La lista de Schindler

La lista de Schindler (título original: Schindler's

List) es una película estadounidense de 1993 del
género de drama histórico basada en la novela El
Schindler's List
arca de Schindler del escritor australiano Thomas
Keneally. Dirigido y coproducido por Steven
Spielberg, con guion de Steven Zaillian, el filme
relata un período de la vida de Oskar Schindler, un Ficha técnica
empresario de etnia alemana que salvó de morir en el Dirección Steven Spielberg
Holocausto a más de mil judíos polacos durante la
Producción Steven Spielberg
Segunda Guerra Mundial empleándolos como
trabajadores de sus fábricas. Los papeles Branko Lustig
protagonistas son interpretados por Liam Neeson
Gerald R. Molen
como Schindler, Ralph Fiennes como el oficial de
las SS Amon Göth y Ben Kingsley como el contable Kathleen Kennedy
judío Itzhak Stern.
Guion Steven Zaillian
Desde 1963 se estaban barajando ideas para recrear Basada en El arca de Schindler de Thomas
en el cine la historia de los llamados Judíos de Keneally
Schindler. Poldek Pfefferberg, que fue uno de esos Música John Williams
judíos, convirtió en su misión vital contar la historia Fotografía Janusz Kaminski
de Schindler. Steven Spielberg se interesó por los
hechos después de que Sid Sheinberg, directivo de Montaje Michael Kahn
Universal Pictures, le enviara una reseña crítica Vestuario Anna B. Sheppard
sobre El arca de Schindler. La productora Universal Protagonistas Liam Neeson
compró los derechos de la novela, pero Spielberg, Ralph Fiennes
que no se veía preparado para dirigir una historia Ben Kingsley
sobre el Holocausto, trató de pasar el proyecto a Caroline Goodall
otros directores antes de decidirse finalmente a Embeth Davidtz
dirigirlo él. Jonathan Sagall

El rodaje de la película tuvo lugar en Cracovia, Ver todos los créditos (https://www.imdb.com/titl
Polonia, durante 72 días en el año 1993. Spielberg e/tt0108052/fullcredits) (IMDb)
filmó en blanco y negro y le dio un tono documental Datos y cifras
en busca de conferir realismo a la historia. El
País Estados Unidos
director de fotografía Janusz Kaminski quiso dar a
las imágenes de la película un sentido atemporal. Año 1993
John Williams compuso la galardonada banda Género Cine bélico, cine biográfico y
sonora y el violinista Itzhak Perlman interpretó el drama
tema principal. Duración 195 minutos

El estreno de La lista de Schindler se celebró el 30 Idioma(s) Alemán

de noviembre de 1993 en Washington D.  C. y el Inglés
estreno en salas de cine en Estados Unidos el 15 de
Polaco
diciembre. Considerada por muchos como una de las
mejores películas en la historia del cine, el filme de Yidis
Spielberg fue también un éxito de público que
Compañías
recaudó 321,2 millones de dólares en todo el mundo.
Fue galardonada con siete premios Óscar, entre ellos Productora Amblin Entertainment
mejor película, mejor director, mejor guion adaptado Distribución Universal Pictures
y mejor banda sonora, así como otras muchas
distinciones —entre ellos siete BAFTA y tres Netflix
premios Globo de Oro—. En 2004 la Biblioteca del Vudu
Congreso de Estados Unidos la seleccionó para su
preservación en el Registro Nacional de Cine y en Recaudación $322 139 355
2007 el American Film Institute la incluyó en el Óscar a la mejor película
puesto ocho de su lista de las cien mejores Unforgiven
Forrest Gump

producciones estadounidenses de la historia. Schindler's List

(1992) (1994)

Filmografía de Steven Spielberg

The Lost World:
Índice Parque Jurásico Schindler's List
Jurassic Park

Argumento Ficha (https://www.imdb.com/title/tt0108052/) en

Reparto principal IMDb
Ficha (https://www.filmaffinity.com/es/film656153.
Producción html) en FilmAffinity
Desarrollo
Rodaje
Fotografía
Banda sonora
Doblaje al español
Temas y simbolismo
La niña de rojo
Velas
Otros simbolismos
Estreno
Recepción
Opiniones de la crítica
Opiniones de otros cineastas
Reacción de la comunidad judía
Premios y distinciones
Controversias
Referencias
Bibliografía
Enlaces externos

