Análisis “Parasite” de Bong Joon-Ho.

4ºI

-Joel Riquelme

-Monserrat Olmos

-Adrienne Vargas
Introducción:

En el siguiente trabajo analizaremos a fondo la película “Parasite”, la cual fue vista en

clases, explicando de forma extensa sus características, temáticas, propósito expresivo,
contexto histórico y datos sobre Bong Joon-Ho, quien es el director del largometraje.
Datos de la Película:

Director: Bong Joon-Ho.

Género: suspenso drama, comedia negra.

Actores y actrices: Park Seo-Joon (Min), Choi Woo-shik (Ki-woo), Park So-dam (ki-
jung), Song Kang-ho (Kim Ki-taek), Jung Ji-so (Da-hye), Park Myung-hoon (Oh
Geung-sae), Jang Hye-jin (Choong-sook), Lee Jung-eun (Moon-gwang), Jung Hyeon-
jun (Da-song), Lee Sun-kyun (Park Dong-ik).
Contexto Histórico:

A pesar de que en Corea del Sur se tiene un gran avance cultural y económico, hay un
estancamiento en la sociedad, esto se debe a la diferencia existente de salarios, las horas
de trabajo y lo sobrecalificado que están los empleados, debido a la crianza y educación
que se imparte en el país: Si no estudias en la universidad prestigiosa y te vuelves una
persona exitosa, te conviertes en gente que no aporta al diario vivir.

Bong Joon-Ho usa esta película para representar a gente de su vecindario en Seúl, una
forma de entrar en detalle en aspectos de la vida en Corea del Sur los cuales son
ignorados por la población en su totalidad. Similar a otras películas que creó, esta trata
del capitalismo de última etapa, una sociedad distópica.

Las expectativas que se generan chocan con la realidad laboral en donde, como fue
mencionado antes, aproximadamente el 30% de la población se encuentra
sobrecalificado para su trabajo, a pesar de que las tasas de desempleo se encuentran
alrededor del 4%, la gran mayoría de las personas no pueden acceder al trabajo que
anhelan.

Por otro lado, Corea del Sur posee una de las tasas de suicidio más altos del mundo,
siendo la causa número uno de muerte de los jóvenes, lo cual se ve fomentado por
expectativas muy altas, presión social y bajas probabilidades de poder cumplir con las
visiones que se crearon para sus futuros.

Influencias del Director:

Entre las principales influencias de Bong Joon-Ho se presentan Alfred Hitchcock, Brian
de Palma, David Frincher y Jhon Carpenter. Respecto al cine oriental mencionó a Kim
Ki-Young y Kiyoshi Kurosawa.

Respecto a sus principales inspiraciones para crear parasite se encuentran:

- “The Housemaind” (Kim Ki-Young)

- “La Cérémonie” (Claude Chabrol)
- “The Servant” (joseph Losey)
- “Psycho” (Alfred hitchcock)

Planos, Ángulos y Encuadres:

Planos que sobresalen en la película y que potencian el mensaje del director:

-Plano entero: toma de referencia a la persona (cuerpo completo).

-Plano medio: muestra la mitad del cuerpo.
-Primer plano: desde los hombros hacia arriba, significa intimidad y confidencialidad.

Ángulos:

-Ángulo medio frontal: a la altura del personaje o del objeto que se encuadra.

Encuadres:
-Encuadre simple: el tema principal (familia Park y familia Kim) está dentro de una
forma de primer plano.
-Toma a nivel: desde el mismo nivel del objeto, ni por encima ni por abajo.

Composiciones y leyes básicas sobresalientes:

Formas organizadas dentro del recuadro, estas de forma armoniosas y equilibradas

estéticamente, dejando un espacio correspondiente que rodea a todas las personas,
animales, y objetos. Esto se denomina ley de la mirada, la cual menciona que toda
persona, animal y objeto dentro del recuadro fotográfico tiene un espacio (se muestra
fondo).

Otra ley que está muy presente y siempre de respeta en la ley de los 3/3. Esta menciona
debe trazar de manera imaginaria una cuadrícula y el lugar de mayor atención va al
centro desde el punto A-B y C-D.

Esto hace un refuerzo a lo armonioso y estético de esta película.

Elementos Simbólicos:
“Parasite” nos habla de la lucha de las clases sociales o eso es lo que nos da a entender
en primer lugar, pero como buena creación todo tiene un mensaje oculto; las luces, los
encuadres hasta los dibujos de Da-song nos dicen algo.

Esta película nos muestra a la familia Kim siendo el parásito de la familia Park, pero, la
familia Park necesita de sus servicios y ambas familias se benefician de la otra,
entonces, ¿quién es el verdadero parásito?

La película trata mucho la diferencia a nivel geográfico, la familia Kim vive en la

periferia mientras que la familia Park en la parte más alta de la ciudad, entre otros
detalles que mencionaremos a continuación:

-Ángulos: el enfoque de los personajes pobres siempre es de ángulo picado, visualmente

haciéndolos verse inferiores en comparación a sus contrapartes, mientras que en los
ricos es de ángulo contrapicado, entregándoles un aire de superioridad.

-Colores: los colores presentes en las escenas y las cuales potencian el mensaje son,
blanco, esto caracteriza a la familia Park, muestra su "pureza" y su gran posición
económica, amarillo, el cual corresponde a la familia Kim y verde para la familia que
vive en el sótano, esto cambia a medida que los personajes "invaden" el espacio de
otros.

