Vargas Aguilar Adrián Reynaldo

Geopolítica y comunicación
Mayo, 2015

Los procesos de hibridación en la música rock en

México

El objetivo de este ensayo es conocer cómo fue que los procesos de hibridación
llegaron a moldear la figura del rock en México.
Conocer al rock y a todo lo que derivó de éste, es un proceso muy complejo, así
que me limitaré a los puntos más importantes en su historia, y en especial cómo
es que llegaron a moldear la industria musical en México.

Una breve introducción al rock

Para empezar, el rock no es un género que nació y murió. El rock tiene un proceso
de evolución a lo largo de 6 décadas que tiene como resultado un conjunto
enorme de subgéneros y nuevas modalidades que evolucionan año con año, y
que van desde el rock & roll –muy parecido al blues, con un tinte de jazz- hasta la
actual combinación de sonidos con sintetizadores y música creada en
computadoras.

Pero todo surge a partir del rock & roll que es un género que nació gracias a la
influencia de la música como jazz y blues a comienzos de los años 50. El término
Rock & Roll surge gracias al locutor de radio Alan Freed en 1952 para definir
algunas canciones que tocaba en su programa. 1 A partir de la década de 1950
comienzan a sonar nombres como Chuck Berry, Buddy Holly y Roy Orbison, pero
que fueron opacados por uno sólo: Elvis Presley, que está considerado como el
creador, y principal representante del rock & roll.

De toda la influencia de esta década llegó la “invasión británica” en los 60 con, The
Animals, The Zombies, The Kinks, The Who, y dos de las bandas más influyentes
en la historia del rock: The Beatles y los Rollling Stones.

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“De Elvis a Vetusta Morla” (Seis Décadas de Música Pop-Rock) José María Rey. Página 8
Mientras tanto, en América estaba Bob Dylan, y en 1969 tuvo lugar el festival más
importante que ha existido en la historia del rock: Woodstock. Jimmy Hendrix,
Janis Joplin y The Doors son los principales nombres de las bandas americanas
de los 60.

Todas estas bandas surgían como una bandera a la rebeldía. Para los jóvenes
estas bandas significaban un cambio radical en los gustos con respecto a la gente
mayor, y la gente mayor consideraba a estos grupos como dañinos para la
educación de los más jóvenes.

El éxito, el dinero, y la fama que los grupos de rock alcanzaron en los años 60
tuvieron consecuencias: En los años 70 la vida de los músicos se llenó de
excesos, tanto en su forma de vida, como en lo que consumían. Las sobredosis de
heroína y cocaína se tornaron cosas comunes en el rock. Los espectáculos
enormes llenos de virtuosismo y parafernalia invadieron al mundo, y Led Zeppelin,
Pink Floyd y Queen vivieron sus años de gloria. El heavy metal, el hard rock y el
glam rock fueron muy sonados la primera mitad de la década

Pero el espíritu de rebeldía se había perdido, la música disco reinaba y “es

entonces que en los suburbios neoyorquinos surge el punk, derivado del rock que
retoma esa rebeldía, acompañada con una dosis de anarquismo, hedonismo y
politización”2 y bandas como Ramones, Sex Pistols, The Clash, y The Misfits se
convirtieron en la nueva bandera de la juventud.

Es en los 80 cuando surgen muchísimos subgéneros: Mezclas con otros ritmos,

sonidos nuevos, y mezclas de los mismo sonidos, de toda esta mezcla surgieron
el new wave, post-punk, techno, dark, electrónica, hip-hop, hard rock, metal.

Los primeros años dominó The Police; posteriormente llegó U2; y luego una
diversidad de bandas para todos los gustos: Madness, The Cure, The Smiths.
Depeche Mode, Pet Shop Boys, Sonic Youth, Pixies, Guns 'n' Roses, Metallica
compartían los puestos de popularidad.

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“De Elvis a Vetusta Morla” (Seis Décadas de Música Pop-Rock) José María Rey. Página 8
Ya se puede observar un movimiento particular de cada época: La invasión
británica de los 60, el hard rock y el punk de los 70 y toda la diversificación de
generos que sucedió en los 80. Pues en los 90 llegó un movimiento que denotaba
indiferencia de todo lo que pasaba en el mundo: el grunge. Liderados por Nirvana
y Pearl Jam, este género se apoderó de la primera mitad de la década, y elevó a
Kurt Cobain, el vocalista de Nirvana al nivel de Jim Morrison, o de John Lennon.

