Lenguaje Visual VII Cát: M.

Castex Alumna: Betania Rabino 2° cuat 2010

Análisis Film
Ficha técnica
Título: Blow-Up, deseo de una mañana de verano Título original: Blowup Dirección: Michelangelo Antonioni País: El Reino Unido, Estados Unidos, Italia Año: 1966 Duración: 111 min. Género: Drama, Thriller, Intriga Reparto: Vanessa Redgrave, Sarah Miles, David Hemmings, John Castle, Jane Birkin, Gillian Hills, Peter Bowles, Veruschka von Lehndorff, Julian Chagrin, Claude Chagrin Guión: Michelangelo Antonioni, Tonino Guerra Dirección: Michelangelo Antonioni Dirección artística: Assheton Gorton Fotografía: Carlo Di Palma Historia original: Julio Cortazar Michelangelo Antonioni Maquillaje: Paul Rabiger, Stephanie Kaye Montaje: Frank Clarke Música: Herbie Hancock Producción ejecutiva: Pierre Rouve Sonido: J.B. Smith, Mike Le Mare, Robin Gregory Vestuario: Jackie Breed Jocelyn Rickards

Filmografía del director:
Gente del Po (1943/47)(cortometraje) N.U. - Nettezza urbana (1948)(cortometraje) L'Amorosa menzogna (1949)(cortometraje) Superstizione (1949)(cortometraje) Sette canne un vestito (1949)(cortometraje) La villa dei mostri (1950)(cortometraje) La funivia del faloria (1950)(cortometraje) Diario di un amor robado (Cronaca di un amore) (1950) dirección: Michelangelo Antonioni, guión: M. Antonioni, Daniele Danza, Silvio Giovaninetti, Francesco Maselli, Piero Tellini, intérpretes principales: Lucia Bosè, Massimo Girotti, Ferdinando Sarmi, Gino Rossi

guión: M. Elio Bartolini. Cina (1972) dirección. intérpretes principales: Steve Cochran. intérpretes principales: Mark Frechette. Gabriele Ferzetti. Daniela Silverio. Antonioni. Clare Peploe. Peter Bowles Zabriskie Point (1970) dirección: Michelangelo Antonioni. Suso Cecchi D’Amico. Elio Bartolini.Monica Vitti. guión: M.M. Carlo Chionetti. Sam Shepard. Peter Wollen. Marcello Mastroianni. Rod Taylor. intérpretes principales: Monica Vitti. Maria Schneider. guión: M. guión: M. guión: M. Paul Fix Chung Kuo. Tonino Guerra. Antonioni. Antonioni. Tonino Guerra. guión: M. Giorgio Sartarelli. Sarah Miles. Antonioni. guión: M. Ivano Davoli. Antonioni. Michelangelo Antonioni El reportero (Professione: reporter) (1975) dirección: Michelangelo Antonioni. Dominique BlanchardLa noche (La notte) (1960) dirección: Michelangelo Antonioni. Piero Tosi. Dino De Laurentiis Blow up . intérpretes principales: Soraya. intérpretes principales: Valentina Cortese. Antonioni. Francisco Rabal. Ivan Desny Tentato suicidio (1953) dirección: Michelangelo Antonioni (episodio de "Amore in città"). Gerard Brach. Daria Halprin. guión: M. Ennio Flaiano. guión: M. Alida Valli. guión: M. intérpretes principales: Monica Vitti. Tonino Guerra. Pasinetti. Antonioni. Antonioni. intérpretes principales: Jack Nicholson. intérpretes principales: Lucia Bosè.Deseo de una mañana de verano (Blow-up) (1966) dirección: Michelangelo Antonioni. Dorian Gray. P. Francesco Maselli. Ian Hendry El misterio de Oberwald (Il mistero di Oberwald) (1980) dirección: Michelangelo Antonioni. Andrei Checchi. Marcel Bozzuffi Ritorno a Lisca Bianca (1983) dirección e guión: Michelangelo Antonioni (cortometraje) Fotoromanza (1984) dirección e guión: Michelangelo Antonioni (cortometraje) Kumbha Mela (1989) . Christine Boisson. intérpretes principales: Monica Vitti. guión: M. intérpretes principales: Tomas Milian. guión: M. Bernhard Wicki El eclipse (L'eclisse) (1962) dirección: Michelangelo Antonioni. Mark Peploe. Antonioni. Paolo Bonacelli Identificación de una mujer (Identificazione di una donna) (1982) dirección: Michelangelo Antonioni. Antonioni. Antonioni y Tonino Guerra con la colaboración de Elio Bartolini y Ottiero Ottieri. guión: M. Xenia Valdesi Tres perfiles de mujer (I tre volti) (1965) dirección: Michelangelo Antonioni (prefazione: "Il provino"). guión: M. intérpretes principales: no profesionistas Las amigas (Le amiche) (1955) dirección: Michelangelo Antonioni. Antonioni. intérpretes principales: David Hemmings.Castex Alumna: Betania Rabino 2° cuat 2010 I vinti (1952) dirección: Michelangelo Antonioni. Lilla Brignone El desierto rojo (Il deserto rosso) (1964) Dirección: Michelangelo Antonioni. guión: M. Ennio De