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Análisis Film

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Lenguaje Visual VII Cát: M.

Castex Alumna: Betania Rabino 2° cuat 2010

Análisis Film
Ficha técnica
Título: Blow-Up, deseo de una mañana de verano Título original: Blowup Dirección: Michelangelo Antonioni País: El Reino Unido, Estados Unidos, Italia Año: 1966 Duración: 111 min. Género: Drama, Thriller, Intriga Reparto: Vanessa Redgrave, Sarah Miles, David Hemmings, John Castle, Jane Birkin, Gillian Hills, Peter Bowles, Veruschka von Lehndorff, Julian Chagrin, Claude Chagrin Guión: Michelangelo Antonioni, Tonino Guerra Dirección: Michelangelo Antonioni Dirección artística: Assheton Gorton Fotografía: Carlo Di Palma Historia original: Julio Cortazar Michelangelo Antonioni Maquillaje: Paul Rabiger, Stephanie Kaye Montaje: Frank Clarke Música: Herbie Hancock Producción ejecutiva: Pierre Rouve Sonido: J.B. Smith, Mike Le Mare, Robin Gregory Vestuario: Jackie Breed Jocelyn Rickards

Filmografía del director:
Gente del Po (1943/47)(cortometraje) N.U. - Nettezza urbana (1948)(cortometraje) L'Amorosa menzogna (1949)(cortometraje) Superstizione (1949)(cortometraje) Sette canne un vestito (1949)(cortometraje) La villa dei mostri (1950)(cortometraje) La funivia del faloria (1950)(cortometraje) Diario di un amor robado (Cronaca di un amore) (1950) dirección: Michelangelo Antonioni, guión: M. Antonioni, Daniele Danza, Silvio Giovaninetti, Francesco Maselli, Piero Tellini, intérpretes principales: Lucia Bosè, Massimo Girotti, Ferdinando Sarmi, Gino Rossi

Dino De Laurentiis Blow up . Francisco Rabal. guión: M. guión: M. intérpretes principales: no profesionistas Las amigas (Le amiche) (1955) dirección: Michelangelo Antonioni. Suso Cecchi D’Amico. Antonioni y Tonino Guerra con la colaboración de Elio Bartolini y Ottiero Ottieri. Maria Schneider. Mark Peploe. Dominique BlanchardLa noche (La notte) (1960) dirección: Michelangelo Antonioni. P. Xenia Valdesi Tres perfiles de mujer (I tre volti) (1965) dirección: Michelangelo Antonioni (prefazione: "Il provino"). Jean Pierre Mocky. Sam Shepard. Michelangelo Antonioni El reportero (Professione: reporter) (1975) dirección: Michelangelo Antonioni. Elio Bartolini. Pasinetti. Jenny Runacre. Piero Tosi. Antonioni. Antonioni. Clare Peploe. guión: M. Gabriele Ferzetti. intérpretes principales: Monica Vitti. Tonino Guerra. Tonino Guerra. intérpretes principales: Mark Frechette.M. Alba De Cespedes. Cina (1972) dirección. Suso Cecchi D’Amico. intérpretes principales: Monica Vitti. Betsy Blair La aventura (L'avventura) (1960) dirección: Michelangelo Antonioni. guión: M. Peter Wollen. guión: M. Bernhard Wicki El eclipse (L'eclisse) (1962) dirección: Michelangelo Antonioni. Madeleine Fischer. Tonino Guerra. Fred Gardner. Suso Cecchi D’Amico con la colaboración de Diego Fabbri. Antonioni. intérpretes principales: Jack Nicholson. Antonioni. guión: M. Peter Reynolds La signora senza camelie (1953) dirección: Michelangelo Antonioni. Carlo Chionetti. Paolo Bonacelli Identificación de una mujer (Identificazione di una donna) (1982) dirección: Michelangelo Antonioni. Francesco Maselli. Sarah Miles. intérpretes principales: Etchika Choureau. Antonioni. Franco Fabrizi El grito (Il grido) (1957) dirección: Michelangelo Antonioni.Castex Alumna: Betania Rabino 2° cuat 2010 I vinti (1952) dirección: Michelangelo Antonioni. intérpretes principales: Valentina Cortese. Daria Halprin. Ivano Davoli. Vanessa Redgrave. Ivan Desny Tentato suicidio (1953) dirección: Michelangelo Antonioni (episodio de "Amore in città"). Alida Valli. Christine Boisson. Tonino Guerra con lacolaboración de Edward Bond. Daniela Silverio. Marcello Mastroianni. Lea Massari.Lenguaje Visual VII Cát: M. intérpretes principales: Jeanne Moreau. Lilla Brignone El desierto rojo (Il deserto rosso) (1964) Dirección: Michelangelo Antonioni. Giorgio Sartarelli.Deseo de una mañana de verano (Blow-up) (1966) dirección: Michelangelo Antonioni. intérpretes principales: Lucia Bosè. Tonino Guerra. guión: M. intérpretes principales: David Hemmings. guión: M. guión: M. Antonioni. Marcel Bozzuffi Ritorno a Lisca Bianca (1983) dirección e guión: Michelangelo Antonioni (cortometraje) Fotoromanza (1984) dirección e guión: Michelangelo Antonioni (cortometraje) Kumbha Mela (1989) . intérpretes principales: Tomas Milian. Antnioni. guión: M. con la collaboración de Tonino Guerra. guión: M. Rod Taylor. guión: M. Ennio Flaiano. Ennio De Concini. Franco Branciaroli. Antonioni. Elio Bartolini. Antonioni. Antonioni. Paul Fix Chung Kuo. intérpretes principales: Steve Cochran. Peter Bowles Zabriskie Point (1970) dirección: Michelangelo Antonioni. Gerard Brach. Antonioni. Dorian Gray. intérpretes principales: Soraya. Richard Harris. Tonino Guerra. Ian Hendry El misterio de Oberwald (Il mistero di Oberwald) (1980) dirección: Michelangelo Antonioni. guión: M. guión: M. guión: M.Monica Vitti. Andrei Checchi. intérpretes principales: Monica Vitti. Elisabetta Pozzi. Antonioni. Franco Interlenghi. Eleonora Rossi Drago. Turi Vasile e Roger Nimier. Monica Vitti. Antonioni. intérpretes principales: Alain Delon. Gino Cervi. Antonioni.