Argumento
En Cracovia, durante la Segunda Guerra Mundial, las tropas alemanas de ocupación han forzado a los
judíos polacos a vivir recluidos en un gueto. El empresario Oskar Schindler (Liam Neeson), de etnia
alemana y miembro del Partido Nazi, llega a la ciudad decidido a hacer fortuna y comienza por sobornar a
diversos oficiales de las fuerzas armadas alemanas y de las SS. Asimismo, adquiere una fábrica para
producir menaje esmaltado. Para ayudarlo en la gestión del negocio, contrata a Itzhak Stern (Ben
Kingsley), un contable judío que tiene contactos en el mercado negro y en la comunidad local de
empresarios hebreos y que le ayuda a financiar la factoría. Schindler mantiene relaciones amistosas con los
nazis y disfruta de cierta riqueza y estatus social como «Herr Direktor», mientras Stern se ocupa de la
administración. Ambos contratan empleados judíos porque sus sueldos son inferiores por imposición
alemana y porque Stern busca salvar a su pueblo de la deportación a los campos de concentración
convirtiéndolos en trabajadores esenciales para el esfuerzo de guerra alemán.

El oficial de las SS Amon Göth (Ralph Fiennes) es destinado a Cracovia para supervisar la construcción
del campo de concentración de Płaszów y cuando este se ha terminado, ordena la liquidación del gueto
judío de la ciudad. Schindler es testigo de la brutalidad de su desalojo, en el que mucha gente es fusilada y
asesinada, algo que le afecta profundamente. Se fija particularmente en una niña que viste un abrigo rojo
mientras huye de los nazis y cuyo cuerpo sin vida puede ver poco después entre una pila de cadáveres. A
pesar de todo, Schindler procura mantener una relación cordial con Göth y las SS, para lo cual se sirve de
la adulación y el soborno. El oficial alemán es un hombre sádico que dispensa un trato brutal a su criada
Helen Hirsch (Embeth Davidtz) y que gusta de disparar al azar desde el balcón de su villa a los internos de
Płaszów. Testigo del horror que le rodea, Schindler decide que en lugar de enriquecerse tratará de salvar el
mayor número de vidas judías que le sea posible. Con este empeño de proteger a sus trabajadores,
convence a Göth para permitirle construir un subcampo junto a su fábrica.

Cuando los alemanes comienzan a perder la guerra, Göth recibe la orden de enviar a los judíos de Płaszów
hacia Auschwitz. Es entonces cuando Schindler le pide llevarse a sus trabajadores a una nueva fábrica de
municiones a su localidad natal de Brunnlitz. El oficial accede mediante la entrega de un importante
soborno. El empresario y su contable Stern redactan la «lista de Schindler», en la que figuran los nombres
de sus 850 empleados, que viajarán a la nueva factoría y de esa manera escaparán de morir en Auschwitz.

Sin embargo, el tren que transporta a las mujeres y los niños acaba por error en Auschwitz-Birkenau.
Schindler se ve obligado a sobornar al comandante del campo, Rudolf Höß (Hans-Michael Ehberg), con
una bolsa de diamantes para que los libere. Ya en la nueva fábrica, el empresario prohíbe a los soldados de
las SS que entren y anima a sus trabajadores judíos a celebrar el día sagrado del Sabbat. Durante los
siguientes siete meses, Schindler gasta la mayor parte de su fortuna sobornando a militares alemanes y
comprando munición ya terminada de otras empresas, pues se niega a que la fábrica produzca armamento.
En 1945 se queda sin dinero, pero para entonces los alemanes han sido derrotados y la guerra en Europa ha
acabado.