La respuesta inglesa al movimiento grunge no se hizo esperar y de la mano de

bandas como Oasis, Blur, The Verve y Radiohead llegó el Britpop que transmitía la
misma ideología del grunge, pero con un sonido menos distorsionado y más
parecido al de la década de los 60.

En el nuevo milenio habría otro resurgimiento del rock, con grupos como The
Strokes, The White Stripes, Franz Ferdinand, The Killers o Kasabian que retomó
elementos musicales y estéticos de finales de los años 70 y principio de los 80
regresarían a la simplicidad, armonía y actitud que había perdido este género 3

Y en México…

El rock llegó a México casi inmediatamente gracias a la cercanía con la cultura

estadounidense, los primeros músicos de éste género se limitaban a adaptar y
traducir algunas de las canciones de Elvis. Al comienzo el rock & roll era tocado
por orquestas y sólo en algunas fiestas y salas de baile.

En 1956 es cuando surgen las primeras bandas con jóvenes que tocaban
instrumentos: Los Camisas Negras, Los Teen Tops, Los Locos del Ritmo y Los
Rebeldes del Rock son algunos ejemplos de los pioneros del Rock en México.

En 1960 la influencia de los Beatles y de Elvis es notable en algunos de los grupos

que salieron en esa época –los Rocking Devils y los Hooligans- y surgieron
algunos de los solistas más famosos del rock & roll en México: Angélica María,
César Costa, Alberto Vázquez, Enrique Guzmán. Al mismo tiempo surgían grupos
y solistas influenciados por el R&B como Toree Souls in My Mind y Carlos
Santana.

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“De Elvis a Vetusta Morla” (Seis Décadas de Música Pop-Rock) José María Rey. Página 15
En 1969 el grupo comandado por Jim Morrison: The Doors; vendría al país y
tocaría en clubes privados para jóvenes pertenecientes a la élite económica y
política.

En los 70 el rock mexicano adquirió el nombre de chicano ya que aunque era

escrito y producido en México, las letras eran en inglés debido a la idea de que el
rock hecho en castellano no sería bueno. Esto trajo bandas como Peace And
Love, Santana, La revolución de Emiliano Zapata, Los Spiders, Tequila y la
División del Norte.

Pero el evento cumbre en México, aquel que cambiaría la escena y la visión del
Rock en el país se llevaría a cabo el 11 y 12 de septiembre de 1971. El pueblo de
Avándaro sería el testigo del primer festival de rock hecho en el país. La
contracultura, la psicodelia, las drogas, los problemas que tuvo con el gobierno, y
la gran afluencia que tuvo lo marcaron como el evento que llegaría a cambiar todo.

En los 80, después de toda la diversificación en los géneros del rock los grupos
extranjeros comenzaron a incluir a México en sus giras con más frecuencia, y una
década después de Avandaro repuntaría el rock en el país.

Bandas como Chac Mool, y la Castañeda comenzaron a llamar la atención,

además de que grupos como The Police, Queen y Steppenwolf entre otros
comenzaban a incluir a México en sus giras y esto comenzó a repercutir en la
percepción y la apertura del rock.

Otro punto importante para la apertura de la gente al rock fue la creación de

diversos sellos discográficos que producían los álbumes de algunas bandas de
rock que después se convertirían en grupos muy famosos.

Botellita de Jerez, Tex, El Tri, Real de Catorce surgieron como bandas de rock que
se comenzaron a arraigar en el gusto de la gente, mientras que el punk
comenzaba a ser parte vital en los suburbios y barrios de la Ciudad de México y
grupos como Massacre 68 y Espécimen comenzaron a sonar en la escena musical
del país.
Pero el arraigo del rock en la cultura mexicana llegó con el llamado Rock en tu
idioma. Una mezcla de generos latinos, el pop, y el uso de letras en español
ayudaron a que el rock se colocara como uno de los generos más escuchados en
el país. Comenzaron a escucharse una oleada de grupos españoles y argentinos:
Miguel Mateos, Soda Stereo, Radio Futura, Enanitos Verdes, G.I.T., Nacha Pop,
Los Toreros Muertos entre otros son sólo algunas bandas argentinas y españolas
que sonaron en México.

El evento que logró que en México el Rock en tu idioma fuera adoptado fue el
concierto de Miguel Mateos en el hoy World Trade Center, y aunque algunas
bandas como Neón, y Caifanes ya comenzaban a sonar, nacieron La Maldita
Vecindad, Fobia, los Rostros Ocultos y los Amantes de Lola.