llegó su primer film en color y.Roma. Irene Jacob. En 1964. etc. mandorli. Allí conoció a algunos de los artistas con los que cooperó en los años siguientes. Se describió como anti-fascista. las películas más representativas de Antonioni en su primera etapa se basaron en las élites y burguesías urbanas y en cómo se relacionaban con un entorno que apenas entienden: "Crónica de un amor" y "La dama sin camelias" (con Lucía Bosé. En contraste con su contemporáneo Federico Fellini. cineasta. Chiara Caselli. madre de Miguel Bosé) son sendas óperas prima donde el director traza una reflexión nada complaciente del mundo burgués con apariencias de simple melodrama. 30 de julio de 2007). Pese a su descomunal éxito. Wim Wenders. . Se graduó en economía por la Universidad de Bolonia. intérpretes principales: Ines Sastre. para muchos. tras el inicial fracaso-desprecio por "La aventura". Una de sus obras más célebres es "Blow-Up. Algunos críticos recomiendan este título para quien quiera ver una sola película de Antonioni que refleje con exactitud su personalidad y estilo. expresivos estilos de narrar y encuadrar. carnevale (1992) dirección: Michelangelo Antonioni (cortometraje) Al di là delle nuvole (1995) dirección: Michelangelo Antonioni. estéticas con discursos de dobles lecturas. basada en un relato corto de Julio Cortázar. Tanto "La noche" como "El eclipse" fascinaron a toda Europa y cruzaron sus fronteras. deseo de una mañana de verano". el principio del fin de su "reinado" con "El desierto rojo". Stromboli. Tonino guerra. vulcano. "padre" de la escuela del Neorrealismo italiano.Castex Alumna: Betania Rabino 2° cuat 2010 dirección: Michelangelo Antonioni (cortometraje) Roma (1990) dirección: Michelangelo Antonioni (cortometraje) Noto.Lenguaje Visual VII Cát: M. Wim Wenders. escritor y pintor italiano. En una ocasión. 29 de septiembre de 1912 . cuyas primeras obras giran en torno a la vida de las clases obreras y los inadaptados sociales. sobre un relato de Cesare Pavese y con destacable actuación de la menospreciada Eleonora Rossi Drago. trasciende a una historia de por sí atractiva para experimentar con temáticas. así como "marxista intelectual". empieza a conformar el estilo característico de su director. entre ellos Roberto Rossellini. nada más. guión: Michelangelo Antonioni. pero algunos autores dudan sobre su seguimiento a esta ideología. este director trazó su visión de lo burgués a través del punto de vista del mundo obrero: en 1957 "El grito" (con Steve Cochran y Alida Valli) no sólo supone su primera obra maestra absoluta. sino también el antecedente directo a la incomunicación del ser humano que tanto obsesionó al director en su famosa trilogía. llegó a Roma en 1942 donde cursó estudios en el Centro Sperimentale di Cinematografia de Cinecittà. la carrera de Antonioni entró en una irregularidad artística y en una especie de bloqueo creativo del que no le fue fácil salir. "Las amigas" (1954). La década de 1960 fue el momento del reconocimiento internacional del director y de su encuentro con Monica Vitti. Fanny Ardano Il filo pericoloso delle cose (2004) Dirección: Michelangelo Antonioni (episodio de "Eros") *(1) Biografía Michelangelo Antonioni (Ferrara. Murió el mismo día que Ingmar Bergman otro de los grandes cineastas del siglo XX.