Como miembro del Partido Nazi con contactos en las altas esferas, Schindler debe huir ante el avance del
Ejército Rojo. Los guardias de las SS han recibido la orden de matar a todos los trabajadores judíos, pero el
empresario los disuade diciéndoles que pueden regresar con sus familias como hombres, en lugar de como
asesinos. Se despide de sus trabajadores y se prepara para partir al oeste con la intención de rendirse a las
tropas estadounidenses. Los judíos le entregan un documento en el que explican su papel en la salvación de
vidas y un anillo de oro con una inscripción del Talmud: «Quien salva una vida, salva al mundo entero».
Schindler se emociona, pero también se avergüenza porque cree que pudo salvar todavía más vidas. Al
amanecer del día siguiente, un soldado soviético llega a la fábrica y anuncia a los trabajadores que han sido
liberados. Todos parten de inmediato y caminan hasta la localidad más cercana.

Después de unas escenas en la que vemos la ejecución de Amon Göth y una reseña de la vida de Schindler
tras la guerra, las imágenes en blanco y negro dejan paso a una escena en color de los auténticos judíos de
Schindler rindiendo tributo a su salvador en Jerusalén. Acompañados de los actores que les dan vida en el
filme, cada uno deja una piedra sobre la tumba del empresario. En la última escena, el actor Liam Neeson
coloca un par de rosas.

Reparto principal
El actor norirlandés Liam Neeson realizó una audición al inicio del proyecto
para interpretar a Schindler y fue contratado en diciembre de 1992, después de
que Spielberg le viera actuar en la obra Anna Christie en Broadway.1 ​ Warren
Beatty participó en una lectura del guion, pero a Spielberg le preocupaba que
no pudiera disimular su acento y que además arrastraba el «bagaje de una
estrella».2 ​ Kevin Costner y Mel Gibson expresaron interés en el papel
protagonista, pero el director prefirió contar con un actor menos conocido como
Neeson para que la fama del intérprete no ensombreciera al personaje.3 ​ A
Neeson le parecía que Schindler disfrutaba engañando a los nazis y que le
consideraban un poco bufón: «No le tomaban en serio y él se aprovechó de
ello».4 ​Para ayudarle en la preparación del papel, Spielberg le mostró a Neeson
algunas filmaciones del presidente de Time Warner, Steve Ross, un hombre con
Liam Neeson es Oskar
un carisma que el cineasta comparó con el de Schindler.5 ​ Asimismo, fue capaz Schindler
de encontrar una grabación de Schindler —que había muerto en 1974—
hablando, la cual Neeson estudió para imitar correctamente su entonación.6 ​

Ralph Fiennes fue seleccionado como Amon Göth después de que Spielberg
viera sus interpretaciones en las películas A Dangerous Man: Lawrence After
Arabia y Cumbres Borrascosas (1992). Sobre sus audiciones, el cineasta dijo
que «Vi el mal sexual. Es todo cuestión de sutileza: había momentos de bondad
en sus ojos y justo después una mirada heladora».7 ​ Fiennes debió engordar
trece kilos para el papel, visionó noticiarios antiguos y habló con supervivientes
del Holocausto que conocieron al verdadero Göth. Sobre su interpretación, el
actor dijo: «Me acerqué a su dolor, dentro de él hay un ser humano fracturado y
miserable. No sé qué pensar de él, me da lástima. Es como una muñeca sucia y
maltratada que me dieron y que llegué a sentir».7 ​ Los médicos Samuel J.
Leistedt y Paul Linkowski de la Universidad Libre de Bruselas describen el Ralph Fiennes es
personaje de Göth en la película como un psicópata clásico.8 ​ Fiennes se Amon Göth.
parecía tanto a Göth con el traje de las SS, que cuando la superviviente Mila
Pfefferberg lo conoció, tembló de miedo.7 ​

El personaje de Itzhak Stern, interpretado por Ben Kingsley, es una conjunción

del contable Stern, el gerente de la fábrica Abraham Bankier y el secretario
personal de Göth, Mietek Pemper.9 ​ El personaje sirve como alter ego y
conciencia de Schindler.10 ​ Kingsley era un actor muy conocido porque había
ganado el premio Óscar a mejor actor por interpretar a Mahatma Gandhi en la
película de 1982.11 ​

