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UN NUEVO SAN ANDRESITO1EN BOGOTA

Artículo de Reflexión

Por: Miguel García Ordaz

Comparar la actual venta al detal con un Mercado Persa, no representa en realidad el


abismo desmedido que atraviesa con furia la actualidad Bogotana - aun lucha por entender
el complejo fenómeno de la posmodernidad- que, como boca de lobo, abre sus dientes
frente a la ignorancia consumista de cuanto se ofrezca. No obstante, en algo no armonizan
el mercado persa y el nuevo san andresito: el arte imperial reflejaba obligatoriamente los
intereses y las creencias de las autoridades del imperio y debía someterse a ciertas
restricciones que lo alejaban de una manifestación espontánea y libre, el segundo por
demás, excluye todo pudor frente a la necesidad de ganancia.

La competencia desmedida a base de íconos, con exiguo dominio de los productos que
comercian, remonta a los desalojos acaecidos en la ciudad cuando los vendedores oficiales
solicitaron expulsar a quienes con carretones invadieron andenes en el centro de la urbe; sin
embargo, aquellos sólo afectaban el recaudo de impuestos, más no la conciencia y el
conocimiento.

Contra todo pronóstico el nuevo siglo tocó a las puertas desarrollando estrategias de
mercadeo que perturban la memoria de grandes estudiosos de la actuación en Colombia
como Enrique Buenaventura, entre otros. Individuos con buenas intenciones, pero que
adolecen de conceptualidad formativa, pedagógica y científica, se nombran
“profesionales2”… o quizás cursaron algún estudio, en una de las innumerables academias
de actuación que ofrecen dentro de la informalidad –Educación Informal- 3, como los
Persas, una amalgama de inexpertas posibilidades que, de forma inmediata, convierten el
sueño de inocentes actores, en la pesadilla más insostenibles del mundo artístico
contemporáneo de esta nación... o tal vez resultan ser una estrella del empirismo y suelen
ser buenos en lo que hacen, pero padecen a la hora de trasmitir el conocimiento y
convierten la comprensión del saber en algo mecánico y rígido. Como reza el refrán:
1
Conformado por zonas de comercio en Bogotá donde se ofrece mercado barato, algunas veces
legalizado, otras sin legalidad que apuntan a ofrecer mercancías de contrabando, mediante
lavados de activos y evasión fiscal.
2
Las profesiones requieren de un conocimiento especializado y formal, que suele adquirirse tras
una formación terciaria o universitaria. Los oficios, en cambio, suelen consistir en actividades
informales o cuyo aprendizaje consiste en la práctica.
3
El Capítulo 3° del Título II de la Ley 115 de 1994 contempla lo relacionado con la Educación
Informal, y puntualmente el artículo 43 establece: “Artículo 43. Definición de la Educación Informal.
Se considera educación informal todo conocimiento libre y espontáneamente adquirido,
proveniente de personas, entidades, medios masivos de comunicación, medios impresos,
tradiciones, costumbres, comportamientos sociales y otros no estructurados.”

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cuando el gato no está los ratones hacen fiestas, así está sucediendo con esta “modalidad
educativa.” Que conste: no estoy en contra de ninguna forma de enseñanza siempre que se
soporte en teorías y técnicas cognitivas que conlleven a competencias en saberes idóneos
con base profesional. Cito: “En la sociedad contemporánea, la preparación necesaria para
intervenir eficazmente en el logro de los ideales sociales implica el acceso a conocimientos
especializados y a formas de razonamiento que permitan juzgar con criterio de
universalidad”4.

Mientras que existen Instituciones que se esfuerzan por acreditar Estudio Superior frente al
Ministerio de Educación en Colombia, incluso Academias para el Trabajo que también
crecen seriamente y generan posibilidades actorales que cumplen con los estandartes de
calidad exigidos por las autoridades competentes; se establece esta peculiaridad educativa
sin todos los soportes o pilares instructivos que conllevan a la formación del actor
profesional. Como un nuevo San Andresito –sin supervisión de la DIAN (“o el Gato”, en
este caso MINEDUCACION o, en su defecto la SECRETARIA DE EDUCACION)- vende
a cualquier precio talleres con ex o directores de casting –con sus excepciones de seriedad y
conocimiento-, manager, actores de TV que no tienen empleos continuos, o cualquiera que
figure en pantalla, a veces sin experiencia, pero “famoso” –no reconocido- y por
consecuencia corren para hacerse un “selfing con los célebres”, más que estudiar, los
intrépidos noveles de distinguida carrera –su clientela-, ahora aturdida por la compraventa.
Con la objeción de que al menos San Andresito beneficia a las personas de menos recursos.

