NUEVO César R.

Schutte Alarcón

PROGRAMA DESARROLLADO DE
ARTE
CONTIENE:

- PLAN DE ACTIVIDAD POR MES

- SESIONES DE CLASES

1 al 6
ro to
grados de
PRIMARIA
 PROGRAMA DESARROLLADO
DE ARTE
DEL 1ro AL 6to GRADO DE
EDUCACIÓN PRIMARIA

AUTOR:
César R. Schutte Alarcón

TODOS LOS DERECHOS RESERVADOS

© EDICIONES ABEDUL E.I.R.L.

Hecho el Depósito Legal en la Biblioteca Nacional del Perú

La presentación y disposición en conjunto del “Programa desarrollado de Arte del 1ro al 6to
grado de primaria” son propiedades del editor. Ninguna parte de esta obra puede ser
producida o transmitida mediante algún sistema o método electrónico o mecánico
(incluyendo el fotocopiado, la grabación o cualquier sistema de recuperación y
almacenamiento de información) sin consentimiento por escrito del editor.

Ediciones Abedul E.I.R.L.

Jr. Puno N° 215 – Lima 1 - Perú

Telf. 426-7234

 DEL 1RO AL 6TO GRADO DE PRIMARIA

 ÍNDICE
ÍNDICE
ÍNDICE
PROGRAMA DESARROLLADO DE ARTE
ÍNDICE
PARA PRIMARIA: PRIMER GRADO ........................ 4
s Actividades Propuestas: Artes Plásticas ............... 7
s Actividades Propuestas: Arte Dramático ............... 10
s Actividades Propuestas: Expresión Corporal ....... 14
s Actividades Propuestas: Música ............................ 18
s Plan de Actividad (Abril) ......................................... 20
s Plan de Actividad (Mayo) ....................................... 22
s Plan de Actividad (Junio) ....................................... 24
s Plan de Actividad (Julio) ......................................... 26
s Plan de Actividad (Agosto) .................................... 28
s Plan de Actividad (Septiembre) .............................. 30
s Plan de Actividad (Octubre) ................................... 32
s Plan de Actividad (Noviembre) ............................... 34
s Plan de Actividad (Diciembre) ................................ 36
PROGRAMA DESARROLLADO DE ARTE
PARA PRIMARIA: SEGUNDO GRADO..................... 37
s Actividades Propuestas: Artes Plásticas................. 40
s Actividades Propuestas: Artes Dramático .............. 43
s Actividades Propuestas: Expresión Corporal ......... 47
s Actividades Propuestas: Música ............................ 50
s Plan de Actividad (Abril) ......................................... 52
s Plan de Actividad (Mayo) ....................................... 54
s Plan de Actividad (Junio) ....................................... 55
s Plan de Actividad (Julio) ......................................... 57
s Plan de Actividad (Agosto) ..................................... 59
s Plan de Actividad (Septiembre) ............................. 60
s Plan de Actividad (Octubre) ................................... 62
s Plan de Actividad (Noviembre) .............................. 63
s Plan de Actividad (Diciembre) ................................ 65
PROGRAMA DESARROLLADO DE ARTE
PARA PRIMARIA: TERCER GRADO........................ 67
s Actividades Propuestas: Artes Plásticas ............... 70
s Actividades Propuestas: Artes Plásticas................. 73
s Actividades Propuestas: Expresión Corporal ........ 81
s Actividades Propuestas: Música ............................ 83
s Plan de Actividad (Abril) ........................................ 85
s Plan de Actividad (Mayo) ....................................... 87
s Plan de Actividad (Junio) ....................................... 88
s Plan de Actividad (Julio) ........................................ 90
s Plan de Actividad (Agosto) .................................... 91
s Plan de Actividad (Septiembre) ............................. 93
s Plan de Actividad (Octubre) .................................. 94
s Plan de Actividad (Noviembre) .............................. 96
s Plan de Actividad (Diciembre) ............................... 97
PROGRAMA DESARROLLADO DE ARTE
PARA PRIMARIA: CUARTO GRADO........................ 99
s Actividades Propuestas: Expresión Corporal......... 103
PROGRAMACIÓN DESARROLLADA DE ARTE
s Actividades Propuestas: Arte Dramático ............... 106
s Actividades Propuestas: Expresión Corporal ........ 109
s Actividades Propuestas: Música .......................... 112
s Plan de Actividad (Abril) ....................................... 115
s Plan de Actividad (Mayo) ...................................... 117
s Plan de Actividad (Junio) ...................................... 118
s Plan de Actividad (Julio) ....................................... 120
s Plan de Actividad (Agosto) ................................... 121
s Plan de Actividad (Septiembre) ............................ 123
s Plan de Actividad (Octubre) .................................. 124
s Plan de Actividad (Noviembre) ............................. 126
s Plan de Actividad (Diciembre) .............................. 127
PROGRAMA DESARROLLADO DE ARTE
PARA PRIMARIA: QUINTO GRADO........................ 129
s Actividades Propuestas: Artes Plásticas............... 133
s Actividades Propuestas: Arte Dramático............... 137
s Actividades Propuestas: Expresión Corporal........ 141
s Actividades Propuestas: Música .......................... 143
s Plan de Actividad (Abril) ....................................... 147
s Plan de Actividad (Mayo) .................................... 148
s Plan de Actividad (Junio) .....................................149
s Plan de Actividad (Julio) ...................................... 151
s Plan de Actividad (Agosto) .................................. 152
s Plan de Actividad (Septiembre) ........................... 154
s Plan de Actividad (Octubre)................................. 155
s Plan de Actividad (Noviembre) ............................ 157
s Plan de Actividad (Diciembre) ............................. 158
PROGRAMA DESARROLLADO DE ARTE
PARA PRIMARIA: SEXTO GRADO.......................... 160
s Actividades Propuestas: Artes Plásticas............... 164
s Actividades Propuestas: Arte Dramático .............. 167
s Actividades Propuestas: Expresión Corporal ....... 172
s Actividades Propuestas: Música .......................... 174
s Plan de Actividad (Abril) ....................................... 178
s Plan de Actividad (Mayo) ..................................... 179
s Plan de Actividad (Junio) ..................................... 180
s Plan de Actividad (Julio) ....................................... 181
s Plan de Actividad (Agosto) ................................... 182
s Plan de Actividad (Septiembre) ............................ 183
s Plan de Actividad (Octubre) ................................. 184
s Plan de Actividad (Noviembre) ............................. 185
s Plan de Actividad (Diciembre) .............................. 187
Sesiones de aprendizaje para 1er grado.................... 189
Sesiones de aprendizaje para 2do grado................... 202
Sesiones de aprendizaje para 3er grado.................... 217
Sesiones de aprendizaje para 4to grado.................... 229
Sesiones de aprendizaje para 5to grado.................... 244
Sesiones de aprendizaje para 6to grado.................... 258

 PROGRAMA DESARROLLADO DE ARTE
PARA PRIMARIA
III CICLO
Expresa con espontaneidad y creatividad sus vivencias, ideas, sentimientos y
Expresión Artística percepciones del mundo, haciendo uso de los diferentes recursos artísticos para
explorar los elementos del arte vivenciándolos con placer.
Percibe, observa y se expresa acerca de las características de los diferentes
elementos y espacios de su entorno natural y social, sobre sus creaciones y la
Apreciación Artística de sus compañeros y las manifestaciones artísticas presentes en su medio fa-
miliar y comunitario, investigando sobre ellas y comentando sobre sus gustos y
preferencias.

PRIMER GRADO
EXPRESIÓN ARTÍSTICA
CAPACIDADES CONOCIMIENTOS
Expresión Artística:
• Explora y experimenta con materiales de expresión gráfica • Artes visuales: dibujo, pintura, collage, mode-
plástica; con objetos sonoros del entorno; con su voz, lado, y construcción. Línea, forma y color.
gestos, posturas y movimientos corporales. • Arte dramático: juegos dramáticos, actua-
• Expresa de manera espontánea vivencias, sentimientos y ción, juegos de roles, animación de objetos
situaciones imaginarias a través del dibujo y la animación y títeres. Gesto, postura, expresión vocal.
de objetos (muñecos, títeres). • Danza: expresión corporal y danza. Movi-
• Representa formas, objetos y personajes de su en- mientos y desplazamientos en el espacio
torno a través del dibujo, pintura, collage, modelado y en diferentes direcciones (adelante, atrás, a
construcción. la derecha, a la izquierda) y niveles (arriba,
• Imita y representa objetos, personas y animales de su abajo, al centro). Movimientos rítmicos.
medio con gestos, voz, movimientos y desplazamientos; • Música: canto, cuentos sonoros, juegos
animando objetos; percutiendo sonidos y ritmos con ob- rítmicos. Sonidos, ritmos, melodías, can-
jetos sonoros del entorno. ciones. Construcción de instrumentos de
• Se desplaza por el espacio siguiendo ritmos senci- percusión.
llos e imitando diferentes personajes y eventos de la • El entorno natural y los ambientes construi-
naturaleza. dos como fuente de percepción y aprecia-
• Entona y acompaña canciones, rondas, y cuentos sono- ción: paisajes, edificaciones, plazas, áreas
ros percutiendo sonidos con su propio cuerpo y objetos de cultivo, parques, monumentos arqueo-
sonoros del entorno. lógicos; ferias, galerías, museos, talleres,
iglesias.
Apreciación Artística: • Tipos de líneas, formas, colores, movimientos
• Observa y describe las características visuales, sonoras y sonidos presentes en elementos naturales,
y cinéticas (de movimiento) de elementos naturales y objetos y creaciones artísticas del entorno.
objetos de su entorno. • Creaciones manuales y artísticas presentes
• Describe su producción artística y expresa lo que le gusta en el entorno familiar y comunitario: tejidos,
de ella y cómo se sintió al realizarla. confecciones, bordados, repujados, tallados,
• Reconoce y describe diversas producciones manua- dibujo, pintura, cerámica, mates, retablos,
les y artísticas desarrolladas en el entorno familiar o canto, música, danzas, bailes, pasacalles,
comunitario. teatro, clown, títeres, cuenta cuentos.
• Observa el proceso seguido en la producción creativa de
un artista o cultor del arte de su entorno (músico, artesano,
pintor, actor, danzante, cantor, escultor, tejedor, etc.)
ACTITUDES
• Se interesa por descubrir sus posibilidades expresivas como parte de su auto-aprecio.
• Aprecia sus posibilidades de expresión, la de sus compañeros y de los artistas.
• Demuestra interés en conocer y apreciar las manifestaciones artísticas de su localidad.
• Se interesa en las producciones de sus compañeros y de artistas locales, respetándolos.
• Se identifica con manifestaciones artístico-culturales de su localidad y comenta sobre lo que le gusta.

 DEL 1RO AL 6TO GRADO DE PRIMARIA

ARTES PLÁSTICAS:

ORGANIZADOR: Expresión Artística y apreciación artística.

COMPETENCIAS CAPACIDADES CONOCIMIENTOS

- Expresa con espontaneidad y creatividad sus • Representa formas, objetos y • Artes visuales: di-
vivencias, ideas, sentimientos y percepciones personajes de su entorno a tra- bujo, pintura, co-
del mundo, haciendo uso de los diferentes re- vés del dibujo, pintura, collage, llage, modelado, y
cursos artísticos para explorar los elementos modelado y construcción. construcción. Línea,
del arte vivenciándolos con placer. • Explora y experimenta con forma y color.
- Percibe, observa y se expresa acerca de las materiales de expresión gráfica
características de los diferentes elementos y plástica; con objetos sonoros
espacios de su entorno natural y social, sobre del entorno; con su voz, ges-
sus creaciones y la de sus compañeros y las tos, posturas y movimientos
manifestaciones artísticas presentes en su corporales.
medio familiar y comunitario, investigando • Describe su producción artística
sobre ellas y comentando sobre sus gustos y y expresa lo que le gusta de ella
preferencias. y cómo se sintió al realizarla.

ACTITUDES
• Se interesa por descubrir sus posibilidades expresivas como parte de su auto-aprecio.
• Aprecia sus posibilidades de expresión, la de sus compañeros y de los artistas.
INDICADORES
- Experimenta con materiales plásticos diversos (témperas, crayolas, lápices e colores, etc).
- Traza y reconoce líneas y formas básicas con soltura y naturalidad.
- Proyecta su imaginación sobre un soporte plástico en base a las sugerencias de la profesora.
- Expone y manifiesta con naturalidad el resultado de su trabajo.

ARTE DRAMÁTICO:

ORGANIZADOR: Expresión Artística y apreciación artística.

COMPETENCIAS CAPACIDADES CONOCIMIENTOS
- Expresa con espontaneidad y creatividad sus - Imita y representa objetos, per- - A r t e d r a m á t i c o :
vivencias, ideas, sentimientos y percepciones sonas y animales de su medio juegos dramáticos,
del mundo, haciendo uso de los diferentes re- con gestos, voz, movimientos actuación, juegos
cursos artísticos para explorar los elementos y desplazamientos; animando de roles, animación
del arte vivenciándolos con placer. objetos; percutiendo sonidos y de objetos y títeres.
- Percibe, observa y se expresa acerca de las ritmos con objetos sonoros del Gesto, postura, ex-
características de los diferentes elementos y entorno. presión vocal.
espacios de su entorno natural y social, sobre - Observa y describe las carac-
sus creaciones y la de sus compañeros y las terísticas visuales, sonoras y
manifestaciones artísticas presentes en su cinéticas (de movimiento) de
medio familiar y comunitario, investigando elementos naturales y objetos
sobre ellas y comentando sobre sus gustos y de su entorno.
preferencias.

ACTITUDES
• Aprecia sus posibilidades de expresión, la de sus compañeros y de los artistas.
• Demuestra interés en conocer y apreciar las manifestaciones artísticas de su localidad.

INDICADORES
- Interpreta personajes sencillos empleando máscaras y títeres.
- Representa y recita poemas sencillos apoyándose en el lenguaje corporal.

PROGRAMACIÓN DESARROLLADA DE ARTE 

EXPRESIÓN CORPORAL:

ORGANIZADOR: Expresión Artística y apreciación artística.

COMPETENCIAS CAPACIDADES CONOCIMIENTOS

- Expresa con espontaneidad y creativi- - Se desplaza por el espacio - Danza: expresión corporal y
dad sus vivencias, ideas, sentimientos siguiendo ritmos sencillos e danza. Movimientos y des-
y percepciones del mundo, haciendo imitando diferentes personajes plazamientos en el espacio
uso de los diferentes recursos artísticos y eventos de la naturaleza. en diferentes direcciones
para explorar los elementos del arte - Observa y describe las carac- (adelante, atrás, a la dere-
vivenciándolos con placer. terísticas visuales, sonoras y cha, a la izquierda) y niveles
cinéticas (de movimiento) de (arriba, abajo, al centro).
elementos naturales y objetos Movimientos rítmicos.
de su entorno.
ACTITUDES
• Se interesa por descubrir sus posibilidades expresivas como parte de su auto-aprecio.
• Aprecia sus posibilidades de expresión, la de sus compañeros y de los artistas.
INDICADORES
- Imita animales con soltura.
- Interpreta pequeñas historias bailadas en grupo.
- Realiza juegos corporales con sus compañeros.

MÚSICA:

ORGANIZADOR: Expresión Artística y apreciación artística.

COMPETENCIAS CAPACIDADES CONOCIMIENTOS

- Expresa con espontaneidad y creativi- - Entona y acompaña cancio- - Música: canto, cuentos
dad sus vivencias, ideas, sentimientos
y percepciones del mundo, haciendo
uso de los diferentes recursos artísticos
para explorar los elementos del arte
vivenciándolos con placer.
- Percibe, observa y se expresa acerca
de las características de los diferentes
elementos y espacios de su entorno
natural y social, sobre sus creaciones y
la de sus compañeros y las manifesta-
ciones artísticas presentes en su medio
familiar y comunitario, investigando
sobre ellas y comentando sobre sus
gustos y preferencias.
nes, rondas, y cuentos sono-
ros percutiendo sonidos con
su propio cuerpo y objetos
sonoros del entorno.
- Observa y describe las carac- - Creaciones manuales y ar-
terísticas visuales, sonoras y
cinéticas (de movimiento) de
elementos naturales y objetos
de su entorno.
sonoros, juegos rítmicos.
Sonidos, ritmos, melodías,
canciones. Construcción de
instrumentos de percusión.
tísticas presentes en el en-
torno familiar y comunitario:
tejidos, confecciones, bor-
dados, repujados, tallados,
dibujo, pintura, cerámica,
mates, retablos, canto, mú-
sica, danzas, bailes, pasa-
calles, teatro, clown, títeres,
cuenta cuentos.

ACTITUDES
- Se interesa por descubrir sus posibilidades expresivas como parte de su auto-aprecio.
- Se identifica con manifestaciones artístico-culturales de su localidad y comenta sobre lo que le gusta.

INDICADORES
- Realiza ejercicios rítmicos con diferentes materiales (palmas de la mano, latas, cajas, etc.)
- Escucha con atención e identifica el sonido de algunos instrumentos musicales usados en la música
popular.

