Revista para la cultura del proyecto

PVP 9,90 €

Diseño
Comunicación
Tecnología

LA ESTRATEGIA
DE DISEÑAR DISEÑADORES
Experimenta es una publicación EDITORIAL
trimestral editada por
Editorial Experimenta S.L.
Investigación, 7
28906 Getafe (Madrid) España
Teléfono (+34) 916 846 116
experimenta.es

Director
Dr. Marcelo Leslabay
LA ESTRATEGIA
DE DISEÑAR DISEÑADORES
leslabay@experimenta.es
Profesor de la Universidad de Deusto

Director Ejecutivo
Raúl Alonso
raul@experimenta.es El diseño es una profesión en continuo cambio, esta es su auténtica esencia, una constante a lo largo
de la historia que le ha permitido adaptarse a las necesidades de la sociedad y que avanza transver-
Directora de Arte
Laura Fernández salmente junto a otras disciplinas. Pero en lo que respecta a la formación este cambio, en la mayoría
l.fernandez@experimenta.es de los casos, es más acelerado que la capacidad de los centros educativos para adaptar sus planes de
Coordinación Editorial estudio a las nuevas demandas sociales que se van sucediendo.
Pedro Miguel Sánchez Moreno
Raquel Gómez Troyano
coord.editorial@experimenta.es Durante la segunda mitad del siglo XX esta distancia era más corta porque muchos reconocidos
Coordinación de contenidos
diseñadores combinaron su actividad profesional con la docencia, de este modo ejercieron una gran
Responsable Experimenta online influencia en la dirección académica, jerarquizaron la disciplina y volcaron su experiencia en los
Cristóbal Páez
redaccion@experimenta.es espacios educativos. Así encontramos casos como Tomás Maldonado y Gui Bonsiepe (HfG Ulm), Simo
Heikkilä (Aalto University), Marco Zanuso (Politécnico de Milano), Achille Castiglione (Politécnico de
Equipo de Redacción
Jordi Blasi Turín), Kenya Hara y Naoto Fukasawa (Musashino Art University), Dicken Castro (UNC), Andrea Branzi
Conchi Roque (Domus Academy), Ricardo Blanco (UBA), Ramón Benedito (Elisava), Oscar Salinas (UNAM), John
Javier Fernández
Alan Neumarkt Maeda (Rhode Island), Ron Arad (Royal College of Art), entre muchos otros; fueron quienes lograron
Marcelo Leslabay
Laura Novo Muñoz
que el diseño se expandiera rápidamente a través de sus discípulos y se consolidara la profesión en
Soledad Gherardi todo el mundo. El resultado es que en la actualidad hay cientos de centros oficiales que imparten
Jazmín Castresana
Laura Fernández estudios de diseño pero, gran parte del profesorado, se ha tenido que especializar en la docencia, por
Joselina Berraz lo que se está perdiendo ese contacto directo que existía entre el profesorado y las empresas.
Coordinadores de
Experimenta Academy Además, una de las características del espacio académico iberoamericano es la diversidad de centros
Dra. Chele Esteve Sendra
academy@experimenta.es públicos y privados que imparten estudios de diseño, así nos encontramos con Escuelas de Diseño,
Escuelas Superiores de Arte y Diseño, Facultades de Bellas Artes, Facultades de Arquitectura,
Publicidad y Venta
Directora Comercial Facultades de Ingeniería y, por supuesto, Facultades de Diseño. Como es lógico cada uno de estos
Irene Alonso,
publicidad@experimenta.es
centros establece sus propios objetivos y, por lo tanto, desarrolla sus propios programas curriculares.
Como resultado nos encontramos con una gran diversidad de perfiles profesionales, cosa que es muy
Colaboradores en este número
Dr. Eugenio Vega enriquecedora, pero los egresados poseen unas capacidades y competencias muy diferentes.
Dra. Chele Esteve Sendra
Unai Etxebarria
Iker Agirre Por otra parte, la incorporación de los medios digitales para proyectar, las nuevas tecnologías de
fabricación digital y la continua actualización que se demanda de los diseñadores ha potenciado
Tipografías
Flama y Flama Condensed empleadas los MOOCs (Massive Open Online Course), cursos abiertos y masivos en red, ofertados por grandes
en este número cortesía de Feliciano
Type Foundry
universidades desde hace casi diez años, que abren un territorio de amenazas y oportunidades para la
Rua das Mercês, 125 formación presencial.
1300-407 Lisboa. Portugal