Es cierto que los efectos de la posmodernidad 5 son variados y van desde la crisis de la
sociedad en el sentido de la ética y la identidad, arte y profesión, hasta el culto a la
individualidad, donde la carencia de ideología y compromiso social es una constante como
la crítica al racionalismo, la atención a lo formal, el eclecticismo y la búsqueda de nueva
formas de expresión; sin embargo, esto no significa que rematemos la historia. Gianni
Vattimo (filósofo y político italiano nacido en Turín en 1936) en el año 1985 escribió su
ensayo “Muerte o crepúsculo del arte”6 en el que nos habla sobre la estatización
generalizada de la vida a causa de la influencia de los medios de comunicación masivos lo
cual, según él, provocó el fin del arte.  Y es que en la actualidad, o más bien, desde
comienzos del siglo XX se ha visto una gran evolución en técnicas, temáticas y formas de
expresión que han dado lugar a un sin número de movimientos o corrientes artísticas.  Junto
con el desarrollo de estas vanguardias artísticas se han suscitado una serie de afirmaciones,
polémicas, reflexiones en las que se anuncia el fin o muerte del arte.

4
Consejo Nacional de Acreditación: http://www.cna.gov.co/1741/article-186371.html

5
Término que fue utilizado para designar un amplio número de movimientos artísticos, culturales,
literarios y filosóficos del siglo XX, específicamente la segunda mitad, vigente hasta el día de hoy.
6
Vattimo, Gianni.  El fin de la modernidad. Nihilismo y hermenéutica en la cultura posmoderna,
Editorial Gedisa, España, 1995, págs. 49-59.

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Precisamente estamos asistiendo a este velorio, dando culto a la retórica necesaria, se
impulsan “nuevos” cursos - en los afanes por el lucro y cual aviso de clasificado - para
actores no en Teatro –siendo una base prioritaria-, sino para TV y Cine, porque resulta lo
“atractivo, fácil, rápido y de ingreso inmediato”, no una necesidad rigurosa y exigente.
Se olvida que Strasberg –tan mencionado como técnica “nueva”- crea el Actor Studio
partiendo de los postulados de Stanislavsky, quien ha cargado con toda la crítica nacional
que infunda presagios desactualizados a todo aquel que lo aborde. Por último, aclaro con
simpleza y sin pretensiones de excavar sobre el tema, cuando los vendedores se encuentran
sin posibilidades de seducción en el comercio, un poco por falta de estudio, otro por
desconocimiento y esnobismo, imponen a Meisner, que como Strasberg, Adler y Clurman
continúan siendo interpretaciones de la técnica de Konstantin -quien los impresiona cuando
el teatro de Moscú se presentó en el año de 1929 en Nueva York, a tal punto que los
métodos creados posteriormente, son exégesis del propio Sistema de Stanislavsky-, cuya
finalidad han examinado los investigadores en los últimos siglos: la búsqueda de la verdad
como centro del actor, que cada día se aleja más de ellos, así como la interpretación –
lastrada por la mediana base en lectura, escritura y desglose- y la imaginación limitada
paradójicamente por la falta de información cultural so pesar del abarrotamiento de
internet. Contradictoriamente, gran porcentaje de los que dicen ser actores abandonan la
historia y poco observan su entorno gracias a estar inmerso en el chat y los auriculares.