En total, hay 126 personajes con diálogo en la película y miles de extras fueron
Ben Kingsley es Itzhak
contratados durante la filmación.12 ​Spielberg seleccionó a actores israelíes para
Stern.
los personajes judíos e intérpretes polacos por su apariencia física de Europa del
Este.13 ​ Los actores alemanes eran reacios a vestir el uniforme de las SS, pero
algunos de ellos acabaron agradeciendo a Spielberg la experiencia catártica que
les supuso trabajar en la película.2 ​ A mitad del rodaje, el director concibió el
epílogo, en el que 128 supervivientes rinden tributo en la tumba de Schindler en Jerusalén. Para ello, los
productores se apresuraron a localizar a los judíos de Schindler por medio mundo y reunirlos para filmar la
escena.12 ​Finalmente, el elenco lo conformaron:

Liam Neeson como Oskar Schindler. Ralph Fiennes como Amon Göth.
Ben Kingsley como Itzhak Stern. Caroline Goodall como Emilie Schindler.
 Jonathan Sagall como Poldek Pfefferberg.
Embeth Davidtz como Helen Hirsch.
Małgorzata Gebel como Wiktoria
Klonowska.
Mark Ivanir como Marcel Goldberg.
Beatrice Macola como Ingrid.
Andrzej Seweryn como Julian Scherner.
Friedrich von Thun como Rolf Czurda.
Jerzy Nowak como un inversor.
Norbert Weisser como Albert Hujar.
Miri Fabian como Chaja Dresner.
Anna Mucha como Danka Dresner.
Adi Nitzan como Mila Pfefferberg.
Piotr Polk como Leo Rosner.
Rami Heuberger como Joseph Bau.
Ezra Dagan como el rabino Menasha
Lewartow.
Elina Löwensohn como Diana Reiter.
Hans-Jörg Assmann como Julius
Madritsch.
Hans-Michael Rehberg como Rudolf Höß.
Daniel Del Ponte como Josef Mengele.
Oliwia Dąbrowska como la niña de rojo.

Producción

Desarrollo

Poldek Pfefferberg, uno de los judíos de Schindler, convirtió en su misión vital que se conociera la historia
de su salvador. En 1963 intentó que la productora de cine Metro-Goldwyn-Mayer realizara una película
biográfica con guion de Howard Koch, pero el acuerdo se rompió.14 15 ​ ​ En 1982 el escritor australiano
Thomas Keneally publicó su novela histórica El arca de Schindler, que había escrito después de un
encuentro fortuito con Pfefferberg en Los Ángeles en 1980.16 ​ Sid Sheinberg, entonces presidente de
MCA, le envió al director Steven Spielberg la reseña sobre el libro que había publicado el periódico New
York Times. El cineasta, de religión judía, quedó fascinado por la historia de Schindler y preguntó si no se
trataba de una broma: «Me sentí atraído por la naturaleza paradójica del personaje» y se preguntó: «¿Qué
podría llevar a un hombre como este a coger todo el dinero que tenía y destinarlo a salvar esas vidas?».17 ​
Spielberg expresó el suficiente interés como para que Universal Pictures comprara los derechos de la
novela.17 ​En su primer encuentro con Pfefferberg, Spielberg le dijo que empezaría a rodar en diez años.18 ​
En los créditos finales de la película Pfefferberg aparece como consultor bajo el nombre de Leopold
Page.19 ​