ISSN: 1133-9675 En la sección Reflexiona se aborda este tema, donde se muestra una perspectiva de la situación ac-
Dep. Legal: M-10821-1994
ISBN: 978-84-939383-4-5 tual respecto a la formación, presentando distintas propuestas educativas, y con ese objetivo hemos
entrevistado a responsables de reconocidas escuelas de diseño. También entrevistamos a Bernhard
Experimenta 76. Diciembre 2017
Impreso en España por Gráficas Bürdek, diseñador y profesor de la Escuela Superior de Diseño de Offenbach (Alemania), de quien
Muriel, S.A.
próximamente publicaremos una nueva edición revisada de su libro Diseño. Historia, teoría y práctica
graficasmuriel.com
del diseño industrial. Para terminar con un agudo y crítico artículo de Eugenio Vega sobre la enseñan-
Portada
1963, Hexájaros.
za del diseño en tiempos de cambio, que continuará con un debate abierto en la web de Experimenta.
Ricardo Blanco.

Finalmente, como hicimos en el número 74, adjuntamos un ejemplar gratuito de Transferencias

Design 2017, una publicación que recoge las jornadas organizadas en Valencia por la Red Española de
Asociaciones de Diseño (READ) y la Confederación de Escuelas de Arte (CEA), que han sido gestio-
nadas por la Asociación de Diseñadores de la Comunidad Valenciana (ADCV), en las que Experimenta
continúa siendo media partner y Gráficas Muriel empresa colaboradora.

DR. MARCELO LESLABAY

DIRECTOR DE EXPERIMENTA
 OBSERVATORIO PROYECTA

05 45
90 años de la tipografía Futura Inkit, una tinta para educar,
Jordi Blasi crear y cuidar al medio ambiente
Joselina Berraz
¡Gracias, Ricardo!
Alan Neumarkt y Marcelo Leslabay Desgajando un balón de baloncesto,
una tipografía para ESPIN magazin
La tendencias no se siguen, Jordi Blasi
se aplican
Conchi Roque Foot Truck
by Coolway Free Style
Transfiere, Laura Novo Muñoz
Foro Europeo para la Ciencia,
Tecnología e Innovación Atom X: una bicicleta eléctrica
Javier Fernández de montaña llamada
a revolucionar el sector
Los baños del futuro. Jordi Blasi
7ª edición del concurso
de diseño Jumpthegap Lasso,
Laura Novo Muñoz la mesa de Iratzoki-Lizaso
para Omelette-ed
Permanencia y transformación Laura Novo Muñoz
en la literatura de Vincent Martínez
Soledad Gherardi El estudio Morphine
representa a Uruguay
Premios ADCV 2017: en el día internacional de la Paz
la excelencia del diseño valenciano Jordi Blasi
Jazmín Castresana
Rhythm vertical y horizontal,
Nude, más de 15 años apostando las lámparas de Arik Levy para Vibia
por el diseño emergente Jazmín Castresana
Laura Novo Muñoz
:Rata_,
Bauertypes o la pasión por la tipografía diseño editorial de Toormix.
Laura Fernández Darle la vuelta al Clásico diseño
de los libros
Madrid Gráfica 17, Jazmín Castresana
el mejor diseño gráfico
internacional en Madrid Diabla,
Laura Novo Muñoz la propuesta más joven
de Gandiablasco
Laura Novo Muñoz