 DEL 1RO AL 6TO GRADO DE PRIMARIA

 ACTIVIDADES PROPUESTAS:
Artes plásticas
EMPLEO DE PLANTILLAS
El empleo de plantillas con figuras de animales,
es una buena forma de aprestamiento para el dibujo.
Esta técnica consiste en proporcionar a los niños
plantillas de animales, las cuales deberá traspasar
al papel siguiendo el contorno y tratando de armar
una composición con uno, dos o más animales. A
continuación, el niño pasará a dibujar los detalles del
animal: ojos, boca, manchas, etc. y, de ser posible,
dibujar un paisaje a su alrededor.
EXPERIMENTACIÓN CON MATERIALES
La experimentación con los diversos materiales
para pintar es un gran factor motivador en el niño, al
mismo tiempo que le ofrece una gama variada de po-
sibilidades plásticas y un conocimiento más profundo
del comportamiento de los materiales que emplea.
Experimentando en conjunto con varios materiales
al mismo tiempo, el niño puede crear, intuitivamente,
texturas y formas que sería difícil conseguir emplean-
do un solo material.
Para desarrollar esta actividad, podemos tomar un
dibujo de la actividad anterior o recurrir a un nuevo
dibujo. El niño tratará de emplear en este dibujo diver-
sas técnicas (témperas, crayolas, lápices de colores,
etc.), pero de manera armónica
SECUENCIAS PLÁSTICAS
Las secuencias plásticas consisten en propor-
cionar al niño de cuatro a cinco secuencias de la
elaboración de un mismo dibujo. El niño tendrá que
PROGRAMACIÓN DESARROLLADA DE ARTE
recortar, ordenar y pegar la secuencia en el orden
correspondiente; luego, puede pasar a colorearla.
MODELADO CON PLASTELINA
El modelado con plastelina es la
mejor forma de introducir al niño en la
creación de formas con volumen. Los
primeros ejercicios pueden consistir
en el moldeo de formas geométricas
(conos, cubos, cilindros,
pirámides, paralelepípe-
dos, prismas, etc.)
Conforme el niño vaya adquiriendo
agilidad en los dedos, se propondrán
otros trabajos como el moldeo de flores
y frutas; para ello, se elaborará cada parte por se-
parado con un determinado color (pétalos amarillos,
botón rojo, hojas verdes, etc), para luego pasar a
integrar la figura. Es recomendable que el profesor
presente un modelo a seguir.
DIBUJO LIBRE Y ASISTIDO
A menudo, se ha abusado del dibujo libre como
forma de enseñanza de las artes plásticas; sin em-
bargo, éste no debe emplearse indiscriminadamente
ya que puede conducir al tedio y crear rechazo en los
niños. La mejor forma de emplear el llamado dibujo
libre es con la ayuda del profesor; es por ello, que
lo denominaremos “dibujo asistido”. Básicamente,
éste consiste en proponer a los niños un tema deter-
minado y crear un “clima” apropiado a su ejecución
mediante una breve descripción de los elementos
que intervienen en la composición. Si la ejecución
viene acompañada de música, se reforzará el as-
pecto afectivo en la ejecución. Ejemplo:

 Retrato de los duendes siciones se caracterizan porque cada elemento de
(Autor: Hugo Rodríguez Alcalá) ella está compuesto por el recorte de una forma con
Más o menos de un fósforo un color determinado acorde con la composición.
Ardiendo, su estatura. Es recomendable que los niños reciban las partes
El pelo, casi rojo, ya cortadas pues ellos se dedicarán sólo a armar la
Las barbas, más que rubias.
composición de acuerdo al modelo propuesto por el
profesor.
Brillantes las pupilas
Y azules, como uvas
Para hormigas glotonas.
Las caritas peludas,
Pero limpias y tersas.
La ropa, hermosa y pulcra.

El terciopelo es áspero
Y mísera la púrpura,
Si tocamos las telas
Que son sus vestiduras.
¡Qué agilidad pasmosa
en las manos minúsculas!
(Y eso que están calzadas
en guantes de gamuza.) LÍNEAS Y FORMAS

Estos ejercicios de aprestamiento a “mano alza-

Y en los pies de semilla,
da” están orientados a la familiarización del niño tanto
Escarpines en punta,
Listos para la danza, con los materiales como con las líneas y primeras
Listos para la fuga. formas que luego le servirán de base para crear sus
propias obras.
Alicia en el País de las Maravillas Estos ejercicios consisten en:
(Autor: Lewis Carroll) • Unir dos puntos con una línea.
Primero, aparecieron diez soldados enarbolando
tréboles. Tenían la misma forma que los tres jardi-
neros, oblonga y plana, con las manos y los pies
en las esquinas. Después seguían diez cortesanos,
adornados enteramente con diamantes y formados,
como los soldados, de dos en dos. A continuación,
venían los infantes reales; eran también diez y
• Trazar líneas paralelas, verticales y horizonta-
avanzaban saltando, cogidos de la mano de dos en
les de diferente grosor y con diferentes espacios de
dos, adornados con corazones. Después, seguían
separación.
los invitados, casi todos reyes y reinas y, entre ellos,
Alicia reconoció al Conejo Blanco: hablaba atrope-
lladamente, muy nervioso, sonriendo sin ton ni son
y no advirtió la presencia de la niña. A continuación,
venía el Valet de Corazones, que llevaba la corona
del Rey sobre un cojín de terciopelo carmesí. Y, al
final de este espléndido cortejo, avanzaban EL REY
Y LA REINA DE CORAZONES.

COMPOSICIONES CON PAPEL • Trazar líneas rectas y curvas paralelas, en di-

Utilizando papeles de colores se pueden armar ferentes sentidos.
composiciones de gran efecto visual. Estas compo-
 DEL 1RO AL 6TO GRADO DE PRIMARIA
 general, esta imagen será una representación de su
personaje favorito de televisión). En clase, los niños
deberán reproducir esta imagen al mismo tiempo que
manifiestan oralmente a sus compañeros porque les
gusta dicha imagen.

INTEGRACIÓN DE FORMAS

Esta actividad consiste en proporcionar al niño

• Trazar círculos a mano alzada ya sea en línea, figuras cuyas partes estén desordenadas y disper-
inscribiéndolos dentro de cuadrados o formando sas; el niño recortará cada parte y completará la
composiciones sencillas. figura pegándola en una hoja, luego puede pasar
a colorearla.

Para ejercitar las formas, se procederá primero

al manejo de plantillas con figuras geométricas. Las
plantillas de rombos, triángulos, cuadrados.... se dis-
pone sobre la hoja y se traza con lápiz el contorno,
es importante que el niño trate de llenar toda la hoja
con las figuras, luego se procederá a pintar cada
figura de un color distinto en la medida de lo posible,
el fondo del papel o cartulina también debe ser pin-
tado. Este ejercicio, además de ejercitar las formas
básicas, permite iniciar al niño en la composición y
el manejo del color. El efecto final de este ejercicio
da como resultado obras bastantes parecidas a los
trabajos de arte abstracto.

MI IMAGEN FAVORITA

Una forma de desarrollar la apreciación plástica en

los niños de esta edad es pidiéndoles que manifiesten
sus gustos abiertamente; para ello, el profesor les
pedirá que traigan su imagen favorita a clase (por lo

PROGRAMACIÓN DESARROLLADA DE ARTE 

 ACTIVIDADES PROPUESTAS
ARTE DRAMÁTICO
INTERPRETACIÓN CON MÁSCARAS
La máscara ofrece muchas
posibilidades interpretativas que
los niños pueden aprovechar.
La forma más sencilla es la
elaboración de “caretas” de
cartulina sobre la cual se ha
pintado el rostro del personaje a
representar; éstas se sujetan al
rostro mediante un elástico que rodea la cabeza. La
utilización de máscaras también disminuye la tensión
de los niños frente al público, es por ello que se la
puede utilizar para que el niño supere su timidez si
es que la presenta.
Algunos ejercicios previos pueden consistir en
la interpretación de animales y las “voces” de los
animales; incluso se pueden entablar “diálogos” entre
los personajes. Para ello, se forman parejas que se
ubicarán frente a frente; el primero empieza en un
tono y el otro responde en su idioma (guau, miau,
oim, beee,....). El maestro debe llamar la atención
sobre la necesidad de dar a las frases matices
determinados, ya sea en forma de exclamación,
interrogación, etc o decir las frases de manera
amorosa, tranquila o exaltada (¿guau?, ¡miau!,....).
En cuanto a los movimientos que se deben realizar,
éstos deben simular la características del animal
representado.
Otros ejercicios consisten en asignarles tareas
específicas a los niños a manera de juegos:
1 El Gato enamorado
- Se instruye al grupo sobre la historia de
un gato enamorado que desea conquistar
a una gata. Y, por supuesto, imitarán los
gestos del gato enamorado.
- Para hacer la conquista de la gata,
deberá acercarse a cualquier persona del
grupo, y delante de ella, chillar tres veces
en forma caprichosa imitando realmente
un gato enamorado y haciendo los gestos
correspondientes.
- La persona ante la cual el gato enamorado
representa la comedia, tendrá que
permanecer seria mientras los demás
pueden reírse y aplaudir al gato.
- Si la persona se ríe y, de esta manera,
ella es conquistada por el gato, entonces,
pasa a ser el nuevo gato conquistador.

- El juego continuará hasta que se mantenga
el interés del grupo.
2 Concierto de animales
- El animador anuncia un concierto de
animales.
- Todos en círculo. El animador indicará
a cada quien el animal que deberá imitar:
un gato, un perro, una vaca, un burro, una
gallina, etc.
- Luego, el animador, siguiendo el orden
del círculo, solicita a cada quien que imite
el animal que le correspondió.
- Luego, todos, bajo la dirección del
animador, imitarán su respectivo animal.
- Al principio suave...luego más fuerte...
fortísimo..a gritos...menos fuerte...
fuerte...suave. Se repite el concierto
JUEGOS VERBALES
Los juegos verbales son una parte
importante en el aprestamiento del
niño para el teatro; mediante ellos,
se puede lograr mayor soltura para
hablar en público, agilidad verbal y
vocalización clara y expresiva, todos
ellos, elementos indispensables
para la representación teatral.
a. El juego de la verdad:
• Se forma un círculo con los niños.
• El profesor solicita la presencia de un voluntario
para responder a las preguntas, que le serán
formuladas. El voluntario se ubica en el centro
del círculo.
• Cada uno de los niños formula una sola pre-
gunta al voluntario sobre el tema que desee.
• Culminada la rueda de preguntas, otro niño
pasará al centro.
• Ganará quien haya contestado acertadamente
el mayor número de preguntas.
b. Rima fatal:
• Los niños se colocan en círculo.
• Un niño comienza diciendo una palabra.
• El siguiente deberá decir otra que rime con la
primera.
DEL 1RO AL 6TO GRADO DE PRIMARIA
 • Así lo harán los otros hasta que alguien se
equivoque.
c. El viaje de la tía.
• Un niño comienza diciendo: “Mi tía viajó a
Europa y trajo una radio”.
• El siguiente dice: “Mi tía viajó a Europa y trajo
una radio y un libro”.
• El siguiente dice: “Mi tía viajó a Europa y trajo
una radio, un libro y un caballo”.
• Y así se sigue sucesivamente hasta que
alguien se equivoque.
REPRESENTACIÓN DE CUENTOS
Los niños pueden interpretar sus
primeras obras teatrales mediante la
representación de cuentos sencillos
y conocidos; para ello el profesor
formará varios grupos cada uno de
los cuales representará un cuento en
particular. El número de integrantes
estará en función del número de
personajes que intervienen en la
obra. Cada niño aprenderá su papel y lo ensayará
con sus compañeros; la labor del profesor será guiar
a cada grupo personalmente.
INTERPRETACIÓN SENCILLA DE TÍTERES
La iniciación al teatro puede empezar con la inter-
pretación sencilla de títeres. Este método permite que
los niños se vayan adaptando paulatinamente a las re-
presentaciones en público, sobre todo los más tímidos;
asimismo, ofrece una gran versatilidad en cuanto a
los medios que se puede utilizar. Veamos algunas
actividades.
Mi tótem. Es una actividad que consiste en que
cada niño elabore un dibujo sobre cartón del
animal con el cual más se identifique, luego
recortará la silueta, la decorará y pegará en la
parte trasera un palito de helado con lo cual se
obtendrá un títere sencillo para realizar las prime-
ras interpretaciones. Como escenario elemental,
basta una caja de cartón recortada a manera de
teatrín la cual debe ser pintada o forrada.
Una primera actividad puede consistir en solici-
tar al niño, que asigne un nombre al animal de
cartón y que este se presente ante los demás,
agregando además como es su vida, sus sueños,
intereses y lo que más le gusta hacer.
Se pueden formar grupos para interpretar peque-
ñas historias de animales (fábulas).
PROGRAMACIÓN DESARROLLADA DE ARTE
FÁBULAS
La zorra y el cuervo (Esopo)
Encaramado en un árbol, sujetaba el señor
cuervo con su pico un rico queso y la señora
zorra, atraída por el olorcillo, le habló de
esta manera:
- ¡Buenos días, señor cuervo! ¡Cuán bello
sois y me lo parecéis! Si fuera vuestro canto
igual a vuestras plumas, sin mentir, os digo
que seríais el fénix de cuantas aves viven en
los bosques.
Oyendo el cuervo tales palabras, desbordaba
de alegría y, abriendo el pico para lucir su
voz hermosa, dejó caer el queso. Lo atrapó
la zorra al instante y dijo:
- Sabed, señor cuervo, que todo adulador es
un parásito de aquel que sin más lo escucha;
esta lección bien vale un queso.
Avergonzado y confundido, juró el cuervo,
aunque algo tarde, que nunca más le
engañarían.
La zorra y el chivo en el pozo (Esopo)
Cayó una zorra en un profundo pozo, viéndose
obligada a quedar adentro por no poder
alcanzar la orilla.
Llegó más tarde al mismo pozo un chivo
sediento y, viendo a la zorra, le preguntó si el
agua era buena. Ella, ocultando su verdadero
problema, se deshizo en elogios para el agua,
afirmando que era excelente e invitó al chivo
a descender y probarla donde ella estaba.
Sin más pensarlo, saltó el chivo al pozo y
después de saciar su sed, le preguntó a la
zorra cómo harían para salir de allí.
Dijo entonces la zorra:
— Hay un modo, que sin duda es nuestra mutua
salvación. Apoya tus patas delanteras contra
la pared y alza bien arriba tus cuernos; luego,
yo subiré por tu cuerpo y una vez afuera,
tiraré de ti.
Le creyó el chivo y así lo hizo con buen gusto,
y la zorra trepando hábilmente por la espalda
y los cuernos de su compañero, alcanzó a salir
del pozo, alejándose de la orilla al instante
sin cumplir con lo prometido.
Cuando el chivo le reclamó la violación de su
convenio, se volvió la zorra y le dijo:
— ¡ Oye socio, si tuvieras tanta inteligencia
como pelos en tu barba, no hubieras bajado
sin pensar antes en cómo salir después!

 La zorra, el oso y el león (Esopo)
Habiendo encon-
trado un león y
un oso al mismo
tiempo a un cer-
vatillo, se retaron
en combate a ver
cuál de los dos se
quedaba con la presa.
Una zorra que por allí pasaba, viéndolos
extenuados por la lucha y con el cervatillo
al medio, se apoderó de éste y corrió
pasando tranquilamente entre ellos.
Y tanto el oso como el león, agotados y sin
fuerzas para levantarse, murmuraron:
— ¡Desdichados nosotros! ¡Tanto esfuerzo
y tanta lucha hicimos para que todo
quedara para la zorra!
El león y el jabalí
Durante el verano, cuando con el calor
aumenta la sed, acudieron a beber a una
misma fuente un león y un jabalí.
Discutieron sobre quien debería sería
el primero en beber y de la discusión
pasaron a una feroz lucha a muerte.
Pero, en un momento de descanso, vieron
una nube de aves rapaces en espera de
algún
vencido para devorarlo.
Entonces, recapacitando, se dijeron:
— ¡Más vale que seamos amigos y no
pasto de los buitres y cuervos!
el próximo paso es la elaboración de las
máscaras o caretas, si así lo requiere el poema.
Como escenario o fondo, se puede utilizar
un lienzo o tela tensada sobre un bastidor de
madera, en la cual pegarán las figuras que
servirán de ambientación (árboles, sol, luna,
estrellas, mar, montañas, animales, etc.). Las
dimensiones del bastidor pueden ser de 1.00 x
1.00 mts. Es conveniente que el aula disponga
de por lo menos dos de estos bastidores para
que las declamaciones no sufran interrupciones
entre una y otra. Finalmente, hay que agregar
que este tipo de interpretaciones puede
hacerse de forma individual o en grupo (de
tres a cuatro integrantes).
POEMAS
Canción de cuna de los elefantes
(Autor: Pombo)
El elefante lloraba
Porque no podía dormir.
-Duerme elefantito mío,
que la luna te va a oír...
Papá elefante está cerca,
se le oye en el manglar mugir;
duerme elefantito mío,
que la luna te va oír...
El elefante lloraba
(¡con un aire de infeliz!)
y alzaba su trompa al viento...
Parecía que en la luna
se limpiaba la nariz...

LA RECITACIÓN
La recitación de fragmentos Modelado
cortos de poemas, pero emotivos, (Autor: Ortiz Dueñas)
forman parte de la disciplina
teatral. Para realizarla, se debe He modelado
escoger textos que contengan el un San Pedrito
mensaje que se quiere transmitir, y que legal
siempre tomando en cuenta el con su barbota,
contexto sociocultural del niño. con su llavota
y su pescau.
Para realizar esta actividad, el profesor
seleccionará de tres a cinco fragmentos y se Y es tan bonito
los propondrá a los alumnos; ellos escogerán que he de pasearlo
aquellos con los cuales más se identifiquen. en botecito
Una vez aprendidos, se escogerá la música de cera o palo
instrumental que servirá de fondo a la recitación; con su llavota
y su pescau.

 DEL 1RO AL 6TO GRADO DE PRIMARIA

 Venga la tira.
Vamos al agua.
Soy mayoral
de San Pedrito
con su llavota
y su pescau.
¡Talalán! ¡Talalán!
¡Torotochín!...
La procesión
de San Pedrito
con su llavota
y su pescau.
La lunita fea.
(Autor: Ricardo Peña Barrenechea)
Lunita, flor de la aldea.
Si vieras cómo te rizas,
Si vieras cómo te arqueas.
Lunita, luna tan fea.
Un sombrerito de niebla
decora hoy tu cabeza.
Lunita, triste, tan fea.
Venadito de los montes
( Autor: Mario Florián)
Venadito de los montes,
seamos amigos porque
el puma acecha y acecha,
Venadito de los montes.
Te daré agüita en el mate
de mis manos y hierbita
arrancada por mis manos,
Venadito de los montes.
Tú me lamerás la cara.
Yo te acariciaré el lomo.
Saldremos todas las tardes,
Venadito de los montes.
Las Atlántidas
(Autor: Alberto Guillén)
El viento hincha las velas
de mi corazón.
PROGRAMACIÓN DESARROLLADA DE ARTE
¿Hacia dónde vuelas,
viento y llevas mi barco sin timón?
Y el barco parte y siento las espuelas
del viento en mi corazón.
Vamos como las carabelas
de Colón.
¿Hacia dónde?
¡No importa! La vida esconde
mundos en germen
que aún falta descubrir.
Corazón, es hora de partir
hacia los mundos que duermen!
VISUALIZACIÓN DE PRESENTACIONES
Un punto de gran importancia para que el niño
aprenda a valorar y disfrutar del arte dramático es la
contemplación de obras teatrales para niños realizada
por profesionales. Existen muchos talleres que realizan
presentaciones de calidad y muchos talleres de
títeres están dispuestos a presentarse en los colegios
cuando se les requiere. Se puede, asimismo, motivar
a los padres de familia para que vayan a este tipo
de presentaciones por lo menos dos veces al año ya
que con ello reforzarán las capacidades afectivas e
intelectuales de sus niños, además de pasar un grato
momento con la familia.
INTERCAMBIO DE IDEAS
Para desarrollar la apreciación del arte dramático,
el maestro debe fomentar el diálogo sobre las obras
realizadas en clase; cada grupo debe preguntarse si
le agradó la obra que interpretó o qué cosas podría
mejorar para la próxima escenificación. Las ideas
deben centrarse en proponer alternativas teniendo
en cuenta que todo aporte es positivo y susceptible
de ser mejorado.
MI SERIE FAVORITA
El contacto más próximo que
tienen los niños con el arte dramático
es a través de las series televisivas.
Para conocer los gustos y preferencias
de los niños, es aconsejable pedirles
que comenten con sus compañeros
acerca de su serie favorita y el por
qué de su preferencia. En estas conversaciones,
el profesor puede plantear la visualización de una
obra en particular la cual, a su vez, también será
comentada.