Apalear, técnicamente hablando, a que estos “conocimientos novedosos” se imparten desde


los años cuarenta en Estados Unidos, por lo que quienes hoy asumen sus postulados han
recibido el “procedimiento” un tanto tergiversado como todo lo que pasa de mano en mano;
y no siempre hace efectividad, lo que presume un desgaste de los mismos que en su
mayoría fueron adquiridos en otro sencillo taller, no en escuela continua y exacta en su
discurso. Agrego, además: no siempre el aprendiz posee el talento requerido, la vocación
necesaria, mucho menos la disciplina y entrega para este estudio –como para cualquier
otro-. Tener en cuenta, además, que todo aquel entrenado físicamente, con una belleza
rebosante o diferente a lo cotidiano aspira ser actor por la necesidad de exhibirse, pero su
tendencia real es modelo; y apuntar también, que otros llegan a la actuación por su
condición de vagos, piensan que es fácil esta profesión y prefieren estudios cortos,
fulminantes, escuetos, así no conlleve a obtener título profesional 7, pero que muestren al
menos que están haciendo algo… y en su gran generalidad estudian actuación aquellos que
sienten adoración por figurar en pequeños capítulos y así llenar una hoja de vida tan
inconsistente como sus propias existencias. Por lo tanto: el arte de actuar se encuentra en
bancarrota, con tendencia a extinguirse, gracias a los vendedores y sus compradores, que

7
Es una titulación de Educación Superior que se consigue al finalizar una carrera universitaria
entre tres y seis años, dependiendo del país en que se imparte. La definición legal de lo que es un
título, según el inciso 1o. del artículo 24 de la ley 30 de 1992, “es el reconocimiento expreso de
carácter académico, otorgado a una persona natural, a la culminación de un programa, por haber
adquirido un saber determinado en una Institución de Educación Superior.”

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sin escrúpulos abusan de nombres, renombres y analfabetismos creativos… ¿consecuencias
de la posmodernidad, muerte del arte?...

La empresa de la fama, maquinaria salvaje creada y recreada sobre los efectos del consumo
y el provecho a toda costa, se jarta en exponer formaciones integrales, estudios actorales,
entrenamiento para el actor, clínica actoral, trabajo sobre la construcción de personajes, el
tono, la expresión corporal, dirección de cine, actuación para cine y TV, la improvisación,
cómo comportarse en un casting –tics a la hora de presentar un casting- …. Se ofrecen
clases gratuitas, magistrales, becas de estudios al mejor postor, casting convincente y
exitoso, y de ñapa: yoga para la relajación, trabajo del stress, presentación de TV, modelaje,
reel, book fotográfico, maquillaje, manejo de cámara… Y todo por una variedad de precios
y facilidades de pago que oscilan desde los diez mil pesos -pague por horas-, hasta los casi
cinco millones de pesos, propios de instituciones universitarias, sin serlo…. Ah!, y
prometen que los formarán “profesionalmente” en 5 horas o en dos jornadas…cerremos
entonces las Universidades e Instituciones serias. A este paso, próximamente se estará
brindando refrigerio en cada sesión con almojábana y jugo en bolsas plásticas, igualmente
pagos alternos con trabajos de limpieza en el local de trabajo.

Si existe la droga es porque hay consumo, y si el fenómeno de la diversidad de ventas en el


nuevo San Andresito Actoral ocurre es producto al manejo del medio respecto al tema y a
la falta de seguimiento de las autoridades educativas en Colombia. Se inculca la
desinformación como una herramienta pedagógica para lograr seguidores. El poder de los
medios de comunicación8 ahonda en el tema gracias a convenios publicitarios y al uso y
abuso de las redes sociales, siendo una dramaturgia cíclica cerrada. Nuevamente el arte, en
este caso escénico, no le incumbe a las autoridades que deberían regir y velar para que esto
no acontezca y por lo tanto, afecte a los interesados en el estudio arduo y profundo de una
carrera de formación para artistas escénicos con todo el pensum que se necesita y la
proyección investigativa que debe ostentar un estudiante de este tipo, donde demuestre real
competitividad y sólidos resultados.