Encontros:
cuando la luz es arte
Jazmín Castresana

2
 ACADEMY REFLEXIONA

89 97
El diseño Iberoamericano Bernhard E. Bürdek.
define territorio. La teoría del diseño y cómo materializar una
7º encuentro BID de Centros disciplina compleja y prometedora.
de Enseñanza de Diseño Dr. Eugenio Vega
Dra. Chele Esteve Sendra / Prof. Ricardo
Moreno Cuesta Aquí no entra nadie
que no sepa geometría
· Elisava
· EINA
· Istituto Europeo di Desing
de Barcelona (IED)
· School of Design at Politecnico
di Milano
· University of Brighton
· Industrial Design Engineering Luleå
University of Technology
· Tongji University
· The Hong Kong
Polytechnic University
· Pratt Institute
· UBA
· National Institute of Design
Dra. Chele Esteve Sendra / Prof. Ricardo
Moreno Cuesta

Educación y diseño en tiempos de cambio

Dr. Eugenio Vega

Universidad, diseño y nuevos materiales

Unai Etxebarria e Iker Agirre

3
 Retrato de Ricardo
Blanco, junto a
algunas maquetas de
sus sillas. Fotografía de
Alejandro Leveratto.

¡GRACIAS, RICARDO!
ALAN NEUMARKT Y MARCELO LESLABAY*

Ricardo Blanco nos dejó el 11 de septiembre de 2017, el Día del Maestro en Argentina, pero para nosotros
y para muchas generaciones de diseñadores es –dicho esto con el verbo conjugado en presente– la referencia
de toda una profesión: el Diseño Industrial Argentino, del que Ricardo fue pionero, educador y hacedor.
Más de cincuenta años trabajando en una de las más bellas profesiones, la de generar objetos para un mundo
mejor. Diseñador de mobiliario, electrodomésticos, teléfonos, edificios, interiorismo, trenes, cruceros y, por
sobre todas las cosas, su verdadera pasión: diseñar sillas. Aquí repasamos su trayectoria como diseñador,
profesor y gestor cultural.

Ricardo Blanco (1940-2017) se graduó como arquitecto
en la Universidad de Buenos Aires en 1967, pero desde los
primeros años enfocó su profesión en el Diseño, una
trayectoria en la que siempre estuvo acompañado y
apoyado por su compañera la arquitecta Ana Scotto.
punto de vista. Se constituyó como un referente
imprescindible en toda las disciplinas, ya que ejerció
la opinión crítica en el trabajo de sus colegas y en la
conformación de un cuerpo académico y teórico para
el Diseño Industrial en la Argentina.

Sin duda fue un hombre de su tiempo, trascendió con
su multifacética obra e hizo escuela. No solamente
creando carreras universitarias por toda la Argentina,
sino también, haciendo escuela de discípulos. Y ejerciendo
la docencia con el objetivo de “diseñar diseñadores” que
continúen la tarea de crear una agitación disciplinar con
identidad propia.
Transmitió la pasión por el diseño a miles de alumnos,
siempre con un discurso acertado y una mirada precisa
que permitía replantear los proyectos desde un nuevo
Si hacemos un recorrido por su prolífica vida profesional,
podríamos dividirla en tres Blancos.
Blanco, el diseñador
Riguroso con la geometría, admirador del Bell Design
italiano más que de la escuela alemana HfG Ulm. Tuvo en
Joe Colombo a su gran referente. Y más tarde pudo forjar
amistad profesional con Mario Bellini y con Andrea Branzi.
A los pocos meses de terminar sus estudios en arquitec-
tura comenzó su colaboración con Stilka, una empresa de
mobiliario creada por Celina Castro y Reinaldo Leiro, donde

10
1963 Hexájaros,
rompecabezas realizado
en madera, que a
diferencia del Tangram
-donde con formas
geométricas se hacen
figuras- con estos “seis
pájaros” se reconstruye
la forma geométrica
del hexágono.

investigó las características de los laminados de madera

aplicados al mobiliario doméstico.