 ACTIVIDADES PROPUESTAS
EXPRESIÓN CORPORAL
EJERCICIOS DE MOVIMIENTO
En la vida diaria, la can-
tidad de movimientos que
realiza un ser humano son
limitados y restringidos a sus
actividades cotidianas. En
los niños, estas posibilidades
de movimiento se incremen-
tan considerablemente me-
diante el juego. Pese a ello,
aún queda un espectro muy
grande de movimientos que
se mantienen en un estado
latente y sin ser explorados. Explorar las posibilidades
de movimiento que posee nuestro cuerpo es una tarea
que requiere un tipo particular de inteligencia y destre-
zas específicas. Entre los pueblos que mayores aportes
han prestado en este sentido, están los africanos, me-
diante el baile y el ritmo, y los asiáticos por medio de
las artes marciales. De estas últimas, podemos extraer
una serie de ejercicios de movimientos que los niños
pueden aprender sin ningún riesgo. A diferencia de los
ejercicios occidentales, los asiáticos tratan de evitar los
movimientos bruscos y los esfuerzos sostenidos lo que
disminuye el riesgo de lesiones.
La presente actividad consiste básicamente en
enseñar a los niños movimientos propios de las artes
marciales, pero orientando su finalidad a la exploración
de las posibilidades corporales; en este sentido, el arte
marcial que más se aproxima a esta finalidad es el Tai
Chi. El profesor seleccionará una serie de movimientos
de esta disciplina y se los enseñará directamente a
los niños (los movimientos pueden ser sacados de
manuales específicos de venta en un buen número
de librerías y puestos del centro de Lima) o coordinará
con el profesor de educación física para desarrollar
esta actividad.
IMITACIÓN DE ANIMALES Y ELEMENTOS
Esta actividad consiste en hacer que los niños
representen movimientos de animales, plantas
y elementos de la naturaleza. Para iniciar estos
ejercicios, cada niño debe escoger el animal,
planta o elemento que desea representar con
el cuerpo. Se puede ensayar los movimientos
individualmente tratando de extraer los movimientos
más característicos; en esta parte, el profesor debe
guiar a los alumnos para que dichos movimientos
sean lo más armónicos posibles, teniendo en cuenta
eso sí la capacidad de expresión corporal de los

niños. Se procede, luego, a la formación de grupos
heterogéneos, tratando, de ser posible, de que los
papeles no se repitan en el grupo.
INTERPRETACIÓN DE HISTORIAS BAILADAS
Para esta actividad, el profesor crea, adapta o
narra una historia donde intervengan los elementos y
seres que serán representados. Luego, se procederá
a escoger una música apropiada que sirva de fondo
o, mejor aún, que dé realce a la historia. Después
de que los niños hayan ensayado, se procederá a la
representación frente a sus compañeros. Veamos un
ejemplo:
El viento y el Sol
Cuenta la leyenda que, una vez, entre el Sol
y el viento surgió una porfía. Discutían sobre
cuál de los dos lograría que un caminante se
quitase la capa por su causa.
El bóreas, que es un viento del norte, frío y
veloz, pensó que con su fuerza haría volar la
capa del caminante. Y se puso a soplar con
gran ímpetu desde la región de Tracia.
Pero el caminante, al sentir gran frío, sujetó
su capa fuertemente y se sentó reclinando su
espalda sobre una roca, protegiéndose así del
frío viento.
El Sol, sin embargo, más astuto, comenzó a
asomarse poco a poco. El caminante sintió
alivio, y el frío viento comenzó a amainar. Más el
calor lentamente fue aumentando, de tal modo
que el caminante, obligado por los ardientes
rayos que el Sol desprendía, se quitó la capa.
Y, de este modo, en la disputa salió el Sol
vencedor y el viento, a pesar de su fuerza,
vencido.
Procedimiento para la interpretación:
• En esta pequeña historia, podemos ver la
intervención de tres personajes: el viento, el
Sol y el caminante.
• En la representación del viento, el niño debe
moverse de manera ligera alrededor del
caminante.
• Los pasos del caminante deben ser
acompasados y sus gestos con gracia, desde
que entra en escena hasta que se sienta
cerca de la roca; en ellos debe haber un lazo
de continuidad. 
DEL 1RO AL 6TO GRADO DE PRIMARIA
 • Los movimientos del Sol son más restringidos
y lentos. Debe entrar en escena lentamente
y con los brazos puede hacer un movimiento
simulando las llamas del sol.
• Para la interpretación, se escogerá una
música instrumental breve, por lo que la
música clásica queda descartada ya que por
lo general es de larga duración.
• La música tiene que evocar el tema descrito
o alguno que se le aproxime.
Se puede recurrir a la banda
sonora de películas con autores
como Vangelis o Jhon Williams
(creador de la música de la
“Guerra de las Galaxias”). Este
tipo de música se puede encontrar fácilmente
en las casas discográficas o en el centro de
Lima. Otra opción es “bajarla” de internet.
• El profesor debe indicar en qué momento
de la melodía debe ingresar cada niño y
la duración de la interpretación, siempre
siguiendo el ritmo de la música.
• Está sobrentendido que todo diálogo está
excluido en la representación, más no en los
ensayos.
Otras historias que pueden ser adaptadas:
La serpiente y La abeja
Iba una abeja volando por un campo lleno de
flores y arbustos; se paró en uno de ellos y
extrajo miel. Pasaba por allí una serpiente y
se acercó al mismo arbusto, mordió el tronco
y sacó veneno.
De lo que se deduce que todo depende de las
buenas o malas intenciones con que se miran y
hacen las cosas. O dicho de otro modo: el malo
lo malo ve, y el bueno ve lo bueno.
Hércules y Atenea (Esopo)
Hércules iba caminando a lo largo de un
estrecho sendero, cuando observó en el suelo
un objeto que se parecía a una manzana. Quiso
aplastarlo, pero el objeto duplicó su volumen.
En vista de ello, Hércules lo pisó más
violentamente aún y lo golpeó con su bastón.
Entonces el objeto, hinchándose más, obstruyó
el camino.
El héroe arrojó su bastón y se quedó allí muy
extrañado. En esos instantes, apareció la diosa
Atenea (que era muy sabia) y le dijo:
-Detente, hermano. Este objeto que te asombra
es el espíritu de la querella y de la disputa: si
se le deja tranquilo, se queda tal cual era al
PROGRAMACIÓN DESARROLLADA DE ARTE
principio; si se le combate, se hincha cada vez
más.
El ciervo y la fuente (Esopo)
Un ciervo se miraba en una fuente de agua
fresca y cristalina. Veía en el agua su figura y
admiraba sus hermosos cuernos diciendo: “¡Oh,
qué cuernos tan complejos y hermosos tengo!”.
Más también se reflejaban sus patas en el agua
y ésto ya no le hacía tanta gracia, pues las veía
demasiado largas y de esta manera se quejaba:
“¡Oh, dioses!, ¿por qué a una cabeza tan
hermosa como la mía, le habéis puesto unas
patas tan largas? ¡Qué desproporción! ¡Oh, qué
pesar tengo!, siempre iré por el mundo con este
cuerpo. ¡Qué desdichado soy!”.
Estaba en estas quejas, cuando vio venir a
un perro fiero. Al verlo, salió corriendo por el
bosque, pero sus cuernos se enganchaban
con las ramas y retardaban su huida. A punto
estuvo el perro de alcanzarlo; pero, gracias a
sus patas, largas y ligeras, logró escapar del
perro.
Y se dijo: “Si estoy vivo, es gracias a mis patas.
¡Qué me importan mis hermosos cuernos! ¡Y
que el cielo haga eternos mis feos pies!”.
LA FIESTA DE BAILE
La improvisación de bailes se puede ejercitar,
a esta edad, mediante la organización de fiestas.
En primer grado, cada cumpleaños de los niños
es una oportunidad para que ellos exterioricen sus
habilidades corporales. Dentro de las fiestas, se
puede incluso organizar concursos y premios para
los participantes.
JUEGOS CORPORALES
La expresión corporal se puede beneficiar
mediante la puesta en práctica de juegos corporales.
Estos tienen como finalidad ejercitar la capacidad
motora y preparar a los niños para movimientos más
complejos y coordinados con la música.
Juegos:
1 Para arriba...Para abajo
• Se forman los niños en parejas.
• Usando un objeto cualquiera (una regla,
un palo, una vara, etc.), se pide a los niños
que cada uno lo agarre por uno de sus
extremos.
• El juego consiste en que uno de los alumnos

 ACTIVIDADES PROPUESTAS
comienza a dar ordenes que el otro
deberá cumplir con rapidez y sin soltar
el objeto.
• Las órdenes pueden incluir acciones
como: bajar, levantar, para abajo, para
arriba, para afuera, para adentro, etc.
• Después de un breve tiempo, los roles se
invierten: el que daba las órdenes pasa a
obedecer y viceversa.
2 A La inversa
• Los participantes de pie y el animador o
el maestro en el centro del círculo.
• El animador se dirige a alguien y dice, por
ejemplo: “¿Este es mi brazo?”, pero indica
la nariz.
• La persona interrogada responderá a la
inversa: “Esta es la nariz”, pero señalará
el brazo.
3 Riña de gallos
• Se necesita dos voluntarios para el
juego.
• Se coloca en la espalda de un voluntario
un letrero que diga “RIÑA” y en la
espalda del otro voluntario, un letrero
que diga: “DE GALLOS” (los voluntarios
no deben saber lo que está escrito en
estos letreros).
• Cada voluntario intentará descubrir lo que
dice el letrero de su compañero, sin permitir
que éste descubra lo que está escrito en el
letrero de su espalda. Las manos de los
jugadores estarán cruzadas atrás. Si se
observan los movimientos, se verá que son
semejantes a una riña de gallos.
4 La bomba en los pies
• Todos los participantes reciben
un globo inflado el cual atan a su
tobillo.
• Cada quien intentará reventar el
globo de los demás al mismo tiempo
que cuida el propio. Para hacer más
interesante este juego, se podrá
realizar al son de un disco alegre.
5 Las madrigueras
• Los participantes de dos en dos,

con las manos cogidas de frente, forman las
madrigueras de los conejos.
• Dentro de cada madriguera, se coloca un
participante, que es un conejo.
• El animador dirige el juego y no tiene
madriguera.
• Cuando el animador grita: “Conejos, cambiar
de madriguera”, todos salen de la suya e
intentan meterse en otra.
• El animador, entonces, busca su propia
madriguera. Quien quede sin ésta, dirigirá
el juego.
6 Los reyes de La fruta
• El animador forma parejas de voluntarios.
• Al son de la música, entre más movida mejor,
cada pareja bailará llevando en la cabeza
una fruta. (Por ejemplo: un plátano, una
naranja, una manzana, etc.). Mejor que los
bailarines tengan cruzadas las manos en la
espalda.
• Gana la pareja que tenga más tiempo la fruta
en la cabeza.
7 Riña con palos
• Se sortean dos participantes, los cuales se
colocan frente a frente, apoyados en un solo
pie, cada uno con un palo.
• A la señal del animador, comienza una lucha
en la cual cada quien procurará derribar a su
adversario con el palo, tratando de pegarle
al palo del otro, pero siempre en pata de
gallo.
• El jugador que ponga los dos pies en el suelo
es eliminado y sustituido por otro. Ganará
el que venza a todos sus adversarios.
COREOGRAFÍAS
Muchas profesoras de inicial y animadoras infantiles
se han ocupado de crear y adaptar coreografías para
la enseñanza de los niños; lamentablemente, muchas
de ellas han recurrido a canciones populares que
no guardan una relación con la realidad del niño,
sino más bien con el gusto musical de la propia
educadora. Este es un punto que se debe tener muy
presente al momento de escoger la música que el
niño expresará con el cuerpo. Uno de los trabajos
mejor realizados, no solo en el Perú sino en buena
parte del continente, es el realizado por Yola Polastry.
De su trabajo, la maestra puede extraer algunas
DEL 1RO AL 6TO GRADO DE PRIMARIA
 ACTIVIDADES PROPUESTAS
coreografías de interés que le pueden servir.
Sin embargo, tendrá que crear algunas
coreografías propias que ayuden y preparen al niño
para desarrollar todo su potencial de expresión
corporal. A continuación, brindaremos algunas
recomendaciones y ejemplos de lo que se puede
hacer:
Recomendaciones:
• La música que debe emplearse puede provenir
del folklore, canciones infantiles o música
instrumental. Dentro del folklore peruano existen
una gran variedad de ritmos y coreografías de
gran calidad; sin embargo, debido a la complejidad
que implica para niños de esta edad, se escogerá
solamente aquellas que estén acordes con
el grado de expresión corporal del niño. Las
canciones infantiles son las más recomendables,
pero debido a que por lo general vienen con
su letra, es difícil adaptarlas cuando queremos
usarlas en nuestras propias coreografías. La
música instrumental brinda grandes posibilidades
a los maestros ya que se puede utilizar para crear
sobre ella la coreografía que deseamos enseñar;
dentro de la música instrumental podemos
encontrar la música clásica, las melodías de las
canciones populares a las cuales se le ha extraído
la letra , las bandas sonoras de películas de cine
y la música de otras partes del mundo. En la
actualidad, existe una gran oferta de este tipo de
música, por lo que no será difícil encontrar aquella
que se adecue a sus posibilidades.
• La coreografía puede partir de una historia, natural
o social. Los fenómenos de la naturaleza son una
buena fuente de inspiración: la germinación de las
semillas, la erupción de un volcán, el nacimiento
de los planetas, la llegada de la primavera, etc.
Lo mismo se puede decir de los mitos y leyendas
de los pueblos antiguos que narran el origen del
ser humano, un animal, una planta, etc. Existen
gran cantidad de libros que contienen historias
míticas que pueden ser adaptadas.
• Visualice. Escoja una pieza de música clásica o
instrumental y trate de imaginar una historia (o
recuerde una) a partir de la melodía; una vez que
se la ha grabado en la memoria, trate de imaginar
la historia, pero expresada por movimientos
corporales.
• Las máscaras y vestuario de las coreografías
deben ser lo más sencillo posible, cuidando en
todo momento de permitir el libre movimiento de
los niños.
PROGRAMACIÓN DESARROLLADA DE ARTE
LA CREACIÓN DEL UNIVERSO
Esta coreografía es una de las más sencillas que
existe y narra la creación de los planetas a partir de
un centro único y una gran explosión.
• En ella intervienen 12 niños: tres para el Sol,
vestidos con polos amarillos; uno para Mercurio
con un polo rojo; uno para Venus, vestido con un
polo blanco; el que representa la Tierra tendrá un
polo azul; al que le corresponde Marte, vestirá
también un polo rojo; Júpiter lucirá un polo
naranja; Saturno un polo violeta y una cinta que
asemeje a sus anillos; Urano vestirá un polo verde
claro y Neptuno un verde oscuro; finalmente,
Plutón tendrá un polo violeta oscuro.
• Esta coreografía puede desarrollarse en tres
actos: el estado inicial del gran
núcleo; el caos después de la
explosión y el ordenamiento que
dará lugar a nuestro sistema
solar.
• En el primer acto, todos los
niños están agrupados en el
centro, confundidos y quietos, poco a poco
comienzan a agitarse en su mismos lugar.
• En el segundo acto, sobreviene la gran explosión
y todos los niños salen disparados del centro
(salvo los tres niños que conforman el Sol,
que permanecen en sus sitios agitándose) y
comienzan a andar sin rumbo y desordenados.
• En el tercer acto los niños que representan el
Sol se toman de las manos y comienzan a girar
despacio. Lentamente los demás niños van
tomando su lugar (conforme a la ordenación
real de los planetas) y comienzan a girar (andar)
alrededor del Sol. El Sol debe girar siguiendo la
dirección de las manecillas de un reloj, mientras
que los planetas lo harán en sentido contrario.
• Como música, se puede emplear el tema “Cinco
círculos”, música original de la película “Carrozas
de Fuego” creada e interpretada por Vangellis
o “El tema de Yoga” de la película “El Imperio
Contraataca” compuesta por Jhon Williams .
VISUALIZACIÓN DE DANZAS
Es importante que los niños vean presentaciones
de grupos de danzas: danzas folklóricas de las
distintas regiones del país, danzas clásicas o
ballet, representaciones de gimnasia rítmica y
danza moderna (aunque con esta última se debe
hacer primero una selección para escoger una
interpretación que se adapte al interés del niño).

