Contexto urbano:

Ciudades con crecimiento acelerado: Londres

Tranquilidad (ciudad premoderna) → ajetreo (ciudad moderna)
Barrios obreros, falta de higiene
Progreso → caos
Aumento de población
Desarrollo del urbanismo
Expansión urbana, suburbios

París de Napoleon III:

Barón Haussmann
Retícula
Bulevares (calles anchas con espacio verde)
Importancia de la higiene para evitar epidemias
Construcción unificada

Edificios parisinos:
3 plantas
Bajos comerciales
Buhardillas para el servicio (residencia de los bohemios)
Esquinas en chaflán → Plazoletas

Bares y cafés:
Dicotomía social (mujer pública y hombre privado)
Lugar de reunión de los intelectuales
Alcoholismo y drogodependencia
 Prostitución
Doble moral burguesa

Grandes almacenes:
Precio fijo
Pago al contado
Venta masiva
Flujo de mercancías
Inicio de la cleptomanía

Moda y protocolo de vestimenta

Imitación de la realeza
Figura de los Dandys, intelectuales, “sentir y pensar” (Verdi, Baudelaire, etc.)

IMPRESIONISMO

Características:
Influencias del paisajismo inglés, barroco español y Ukiyo-e
Plen air
Paisaje natural o urbano
Escenas cotidianas
Tiempo y luz
Pincelada rápida
Encuadre fotográfico
Representación de la velocidad (distorsión visual)
Influencia de la fotografía
Exaltación del color como elemento visual máximo
Instantaneidad
Liberación de la necesidad representativa de la pintura
Abandono de la tradición plástica
Invención del óleo en tubo, posibilidad de salir del estudio
“Sin luz no hay color”
Apariencias sucesivas, mismo motivo diferente luz
Sucesores de Corot y la Escuela de Barbizon
Colores vivos y frescos
Simplificación de formas y espacios
Color
Uso de colores puros
Puesta en práctica de la Teoría de Color de Chevreul
Ley de complementariedad de los colores
Influencia cromática de Delacroix
Colores sin mezclar, se mezclan en el ojo del espectador
Evasión del uso del color negro y blanco
“La sombra y la luz tienen color”
Color para representar volumen, en vez del claro-oscuro
Luz
Luz a través del color
 El color cambia con la luz
“Relatividad de la realidad”
Esfuerzo por captar el instante
Luz de mediodía
Interés por los reflejos y juegos de luz
Multiplicación de los colores a través de los mismos
Relación luz/tiempo/lugar
Luz artificial, lámparas de gas y keroseno
Perspectiva
Independiente de la geometría
Perspectiva a partir de la disociación cromática
Desaparición de la perspectiva lineal
Perspectiva bidimensional
Perspectiva oriental, influencia del ukiyo-e
Pincelada
Técnica libre y ligera
Pinceladas pequeñas y violentas
Pinceladas pastosas y también diluidas
Método para representar lo efímero e instantáneo
Tema
Captura del momento
Tiempo, edad de la máquina, relojes
Efecto del paisaje en el pintor
Abandono de la cualidad narrativa de la pintura
Campo, Mar, Ciudad, Ferrocarril, Estaciones, Folklore, Danza, Retratos

● Edouard Manet
Temas impresionistas
Técnica reminiscente del academicismo
Influencia del Barroco español
Admiración hacia Velazquez, Goya, Tiziano y Rubens
Representación de la vida cotidiana
Fondos difuminados
Colores limpios
Definición entre luz y sombra
Zonas de color planas y simples
Pincelada empastada
Instante lumínico
Referencias a las venus clásicas
● Edgar Degas
Formas impresionistas
Instantaneidad
Voyeurismo
Admiración hacia Ingres y Delacroix
Composiciones orientales
Influencia de Daumier y Gavarni
Puntos de vista inusuales
Bailarinas en contexto no formal
Perfección en la imperfección
Fisionomía, actitud, vestimenta
Pintura en estudio
Obras precisas y calculadas
● Claude Monet
Exponente máximo del impresionismo
Efectos de luz
Rapidez en la pincelada
“Reconstrucción” de la realidad
Oasis de luz y color
Jardín japonés en Giverny
Nenúfares
Catedral de Rouen
Importancia a la textura, la luz y la pincelada
Cambios dinámicos en el paisaje
Percepción de la luz
Eliminación de tonos medios, contraste tonal dramático
Naturaleza
Series
● Pierre Auguste Renoir
Joie de vivre
Uso del color negro
Atención a las sombras
Paisaje natural delicado, ligero y tranquilo
Positivismo
Naturalidad de la figura humana
Gran dinamismo sin ser forzado
Imagen fluida
Escenas íntimas, cotidianas, banales
Fiesta, harmonía, ambiente feliz y tranquilo
PUNTILLISMO / NEOIMPRESIONISMO / DIVISIONISMO

Características:
Arte puramente científico
Revolución de la pincelada y el color
Renovación técnica del impresionismo
Separación del color
“Cromoluminismo” en palabras de Seurat
Puntos cromáticos a reducida distancia
Teoría óptica del color, Chevreul
Ley de simultaneidad cromática
Ley de interacción cromática
Teoría del color de Charles Blanc
Teoría del color de Henry
Capacidad emotiva del color y la línea (elementos básicos de la pintura)

● George Seurat
Cuadros trabajados y metódicos
Punto de partida analitico del arte
Punto de vista idealista, cercano al neoplatonismo y al simbolismo
● Paul Signac
Resultados armoniosos y luminosos
Cromatismo vibrante
Reminiscente al arte del mosaico
Síntesis de la luz y del color
Formas geometrizadas y simplificadas
ESCULTURA MODERNA

● Auguste Rodin
Influencia de Donatello y Miguel Angel
Expresividad de los músculos
Movimiento simulado y dinamismo adquirido
La belleza en la situación interna del sujeto
Desfiguración para conseguir representar el mundo interior
Bronce y marmol
Camille Claudel