MUSICA

FLAUTA
Elaborado por
Kristi Madeline Ospina Alfonso Gabriela Gonzalez Cardenaz

Andres Leonardo Ortegon Palacios Nicol Mariana Piñeros Madrigal

Jonh Santiago Escobar Ortiz Samuel David Gonzales Rodriguez

Annia Isabella Castillo Caro Paula Valentina Mora Moreno

Andre Felipe Rodriguez Moreno Camilo Andres Sanchez Zambrano

 HISTORIA DE LA
FLAUTA
La flauta es el instrumento más antiguo que se conoce, el más antiguo descubierto hasta ahora es una flauta
de hueso con aproximadamente 43 000 años de antigüedad, encontrada en una cueva en el sur de Alemania.
En el antiguo imperio chino existían algunos tipos de flautas: las flautas de Pau (si-siao), las flautas de bambú
con orificios (siau) y unas flautas traveseras (chou).
En las civilizaciones occidentales antiguas (por ejemplo, Egipto, Israel, Grecia, Roma) ya existían unas flautas
más evolucionadas: en Egipto, una flauta vertical, sin boquilla y con agujeros, que persiste actualmente, con el
nombre de nay o uffata. En Israel se usaban algunos instrumentos de la familia de las flautas, como
el ougob (citado en la Biblia), una flauta simple (ugabo tedil) y el cuerno de carnero (schofar). En Grecia estaba
el aulos, una flauta de doble caña con agujeros, cercano a un oboe. En el Imperio romano se seguía utilizando
el aulos, pero también se tiene constancia del uso de otras flautas, bastante simples, como algunas que
podrían servir de silbatos. En la Edad Media, la familia de las flautas se expandió, llegando a haber más de 200
tipos diferentes.
Las flautas más comunes eran la flauta traversa (una precursora bastante simple del traverso barroco y de la
flauta Boehm actual), el whistle [una flauta parecida a la dulce, muy usada en la música celta y la anglosajona,
con un sonido sibilante (de hecho, whistle significa silbato, silbar)], las flautas de cuerno (básicamente
cuernos, pero con agujeros y bisel) y las flautas dulces, las más importantes, con gran protagonismo hasta la
llegada, más adelante, de la orquesta, ya que en esta se buscan instrumentos más sonoros. En la península
ibérica también existía la ajabeba, una flauta árabe, parecida al nay egipcio.

 
De las flautas traversas no se conserva ningún ejemplar, pero se supone que eran de madera, con una abertura a modo de
embocadura, siete agujeros para los dedos y uno para el pulgar. Los whistle eran unos instrumentos muy similares a las
flautas dulces, con seis orificios normalmente (con uno para el pulgar) y hechos de metal, normalmente estaño (no en vano
se encuentran también como tin whistle).
Las flautas dulces eran las más comunes y numerosas (unas 140 según Crane). Había varios tipos: sopranino, soprano,
contralto, tenor, bajo y contrabajo, en orden de tesitura descendente. Estaban hechas de diversos materiales, como hueso,
madera, caña, cerámica... La estructura más habitual es un tubo de una sola pieza, cilíndrico o ligeramente cónico, con
embocadura, ventana (la ranura en la cabeza) siete orificios para los dedos (el último doble) y otro para el pulgar. Estas son
una evolución de unos modelos también medievales, pero más primitivos, con seis orificios y sin el del pulgar. Se supone
que estos cambios fueron realizados para mejorar el tono y el rango, pero se cree que esto no se consiguió. Lo que sí se
logró fue mejorar el sonido el la octava aguda, suavizándolo).