 Otra alternativa más próxima a la realidad del niño es
la visualización de “dibujos animados” que incluyan bailes
y coreografías; al respecto, existe una gran oferta en el
en clase el baile o danza que más le haya impresionado
mercado, principalmente de las obras de Walt Disney.
o llamado la atención y que haya observado
directamente. Ello pondrá de relieve el conocimiento
que tiene sobre los distintos bailes que se desarrollan
en la localidad y la valoración que hace de ellos.
ACTIVIDADES PROPUESTAS
MÚSICA
INTERPRETACIÓN DE CANCIONES
Por lo general, en este grado de instrucción las
profesoras cuentan con un repertorio seleccionado de
canciones que distribuirán y enseñarán a los niños en
el transcurso del año. Sin embargo, siempre es reco-
mendable experimentar con nuevos temas y ritmos e
incluso crear temas propios relacionados con el univer-
so mental del niño. La creación de canciones se facilita
si el maestro sabe tocar algún instrumento musical; en
todo caso, siempre queda la posibilidad de aprender
a tocar uno que se adapte a su temperamento y a la
disponibilidad de tiempo que quiera dedicarle.
Al comenzar el aprendizaje de las canciones,
conviene escuchar o entonar la canción completa
para apreciarla en su integridad. Luego, se prosigue
por partes, repitiéndola en forma conveniente para
su asimilación. La letra se aprenderá por transmisión
oral o escrita dependiendo si los niños pueden ya leer
convenientemente.
EXPERIMENTACIÓN CON SONIDOS
El acercamiento a la música en esta edad se pue-
de lograr mediante la experimentación con sonidos
empleando casi cualquier objeto o material. Un primer
ejercicio consiste en disponer de latas de metal o
cajas de cartón de diferentes tamaños. Con la ayuda
de una vaqueta o palo, los niños harán sonar las ca-
jas alternativamente observando que el sonido varía
según las dimensiones de la caja.
Otra experiencia se puede hacer con una botella de
vidrio, la cual se hace sonar con una vaqueta, luego se
añade un poco de agua a la botella y se la hace sonar
nuevamente. Los niños observarán como cambia el
sonido de la botella; a medida que se varía la cantidad
de agua, el sonido de la botella también cambiará.
Otra experiencia que se puede realizar es el de
la “campana”. Para ello, se coge una cuerda y en su
parte central se sujeta una cuchara de metal. Los dos
extremos de la cuerda se colocan en los oídos y se

MI BAILE FAVORITO
Esta actividad consiste en que cada niño comente
hace balancear la cuchara hasta que choque con el
borde de una mesa. El sonido producido será bien
parecido al repique de una campana.
EJERCICIOS RÍTMICOS
Es necesario, a esta edad, empezar la enseñanza
de la música con ejercicios rítmicos.
Para ello, bastará utilizar como instrumento de
acompañamiento las palmas.
Un primer ejercicio es hacer que el niño siga el
ritmo. Se da una palmada y los niños responden:
pa = pa
Pa pa pa = papapa
Pa papa = Pa papa
Papa pa papa = papa pa papa.... y así
sucesivamente explorando varias combinaciones.
Otro ejercicio consiste en entablar “diálogos”
sonoros. Para ello, se separa a los niños en dos
grupos; el primer grupo emite un ritmo y el otro
grupo responde con otro diferente. Por ejemplo:
Papa = pa papa
LOS INSTRUMENTOS DE PERCUSIÓN
La introducción de instrumentos de percusión
pueden enriquecer enormemente estas actividades.
Si no se tiene al alcance instrumentos, una buena
elección es fabricar algunos.
A continuación, veremos los instrumentos que
se puede improvisar:
La clave: consta de dos palos de 15 centímetros

de largo. Puede construirse a partir de palos de
escobas en desuso.
El triángulo: como su nombre lo indica, consiste

en un triángulo de 15 centímetros de lado hecho
de metal. Puede fabricarse a partir de varillas de
construcción de ¼ a la que se le dará la forma
DEL 1RO AL 6TO GRADO DE PRIMARIA
 correspondiente. Para tocar el triángulo, se
requiere una baqueta de aproximadamente
20 centímetros, hecha también de fierro de
construcción de 3/16 pulgadas de diámetro.
En el vértice superior del triangulo, se ata una
cuerda que servirá para que el ejecutante la
sostenga mientras la emplea.
Tambores: los tambores pueden improvisarse

de latas o cajas cilíndricas (de cartón, plástico o
metal). Para tocarlas se requiere, además, dos
baquetas de aproximadamente 30 centímetros
de largo.
Todos los instrumentos deben estar pintados
o decorados (la pintura esmalte es una buena
opción); para ello, se puede solicitar la ayuda de
los padres de familia.
El empleo de estos instrumentos básicos,
además de motivar a los niños, aportará un
elemento adicional: el timbre.
Los ejercicios con palmas ahora pueden ser
reemplazados por los instrumentos; para ello se
forman grupos de acuerdo al tipo de instrumentos
que los niños tienen. Por ejemplo, las claves
pueden empezar con un ritmo y luego seguirle
los tambores y los triángulos.
Pla plapla = Tom Tomtom = Tin Tintin.
También se puede ensayar los diálogos rítmicos.
A estas alturas, es necesario enseñar a los niños
los conceptos de “duración” e “intensidad”. La
duración, simplificando el concepto, es el tiempo
que dura un sonido hasta que se hace inaudible
y la intensidad es la fuerza con que suena.
Manteniendo los grupos de acuerdo a sus
instrumentos, se le pide a los triángulos que den
un golpe a su instrumento; cuando se apague
ese sonido, los tambores darán un golpe al suyo.
Finalmente, cuando este sonido se apague,
sonarán las claves (que tienen un sonido más
seco). En este ejercicio pueden alternarse los
ritmos antes señalados.
Para la intensidad, se puede ensayar el
siguiente ejercicio. Primero, el profesor establece
tres tipos de intensidades: suave, medio y fuerte.
El maestro toca el instrumento y señala su
intensidad y el grupo que tiene ese instrumento
lo imita. Y así procede con los otros.
PROGRAMACIÓN DESARROLLADA DE ARTE
Tin tin tin
Tom tom tom
Pla pla pla
Una vez que los niños se hayan familiarizado
con estas intensidades, el maestro sólo tendrá
que mencionar (sin tocar) la intensidad para que
sea ejecutada por los niños. Se puede alternar las
intensidades para crear efectos rítmicos:
Suave- fuerte- suave-medio-fuerte-suave
Medio-suave-medio-suave-fuerte-medio......etc
AUDICIÓN DE MELODÍAS
El repertorio infantil aprendido durante el año
puede ser usado para que los niños comiencen
a manifestar sus apreciaciones subjetivas sobre
los temas escuchados. El profesor seleccionará
aquellos temas con un contenido emotivo manifiesto
y se las hará escuchar a los niños; ellos conversarán
con sus compañeros sobre las sensaciones,
emociones o pensamientos que les produce cada
tema.
APRECIACIÓN MUSICAL
Para desarrollar la apreciación musical es
conveniente PROPONER alternativas al momento
de elegir las canciones que serán aprendidas. El
profesor puede grabar tres canciones de diferentes
géneros –tomando en cuenta, siempre, la edad
y realidad del niño– y hacérselas escuchar a
los alumnos quienes escogerán aquella que les
parezca más agradable. Los temas deben ser
sencillos, provenientes del folklore de la comunidad
o de las actividades propias de la localidad, como
por ejemplo las canciones religiosas. De esta
forma, el niño comenzará a construir un esquema
de selección musical que se irá desarrollando en
los próximos años.
ASÍ SUENAN LOS INSTRUMENTOS
Para esta actividad, el profesor grabará el sonido
de varios instrumentos musicales por separado y se
los hará escuchar a los niños; luego de conversar
sobre ellos, el maestro les hará escuchar temas
sencillos (donde intervengan de dos a cuatro instru-
mentos) y los niños reconocerán los instrumentos
que entran en ejecución.

 CUARTO GRADO

EXPRESIÓN ARTÍSTICA
CAPACIDADES CONOCIMIENTOS

Expresión artística • Artes visuales: Dibujo, pintura, collage, mo-

• Explora y experimenta las posibilidades expresivas de
su cuerpo (gestos, posturas, movimientos; voz, sonidos
percutidos con manos y pies) para expresar diferentes
estados de ánimo.
• Inventa un cuento o historia y lo representa mediante el
uso de viñetas secuenciadas o historieta.
• Diseña y construye sólo o en grupo, una maqueta repre-
sentando un espacio natural, arqueológico o construido
de su entorno o su región.
• Construye y representa un sketch imitando con gestos,
posturas, movimientos y voz a un personaje significativo
de su entorno, región o país.
• Diseña una coreografía para bailar en grupo una danza
tradicional de su región.
• Crea e interpreta sólo o en grupo un cuento sonoro o
canción.
• Interpreta cantando y ejecutando con la flauta, quena o
instrumento de percusión, canciones y temas de región.
Apreciación artística:
• Observa y describe las diferentes características composi-
tivas de los espacios naturales y ambientes construidos de
su entorno (paisajes, bosques, chacras, plazas, parques,
sitios arqueológicos, iglesias) explicando el significado de
sus diferentes elementos.
• Reconoce y valora en su obra y la de sus compañeros,
las diferentes formas creativas y recursos utilizados.
• Disfruta y expresa sus emociones al contemplar la compo-
sición, belleza y utilidad de las diferentes construcciones
de la localidad.
• Indaga sobre el origen, significado e historia de las mani-
festaciones artístico-culturales de su entorno y su región,
expresando sus opiniones.
delado, construcción, mural, panel, cartel.
• Maqueta. Viñetas, historietas. Línea, for-
ma, color, textura, volumen. Dos y tres
dimensiones.
• Arte dramático: juegos dramáticos, actua-
ción, juegos de roles, animación de objetos
y títeres. Sketch, gesto, postura, expresión
vocal.
• Danza: Expresión corporal y danza. Movi-
mientos y desplazamientos en el espacio
en diferentes direcciones (adelante, atrás, a
la derecha, a la izquierda) y niveles (arriba,
abajo, al centro). Coreografías sencillas.
Danzas tradicionales de su región. Movi-
mientos rítmicos.
• Música: Canto, cuentos sonoros, juegos
rítmicos. Sonidos, ritmos, melodías, can-
ciones. Canciones y temas musicales de la
región. Instrumentos de viento y percusión.
Construcción de instrumentos de viento.
• Diseño y composición de los espacios, ele-
mentos naturales y objetos construidos.
• Manifestaciones artísticas y culturales de
su entorno y su región. Procedimientos,
materiales, motivos y temas que contienen.
Origen significado e historia.

ACTITUDES
• Se interesa por descubrir sus posibilidades expresivas como parte de su auto-aprecio.
• Aprecia sus posibilidades de expresión, las de sus compañeros y de los artistas.
• Aprecia el trabajo cooperativo y las posibilidades de expresión de sus compañeros.
• Aprecia sus posibilidades de expresión, las de sus compañeros y de los artistas.
• Muestra identidad personal y cultural al realizar su expresión artística.
• Reconoce la importancia de las manifestaciones artísticas y culturales de su localidad y región.
• Valora su entorno natural y socio-cultural. Se interesa por indagar sobre su entorno natural y sobre las
manifestaciones artístico-culturales de su localidad y región.
• Se interesa por participar en las manifestaciones artísticas de su localidad.

PROGRAMACIÓN DESARROLLADA DE ARTE 

ARTES PLÁSTICAS:

ORGANIZADOR: Expresión Artística y apreciación artística.

COMPETENCIAS CAPACIDADES CONOCIMIENTOS

- Expresa con espontaneidad sus sen-
timientos, emociones, formas de ver
el mundo, cosmovisión y espiritua-
lidad utilizando las técnicas del arte
plástico, visual, corporal, dramático y
musical, para estructurar mejor sus re-
presentaciones y volcar creativamen-
te y con placer su mundo interno.
- Describe y expresa sus emociones
y opiniones sobre las características
y el funcionamiento de los diversos
elementos y espacios de su entorno
natural y social; sus creaciones y las
de sus compañeros; y las manifes-
taciones artístico-culturales de su
entorno y su región, valorándolas,
disfrutándolas e interesándose por
conocer sus características, signifi-
cados e historia.
- Inventa un cuento o historia y lo re-
presenta mediante el uso de viñetas
secuenciadas o historieta
- Diseña y construye sólo o en grupo,
una maqueta representando un es-
pacio natural, arqueológico o cons-
truido de su entorno o su región.
- Observa y describe las diferentes
características compositivas de los
espacios naturales y ambientes
construidos de su entorno (paisajes,
bosques, chacras, plazas, parques,
sitios arqueológicos, iglesias) expli-
cando el significado de sus diferen-
tes elementos
- Disfruta y expresa sus emociones al
contemplar la composición,
- Artes visuales: Dibujo,
pintura, collage, modela-
do, construcción, mural,
panel, cartel.
- Maqueta. Viñetas, histo-
rietas. Línea, forma, co-
lor, textura, volumen. Dos
y tres dimensiones.
- Diseño y composición
de los espacios, ele-
mentos naturales y ob-
jetos construidos.
- Manifestaciones artís-
ticas y culturales de su
entorno y su región.
Procedimientos, mate-
riales, motivos y temas
que contienen. Origen
significado e historia.

ACTITUDES
- Se interesa por descubrir sus posibilidades expresivas como parte de su auto-aprecio.
- Valora su entorno natural y socio-cultural. Se interesa por indagar sobre su entorno natural y sobre las
manifestaciones artístico-culturales de su localidad y región.
INDICADORES
- Realiza pinturas de caballete mediante la técnica del gouache o témperas.
- Construye estructuras de cartón.
- Aprecia obras de arte antiguas.

ARTE DRAMÁTICO:

ORGANIZADOR: Expresión Artística y apreciación artística.

COMPETENCIAS CAPACIDADES CONOCIMIENTOS

- Expresa con espontaneidad sus sentimien- - Explora y experimenta las - Arte dramático: juegos
tos, emociones, formas de ver el mundo, posibilidades expresivas de dramáticos, actuación,
cosmovisión y espiritualidad utilizando las su cuerpo (gestos, posturas, juegos de roles, ani-
técnicas del arte plástico, visual, corporal, movimientos; voz, sonidos per- mación de objetos y
dramático y musical, para estructurar mejor cutidos con manos y pies) para títeres. Sketch, ges-
sus representaciones y volcar creativamen- expresar diferentes estados de to, postura, expresión
te y con placer su mundo interno. ánimo. vocal.
- Describe y expresa sus emociones y - Construye y representa un - Manifestaciones artísti-
opiniones sobre las características y el sketch imitando con gestos, cas y culturales de su
funcionamiento de los diversos elementos posturas, movimientos y voz a entorno y su región.
y espacios de su entorno natural y social; un personaje significativo de su Procedimientos, mate-
sus creaciones y las de sus compañeros; entorno, región o país. riales, motivos y temas
y las manifestaciones artístico-culturales - Indaga sobre el origen, signifi- que contienen. Origen
de su entorno y su región, valorándolas, cado e historia de las manifes- significado e historia.
disfrutándolas e interesándose por conocer taciones artístico-culturales de
sus características, significados e historia. su entorno y su región, expre-
sando sus opiniones.

 DEL 1RO AL 6TO GRADO DE PRIMARIA

 ACTITUDES
- Se interesa por descubrir sus posibilidades expresivas como parte de su auto-aprecio.
- Aprecia sus posibilidades de expresión, las de sus compañeros y de los artistas.
- Aprecia el trabajo cooperativo y las posibilidades de expresión de sus compañeros.
- Aprecia sus posibilidades de expresión, las de sus compañeros y de los artistas.

INDICADORES
- Crea pequeños guiones o libretos en base a una situación de la vida cotidiana.
- Pone en escena representaciones cortas: teatro de sombras, cuadros vivos, números circenses.
- Aprecia obras cinematográficas de diferentes épocas apropiadas a su edad.

EXPRESIÓN CORPORAL:

ORGANIZADOR: Expresión Artística y apreciación artística.

COMPETENCIAS CAPACIDADES CONOCIMIENTOS

- Expresa con espontaneidad sus sen- - Explora y experimenta las posibi- - Danza: Expresión corpo-
timientos, emociones, formas de ver lidades expresivas de su cuerpo ral y danza. Movimientos
el mundo, cosmovisión y espiritua- (gestos, posturas, movimientos; y desplazamientos en el
lidad utilizando las técnicas del arte voz, sonidos percutidos con manos espacio en diferentes
plástico, visual, corporal, dramático y y pies) para expresar diferentes direcciones (adelante,
musical, para estructurar mejor sus re- estados de ánimo. atrás, a la derecha, a
presentaciones y volcar creativamen- - Diseña una coreografía para bailar la izquierda) y niveles
te y con placer su mundo interno. en grupo una danza tradicional de (arriba, abajo, al centro).
- Describe y expresa sus emociones su región. Coreografías sencillas.
y opiniones sobre las características Danzas tradicionales de
y el funcionamiento de los diversos su región. Movimientos
elementos y espacios de su entorno rítmicos.
natural y social; sus creaciones y las - Manifestaciones artís-
de sus compañeros; y las manifes- ticas y culturales de su
taciones artístico-culturales de su entorno y su región.
entorno y su región, valorándolas, Procedimientos, mate-
disfrutándolas e interesándose por riales, motivos y temas
conocer sus características, signifi- que contienen. Origen
cados e historia. significado e historia.

ACTITUDES
- Muestra identidad personal y cultural al realizar su expresión artística.
- Reconoce la importancia de las manifestaciones artísticas y culturales de su localidad y región.
- Valora su entorno natural y socio-cultural. Se interesa por indagar sobre su entorno natural y sobre las
manifestaciones artístico-culturales de su localidad y región.
- Se interesa por participar en las manifestaciones artísticas de su localidad.

INDICADORES
- Crea pequeñas coreografías en base a narraciones clásicas (cuentos, leyendas)
- Interpreta danzas de las diferentes regiones del Perú.
- Investiga y comenta sus apreciaciones sobre las diferentes danzas del país.

PROGRAMACIÓN DESARROLLADA DE ARTE 

MÚSICA:

ORGANIZADOR: Expresión Artística y apreciación artística.

COMPETENCIAS CAPACIDADES CONOCIMIENTOS

- Expresa con espontaneidad sus sen- - Crea e interpreta sólo o en grupo un - Música: Canto, cuentos
timientos, emociones, formas de ver cuento sonoro o canción. sonoros, juegos rítmi-
el mundo, cosmovisión y espiritua- - Interpreta cantando y ejecutando cos. Sonidos, ritmos,
lidad utilizando las técnicas del arte con la flauta, quena o instrumento melodías, canciones.
plástico, visual, corporal, dramático y de percusión, canciones y temas de Canciones y temas mu-
musical, para estructurar mejor sus re- región. sicales de la región.
presentaciones y volcar creativamen- - Indaga sobre el origen, significado Instrumentos de viento
te y con placer su mundo interno. e historia de las manifestaciones ar- y percusión. Construc-
tístico-culturales de su entorno y su ción de instrumentos de
- Describe y expresa sus emociones región, expresando sus opiniones. viento.
y opiniones sobre las características - Manifestaciones artís-
y el funcionamiento de los diversos ticas y culturales de su
elementos y espacios de su entorno entorno y su región.
natural y social; sus creaciones y las Procedimientos, mate-
de sus compañeros; y las manifes- riales, motivos y temas
taciones artístico-culturales de su que contienen. Origen
entorno y su región, valorándolas, significado e historia.
disfrutándolas e interesándose por
conocer sus características, signifi-
cados e historia.