Concini. Antnioni. Monica Vitti. Antonioni. Richard Harris. Vanessa Redgrave. intérpretes principales: Alain Delon. Fred Gardner. Peter Reynolds La signora senza camelie (1953) dirección: Michelangelo Antonioni. Elisabetta Pozzi. Franco Fabrizi El grito (Il grido) (1957) dirección: Michelangelo Antonioni. Antonioni. Eleonora Rossi Drago. Franco Branciaroli. Tonino Guerra con lacolaboración de Edward Bond. Jean Pierre Mocky. Turi Vasile e Roger Nimier. Betsy Blair La aventura (L'avventura) (1960) dirección: Michelangelo Antonioni. Suso Cecchi D’Amico. Tonino Guerra. Franco Interlenghi. Gino Cervi. Alba De Cespedes.Lenguaje Visual VII Cát: M. intérpretes principales: Etchika Choureau. con la collaboración de Tonino Guerra. Tonino Guerra. intérpretes principales: Jeanne Moreau. Jenny Runacre. Suso Cecchi D’Amico con la colaboración de Diego Fabbri. Madeleine Fischer. Lea Massari.

expresivos estilos de narrar y encuadrar. este director trazó su visión de lo burgués a través del punto de vista del mundo obrero: en 1957 "El grito" (con Steve Cochran y Alida Valli) no sólo supone su primera obra maestra absoluta. En una ocasión. sino también el antecedente directo a la incomunicación del ser humano que tanto obsesionó al director en su famosa trilogía. cineasta. Pese a su descomunal éxito. el principio del fin de su "reinado" con "El desierto rojo". Wim Wenders. así como "marxista intelectual". Tanto "La noche" como "El eclipse" fascinaron a toda Europa y cruzaron sus fronteras. deseo de una mañana de verano". llegó a Roma en 1942 donde cursó estudios en el Centro Sperimentale di Cinematografia de Cinecittà. Stromboli. Allí conoció a algunos de los artistas con los que cooperó en los años siguientes. tras el inicial fracaso-desprecio por "La aventura". la carrera de Antonioni entró en una irregularidad artística y en una especie de bloqueo creativo del que no le fue fácil salir. escritor y pintor italiano. pero algunos autores dudan sobre su seguimiento a esta ideología. 29 de septiembre de 1912 . trasciende a una historia de por sí atractiva para experimentar con temáticas. llegó su primer film en color y.Roma. La década de 1960 fue el momento del reconocimiento internacional del director y de su encuentro con Monica Vitti. estéticas con discursos de dobles lecturas. Chiara Caselli. "Las amigas" (1954). etc. para muchos. las películas más representativas de Antonioni en su primera etapa se basaron en las élites y burguesías urbanas y en cómo se relacionaban con un entorno que apenas entienden: "Crónica de un amor" y "La dama sin camelias" (con Lucía Bosé. En contraste con su contemporáneo Federico Fellini. Se graduó en economía por la Universidad de Bolonia. basada en un relato corto de Julio Cortázar. madre de Miguel Bosé) son sendas óperas prima donde el director traza una reflexión nada complaciente del mundo burgués con apariencias de simple melodrama.Castex Alumna: Betania Rabino 2° cuat 2010 dirección: Michelangelo Antonioni (cortometraje) Roma (1990) dirección: Michelangelo Antonioni (cortometraje) Noto. empieza a conformar el estilo característico de su director. Murió el mismo día que Ingmar Bergman otro de los grandes cineastas del siglo XX. Wim Wenders. vulcano. intérpretes principales: Ines Sastre. sobre un relato de Cesare Pavese y con destacable actuación de la menospreciada Eleonora Rossi Drago. "padre" de la escuela del Neorrealismo italiano. Tonino guerra. En 1964. Irene Jacob.Lenguaje Visual VII Cát: M. . guión: Michelangelo Antonioni. mandorli. cuyas primeras obras giran en torno a la vida de las clases obreras y los inadaptados sociales. Una de sus obras más célebres es "Blow-Up. Algunos críticos recomiendan este título para quien quiera ver una sola película de Antonioni que refleje con exactitud su personalidad y estilo. Se describió como anti-fascista. entre ellos Roberto Rossellini. carnevale (1992) dirección: Michelangelo Antonioni (cortometraje) Al di là delle nuvole (1995) dirección: Michelangelo Antonioni. nada más. 30 de julio de 2007). Fanny Ardano Il filo pericoloso delle cose (2004) Dirección: Michelangelo Antonioni (episodio de "Eros") *(1) Biografía Michelangelo Antonioni (Ferrara.

