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Marshall Bruce Mathers III (St.

Joseph, Misuri, 17 de octubre de 1972), conocido


artísticamente como Eminem (estilizado como EMINƎM) o como Slim Shady, es un
cantante, productor discográfico y actor estadounidense. Su nombre artístico
proviene de la unión de las iniciales de Marshall Mathers: M&M («Em and Em»,
estilizándose como Eminem), mientras que su segundo nombre artístico (llevado al
español como Sombra Misteriosa o el Flaco Sombrío) se hizo conocer por primera vez
en 1997 con su primer disco, titulado The Slim Shady EP.3

Lanzó su primer álbum de estudio Infinite en 1996, pero se hizo popular en 1999 con
su segundo álbum, The Slim Shady LP, el cual ganó un premio Grammy por Mejor Álbum
de Rap. El tercer álbum, The Marshall Mathers LP, lanzado el 2000, se convirtió en
el álbum de hip-hop más vendido de la historia.45 Eminem ganó mayor popularidad,
destacando su propio sello discográfico Shady Records, y llevó a su grupo D12 a un
reconocimiento general.

The Marshall Mathers LP y su cuarto álbum, The Eminem Show, publicado en 2002,
también ganaron premios Grammy en 2001 y, en 2003, ganó el Óscar a la mejor canción
original por el sencillo «Lose Yourself», de la película 8 Mile, en la que
interpretó el papel principal. Entonces, Eminem comenzó un receso después de viajar
en 2005 por la gira de su álbum Encore (2004) y, después de varios años, lanzó su
sexto, séptimo y octavo álbum de estudio titulado Relapse, el 15 de mayo de 2009,
Recovery, el 22 de junio de 2010 y The Marshall Mathers LP 2, como secuela de su
álbum más vendido, el 5 de noviembre de 2013. Ya en años recientes, lanzó, en 2017,
2018 y 2020 Revival, Kamikaze, Music to Be Murdered By y Music to Be Murdered By:
Side B, respectivamente.

Eminem ha vendido más de 100 millones de álbumes en todo el mundo, convirtiéndose


en uno de los raperos con más ventas de la historia6 y el artista con mayor venta
de discos en la década de 2000.7 Además, ocupó el puesto número 83 en la lista de
Los 100 mejores artistas de todos los tiempos, según la revista Rolling Stone,8
posicionándose como el segundo mejor rapero solista, después de Dr. Dre, y el
quinto mejor rapero (incluyendo grupos), después de los Beastie boys, Dr. Dre, Run-
D.M.C. y Public Enemy.9 También fue nombrado el mejor rapero por Vibe Magazine,
superando a 2Pac y The Notorious B.I.G.10 Además, fue llamado «artista de la
década» por la revista Rolling Stone.11

En total, incluyendo su trabajo con D12, Eminem ha logrado 10 álbumes en el puesto


número 1 en la lista Billboard, donde solo The Marshall Mathers LP 2 debutó en el
primer puesto además de catorce sencillos número 1 alrededor del mundo, detrás de
artistas como 50 Cent, Snoop Dogg, Dr. Dre y Beastie boys, por ejemplo, con más de
17 sencillos número 1 hasta ahora. Según la revista Billboard, Eminem tiene dos de
sus álbumes entre los 5 más vendidos de la década. Su estilo de rapeo se
caracteriza por ser múltiple, ha incursionado en muchas ramas del hip-hop,
destacándose el horrorcore, rap rock, gangsta rap (con su banda paralela D12),
comedy hip hop, hardcore rap, rapcore, conscious hip hop y rap alternativo.12 A
pesar de las duras críticas recibidas al inicio de su carrera por el contenido de
las letras, Eminem ha conseguido asentarse y hacerse un lugar entre los principales
exponentes del rap.

