LITERARIO

Integrantes:
-Tarqui Chinche Jhosselin
-Becerra Valverde José María
-Rodríguez Suyo Yesenia
¿Qué es Surrealismo?
El surrealismo es un movimiento artístico y literario de vanguardia fundado en
1924 por André Breton, que consistió en la expresión del subconsciente por medio
de la literatura, la pintura, la escultura, la fotografía y el cine.
La palabra surrealismo proviene del francés surréalisme, un acortamiento de
superréalisme o sobrerrealismo. La palabra fue extraída de Guillaume Apollinaire,
quien la había usado en 1917 para subtitular una obra. Significa ‘lo que está por
encima del realismo’.
La literatura y el arte surrealistas se vincularon estrechamente con el psicoanálisis
y las ideas de Sigmund Freud (quien pensaba que las emociones y memorias del
pasado, se hacen conscientes durante los sueños. Y esta concepción de una
realidad más allá de la realidad es uno de los pilares fundacionales del movimiento
surrealista.). Por ende, el surrealismo se caracterizó por la indagación del
subconsciente, la expresión desinhibida del pensamiento, el uso del automatismo
psíquico como método y la colaboración entre diferentes disciplinas artísticas.
Gracias a esto, el movimiento surrealista superó los límites impuestos a la
imaginación por el racionalismo, transformó el concepto de “realidad” en el arte e
introdujo nuevas técnicas y dinámicas creativas.
Origen del surrealismo literario:
El surrealismo se dio a conocer el 15 de octubre de 1924, cuando el poeta André
Breton publicó el primer Manifiesto surrealista. Algunos de sus miembros
provenían del dadaísmo (Movimiento artístico y literario, iniciado por Tristán Tzara
(1896-1963) en 1916, que propugna la liberación de la fantasía y la puesta en tela
de juicio de todos los modos de expresión tradicionales.). Este movimiento se
basaba en el “absurdo”, y atravesaba una fase de agotamiento estético. El
surrealismo aprovechó esa exploración de “lo absurdo” y lo valoró como una
manifestación del inconsciente.
El surrealismo fue originalmente un movimiento literario que pretendía liberarse
del dominio de la razón y del canon realista, reinante en la literatura de la época.
La literatura surrealista apostó por una radical renovación del lenguaje literario y
aportó nuevas técnicas de composición basadas en el automatismo psíquico puro,
como el cadáver exquisito.
El cadáver exquisito:
En la década de 1920, los surrealistas se reunían para jugar un peculiar juego
derivado de "Consecuencias", donde cada uno aportaba su texto siguiendo la
regla sustantivo - adjetivo - verbo, con esto surgió la siguiente oración
compuesta: Le cadavre - exquis - boirá le vin - nouveau (el cadáver exquisito
beberá el vino nuevo); así es como surgió el nombre que conocemos con este
juego o por lo menos así lo cuenta el surrealista por excelencia André Breton,
jugador.
El juego puede ser utilizado de igual manera para que las personas puedan seguir
dibujando o escribiendo algo en una hoja blanca, doblar, pasar la hoja al jugador
de al lado y así continuar con el escrito o dibujo comenzó sin ver lo que realizaba
el anterior jugador, aunque con la nueva tecnología se ha podido cambiar dicha
regla y se puede observar para poder seguir con el escrito y quede de una manera
más fluyente y lógica, todos los jugadores tienen que intervenir. Este juego
surrealista se inventó para crear juntos arte y poesía desde el inconsciente y de
forma espontánea y espiritual.
¿Quiénes lo iniciaron?
André Bretón decía "Lo emocionante para nosotros en ese tipo de producciones
era la certeza de que, para bien o para mal, representaban algo que no era
posible por el trabajo de una sola mente". Él se reunía con Yves Tanguy, Marcel
Duchamp, Jacques Prévert, Benjamín Péret y Pierre Reverdy, para crear a través
de Cadáver Exquisito, una manera colectiva, espontánea e intuitiva de poesías,
dibujos y collages cuyos resultados distaban de la realidad y pisaban lo ficticio, y
que por supuesto usaban como inspiración para generar sus propios trabajos
artísticos.