ACTITUDES

- Aprecia sus posibilidades de expresión, las de sus compañeros y de los artistas.

- Muestra identidad personal y cultural al realizar su expresión artística.
- Reconoce la importancia de las manifestaciones artísticas y culturales de su localidad y región.

INDICADORES

- Crea pequeñas melodías empleando una escala de cinco notas (pentafónica).

- Interpreta melodías empleando la zampoña, la flauta y percusión.
- Recopila e investiga obras musicales del acervo nacional.

 DEL 1RO AL 6TO GRADO DE PRIMARIA

 ACTIVIDADES PROPUESTAS
EXPRESIÓN CORPORAL
LAS TÉMPERAS O GOUACHE
Uno de los materiales más usados por los niños en
la elaboración de obras plásticas son, sin lugar a du-
das, las témperas. Estas tienen una serie de venta-
jas que las hacen adecuadas para trabajos en este
nivel escolar: no son tóxicas, su diluyente es el agua,
secan rápidamente, etc. En contraste con estas ven-
tajas, se encuentra el inconveniente de que sus colo-
res pierden viveza cuando secan.
Para trabajar con témperas, seguiremos las siguien-
tes recomendaciones:
• Dispondremos de un tablero de tripley de aproxi-
madamente 50 X 60 cm y de 6 milímetros de es-
pesor como mínimo.
• La cartulina se fijará al tablero mediante cinta ad-
hesiva o chinches.
• Los niños dispondrán, además de las témperas,
de pinceles de cerdas duras (bastarán dos o tres
), un recipiente pequeño con agua, una paleta
donde efectuar la combinación de colores ( la pa-
leta puede ser reemplazada con un pedazo de
tripley o plástico) y un trapo para limpiar los pin-
celes.
• El tema inicial puede ser libre o el profesor puede
recurrir al dibujo asistido.
• Los niños dibujarán con un lápiz el motivo a re-
presentar y, luego, empezarán a pintar desde el
fondo hacia fuera.
• Es aconsejable que no queden zonas sin pintar
para no dar la sensación de “inacabado” al traba-
jo.
• Para reestablecer la viveza de los colores, se pro-
cederá a dar dos o tres manos de barniz transpa-
rente sobre el dibujo acabado y seco. Esta téc-
nica permite que la obra adopte una apariencia
similar a la pintura al óleo.
• Las capas de barniz deben aplicarse con un inter-
valo de 24 horas entre una capa y otra.
• El barniz se puede aplicar de forma uniforme a
toda la obra como si fuera una superficie unifor-
me o también se puede aplicar individualmente
a cada elemento de la composición con lo cual
aumentaría el efecto visual de la pintura.
PROGRAMACIÓN DESARROLLADA DE ARTE
TRÍPTICO DE LAS SENSACIONES
El color ha sido usado por los artistas para transmi-
tir sensaciones, sentimientos y hasta ideas. Esto se
logra gracias al efecto que produce el color en la per-
cepción de las personas. Los colores cálidos como
el rojo, el naranja, el amarillo y sus variaciones están
asociados a estados de ánimo alegres y extroverti-
dos; mientras que los fríos (verde, azul, celeste, etc)
se relacionan con la tranquilidad e intimidad.
Para ejercitar este uso del color, pondremos en prác-
tica el siguiente ejercicio:
• Dividiremos uno o medio pliego de cartulina en
tres partes iguales y la fijaremos al tablero como
en la actividad anterior.
• Los niños dibujarán un mismo motivo en los tres
espacios de la cartulina.
• El dibujo de la derecha será pintado con colores
cálidos; el de la izquierda, con colores fríos y el del
centro con una combinación de ambos.
• El dibujo puede ser un paisaje sugerido mediante
el dibujo asistido.
• Concluido el trabajo, los niños observarán las dife-
rencias que transmiten los tres dibujos.
CONSTRUCCIONES CON CARTÓN
La construcción de estructuras con cartón permiten
a los niños desarrollar sus habilidades espaciales de
una manera entretenida y poco costosa. Para poner
en práctica esta actividad, necesitaremos los siguien-
tes materiales:
• Cartón duplex.
• Tijeras, regla, lápiz, sierra de marquetería, gan-
chos de ropa.
• Cola sintética.
• Listones de madera balsa de 3 X 3 milímetros. (Los
listones se usarán para reforzar y dar estabilidad a
las estructuras de cartón, por lo que sus medidas
pueden variar; tampoco es imprescindible que sea
de madera balsa, pudiéndose usar otros tipos de
madera.)
Con estos materiales, elaboraremos una pequeña
casa con techo a “dos aguas” y chimenea.
• Cortaremos las siguientes piezas con las medidas
indicadas.
• Pegaremos los listones y los sujetaremos con los
ganchos de ropa para asegurar un correcto pega-
do.
• Mientras seca la cola, elaboraremos la chimenea.
• Procedemos a ensamblar la casa.
• Una vez terminada la chimenea, la pegamos a uno
de los lados de la casa.

• Finalmente, procedemos a techar la casa con dos
láminas de cartón. Para aumentar la resistencia
del techo, se puede pegar un listón de papel en el
vértice del techo.
• Las puertas, ventanas y demás decorados pue-
den ser dibujados y pintados; pero es recomen-
dable “construirlos” con tiras de cartón o madera
para aumentar el realismo de la estructura.
• El techo se puede cubrir con cuadraditos de car-
tón simulando ser tejas.
LOS PEQUEÑOS ARQUITECTOS
Conocidos los procedimientos básicos de la cons-
trucción de estructuras con cartón, los niños darán
rienda suelta a su creatividad jugando a los “peque-
ños arquitectos”. Para ello, procederemos de la si-
guiente manera:
• Cada niño elegirá una estructura propia para cons-
truir de acuerdo a sus gustos y expectativas.
• Entre las estructuras que pueden realizar están:
viviendas, edificios, tiendas, iglesias, parques, fá-
bricas, etc.
• Los materiales empleados serán los mismos de la
actividad anterior.
• El profesor puede ayudar sugiriendo variaciones
y procedimientos en el momento de la ejecución;
pero, no debe intervenir de forma directa en la de-
cisión de los niños.
• Una vez terminadas las estructuras, se habilitará
una mesa grande en el aula (o se juntarán varias
mesas pequeñas). Sobre ella se colocará una tela
de color uniforme y encima se colocará los traba-
jos, formando una composición urbanística a ma-
nera de pequeña ciudad.
PLANEADORES DE CARTÓN
Utilizando materiales en desuso, podemos armar al-
gunos planeadores sencillos que pueden ayudar a
los niños a interesarse por el mundo del aeromode-
lismo.
Para la siguiente actividad, emplearemos los siguien-
tes materiales:
• Una varilla de madera, plástico o cartón grueso
(3 milímetros como mínimo) de aproximadamente
30 centímetros de largo.
• Cajas vacías y demás cartones en desuso.
• Cola, tijeras, pincel y témperas.
Procedimiento: La varilla de madera o plástico será
el cuerpo del planeador; sobre ella pegaremos las
alas, el timón y la cola.
Hay que recordar que las alas son las que prestan
la sustentación al planeador: a mayor envergadura
(más largo), mayor sustentación y, por lo tanto, un
mejor vuelo. Si las alas o la cola no presentan la rigi-

dez necesaria, se les puede reforzar mediante listo-
nes de madera o cartón rígido, pegando solamente
los listones necesarios para evitar aumentar el peso
del planeador.
Finalmente, el planeador será decorado de acuerdo
al gusto e imaginación de cada niño.
PROYECTO LIBRE
En esta actividad, los niños crearán obras propias
de acuerdo a sus intereses usando las técnicas de
construcción con cartón. La prioridad en esta activi-
dad será observar la planificación y sustentación que
hacen los niños de sus proyectos; para ello, se debe
tener en cuenta los siguientes puntos:
• Cada niño presentará un dibujo de su proyecto
que puede incluir: viviendas, vehículos, muebles,
etc.
• Mencionará los materiales que empleará.
• El tiempo de ejecución.
• Hará una breve descripción de su proyecto.
Los trabajos finales pueden exponerse en una feria
de maquetas, invitando a otros alumnos, padres y
profesores.
APRECIACIÓN DE OBRAS DE ARTE ANTIGUO
Entre los ejercicios que pueden ser incluidos para
desarrollar la apreciación del arte plástico, está la
contemplación de obras de arte antiguo; de esta ma-
nera, los niños irán creándose una “cultura artística”
básica que podrán desarrollar en los próximos años.
Para poner en práctica esta actividad, debemos con-
siderar lo siguiente:
• Las obras que se mostrará a los alumnos serán
las más representativas y conocidas del arte anti-
guo. Se debe incluir: cerámica, esculturas, pintu-
ras, orfebrería, arquitectura y tejidos.
• En esta apreciación, se debe incluir muestras del
arte paleolítico y de culturas diversas como: La
China, indú, egipcia, griega, romana, mesopotá-
mica, hebrea y del África negra.
• La visualización debe ir acompañada de una pe-
queña exposición donde se incluirá los siguien-
tes puntos: lugar geográfico de procedencia de la
obra, cultura a la que pertenece, antigüedad y el
motivo que representa.
• La exposición debe ser abierta a manera de “mesa
redonda” donde los niños que tengan alguna infor-
mación puedan compartirla con sus compañeros;
igualmente debe aprovecharse esta oportunidad
para satisfacer cualquier duda que los niños pue-
dan tener acerca de la obra.
• La apreciación debe desarrollarse en varias cla-
ses; es más, es preferible que ella ocupe un tiem-
po determinado en el horario de artes plásticas;
de esta manera, lograremos que los niños se fa-
miliaricen con el acervo cultural del mundo.
DEL 1RO AL 6TO GRADO DE PRIMARIA
• Los niños podrán crear un “álbum” con figuras de
obras que ellos mismos conseguirán o reproduci-
rán (el profesor debe advertir a los niños que no
es válido recortar las figuras de los libros ya que
constituye una falta ética y daña un material que
puede ser usado para la educación de otras per-
sonas).
• Para facilitar la labor, se puede agrupar a los niños
por culturas.
• El material gráfico recolectado debe ir acompa-
ñado de una pequeña leyenda donde se indique:
“¿Qué representa la obra?”.
• La información recolectada debe ser compartida
con otros grupos; de esta manera, pueden esta-
blecerse debates sobre lo que representan ciertas
obras.
REPRODUCCIÓN DE LAS OBRAS APRECIADAS
Cada cierto tiempo, los niños elaborarán una repro-
ducción de la obra apreciada que más le haya lla-
mado la atención. Para ello, empleará las técnicas y
los materiales que crea conveniente sin que existan
restricciones al respecto. El trabajo debe ir acom-
pañado de una breve explicación del motivo por el
cual se eligió dicha obra y no otra para reproducirla.
A diferencia de las reproducciones del álbum, estas
reproducciones serán realizadas en formato grande (
½ o un pliego de cartulina, en caso de ser una repro-
ducción pictórica).
APRECIACIÓN DEL ARTE EN EL ANTIGUO PERÚ
La apreciación de las obras de arte del antiguo Perú
seguirán el mismo procedimiento de apreciación que
las obras del arte antiguo mundial, incluyendo las
mismas disciplinas. Esta vez, los niños se agruparán
de acuerdo a las culturas nacionales entre las que
figurarán: Chavín, Paracas, Mochica, Wari, Tiahua-
naco, Nazca, Chimú, Inca, etc., además de las obras
rupestres de Toquepala y algunas muestras de pe-
troglifos diseminados por varias partes del territorio
nacional.
PROGRAMACIÓN DESARROLLADA DE ARTE
Además del álbum, los niños podrán “extraer” los
motivos geométricos presentes en las obras visuali-
zadas; de esta manera, podrán comprobar la simili-
tudes y diferencias de las culturas andinas. Esta acti-
vidad puede ser realizada en hojas bond, empleando
reglas, plumones y lápices de colores. No hay que
olvidar que los motivos reproducidos deben indicar la
procedencia de los mismos.
EL BODEGÓN DE OBJETOS
Un bodegón o “naturaleza muerta” es una compo-
sición pictórica compuesta por objetos de diferente
naturaleza. Existen bodegones de frutas, instrumen-
tos musicales, libros, mixtos, etc. Un bodegón exige,
por parte de la persona que lo va a reproducir, una
gran capacidad de observación y análisis, además
de la destreza necesaria para trasladarla al papel o
cartulina. Para que los niños ejecuten un bodegón,
procederemos de la siguiente manera:
• Cada niño escoge tres o cuatro objetos cotidianos
que desee reproducir.
• Sobre una mesa o superficie plana, se coloca una
tela de color uniforme y encima de ella se acomo-
da los objetos seleccionados; estos deben formar
una composición y no estar aislados entre sí; los
objetos más pequeños pueden ir delante de los
más grandes.
• El niño dispondrá de una superficie dura sobre la
cual apoyará el papel o la cartulina.
• Se puede emplear los materiales que más se
adapten a las habilidades de los niños, pero siem-
pre es recomendable esbozar la obra con lápiz.
• El profesor pedirá a los niños que ejerciten su
capacidad de observación y reproduzcan la com-
posición tal y como la ven y no como se la imagi-
nan.

 ACTIVIDADES PROPUESTAS
ARTE DRAMÁTICO
CREACIÓN DE GUIONES O LIBRETOS
A medida que los niños desarrollan su capacidad
dramática, los profesores deben
encaminarlos hacia la creación
de sus propias obras cuyo tema
estará regido por sus propios
gustos, intereses y preocupa-
ciones. La creación de guiones y
libretos es una parte importante
del proceso creativo de una obra teatral; sin em-
bargo, no se puede entender esta si la separamos
del contexto teatral en su conjunto. Para que los
niños puedan crear sus propios libretos y obras
teatrales, es aconsejable que consideren los si-
guientes puntos:
• Los niños se agruparán libremente y elegirán un
tema determinado para su obra. Se puede tomar
como referencia un hecho histórico, cuento o
leyenda, en cuyo caso los niños deberán realizar
una labor de investigación recopilando toda la
información que puedan acerca del tema.
• El siguiente paso será determinar los personajes
que intervienen en la obra.
• Conocida la historia, se determinará las principa-
les acciones que conforman la historia siguiendo
un orden secuencial. Se puede agregar o quitar
acciones según lo decidan los propios niños.
• El siguiente paso será determinar el lugar donde
se desarrollan las acciones.
• Ahora es el momento de introducir el diálogo. Este
dependerá de la relevancia del personaje y de la
situación en que se emplea. Se puede restar o
añadir diálogo según los requerimientos de los
personajes y la obra en general.
• Si se trata de hechos históricos o obras literarias,
se puede modificar los diálogos pero guardando
la integridad del mensaje.
• Se seleccionará la utilería, vestuario y música
necesaria para la obra.
• Se procederá a realizar ensayos de la obra
mejorando aquellos aspectos que se considere
necesarios.
SOCIODRAMA
El sociodrama es una representación de un
tema de preocupación social que está orientado a
dar a conocer una problemática determinada, crear
conciencia en el público, proponer alternativas al
problema, etc.
Para que los niños representen un sociodrama,

