Historia del diseño gráfico

Resumen Ana Cristina Bautista Chacón 211258

Se pueden emplear varios métodos para analizar la evolución del diseño, pero a pesar de que los
aspectos visuales de este son importantes también se debe de tomar en cuenta la filosofía de los
mismos diseñadores.

Los avances de hoy en día han sido alentados por

la tecnología, como la invención de las tipografías
como el intercambio creativo entre diseñadores
a través de la comunicación web.

En la historia del diseño gráfico ha habido momentos

en los que han surgido visiones colectivas, un ejemplo
siendo los métodos para presentar la información.

Las artes del diseño (estas siendo arquitectura y productos, moda, interiorismo diseño gráfico)
ofrecen uno de los medios para la recuperación de la unidad con el entorno natural, ya que cada
vez hay mayor conciencia
de la necesidad de restaurar los valores humanos
y estéticos en el ambiente creado por el hombre
en las comunicaciones de masas. Una integridad
de necesidad y espíritu, reunida a través del
proceso del diseño, puede contribuir en gran
medida a la calidad y la razón de ser de la vida en
las sociedades urbanas.

Esta crónica del diseño gráfico está escrita con la

convicción de que, si comprendemos el pasado,
seremos más capaces de continuar una herencia
cultural de formas hermosas y comunicación
eficaz.

En toda profesión es necesario desarrollar un cuerpo teórico complementario de su práctica para

lograr alcanzar una base sólida, asentar su identidad y definir su ámbito en la sociedad.

Ciertamente la profesión del diseñador gráfico es una

disciplina relativamente nueva que ha manifestado un
acelerado desarrollo a partir de la segunda mitad del
siglo XX.
Para finalizar, aunque en años recientes el estudio de
La historia del diseño gráfico ha recobrado interés
dentro y fuera del ámbito profesional aun así el material
que existe actualmente es aún muy escaso.