Spielberg no creía ser todavía lo suficientemente maduro para

abordar una película sobre el Holocausto, y el proyecto quedó «en
su conciencia culpable».18 ​ Por ello, trató de pasar la película al
director Roman Polanski, que la rechazó. La madre de Polanski fue
asesinada en Auschwitz y él había sobrevivido al gueto de
Cracovia.18 ​ Este cineasta acabaría rodando su propia película
sobre el tema, la alabada El pianista (2002). Spielberg también
ofreció el proyecto a los directores Sydney Pollack y Martin
La liquidación del gueto de Cracovia
Scorsese, quien estuvo asignado al mismo hasta 1988. A pesar de en marzo de 1943 es recreada en la
todo, Spielberg no estaba convencido de dejar el filme en manos de película en una secuencia de 15
Scorsese, pues pensaba que «habría dejado ir una oportunidad de minutos
hacer algo por mis hijos y mi familia sobre el Holocausto».12 ​ Así,
le ofreció a Scorsese dirigir en su lugar la nueva versión de El cabo
del miedo (1991).20 ​ Billy Wilder expresó cierto interés en dirigir la película como homenaje a su familia,
ya que la mayor parte había muerto durante el Holocausto.21 ​
Steven Spielberg decidió finalmente dirigir el proyecto cuando se percató de que el negacionismo del
Holocausto estaba ganando fuerza. Con el ascenso del movimiento neonazi tras la caída del muro de
Berlín, se sentía preocupado porque la gente parecía aceptar demasiado la intolerancia, como sucedió en la
década de 1930.21 ​ Sid Sheinberg le dio luz verde al proyecto con una condición: que Spielberg dirigiera
antes Parque Jurásico (1993). Sobre esto dijo el cineasta: «Sabía que una vez que dirigiera La lista de
Schindler, no sería capaz de hacer Parque Jurásico».22 ​ La producción recibió un modesto presupuesto de
22 millones de dólares porque las películas sobre el Holocausto solían ser poco rentables.23 22
​ ​ Además, el
director no cobró ningún salario porque pensaba que no era ético aceptarlo y que el filme sería un fracaso
comercial.22 ​

En 1983 se había contratado al propio Keneally para que adaptara al cine su novela. El escritor entregó un
guion de 220 páginas que se centraba en las relaciones sentimentales de Schindler, aunque él mismo
admitió que no condensó lo suficiente la historia. Por eso, Spielberg contrató a Kurt Luedtke, autor del
guion de Memorias de África (1985), aunque renunció cuatro años después porque consideraba el cambio
de parecer de Schindler demasiado increíble. Durante su etapa como director del filme, Scorsese contrató al
guionista Steven Zaillian y cuando este devolvió un libreto de 115 páginas, a Spielberg le pareció
demasiado corto y le pidió ampliarlo hasta las 195 páginas. Spielberg quería que la historia se centrara más
en los judíos y que la transición del empresario fuera gradual y ambigua, no una revelación o epifanía
repentina. Extendió la escena de la liquidación del gueto de Cracovia porque «sentía de verdad que la
secuencia tenía que ser algo muy duro de presenciar».12 ​

Rodaje

El rodaje arrancó el 1 de marzo de 1993 en Cracovia, Polonia, con una

duración prevista de 75 días.24 ​ El equipo rodó en los lugares en los que
sucedieron los hechos reales o muy cerca de estos, aunque el campo de
Płaszów tuvo que ser recreado en una cantera abandonada cercana porque
desde el lugar del campo original eran visibles numerosas edificaciones
modernas.25 26 ​ ​ Las escenas del interior de la fábrica Emalia de Schindler
se rodaron en una factoría similar en Olkusz, mientras que sus exteriores y
las vistas de su escalera son la auténtica fábrica.27 ​Al equipo de la película
no se le permitió hacer un rodaje prolongado o construir decorados en los
terrenos de Auschwitz, por lo que levantaron una réplica muy cerca de la
entrada.28 ​
Steven Spielberg, director y
Por otra parte, hubo algunos incidentes antisemitas durante la filmación. coproductor de La lista de
Fue el caso de una mujer que al ver a Ralph Fiennes ataviado con el Schindler (foto de 2012)
uniforme de las SS le espetó que «Los alemanes eran una gente
encantadora. No mataron a nadie que no se lo mereciera».7 ​ Cerca de los
lugares de rodaje se hicieron pintadas antisemitas,12 ​mientras que el actor Ben Kingsley estuvo a punto de
pegarse con un anciano empresario de habla alemana que insultó al actor israelí Michael Schneider.29 ​ A
pesar de todo, Spielberg contó que «los actores alemanes asistieron a la celebración judía Pésaj, lucieron
kipá en la cabeza y pronunciaron hagadá al tiempo que los actores israelíes les explicaban sus significados.
Y esta familia de actores se sentó a la misma mesa y la raza y la cultura se dejaron atrás».29 ​

