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Presentado por:

Amaury Starlin Almonte Mireles

Tema:

El merengue

Presentado a:

Marielba Martínez

Asignatura:

Educación Artística

Curso:

3ro A

Moca, provincia Espaillat

República Dominicana
INTRODUCCIÓN

El merengue es un estilo musical y de baile originado en el Caribe,


específicamente en la República Dominicana a fines del siglo XIX.

En sus orígenes, el merengue era interpretado con guitarras. Años más


tarde, las guitarras fueron sustituidas por el acordeón conformándose, junto
con la güira y la tambora, la estructura instrumental del conjunto de
merengue típico. Este conjunto, con sus tres instrumentos, representa la
síntesis de las tres culturas que conformaron la idiosincrasia de la cultura
dominicana. La influencia europea viene a estar representada por el
Acordeón, la africana por la Tambora (tambor de dos parches), y la taína o
aborigen por la Güira.
EL MERENGUE

Origen e historia

El merengue es un género musical bailable originado en la República Dominicana a


finales del siglo XIX. Es muy popular en todo el continente americano, donde es
considerado, junto con la salsa, como uno de los grandes géneros musicales bailables
que distinguen el género americano. También es muy popular en parte de Europa, como
España, entre otras latitudes. El merengue fue inscrito el 30 de noviembre del 2016 en la
lista representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad de la Unesco.

En sus orígenes, el merengue dominicano era interpretado con instrumentos de cuerda


(bandurria y/o guitarra). Años más tarde, los instrumentos de cuerda fueron sustituidos
por el acordeón, conformándose así, junto con la güira y la tambora, la estructura
instrumental del conjunto de merengue típico. Este conjunto, con sus tres instrumentos,
representa la síntesis de las tres culturas que conformaron la idiosincrasia de la cultura
dominicana. La influencia europea viene a estar representada por el acordeón, la
africana por la tambora dominicana, que es un tambor de dos parches, y la taína o
aborigen por la güira.

Aunque en algunas zonas de la República Dominicana, en especial en el Cibao y en la


sub región Noroeste, hay todavía conjuntos típicos con características similares a
aquellos pioneros, este ritmo fue evolucionando durante todo el siglo XX. Primero, con
la introducción de nuevos instrumentos.

La evolución del merengue de letra decente para amenizar una de sus fiestas. A partir de
entonces, se diseminó muy rápidamente por todo el país. En 1875 el presidente Ulises
Francisco Espaillat (conocido por sus escritos contra el merengue) inició una campaña
contra el merengue por sus bailes y letras explícitas, pero fue totalmente inútil, pues ya
el baile se había adueñado del Cibao, donde se hizo fuerte a tal punto que se asocia hoy
a esta región como la cuna del merengue.

Como fueron músicos cultos los que fijaron la manera musical del nuevo merengue, los
músicos populares trataron de imitar y seguir este modelo, mientras que el hombre de
campo continuó tocando el merengue en su manera original. Esto dio origen a dos tipos
de merengue: el merengue folclórico o típico, que aún se encuentra en los campos, y el
merengue de salón, propio de los centros urbanos. De esta manera, desplazó a algunos
otros bailes típicos como la tumba, que requería gran esfuerzo físico y mental, mientras
que la coreografía del merengue, en la que el hombre y la mujer no se sueltan nunca, era
bastante simple, aunque poco a poco fueron desarrollándose muchas diversas figuras
para este baile de salón con las personas. Hoy en día existe un gran repertorio de este
género musical en el cual se ha destacado el llamado "merengue callejero".

Primer estilo del merengue

El merengue de cuerdas (guitarra, acordeón, güira y tambora) es la primera


manifestación del ritmo, en su fase primitiva, pero con la llegada del acordeón por la
costa norte desde Alemania, este instrumento novedoso entonces y de mayor sonoridad
que la guitarra, poco a poco la sustituiría, dando paso al formato que, en la zona norte,
adquiriría el nombre de "Perico Ripiao". Dicho nombre surge en un lugar
de Santiago (capital del Cibao, al norte de la isla), donde pernoctaban los campesinos
que se trasladaban a la ciudad a vender sus productos, llamado "El Hospedaje". Allí
existían centros de diversión donde fundamentalmente se presentaban los grupos que
ejecutaban el merengue de acordeón. Entre estos centros el más popular era uno llamado
"Perico Ripiao". De esta manera, estos grupos adquirieron el nombre de "Perico
Ripiao".