o el contexto aislado de él. información sobre lo que le pasa. y acude desesperada para que le de el rollo. y que al parecer él mismo atraviesa respecto de ese mundo. extravagante. y logra enfatizar aun más el sentimiento de extrañamiento que nos produce el personaje. la incomunicación. la belleza. A su vez estos dos ejes se entrecruzan. podemos intuir un mundo interno con gran actividad por parte del personaje principal. El director se encarga de describir. donde su actividad corporal y gestualidad irrumpe en la escena contrastando con una juventud quieta y adormecida.Lenguaje Visual VII Cát: M. la juventud. es clara que sirven a modo de descripción por contraposición del lugar que ocupan todo el resto de los personajes socioculturalmente. este mundo externo es mostrado como frío. específicamente londinense. así. Thomas es un punto que se traslada dentro del film como aislado del contexto. La mujer se da cuenta. destacan "El reportero" (El pasajero)en 1974. pero intuimos la complejidad y oscuridad de dicho personaje. Si bien hay alusiones a otros ámbitos como la escena donde aparecen las monjas o los policías. el absurdo . Análisis La obra se teje en relación a dos mundos. uno externo y otro interno. La escena más clara es la del recital. en una recorrida por el parque descubre una situación que lo atrae. no sabemos nada con absoluta certeza. para adentrarse en temáticas mas universales. o quizás no muy exacta. en un espacio y tiempo determinados. La obra está plagada.Castex Alumna: Betania Rabino 2° cuat 2010 De la última y menos conocida etapa del realizador. banal. Desde una perspectiva muy estética define los múltiples caracteres de una generación y de un rango social específico. es una historia casi contada en primera persona. Por otro lado el eje interno del film es el que trasciende el contexto en que se realizo. entonces decide capturar algunas imágenes. e incluso gente externa. bastante más que "El misterio Oberwald" o "Identificación de una mujer". (con Jack Nicholson y Maria Schneider) y "Chung Kuo" (1972). pero no recibimos demasiada. o mejor dicho fama. de elementos que el director pone en evidencia critica o . es una pareja solitaria. las calles. Con un alto grado de ambigüedad. donde se escarba en la psicología del personaje pero desde una mirada muy particular. revelador trabajo documental sobre la China del momento. *(2) Argumento Thomas es un fotógrafo de moda londinense de gran prestigio. perverso. él sigue sacándole fotos y decide quedarse con el rollo. es decir. En el externo la película se muestra como un reflejo de la sociedad “burguesa” de la época. la moda .( no sin dejaren claro su postura). Toda la película ronda entre el mundo interno del personaje y la obsesión por esas fotos donde parece haber más que un recorte de realidad. Una mañana. Desde la década de 1990 trabajó proyectos tan ambiciosos como fallidos: "Más allá de las nubes" (1996) y "Eros" (2006). Este cosmos interno es el del propio personaje.