Índice
1 Biografía
2 Carrera
2.1 1996-1998: carrera temprana, Infinite y problemas familiares
2.2 1997-1999: introducción de Slim Shady, The Slim Shady LP y ascenso al éxito
2.3 2000-2001: The Marshall Mathers LP
2.4 2002-2003: The Eminem Show
2.4.1 «Lose Yourself»
2.5 2004-2005: Encore
2.6 2006-2008: Eminem Presents: The Re-Up
2.7 2009-2010: Relapse
2.8 2010-2012: Recovery
2.9 2013: The Marshall Mathers LP 2
2.10 2014-2016: Shady XV
2.11 2017-2018: Revival
2.12 2018-2019: Kamikaze
2.13 2020-presente: Music to Be Murdered By y Music to Be Murdered By: Side B
3 Vida personal
3.1 Familia
3.2 Problemas de salud
3.2.1 Sobredosis en 2007
3.3 Memorias
3.4 Allanamiento de morada en 2020
4 Estilo e influencias
5 Slim Shady
6 Críticas y controversias
6.1 Acusaciones de homofobia
6.2 Conflictos con otros artistas
6.2.1 Michael Jackson
6.2.2 Mariah Carey
6.2.3 Crítica a Donald Trump
7 Discografía
8 Bibliografía
9 Premios y nominaciones
10 Carrera en la actuación
10.1 Filmografía
11 Véase también
12 Referencias
13 Enlaces externos
Biografía
Nació en Saint Joseph, Misuri.13 Poco después de su nacimiento, su padre abandonó a
su familia. Hasta los 15 años, Mathers y su madre se trasladaron entre varias
ciudades y pueblos de Misuri incluyendo St. Joseph, Savannah y Kansas City14 antes
de ir a Warren, Míchigan, un suburbio de Detroit. Después de adquirir una copia de
los álbumes de Beastie Boys, Run D.M.C., The Sugarhill Gang, Boogie Down
Productions, Big Daddy Kane, N.W.A, Eazy-E, Schoolly D, Public Enemy e Ice-T, al
ser un preadolescente, Mathers se interesó mucho en el hip-hop. Interpretó de forma
aficionada rap a los catorce años bajo el seudónimo de «M&M», entrando en un grupo
llamado «Bassmint Productions» y lanzando su primer EP, Steppin' Onto The Scene.
Más tarde cambiaron su nombre a «Soul Intent» y alrededor de 1995 lanzaron su
primer sencillo Fuckin' Backstabber bajo el sello discográfico Mashin' Duck
Records.15 A pesar de que fue inscrito en la escuela Lincoln High School en Warren
frecuentemente participó en las batallas de freestyle en la escuela Osborn High
School en la ciudad16 obteniendo la aprobación del público del underground hip
hop.15 Después de repetir el noveno grado tres veces debido a ausencias
injustificadas17 abandonó la escuela a la edad de 17 años.17 Aquello hizo más
difícil hacer amigos y llevar una vida normal. En noveno grado, Marshall decidió
que estudiar no era lo suyo. Comenzó a trabajar como cocinero de la parrilla
Gilbert's Lodge. Posteriormente, Marshall intentó introducirse en la música
profesional.

Carrera
1996-1998: carrera temprana, Infinite y problemas familiares
En 1988, se hizo llamar MC Double M y formó su primer grupo New Jacks e hizo una
cinta de demostración homónima con DJ Butter Fingers.1819 En 1989, más tarde se
unieron a Bassmint Productions, que luego cambió su nombre a Soul Intent en 1992
con el rapero Proof y otros amigos de la infancia.20 Lanzaron un EP homónimo en
1995 con Proof.21 Eminem también hizo su primera aparición en un video musical en
1992 en una canción titulada «Do-Da-Dippity», de Champtown. Más tarde, en 1996,
Eminem y Proof se unieron a otros cuatro raperos para formar The Dirty Dozen (D12),
quienes lanzaron su primer álbum Devil's Night en 2001.22 Eminem tuvo su primer
encontronazo con la ley a los 20 años, cuando fue arrestado por su participación en
un tiroteo con una pistola de bolas de pintura. El caso fue sobreseído cuando la
víctima no compareció ante el tribunal.23

