República bolivariana de Venezuela

Ministerio del poder popular para la educación

Unidad educativa autónoma “simón bolívar”
Área de formación: literatura
Docente: Humberto Zavala

El romanticismo
COMO
Literario
MOVIMIENTO

Marian Colina

5to año sección “A”

Estado falcón.
24 de noviembre del 2021
 Literatura del romanticismo y sus obras:
El Romanticismo es un movimiento cultural y político originado en Alemania y en el Reino Unido (Gran Bretaña e Irlanda
del norte) a finales del siglo XVIII como una reacción revolucionaria contra el racionalismo de la Ilustración y el Clasicismo,
confiriendo prioridad a los sentimientos. Su característica fundamental es la ruptura con la tradición clasicista basada en
un conjunto de reglas estereotipadas. La libertad auténtica es su búsqueda constante, por eso es que su rasgo
revolucionario es incuestionable. Debido a que el romanticismo es una manera de sentir y concebir la naturaleza, la vida y
al hombre mismo que se presenta de manera distinta y particular en cada país donde se desarrolla; incluso dentro de una
misma nación se manifiestan distintas tendencias proyectándose también en todas las artes. El Romanticismo rompió con
las ideas de la Ilustración y el Neoclasicismo y buscó destacar a través de la música, el arte y la literatura la emoción que
despiertan los espacios agrestes, la naturaleza y la melancolía que genera. Sus principales representantes se valieron de lo
increíble, lo onírico y lo inverosímil para la creación artística.

- Johann Wolfgang von Goethe (28 de agosto del año 1749 en Frankfort del Main, Alemania). Nos trasladamos
hasta Alemania para conocer al siguiente autor del Romanticismo literario. Johann Wolfgang van Goethe fue
un dramaturgo, novelista y poeta además de científico, conocido no solo por la publicación de obras literarias sino
también en el campo científico, desarrollando una ingente tarea en áreas como la botánica, la anatomía, la química,
geología o la mineralogía. Actualmente, el instituto de difusión de la cultura alemana ha tomado su nombre en
conmemoración a sus aportaciones en todos estos campos. Se movió entrono a un gran abanico de géneros como
la novela o la poesía lírica entre las que nos podemos encontrar con títulos como <<Las penas del
joven Werther>>, <<Poesía y verdad>>o <<La novia de Corinto>>. Pero la obra que lo llevo a la fama
fue <<Fausto>>, publicada en 1808 y considerada una de las obras maestras del romanticismo literario
Junto a Johann Gottfried Herder creó “Sturm und Drang”, el movimiento literario que dio inicio al Romanticismo alemán
con ideas como la individualidad, la subjetividad del artista y la emocionalidad.

- Alexander Dumas (París, 27 de julio de 1824-Marly-le-Roi). Novelista francés, fue representante del Romanticismo de ese
país y también destacó en la dramaturgia. A partir de 1832 escribió también novelas históricas, aprovechando el auge del
género propiciado por su publicación por entregas en los periódicos. A pesar del poco éxito de sus primeras novelas, la
aparición de Los tres mosqueteros, en 1844, significó su salto a la fama. Las sumas ingentes de dinero que se le ofrecían,
dada la creciente demanda de sus novelas por parte del público, motivaron una verdadera explosión en la producción de
Dumas. Trabajando incontables horas al día, y con la ayuda de varios colaboradores Su obra adquirió una gran
popularidad con títulos como “Los tres mosqueteros” “El conde de Montecristo” y “Veinte años después”.

- Víctor Hugo (26 de febrero de 1802-París). Empezamos con uno de los grandes exponentes de la literatura. Víctor
Hugo fue un dramaturgo, poeta y novelista además de uno de los principales referentes del Romanticismo literario de la
época. Además, también tuvo su faceta en la política, comprometiéndose y sacando a la luz los principales problemas que
había en la Francia del siglo XIX, tal y como representó en sus obras literarias, es considerado uno de los autores franceses
más importantes de la historia y uno de los principales exponentes del Romanticismo literario. Entre sus obras más
destacadas están: “Los Miserables”, “Nuestra Señora de París” y “Cromwell”.
- Edgar Allan Poe (19 de enero de 1809). Fue un autor muy fecundo estadounidense, escribió alrededor de sesenta cuentos,
además de una serie de poemas, aunque a este género no le dedicó el tiempo que él hubiera deseado, debido a su precaria
situación económica, y debido a esto escribió relatos y crítica literaria para algunos periódicos de la época. Para él la
máxima expresión literaria era la poesía. También escribió novelas, ensayos y otros escritos. Sus ficciones abarcan diversos
géneros, como el terror, la aventura, la ciencia ficción y la detectivesca, a este último se le atribuye su invención. Es
reconocido como uno de los maestros universales del relato corto y por ser el predecesor de la novela policíaca moderna.
Sus relatos descolan por su belleza literaria y por combinar en ellos lo siniestro y macabro con el humor, el terror, el horror
y la poesía. Además, contribuyó al desarrollo de la novela gótica, los cuentos de terror, el relato de detectives y la ciencia
ficción. Entre sus cuentos más reconocidos están: “El gato negro”, “El cuervo” y “Los crímenes de la calle Morgue”.