Es un film de una riqueza no solo para la historia del cine. Información y simbolismos que se suceden sin que el espectador pueda tener demasiado tiempo para digerirlos. y aprovechando por momentos para expresar su absurdo y ridiculizarla. con un esnobismo exagerado. ajena al hecho en sí que el personaje quiere relatar. y la ausencia del mismo se apoya en este sentimiento de extrañamiento y vacio. ¿Qué nos quiere decir? el mismo Antonioni dijo que necesitaría una película entera para poder explicarla. y cómo pone en tela de juicio la verosimilitud de la imagen como elemento para la aprehensión del mundo. donde el protagonista es espectador de una ficción. podemos decir que se cuida en extremo le esteticidad de cada plano. en otro camino. Mientras que Antonioni. El mismo enfatiza descripciones. La película toma la idea inicial del cuanto “Las babas del diablo” de julio Cortázar. ya que la historia es contada por el mismo (Roberto Michel). las drogas. el absurdo. la perversidad. abarca temáticas que van desde lo micro a lo macro sin muchas escalas. pero que sirve a la comprensión exhaustiva del Roberto Michel. entre otras. la música y la ausencia de ellos. lo femenino como juguete. con el juego de tenis llevado a cabo con un grupo de mimos. lo pasional. y es que. la belleza vacía. Conclusión ¿Qué significa Blow up?. y no le cuesta un segundo después saltar a un ambigüedad extrema.Castex Alumna: Betania Rabino 2° cuat 2010 simplemente refleja de una sociedad moderna. una pelota invisible. en mi opinión.Es el . pero no se puede decir que es la versión cinematográfica del cuento. sensaciones. dado que se aleja o ramifica bastante de la esencia del escrito de Cortázar. de la que finalmente termina siendo participe. Pero ( así como el titulo) amplia la historia. el cuerpo despojado de humanidad. Por momentos es clarísimo. el amor sin sentido . así como también ayuda con los datos acerca del sombrío. donde el juego entre la realidad y la ilusión son el leitmotiv. así como también hay un gran trabajo de vestuario que responde a la perfección enfatizando el lugar de la moda en la época. y sobre todo utiliza gran parte del film en ahondar sobre elementos que le son propios. que es. parece ramificarse para abrir la mirada a una época entera dándole un sentido antropológico más amplio. le agrega un contenido de suspenso un poco mas contundente. presente en toda la película. Es interesante como juega con este recurso en el final. su firma como director. lo impulsivo. el único sonido presente es el de la bola . En cuanto al arte de la película. y no tanto. Para reforzar este binomio de entre lo real y lo ilusorio utiliza elementos como el sexo. la extravagancia. el juego. sino como documento. Además dedica una extensa introducción. La mirada de Cortázar se inmiscuye por completo en el mundo interior del personaje. de gran profundidad e inteligencia. Respecto a los aspectos más formales de la película es interesante resaltar el lugar que ocupa el sonido. Considero que la mayor importancia del film es la puesta en crisis de la noción de lo real. Antonioni toma la consigna: un fotógrafo capta una imagen y a partir de ahí comienza el juego de suposiciones.Lenguaje Visual VII Cát: M. excéntrico y perverso Thomas.