A partir de esa etapa comenzó a trabajar de forma inde-

pendiente para distintas empresas como Lañin e Indumar;
en esta última diseñó gran cantidad de sillas, algunas tan
emblemáticas como el sillón Skel o la silla Plaka. Ya con
el respeto ganado de los empresarios del sector continuó
trabajando para las empresas Zbar y Venier; actividad que
se refuerza con el reconocimiento profesional, obteniendo
–en 1982– el Lápiz de Plata al Diseñador de Muebles, que
le otorga el Centro de Arte y Comunicación / CAyC, dirigido
por Jorge Glusberg.

Destacan en esos años los pupitres y asientos para el Plan de
Escuelas de la Municipalidad de la Ciudad de Buenos Aires,
diseñados en 1979, con los que se equiparon 40 escuelas,
1966. Logotipo monogramático ganador del concurso organizado por la Universidad
Tecnológica Nacional de Argentina –UTN–, al que se presentaron 54 propuestas,
donde el proyecto de Ricardo Blanco fue elegido Primer Premio, por unanimidad
del jurado. Continúa siendo la marca utilizada por UTN, más de 50 años después.

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 el equipamiento para los Hospitales Fernández y Argerich
y, ya en los años 90, proyecta el mobiliario para la emble-
mática Biblioteca Nacional de Buenos Aires.
En 1983 funda, asociado a los diseñadores Hugo Kogan y
Reinaldo Leiro, la empresa Visiva, donde se especializaron
en producir muebles únicos en la línea marcada por el
grupo posmoderno milanés Memphis.
Más de cuatrocientos diseños de sillas conforman su
producción, pero no se pueden olvidar también sus trabajos
en diseño gráfico, arquitectura y –en especial– los produc-
tos industriales, como los electrodomésticos Oro Azul, un
tren y un premetro para la empresa Materfer (Córdoba,
Argentina) y varios cruceros para el Astillero Río Dulce.
Blanco, el académico
En 1968 comenzó su actividad docente que continuó de
forma ininterrumpida hasta los últimos días. En estos
años se crearon Cátedras Blanco de grado y posgrado en
12
Mendoza, La Plata, Mar del Plata, Córdoba, Buenos Aires
y, como profesor invitado, en Chaco y San Juan. Todas las
Facultades de Diseño de Argentina lo tuvieron directa o
indirectamente en algún momento de profesor. Con orgullo
decía que durante muchos años todos los directores de
carrera habían sido sus alumnos. Su currículum vitae tal
vez nunca pueda ser superado.
En 2008 se doctoró en Diseño en la Facultad de Arquitec-
tura, Diseño y Urbanismo FADU/UBA, y designado profesor
emérito de la Universidad de Buenos Aires. Es autor de los
libros Cinco enfoques sobre el hábitat humano, Crónicas
del Diseño Industrial, Sillopatía, Permanencias y Ricardo
Blanco, Diseñador, entre otros.
Blanco, el gestor cultural
Más cerca del arte que de la industria: experimentando,
transgrediendo, exponiendo, comisariando… Fue miembro
de número y presidió la Academia Nacional de Bellas Artes
de Argentina, pero siempre con esa mirada desde el diseño
(Izquierda) 1968. Silla apilable SAT, diseñada para la
Villa El Chocón (Neuquén, Argentina) y producida por Stilka,
fue una de las sillas más reproducidas para espacios
domésticos a finales de los años ‘60.
(Inferior) 1972. Sillón conformado por la repetición
sistemática de siete piezas idénticas que conforman
una superficie de doble curvatura, sobre dos laterales planos
e iguales. La experimentación del multilaminado moldeado
aplicado en el sillón Skel, le permitió a la empresa Indumar
una mejor posición dentro del mercado argentino.
Fotografía de Alejandro Leveratto.

