores de micrófono profesionales, no
Entonces... ¿Cuál es nuestro consejo?Intenta usar tu computadora. Si está satisfecho con el sonido
resultante, entonces no necesita un mezclador.
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Introducción a
Mezcladores
Interfaces
Una interfaz de audio es lo que hace que el sonido entre y salga de su computadora. Técnicamente,
convierte unSeñal analogadesde micrófonos y otros equipos de audio hastaInformación digital (para que
puedas manipularlo y compartirlo).
Hay dos tipos básicos: una tarjeta de sonido (generalmente integrada en su computadora) y una caja de
interfaz de audio independiente. (Vea el ejemplo en la página 20.)
Preamplificador de micrófono
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Cables y Adaptadores
Si bien es mejor tratar de encontrar un nuevo equipo que sea compatible con su equipo actual, usar
adaptadores no es tan malo como podría pensar. ¿Seis adaptadores seguidos para conectar tu mesa de
mezclas a tu dispositivo de grabación? Tal vez sean demasiados y es posible que escuche algún ruido o
zumbido. Pero no reemplace el equipo si todo lo que necesita es un adaptador. Lo más probable es que
ningún silbido o problema provenga del adaptador.
Sin embargo, un mejor consejo es no escatimar en los cables. Encontrar un cable de calidad, del tipo
correcto para su equipo, es importante para reducir el ruido y el zumbido.
Software de grabación
Ahora que tiene su sonido capturado, necesita editar, mezclar y aplicar efectos. Algunos
programas también incluyen amplias bibliotecas de muestras (muestras de instrumentos reales
que se pueden reproducir o "disparar" con un teclado, por ejemplo) y sintetizadores que imitan
varios instrumentos.
El software de grabación tiene que ver con la mezcla (que se cubrió anteriormente), el procesamiento de
efectos (sobre el que puede leer a continuación) y las funciones de exportación que desea (consulte "Guardar y
compartir" en las páginas 26-27). Haga una lista de lo que necesita. planea hacer y asegúrese de que el software
que elija tenga todas esas funciones. Además, algunos programas requieren una interfaz (consulte “Mezcladores/
interfaces” en la página 21). Es bueno saber esto antes de abrir la caja.
Procesamiento de efectos
El procesamiento de efectos es un medio para manipular o cambiar ciertos aspectos del sonido
grabado con el objetivo de mejorar la calidad general del sonido. A veces se aplica un efecto a una pista
individual (voz, guitarra, etc.), mientras que otras veces se aplica a la grabación terminada.
Hay muchos efectos que puede usar para la grabación casera, aunque la mayoría de los podcasts
(especialmente si captura un sonido limpio) no requieren mucho procesamiento de efectos. Si bien puede
encontrar una pieza de hardware separada para proporcionar cada efecto único, la mayoría se incluyen
comúnmente como controles únicos dentro de un solo paquete de software o consola de mezclas digital.
Compresión–Un compresor reduce automáticamente los picos del hablante o del cantante
(partes fuertes) en una cantidad preestablecida para que no causen distorsión. La compresión
también reduce la diferencia entre la nota más fuerte y la más suave, por lo que el volumen
aparente es mayor. Ejemplo de uso: el volumen de un cantante puede variar de muy bajo a muy
alto, pero el compresor reduce la magnitud de estos cambios extremos.
limitando–Los limitadores son como compresores, pero en lugar dereduciendocualquier nivel que
supere el umbral preestablecido,ellos paranevitar que se vuelvan más fuertes, es decir, proporcionar un
límite superior que no se puede exceder. ¿Cómo es esto diferente? Imagine un sonido que llega a 11. El
compresor puede reducirlo a 10 o 10,5 dependiendo de la dinámica de la señal, pero el limitador limitaría
el sonido firmemente a 10 sin importar cuán abrupto pueda sonar. Tenga en cuenta que los compresores
y limitadores afectan por igual a todas las voces o instrumentos de la misma pista. Si un vocalista grita en
su micrófono y hace que el compresor reduzca el nivel, otras voces en la misma pista se verán afectadas
de manera similar.