-Luz: las luces y ventanas también son un simbolismo muy grande. En la primera
escena vemos enfocar una ventana con poca luz y pequeña de los Kim, los cuales están
normalmente iluminados en amarillo, a diferencia de la familia Park quienes poseen un
ventanal con mucha luz, siendo representados con luz blanca para representar su pureza
y superioridad, mientras que familia de la empleada no tiene ventanas y son iluminados
por el verde de las luces del sótano.

-Líneas: las líneas dividen en todo momento a los personajes, como una barrera que
separa a las familias por sus clases sociales y le entrega simetría al film, además de ser
el motivo por el que nunca verás un rico y un pobre en el mismo encuadre.

-Olor: El olor es el mayor simbolismo y por el cual detona el conflicto final. El primero
en darse cuenta es el niño de la familia Park, el cual dice que todos los empleados
huelen igual. El Señor Kim dice que se debe al uso del mismo jabón, pero Jessica dice
que es el olor a pobreza, el Señor Park también dice que es un olor a metro, el olor qué
hay cuando viajas en él.
Propósito Expresivo y Análisis:

El propósito expresivo del film es representar la cultura de Corea del Sur, criticando al
capitalismo y la sociedad ultra exigente que presiona a sus ciudadanos hasta el punto de
ruptura.

Esta es una forma artística de dar a entender las dificultades por las cuales las personas
tienen que pasar para sobrevivir en un ambiente que los ve en menos y los empuja a
tener ambición, solo para ser incapaces de cumplir con sus metas, siendo relegados a
vidas injustas donde llegan a ser sobreexplotados.

Bong Joon-Ho es oriundo de Seúl, y como fue mencionado antes, con este largometraje
buscaba representar la realidad que veía en su vecindario.

La familia Kim salta entre clases sociales, utilizando una historia cuidadosamente
fabricada para poder aprovecharse de la familia Park, quienes se vuelven dependientes
de los servicios que ellos entregan, creando así una relación simbiótica y básicamente
parasítica entre ambas familias, la cual en un principio se ve de forma cómica, hasta que
se torna oscura y tenebrosa cuando nos enteramos del habitante del sótano, quien se
mantiene oculto debido a su gran cantidad de deudas que tiene con un usurero.

Después de una revelación terrorífica, ambas facciones de gente pobre se van una en
contra de la otra, mientras la gente rica no está ni siquiera enterada de la situación que
sucede, tal como en el capitalismo se pone a la gente pobre en conflicto mientras que los
millonarios no se ven afectados.

Cuando Geun-se sale del sótano, ataca a Ki-jung, quien en una escena anterior, se dice
que es la que más encaja en la casa elegante de los Park, así cementando la idea de que
la gente pobre puede acercarse al prestigio, pero no pueden pasarse de la línea o son
eliminados.
Es una película que es directa en su mensaje, las clases bajas son incapaces de surgir de
donde están, ya que su entorno está hecho para mantenerlos abajo, incluso fomentando
el sabotaje entre ellos, tal como se ve en una de las escenas más icónicas de todo el
largometraje, en dónde planean el despido de Moon-gwang, haciendo creer a la Sra.
Park que ella estaba enferma de tuberculosis.

Es un círculo vicioso en dónde la gente, al tratar de mejorar su situación, quedan

atrapados en el sótano, que es lo que sucede con Ki-taek, y lo que sucedió con Geun-se.

El film termina con Ki-woo hablando sobre su plan, mientras imágenes nos muestran a
él comprando la casa que fue de los Park, con la intención de por fin liberar a su padre,
pero eso perfectamente podría ser su imaginación, solo otro caso de tener un sueño
ambicioso que nunca será cumplido.
Bibliografía:

https://eticaycine.org/Parasite

https://laclaquetametalica.com/analisis-parasitos-parasite-explicacion-del-final-con-
spoilers/

https://hipertextual.com/2020/02/siniestra-simetria-bong-joon-ho-parasite

https://www.bcn.cl/observatorio/asiapacifico/noticias/parasite-pelicula-oscar-politica-
cultural

https://www.google.com/amp/s/m.dineroenimagen.com/actualidad/que-tan-real-es-la-
desigualdad-social-que-refleja-la-pelicula-parasitos/119276/amp

https://razonpublica.com/parasite-las-tensiones-clases-sociales-culturas-generos-
cinematograficos/

https://www.esquire.com/es/actualidad/cine/a30939014/parasitos-pelicula-explicada-
hell-joseon/

https://www.gq.com/story/parasite-director-bong-joon-ho-interview

https://www.bcn.cl/observatorio/asiapacifico/noticias/parasite-pelicula-oscar-politica-
cultural

https://www.google.com/amp/s/www.bbc.com/mundo/noticias-51445921.amp

https://www.google.com/url?sa=t&source=web&rct=j&url=https://
www.facebook.com/HorslandFilms/posts/
1422562837921008&ved=2ahUKEwiWleT2tfz5AhWpFbkGHbK1BkAQFnoECAQQA
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https://www.youtube.com/watch?v=Xcqqjc-M5h4

https://www.cinepremiere.com.mx/bong-joon-influencias-director.html

https://enfilme.com/notas-del-dia/bong-joon-ho-revela-los-cinco-filmes-que-influyeron-
en-su-obra-maestra-parasite