Paradójicamente algo falla en esta maquinaria cuando encuentro “actores” que han tomado
miles de talleres con innumerables “nombres” y se jartan al gritarlo, pero no evolucionan.
Los mismos manierismos, clises, repeticiones de códigos, respuestas poco creativas e
imaginativas, cuerpo estático, sin trabajo lógico de la emoción, poca dicción y voz, escasa
8
“En la actualidad los medios de comunicación influyen permanentemente en la sociedad,
modificando sus modos de vida, sus elecciones, sus costumbres, el consumo y la opinión pública.
Se puede entender por medios de comunicación cualquier objeto que hace las veces de vía para
conducir información de un sujeto a otro. Estos medios sobre todo los del alcance masivo son de
los principales productores de subjetividad en la sociedad actual. A través de sus mensajes y
contenidos figuran y crean opiniones, formas de pensar y actuar así como de sentir. Los medios de
comunicación tienen el poder de controlar nuestra visión acerca de la realidad. Este poder se
convierte en un riesgo para el pueblo, ya que es fácilmente manipulado sin ni siquiera
sospecharlo.” Nakari Brito.

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invención en la construcción del personaje, ritmo no acorde a sus representaciones, ni
siquiera dominan las técnicas del escenario ni de la propia cámara, conclusión: no
convencen. Entonces a quién están engañando. ¿Cuál es el juego en que se involucran: unos
hacen que enseñan y otros que aprenden, pero lo importante es... pagar-certificar-
acumular… (¡?).

¡Quién frenará la despiadada forma de explotación y esclavitud?, ni los Persas, ni su


mercado, ni los Sindicatos de Actores, ni cuanta Organización se ha creado, ni el
Ministerio de Educación Nacional9, ni la Secretaría de Educación…. Porque sencillamente
no importa lo que ocurre, ya que el beneficio y las regalías de cierto modo, pueden caer en
forma de tajada?.

Resta decir: ojos abiertos y boca despierta, denuncie, no coma cuento y si es verdad que
aspiras actuar, deja caer tu cuerpo en un escenario, el místico y viejo tabloncillo, y renuncia
a buscar la fama, que esa pasa como soplo, cuando no se obra bien, pero el regocijo de
actuar jamás. Actúe porque lo necesita, como el aire, no para que lo vean en un instante tan
corto que nadie recuerda y si lo va hacer deje huella en cada capítulo. Sea sincero, si lo es,
tendrán que cerrar sus mercados y usted crecerá.

Bibliografía

 Brito, Nakari. El poder de los medios de comunicación. Publicado el 14/08/2010.


http://www.aporrea.org/medios/a106013.html

 Normas constitucionales referidas a la Educación Superior. Ver texto de la


Constitución Política Colombiana en:
http://www.secretariasenado.gov.co/desarrollo_constitucional.HTM

 Pérez Escobar, Jacobo. Derecho Constitucional Colombiano. Editorial Temis,


Bogotá, 7ª. ED. 2004. Pág. 323

 Rojas Cristancho, José Miguel. Estructuras y titulaciones de Educación Superior en


Colombia. http://www.oei.es/homologaciones/colombia.pdf

 Vattimo, Gianni.  El fin de la modernidad. Nihilismo y hermenéutica en la cultura


posmoderna, Editorial Gedisa, España, 1995, págs. 49-59.

 http://definicion.de/profesional/
9
Art. 67 Corresponde al Estado regular y ejercer la suprema inspección y vigilancia de la
educación con el fin de velar por su calidad, por el cumplimiento de sus fines y por la mejor
formación moral, intelectual y física de los educandos; garantizar el adecuado cubrimiento del
servicio y asegurar a los menores las condiciones necesarias para su acceso y permanencia en el
sistema educativo. (Normas Constitucionales referidas a la Educación en Colombia).

pág. 5
 http://www.secretariasenado.gov.co/leyes/L0030_92.HTM

 http://www.mineducacion.gov.co/normas/descarga/Ley_30_1992.pdf

 http://definicion.de/posmodernidad/

RESUMEN

Artículo de reflexión que aborda el tema de la desmedida oferta para formar actores en
Bogotá dentro de la Educación Informal, la cual está afectando la calidad educativa y el
estudio serio de una profesión, por la necesidad de ganancia que no siempre se corresponde
con el tiempo, el costo y la preparación profesional de sus docentes.

Este artículo pretende llamar la atención a las autoridades educativas para que inspeccionen
y emitan nuevos decretos que regulen estas actividades.

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