Eminem pronto firmó con Jeff y Mark Bass de F.B.T. Productions y grabó su álbum
debut Infinite para su sello independiente Web Entertainment. El álbum fue un
fracaso comercial tras su lanzamiento en 1996.24 Un tema lírico de Infinite fue su
lucha por criar a su hija recién nacida, Hailie Jade Scott Mathers, con poco
dinero. Durante este período, el estilo de rima de Eminem, inspirado principalmente
por los raperos Nas, Esham y AZ, carecía del sesgo cómico y violento por el que más
tarde se hizo conocido. Los disc jockeys de Detroit ignoraron en gran medida a
Infinite y los comentarios que recibió Eminem («¿Por qué no te metes en el rock and
roll?») lo llevaron a crear pistas más enfadadas y melancólicas.25 En ese momento,
Eminem y Kim Scott vivían en un vecindario plagado de delitos y su casa fue
asaltada varias veces.25 Eminem cocinaba y lavaba platos por un salario mínimo en
Gilbert's Lodge, un restaurante de estilo familiar en St. Clair Shores. Su antiguo
jefe lo describió como un empleado modelo, ya que trabajó 60 horas a la semana
durante seis meses después del nacimiento de Hailie.23 Fue despedido poco antes de
Navidad y luego dijo: «Fue como cinco días antes de Navidad, que es el cumpleaños
de Hailie. Tenía como cuarenta dólares para comprarle algo».25 Después del
lanzamiento de Infinite, sus problemas personales y abuso de sustancias culminaron
en un intento de suicidio.21 En marzo de 1997 fue despedido de Gilbert's Lodge por
última vez y vivió en la casa rodante de su madre con Kim y Hailie.23

1997-1999: introducción de Slim Shady, The Slim Shady LP y ascenso al éxito

Eminem en 1999.
Eminem atrajo más la atención cuando desarrolló Slim Shady, un alter ego sádico y
violento. El personaje le permitió expresar su ira con letras sobre drogas,
violaciones y asesinatos.23 En la primavera de 1997 grabó su EP debut, The Slim
Shady EP, que fue lanzado ese invierno por Web Entertainment.25 El EP, con
frecuentes referencias al uso de drogas, actos sexuales, inestabilidad mental y
violencia, también exploró los temas más serios de lidiar con la pobreza y las
dificultades maritales y familiares y reveló su respuesta directa y autocrítica a
las críticas.21 La revista de hip-hop The Source presentó a Eminem en su columna
«Unsigned Hype» en marzo de 1998.26

Después de que lo despidieran de su trabajo y lo desalojaran de su casa, Eminem fue