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Introducción a
Como regla general, debe intentar dar forma al sonido reduciendo ciertas frecuencias, en
lugar de aumentar otras. En particular, el aumento excesivo de frecuencias bajas es una causa
común de grabaciones menos inteligibles. Estas grabaciones de voz con "sonido borroso" a
menudo son el resultado de la temida curva de ecualización de "cara sonriente", cuando los
bajos y los altos se potencian hasta el punto en que el rango medio (crítico para la
inteligibilidad) se enmascara de manera efectiva.
particular, como una habitación. (Consulte “Técnicas generales de grabación”, consejo 3, en la página 15.) La reverberación se
agrega a menudo a las pistas de audio para crear la sensación de que la grabación tuvo lugar en un entorno particular en
lugar de en un estudio de grabación. Ejemplo: en una película, es posible que desee que la persona que habla suene como si
estuviera en una estación de metro. Agregar la cantidad correcta de reverberación le permitirá lograr este efecto.
Demora–El retraso agrega latencia intencional a una señal de audio, que generalmente se combina con la señal
original sin demora para lograr un efecto creativo. Al igual que la reverberación, el retardo se puede utilizar para imitar el
sonido de un entorno particular. (Consulte el Apéndice para obtener una descripción más completa de la latencia).
Normalización–La normalización ajusta los niveles de diferentes archivos de audio o partes de un archivo
para que sean iguales. Las pistas de audio que provienen de diferentes fuentes o que se han grabado en diferentes
momentos pueden tener diferentes niveles. Dado que estas diferencias de nivel pueden ser perceptibles para los
oyentes, puede normalizarlas para que suenen más como si hubieran sido grabados juntos y, por lo tanto, sea
menos una montaña rusa de audio para cualquiera que disfrute de su podcast.
monitores
Antes de que pueda grabar o mezclar un buen sonido, debe poder escuchar lo que está
obteniendo. En términos de audio, los monitores te permiten escuchar el audio mientras se graba
o edita.
• Si está mezclando o editando diferentes sonidos que se grabaron previamente, puede
monitorear a través de altavoces, auriculares o audífonos.
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Introducción a
• Si está tratando de cantar o tocar junto con una pista de música grabada, necesita monitorear a
través de audífonos o audífonos. Si intenta hacer esto con los parlantes, el sonido de los parlantes
será captado por el micrófono, que a su vez podría 'desangrarse' en la nueva pista o volver a
amplificarse a través de los parlantes. Esto puede causar los silbidos o aullidos que conoce como
comentario.
• Si está tratando de cantar o tocar sincronizado con pistas previamente grabadas, debe
poder monitorear en tiempo real, casi sin latencia. (Consulte “Latencia” en el Apéndice).
Unos pocos milisegundos de latencia no son críticos, aunque pueden alterar levemente su
percepción del tono. Más de 10 milisegundos de latencia pueden tener un efecto notable
en tu ritmo y sincronización.
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Introducción a
AHORRAR Y COMPARTIR
La forma más fácil de guardar sus archivos es en su computadora, pero cualquiera que haya experimentado un
bloqueo de la computadora sabe que esto no es óptimo. Además, estos archivos pueden crecer mucho muy rápido. La
mayoría de los grabadores y podcasters domésticos tienen una serie de soluciones de respaldo para almacenar sus
grabaciones:
Consejo:Cuando guarde sus archivos en un CD, use archivos WAV. Esto asegura que tendrá la
más alta calidad disponible si desea reutilizar o editar el archivo más tarde para un proyecto
diferente.
• Publicarlo en un sitio web anfitrión–Los sitios web como MySpace.com, Garageband.com y otros le
permiten almacenar el contenido que ha creado y permitir que otras personas también lo escuchen.
¿MP3 o WAV?
Los MP3 son el formato de grabación digital más popular disponible. ¿Por qué? Debido a que son
archivos pequeños, son perfectos para enviar por correo electrónico, cargar en sitios web y compartir en
general. También hay algunas versiones propietarias de archivos MP3; las canciones descargadas de iTunes
están en formato M4A, que solo se reproduce en un iPod. Microsoft tiene su propio formato llamado WMA
(Windows Media Audio) que se reproduce en dispositivos compatibles con Windows. Pero los archivos MP3
se reproducirán en casi cualquier marca de reproductor de música, incluidos iPods y computadoras. Sin
embargo, cuando se graban archivos MP3 en un CD, el resultado es un disco de datos (no un CD de audio)
que puede que no se reproduzca en todos los reproductores de CD.