en un espacio y tiempo determinados. pero no recibimos demasiada. y que al parecer él mismo atraviesa respecto de ese mundo. La obra está plagada. de elementos que el director pone en evidencia critica o .Lenguaje Visual VII Cát: M. banal. Desde una perspectiva muy estética define los múltiples caracteres de una generación y de un rango social específico. Análisis La obra se teje en relación a dos mundos. y acude desesperada para que le de el rollo. en una recorrida por el parque descubre una situación que lo atrae. En el externo la película se muestra como un reflejo de la sociedad “burguesa” de la época. específicamente londinense. La escena más clara es la del recital. la juventud. destacan "El reportero" (El pasajero)en 1974. o el contexto aislado de él. es una historia casi contada en primera persona. Una mañana. este mundo externo es mostrado como frío. (con Jack Nicholson y Maria Schneider) y "Chung Kuo" (1972). podemos intuir un mundo interno con gran actividad por parte del personaje principal. Con un alto grado de ambigüedad. es clara que sirven a modo de descripción por contraposición del lugar que ocupan todo el resto de los personajes socioculturalmente. así. bastante más que "El misterio Oberwald" o "Identificación de una mujer". Por otro lado el eje interno del film es el que trasciende el contexto en que se realizo. o quizás no muy exacta. Este cosmos interno es el del propio personaje. revelador trabajo documental sobre la China del momento. Si bien hay alusiones a otros ámbitos como la escena donde aparecen las monjas o los policías. entonces decide capturar algunas imágenes. Thomas es un punto que se traslada dentro del film como aislado del contexto. es una pareja solitaria. pero intuimos la complejidad y oscuridad de dicho personaje. *(2) Argumento Thomas es un fotógrafo de moda londinense de gran prestigio.( no sin dejaren claro su postura). no sabemos nada con absoluta certeza. uno externo y otro interno. extravagante. Toda la película ronda entre el mundo interno del personaje y la obsesión por esas fotos donde parece haber más que un recorte de realidad. perverso. Desde la década de 1990 trabajó proyectos tan ambiciosos como fallidos: "Más allá de las nubes" (1996) y "Eros" (2006). el absurdo . él sigue sacándole fotos y decide quedarse con el rollo. es decir. la moda . y logra enfatizar aun más el sentimiento de extrañamiento que nos produce el personaje. o mejor dicho fama. la incomunicación. donde se escarba en la psicología del personaje pero desde una mirada muy particular. información sobre lo que le pasa. A su vez estos dos ejes se entrecruzan. la belleza. El director se encarga de describir. e incluso gente externa. para adentrarse en temáticas mas universales. donde su actividad corporal y gestualidad irrumpe en la escena contrastando con una juventud quieta y adormecida.Castex Alumna: Betania Rabino 2° cuat 2010 De la última y menos conocida etapa del realizador. las calles. La mujer se da cuenta.