- Emily Brontë (30 de julio de 1818 en Thornton). Emily Brontë fue una escritora inglesa. En lo literario, Emily Brontë solo
publicó una novela, Cumbres borrascosas (1847) usando el seudónimo masculino Ellis Bell, dadas las restricciones de la
época por motivos de género. La obra fue ignorada en su tiempo, las críticas no fueron nada benévolas, catalogándola como
muy salvaje y de una composición torpe, aunque más tarde fue considerada como la expresión máxima del Romanticismo
literario inglés. Fue denostada principalmente por su estructura, que ha sido comparada con un conjunto de muñecas
matrioskas. Tuvo incluso tres hermanas, que al igual que ella escribió varias obras reconocidas, Su
hermano Branwell, también fue un destacado escritor, pero a menudo queda olvidado bajo la sombra del trabajo de sus
hermanas. Fueron mujeres precoces y brillantes, pero fueron sus propios trágicos destinos los que sirvieron para inspirar
sus novelas góticas con las que lograron darle un tinte oscuro al romance y que llevaron al nacimiento de un culto que se
extendió más allá de las fronteras inglesas. Una de las tragedias que más le marco en la vida, fue la muerte de su madre tas
dar a luz al último de sus seis hijos. Por esto, es recurrente en sus obras que las madres mueran jóvenes.

- Gustavo Adolfo Bécquer (1836 -1870). Bécquer es uno de los grandes autores del romanticismo literario, en este caso
centrándonos a nivel español. Se inició de forma tardía a este movimiento tan extendido durante la época, pero eso no le
supuso una desventaja para el reconocimiento de sus obras. Su forma de escribir, tan distintiva, intimista y sencilla, lo
llevaron a la cima, haciéndose especialmente conocido después de su muerte. Una de las grandes obras del
romanticismo literario es <<Rimas y Leyendas>>. Este conjunto de relatos y poemas recopilados en este libro bajo la firma
de Gustavo Adolfo Bécquer es uno de los imprescindibles en la literatura española. Entre sus otras publicaciones, nos
encontramos con <<Cartas desde mi celda>> o <<La cruz del diablo>>

Aportes temáticos:

Johann Wolfgang von Goethe buscaba siempre establecer una interconexión entre las cosas. Acostumbraba a unir lo
personal con lo universal combinando la experiencia con la reflexión filosófica. En sus obras acostumbraba a escribir sobre
la vida y la muerte reflejando en sus escritos sus emociones. Se enfocó principalmente en un estilo clásico grecolatino y en
la cultura alemana. Su obra siempre tenía cierto grado de complejidad así como una gran cantidad de recursos estilísticos.
Las obras de Alejandro Dumas se encuentran enmarcadas en el movimiento literario conocido como Romanticismo. Éste es
un movimiento anti-clásico que rompía con las reglas racionales del clasicismo y daba paso a la emoción exaltada de sus
personajes, a las divisas de la Revolución francesa “Libertad, Igualdad y Fraternidad” y a las grandes causas como
el patriotismo, la justicia y el amor.
Víctor Hugo, este estaba basado en el romanticismo francés. Sus dramas también tenían cierto grado de realismo y tenía un
gusto especial por la caricatura y por los parlamentos amplios, incluyendo un poco de crítica a la sociedad que hace que su
obra se convierta en un verdadero dramaturgo político lleno de lirismo.
En los cuentos de Edgar Allan Poe aparecen numerosas referencias al mundo grecolatino, característica destacada
del romanticismo y el modernismo que influye en su obra. Su imaginación era muy rica, leía muchos relatos fantasmales y
esto influenció también de gran forma en sus escritos. Entre las principales características de sus cuentos encontramos
la obsesión por la muerte y el asesinato, que aparecen en muchos, muchos relatos. El conflicto deseo/culpa, el odio, la
obsesión y la imposibilidad de autocontrol, son aspectos que sobresalen en sus personajes a los que les acompaña siempre
una atmósfera macabra y llena de terror. Esa atmósfera oscura es propia del movimiento romántico al que perteneció: lo
grotesco, lo gótico y perturbador. Esta corriente se materializó con diferentes matices en cada país, Poe acabó adoptando el
romanticismo más inglés y Byroniano, aquel que aparece más apegado a la conciencia, a lo obsesivo y a las partes más
infernales del alma humana.
Emily Brontë se considera como figurativo y auto flagelante, intercalado con una prosa poética. Emily era reconocida por
su estilo poético romántico ya que exploraba las cuestiones de la naturaleza que implicaban los sentimientos de soledad,
el romanticismo, la religión, la pérdida, la muerte, la venganza y la clase social.
Debido a su importante educación religiosa, también acostumbraba a reflejar estos sentimientos en su estilo de escritura. Al
ser su padre un ministro evangélico, sus enseñanzas influyeron en su poesía, aunque muchos de sus símbolos también
reflejan el escepticismo victoriano. Las hermanas Emily Brontë fueron llamadas «rebeldes románticas», ya que utilizaron
un estilo romántico inusual en sus escritos.
Por último, Gustavo Adolfo Bécquer. La principal característica es el profundo Romanticismo que lo coloca en sus obras; los
temas del amor, traición, venganza y la mujer es la inspiración y enfoque que aplica sus trabajos. Luego el romanticismo de
Gustavo Adolfo Bécquer que representará para él lo más profundo de la lírica, el oído y el tono íntimo, dejando de lado los
poemas heroicos y cívicos para enfocarse en el amor y la muerte que forma para de su tema central en su obra
llamada Rimas. La corriente literaria de Gustavo Adolfo Bécquer no se reduce al realismo o al Romanticismo, sino que
también utilizó el género del relato gótico ya que además fue un gran narrador y periodista, demostrando ser un gran
prosista por la inspiración e imaginación para la elaboración de su prosa lírica. Sus temas favoritos se encuentran inmersos
en sus obras como el amor, el exotismo, la magia, la Edad Media, que supuso una evolución del movimiento romántico en su
país; por ejemplo, en sus 28 leyendas utiliza y/o expresa varios rasgos románticos como, la soledad y la miseria, el amor
imposible, el interés en lo sobrenatural, lo exótico y lo costumbrista y el tono misterioso.

Goethe defendía la idea de unidad entre teoría y práctica. “Al principio era la acción”, tal era el concepto básico de su actitud
frente al mundo y al conocimiento. Estaba convencido del carácter objetivo de las leyes de la naturaleza, cuyo desarrollo
tiene como motor la naturaleza misma.
¿Cómo era Gustavo Adolfo Bécquer? Según el novelista y dramaturgo Julio Nombela, uno de sus mejores amigos, tenía un
carácter melancólico y estoico: “Siempre fue serio. No rechazaba la broma, pero la esquivaba. Nunca le vi reír; sonreír,
siempre, hasta cuando sufría. Tampoco le vi llorar; lloraba hacia dentro. Era paciente, sufrido, resignado, amante,
bondadoso. Sabía compadecer, perdonar, admirar lo bueno y ocultar asimismo lo mísero y malo”.
Todos los testimonios sobre la personalidad de Bécquer reiteran su propensión a la seriedad y la melancolía.
El escritor Eusebio Blasco señalaba que el cuarto bajo en el que vivía al poco de llegar a Madrid “parecía una cárcel… Su
conversación como su persona, era triste. Todo lo veía bajo un prisma distinto de los demás mortales. En cuanto tenía un
puñado de duros, no vivía a gusto sino en lugares aislados y melancólicos: había algo de trapense en aquel hombre”
Emily Brontë era una persona de carácter retraído y enigmático. La joven no destacaba especialmente por su sociabilidad y,
como apunta la biógrafa Winifred Gérin, no tenía amigas. Al parecer, Emily era bastante intolerante y siempre estaba
malhumorada, aunque también era una persona responsable y trabajadora. 

Aportes retóricos:

El Lenguaje del romanticismo presenta mayor libertad formal en relación a la racionalidad, equilibrio y objetividad del
movimiento anterior: el arcadismo.
Así, el lenguaje del romanticismo – más simple, popular, subjetivo, melodioso, confesional, idealizado, elocuente y lleno de
lirismo y dualismos – presenta una ruptura con los modelos clásicos (cultura grecorromana), proporcionando un
acercamiento con la nueva audiencia. Consumidor al revelar sus propios deseos: la burguesía. Se podría rectificar esta parte
de lo simple que puede ser una obra del romanticismo, ya que en la novela “los miserables” de Víctor Hugo, podemos ver
que la forma de escribir no es tas sofisticada, y no usa palabras tan rebuscadas que hacen que al lector se le dificulte el
entender esta.
“El palacio episcopal de D. estaba contiguo al hospital, y era un vasto y hermoso edificio construido en piedra a principios del
último siglo. Todo en él respiraba cierto aire de grandeza: las habitaciones del obispo, los salones, las habitaciones interiores,
el patio de honor muy amplio con galerías de arcos según la antigua costumbre florentina, los jardines plantados de
magníficos árboles” Emily Brontë, “Cumbres borrascosas” “Mi madre solía decirme que yo nunca tendría un ho-gar feliz y lo
que me ocurrió el verano último parece dar la razón a mi progenitora, porque, hallándome en una playa donde pasaba un
mes, conocí a una mujer bellísima, realmente hechicera. Aunque nada le dije, si es cierto que los ojos hablan, los míos
debían delatar mi locura por ella. La joven lo notó y me correspondió con una mirada dulcísima. ¿Y qué hice? Declaro
avergonzado que rectifiqué, que me hundí en mí mismo como un caracol en su concha y que cada mirada de la joven me
hacía alejarme más, hasta que ella, probablemente desconcertada por mi actitud y suponiendo haber sufrido un error,
persuadió a su madre de que se fuesen” algo muy común en este conjunto literario es el amor platónico, o amor no
correspondido, entre la tragedia y el drama.
 Las principales figuras retóricas utilizadas por los escritores románticos son:
Metáfora
Metalenguaje
Hipérbole
Antítesis
Sarcasmo e ironía

“…Cuando paseaba apoyado en un gran bastón, se diría que su paso esparcía por donde iba luz y animación” los
miserables, esto se podría decir que es una metáfora.

“…Su camisa, de una tela gruesa y amarillenta, dejaba ver su velludo pecho; llevaba una corbata retorcida como una
cuerda…” otra metáfora de los miserables, que cuando está describiendo al forastero, ente llevaba una corbata
desalineada, como una cuerda.

“Había hablado de una forma que delataba una naturaleza auténticamente perversa. No sentí desde aquel momento
inclinación alguna a considerar a aquel hombre como un individuo extraordinario.” Cumbres borrachosas, de Emily
Brontë, tiene ciertas hipérboles, como también “Había entrado en el lecho, y de un tirón abrió la ventana, mientras
rompía a llorar. -¡Oh, Catalina! -decía-, ¡ven! Te lo imploro una vez más. ¡Oh, amada de mi corazón, ven, ven al fin!”

Reflexiones finales:

El romanticismo marcó rotundamente un lapso de tiempo histórico. Sin embargo su efecto no se extinguió fue
entrometiéndose en la realidad de la historia humana debido a que su influencia fue muy acogida por muchas épocas,
sobre todo por la primacía que le dio a los sentimientos, algo inherente de la condición humana.
El romanticismo no era solo un movimiento sino una forma de vida, que hacía sentir a los seres humanos la belleza
inigualable de la vida y su compromiso con ella.
Aunque no falten quienes todavía amen el romanticismo, deberíamos de tratar rescatar tantos elementos para que
nuestro mundo vea siempre a la luz de la esperanza.
Si entendemos por romanticismo aquello en lo que mucha gente cree: estados melancólicos, enamoramiento sin freno,
ensoñación con la rosa y el beso y demás movimientos anímicos, por lo regular perturbadores de las exigentes demandas
cotidianas del momento, puede ser que el mundo esté plagado de sentimentales noveleros, aunque no de auténticos
idealistas.
Este conjunto literario es el que define perfectamente mis gustos, donde el escritor puede expresar y definir el sus
sentimientos sin alguna regla, donde el amor puede de llegar a ser una tragedia, llena de melancolía y desesperación.

Referencias lectora:

https://concepto.de/movimientos-literarios/ - movimientos literarios.

https://concepto.de/romanticismo/ - romanticismo.
https://es.wikipedia.org/wiki/Victor -Víctor Hugo
https://www.biografiasyvidas.com/biografia/b/bronte_emily.htm#:~:text=(Emily%20Jane%20Bront%C3%AB%3B
%20Thornton%2C,de%20la%20narrativa%20rom%C3%A1ntica%20victoriana. – Emily bronte.
https://es.wikipedia.org/wiki/Edgar_Allan_Poe -Engar poe.
https://personajeshistoricos.com/c-escritores/gustavo-adolfo-becquer/ -Gustavo Adolfo.
Anexos:

Francisco de Goya y Lucientes: Fragmento El sueño de la razón

produce monstruos. 1799. Aguafuerte y aguatinta sobre papel.
Medidas originales

Eugene Delacroix: La libertad guiando al pueblo

Caspar David Friedrich: Fragmento de El caminante sobre el mar de

nubes. 1818. Óleo sobre tela. Medidas originales
Gustavo Adolfo Bécquer, poeta romántico europeo. Y uno de los escritores
más reconocido en la literatura del romanticismo