El Perico Ripiao (también es conocido como el merengue típico) fue una de las primeras
formas de merengue y su origen está en los campos del Cibao y la Línea Noroeste, se
toca con güira, tambora y acordeón. Los cantos del Perico Ripiao son diferentes al
merengue de orquesta o de banda. Los versos simples con frases poéticas toman a veces
forma de décimas o de cuartetas, donde los versos tercero y cuarto son repetidos pero en
orden inverso (el verso tercero se convierte en sexto y el cuarto en quinto; ABCDDC).
El Perico Ripiao tiene un ritmo rápido y es mucho más popular en el Cibao (en los
campos cibaeños) que en Santo Domingo, la capital dominicana.

El desarrollo musical del merengue se dio principalmente luego de ser admitido por la
élite social de República Dominicana. Dicha admisión se dio fundamentalmente con la
llegada al poder de un amante del ritmo, el dictador Rafael Leónidas Trujillo (Régimen
establecido desde 1930 hasta 1961). Trujillo, de origen humilde y conocedor del género,
empleó el merengue como parte de la estrategia de promoción de su gobierno a nivel
nacional y lo convirtió en la Música Nacional obligada en los actos sociales y oficiales.

Para lograr esta introducción en las clase de la intelectualidad y poder económico,


utilizó la creatividad de músicos excepcionales de la talla de Julio Alberto
Hernández quien, junto a otros músicos de alta formación y conocedores del
movimiento musical internacional, transformaron el merengue rural o Perico Ripiao en
un merengue de salón estructurado sobre la base de una gran orquesta al estilo Big
Band, pero manteniendo la base rítmica original. En este tipo de merengue se destacan
las Orquestas Santa Cecilia y San José, como las principales de la época. En los 40´s y
50´s, el maestro dominicano Luis María Frómeta Pereira (Billo Frómeta) contribuyó a
popularizar el ritmo en Venezuela y Colombia.

Con la caída del régimen de Trujillo, llegan los procesos de influencia de la música
anglosajona que ponen al merengue en la obligación de transformarse en una música
más cercana a la juventud. Es cuando surgen dos jóvenes músicos inquietos, uno de
academia y otro de las entrañas mismas del pueblo: Félix del Rosario y Johnny Ventura.
El primero un músico militar, gran conocedor del jazz, y el otro un carismático creativo
y músico innato. Ambos se encargan de hacer el merengue menos sofisticado y
adaptado a lo que pedía la juventud de los años 1960. Esta es la etapa donde surge el
combo: Orquesta de unos 14 músicos con un frente de bailadores y coristas.

El merengue se convierte de esta manera en el baile nacional de la República


Dominicana. El merengue echó sus raíces en el campo en el siglo XIX, pero ahora su
popularidad se ha extendido a través de las clases sociales. Durante toda su historia, era
un método para expresar opiniones sociales y políticas. El merengue usa instrumentos
como la tambora, la güira, el acordeón y la guitarra. Tradicionalmente tiene dos
segmentos: el paseo y el jaleo. Las estrofas que acompañan al merengue pueden ser de
tipo copla, seguidilla, décima o, con menos frecuencia, pareados. La coreografía de la
danza es simple y es muy popular por esta razón.

El merengue tradicional sobrevive en el campo y las regiones rurales. Hay variaciones


del merengue que desarrollaron en las ciudades y otras zonas diferentes. El pambiche,
según la leyenda, es el nombre del jaleo de merengue lento que a los marinos
estadounidenses les gustaron porque no pudieron bailar el merengue rápido auténtico
mientras estaban estacionados en el país. El merengue cibaeño, de la región Cibao, usa
el acordeón para reemplazar la guitarra que se oye en el merengue de la región sud-este
del país. El perico ripiao o el merengue típico es el nombre que los ricos le dan al
merengue rural tradicional. Se usa el nombre "merengue" para significar el merengue
urbano o el merengue de salón que las orquestas tocan.

No se sabe el origen del merengue aunque existen muchas teorías. Es posible que el
merengue venga de Puerto Rico, Cuba, Haití, o la República Dominicana. Durante los
años 1838 y 1849, había un baile cubano que se llamaba UPA Habanera. Una parte del
baile era "el merengue". UPA Habanera era popular en Puerto Rico y una teoría cree
que el baile viajó a Santo Domingo de Puerto Rico con el nombre de merengue. Una
teoría dice que el baile nació en la República Dominicana después de la Batalla de
Talanquera, donde triunfaron los dominicanos. También es posible que el merengue
venga de un baile africano, la meringha. Es decir que la primera vez que se bailó fue en
1844 cerca de la frontera con Haití. Por esta razón, es posible que el merengue sea del
baile haitiano, el meringue, pero los dominicanos rechazan fuertemente esta idea.
Aunque el merengue probablemente no vino de la República Dominicana, los
dominicanos fueron responsables para el desarrollo principal de la música.

