EXPLICACIÓN DEL TRABAJO PRÁCTICO 4

El alumno deberá en primer lugar observar el gráfico geométrico del lenguaje fotográfico de la
composición 👇

Luego seleccionar cada uno de los elementos (ejemplo atributos fotográficos) y con la ayuda
de la tabla periódica de fotografía seleccionar (cada alumno) dos cualidades por elemento. 👇
A continuación se indican el concepto o significado de cada uno de ellos, para un mejor
desarrollo. En el caso de tener el alumno el trabajo práctico entregado debidamente y se
encuentra diferencias con sus envío, se tendrá las consideraciones necesarias por parte de la
docente.

1. Atributos fotográficos: Es el sector donde se encuentran agrupados los elementos

característicos en forma de grandes rasgos y generales:
Los elementos que podemos encontrar en este sector son:
 Distancia: Es con respecto a la distancia que se puso tomar la fotografía con relación a la
distancia focal. Se pueden describir tipo de lente utilizado (los objetivos).
 Luz: Con este atributo se describe como es la luz de la composición, natural, artificial,
borrosa, difusa, combinada,  flash rebotado o difuminado, pantalla reflectora, sombrilla,
lámpara continúa o reflector.
 Enfoque: En este punto el enfoque se puede pensar únicamente en términos de la nitidez.
Si la foto es completamente nítida, medianamente nítida, regularmente nítida o no es
nítida.
 Tiempo; Se refiere a que tipo de obturador se hizo la foto.
 Movimiento: DE acuerdo al tiempo anterior citar en tal caso barrido, norma o de
congelamiento.
 Punto de vista: Es una particularidad con respecto al ángulo de la toma con relación a la
altura de la cámara. Que puede ser picado, contra picado, cenital y nadir; además de citar
la altura como: gran altura, media altura y baja altura.
 Encuadre: Para efecto de esta característica tomamos como referencia la fotografía
tradicional, se describe si el encuadre es: encuadre 1:1 (perfectamente cuadrado),
encuadre horizontal (o apaisado), encuadre vertical o encuadre con inclinación de la
cámara.
 Recorte: Si se observa algún recorte rectangular, circular, geométrica o de stikers. En caso
contrario, es sin recorte aparente,
 Técnica: Que tipo de técnica de composición se utilizó en la foto.
 Soporte: Con que Tipo de cámara.
 Textura: Es la ilusión óptica que ayuda a reconocer aquellas sensaciones táctiles que podría
experimentar quien ve la foto, si tocara la superficie que está viendo, describir la textura
observada.
 Nitidez: En esta ocasión es si la foto es completamente nítida, medianamente nítida
regularmente nítida o sin Nitidez.
 Cromatismo: En esta característica se verifica la paleta de color principal y secundario. Si es
una paleta de color del Sistema RGB.
 Poetización: Se refiere a si la foto posee una composición poética, embellecedora, de
encanto o de carácter poético. Colocar si lo observa, de que tipo o de lo contrario sin
Poetización.
 Dramatización: Es cuando observamos que la fotografía puede tener o provocar una
imagen con dramatismo, drama social o de tristeza.

2. Composición: Es el sector donde se observa el diseño de la fotografía y la organización de

sus formas
Los elementos que podemos encontrar en este sector son:
 Forma: Es el contorno o borde externo del objeto o figura, se destacan mayoritariamente y
dan una sensación visual de forma de triángulo, forma cuadrada, forma circular o
combinados.
 Línea: La línea es un elemento estructurador y se observa en la foto que tipos de líneas se
destacan mayoritariamente y dan una sensación visual, siendo ellas: de líneas rectas,
verticales y horizontales
 Ángulo: que tipo de perspectiva utiliza.
 Color: Esta cualidad es con respecto a la luz visible que comprende longitudes de onda
desde los 380 nm hasta los 780 nm que son percibidas por el cerebro humano como un
color diferente, por ello se describe cuál es el color dominante de la foto.
 Tono: si se encuentran distintas tonalidades del color principal, nombrar.
 Contraste: La propiedad del contraste en las imágenes se utiliza para destacar elementos o
cualidades dentro de la imagen. Colocar si el contraste se encuentra definido o no.
 Profundidad de Campo: Si se observa algún tipo de profundidad de Campo en la foto
(técnica de enfoque en los tipos de Composiciones).
 Planitud: Es el requisito de especificar la uniformidad de una superficie o cuán
exactamente recto debe ser un plano de un objeto. Mencionar si lla fotografía posee
planitud uniforme o desigual.
 Diseño: Hace referencia a los elementos principales del diseño. Pueden ser: la línea,
el punto, la forma, el patrón, la textura y el color. Cada uno de ellos puede usarse
individualmente o en conjunto.
 Perspectiva: Que tipo de perspectiva tiene.
 Ritmo: En fotografía el ritmo se apoya en el movimiento que realizan nuestros ojos para
leer una imagen. Es decir, el ritmo marca el recorrido que debe seguir nuestra mirada a lo
largo de una fotografía. Puede ser de recorrido normal (iniciando en la izquierda), anormal
(de inicio a la derecha), ascendente, descendente o de espiral.
 Patrón: Si existe en la fotografía una repetición de objetos como técnica de las artes
visuales. En caso de existir un patrón de que tipo: repetitivo, aislado, uniforme, etc.
 Puntos Áureos: Si la disposición de los elementos dentro de la composición de la imagen
están ubicados con uso de la Ley de Tercios y los puntos áureos. Si o no.
 Recorrido Visual: Se refiere al movimiento que se hace con los ojos para poder apreciar una
fotografía, esta puede apreciarse desde la derecha, izquierda, ascendente y descendente y
de forma de líneas imaginarias curvas, diagonales, rectas, horizontales, verticales y
ortogonal (con ángulos rectos.
 Dinamicidad: La dinamicidad dentro de la composición es cuando se observa en la
fotografía cierto impacto y fuerza, que no sea estática. Por lo tanto colocar si es dinámica
o no, en el caso afirmativo porque.
 Plano: Que tipo de plano es.