a Los Ángeles para competir en los Juegos Olímpicos de Rap de 1997, una competencia
anual de rap de batalla a nivel nacional. Ocupó el segundo lugar y un interno de
Interscope Records llamado Dean Geistlinger le pidió a Eminem una copia del EP Slim
Shady, que luego se envió al director ejecutivo de la compañía, Jimmy Iovine.
Iovine reprodujo la cinta para el productor discográfico Dr. Dre, fundador de
Aftermath Entertainment y miembro fundador del grupo de hip-hop N.W.A. Dre recordó:
«En toda mi carrera en la industria de la música, nunca encontré nada de una cinta
de demostración o un CD. Cuando Jimmy puso esto, dije: 'Encuéntralo. Ahora'». Más
tarde diría en el cuarto y último episodio de The Defiant Ones, «Yo estaba como:
¿¡qué diablos!? ¿Y quién diablos es ese?» expresando su sorpresa por el talento de
rapero de Mathers. Aunque sus asociados lo criticaron por contratar a un rapero
blanco, confiaba en su decisión: «Me importa un carajo si eres morado; si puedes
patearlo, estoy trabajando contigo».25 Eminem había idolatrado a Dre desde que
escuchaba N.W.A. cuando era adolescente y estaba nervioso por trabajar con él en un
álbum: «No quería quedar deslumbrado ni besarle demasiado el trasero... Solo soy un
niño blanco de Detroit. Nunca había visto estrellas y mucho menos Dr. Dre».26 Se
sintió más cómodo trabajando con Dre después de una serie de productivas sesiones
de grabación.27
Eminem lanzó The Slim Shady LP en febrero de 1999. Aunque fue uno de los álbumes
más populares del año (certificado triple platino a finales de año),28 fue acusado
de imitar el estilo y el tema del rapero clandestino Cage.29 La popularidad del
álbum estuvo acompañada de controversia sobre su letra; en «'97 Bonnie & Clyde»
Eminem describe un viaje con su pequeña hija cuando se deshace del cuerpo de su
esposa y en «Guilty Conscience» que anima a un hombre a asesinar a su esposa y su
amante. «Guilty Conscience» marcó el comienzo de una amistad y un vínculo musical
entre Dr. Dre y Eminem. Los compañeros de sello colaboraron más tarde en una serie
de canciones exitosas («Forgot About Dre» y «What's the Difference», al tiempo que
proporcionaron voces no acreditadas en «The Watcher» del álbum de Dr. Dre de 2001,
«Bitch Please II» de The Marshall Mathers LP, «Say What You Say» de The Eminem
Show, «Encore/Curtains Down» de Encore y «Old Time's Sake» y «Crack a Bottle» de
Relapse) y Dre hizo al menos una aparición especial en cada uno de los álbumes
Aftermath de Eminem.30 The Slim Shady LP ha sido certificado cuádruple platino por
la RIAA.31

2000-2001: The Marshall Mathers LP

Dr. Dre, productor musical del álbum.


The Marshall Mathers LP se lanzó en mayo de 2000, y rápidamente vendió 2,5 millones
de copias.32 El primer sencillo del álbum, «The Real Slim Shady», dice, entre otras
cosas, que Christina Aguilera tuvo sexo oral con Fred Durst (de Limp Bizkit) y
Carson Daly (de MTV TRL). En el tercer sencillo, «Stan» (usa la canción original de
Dido, «Thank You»), Eminem contaba la historia de un fan tan obsesionado con él que
termina suicidándose debido a que no recibía respuesta a las constantes cartas que
le enviaba.

Gran parte de la grabación de The Marshall Mathers LP estuvo a cargo de los


productores Dr. Dre y Mel-Man[cita requerida] bajo los sellos discográficos
Interscope Records y Aftermath Entertainment en Los Ángeles, California. Para la
producción emplearon latidos reducidos, es decir, minimizaron el sonido de golpes y
voces para que Eminem tuviese más protagonismo. Los hermanos Mark y Jeff Bass,
mejor conocidos en el mundo artístico como Bass Brothers junto a Eminem, también
colaboraron en la producción del álbum,[cita requerida] centrándose
fundamentalmente en el sonido de las guitarras, algo que se puede notar en
canciones como «Amityville».[cita requerida] Considerado por la crítica y los
seguidores, un álbum más serio y personal que otros trabajos anteriores,[cita
requerida] Eminem destacó el gran momento que vivía, resaltando su ascenso a la
fama y criticando a todas las personas que le señalaron cuando realizó su primer
trabajo discográfico, Infinite (1996). Otros temas que incluye el disco están
relacionados directamente con su familia, especialmente con su madre Deborah
Mathers-Briggs[cita requerida] y Kim Mathers, su exesposa.[cita requerida] Eminem
contó con la participación de otros cantantes, como Dido interpretando el sencillo
«Stan», RBX y Sticky Fingaz en la canción «Remember Me?», Bizarre en «Amityville»,
Dr. Dre junto a Snoop Dogg, Xzibit y Nate Dogg interpretando «Bitch Please II» y
por último la agrupación D12 en la canción «Under the Influence».