recurriremos a la improvisación; ésto nos permitirá
observar el conocimiento o las ideas que tienen los
niños sobre una problemática determinada. Los gru-
pos que se formarán no deben ser muy numerosos;
cuatro o cinco integrantes serán suficientes. Los niños
no partirán de “cero”: el profesor les propondrá una
situación inicial y una situación final y ellos deberán
desarrollar toda la historia a partir de esas situacio-
nes. Entre las situaciones propuestas, puede figurar
las siguientes:
• Inicio: los ladrones entran a robar a una casa. Final:
los ladrones son atrapados por la policía.
• Una anciana sube a un transporte público – la an-
ciana llega a su destino ayudada por un joven que
le cedió el asiento.
• Una mascota se pierde en un mercado – la mascota
es encontrada por sus dueños.
• A un señor se le malogra el auto – El señor es ayu-
dado por otros conductores.
TEATRO DE SOMBRAS CON SILUETAS
El teatro de sombras es una creación oriental, par-
ticularmente de China de donde, en el siglo XIX,
se trasladó a Europa. Básicamente, esta forma de
teatro consiste en proyectar sobre una pantalla las
sombras de actores o muñecos representando una
historia que, en algunos casos, es narrada por un
“narrador de cuentos”. Para realizar el teatro de
sombras, requeriremos lo siguiente:
• Una pantalla de tocuyo o alguna tela delgada tras-
lúcida montada sobre un bastidor de madera de
aproximadamente 90 X 90 centímetros. También
se puede cubrir la abertura del escenario del teatrín
para servir como pantalla.
• Una lámpara o linterna fijada tras el escenario.
Para proceder a poner en escena este tipo de teatro,
seguiremos los siguientes lineamientos:
• Se formarán grupos de tres o cuatro integrantes.
• Cada grupo elegirá una historia para representar.
• Es aconsejable que exista un narrador de cuentos
DEL 1RO AL 6TO GRADO DE PRIMARIA
 para reforzar la historia elegida; en este caso, se
elegirá a un miembro del grupo para que desem-
peñe este rol.
• Se elaborará siluetas de cartón de los personajes
que intervienen en la obra. Cada silueta debe llevar
una varilla de madera pegada para facilitar la ma-
nipulación del personaje. Cada miembro del grupo
puede animar más de un personaje si la obra lo
requiere.
• Los personajes del teatro de sombras sólo desa-
rrollan la historia sin incluir diálogos.
• Se puede seleccionar una música de fondo que dé
dramatismo a las acciones.
• Antes de la presentación, es recomendable cubrir
las ventanas con telas para aumentar la penumbra
del aula y conseguir que las sombras se vean con
mayor nitidez.
PRODUCCIÓN DE OBRAS MÍMICAS
En esta actividad, los niños crearán libremente sus
obras mímicas; sin embargo, para facilitarle esta
creación, los niños podrán recurrir a historietas mu-
das que aparecen en revistas, periódicos o libros.
Los niños seleccionarán la historieta que crean con-
veniente y la adaptarán a las necesidades propias
de la obra mímica; el número de integrantes será
libre, con un mínimo de dos niños a un máximo de
cinco niños.
CUADROS VIVOS
Los “cuadros vivos” es un arte
a medio camino entre el
teatro y las artes plásticas.
Lo que importa en este tipo
de disciplina es reproducir
con mayor fidelidad una
obra pictórica donde los
personajes serán represen-
tados por personas reales.
Para poner en práctica esta
actividad, seguiremos los siguientes pasos:
• Se escogerá los cuadros o pinturas que se desee
representar.
• A cada grupo de niños, le tocará un cuadro donde
el número de personajes sea igual al número de
niños que conforman el grupo.
• Los niños seleccionarán o crearán su vestimenta lo
más parecida posible al personaje del cuadro que
les toca representar.
• Para delimitar el cuadro, se debe disponer de un
PROGRAMACIÓN DESARROLLADA DE ARTE
bastidor de madera de aproximadamente dos metro
por lado; éste servirá como “el marco” del cuadro;
se puede prescindir de él si existe un ambiente
en la escuela que esté delimitado por columnas y
dintel.
• Tras del marco deberá ir una tela de color similar
al fondo del cuadro representado, sobre esta tela
se dibujará o pegará los demás elementos que
conforman la obra pictórica.
• Los niños se ubicarán delante de la tela adoptando
la misma postura del personaje pintado sobre el
cuadro. Para ello, deberán ensayar varias veces
hasta conseguir la mayor similitud.
• En este tipo de representaciones, lo que importa es
la similitud; por ello, no se debe descuidar ningún
detalle que aparezca en el cuadro: un jarrón, una
herramienta, instrumentos musicales, etc.
EL CIRCO: CREACIÓN DE NÚMEROS
En las actividades de tercer grado, propusimos al-
gunas representaciones cir-
censes que los niños podían
ejecutar; esta vez serán los
propios niños los que crearán
o seleccionarán sus números.
Para ello, se agruparán se-
gún las disciplinas circenses
mencionadas en las activida-
des anteriores (malabaristas,
magos, payasos, domadores);
si bien la principal fuente de
inspiración de los niños serán
los espectáculos que hayan visto con anterioridad,
el profesor debe incentivarlos a “innovar” nuevos
números a través de destrezas particulares que
cada niño pueda tener; por ejemplo, si un niño tiene
habilidad para imitar el sonido de animales, esta
actividad puede convertirse por sí misma en un
número circense, lo mismo puede suceder con los
niños que saben contar chistes, construir castillos
con naipes, dominar el balón, etc.
CLOWNS
Clowns es un término francés que significa literalmen-
te “payaso”; en las últimas décadas, se ha venido
utilizando este término para nombrar una forma
singular de teatro que incluye la comicidad y la
crítica social. El fundamento de los clowns se basa
en la exageración de los defectos propios de cada
actor para crear un personaje que es una sátira de
sí mismo. A partir de ahí, y con la ayuda
de otros personajes se procede a la
creación de las obras desarrollándose
situaciones jocosas, pero que encierran
un cuestionamiento a las costumbres
y modos de actuar de las personas. A

 diferencia del teatro convencional, donde se parte
de una historia para crear a los personajes, en los
clowns se parte de los personajes para crear una
historia. En la siguiente actividad, podemos seguir
los siguientes lineamientos:
• Se forman grupos de cuatro o cinco niños.
• Cada miembro del grupo, de forma individual, de-
berá reconocer lo que él cree uno de sus defectos
y utilizarlo para crear un personaje mediante la
exageración de ese “defecto”; por ejemplo si piensa
que su defecto es hablar mucho su personaje debe
hablar muchísimo gesticulando con las manos y
haciendo gestos con el rostro.
• Una vez que cada miembro del grupo haya creado
su personaje, pasarán a crear una historia o situa-
ción. En este punto, el profesor puede ayudarles a
clarificar sus ideas.
• El siguiente paso son los ensayos. Durante ellos,
los miembros del grupo podrán cambiar algunas
partes de la historia si lo creen conveniente, pero
sin variar las particularidades de cada personaje.
• La vestimenta debe ser suelta y deberá ser escogida
por cada niño de acuerdo a su personaje; el único
implemento común a todos será la nariz roja.
EL CINE ANIMADO
El cine animado (o dibujos animados, como se le
denomina en nuestro país) tiene un desarrollo de casi
un siglo desde que en 1908 Emile Cohl proyectó sus
“Fantasmagorías”. En su larga evolución, ha experi-
mentado grandes cambios técnicos que van desde los
títeres filmados hasta la animación digital realizada
íntegramente en computadora. De la misma manera,
la temática ha sufrido grandes cambios acordes con
la realidad cambiante de los tiempos. El cine animado
es una buena fuente para desarrollar el sentido crítico
de los niños con respecto a lo que ven en la pantalla.

En líneas generales, las obras de este tipo tienen
un nivel de calidad mucho más alto que los dibujos
transmitidas en la televisión; sin embargo, hay que
tener cuidado al momento de seleccionar los dibujos
animados que verán los niños ya que muchos de ellos
encierran mensajes que son inapropiados para esta
edad y otros son destinados a un público adulto.
La apreciación de estas obras debe ser en bloques.
Decir que el profesor escogerá tres obras animadas
de diferentes épocas: en blanco y negro o anterior;
animación clásica; animación digital. Estas podrán
ser visualizadas en clases sucesivas. Los niños
harán una breve apreciación de las obras señalando
sus similitudes y diferencias.
PROGRAMACIÓN DE VISITAS
La programación de visitas a obras circenses, cine-
matográficas, teatrales y de títeres y marionetas
se debe hacer en coordinación con los padres de
familia. Se recomienda la asistencia de los niños
a estos tipos de espectáculos por lo menos cuatro
veces al año, en periodos de tiempo previamente
fijados. Tras la visualización, los
niños intercambiarán sus impre-
siones en el aula.
DEL 1RO AL 6TO GRADO DE PRIMARIA
 ACTIVIDADES PROPUESTAS
EXPRESIÓN CORPORAL
CREACIÓN LIBRE DE COREOGRAFÍAS
En las actividades de “expresión corporal” de tercer
grado, propusimos la creación libre
de pasos de baile en base a los
intereses propios de los niños. Esta
vez haremos lo mismo, pero introdu-
ciremos una ligera variante.
• Se forman equipos mixtos de entre
4 a 6 niños.
• Cada grupo o equipo, elegirá libre-
mente una canción o melodía del
folklore de otros pueblos del mundo: música africa-
na, china, japonesa, árabe, etc.
• Cada equipo creará los pasos que crea conveniente
para dicha melodía.
• Asimismo, elaborará o seleccionará el vestuario
apropiado.
• Una vez ensayados los pasos, se procede a la
presentación en la fecha señalada.
EL CUENTO BAILADO
Muchas obras coreográficas están basadas en obras
de carácter literario. Cuentos, leyendas, historias,
etc. Esta tendencia ha sido más patente en el ballet;
recuérdese, por ejemplo, la obra “Cascanueces”
de Tschaikowsky, o “Sheherezada” de Rimsky-
Korsakoff. En esta actividad, los niños intentarán
hacer algo similar; para ello, seguirán los siguientes
pasos:
• Se formarán grupos de cuatro a seis niños.
• Cada grupo escogerá un cuento o leyenda donde
el número de personajes sea equivalente al número
de miembros del grupo.
• Se escogerá una melodía de música clásica de au-
tores como Vivaldi, Bach, Mozart, Beethoven, Wag-
ner, Rimsky-Korsakoff, Mussorgsky, Tschaikowsky,
Debussy, Strawinsky, etc., que esté en concordancia
con la historia seleccionada.
• Luego de escuchar la música y conocer la histo-
ria, se asignará los papeles a cada miembro del
grupo.
• Los niños crearán una coreografía que narre la
historia mediante pasos de baile y que, al mismo
tiempo, esté en correspondencia con la música.
• Luego de ensayar varias veces, los niños pueden
representar la obra.
IMPROVISACIONES DE RITMOS NACIONALES
Los ejercicios de improvisa-
ción seguirán presentes en
este nivel de enseñanza,
con la diferencia que esta
vez los niños “responde-
rán” rítmicamente a melo-
días nacionales. Para ello,
PROGRAMACIÓN DESARROLLADA DE ARTE
se seguirán las siguientes pautas:
• Se ubica a los niños en un lugar amplio donde ten-
gan facilidad de movimiento.
• A continuación, se les dice que van a escuchar una
melodía y que ellos deberán moverse de acuerdo
a la música, prestando atención a las variaciones
melódicas.
• Se puede poner, primero, una melodía conocida
y sencilla para que los niños se vayan adaptan-
do y continuar con ritmos menos conocidos y
complicados.
• Los temas musicales incluirán música de todas las
regiones del país y de diversos contextos culturales;
así, por ejemplo, a un festejo le puede seguir una
melodía de la selva o de la sierra.
• No es necesario que los niños improvisen toda la
melodía; bastará solo con un fragmento de ella,
lo que al mismo tiempo nos proporcionará mayor
tiempo para experimentar nuevas posibilidades de
movimiento con otros ritmos.
JUEGOS COLECTIVOS
Una buena forma de practicar los juegos de contraste
de movimiento es a través de juegos colectivos que
implique variedad de posturas y movimientos así
como agilidad y coordinación. Entre los juegos que
se puede poner en práctica, podemos mencionar
los siguientes:
Juego de las cuatro esquinas.
• En este juego participan cinco niños.
• Sobre el suelo se traza un cuadrado de aproxima-
damente 3.5 metros de lado.
• Se marca el medio del cuadrado, trazando diago-
nales desde las esquinas.
• Los niños se colocan en las esquinas y uno en el
centro.
• El juego consiste en que los niños de las esqui-
nas deberán cambiar de posición, moviéndose de
derecha a izquierda o viceversa pero sin entrar al
cuadrado.
• El niño del medio aprovechará esta situación para
tratar de ocupar una esquina.
• Una vez sucedido ésto, el niño que perdió su es-
quina se ubicará en el medio y el juego empezará
nuevamente.


Escuchar, buscar y tocar.
• El profesor o el animador escoge unos 8 ó 10
niños.
• Uno de los niños se ofrece de voluntario para que
se le vende los ojos.
• El niño con los ojos vendados llamará por su nom-
bre a otro niño que esté entre los participantes y
este deberá responder sin moverse de su sitio.
• El niño con los ojos vendados deberá ir al encuen-
tro del niño que respondió e intentará tocarle.
• Si después de tres intentos el niño no ha encon-
trado a la persona que ha llamado, se continuará
el juego con otro voluntario.
En nuestra casa.
• Se forma un círculo con los niños.
• El animador o un voluntario se para en el centro del
círculo y dará algunas órdenes que todos deberán
imitar.
• Sólo imitarán las órdenes que vayan precedidas
de la frase “En nuestra casa...”
• Por ejemplo, si el animador dice: “En nuestra casa
todos caminan”, los niños comenzarán a caminar.
Pero si sólo dice “todos se agarran la oreja izquier-
da en la casa”, ninguno deberá realizar esta acción
porque la frase no estaba presente.
• Al inicio del juego, el animador dirá las órdenes de
forma pausada, pero poco a poco irá acelerando
los mandatos.
El canguro.
• Se forman dos filas de cinco niños cada una
aproximadamente.
• El primer jugador de cada fila se colocará una pe-
lota entre las rodillas y caminará en esta posición
hasta una distancia acordada con anterioridad;
luego, regresará y pasará la pelota a su compa-
ñero, quién deberá repetir la operación.
• Ganará la fila que termine primero o que haya
dejado caer la pelota menos veces.
INTERPRETACIÓN DE DANZAS PERUANAS
“Los diablitos”
Es una danza típica de la costa norte de nuestro
país aunque también se le suele encontrar en la costa
central hasta Cañete. Los danzantes representan
la lucha de los principios de la luz y la oscuridad
encarnados en las figuras del diablo y del ángel. Un
detalle curioso es que la figura del diablo lleva una
máscara de porcino y una capa negra a diferencia de
otras danzas donde suele representarse con cuernos.
El ángel viste ropa blanca y lleva escudo y lanza.
La vestimenta de los demás bailarines consiste en
ropa ceñida, medias y chaquetas de donde cuelgan
adornos de diferente naturaleza (cascabeles, cintas,
etc); todos portan máscaras ya sea de animales o de
seres humanos y sombrero de ala ancha.
Para representar esta danza, los niños simularán
un recorrido (en la danza original, los danzantes

recorren todo el pueblo), con el diablo y el ángel a la
cabeza, los cuales simularán una pelea con sus mo-
vimientos; el resto de bailarines los seguirán haciendo
movimientos diversos: zapateos, saltos, correrías.
El baile debe concluir con la simulación de una corrida
de toros, donde el bailarín con máscara de este animal
embiste a dos personajes de la comparsa.
La música que acompaña a esta danza es ritual y
festiva; por lo tanto, debe buscarse un ritmo costeño
que se acerque a estas características.
VISUALIZACIÓN DE DANZAS NACIONALES
Para el desarrollo de la apreciación de la expresión
corporal, es imprescindible la visualización continua de
las danzas con actitud crítica. En el Perú, no sólo exis-
ten una gran cantidad de bailes, sino que además cada
uno de ellos está inscrito dentro de un contexto cultural
que abarca aspectos religiosos, sociológicos, históri-
cos, etc. Para que el niño pueda llegar a asimilar esta
complejidad, es necesario que el profesor acompañe
la visualización con breves comentarios informativos y
que absuelva cualquier duda que se pueda presentar.
Así por ejemplo, la “danza de tijeras” no sólo debe
verse como un baile pintoresco, sino como la super-
vivencia de creencias religiosas prehispánicas, donde
el “danzaq” o sacerdote andino es “guíado” en su baile
por los espíritus tutelares de los cerros o “huamanis”.
Sólo después de ello, los niños estarán en condiciones
de aportar sus propias opiniones. Como se desprende
de lo dicho, la visualización de las danzas debe ocupar
un tiempo determinado (15 minutos) en cada clase de
expresión corporal, además de las otras actividades
programadas. El medio más adecuado para la visua-
lización será el video (actualmente existe una oferta
importante de videos de danzas peruanas; además de
ello, se puede recurrir a videotecas especializadas de
algunos centros de enseñanza superior o también a
videos particulares.)
EL ARCHIVO DE DANZAS
El archivo de danzas es una actividad complementaria
de la visualización. Básicamente consiste en reco-
pilar información sobre una danza en particular (ver
la guía de apreciación propuesta en las actividades
de tercer grado) y ordenarla dentro de un esquema
general que haga más fácil el aprendizaje. Si bien
existen muchos criterios para clasificar las danzas
de nuestro país, el más adecuado para este nivel
de enseñanza es el criterio geográfico. Para ello,
los niños procederán de la siguiente manera:
• Los niños elaborarán en un pliego de cartulina un
mapa del Perú con sus departamentos o regiones,
lo pintarán con colores claros y lo sujetarán con
cinta adhesiva a un pedazo de tripley para darle
rigidez.
• Al mismo tiempo, deberá prepararse un fólder o
carpeta dividido por carátulas, correspondiendo
DEL 1RO AL 6TO GRADO DE PRIMARIA
 cada una de ellas a los departamentos o regiones
y ordenadas por orden alfabético.
• Cada vez que haya una visualización o se consiga
información sobre una danza en particular, los niños
pegarán una etiqueta numerada con el nombre de
la danza en la región o departamento donde se
practica dicha danza (mapa).
• La información, documentación e imágenes deberán
ser acomodadas en el fólder.
• El fólder estará disponible para todos los alumnos
para cuando se desee sacar información o preparar
la interpretación de una danza.
• Es aconsejable nombrar un equipo encargado de
cuidar y mantener en buen estado el material.
LAS DANZAS EN EL MUNDO ANTIGUO
Las danzas en el mundo antiguo comparten las
características de las danzas precolombinas mencio-
nadas en las actividades de tercer grado: Carácter
religioso, ejecución en fechas deter-
minadas, distinción social. Sin em-
bargo, la información que tenemos
sobre ellas es de carácter fragmen-
tario y poco difundida en libros de
divulgación.
Para que los niños se formen una
idea de lo que fueron las danzas en la
antigüedad, recurriremos al análisis
de imagen de representaciones en
cerámicas, relieves, murales, etc. las conclusiones,
opiniones y juicios los extraerán los propios niños con
ayuda del profesor. El primer paso será la recopilación
de láminas y libros donde figuren personas bailando;
luego se formarán grupos para el análisis de las imá-
genes conforme a la guía de apreciación propuesta
para tercer grado. La información obtenida puede ser
ordenada conforme al archivo propuesto en la acti-
vidad anterior. Si bien la información más relevante
provendrá de las imágenes no hay que descartar el
empleo de algún texto que hable sobre el tema; un
ejemplo de esto último es el pasaje bíblico donde el
Rey David baila delante del “Arca de la Alianza”.
REPRESENTACIÓN DE LA DANZA DE LOS
CAZADORES
Esta vez, recrearemos una danza correspondien-
te a una comunidad de cazadores paleolíticos. Para
PROGRAMACIÓN DESARROLLADA DE ARTE
entender y representar cabalmente esta danza, debe-
mos tener en cuenta que los cazadores de la edad de
piedra seguían todo un ritual antes de emprender una
cacería; para ellos, el acto de cazar para subsistir tenía
una connotación mágico religiosa que incluía desde
“cazar” el alma del animal hasta el agradecimiento
a la presa por haberse “sacrificado” por el bien del
ser humano. Para representarla, procederemos de la
siguiente manera.
• Se formará un grupo de siete niños.
• Éstos deberán estar ataviados como los cazadores
prehistóricos, con pieles de animales y portando
una lanza.
• Uno de los niños hará el papel de “chamán” o jefe
religioso que se distinguirá por llevar sobre la ca-
beza un tocado o corona.
• La posición inicial de los bailarines será de forma
circular sentados alrededor del “chamán”.
• Este último será el que empezará la danza con
movimientos que simulen el dibujo de un animal
sobre el suelo.
• Los cazadores se levantarán y harán movimientos
típicos de una escena de caza (correr, agazaparse,
disparar la lanza, etc.) en forma coordinada. En
este punto, romperán el círculo y ocuparán un área
mayor del escenario.
• El “chamán” representará movimientos que simulen
ser órdenes para los cazadores.
• “Conseguida” la presa, los cazadores formarán
nuevamente un círculo alrededor del “chamán” y
la presa; pero esta vez la posición será de rodillas
como prestando reverencia al animal cazado.
• En este punto, el “chamán” hará como si estuviera
depositando una ofrenda al animal caído.
• En cuanto a la música que se puede emplear para
esta representación, se recomienda “la consa-
gración de la primavera” del compositor ruso Igor
Strawinsky u otro tema sinfónico.