En cuanto al arte de la película. excéntrico y perverso Thomas. y no tanto. el juego. y no le cuesta un segundo después saltar a un ambigüedad extrema. que es.Castex Alumna: Betania Rabino 2° cuat 2010 simplemente refleja de una sociedad moderna. y aprovechando por momentos para expresar su absurdo y ridiculizarla. Información y simbolismos que se suceden sin que el espectador pueda tener demasiado tiempo para digerirlos. lo femenino como juguete. sino como documento. y cómo pone en tela de juicio la verosimilitud de la imagen como elemento para la aprehensión del mundo. así como también ayuda con los datos acerca del sombrío. en mi opinión. Es interesante como juega con este recurso en el final. podemos decir que se cuida en extremo le esteticidad de cada plano. su firma como director. Pero ( así como el titulo) amplia la historia. el absurdo. el cuerpo despojado de humanidad. de la que finalmente termina siendo participe. ¿Qué nos quiere decir? el mismo Antonioni dijo que necesitaría una película entera para poder explicarla. una pelota invisible. Conclusión ¿Qué significa Blow up?. abarca temáticas que van desde lo micro a lo macro sin muchas escalas. la música y la ausencia de ellos. con un esnobismo exagerado. presente en toda la película. Por momentos es clarísimo. lo impulsivo. donde el juego entre la realidad y la ilusión son el leitmotiv. Mientras que Antonioni. parece ramificarse para abrir la mirada a una época entera dándole un sentido antropológico más amplio. dado que se aleja o ramifica bastante de la esencia del escrito de Cortázar. la perversidad.Es el . las drogas. así como también hay un gran trabajo de vestuario que responde a la perfección enfatizando el lugar de la moda en la época. y la ausencia del mismo se apoya en este sentimiento de extrañamiento y vacio. entre otras. La mirada de Cortázar se inmiscuye por completo en el mundo interior del personaje. y sobre todo utiliza gran parte del film en ahondar sobre elementos que le son propios. en otro camino. lo pasional. El mismo enfatiza descripciones. la extravagancia. el amor sin sentido . sensaciones. la belleza vacía. con el juego de tenis llevado a cabo con un grupo de mimos. ya que la historia es contada por el mismo (Roberto Michel). ajena al hecho en sí que el personaje quiere relatar.Lenguaje Visual VII Cát: M. pero no se puede decir que es la versión cinematográfica del cuento. y es que. Respecto a los aspectos más formales de la película es interesante resaltar el lugar que ocupa el sonido. Antonioni toma la consigna: un fotógrafo capta una imagen y a partir de ahí comienza el juego de suposiciones. Considero que la mayor importancia del film es la puesta en crisis de la noción de lo real. Es un film de una riqueza no solo para la historia del cine. le agrega un contenido de suspenso un poco mas contundente. donde el protagonista es espectador de una ficción. Además dedica una extensa introducción. Para reforzar este binomio de entre lo real y lo ilusorio utiliza elementos como el sexo. de gran profundidad e inteligencia. pero que sirve a la comprensión exhaustiva del Roberto Michel. el único sonido presente es el de la bola . La película toma la idea inicial del cuanto “Las babas del diablo” de julio Cortázar.

en fin en suponer al otro sin mayores conocimientos de el. sin saber siquiera si lo que hemos visto sucedió o no.Castex Alumna: Betania Rabino 2° cuat 2010 mundo del artificio. o las escenas donde el protagonista centra su atención en las gigantografias de las fotos del parque. lo cual en parte es correcto. cuando dentro del zapato encontramos una araña o al respirar se siente como un vidrio roto. entonces hay que contar lo que pasa. donde el lenguaje no verbal y los silencios hablan. y sino. Primeramente se debe plantear que el trabajo de comparación será trabajado en base a cuatro puntos de análisis: el titulo y su relación con el contenido. Anexo Comparativas Entre Blow up y Las babas del diablo. ya que la obra muestra abundantes escenas del protagonista viajando en su auto. y los espejismos. en segunda instancia los inicios de ambas obras. paseándose en la ciudad. terceramente