. y los espejismos. donde el lenguaje no verbal y los silencios hablan. Será cuestión de pensar un poco para encontrar nuestra interpretación. con una reflexión acerca del acto de ficcionalización(que técnicas narrativas usar para contar una historia). entonces hay que contar lo que pasa. En Blow up el horizonte de expectativas concuerda más con el contenido. donde el narrador plantea postulados como: “Entonces tengo que escribir. el parque.Lenguaje Visual VII Cát: M. pero el referido a la a la significación de la expresión babas del diablo. Luego de la lectura.”. siempre queda el consuelo de la complaciente idea de haber visto “cine arte”. cual es nuestra horizonte de expectativas al leer el titulo. con un final donde hasta el mismo protagonista se desintegra dejándonos ese sabor angustiante del no tener absoluta certeza de que nada. ya que en la película abundan las “escenas contemplativas”. elucubraciones y sus intereses la fotografía y la traducción. ya que la obra muestra abundantes escenas del protagonista viajando en su auto. Inicios: En Babas del diablo se inicia. ya que Roberto Michel. contarlo a los muchachos de la oficina o al médico. se nos presenta en la obra como un hombre “atrapado” en sus pensamientos. paseándose en la ciudad. etc. o el contenido difiere de dicho prejuicio. en fin en suponer al otro sin mayores conocimientos de el. “cuando pasa algo raro. el pre-juicio alusivo a suponer que Babas del diablo versa su contenido en le genero fantástico se derrumba.Castex Alumna: Betania Rabino 2° cuat 2010 mundo del artificio. lo cual en parte es correcto. Anexo Comparativas Entre Blow up y Las babas del diablo. Anterior a la lectura están por ejemplo el conocimiento a no al significado de la expresión babas del diablo(Telaraña de arañas jóvenes muy liviana y endeble). la expresión repetida en otras obras de Cortázar como en Filantropía de Cronopios y famas o la pregunta por sí es un cuento fantástico “más” dentro del repertorio de Cortázar. Celebro la ambigüedad de Antonioni que deja la puerta abierta para completar la historia. y sino. tomo bastante fuerza. para los menos comprometidos. tales como la escena final con los mimos. Uno de todos nosotros tiene que escribir. Primeramente se debe plantear que el trabajo de comparación será trabajado en base a cuatro puntos de análisis: el titulo y su relación con el contenido. o las escenas donde el protagonista centra su atención en las gigantografias de las fotos del parque. a mí parecer el titulo da la apariencia de que la película propondrá un contenido más alusivo a la acción(acentuación en el movimiento). Titulo: Con respecto a Babas del diablo debemos preguntarnos. terceramente las técnicas narrativas y de representación y finalmente los mundos posibles. en segunda instancia los inicios de ambas obras. Es solo en parte correcto. sin saber siquiera si lo que hemos visto sucedió o no. cuando dentro del zapato encontramos una araña o al respirar se siente como un vidrio roto. si es que esto va a ser contado. analizarla.