Los archivos MP3 son pequeños porque soncomprimido;esto significa que algunos de los datos se
descartan y no se pueden recuperar. Los archivos WAV no están comprimidos, lo que proporciona la mejor
calidad de audio posible, pero requieren mucho más espacio de almacenamiento en la computadora y
tardan mucho más en cargarse o descargarse.
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Introducción a
Muchos programas de software (incluido iTunes) convierten archivos WAV a MP3. Esta reducción de
tamaño afectará la calidad del audio, aunque muchas personas aceptan esta compensación a cambio de la
posibilidad de incluir más canciones en su reproductor de música. Si bien hay programas que convierten
MP3 a archivos WAV, no mejoran la calidad del sonido resultante, porque los datos que se descartaron
cuando se creó el archivo MP3 no se pueden "volver a agregar".
Para resumir:Guarde siempre sus grabaciones iniciales como archivos WAV. Utilice los archivos WAV
para grabar CD y conviértalos a MP3 para distribuirlos a través de Internet.
La grabación casera y el podcasting son aplicaciones en constante evolución. Las tecnologías están
cambiando rápidamente; la gente está encontrando nuevas soluciones a problemas comunes; y los oyentes
esperan grabaciones cada vez de mayor calidad, incluso cuando se descargan de forma gratuita.
Es por eso que Shure actualiza continuamente las secciones de Preguntas Frecuentes y Soporte en
Shure.com. También creamos y mantenemos nuestros 'Shurecasts', que son versiones de podcast de los temas de
audio más populares, desde problemas técnicos y de resolución de problemas hasta entrevistas con artistas e
ingenieros.
Un beneficio clave de nuestros Shurecasts es que puedeescucharla diferencia que las buenas
técnicas y los efectos específicos harán en tus grabaciones.
Para acceder a nuestra extensa biblioteca educativa y a nuestros Shurecasts, visite http://shure.libsyn.com/.
Técnicas de micrófono
Shure ha escrito una publicación educativa integral tituladaTécnicas de
micrófono para grabar en el que los ingenieros de aplicaciones de Shu
describen técnicas y ubicaciones de micrófonos para una amplia gama
de necesidades vocales e instrumentales. Un recurso valioso para los
músicos, está disponible de forma gratuita en línea y en una versión
impresa. Vea la contraportada para más detalles.
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Introducción a Apéndice 1
GRABACIÓN CASERA Y PODCASTING Latencia
ANEXOS
Latencia
La latencia es un retraso en la ruta de la señal causado por el tiempo necesario para convertir el
sonido de analógico a digital (o viceversa) o procesar la señal de otro modo. Por lo general, medida en
milisegundos, la latencia puede ocurrir en múltiples puntos en la ruta de la señal... y realmente puede
sumarse. Lo que esto significa es que el sonido que escuchas cuando te escuchas a ti mismo cantando
podría no estar ocurriendo en tiempo real. Pueden ser cinco, diez, veinte o incluso cien milisegundos.
latente.
Si bien no puede evitar por completo la latencia, independientemente de cuánto gaste en
potencia de procesamiento, puede usar hardware que le permita escuchar el sonido al comienzo
de la ruta de la señal.
• Si está usando un micrófono… busque un micrófono con 'monitoreo de latencia cero' (lo que
significa que tiene un amplificador de auriculares integrado) para que pueda monitorear
directamente desde el micrófono.
• Si está utilizando varios micrófonos… use una caja de interfaz con conectores para auriculares,
que le permitirá mezclar y monitorear la salida combinada.
• Si está grabando directamente desde la fuente de sonido(como desde un bajo eléctrico
conectado a una caja directa)... vea si su adaptador USB tiene una opción de monitoreo.
La conversión de sonido de analógico a digital provoca un retraso (ruta superior) llamado latencia. El
sonido que escucha directamente (ruta inferior) llega milisegundos antes que el sonido convertido.