las técnicas narrativas y de representación y finalmente los mundos posibles. cual es nuestra horizonte de expectativas al leer el titulo. o el contenido difiere de dicho prejuicio. . Inicios: En Babas del diablo se inicia. Es solo en parte correcto. contarlo a los muchachos de la oficina o al médico. con un final donde hasta el mismo protagonista se desintegra dejándonos ese sabor angustiante del no tener absoluta certeza de que nada. En Blow up el horizonte de expectativas concuerda más con el contenido. pero el referido a la a la significación de la expresión babas del diablo. tales como la escena final con los mimos. etc.”. Anterior a la lectura están por ejemplo el conocimiento a no al significado de la expresión babas del diablo(Telaraña de arañas jóvenes muy liviana y endeble). el pre-juicio alusivo a suponer que Babas del diablo versa su contenido en le genero fantástico se derrumba.Lenguaje Visual VII Cát: M. ya que Roberto Michel. para los menos comprometidos. el parque. ya que en la película abundan las “escenas contemplativas”. con una reflexión acerca del acto de ficcionalización(que técnicas narrativas usar para contar una historia). elucubraciones y sus intereses la fotografía y la traducción. la expresión repetida en otras obras de Cortázar como en Filantropía de Cronopios y famas o la pregunta por sí es un cuento fantástico “más” dentro del repertorio de Cortázar. analizarla. Celebro la ambigüedad de Antonioni que deja la puerta abierta para completar la historia. Será cuestión de pensar un poco para encontrar nuestra interpretación. tomo bastante fuerza. “cuando pasa algo raro. Luego de la lectura. donde el narrador plantea postulados como: “Entonces tengo que escribir. se nos presenta en la obra como un hombre “atrapado” en sus pensamientos. Titulo: Con respecto a Babas del diablo debemos preguntarnos. si es que esto va a ser contado. Uno de todos nosotros tiene que escribir. a mí parecer el titulo da la apariencia de que la película propondrá un contenido más alusivo a la acción(acentuación en el movimiento). siempre queda el consuelo de la complaciente idea de haber visto “cine arte”.

o es mero azar. pero que rápidamente se destruye con escenas. instiga al espectador con múltiples imágenes. es conocida por más de uno. son meros “instrumentos” para su trabajo. compenetrar la “coraza” de un personaje frío y huraño?. interpretaciones. y además que son una comunidad(porque se usa el nosotros que indica proximidad. como con las gigantografias o el “evento tenístico” de los mimos. que se distinguen claramente de otros. como la cara de insatisfacción de la modelo francesa. para el argumento de la obra. Mientras que la única posible voz disidente. las casas todas pintadas de rojo. para asegurar los asesinatos. Lo que defendería la teoría de que son meras lucubraciones. la historia fue contada al primer narrador por un tercero?. entendemos que querían limosna. por haberlo conocido de primera fuente. es quién nos da a conocer la historia y los mundos imaginarios. doctor. Mundos posibles: Primeramente debemos plantear que los mundos posibles se dividen en tres direcciones operables: 1Mundos enteramente configurados. exclusivamente bajo su punto de vista. la mujer que coquetea con el niño. cada vez que respiro. Cuando Roberto Michel(escultor francés radicado principalmente en la corte española) toma la narración y decide contar su historia. ¿podrá un grupo de desconocidos. su secretario. ayudado esto con abundantes primeros plano. que el veedor. aludiendo a problemáticas. duda su relevancia o no. etc. como el punto de vista. sobre todo pensando en la escena final.Castex Alumna: Betania Rabino 2° cuat 2010 Ay. escenas como el camión con mimos que persigue al protagonista. es que “conviven” en la obra tres narradores. Las técnicas de representación en Blow up: En la película también se le da gran importancia a lo no dicho. que en primera instancia nos dan una imagen de playboy(mujeriego). En Blow up. acento en gestos y lenguaje no verbal en general. y un último narrador en primera persona. las monjas. Lo último que me interesa destacar en este