Se abrieron nuevos espacios donde se podía escuchar rock: El museo

universitario del chopo, y bares y foros, donde se organizaban tocadas y
conciertos con muchos de los grupos más importantes del movimiento,

En los 90 la apertura a la cultura rock se dio casi por completo en la sociedad.

Caifanes, La Maldita Vecindad, Maná, y El Tri fueron los primeros grupos que
grabaron discos con casas productoras transnacionales. La mayoría de estas
empresas creó subsuelos bajo los cuales grupos como La Cuca, y la Castañeda
lograron hacerse sonar.

Otros grupos que firmaron discos y comenzaron a popularizarse fueron Café

Tacvba, Molotov, Las Víctimas del Dr. Cerebro, Zurdok, Control Machete, Salón
Victoria, Panteón Rococó, Plastilina Mosh, El Gran Silencio, La Gusana Ciega, En
estos grupos se hace latente la fusión de ritmos como la salsa, el ska y el reggae
con los ritmos anglosajones tales como rap, el metal, y el hip hop. También
aparecen en escena las cantautoras Ely Guerra y Julieta Venegas.

En las últimas décadas la influencia del rock alternativo, el grunge, el britpop y el

movimiento indie se hacen latentes en la música. Bandas como Zoé, Panda, La
Gusana Ciega, Mana, Zurdok, Jumbo y Volovan han dominado en el medio.
También han surgido eventos en masa como el festival Vive Latino, y Corona
Capital en la Ciudad de México, y el festival Pal Norte en Monterrey.

Los procesos de hibridación…

El rock surgió como un método de protesta. Y esta protesta existe en sus dos
formas: una que lleva a pensar en el amor y la paz, y otra que es reaccionaria y
que busca levantarse contra las formas en que el gobierno o el poder ejerce sus
decisiones.

Woodstock en el 69, Avándaro en 71, el rock, casi desde su inicio fue usado como
un método para protestar. En Estados Unidos, Woodstock fue la bandera del
movimiento hippie que se oponía a la guerra que se estaba gestando entre ese
país y Vietnam. Avándaro surgió tan sólo unos años después del movimiento
estudiantil del 68, y aún se escuchaban los ecos de las propuestas. El concierto
estuvo a punto de ser cancelado ya que las ideas de las que hablaban no
concordaban con lo que el priismo pensaba.

Posteriormente, y ya enfocados a nuestro país, la música rock ha jugado un papel

fundamental en las propuestas: con la música que crean, y que comparten, la
gente, al escuchar y simpatizar con estas ideas otorgan altura moral a los artistas;
les dan poder. Pueden influir en los gustos de las personas, en la forma de pensar,
en lo que hacen y dicen. La música es uno de los métodos de protesta más
poderosos que existen: incluso existen géneros que nacen como protesta como el
Grunge, o el punk.

En México esto se ha visto en su música, en conciertos caritativos o en apoyo a

ciertas causas, o simplemente como anuncios hechos en los medios; la gente que
suele escucharlos, al otorgarles la ya mencionada altura moral, consideran que lo
que dicen y defienden es correcto, y por lo tanto, se unen a las causas que los
músicos defienden.

También es prudente analizar cómo es que llegó el Rock a nuestro país.

La cercanía con Estados Unidos, su cultura y su forma de ver las cosas, influyó
para que este género musical llegara al país casi desde su inicio. El rock se
popularizó en Estados Unidos a partir de Elvis Presley, unos años después
comenzaban a sonar los cobres, y algunas orquestas interpretaban canciones de
los pioneros del rock & roll.

Es difícil imaginar hoy en día cómo fue que la música de los 60 llegó a causar
revuelo entre la sociedad mexicana, comparándola con algunas canciones que
suenan hoy en día. Pues para entender esto, es vital entender a la sociedad
mexicana de la época: un país que apenas se abría al mundo, que comenzaba a
importar tecnología y arte de otros países a gran escala, pero que aún conservaba
un carácter religioso, y de completa sumisión ante el estado.

Como dijo Ryszard Kapuściński en su Encuentro con el otro yo al comienzo del

movimiento la música, la forma de pensar, las letras, eran rechazados por el
simple hecho de que eran cosas si bien no desconocidas, sí tomadas como un
tabú por parte de la sociedad mexicana. Si la música de artistas como Elvis y The
Beatles parecía sugestiva, y muy poco apropiada para la sociedad de entonces
sólo hay que imaginar el escándalo que causaban canciones como las de Jimmy
Hendrix, o los Rolling Stones.