Filmar La lista de Schindler fue algo muy emotivo para Steven

«Me golpeó en la cara mi
vida personal. Mi
educación. Mi judaísmo.
Las historias que mis
abuelos me contaron sobre
Spielberg porque el tema tratado le obligaba a rememorar pasajes de su
infancia, como el antisemitismo que tuvo que encarar. Le sorprendió no
llorar cuando visitó Auschwitz, sino que se sintió lleno de indignación.
El director fue uno de los muchos miembros del equipo que no se vio
 la Shoá. Y la vida judía fue con fuerzas para presenciar el rodaje de la escena en que los judíos
volviendo a mi corazón. ancianos son obligados a correr desnudos delante de los médicos nazis
Lloraba todo el tiempo».
—Steven Spielberg sobre
que están seleccionando a los que serán enviados a la muerte en
sus emociones durante el Auschwitz.31 ​ Spielberg comentó que se sintió más como un reportero
rodaje.30 que como un cineasta: él diseñaba las escenas y luego veía los
acontecimientos desarrollarse, como un espectador en lugar de un
creador de cine.25 ​Varias actrices sufrieron crisis de ansiedad durante la
escena de la ducha, entre ellas una mujer que había nacido en un campo de concentración.2 ​ Spielberg, su
esposa Kate Capshaw y sus cinco hijos vivieron en una casa alquilada a las afueras de Cracovia durante el
rodaje.32 ​ Tiempo después el director agradeció a su mujer «por rescatarme durante 92 días seguidos…
cuando las cosas se volvieron demasiado insoportables».33 ​El actor Robin Williams lo telefoneó para darle
ánimos, dado el dramatismo del rodaje del filme.33 ​ Además, Spielberg empleaba cada tarde varias horas
en el montaje de Parque Jurásico, película que tenía su estreno programado para junio de 1993.34 ​

En algunas escenas el director quiso que se hablara en los idiomas alemán y polaco para recrear la
sensación de estar en el pasado. De hecho, en un principio consideró hacer la película enteramente en estos
idiomas con subtítulos, pero decidió que «la lectura requiere mucha atención. Podría haber sido una excusa
para quitar los ojos de la pantalla y mirar a otro lado».2 ​

Fotografía

Influido por el documental francés de 1985 Shoah, Spielberg decidió prescindir del uso del habitual guion
gráfico y filmar como si estuviera creando un documental. El cuarenta por ciento del metraje se rodó
cámara en mano y el escaso presupuesto obligó a filmar muy deprisa.35 ​Spielberg cree que esto le dio a su
película espontaneidad e inmediatez.36 ​ Asimismo, prescindió del uso del steadicam, de planos elevados y
del zum, «todo lo que yo pudiera considerar una red de seguridad».36 ​ Esto hizo madurar al director, que
pensó que hasta entonces se había dedicado únicamente a rendir tributo a directores clásicos como Cecil B.
DeMille o David Lean.29 ​

La decisión de crear una película casi enteramente en blanco y negro contribuyó al estilo documental de las
imágenes, comparadas por el director de fotografía del filme, Janusz Kaminski, con el cine expresionista
alemán y el neorrealismo italiano.36 ​ Kaminski también dijo que su intención fue dar la impresión de
atemporalidad al filme, para que los espectadores «no pudieran saber cuándo se había hecho».25 ​Spielberg
decidió recurrir al blanco y negro para simular el metraje de un documental auténtico de la época.36 ​ El
presidente de Universal Pictures, Tom Pollock, le pidió filmar en un negativo a color, para así permitir crear
y vender copias VHS en color de la película, pero el director se negó porque eso habría «embellecido los
hechos».36 ​