Actualmente se conservan muy pocos especímenes de flautas dulces medievales enteras, la mayoría de las pocas que hay
están fragmentadas. Un dato curioso es que muchas flautas dulces estaban hechas de madera de árboles frutales
(boj, ciruelo...). Los instrumentos considerados flautas dulces están representados en muchas ilustraciones y
grabados desde el siglo XI (por ejemplo en las Cantigas de Santa María, de Alfonso X, aunque estos no son muy
fiables, ya que podrían representar otro tipo de flautas similares, pero se cree que son dulces, ya que seguramente
estas pudieron ser reintroducidas en Europa occidental (principalmente Alemania) desde el Imperio Bizantino.
Actualmente hay dos flautas descubiertas con un valor organográfico incalculable: la flauta de Dordrecht, encontrada en
la localidad homónima (Holanda), flauta dulce soprano con un diapasón muy alto, propio del renacimiento (la3
460Hz, el actual es 440 Hz), y la flauta de Würzburg, Alemania, aunque sólo se ha encontrado el tercio inferior.
Posiblemente tuviera el extremo parcialmente cerrado, un rasgo de instrumentos marroquíes y de Oriente Próximo,
que la dotaría de una sonoridad diferente a la de las flautas totalmente cilíndricas. Es sorprendente los parecidos
que existen entre estos dos especímenes, observados en las reconstrucciones que se han llevado a cabo.
El galoubet es una flauta de pico cilíndrica usada en varios países europeos. solo tenía tres orificios (uno inferior) para su
ejecución con la mano izquierda, mientras se toca el tamborín con la mano derecha.
A finales de la Edad media ya surge un antecesor cercano al traverso barroco, ganando popularidad gracias a su tubo
ancho, que permitía que la octava grave fuera más fácil de tocar y que el registro agudo estuviese menos limitado.
Estos instrumentos (especialmente la flauta de pico) fueron usados en el medioevo en la música profana: el whistle en la
música celta, la flauta traversa en una música profana más culta y formal (como demuestra la ilustración de
las Cantigas de Santa María), y la flauta de pico principalmente por los juglares y trovadores. De esto es de lo que se
tienen más datos e ilustraciones
 IMPORTANCIA DE LA
FLAUTA
• Se denomina flauta a un tipo de instrumento musical de viento. Por la sencillez de su construcción,
puede que se a uno de los instrumentos mas antiguos, pues con diversas formas se encuentra en todas
las culturas.
• Contra de un tubo, general mente de madera o de metal (de hueso, marfil, cristal, porcelana, plásticos o
resinas etc.) con una serie de orificios y una boquilla, en el borde del cual (bisel) se produce el sonido: el
aire puede llegar directa mente de los labios del ejecutante (como la flauta traversa, el bansuri de la
india o el shakuhachi japoneses) o introduciéndose antes de un canal enfocado al bisel (como en la
flauta dulce). En algunas culturas también existen algunas flautas que se tocan a través de la nariz
en la flauta.
 TECNICAS PARA TOCAR
FLAUTA
1. Postura del cuerpo Debe ser una postura erguida y con los brazos levemente separados del cuerpo, como se
puede ver a continuación:
2. Posición de las Manos La mano izquierda debe ubicarse en la parte superior de la flauta y los dedos indice,
medio y anular deben cubrir completamente los tres agujeros superiores. El pulgar debe cubrir el agujero que
se encuentra en la parte de atrás de la flauta. La mano derecha debe ubicarse en la parte inferior de la flauta y
los dedos indice, medio, anular y meñique deben cubrir completamente los cuatro agujeros inferiores. El
pulgar de esta mano NUNCA debe salir de la parte posterior de la flauta.
3.  Respiración Se debe respirar por la nariz profundamente )o sea inflando el vientre y la parte baja de las
costillas) y espirar por la boca con suavidad. ES IMPORTANTE NO LEVANTAR LOS HOMBROS.
4. Emisión del sonido. Para que la flauta suene correctamente se debe: 1. Inspirar por la nariz. 2. Colocar la
lengua detrás de los dientes superiores. 3. Pronunciar la palabra “Tuuuuu” o “Duuuu” según se indique,
sacando la lengua y dejando salir el aire. A esto se le llama articulación. 4. Durante el tiempo que dure la nota
se debe mantener una columna de aire regular mientras la lengua deja paso a la emisión del sonido. 5. Para
cortar el sonido, la lengua volverá a su posición inicial, detrás de los dientes superiores, cortando así la
emisión del aire.
5. ¡Ahora a tocar! Vamos a practicar los ejercicios y nuestra canción.
 TIPOS Y PARTES DE LA FLAUTA
La flauta Piccolo: Es un instrumento de madera viento que originalmente daba su tonalidad de re bemol. Esta flauta es
parecida a la travesera. Pero es de menor tamaño a mediados del siglo XX.

La flauta Sopranino: Esta flauta consiste en dos flautas dulces en fa, conectadas por pequeñas pestañas de cuero, de forma
que una de ellas se usa para tocar forte, y la otra a forma de piano, en la actualidad se acepta que trata de la flauta dulce
sopranino.

La flauta Soprano: Es un instrumento de viento madera ,formado por un tubo cilíndrico de ocho orificios, siete de los cuales
están en la parte delantera y uno en la trasera, cuando el interprete sopla la boquilla, salen las notas musicales, llamadas
tonos dulces.

La flauta Tenor: Esta flauta esta hecha a base de madera rígida y densa, la cual hace que su tono se produzca enérgico, con
intensos tonos armónicos similares a los del palo de violeta.

La flauta Alto: Es un tipo de flauta trasversa, un instrumento musical, perteneciente a la familia de viento madera afinada a
sol, es similar a la trasversa pero con un tamaño mas grande.
La flauta Bajo: Es la mas graves de las flautas trasversas, ya que llega a medir 150 centímetros, debido a su envergadura,
utiliza su boquilla en formas de J, por lo que el sonido es rico y denso.

La flauta Contrabajo: Son instrumentos de alta medida, utilizados principalmente en orquestas, por su peso tienen sonidos
muy graves, los cuales se procesan por medios electrónicos y se acompaña de si mismo.

La flauta Contralto: Esta flauta a diferencia de la contrabajo, tiene sonidos mas dulces y no es tan pesada, también tiene
digitación barroca, viene con un cómodo, llamado conducto arqueado que se caracteriza por presentar una leve y
ligera resistencia al aire al tocarla.
 PARTES DE LA
FLAUTA

Piccolo Sopranino Soprano

Bajo Alto