Uno de las personas más importante en el desarrollo del merengue fue el dictador Rafael
Leónidas Trujillo. Antes del reinado de Trujillo, el merengue fue asociado con las
personas del campo y los regiones rurales. Juan Francisco García trató de ampliar la
popularidad del merengue en las clases altas publicando en 1918 el primer arreglo del
merengue y en 1922, el merengue fue tocado en un club social; en ambos casos, la
población alta rechazó el merengue. En el caso del club, muchas personas salieron
porque se fueron enojadas porque la "música grosera", como la catalogaban, no debió
estar en su lugar elegante. Cuando Trujillo llegó al poder en 1930, el merengue todavía
fue de estatua de la clase baja. Trujillo vino de una familia campesina y le encantaba el
merengue. Durante todas de las fiestas de sus campañas tenía una orquesta para tocar el
merengue. Trujillo trató de forzar la élite a escuchar al merengue y esta le cobró
aversión a Trujillo por su origen pobre, su música grosera y su régimen. Él quiso dar la
impresión de que era refinado y culturado y para esto necesitó el apoyo de las clases
altas. Quiso cambiar el merengue a música refinada para la élite. Ajustó la banda
respetable de Luis Albertí, Lira de Yaque, en 1932 a fin de popularizar el merengue.
Albertí añadió la güira y la tambora a su orquesta de jazz e incluyó el merengue en su
colección de canciones. Convirtió el merengue al baile nacional de la República
Dominicana. La élite aprobó a esta música culturada de Luis Albertí y además el
merengue.

Trujillo influyó la música entre los años 1930 a 1960 con su poder político. Él fue
responsable en el desarrollo de la música dominicana. Fundó orquestas regionales y
escuelas donde se enseñó el merengue y otra música trujillista. Por otra parte, él rechazó
y suprimió la música africana y haitiana aunque el merengue tenía aspectos de las dos.
Trujillo causó una división entre las clases de merengue, el rural y el urbano y por
consiguiente entre las clases sociales. Si un músico quería ser aceptado en la RD, debía
componer canciones para elogiar a Trujillo y su régimen. Los músicos que escribieron
canciones que criticaron a Trujillo fueron encarcelados. El merengue perdió su voz
social y política. Los vendedores de música tuvieron los merengues trujillistas en su
tiendas y todas las personas tuvieron que poseer los discos de la música del régimen.
Esta época produjo milles de merengues sobre Trujillo.

Después del asesinato de Trujillo en 1961, el merengue logró una apertura política y
cultural. El merengue continuaba siendo el baile nacional y la población amaba todavía
los música del régimen, pero fue prohibido tocar los merengues trujillistas. Después de
1961, las influencias internacionales, que fueron prohibidas durante el régimen de
Trujillo, eran responsables por la modernización e internacionalización del merengue.
Uno de las personas famosas para el modernización del merengue fue Johnny Ventura
con sus influencias de rock’n’roll estadounidenses. Ahora, personas como Juan Luis
Guerra escriben merengues radicales con guitarras y teclados eléctricos con contenido
político que no eran posibles durante la dictadura. El merengue después de la época
Trujillo es caracterizado por ser rápido y descarado con líricos satíricos. Volvió a ser un
método para expresar opiniones sociales y políticas.

Aunque no se sabe dónde el merengue viene, su historia dominicana cuenta de su senda


al presente. Personas como Rafael Trujillo, Luis Alberti, Joseíto Mateo, Johnny Ventura
y Juan Luis Guerra tenían una gran influencia en el desarrollo del merengue. Durante
toda su historia, el merengue tenía un lugar en la política, como tener el apoyo del
dictador Trujillo o para ser una voz de la población.

El merengue es el baile nacional de la República Dominicana. El merengue echó sus


raíces en el campo en el siglo XIX, pero ahora su popularidad ha extendido al través de
las clases sociales. Durante toda su historia, era un método para expresar opiniones
sociales y políticas. El merengue usa instrumentos como la tambora, la güira, el
acordeón y la guitarra. Tradicionalmente tiene dos segmentos: el paseo y el jaleo.