Lenguaje Visual VII Cát: M. el narrador autorial nos cuenta la historia de Roberto Michel.. es conocida por más de uno.” La cita parece aludir a que la historia. más aun pensando que no hay marcas textuales en el filme. hay que plantear algunas preguntas: ¿son el mismo. por haberlo conocido de primera fuente. que realiza reflexiones metaficcionales.Castex Alumna: Betania Rabino 2° cuat 2010 Ay. les dice “wait here and close your eyes”. en cambio no un ellos que muestra distancia). reflexiones. salvo bajo la suposición del protagonista. En cambio el protagonista se muestra sumamente complejo y compenetrado en sus contemplaciones. otro en tercera persona sin participación en los hechos narrados que al parecer no tiene más función narrativa en el cuento que presentar a Roberto Michel. la mujer que coquetea con el niño. por tanto no se muestra como una voz narrativa muy desarrollada. escenas como el camión con mimos que persigue al protagonista. aludiendo a problemáticas. ayudado esto con abundantes primeros plano. y además que son una comunidad(porque se usa el nosotros que indica proximidad. del protagonista. doctor. Una de las escenas iniciales mencionadas nos merece especial atención. instiga al espectador con múltiples imágenes. es quién nos da a conocer la historia y los mundos imaginarios. como con las gigantografias o el “evento tenístico” de los mimos. parece demostrar que al menos el tiene un vinculo explicito con Roberto Michel. que se distinguen claramente de otros. donde el filme. Siempre contarlo. sobre todo pensando en la escena final. Las técnicas de representación en Blow up: En la película también se le da gran importancia a lo no dicho. donde en este comienzo se insiste en las dificultades del como contar. el protagonista se nos muestra desde el inicio. las modelos. soy fotógrafo”. un narrador autorial en primera persona. Todas las elucubraciones de acerca de las fotos del protagonista. etc. Otra problemática acerca de la figura del narrador en babas del diablo. en su trato con las modelos. como la cara de insatisfacción de la modelo francesa. violento y altanero del protagonista frente a los otros. si es que esto va a ser contado. o es mero azar. y un último narrador en primera persona. ayudan a formar un “ambiente” y ha provocar preguntas en el espectador. Mientras que la única posible voz disidente. solo se manifiesta con improperios y golpes al protagonista. Lo que defendería la teoría de que son meras lucubraciones. como suposiciones. entendemos que querían limosna. por tanto presenta rasgos de narrador testigo. su secretario. duda su relevancia o no. para el argumento de la obra. sin embargo la obra no da marcas textuales convincentes como para asegurar las teorías del narrador. cada vez que respiro. porqué el protagonista en especifico: ¿lo conocerán de antemano?. con la personalidad del personaje). esto último parecería ser lo más incorrecto. el lector se da cuenta que al menos gran parte de las imágenes iniciales. que aquella mujer busca seducir al chico y que intenta turbios negocios. basándose únicamente en su “trabajo mental”. todos los mundos imaginarios se nos dan a conocer bajo su punto de vista o focalización. justo un mes atrás. la historia fue contada al primer narrador por un tercero?. luego de la sesión de fotos y que se desintegra aun más.”. ¿sabrán que es generoso con la propinas?(lo que entraría en conflicto. las casas todas pintadas de rojo. Protagonista es parcial en su relación con los otros. segundo que fotografío un asesinato y tercero lo dicho por Ron: “What have you seen at that park?. tiene fuerte arraigo en el argumento. por el contrario. salvo el estudio el protagonista hablando por radio. que el veedor. exclusivamente bajo su punto de vista. interpretaciones. se vincula directamente con el “objeto de la historia”. siempre quitarse esa cosquilla molesta del estómago. Narrador y técnicas de representación: El narrador en Babas del diablo. para asegurar los asesinatos. con las modelos adolescentes a las cuales luego de la sesión. Mundos posibles: Primeramente debemos plantear que los mundos posibles se dividen en tres direcciones operables: 1Mundos enteramente configurados. Lo último que me interesa destacar en este punto. pero. Otra vez más el nosotros. o mejor dicho. nos encontramos con un personaje con poca interacción con otros mundos ajenos a sí mismo. largos silencios. “Y ya que vamos a contarlo pongamos un poco de orden. bajemos por la escalera de esta casa hasta el domingo 7 de noviembre. encerrado en su traducción al francés de José Norberto Allende y sus fotografías. la cual es la conglomeración de mimos del camión. con participación en los hechos narrados asociado a Roberto Michel. para ahondar en estas preguntas nos parece está cita bastante didáctica: “Uno de todos nosotros tiene que escribir. como el punto de vista. pero que rápidamente se destruye con escenas.”. acento en gestos y lenguaje no verbal en general. que en primera instancia nos dan una imagen de playboy(mujeriego). Esta cita lo fundamenta: “porque éramos fotógrafos. por ejemplo las casas rojas enfrentadas a una pura casa azul podrían aludir al carácter hosco. . escena la cual nos hace preguntarnos porqué está gente persigue al protagonista y no a cualquier otro auto o transeúnte. Con respecto a el narrador autorial de las metaficciones y el narrador conectado con Roberto Michel. Al momento de la contemplación estética(ver a la obra como un todo). etc.. también junto con otras citas. etc. compenetrar la “coraza” de un personaje frío y huraño?. son las primeras escenas en el estudio fotográfico del protagonista. primero postulando que es un héroe y con sus fotos detuvo un asesinato. son meros “instrumentos” para su trabajo. Cuando Roberto Michel(escultor francés radicado principalmente en la corte española) toma la narración y decide contar su historia. la cámara guardada en la guantera es la misma que ocupa para fotografiar a la pareja en el parque en resumen las imágenes iniciales. es que “conviven” en la obra tres narradores. las monjas. En Blow up. Nothing”. ¿podrá un grupo de desconocidos.