Con el gran éxito de su segundo álbum, la controversia que rodeaba a Eminem creció
aún más, especialmente cuando The Marshall Mathers LP fue nominado al Grammy como
mejor disco del año.

Aunque Mathers siempre había dicho que sus letras no tenían que tomarse en serio, y
que él no tenía nada en contra de los homosexuales o las mujeres, el grupo de
derechos de los homosexuales GLAAD organizó un boicot contra Eminem en los Grammy.
Mathers respondió a esto cantando la canción Stan en el escenario con el cantante
Elton John, acabando la actuación con un abrazo a John para demostrar que él no
tenía nada en contra de los homosexuales.
Como uno de los seis miembros del grupo de rap D12, Eminem participó en el álbum
Devil's Night, lanzado en 2001. El álbum fue multiplatino. Contenía el sencillo
«Purple Pills» también polémico. Otra canción, «Blow My Buzz», formaba parte de la
banda sonora de la película The Wash (2001), en la que Eminem hacía un cameo.

El disco se lanzó en dos versiones: censurada y explícita. Sin embargo, algunas


letras del álbum fueron censuradas, incluso en la versión explícita, ya que
sucedieron acontecimientos en el lanzamiento del álbum. A diferencia de su
antecesor trabajo The Slim Shady LP (1999), The Marshall Mathers LP fue más
introspectivo y reflexivo en la composición de las letras.[cita requerida] Las
canciones reflejan todos los conflictos que tuvo el cantante con su madre y su
esposa, así como el progreso que obtuvo, cosa que se refleja en canciones como «I'm
Back» y «Stan» y de todo el efecto que produjo en la industria de la música
plasmado en canciones como «Remember Me?» y «Bitch Please II».[cita requerida]
También abarcó temas relacionados con el consumo de drogas y su efecto en la
sociedad y juventud estadounidense los temas «Drug Ballad», «The Way I Am» y «Who
Knew».[cita requerida] En canciones como «Kill You», habla sobre el odio y el
rencor hacia su exesposa Kim.[cita requerida] De forma general, el disco presenta
mezclas de temas oscuros, tristes, controversiales y polémicos. A pesar de todo
esto, las letras recibieron críticas relativamente favorables por parte de los
críticos musicales y de la comunidad del hip hop.[cita requerida] Muchos elogiaron
la energía verbal del cantante y los intensos patrones de rima.[cita requerida]

El álbum contiene varias muestras de lírica.[cita requerida] Cuenta con una serie
de líneas musicales que se asemejan a las canciones del dúo Eric B. & Rakim. La
canción «Marshall Mathers», es una parodia de la canción «Summer Girls» del grupo
LFO, cuando dice: New Kids on the Block sucked a lotta dick, boy-girl groups make
me sick, cuando la línea original de la canción es New Kids on the Block had a
bunch of hits, Chinese food makes me sick.[cita requerida]

Stephen Thomas Erlewine de Allmusic, dijo que Eminem es un artista «muy habilidoso,
un gran escritor satírico». The Marshall Mathers LP fue un trabajo «divertido, pero
a la vez oscuro», cargado de humor, sátira, ficción y horror. La producción fue
«magistral».[cita requerida] Toure de la revista Rolling Stone, comentó que con
este material, Eminem se convirtió en el «rey del hip hop», un rapero habilidoso,
con gran potencial. Presentó una temática lírica y narrativa, acompañada de
sarcasmos y burlas. Por último dijo que fue un disco «fuerte, salvaje, peligroso,
fuera de control, grotesco e inquietante»[cita requerida] Nick Butler de
Sputnikmusic, aseguró que este tipo de materiales «no se ven todos los días», fue
junto con Jagged little pill y OK Computer, los mejores trabajos de los últimos 20
años. Fue «intenso, crudo, divertido, chocante e ingenioso», un álbum de rap «único
y esencial».[cita requerida] Cynthia Fuchs de PopMatters, afirmó que The Real Slim
Shady fue una crítica hacia otros artistas (Britney Spears, Christina Aguilera, 'N
Sync). En la letra del sencillo «The Real Slim Shady» Eminem dice: «Estoy enfermo
de ustedes, grupos de chicas y chicos, todo lo que hacen es incomodarme, así que he
venido para destruirlos». El disco presentó imágenes violentas, cargadas de un
lenguaje vil y grosero.[cita requerida]