Banda sonora

John Williams, colaborador habitual de Spielberg, escribió la banda sonora original de la película. El
compositor quedó asombrado con el filme y pensó que iba a ser un desafío demasiado grande. Le dijo a
Spielberg: «Necesitas un compositor mejor que yo para esta película», y el director le contestó «Lo sé.
¡Pero están todos muertos!».37 ​Itzhak Perlman interpreta el tema principal al violín.19 ​Recordando La lista
de Schindler, Perlman dijo que le parecía asombroso lo auténtico que sonaba todo lo que había escrito
Williams y que había aceptado participar en cuanto se lo propusieron porque el tema de la película era
importante para él como judío y que de esa manera podría contribuir a que la historia se conociera y se
sintiera de nuevo.38 ​
En la escena en la que los nazis liquidan el gueto suena la canción popular Oyfn Pripetshik —«En la
cocina», en yidis: ‫ —אויֿפן ּפריּפעטשיק‬cantada por un coro infantil. Era una canción que Spielberg
recuerda que le cantaba a menudo su abuela Becky.39 ​ Los solos de clarinete que también se escuchan en
el filme fueron interpretados por Giora Feidman.40 ​ John Williams ganó el premio Óscar a la mejor banda
sonora por La lista de Schindler, su quinta estatuilla.41 ​

Doblaje al español

Actor Personaje Doblaje Hispanoamérica42 ​ Doblaje España43 ​

Liam Neeson Oskar Schindler José Lavat Salvador Vidal
Ben Kingsley Itzhak Stern Humberto Vélez Mario Gas
Ralph Fiennes Amon Goeth Rolando de Castro Juan Antonio Bernal
Caroline Goodall Emilie Schindler Cristina Camargo Silvia Castelló
Jonathan Sagall Poldek Pfefferberg Salvador Delgado Paco Gazquéz
Embeth Davidtz Helen Hirsch Dulce Guerrero Vicky Peña

Temas y simbolismo
La película explora el tema del bien contra el mal y usa a su protagonista como «el buen alemán», un
personaje popular en el cine estadounidense.44 21 ​ ​Mientras que Amon Göth es presentado como la maldad
personificada, Schindler evoluciona gradualmente de apoyar al nazismo a rescatador y héroe.45 ​Asimismo,
se introduce otro tema, la redención, cuando Schindler, un empresario con pocos escrúpulos que se mueve
en los límites de la respetabilidad, se convierte en una figura paternal responsable de salvar las vidas de más
de mil personas.46 47​ ​

La niña de rojo

Aunque la película está filmada casi enteramente en blanco y negro, aparece un abrigo de llamativo color
rojo que viste una niña durante el brutal desalojo del gueto de Cracovia. Más tarde Schindler ve su cadáver,
reconocible por la prenda roja. Spielberg dijo que esa nota de color pretendía simbolizar cómo los
miembros del más alto nivel del gobierno de Estados Unidos sabían que el Holocausto estaba ocurriendo y
no hicieron nada por evitarlo. «Era tan obvio como una niña vestida con abrigo rojo, caminando calle
abajo, y a pesar de ello no se hizo nada, como bombardear las vías férreas alemanas. Nada se hizo para
pararlo… la aniquilación de los judíos europeos [...] Así que ese era mi mensaje al incluir el color en esa
escena».48 ​ Andy Patrizio, de IGN, señala que el momento en el que Schindler ve a esa niña es el instante
en el que cambia de punto de vista, «nunca más vería con indiferencia desde su coche el humo y las cenizas
de las pilas de cadáveres ardiendo».49 ​ El profesor André H. Caron, de la Universidad de Montreal, se
pregunta si el rojo simboliza «inocencia, esperanza o la sangre roja del pueblo judío siendo sacrificado en el
horror del Holocausto».50 ​

La niña fue interpretada por la polaca Oliwia Dąbrowska, que tenía tres años cuando rodó la escena.
Spielberg le pidió a Dąbrowska que no viera la película hasta que fuera mayor de edad, pero la vio con
once años y quedó «horrorizada».51 ​ Después de revisitar el filme en la edad adulta, se sintió orgullosa de
haber participado en ella.51 ​ Aunque no fue intencionado, el personaje es similar a Roma Ligocka, una
niña del gueto de Cracovia que vestía un abrigo rojo y que, a diferencia de la niña de la película, sobrevivió
al Holocausto. Después del estreno del largometraje, ella escribió y publicó su propia historia, La niña del
abrigo rojo: memorias.52 ​ Según una entrevista de 2014 a miembros de la familia, la niña del abrigo rojo
fue inspirada por la residente de Cracovia Genya Gitel Chil.53 ​