Origen:
El cadáver exquisito, sinónimo de surrealista, se origina en la poesía y en la
literatura, ya que su creador fue el escritor y poeta André Breton (1896-1966),
quien también estudió medicina y, durante la Primera Guerra Mundial, trabajó en
hospitales psiquiátricos. Por tal razón, las raíces del surrealismo se remiten al
psicoanalista Sigmund Freud (1856-1939), que experimentó con la escritura
automática, la cual consiste en expresar las ideas sin reflexionarlas.
La poesía surrealista
Es el estilo donde se escribe todo lo que viene a la cabeza: deseos, asociaciones
libres e imágenes confusas; en este tipo de escritura lo importante son los
movimientos interiores, sin necesidad de que tengan un orden o una estructura
lógica. El poeta se limita a escoger y a ordenar su material irracional, sin
preocuparse de hacer que sea coherente.
En este género, los autores creaban imágenes, historias oníricas y fantásticas que
desafiaban la lógica. Ignoraban todas las estructuras establecidas y propiciaban
saltos en la linealidad e ideas abstractas que permitieran crear nuevas
asociaciones de ideas.
Como ejemplo de un poema surrealista, podemos citar Dame joyas ahogadas, de
André Breton. Notemos cómo la voz poética nos pasea por un conjunto de
imágenes e ideas, a partir de asociaciones aparentemente incongruentes.
Dame joyas de ahogadas
Dos pesebres
Una cola de caballo y una manía de modista
Después perdóname
No tengo tiempo de respirar
Soy un destino
La construcción solar me ha retenido hasta ahora
Y ahora sólo tengo que dejarme morir
Pide el baremo
Al trote con el puño cerrado sobre mi cabeza que suena
Un fanal en donde se abre una mirada amarilla
También se abre el sentimiento
Pero las princesas se agarran al aire puro
Tengo necesidad de orgullo
Y de algunas gotas comunes
Para calentar la marmita de las flores enmohecidas
Al pie de la escalera
Divino pensamiento en el cristal estrellado del cielo azul
El surrealismo crea su propia estructura de mundo y su propio paradigma de
conocimiento. En este punto el modernismo descarta posibilidades de relación y
mimesis con la realidad, las leyes que gobiernan el surrealismo son otras y no
tienen relación con la realidad objetiva.
El surrealismo intenta expresar la actividad del "espíritu" no controlada por la
razón. Mediante el mecanismo de los sueños crea mundos donde prevalece lo
irracional. Lo irracional como una manera de percibir la realidad diferente a la que
conocemos, donde ésta se desfigura y se transforma, a través de la imaginación, la
fantasía y los sueños.
Escritores del surrealismo literario:
André Breton (Francia, 1896-1966). Poeta, teórico y ensayista. Obras destacadas:
Manifiesto del surrealismo, Nadja, Antología del humor negro y El arte mágico.
Louis Aragón (Francia, 1897-1982). Poeta y novelista. Obras destacadas: Le
Paysan de París; Tratado del estilo; Aurélyen.
Philippe Souplault (Francia, 1897-1990). Escritor y político. Obras destacadas: Las
últimas noches de París; The automatic message.
Paul Éluard (Francia, 1895-1952). Poeta. Obras destacadas: Morir de no morir; La
libertad o el amor; La capital del dolor; Diccionario abreviado del surrealismo.
Benjamín Péret (Francia, 1899-1959). Poeta. Obras destacadas: Mueran Los
Cabrones Y Los Campos del Honor; El Gran Juego; El Deshonor De Los Poetas.
Objetivo del surrealismo literario
El movimiento surrealista tiene como objetivo revelar los secretos de las
profundidades del mundo irracional. Además, busca activar el papel del
subconsciente en la actividad creativa del ser humano. También pretende
transformar el arte y la sociedad.