punto. soy fotógrafo”. que realiza reflexiones metaficcionales. luego de la sesión de fotos y que se desintegra aun más. el narrador autorial nos cuenta la historia de Roberto Michel. basándose únicamente en su “trabajo mental”. por tanto presenta rasgos de narrador testigo. con las modelos adolescentes a las cuales luego de la sesión. Esta cita lo fundamenta: “porque éramos fotógrafos. salvo el estudio el protagonista hablando por radio. más aun pensando que no hay marcas textuales en el filme. parece demostrar que al menos el tiene un vinculo explicito con Roberto Michel. segundo que fotografío un asesinato y tercero lo dicho por Ron: “What have you seen at that park?. Con respecto a el narrador autorial de las metaficciones y el narrador conectado con Roberto Michel.”. Otra problemática acerca de la figura del narrador en babas del diablo.Lenguaje Visual VII Cát: M. “Y ya que vamos a contarlo pongamos un poco de orden. Protagonista es parcial en su relación con los otros. . ayudan a formar un “ambiente” y ha provocar preguntas en el espectador. sin embargo la obra no da marcas textuales convincentes como para asegurar las teorías del narrador. etc. como suposiciones. con la personalidad del personaje). la cual es la conglomeración de mimos del camión. Al momento de la contemplación estética(ver a la obra como un todo). En cambio el protagonista se muestra sumamente complejo y compenetrado en sus contemplaciones. reflexiones.”. porqué el protagonista en especifico: ¿lo conocerán de antemano?. Nothing”.. etc. hay que plantear algunas preguntas: ¿son el mismo. que aquella mujer busca seducir al chico y que intenta turbios negocios. todos los mundos imaginarios se nos dan a conocer bajo su punto de vista o focalización. por tanto no se muestra como una voz narrativa muy desarrollada. también junto con otras citas. esto último parecería ser lo más incorrecto. solo se manifiesta con improperios y golpes al protagonista. encerrado en su traducción al francés de José Norberto Allende y sus fotografías. primero postulando que es un héroe y con sus fotos detuvo un asesinato. el protagonista se nos muestra desde el inicio. escena la cual nos hace preguntarnos porqué está gente persigue al protagonista y no a cualquier otro auto o transeúnte. las modelos. con participación en los hechos narrados asociado a Roberto Michel. otro en tercera persona sin participación en los hechos narrados que al parecer no tiene más función narrativa en el cuento que presentar a Roberto Michel.. del protagonista. siempre quitarse esa cosquilla molesta del estómago. tiene fuerte arraigo en el argumento. salvo bajo la suposición del protagonista. Siempre contarlo.” La cita parece aludir a que la historia. Narrador y técnicas de representación: El narrador en Babas del diablo. Todas las elucubraciones de acerca de las fotos del protagonista. el lector se da cuenta que al menos gran parte de las imágenes iniciales. por el contrario. largos silencios. nos encontramos con un personaje con poca interacción con otros mundos ajenos a sí mismo. donde en este comienzo se insiste en las dificultades del como contar. violento y altanero del protagonista frente a los otros. bajemos por la escalera de esta casa hasta el domingo 7 de noviembre. por ejemplo las casas rojas enfrentadas a una pura casa azul podrían aludir al carácter hosco. ¿sabrán que es generoso con la propinas?(lo que entraría en conflicto. les dice “wait here and close your eyes”. son las primeras escenas en el estudio fotográfico del protagonista. Una de las escenas iniciales mencionadas nos merece especial atención. justo un mes atrás. o mejor dicho. para ahondar en estas preguntas nos parece está cita bastante didáctica: “Uno de todos nosotros tiene que escribir. si es que esto va a ser contado. Otra vez más el nosotros. donde el filme. la cámara guardada en la guantera es la misma que ocupa para fotografiar a la pareja en el parque en resumen las imágenes iniciales. se vincula directamente con el “objeto de la historia”. pero. un narrador autorial en primera persona. en su trato con las modelos. en cambio no un ellos que muestra distancia).