porque tanto el revuelo inicial del personaje principal por las fotos. incluso Ron que se manifiesta en desacuerdo con el protagonista. que ordena diversos submundos a su arbitrio. por recuperar las fotos de la plaza. su aventura con los mimos. también se trocan. ya se irá viendo qué ocurre a medida que lo escribo. para defender o refutar sus teorías. que introduce a Michel. sin embargo la referencia al universo metaficcional del primero se pierde al comenzar a narrar Roberto Michel. los roles se intercambian. marcado por dudas y decisiones. En primera instancia debemos plantear que en Babas del diablo existen solo dos mundos bien establecidos. que tiene el protagonista de sí mismo. En Blow up.. escucha como si oyera llover. el de Roberto Michel. crea un mundo posible. como vemos en la cita expuesta anteriormente. que recordemos el primero esta identificado en primera persona. “Puestos a contar. Esto se ve en el alta estima. por las fotos. Si me sustituyen. explicitado esto en expresiones como esta alrededor de los 13:30: “Thanks the lucky Stars for working with me. Interesante es mencionar que en la primera visita del protagonista a la tienda de antigüedades. que técnicas narrativas ocupar. Otro mundo que no concuerda con el del protagonista es el de la mujer fotografiada. don’t you”.. porque hace explicito el acto de escribir ficciones) de las metaficciones. debemos dilucidar el nosotros. si se pudiera ir a beber un bock por ahí y que la máquina siguiera sola (porque escribo a máquina)” “Vamos a contarlo despacio. al parecer solo como un mediador y un tercero en primera persona asociado a Roberto Michel. al punto de visitarlo. desde un principio. es simplemente un mediador. está el narrador en tercera persona. además engañada con un rollo falso. en su encuentro con su editor. si ya no sé qué decir. en disyuntivas de cómo contar. G Bibligrafia . por el rango de la mujer en sociedad o solo por la calidad de las fotos. por la existencia de los tres narradores anteriormente mencionados. que crea el universo de un escritor. aquellos universos que no se logran formar en su totalidad o dependen de otros mundos para subsistir. como lo seria la modelo francesa insatisfecha. seguirlo y o espiarlo. al protagonista. y a veces una paloma). El segundo mundo tiene que ver con el narrador autorial(es autorial. para complicar aun más las cosas. lo que nos lleva a preguntarnos. pero este reacciona con un frío y hosco “no tengo nada”. sus suposiciones de asesinato.” Los mundos posibles en babas del diablo se ven dificultados en su comprensión. y la figura del narrador en tercera persona. A pesar de su desentendimiento inicial entre la mujer esta no vuelve a ser central en el argumento. si se acaban las nubes y empieza alguna otra cosa (porque no puede ser que esto sea estar viendo continuamente nubes que pasan. las modelos adolescentes siguiendo con desesperación al protagonista para que les saque fotografías. ¿Qué papel juegan la construcción de mundos imaginarios. que se muestra exasperada. Sí existe la posibilidad de que ambos narradores en primera persona sean el mismo. además el primero hace alusión a ser parte de una colectividad que conoce la historia de Michel. siendo al igual que los otros mero instrumento. 3. lo que supondría que la mujer tenga miedo de un posible escarnio publico. pero el editor huraño e impasible. se “convierten” en meros elementos.Submundos. donde el protagonista le cuenta sus fascinaciones. La exasperación con la que quiere recuperar las fotos. además de ofrecer su cuerpo como pago. caracterizado como enclaustrado en sus intereses y sus vaivenes mentales. donde otras voces narrativas.Castex Alumna: Betania Rabino 2° cuat 2010 2. que posiblemente sea una mujer de cierto renombre en sociedad. El mundo del protagonista fluctúa entre lo instrumental y fríamente social de su trabajo y sus interacciones con los demás. luego de salir del estudio del protagonista. es decir que no muestra el mundo imaginario. bajo su exclusivo punto de vista. no tiene suficiente caracterización como para independizarse del escrutinio inquisidor del personaje principal. pareciera defender la posibilidad de que esconde algo. si algo de todo eso. El primer y tercer narrador podrían ser uno solo. que abre la historia con sus reflexiones metaficcionales. que este asustada de ver las fotos publicadas. Por lo tanto esta construcción. o en cierta manera un submundo del primer narrador?. un segundo en tercera persona que introduce a Roberto Michel. existe solo un mundo bien delineado. ya que el protagonista le cuenta sus intereses al vendedor.Aquellos que ni siquiera tienen una caracterización suficiente como para pertenecer a un submundo. Rodrigo Valdés.Lenguaje Visual VII Cát: M. con lo subjetivo de sus contemplaciones de las gigantografias. etc.

html http://ecctaun.org/wiki/Michelangelo_Antonioni http://cineclubladolcevita...com/feedback-zine/cine/c_blowup.it/esp/cinema/filmografias/antonioni3. “Las babas del diablo”.com/2008/10/blow-up-o-el-regreso-del-cinemudo.rai.hoycinema.Ed Ciculo de lectores.htm https://www./1257 http://www.u-cursos.htm *(2) Biografia extraída de http://es.blogspot.blogspot.com/2008/02/blow-up.html .sysvisions.wikipedia. Barcelona 1976 http://www.italica.Castex Alumna: Betania Rabino 2° cuat 2010 • • • • • • • • *(1) http://www.cl/filosofia/2009/1/MEL682-108/.html Los relatos .com/actualidad/noticias/CINE-efecto-Blowup.Lenguaje Visual VII Cát: M. Julio Cortázar.

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