3. Contenido y continente: En este sector se puede encontrar, por un lado, el contenido que
hace referencia a lo que está en la foto (el motivo de la misma) y por el otro, el continente, que
es la foto misma (formato).
Los elementos que podemos encontrar en este sector son:
 Sujeto: Toda imagen debe tener un Sujeto Principal. Éste sujeto no siempre será un
elemento físico en nuestra imagen. Nuestro sujeto principal puede ser una textura, una
idea, un concepto, etc.
 Fondo: En este caso alude al fondo en sí, si posee en este detalles, color, líneas, texturas o
figuras determinadas.
 Personas: Si incluye o no personas, en caso afirmativo si es individual , grupal, pareja,
selectiva, tipo de personas.
 Historia: Si transmite algún tipo de historia a través de la imagen, en caso afirmativo cual,
en caso negativo indicar sin historia aparente.
 Emociones: Es cuando es visible y se encuentra enfatizada las emociones con la ayuda de
accesorios simples
 Metáfora: En fotografía, puede utilizar la metáfora visual para hacer que sus historias sean
más significativas. Ejemplo: metáfora de la paz interior, la amistad o la esperanza. Describir
si hay alguna expusiera en la fotografía.
 Discurso: Si hay personas como es su discurso…
 Narrativa: Si hay personas como se ha realizado la Narrativa visual…
 Marcas Textuales: Los marcadores textuales sirven para estructurar la imagen y guiar al
receptor. Señalar en el caso de observar algún elemento conector en la foto.

4. Estilo y género: Los géneros nos ayudan a entender un conjunto de reglas con los que se lee
una imagen. En este sector se observa que tipo de foto es.
Los elementos que podemos encontrar en este sector son:
 Estilo: Los estilos pueden ser Abstracta, Minimalista, Subrealismo, Publicidad, Diseño, de
autor, Macro, Documental, Deportes, Retrato.
 Género: pueden ser personas, paisaje, objetos, reportaje, conceptual o artístico.
 Subgénero: Retrato, Autorretrato, desnudo, natural, urbano, aéreo, submarino,
documental, informática, deportiva, espectáculos, social, publicitaria, científica, de archivo,
creativa, Narrativa, poesía.

5. Autoría: Es la información contextual de la foto

Los elementos que podemos encontrar en este sector son:
 Autor: Define quien ha creado la foto.
 Época: En que momento.
 Escuela: Destaca el lugar específico.
 Diálogo Intertextual: Información específica de la Carrera estudios, análisis, destaque y
obras del autor.
 Confluencias: Cuáles son las influencias del autor.

6. Intención: Ayuda comprender el propósito del autor, lo que quiso transmitir y que intención
tuvo con ella.
Los elementos que podemos encontrar en este sector son:
 Intención: Está cualidad se refiere a la intención que tuvo el fotógrafo al realizar la
fotografía, su propósito definido, entonces puede ser compleja, con matices, media k de
intención sencilla.
 Propósito: La foto puede presentar un propósito determinado y este puede ser de
comunicación, de información, educación, entretenimiento, investigación expresión de
sentimiento, etc.
 Concepto: La fotografía conceptual es el arte de conseguir un «concepto» en la mente del
espectador sólo con el contenido de una fotografía. Por ello se debe describir que
concepto le deja la imagen, en el caso negativo indicar sin concepto descifrado
 Fricción: La fricción apunta a aquellas fotos cognitivas que no pueden ser comprendidas
solamente al ser vistas. La mente ha de trabajar para comprendería y la emoción puede
cambiar. Anotar si tiene o no fricción y de que grado (alta, media y baja).
 Diseminación: Son técnicas de tratamiento y edición fotográficas para esparcir o distribuir
en la imagen fotográfica alguna figura extra de edición o de diseño digital, de Photoshop.
 Recepción: Son aquellas fotografías donde se aprecian los sentidos de recibimiento y
acogida. Establecer como espectador como es esa recepción de la foto, cálida, afectuosa,
negativa, emotiva. Etc.

7. Elementos semióticos: Este sector se ocupa de la lectura de los signos visibles en la

fotografía, desde el punto de vista icónico.(Se puede interpretar como los signos lingüísticos
fotográficos).
Los elementos que podemos encontrar en este sector son:
 Iconicidad: Hace referencia alusiva a los conceptos de imagen, reproducción o retrato y si
es relativo o proporcional a la imágenes vista. Ejemplo: una relación de semejanza con el
objeto representado, u as curvas en una carretera. Si hay algún icono describirlo, en caso
contrario indicar sin iconicidad.
 Signos: Si existe en la foto algún objeto o acción que represente algo específico. También
pueden ser los símbolos abstractos. Ejemplo: una postura, carteles símbolos viales,
carteles de comercios, texto o escritura, etc.
 Símbolos: Es cuando se percibe a través de un símbolo o simbolismo una realidad social.
Ejemplo: Un símbolo Nazi, la estatua de la Libertad, Che Guevara, banderas, etc.
 Índex: Si la foto tiene algún objeto dinámico que se relacione con la imagen de la foto.
Ejemplo: Humo (indicio de fuego), Sombras (de proyección de un objeto), Polvo (depósito
del tiempo).