The Marshall Mathers LP ocupó la posición 302 en la lista de los 500 mejores
álbumes de todos los tiempos, según Rolling Stone. La misma revista lo ubicó en el
puesto número siete de los mejores discos de la década de 2000.[cita requerida] En
2006, el álbum fue elegido por la revista Time como uno de los 100 mejores álbumes
de todos los tiempos.[cita requerida] Además, figura en el puesto 24 de los mejores
álbumes de rap de la historia, elaborada por el sitio web IGN.[cita requerida] La
revista británica Q, lo ubicó en la posición 86 de los mejores trabajos musicales
de 2006.[cita requerida] Fue el álbum más destacado por la National Association of
Recording Merchandisers, mientras que el Salón de la Fama del Rock lo ubicó en la
posición 28 de los mejores álbumes de todos los tiempos.[cita requerida] Ganó nueve
certificaciones de platino en Estados Unidos, ocho en Canadá y seis en el Reino
Unido El sencillo «The Real Slim Shady» recibió cinco discos de oro.[cita
requerida]33

2002-2003: The Eminem Show


El cuarto álbum de Eminem, The Eminem Show, salió a la venta en el verano de 2002.
En este álbum mucha gente reconoció que había bajado su nivel de agresividad en
cuanto es la lírica, aun así tuvo muchas críticas positivas.[cita requerida] El
disco incluía el sencillo Without Me, aparentemente una secuela de The Real Slim
Shady en el que hace comentarios despectivos sobre los grupos de chicos (boy
bands), Moby, y Lynne Cheney, entre otros. Ese mismo año Eminem descubrió al rapero
50 Cent. También incluía la canción Till I Collapse (en español, «Hasta que
Colapse») donde muestra su referencia con Reggie, Jay-Z, 2Pac, Biggie, Andre 3000
de Outkast, Jadakiss, Kurupt, Nas y donde nombra a Bobby, Whitney y Nate con algo
referido a un «Sueño Húmedo».

The Eminem Show es el cuarto álbum de estudio de Eminem y tercero tras firmar por
Aftermath, lanzado en 2002. Fue el segundo álbum musical más vendido ese año
(Después de Let Go de Avril Lavigne) en todo el mundo con 19 millones de copias, el
primer sencillo, y el más exitoso, fue «Without Me».[cita requerida]

En 2007, la National Association of Recording Merchandisers y el Salón de la Fama


del Rock lo colocaron en el puesto número #63 en su lista de «Los 200 álbumes
definitivos que todo amante de la música debería tener».[cita requerida]

Aunque fue muy exitoso, no obtuvo la misma popularidad que The Marshall Mathers LP,
debido a que Eminem no mostraba la misma fuerza, este álbum se caracteriza por ser
un poco más personal, aunque mostró controversia tras insultar a su madre en
«Cleanin' Out My Closet», su posición en el negocio del rap en «Without Me» y
«Business», su sex-appeal en «Drips» y «Superman» y criticó al gobierno
estadounidense en «White Americá», aunque también le hizo saber a la gente como
influye en los jóvenes en «Sing for the Moment» y mostró su amor por su hija Hailie
en «Hailie's Song» y «My Dad's Gone Crazy». En las versiones limpias del álbum,
«Drips» no aparece debido al contenido de las letras.

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