También hay que entender los años 70 como época de transición. La guerra fría
está en su máxima expresión a nivel mundial, y en México se acentúa el priismo y
su forma de gobierno.

Al mismo tiempo que sucede lo anterior, la globalización se acelera, los modelos

neoliberales comienzan a gestarse, y poco a poco la apertura al mundo es cada
vez mayor. En el 69 ya habían venido a México The Doors, pero únicamente
habían sido accesibles a la élite mexicana. Es a partir de los 70 que la música
extranjera comienza a escucharse en estratos sociales con menos posibilidades
económicas. El claro ejemplo es el boom de la música disco: las formas de vestir,
de pensar, la música llegaron en tropel a la sociedad mexicana, y por resquicios,
algunos elementos del punk y el resto del rock que se gestaba en el mundo.

La influencia que trajeron estas formas de pensar al imaginario mexicano, fue el

amplio consumo de marihuana o de psicodélicos por los consumidores de la
música rock, ya que al estar influenciados por lo que los aritstas defendían y
consumían llegaban a influir en los pensamientos que los jóvenes tenían.

A pesar de todo lo que sucedió en los años 70 es hasta la década de 1980 cuando
la globalización entra a México por completo: cine, música, televisión, literatura,
todo entra en tropel y empapa a la juventud mexicana de formas de pensar
nuevas, y que abriría una brecha mayor entre los jóvenes y las personas mayores.

Es en 1980 cuando llegan a México las grandes bandas que llevaban tiempo
rockeando: Queen, The Police, Steppenwolf entre muchas otras visitan por
primera vez a México.

Se da el boom de la música pop en inglés y poco a poco los gustos comienzan a

mezclarse con los entonces ya anticuados intérpretes de música y se absorbe
toda la cultura pop por grupos, y cantantes mexicanos.

Poco a poco el rock también empezó a permear en la vida de los mexicanos: el

rock en tu idioma significó una brecha enorme para que el género explotar y se
volviera uno de los más populares. Las bandas que surgieron a finales de los años
80 y a principios de los 90 aún suenan, y son por todos conocidas: Caifanes, Café
Tacuba, La Maldita Vecindad, Maná.

Estas bandas ya tenían un sonido único un sonido mexicano que poco a poco
también comenzó a exportarse y a escucharse en otros lugares del mundo.

Otro punto importante en el que la globalización permea a la música rock es en los

conciertos: El modelo de enormes conciertos y festivales surge a la usanza de los
que se realizan en otros lugares del mundo. La influencia de Queen y los Rolling
Stones, los primeros showmans es aún palpable en muchos conciertos que se
realizan hoy en día y los festivales como él Vive Latino y el Corona Capital,
independientemente de las diferencias en cuanto a géneros y asistentes refieren,
están hechos a la usanza de los festivales como Glastonbury, Coachella,
Lollapalooza o hasta el famoso Rock in Rio.

Por lo tanto el rock no es sólo un género musical. En el rock están implícitos todos
los procesos sociales y políticos que han azotado al ser humano. El rock es una
forma de expresión que aún hoy, a décadas de su fundación, encuentra asistentes
y nuevos adeptos. Aún hoy, el rock es una forma de expresarse acerca de lo que
la gente quiere, lo que la gente desea, y de protestar contra lo que no se está de
acuerdo.

Si bien, es resultado de una acción en donde la influencia anglosajona es

innegable, los elementos asiáticos, africanos y latinos están presentes en los
nuevos géneros y sonidos que van surgiendo.

El rock es, hasta nuestros días una forma ideal de protestar ante lo injusto, una
forma de expresar las ideas nuevas. Así que difiero de esos pensamientos que se
tienen actualmente: el rock NO ha muerto.
REFERENCIAS

http://rockenmexico2.tripod.com/

http://revistareplicante.com/rock-izquierda-y-contracultura/

http://blogs.eluniversal.com.mx/wweblogs_detalle.php?p_id_tema=11639

“
De Elvis a Vetusta Morla” (Seis Décadas de Música Pop-Rock) José María Rey.

Kapuscinski Ryszard : El encuentro con el otro yo.

Mattelart, Armand. La mundialización de la comunicación

Foucault Michel. Microfísica del poder

Mahnkop, Elmar. Las limitaciones de la globalización