que abre la historia con sus reflexiones metaficcionales. su aventura con los mimos. o en cierta manera un submundo del primer narrador?. siendo al igual que los otros mero instrumento. El segundo mundo tiene que ver con el narrador autorial(es autorial.” Los mundos posibles en babas del diablo se ven dificultados en su comprensión. pero este reacciona con un frío y hosco “no tengo nada”. pero el editor huraño e impasible. que este asustada de ver las fotos publicadas. y a veces una paloma). escucha como si oyera llover. está el narrador en tercera persona. no tiene suficiente caracterización como para independizarse del escrutinio inquisidor del personaje principal. que técnicas narrativas ocupar. como vemos en la cita expuesta anteriormente. porque tanto el revuelo inicial del personaje principal por las fotos. donde otras voces narrativas. Rodrigo Valdés. las modelos adolescentes siguiendo con desesperación al protagonista para que les saque fotografías. En Blow up.. ¿Qué papel juegan la construcción de mundos imaginarios. que introduce a Michel. es simplemente un mediador. lo que supondría que la mujer tenga miedo de un posible escarnio publico. en disyuntivas de cómo contar. por el rango de la mujer en sociedad o solo por la calidad de las fotos. al parecer solo como un mediador y un tercero en primera persona asociado a Roberto Michel. que crea el universo de un escritor. sin embargo la referencia al universo metaficcional del primero se pierde al comenzar a narrar Roberto Michel. es decir que no muestra el mundo imaginario.Aquellos que ni siquiera tienen una caracterización suficiente como para pertenecer a un submundo. que se muestra exasperada. un segundo en tercera persona que introduce a Roberto Michel. si ya no sé qué decir. ya que el protagonista le cuenta sus intereses al vendedor. existe solo un mundo bien delineado. En primera instancia debemos plantear que en Babas del diablo existen solo dos mundos bien establecidos. si algo de todo eso. “Puestos a contar. con lo subjetivo de sus contemplaciones de las gigantografias. bajo su exclusivo punto de vista. marcado por dudas y decisiones. por la existencia de los tres narradores anteriormente mencionados. y la figura del narrador en tercera persona. desde un principio. don’t you”. como lo seria la modelo francesa insatisfecha. en su encuentro con su editor. el de Roberto Michel.Lenguaje Visual VII Cát: M. sus suposiciones de asesinato. A pesar de su desentendimiento inicial entre la mujer esta no vuelve a ser central en el argumento. 3. pareciera defender la posibilidad de que esconde algo. G Bibligrafia . Por lo tanto esta construcción. Sí existe la posibilidad de que ambos narradores en primera persona sean el mismo. seguirlo y o espiarlo. lo que nos lleva a preguntarnos. si se pudiera ir a beber un bock por ahí y que la máquina siguiera sola (porque escribo a máquina)” “Vamos a contarlo despacio. La exasperación con la que quiere recuperar las fotos. por recuperar las fotos de la plaza. aquellos universos que no se logran formar en su totalidad o dependen de otros mundos para subsistir. al protagonista. ya se irá viendo qué ocurre a medida que lo escribo. los roles se intercambian. incluso Ron que se manifiesta en desacuerdo con el protagonista. se “convierten” en meros elementos.. crea un mundo posible. El primer y tercer narrador podrían ser uno solo. además engañada con un rollo falso. que tiene el protagonista de sí mismo. que recordemos el primero esta identificado en primera persona. Otro mundo que no concuerda con el del protagonista es el de la mujer fotografiada. luego de salir del estudio del protagonista. explicitado esto en expresiones como esta alrededor de los 13:30: “Thanks the lucky Stars for working with me. al punto de visitarlo. etc. donde el protagonista le cuenta sus fascinaciones. además de ofrecer su cuerpo como pago. porque hace explicito el acto de escribir ficciones) de las metaficciones. Interesante es mencionar que en la primera visita del protagonista a la tienda de antigüedades. debemos dilucidar el nosotros. para defender o refutar sus teorías. también se trocan. El mundo del protagonista fluctúa entre lo instrumental y fríamente social de su trabajo y sus interacciones con los demás. caracterizado como enclaustrado en sus intereses y sus vaivenes mentales. para complicar aun más las cosas. además el primero hace alusión a ser parte de una colectividad que conoce la historia de Michel.Submundos. que posiblemente sea una mujer de cierto renombre en sociedad. Esto se ve en el alta estima.Castex Alumna: Betania Rabino 2° cuat 2010 2. por las fotos. que ordena diversos submundos a su arbitrio. Si me sustituyen. si se acaban las nubes y empieza alguna otra cosa (porque no puede ser que esto sea estar viendo continuamente nubes que pasan.

Castex Alumna: Betania Rabino 2° cuat 2010 • • • • • • • • *(1) http://www.com/feedback-zine/cine/c_blowup.com/2008/10/blow-up-o-el-regreso-del-cinemudo..com/2008/02/blow-up.blogspot.html .htm *(2) Biografia extraída de http://es.com/actualidad/noticias/CINE-efecto-Blowup.rai.Lenguaje Visual VII Cát: M.org/wiki/Michelangelo_Antonioni http://cineclubladolcevita.it/esp/cinema/filmografias/antonioni3.italica. Julio Cortázar.sysvisions..cl/filosofia/2009/1/MEL682-108/.wikipedia.Ed Ciculo de lectores.u-cursos.hoycinema.htm https://www.html Los relatos . “Las babas del diablo”. Barcelona 1976 http://www./1257 http://www.blogspot.html http://ecctaun.