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Apéndice 2 Introducción a
Salida analógica
La salida de un micrófono analógico tiene tres características eléctricas importantes: nivel de salida,
impedancia y configuración de cableado. El nivel de salida osensibilidades el nivel de la señal eléctrica
(generalmente especificado en milivoltios o decibeles) para un nivel de sonido de entrada dado. Los micrófonos de
condensador suelen tener un nivel de salida más alto que los micrófonos dinámicos, lo que los hace más
adecuados para su uso con equipos de grabación que pueden tener entradas ruidosas o poco sensibles. Los
micrófonos con menor sensibilidad requieren que se agregue más ganancia en el mezclador o en la entrada de la
interfaz, o que el micrófono se coloque más cerca de la fuente de sonido. Por ejemplo, los micrófonos dinámicos no
son buenos micrófonos de coro porque para captar todo el conjunto de manera uniforme, se colocan a una
distancia que da como resultado una salida extremadamente baja. En este caso, un micrófono de condensador de
salida más alta sería una mejor opción.
La mayoría de los micrófonos profesionales tienen una baja impedancia de salida (menos de 600 ohmios), lo
que permite el uso de cables largos (hasta 1000 pies o más) sin pérdida de calidad de sonido. Los micrófonos de
alta impedancia muestran una notable pérdida de alta frecuencia con longitudes de cable superiores a unos 20
pies. Contrariamente a la creencia común, la impedancia del micrófono no debería coincidir con la impedancia de
la entrada a la que está conectado, sino que debería ser mucho menor.
Salida digital
Los micrófonos con salida digital directa tienen un convertidor interno de analógico a
digital (o 'A a D'), que cambia la señal analógica a un formato digital. Las características
importantes de esta señal digital son latasa de muestreo(Ver diagrama en la página 30),
profundidad de bits,yformato digital.En general, la conversión de analógico a digital implica
tomar medidas periódicas omuestrasdel nivel de la señal de audio y traduciendo esas
medidas en una cadena de 0 y 1. Quiere asegurarse de que el software que está
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Introducción a Apéndice 2
GRABACIÓN CASERA Y PODCASTING Salida de micrófono
El uso puede admitir la frecuencia de muestreo y la profundidad de bits de su micrófono digital. Los
micrófonos digitales ofrecen la ventaja de la conexión directa a una computadora sin la necesidad de un
mezclador, tarjeta de sonido o interfaz externa.
Eltasa de muestreodescribe cuántas veces por segundo se mide la señal analógica. Cuanto mayor sea la
frecuencia de muestreo, mayor será la respuesta de frecuencia máxima. Una frecuencia de muestreo de 44,1 kHz
(lo que significa que la señal analógica se muestrea 44 100 veces por segundo) puede acomodar frecuencias de
audio de hasta 22 050 Hertz, lo que brinda "calidad de CD". Las frecuencias de muestreo más bajas proporcionan
una calidad de sonido reducida (a veces descrita como "calidad de voz"), pero dan como resultado tamaños de
archivo más pequeños y velocidades de descarga más rápidas. A veces se encuentran frecuencias de muestreo más
altas en equipos de grabación profesionales, aunque existe un debate sobre si las frecuencias de muestreo mucho
más altas que 44,1 kHz se traducen en mejoras audibles en la calidad del sonido.
# bits/muestra = # muestras/seg =
profundidad de bits Muestra tasa de muestreo
# bits
• 8 bits es bueno
• 16 bits es óptimo
1 segundo
Elformatode la salida de un micrófono digital describe cómo se organizan los datos digitales a
medida que pasan del micrófono a la grabadora o la computadora. El formato más común para los
micrófonos digitales es el estándar USB ('Universal Serial Bus'). El formato USB es reconocido por la
mayoría de las computadoras hoy en día, y los conectores USB son lo suficientemente compactos y
confiables para usar en micrófonos. La conexión USB también puede suministrar energía al micrófono,
haciendo innecesarias las baterías o una fuente de alimentación externa. Las conexiones USB están
limitadas a una longitud máxima de 5 metros (alrededor de 15 pies).
30
Apéndice 3 Introducción a
Beta57A Micrófono dinámico supercardioide diseñado con precisión para una reproducción
detallada de instrumentos acústicos o amplificados.
PG42 Micrófono de condensador cardioide de dirección lateral para aplicaciones de grabación de voz
principal.
