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Justicia Criminal

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Análisis de texto

Jessenia Serrano Ayala

0203010951

27/mayo/2020
 Doña Rosita la soltera o el lenguaje de las flores

de Federico Garcia Lorca.

Esta obra teatral fue escrita por el dramaturgo Federico García Lorca, quien nació el 5 de junio

de 1898 en el municipio de granadino de fuentes vaquero. A sus once años comenzó a interesarse

más por la música que la literatura. Según paso el tiempo continuo estudios en diferentes

universidades donde no fue hasta 1914 que durante viajes por diferentes ciudades despertó su

vocación como escritor. En 1935 escribe la obra teatral “Dona rosita la soltera o el lenguaje de

las flores”, siendo la última estrenada en vida con el principal palace en Barcelona junto a

Margarita Xirgu. Creando un nuevo ciclo dramático separándose de las tragedias rurales. Esta

obra pertenece al género literario del teatro y está clasificada como drama histórico.

Dentro de la historia se pueden apreciar: versos, rimas, diálogos, refranes y poemas. García

Lorca utilizo sus obras para presentar situaciones y problemas de la época que eran reales Dona

rosita la soltera o el lenguaje de las flores presenta el prejuicio que existía en esa época hacia las

mujeres que por la razón que fuese se quedaban solteras y resalta las apariencias en las cuales

viven las personas. Si analizamos los temas utilizados y presentados por el autor se puede

identificar el título de la obra como literal y simbólico. Cuando se refiere a rosita la soltera es

literal porque demuestra de que trata la obra; una mujer soltera por no haber contraído

matrimonio. Por otra parte, el lenguaje de las flores se cataloga como simbólico por que no es

hasta el final de la lectura que se puede comprender y analizar el papel que hacen las flores en

esta historia.
Cada etapa de esta obra es creada en una época distinta. Transcurriendo al tiempo en los anos de

1885. Donde se utilizaban los cabellos complicados, sedas sobre pieles, sombrillas coloridas,

muchas lanas, donde rosita en ese entonces tiene veinte años, con toda la esperanza del mundo.

Donde la pareja de rosita tiene que realizar un largo viaje para poder reunirse con su padre,

planteando el conflicto central de una separación que pareciera definitiva. El segundo acto pasa

al mil novecientos, han pasado 15 años faldas de campánulas, talles de avispa. Rosita alcanza la

madurez de su carne, asomándose un poco la marchitez a sus encantos. Mientras recibe varias

visitas, llega correspondencia de su novio donde anuncia un repentino casamiento que aviva las

esperanzas. En la tercera jornada, han pasado diez años, Doña Rosita ya tiene una edad

avanzada, sin ilusiones o motivos, ha sido engañada en la espera de una persona que ha logrado

solo su soltería, su novio ya lleva 8 años casado, pero sigue enviándole correspondencia a ella.

Su tío ha fallecido hacen seis años y se encuentra con su tía en la miseria, y tienen que mudarse a

un espacio más pequeño y sencillo pues sus muebles y casa están hipotecados.

Esta obra es caracterizada por la lenta y demorada acción, la mayoría de las circunstancias son

las conversaciones extensas con las visitas recibidas en todos los actos. Siendo planteada la

misma situación denominando el efecto teatral que ocasiona un cambio imprevisto en el

transcurso de los hechos. la pieza contiene un ritmo lento y encaja según la índole del tema y las

personas que quiere reseñar. Siendo el tiempo un factor clave, un resorte dramático donde

transcurren entre un acto y el otro quince, diez. Siendo veinticinco años de espera y de cambios

de moda, de cambios físicos y cambios de ánimos de rosita, viendo como horrorosamente la vida

le pasa a rosita por frente y esta solo se sigue marchitando. Rosita es el personaje principal de

esta obra, acompañada de sus tíos quienes la sustentaron y dieron todo, incluyendo la hipoteca de

su casa para que esta se preparara para su boda. Su tío era un hombre apasionado por las flores el
cual mantenía la mayor parte de su tiempo en el invernadero. Encontramos a Ama quien era la

sirvienta, una mujer honesta que sentía un gran amor por Rosita, era considerada como un

miembro más de la familia. El primo’ novio de Rosita fue de carácter débil quien al primer

reclamo de su padre decidió marcharse no manteniéndose firme en sus decisiones. En esta obra

aparecen otros personajes, como las solteronas y su madre, las Ayolas, el señor X, don Martin y

el hijo de María quienes hacen un poco jocosa esta historia.

Esta obra permea un ambiente emocional reflejando el agobio, sufrimiento y dolor. La agonía de

observar a Rosita esperando para la llegada de su amado el cual según pasan los años no llega. El

sufrimiento al enterarse que su novio lleva 8 años casado y el sufrimiento de la pérdida de su tío

el cual las dejo en banca rota. Donde se presentan dos muertes la de su tío y la de su ilusión. La

jerga de la obra está llena de poesías y figuras poéticas que plasman la realidad de la protagonista

de acuerdo con la época en la cual se incrementa la misma. La poesía es utilizada con un tono

jocoso en ocasiones y dramático según lo amerita la escena. Los símbolos representan a la

protagonista, la rosa mutable presenta como la vida se le acaba junto con las ilusiones de Rosita

y representando el color blanco su vejez. La obra se puede clasificar como un drama social

realista que recalca una realidad de la época en esa sociedad española.

Esta obra es el drama por el cual muchas familias han atravesado no solo en España si no el

mundo entero. La realidad social la cual ejerce presión de una sociedad machista que espera que

la mujer se case a corta edad para atender a su esposo y traer hijos al mundo para seguir

prolongando el apellido familiar. Vemos claramente que los preámbulos familiares limitaron a

rosita a seguir con su vida y cuando vieron que era tarde que ya el no regresaría le reclaman el

por qué esta no se casó con otra persona. Vemos como una mujer por miedo a juicio de una

sociedad se limita a vivir su vida por el que dirán, por conservar una postura de seriedad y
dignidad social. Al día de hoy se pueden notar algunas observaciones o comentarios bajos, ante

el por qué una mujer que permanece soltera. Aun cuando las mujeres de este siglo han adoptado

otra postura en la sociedad, donde no solo se le ve como objeto decorativo si no como una

persona productiva y que porta en el hogar. La historia de Rosita muestra como esta no solo fue

víctima de abandono sino también de infidelidad, ante el hombre que prometió amarla y regresar

por ella, tras largos años de espera, regresa y se casa con otra. Actualmente seguimos viendo

estos casos de diferentes plataformas, quizás unos más intensos que otros sin embargo bajo el

mismo panorama. Reina la infidelidad, el abandono el maltrato. Seguimos viviendo en una

sociedad que juzga a una mujer por ser soltera tildándola de toxica, de prostituta, entre otros

juicios que no acabaría si sigo mencionando.

Referencias

Doña Rosita la soltera o el lenguaje de las floresFederico García Lorca. Recuperdo en 26-05-

2020 de national university college, ONL, SPA1020

Educatina. (s.f.). Los elementos del teatro [Archivo de video].

https://sitios.educatina.com/nuc/r?

categoria=humanidades&subcategoria=literatura&rama=genero-dramatico recuperado en 26-05-

2020 de educatina natrional university college ONL, SPA 1020