 ACTIVIDADES PROPUESTAS
MÚSICA
CREACIÓN DE CANCIONES La Tarara
La creación de canciones y melodías es una acti-
vidad imaginativa, en la mayoría de casos, de difícil Tiene la tarara
ejecución, donde todos los niños no mostrarán el un vestido blanco
mismo desempeño. Este punto hay que tenerlo pre- que sólo se pone
sente al momento de formar los grupos que crearán en el jueves santo
las canciones ya que será necesario colocar a los
niños de mayor habilidad musical junto con aque- La tarara, sí.
llos que aún les falta perfeccionar esta habilidad. La tarara, no.
No existe una norma general para crear canciones La tarara, madre,
y melodías, como lo demuestra la historia de este que la bailo yo.
arte; sin embargo, se puede dar algunas pautas que
pueden ayudar apara que los niños de esta edad Tiene la tarara
compongan sus propios temas: un dedito malo,
• El primer paso será la formación de los grupos que no se lo cura
teniendo en cuenta lo señalado más arriba. ningún cirujano.
• La canción puede empezar por la música o me-
lodía o por la letra, ello dependerá de cual de las  La tarara, sí. 
dos formas les resulte más cómodo a los niños. La tarara, no.
• Hay que recordarle a los niños que una canción La tarara, madre,
consta de estrofas y coro; las estrofas varían (en que la bailo yo.
cuanto a su letra) una de otra; en cambio, el coro
se mantiene igual como (hay que hacer la salve- Tiene la tarara
dad que aunque no es la única forma de estruc- un cesto de frutas
turar una canción; en cambio, parece ser una de y si se las pido
las más sencillas). Como ejemplo, se puede citar me da las maduras.
una canción popular:
La tarara, sí.
La tarara, no.
La tarara, madre,
Que la bailo yo.

• La música de las estrofas será la misma para to-

das.
• Por lo general, las canciones tienen una estruc-
tura circular; es decir, que termina con la misma
nota que empezó.
• Para simplificar la composición de la música, el
profesor puede limitar el número de notas que
intervendrán en la composición. Se puede usar
la escala más antigua que se conoce como Pen-
tacordio. De la combinación de sus cinco notas,
se puede sacar sencillas melodías, pero muy
agradables al oído. FA

LA DO

RE SOL

 DEL 1RO AL 6TO GRADO DE PRIMARIA

• Las notas de los instrumentos acompañarán a las
voces; se debe cuidar la coordinación de ambos
conjuntos.
• El acompañamiento rítmico también estará pre-
sente; pero teniendo cuidado que la intensidad de
estos instrumentos no “oculten a las voces”.
• El profesor contribuirá de forma activa con los ni-
ños, pero dejándoles siempre la iniciativa.
LA ZAMPOÑA, LA FLAUTA Y LA PERCUSIÓN
Esta es una buena edad para empezar el apren-
dizaje de instrumentos típicos. El siku o zampoña es
uno de ellos. Veamos en qué consiste este instru-
mento y cómo se interpreta.
La zampoña está compuesta por trece tubos de
caña de diferente longitud ordenados en dos grupos:
uno de siete tubos llamado Arca y otro de 6 tubos de-
nominado Ira. Las notas del Arca son: si sol mi do
la fa# re. Y las notas del Ira son: la fa# re si sol
mi. Entre ambos grupos de notas, existe una octava
de diferencia; esto quiere decir, que las notas de un
grupo sonarán más agudas o más graves según sea
el caso.
SI SOL MI DO LA FA# RE LA FA# RE SI MI
Ira
Arca
Para producir los sonidos, el ejecutante coloca la
zampoña debajo de su labio inferior y sopla en di-
rección al tubo tratando de que el aire penetre en un
solo tubo y produzca un sonido nítido. La intensidad
con que se sopla también debe ser moderada ya que
si el soplo es muy fuerte puede crear distorsión.
Un primer ejercicio irá orientado a que los niños se
familiaricen con el instrumento, tratando de obtener
sonidos nítidos y pasando del arca al ira sucesiva-
mente.
Un segundo ejercicio consiste en que los niños com-
paren las notas obtenidas con la zampoña con las
mismas notas interpretadas por la flauta cuyo mane-
jo se ha explicado en actividades anteriores.
NOTACIÓN Y REPERTORIO
Las melodías de una zampoña pueden ser leídas
del pentagrama; sin embargo los autores populares
han ideado un método más sencillo y rápido para la
PROGRAMACIÓN DESARROLLADA DE ARTE
ejecución de las melodías. Aunque no es tan exacto
como el pentagrama, este método permite el rápido
aprendizaje de canciones populares lo cual se con-
vierte en un fuerte motivador en el aprendizaje de los
niños. Este método consiste en lo siguiente:
• Se asigna un número para cada tubo de la zampo-
ña: del 1 al 7 para el arca y del 1 al 6 para el ira.
• En la notación propuesta, los números irán apare-
ciendo en forma de zig-zag, unos arriba y otros
abajo. Los números de la parte superior correspon-
derán al arca y los de la parte inferior al ira.
• Cada número indicará que se debe dar un soplo en
dicho tubo.
• Los puntos señalan breves pausas en la melodía.
• Como este es un método alternativo de lectura mu-
sical, será necesario escuchar las melodías antes
de ejecutarlas en la zampoña.
• El acompañamiento rítmico puede hacerse con
tambores y bombos.
ARCA Me los re prar
3 3 3 4
IRA 4 3 3 4 3 4 5 5. 3 3 4
yo vendo unos ojos negros quien quie com
Existe un buen número de manuales que enseñan
cómo tocar la zampoña; por lo general, estos ma-
nuales vienen con un repertorio
adjunto con un buen número de
temas. Si el profesor desea mas
temas para interpretar en clase,
puede recurrir a estos manua-
les.
Una última recomendación para
el profesor es que trate de escoger
temas cortos ya que la zampoña exi-
ge un gran esfuerzo pulmonar para los
niños. Otra alternativa es ejecutar una
misma melodía por dos o tres grupos de
niños alternativamente; así, mientras unos
tocan, el otro grupo descansa hasta que le
toque ejecutar su parte de la melodía.

 Yo vendo unos ojos negros

Me los re prar
3 3 3 4
4 3 3 4 3 4 5 5. 3 3 4
yo vendo unos ojos negros quien quie com

los vendo por hechiceros gado

5 4 4 5 4 5 6 6 3 4
3 3 3. 3 4
por que me han pa mal

mas qui mas mo todas noches so pi do tu a

2... 3 2 3 3 3 3 3 4 3 3 4
3 2 2 2 3. 3 3 3 3 2 3 3 4
te siera tea yo y las las pa sus ran por mor

O jos a zu les llo res no res ni mo res APRECIACIÓN DE OBRAS CLÁSICAS

3 3 3 2 3 3 4. 4 3 2 4 5 Los temas musicales que emplearemos en esta opor-
tunidad para desarrollar la apreciación musical de los
3 3 3. 4 niños serán de compositores
no llo te ena clásicos. La música clásica
es poco difundida en nuestro
llo ras cuan me lla cuan re me ha ya medio; pero ello se debe mu-
5 4 5 4 3. 4 3 2 4 5 chas veces al carácter poco
comercial de la misma o a
4 5. 3 3 3. 4
ra do va do dio no
prejuicios que tienen causas
sociales.
Ojos Azules El profesor hará la selección
 Flauta y Percusión. Los niños seguirán prac- según su criterio y los niños; luego de escuchar la
ticando periódicamente nuevos temas con la flauta. composición, una o dos veces, emitirán sus opinio-
Lo que se buscará ahora será de que alcancen do- nes de acuerdo a la guía propuesta en las activida-
minio del instrumento; lo mismo sucederá con la per- des de tercer grado. Para realizar una buena selec-
cusión. Es necesario que los niños varíen de vez en ción, el profesor debe guiarse por las emociones y
cuando los instrumentos que tocan; sin embargo, a sentimientos que evocan las melodías. Temas como
esta edad ya se comenzará a manifestar cierta pre- El HIMNO A LA ALEGRÍA, de Beethoven y MARCHA
dilección hacia uno u otro instrumento. TURCA, de Mozart, pueden ser adaptadas perfecta-
mente al gusto de los niños.
Oh, Susana
APRECIACIÓN Y RECOPILACIÓN DE
OBRAS MUSICALES PERUANAS
En esta actividad, nos podemos apoyar en las activi-
dades de expresión corporal referente a las danzas
nacionales. En el mismo mapa o en otro similar pre-
parado para dicho fin, se puede introducir los nom-
bres de las canciones de la música que se interpreta
en las diferentes regiones de nuestro país, anotando
en el fólder y la carpeta los demás datos relaciona-
dos con el tema. De esta manera, obtendremos un
panorama de la variedad musical peruana.

 DEL 1RO AL 6TO GRADO DE PRIMARIA

INTERPRETACIÓN DE MELODÍAS POPULARES

Yo vendo unos ojos negros Cielito lindo

Yo vendo unos ojos negros Ese lunar que tienes

Cielito lindo,
¿quién me los quiere comprar?
junto a la boca.
Los vendo por hechiceros
no se lo des a nadie
porque me han pagado mal.
Cielito lindo,
que a mi me toca.
Más te quisiera
Más te amo yo Ay, ay, ay, ay
Y toda la noche la paso Canta y no llores
suspirando por tu amor. porque cantando
se alegran
Cielito lindo,
los corazones.

PLAN DE ACTIVIDAD (ABRIL)

I. NOMBRE: Armando un barquito de papel disfruto del verano.

II. JUSTIFIClACIÓN:
El origami o papiroflexia es una técnica artística oriental que consiste en construir objetos tridimensionales
partiendo de una hoja de papel, basándose solamente en pliegues y dobleces. A parte de su función estética
y de reforzamiento de la capacidad motora fina, esta técnica permite un acercamiento práctico a nociones
de geometría.

III.DURACIÓN: Del ……………… al: ……………………..

IV.COMPETENCIAS, CAPACIDADES Y CONOCIMIENTOS:

ORGANIZADOR: EXPRESIÓN ARTÍSTICA Y APRECIACIÓN ARTÍSTICA

ORGANIZADORES CAPACIDADES CONOCIMIENTOS

Expresión Artística: - Diseña y construye - Artes visuales: Dibujo, pin-
- Expresa con espontaneidad sus sentimientos, sólo o en grupo, una tura, collage, modelado,
emociones, formas de ver el mundo, cosmovisión maqueta represen- construcción, mural, panel,
y espiritualidad utilizando las técnicas del arte tando un espacio na- cartel.
plástico, visual, corporal, dramático y musical, tural, arqueológico - Maqueta. Viñetas, histo-
para estructurar mejor sus representaciones o construido de su rietas. Línea, forma, color,
y volcar creativamente y con placer su mundo entorno o su región. textura, volumen. Dos y tres
interno. dimensiones.

PROGRAMACIÓN DESARROLLADA DE ARTE 

V. ACTITUDES E INDICADORES:
ACTITUDES
- Se interesa por descubrir sus posibilidades expresivas como parte de su auto-aprecio.
- Aprecia sus posibilidades de expresión, las de sus compañeros y de los artistas.

INDICADORES
- Leen y escuchan con atención las indicaciones del profesor.
- Construyen el barco de papel.
- Lo decoran a su justo empleando lápices de colores (no usar temperas)

VI. PROPUESTA DE ACTIVIDADES:

ACTIVIDADES Y ESTRATEGIAS CRITERIOS DE

RECURSOS Y MEDIOS
METODOLÓGICAS EVALUACIÓN

VII. PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS:

PROCEDIMIENTOS INSTRUMENTOS

FECHA: __________________________________________

________________________________ ________________________________
V°B° DIRECTOR V°B° PROFESOR

VIII. ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS: IX. MEDIOS Y MATERIALES:

- Se presenta una hoja de trabajo donde utilice - Hojas de aplicación.
colores para pintarla. - Colores.
- Trozos de papel de 20 x 20 cm.
- Goma.

X. EVALUACIÓN:
- Autoevaluación.
- Heteroevaluación.

- Enseguida, se entrega un trozo de papel en

forma de cuadrado de 20x20 cm.; sigue los
siguientes pasos:

- Finalmente, lo pegan sobre una ilustración (el

mar).

 DEL 1RO AL 6TO GRADO DE PRIMARIA

 PLAN DE ACTIVIDAD (MAYO)
I. NOMBRE: Elaboran una tarjeta para mama

II. JUSTIFICACIÓN:
El diseño gráfico no es un arte en sí pero en su elaboración intervienen muchas técnicas artísticas así como
conceptos manejados por otras artes visuales al mismo tiempo que aporta conocimientos propios de su
quehacer. En esta unidad presentaremos una tarjeta para mama.

III. DURACIÓN: Del ……………… al: ……………………..

IV.COMPETENCIAS, CAPACIDADES Y CONOCIMIENTOS:

ORGANIZADOR: EXPRESIÓN ARTÍSTICA Y APRECIACIÓN ARTÍSTICA
ORGANIZADORES CAPACIDADES CONOCIMIENTOS
Expresión Artística: - Inventa un cuento - Artes visuales: Dibujo, pin-
- Expresa con espontaneidad sus sentimientos, o historia y lo re- tura, collage, modelado,
emociones, formas de ver el mundo, cosmovisión presenta mediante construcción, mural, panel,
y espiritualidad utilizando las técnicas del arte el uso de viñetas cartel.
plástico, visual, corporal, dramático y musical, secuenciadas o
para estructurar mejor sus representaciones historieta.
y volcar creativamente y con placer su mundo
interno.

V. ACTITUDES E INDICADORES:
ACTITUDES
- Se interesa por descubrir sus posibilidades expresivas como parte de su auto-aprecio.
- Aprecia sus posibilidades de expresión, las de sus compañeros y de los artistas.

INDICADORES
- Recortan el molde proporcionado por el profesor.
- Lo decoran según su gusto o preferencias.
- Añaden un texto alusivo de su creación.

VI. PROPUESTA DE ACTIVIDADES:

ACTIVIDADES Y ESTRATEGIAS CRITERIOS DE

RECURSOS Y MEDIOS
METODOLÓGICAS EVALUACIÓN

VII. PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS:

PROCEDIMIENTOS INSTRUMENTOS

FECHA: __________________________________________

________________________________ ________________________________
V°B° DIRECTOR V°B° PROFESOR

PROGRAMACIÓN DESARROLLADA DE ARTE 

VIII. ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS:
- Pasan, con un lápiz, el molde sobre la cartulina.
- Recortan cartulinas dando la forma de una canasta con flores.

- La pintan con témperas de su elección y adornan con cintas de colores.

- Enseguida, crean poemas a mamá, pegándolos en el interior de la canasta.

IX. MEDIOS Y MATERIALES:

- Cartulina. - Cintas de colores.
-
Tijera. - Hojas bond.
-
Molde. - Lapicero tinta líquida.
-
Lápiz. - Goma.
- Témperas.

X. EVALUACIÓN:
- Autoevaluación.
- Heteroevaluación.

PLAN DE ACTIVIDAD (JUNIO)

I. NOMBRE: Adornan tarjetas para papá utilizando la técnica del estarcido.

II. JUSTIFICACIÓN:
El estarcido es una técnica que permite crear efectos visuales de gran impacto dependiendo de la combi-
nación de colores. El acabado de un trabajo mediante esta técnica se asemeja mucho a algunos efectos
reproducidos en las artes gráficas es por ello que se adapta muy bien a este trabajo.

III. DURACIÓN: Del ……………… al: ……………………..

IV.COMPETENCIAS, CAPACIDADES Y CONOCIMIENTOS:

ORGANIZADOR: EXPRESIÓN ARTÍSTICA Y APRECIACIÓN ARTÍSTICA
ORGANIZADORES CAPACIDADES CONOCIMIENTOS
Expresión Artística: - Inventa un cuento - Artes visuales: Dibujo, pin-
- Expresa con espontaneidad sus sentimientos, o historia y lo re- tura, collage, modelado,
emociones, formas de ver el mundo, cosmovisión presenta mediante construcción, mural, panel,
y espiritualidad utilizando las técnicas del arte el uso de viñetas cartel.
plástico, visual, corporal, dramático y musical, secuenciadas o
para estructurar mejor sus representaciones historieta.
y volcar creativamente y con placer su mundo
interno.

 DEL 1RO AL 6TO GRADO DE PRIMARIA

V. ACTITUDES E INDICADORES:
ACTITUDES
- Se interesa por descubrir sus posibilidades expresivas como parte de su auto-aprecio.
- Aprecia sus posibilidades de expresión, las de sus compañeros y de los artistas.

INDICADORES
- Recortan el molde proporcionado por el profesor.
- Lo decoran según su gusto o preferencias usando la técnica del estarcido.
- Añaden un texto alusivo de su creación.

VI. PROPUESTA DE ACTIVIDADES:

ACTIVIDADES Y ESTRATEGIAS CRITERIOS DE
RECURSOS Y MEDIOS
METODOLÓGICAS EVALUACIÓN

VII. PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS:

PROCEDIMIENTOS INSTRUMENTOS

FECHA: __________________________________________

________________________________ ________________________________
V°B° DIRECTOR V°B° PROFESOR

VIII. ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS:

- Se les entrega plantillas que seleccionan según sus preferencias.

- Delinean sobre una cartulina y recortan dando la forma correspon-

diente.
- Colocan la plantilla sobre cualquier hoja, luego sumergen el cepillo
dental sobre la témpera y, utilizando el dedo pulgar, soban las cerdas
del cepillo sobre la plantilla y dejan caer la témpera.
Repiten la operación hasta concluir el trabajo.
- Enseguida, mientras seca, escriben sobre sus sentimientos
a papá. Ver ejemplo de la derecha.
- Inmediatamente, echan escarcha y purpurina sobre la tarjeta.
- Pegan en el interior la hoja de sentimientos por papá.