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Introducción a Apéndice 3
GRABACIÓN CASERA Y PODCASTING Guía de selección
32
Informacion de referencia Introducción a
Regla 3 a 1–Cuando utilice varios micrófonos, la ecualizador–Ecualización o control de tono para dar
distancia entre los micrófonos debe ser al menos 3 forma a la respuesta de frecuencia (y la calidad del
de sonido prevista.
Comentario–En un sistema de sonido que consta de
frontal del micrófono, es decir, directamente desde la parte Respuesta plana–Una respuesta de frecuencia que es
controla los niveles de señal variables al reducir el nivel Respuesta frecuente–Un gráfico que muestra cómo
que varíe el espacio entre dos superficies cargadas (el Ganar–Amplificación del nivel de sonido o voltaje.
Decibelio (dB)–Un número utilizado para expresar la diseñado para ser usado en la cabeza.
sensibilidad de salida relativa. Es una razón logarítmica.
Hercios (Hz)–Una unidad de medida que
Demora–El tiempo de retardo de una señal de audio. Según representa ciclos por segundo. La nota musical
la duración del retardo y la cantidad de señal retardada que "A" sobre la "C" central equivale a 440 Hz.
se mezcle con la señal de audio sin retardo, el efecto puede
Impedancia–En un circuito eléctrico, oposición al flujo
imitar los reflejos acústicos que se producen en habitaciones
de corriente alterna, medida en ohmios. Un micrófono
de varios tamaños, añadiendo así una sensación de "espacio"
de alta impedancia tiene una impedancia de 10.000
a una grabación que sugiere un entorno de grabación
ohmios o más. Un micrófono de baja impedancia tiene
particular.
una impedancia de 50 a 600 ohmios.
original.
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Introducción a Informacion de referencia
GRABACIÓN CASERA Y PODCASTING Glosario
Latencia–Una demora entre el momento en que una señal Micrófono de techo–Micrófonos que normalmente
de audio se convierte de analógica a digital, se procesa y se se cuelgan del techo. Las aplicaciones comunes son
con una señal sin retraso (como un artista que escucha su filtro pop–Una pantalla, generalmente hecha de
propia voz) o con una referencia visual sin retraso (como un nailon u otra malla de tejido apretado, diseñada para
miembro de la audiencia que ve la imagen de un artista en evitar que las oclusivas (golpes fuertes y de baja
vivo), los retrasos de más de unos pocos milisegundos puede frecuencia causados por las consonantes "p" y "t")
Micrófono Lavalier–Un pequeño micrófono persiste durante algún tiempo después de que el
diseñado para uso con manos libres. Suele sonido original se detiene. La cantidad de
MP3–El formato más popular para archivos de audio Respuesta en forma–Una respuesta de frecuencia que exhibe
comprimido. Cuando se crea un archivo MP3, el software de una variación significativa desde plana dentro de su rango. Por
codificación descarta algunos de los datos que se lo general, está diseñado para mejorar el sonido para una
mezcla estéreo. Los formatos comunes incluyen Procesador de señal–Cualquier dispositivo o complemento de
creativos.
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Informacion de referencia Introducción a
fuentes de sonido en vivo. diseñado para permitir que muchos tipos diferentes de
Micrófono supercardioide–Un micrófono Actualmente existen dos estándares: USB 1.1 y USB 2.0.
unidireccional con un ángulo de captación frontal más Para las aplicaciones de audio, USB 2.0 (que ofrece tasas de
estrecho (115 grados) que un cardioide, pero con algo transferencia de datos mucho más rápidas) permite
de captación trasera. El ángulo de mejor rechazo es de transmitir muchos más canales de audio a la computadora
Micrófono unidireccional–Un micrófono que almacenar datos de audio. Comúnmente conocido como archivo WAVE,
es más sensible al sonido proveniente de una es la abreviatura de formato de audio de forma de onda. El archivo
sola dirección: frente al micrófono. Los WAVE más común se almacena lleno,
micrófonos cardioides y supercardioides son audio sin comprimir para la más alta calidad.
unidireccionales.
AMM–Un formato de archivo de audio propietario de Windows.
SOBRE EL AUTOR
chris lyons
soporte técnico y relaciones públicas en Shure, ha presentado sesiones de capacitación, creadas en línea
y se desempeñó como portavoz, tanto en los EE. UU. como en el extranjero. El ha escrito
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