Una de las personas más importante en el desarrollo del merengue fue el dictador Rafael
Leónidas Trujillo. Antes del reinado de Trujillo, el merengue fue asociado con las
personas del campo y los regiones rurales. Juan Francisca García trató de ampliar la
popularidad del merengue en las clases altas. En 1918, publicó el primero arreglo del
merengue. En 1922, el merengue fue tocado en un club social. Pero en ambos casos, la
población alta rechazó el merengue. En el caso del club, muchas personas salieron
porque fueron enojados que la música grosera no debió estar en su lugar elegante.

Cuando Trujillo llegó al poder en 1930, el merengue todavía fue de estatua de la clase
baja. Trujillo vino de una familia campesina y le encantaba el merengue. Durante todas
de las fiestas de sus campañas tenía una orquesta para tocar el merengue. Trujillo trató
de forzar la élite a escuchar al merengue, y la élite cobró aversión a Trujillo por su
origen pobre, su música grosera y su régimen. Él quiso dar la impresión de que era
refinado y culturado y para esto necesitó el apoyo de las clases altas. Para convertir el
merengue en música refinada para la élite, ajustó la banda de Luis Albertí (músico
respetado por la élite dominicana de ese momento) en 1932 para que tocara merengue, a
fin de popularizarlo. Albertí añadió la güira y la tambora a su orquesta de jazz e incluyó
el merengue en su colección de canciones, convirtiendo al merengue en el baile nacional
de la República Dominicana. La élite aprobó a esta música culturada de Luis Albertí y
al merengue.

Trujillo influyó la música entre los años 1930 a 1960 con su poder político. Él fue
responsable para el desarrollo de la música dominicana. Fundó orquestas regionales y
escuelas donde enseñar el merengue y otra música trujillista. Por otra parte, él rechazó y
suprimió la música africana y haitiana, aunque el merengue tenía unos aspectos de los
dos. El causó una división entre las dos clases de merengue, el rural y el urbano; por
consiguiente, también entre las clases sociales. Si un músico quería ser aceptado en la
RD, necesitó escribir canciones de merengue que elogiar a Trujillo y su régimen.

Los músicos que escribaron canciones que criticaron Trujillo fueron encarcelados. El
merengue perdió su voz social y política. Todos los vendedores de música necesitaron
tener los merengues Trujillistas en su tienda y todas las personas tuvieron que poseer los
discos de la música del régimen. Esta época produjo miles de merengues sobre Trujillo.

Después del asesinato de Trujillo en 1961, el merengue fue abierto políticamente y


culturalmente. El merengue continuaba siendo el baile nacional y la población amaba
todavía a los músicos del régimen, pero fue prohibido tocar los merengues trujillistas.
Después de 1961 las influencias internacionales, que fueron prohibidos durante el
reinado de Trujillo, eran responsables de la modernización e internacionalización del
merengue. Uno de las personas famosas para la modernización del merengue
fue Johnny Ventura con sus influencia del rock and roll estadounidense. Ahora,
personas como Juan Luis Guerra escriben merengues radicales con guitarras
y teclados eléctricos con corte político que no eran posible durante la dictadura. El
merengue, después de la época de Trujillo, es caracterizado por ser rápido y descarado
con líricos satíricos. Volvió a ser un método para expresar opiniones sociales y
políticas.

Aunque no se sabe con certeza de donde viene el merengue, parte de la historia política
y social dominicana está marcada por la evolución del ritmo. Personas como Rafael
Trujillo, Luis Albertí, Johnny Ventura y Juan Luis Guerra tenían una gran influencia en
el desarrollo del merengue. Durante todo de s u historia, el merengue tenía un lugar en
la política, como tener el apoyo del dictador Trujillo o para ser una voz de la población.
CONCLUSIÓN

En este trabajo de investigación aprendí el origen de nuestra música "el merengue y la


a", tan popular que nos identifica, tanto en nuestro país como fuera de él.

La música dominicana por excelencia es el merengue, es un baile folklórico dominicano


que se ha difundido por casi todo el mundo.
OPINIÓN PERSONAL

La música dominicana por excelencia es el merengue, es un baile folklórico dominicano


que se ha difundido por casi todo el mundo.

Hay raíces que no debemos perder. Son esencia, símbolos, que identifican al individuo,
a una nación. Para los dominicanos, el merengue es una de ellas. Escucharlo es evocar
pinceladas de nuestra cultura, ver flotar la bandera, recordar el campo, la alegría de la
gente…lo que nos une en medio de la adversidad.

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