IX. MEDIOS Y MATERIALES:

- Plantillas. - Témperas. - Hojas bond
- Escarcha. - Cartulina. - Cepillo dental.
- Lapiceros de tinta líquida o plumones. - Purpurina.

X. EVALUACIÓN:
- Autoevaluación.
- Heteroevaluación.

PROGRAMACIÓN DESARROLLADA DE ARTE 

 PLAN DE ACTIVIDAD (JULIO)
I. NOMBRE: Escenificando la proclamación de la independencia.

II. JUSTIFICACIÓN:
Las representaciones escénicas implican para los alumnos un gran despliegue emocional y mucha disciplina
para lograr una puesta en escena adecuada, además de otros componentes de gran valor pedagógico. La
representación de sucesos históricos tienen un especial atractivo por que evocan sucesos representativos
que contribuyen a afianzar la identidad nacional.

III.DURACIÓN: Del ……………… al: ……………………..

IV.COMPETENCIAS, CAPACIDADES Y CONOCIMIENTOS:

ORGANIZADOR: EXPRESIÓN ARTÍSTICA Y APRECIACIÓN ARTÍSTICA
ORGANIZADORES CAPACIDADES CONOCIMIENTOS
Expresión Artística: - Explora y experimenta las - Arte dramático: juegos dra-
- Expresa con espontaneidad sus senti- posibilidades expresivas de máticos, actuación, juegos
mientos, emociones, formas de ver el su cuerpo (gestos, posturas, de roles, animación de obje-
mundo, cosmovisión y espiritualidad movimientos; voz, sonidos per- tos y títeres. Sketch, gesto,
utilizando las técnicas del arte plástico, cutidos con manos y pies) para postura, expresión vocal.
visual, corporal, dramático y musical, expresar diferentes estados de
para estructurar mejor sus represen- ánimo.
taciones y volcar creativamente y con - Construye y representa un
placer su mundo interno. sketch imitando con gestos,
posturas, movimientos y voz
a un personaje significativo de
su entorno, región o país.
V. ACTITUDES E INDICADORES:
ACTITUDES
- Aprecia sus posibilidades de expresión, las de sus compañeros y de los artistas.
- Muestra identidad personal y cultural al realizar su expresión artística.
- Reconoce la importancia de las manifestaciones artísticas y culturales de su localidad y región.
INDICADORES
- Lee con atención el relato sobre la proclamación de la independencia.
- Identifican a los personajes y crean los guiones adecuados.
- Elaboran el escenario y seleccionan el vestuario.
- Ensayan la obra y la representan frente a sus compañeros.

VI. PROPUESTA DE ACTIVIDADES:

ACTIVIDADES Y ESTRATEGIAS CRITERIOS DE

RECURSOS Y MEDIOS
METODOLÓGICAS EVALUACIÓN

ViI. PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS:

PROCEDIMIENTOS INSTRUMENTOS

FECHA: __________________________________________

________________________________ ________________________________
V°B° DIRECTOR V°B° PROFESOR
 DEL 1RO AL 6TO GRADO DE PRIMARIA
VIII. ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS:
- Leen el relato de la proclamación de la
independencia.
- Seleccionan a los personajes.
- Practican la escena.
- Seleccionan el vestuario de la época.
- Arman una escenografía.
- Participan entusiastamente.

IX. MEDIOS Y MATERIALES:

- Textos sobre el hecho.
- Vestuario.

X. EVALUACIÓN:
- Autoevaluación.
- Coevaluación.
- Heteroevaluación.

PLAN DE ACTIVIDAD (AGOSTO)

I. NOMBRE: La vida de Santa Rosa de Lima.

II. JUSTIFICACIÓN:
La hagiografía o vida de los santos son textos literarios que pueden aportar muchos argumentos para armar
representaciones teatrales. Un santo es una persona normal que por su amor a Dios se convierte en un
modelo de vida. El carácter pedagógico de la hagiografía se realza al ponerse en escena.

III. DURACIÓN: Del ……………… al: ……………………..

IV.COMPETENCIAS, CAPACIDADES Y CONOCIMIENTOS:

ORGANIZADOR: EXPRESIÓN ARTÍSTICA Y APRECIACIÓN ARTÍSTICA
ORGANIZADORES CAPACIDADES CONOCIMIENTOS
Expresión Artística: - Explora y experimenta las posibi- - Arte dramático: juegos
- Expresa con espontaneidad sus lidades expresivas de su cuerpo dramáticos, actuación,
sentimientos, emociones, formas (gestos, posturas, movimientos; juegos de roles, anima-
de ver el mundo, cosmovisión y voz, sonidos percutidos con manos ción de objetos y títeres.
espiritualidad utilizando las técnicas y pies) para expresar diferentes Sketch, gesto, postura,
del arte plástico, visual, corporal, estados de ánimo. expresión vocal.
dramático y musical, para estruc- - Construye y representa un sketch
turar mejor sus representaciones y imitando con gestos, posturas,
volcar creativamente y con placer movimientos y voz a un personaje
su mundo interno. significativo de su entorno, región o
país.

PROGRAMACIÓN DESARROLLADA DE ARTE 

V. ACTITUDES E INDICADORES:
ACTITUDES
- Aprecia sus posibilidades de expresión, las de sus compañeros y de los artistas.
- Muestra identidad personal y cultural al realizar su expresión artística.
- Reconoce la importancia de las manifestaciones artísticas y culturales de su localidad y región.

INDICADORES
- Lee con atención el relato sobre la vida de Santa Rosa de Lima.
- Identifican a los personajes y crean los guiones adecuados.
- Elaboran el escenario y seleccionan el vestuario.
- Ensayan la obra y la representan frente a sus compañeros.

VI. PROPUESTA DE ACTIVIDADES:

ACTIVIDADES Y ESTRATEGIAS CRITERIOS DE

RECURSOS Y MEDIOS
METODOLÓGICAS EVALUACIÓN

VII. PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS:

PROCEDIMIENTOS INSTRUMENTOS

FECHA: __________________________________________

________________________________ ________________________________
V°B° DIRECTOR V°B° PROFESOR

VIII. ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS:

- Leen la biografía de Santa Rosa de Lima.
- Se reunen en grupo de 4 y comentan sobre la biografía de Santa Rosa de Lima.
- Elaboran una obra teatral donde Santa Rosa habla con el niño Jesús.

IX. MEDIOS Y MATERIALES: X. EVALUACIÓN:

- Biografía de Santa Rosa de Lima. - Autoevaluación.
- Lapiceros. - Heteroevaluación.
- Papel.
- Papelote.
- Lapiceros.
- Plumones.

 DEL 1RO AL 6TO GRADO DE PRIMARIA

 PLAN DE ACTIVIDAD (SEPTIEMBRE)
I. NOMBRE: Utilizando el collage para adornar un paisaje primaveral.

II. JUSTIFICACIÓN:
La técnica del collage por su propia naturaleza, permite una gran versatilidad tanto en la elección de los
materiales como en su uso. En esta oportunidad utilizaremos esta técnica empleando solamente papel
lustre de diversos colores para decorar un paisaje primaveral.

III. DURACIÓN: Del ……………… al: ……………………..

IV.COMPETENCIAS, CAPACIDADES Y CONOCIMIENTOS:

ORGANIZADOR: EXPRESIÓN ARTÍSTICA Y APRECIACIÓN ARTÍSTICA
ORGANIZADORES CAPACIDADES CONOCIMIENTOS
Expresión Artística: - Diseña y construye sólo o en grupo, - Artes visuales: Dibujo,
- Expresa con espontaneidad sus una maqueta representando un es- pintura, collage, modela-
sentimientos, emociones, formas pacio natural, arqueológico o cons- do, construcción, mural,
de ver el mundo, cosmovisión y truido de su entorno o su región. panel, cartel.
espiritualidad utilizando las técnicas
del arte plástico, visual, corporal,
dramático y musical, para estruc-
turar mejor sus representaciones y
volcar creativamente y con placer
su mundo interno.

V. ACTITUDES E INDICADORES:
ACTITUDES
- Se interesa por descubrir sus posibilidades expresivas como parte de su auto-aprecio.
- Aprecia sus posibilidades de expresión, las de sus compañeros y de los artistas.
- Aprecia el trabajo cooperativo y las posibilidades de expresión de sus compañeros.

INDICADORES
- Dibujan sobre una cartulina un paisaje primaveral.
- Pegan sobre el dibujo pequeños cuadraditos de papel.

VI. PROPUESTA DE ACTIVIDADES:

ACTIVIDADES Y ESTRATEGIAS CRITERIOS DE

RECURSOS Y MEDIOS
METODOLÓGICAS EVALUACIÓN

VII. PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS:

PROCEDIMIENTOS INSTRUMENTOS

FECHA: __________________________________________

________________________________ ________________________________
V°B° DIRECTOR V°B° PROFESOR

PROGRAMACIÓN DESARROLLADA DE ARTE 

VIII. ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS:
- Trazan libremente un dibujo sobre la primavera.
- Seleccionan los colores correspondientes y los cortan en cuadraditos.
- Pegan cada trocito dando la forma correspondiente.

IX. MEDIOS Y MATERIALES:

- Papel lustre.
- Tijera.
- Goma.
- Lápiz.
- Cartulina.

X. EVALUACIÓN:
- Autoevaluación.
- Heteroevaluación.

PLAN DE ACTIVIDAD (OCTUBRE)

I. NOMBRE DEL MÓDULO: Cantan y bailan la canción “La Tamalera”, preparándose para celebrar el día de
la canción criolla.

II. JUSTIFICACIÓN:
El día de la canción criolla nos ofrece una gran oportunidad para reforzar la identidad nacional a través de la
música y el baile. Como bien sabemos la música está compuesta de tres elementos: la melodía, la armonía
y el ritmo. En la música afro-peruana prima el ritmo como elemento principal.

III.DURACIÓN: Del ……………… al: ……………………..

IV.COMPETENCIAS, CAPACIDADES Y CONOCIMIENTOS:

ORGANIZADOR: EXPRESIÓN ARTÍSTICA Y APRECIACIÓN ARTÍSTICA

ORGANIZADORES CAPACIDADES CONOCIMIENTOS

Expresión Artística: - Explora y experimenta las - Danza: Expresión corporal y danza. Movi-
- Expresa con espontaneidad posibilidades expresivas mientos y desplazamientos en el espacio
sus sentimientos, emocio- de su cuerpo (gestos, pos- en diferentes direcciones (adelante, atrás,
nes, formas de ver el mundo, turas, movimientos; voz, a la derecha, a la izquierda) y niveles
cosmovisión y espiritualidad sonidos percutidos con (arriba, abajo, al centro). Coreografías sen-
utilizando las técnicas del manos y pies) para expre- cillas. Danzas tradicionales de su región.
arte plástico, visual, cor- sar diferentes estados de Movimientos rítmicos.
poral, dramático y musical, ánimo. - Música: Canto, cuentos sonoros, juegos
para estructurar mejor sus - Diseña una coreografía rítmicos. Sonidos, ritmos, melodías, can-
representaciones y volcar para bailar en grupo una ciones. Canciones y temas musicales de la
creativamente y con placer danza tradicional de su región. Instrumentos de viento y percusión.
su mundo interno. región. Construcción de instrumentos de viento.

 DEL 1RO AL 6TO GRADO DE PRIMARIA

V. ACTITUDES E INDICADORES:
ACTITUDES
- Aprecia sus posibilidades de expresión, las de sus compañeros y de los artistas.
- Muestra identidad personal y cultural al realizar su expresión artística.
- Reconoce la importancia de las manifestaciones artísticas y culturales de su localidad y región.
INDICADORES
- Escuchan con atención la canción y observan la coreografía.
- Ensayan con dedicación la música y la coreografía.
- Interpretan lo ensayado frente a sus compañeros.

VI. PROPUESTA DE ACTIVIDADES:

ACTIVIDADES Y ESTRATEGIAS CRITERIOS DE

RECURSOS Y MEDIOS
METODOLÓGICAS EVALUACIÓN

VII. PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS:

PROCEDIMIENTOS INSTRUMENTOS

FECHA: __________________________________________

________________________________ ________________________________
V°B° DIRECTOR V°B° PROFESOR

VIII. ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS: IX. MEDIOS Y MATERIALES:

- Aprenden la canción. - Canción.
- Disco compacto.
- Equipo de sonido.

“La Tamalera” X. EVALUACIÓN:

I III - Autoevaluación.
Oiga, Doña Francisquita - Coevaluación.
Aquí está la tamalera
- Heteroevaluación.
con su sabroso tamal no ponga cara de risa
pa’ que el que lo saborea Calle, so negro borrico
sepa que no le va mal que el negro no canta misa
Tamal, tamalerita Tamal, tamalerita
se va la tamalera. Ah, suá. se va la tamalera, Ah, suá

II
Qué ricos son los tamales
que vende Doña Francisca,
y dicen que quita males
porque al saborearlos pica
Tamal, tamalerita
IV
Ya se va la tamalera,
con su sabroso tamal,
pa’ que el que lo saborea
sepa que no le va mal.
Tamal, tamalerita, etc.

PROGRAMACIÓN DESARROLLADA DE ARTE 

 PLAN DE ACTIVIDAD (NOVIEMBRE)
I. NOMBRE: Collage con material reciclable: abrigan a un corderito

II. JUSTIFICACIÓN:
En esta unidad los alumnos “vestirán” a un corderito utilizando algodón. Esta actividad nos permitirá esta-
blecer semejanzas entre la lana natural del animal y el material plástico utilizado.

III. DURACIÓN: Del ……………… al: ……………………..

IV.COMPETENCIAS, CAPACIDADES Y CONOCIMIENTOS:

ORGANIZADOR: EXPRESIÓN ARTÍSTICA Y APRECIACIÓN ARTÍSTICA

ORGANIZADORES CAPACIDADES CONOCIMIENTOS

Expresión Artística:
- Expresa con espontaneidad sus
sentimientos, emociones, formas
de ver el mundo, cosmovisión y
espiritualidad utilizando las técni-
cas del arte plástico, visual, cor-
poral, dramático y musical, para
estructurar mejor sus represen-
taciones y volcar creativamente
y con placer su mundo interno.
- Diseña y construye sólo - Artes visuales: Dibujo, pintura, colla-
o en grupo, una maqueta ge, modelado, construcción, mural,
representando un espacio panel, cartel.
natural, arqueológico o
construido de su entorno
o su región.

V. ACTITUDES E INDICADORES:
ACTITUDES
- Se interesa por descubrir sus posibilidades expresivas como parte de su auto-aprecio.
- Aprecia sus posibilidades de expresión, las de sus compañeros y de los artistas.

INDICADORES
- Colocan algodón sobre el cordero y pasto seco a manera de superficie.
- Completan el trabajo coloreando los espacios vacíos.

VI. PROPUESTA DE ACTIVIDADES:

ACTIVIDADES Y ESTRATEGIAS CRITERIOS DE

RECURSOS Y MEDIOS
METODOLÓGICAS EVALUACIÓN

VII. PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS:

PROCEDIMIENTOS INSTRUMENTOS

FECHA: __________________________________________

________________________________ ________________________________
V°B° DIRECTOR V°B° PROFESOR

 DEL 1RO AL 6TO GRADO DE PRIMARIA

VIII. ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS:
- Se entrega una hoja con una ovejita.
- Colocan algodón sobre la ovejita y pasto seco sobre el espacio del pasto.
- Pintan el cielo con témpera celeste.
- Exponen sus trabajos con la técnica del mural.

IX. MEDIOS Y MATERIALES: X. EVALUACIÓN:

- Hojas de aplicación. - Autoevaluación.
- Algodón. - Heteroevaluación.
- Pasto seco.
- Cola.

PLAN DE ACTIVIDAD (DICIEMBRE)

I. NOMBRE: Elaborando una alfombra navideña.

II. JUSTIFICACIÓN:
El tapiz o alfombra es una técnica textil que requiere mucha paciencia y habilidad, así como sentido de
proyección para visualizar el efecto de los colores empleados. En esta oportunidad elaboraremos un tapiz
sencillo con un motivo navideño; esta técnica nos permitirá reforzar la capacidad motora fina.

III. DURACIÓN: Del ……………… al: ……………………..

IV.COMPETENCIAS, CAPACIDADES Y CONOCIMIENTOS:

ORGANIZADOR: EXPRESIÓN ARTÍSTICA Y APRECIACIÓN ARTÍSTICA

ORGANIZADORES CAPACIDADES CONOCIMIENTOS

Expresión Artística: - Inventa un cuento o historia - Artes visuales: Dibujo, pintura, colla-
- Expresa con espontaneidad sus y lo representa mediante el ge, modelado, construcción, mural,
sentimientos, emociones, formas uso de viñetas secuencia- panel, cartel.
de ver el mundo, cosmovisión y das o historieta.
espiritualidad utilizando las técni-
cas del arte plástico, visual, cor-
poral, dramático y musical, para
estructurar mejor sus represen-
taciones y volcar creativamente
y con placer su mundo interno.

V. ACTITUDES E INDICADORES:
ACTITUDES
- Se interesa por descubrir sus posibilidades expresivas como parte de su auto-aprecio.
- Aprecia sus posibilidades de expresión, las de sus compañeros y de los artistas.

INDICADORES
- Hilvanan sobre una pieza de yute con un motivo navideño.
- Al finalizar el trabajo esparcen una capa de cola al reverso del trabajo.

PROGRAMACIÓN DESARROLLADA DE ARTE 

VI. PROPUESTA DE ACTIVIDADES:

ACTIVIDADES Y ESTRATEGIAS CRITERIOS DE

RECURSOS Y MEDIOS
METODOLÓGICAS EVALUACIÓN

VII. PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS:

PROCEDIMIENTOS INSTRUMENTOS

FECHA: __________________________________________

________________________________ ________________________________
V°B° DIRECTOR V°B° PROFESOR

VIII. ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS:

- Trabajan sobre un yute con figuras navideñas.

- Pasan las lanas con aguja para alfombras.

- Luego, esparcen terokal en el revés con ayuda de una brocha.

- Recortan con una tijera las puntas de la lana para que quede como pasto.
- Presentan sus trabajos utilizando la técnica del mural.

VI. MEDIOS Y MATERIALES:

-
Yute. - Lanas de colores.
- Aguja para alfombras. - Cola sintética,
- Brocha.

VII. EVALUACIÓN:
- Autoevaluación.
- Heteroevaluación.
 DEL 1RO AL 6TO GRADO DE PRIMARIA