* Los autores de este
artículo fueron discípulos
de Ricardo Blanco en la
Universidad Nacional de
La Plata entre 1982 y
1986, y luego como
diseñadores industriales
y docentes compartieron
con él proyectos
académicos, profesionales
y una larga amistad.
1979. Con los pupitres
y asientos para el Plan
de Escuelas de la
Municipalidad de la
Ciudad de Buenos Aires
–MCBA–, realizados en
plástico reforzado con
fibra de vidrio y estructura
metálica, se equiparon
40 escuelas.
1992. Mobiliario
diseñado para la
Biblioteca Nacional
de Buenos Aires,
proyectada por los Arqs.
Clorindo Testa, Francisco
Bullrich y Alicia
Cazzaniga. El proyecto
integral de equipamiento
desarrollado bajo la
dirección de los Arqs.
Borthagaray, R. Blanco,
y E. Santos fue realizado
por UBATEC / FADU
equipo profesional
de la Universidad
de Buenos Aires.
que nunca abandonó. Como tampoco nunca abandonó la
pasión por el lápiz y la creación. En la penumbra de su
estudio en la calle Bolívar y San Juan, del barrio porteño
de San Telmo, entre muchos libros, dibujos, planos y
prototipos, era un placer sentarse a conversar sobre
proyectos o teorizar futuros. ¡Gracias Ricardo!
Nota: Agradecemos especialmente a Ana Scotto y Rocío Sztrum
por la colaboración ofrecida para elaborar este artículo, y al
fotógrafo Alejandro Leveratto por las imágenes de su autoría
que nos ha cedido.
Libro Ricardo Blanco, Diseñador
libroricardoblanco.com.ar
Vídeo de Ricardo Blanco
youtube.com/watch?v=yod60bsbIw0
(Superior) 1973. La silla Plaka fabricada a partir de una única pieza de madera laminada
que, al plegarla, se convierte en una lámina que permite colgarla o apilarla, ocupando un
espacio mínimo. Inicialmente fue producida por Indumar, y en la actualidad la fabrica
Storage. Forma parte de la Colección Permanente de Diseño del Museo de Arte Moderno
de Buenos Aires (MAMbA) y una versión en metacrilato transparente de la Colección
Permanente del LACMA, Los Angeles County Museum of Art.
(Izquierda) 1977. El sillón Bolsilla está realizado en cuero y estructura metálica, es
desarmable y el respaldo se convierte en la bolsa para poder transportarlo. Pensado para
exportación, la producción inicial estuvo a cargo de DIA y desde 2010 lo produce Safari.
1989. Silla La Isla, es un
proyecto experimental que
rinde homenaje a la Isla
Martín García, ubicada en
el Río de La Plata entre
Buenos Aires y Colonia,
Uruguay, donde Blanco
pasó sus primeros años.
1998. Silla Tango, un
guiño al entrecruzamiento
de la figura femenina y
masculina en el baile
porteño. El producto
en su plano simbólico
e identitario.
13
 2000. Silla para no
sentarse, proyecto
de una silla apilable
y fácil de transportar,
pero imposible de
sentarse en ella…
La mirada irónica, ácida
y provocadora de Ricardo
Blanco sobre las sillas
como objetos conceptuales.

(Izquierda) 2000. Silla

Aluminum, producida
inicialmente por Team
Fierro y desde 2004
por Barracas Design.

(Derecha) 2015.
Alcancías diseñadas
en madera y cartón.

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2013. La silla Twist #2, diseñada por Cristián Mohaded
y Ricardo Blanco, pertenece a colección permanente del
Musée des Arts Décoratifs de París.

2016. El sillón B-BKF fue diseñado por Ricardo

Blanco para conmemorar el 15º Aniversario del
Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires
–¬MALBA–, una versión laminar y encastrable del
mítico sillón BKF diseñado en 1938 por los Arqs.
Antonio Bonet, Juan Kurchan y Jorge Ferrari
Hardoy en Buenos Aires.

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