Velas

La película comienza con la escena de una familia celebrando el Sabbat. Spielberg dijo que «iniciar la
película con el encendido de las velas… Sería enriquecedor, comenzar con una celebración normal del
Sabbat antes de que se desaten las atrocidades contra los judíos».12 ​ Cuando el color de la llama se
desvanece en los instantes iniciales, da paso a un mundo en el que el humo simboliza los cuerpos siendo
quemados en Auschwitz. Solo al final, cuando Schindler anima a sus trabajadores a celebrar el Sabbat, las
imágenes de la llama de la vela recuperan su candor, algo que según Spielberg representa «un destello de
color y de esperanza».12 ​ Sara Horowitz, directora del Centro Koschitzky de Estudios Judíos de la
Universidad de York, ve esas velas como un símbolo de los judíos de Europa, asesinados y luego
incinerados en los crematorios. Las dos escenas son como un paréntesis de la era nazi, marcan su inicio y
su final.54 ​Puntualiza que normalmente es la mujer de la casa la que enciende las velas del Sabbat, aunque
en la película es el hombre quien las prende demostrando no solo el papel servil de las mujeres, sino
también la posición de sumisión de los hombres judíos ante los arios, especialmente Göth y Schindler.55 ​

Otros simbolismos

Para Spielberg, la presentación en blanco y negro de la película representaba al propio Holocausto: «El
Holocausto fue la vida sin luz. Para mí el símbolo de la vida es el color. Es por ello por lo que un filme
sobre el Holocausto debe ser en blanco y negro».56 ​ El historiador Robert Gellately opina que la película
en su conjunto debe ser vista como una metáfora sobre el Holocausto, en la que una violencia esporádica se
incrementa en un crescendo de muerte y destrucción. También establece un paralelismo entre la situación
de los judíos en el largometraje y el debate en la Alemania nazi entre usarlos como trabajadores esclavos o
directamente exterminarlos.57 ​ Alan Mintz, profesor de Estudios sobre el Holocausto del Seminario
Teológico Judío de América en Nueva York, añadió que el agua se usa en la cinta como elemento liberador
y pone como ejemplo la escena en la que Schindler riega con una manguera un tren repleto de víctimas que
espera su traslado, y también la secuencia de Auschwitz en la que las mujeres reciben una ducha de verdad
en lugar de ser gaseadas.58 ​

Estreno
La lista de Schindler se estrenó en los cines estadounidenses el 15 de diciembre de 1993. Al final de su
exhibición en salas, el 29 de septiembre de 1994, había obtenido 96,1 millones de dólares en ganancias en
Estados Unidos y 321,2 millones en todo el mundo.59 ​ En Alemania, donde se exhibió en quinientas salas
de cine, la película fue vista por más cien mil personas tan solo en su primera semana60 ​y en total la vieron
seis millones. Fue una de las películas más vistas de ese año en ese país y en todo el planeta.61 ​

La cinta de Spielberg se emitió en la televisión estadounidense por vez primera en la NBC el 23 de febrero
de 1997. El pase del filme se hizo sin cortes publicitarios, fue la tercera emisión más vista de esa semana62 ​
y la película más vista en la NBC desde la emisión de Parque Jurásico en mayo de 1995. En la televisión
pública israelí se pudo ver en el Yom HaShoah —Día del recuerdo del Holocausto— de 1998.63 ​
El DVD de La lista de Schindler se puso a la venta el 9 de marzo de 2004 con una edición de disco de
doble cara que dividía la película en dos mitades. Entre los contenidos especiales había un documental
presentado por Spielberg.64 ​ También se vendió una edición especial limitada que contenía, además de la
película, un ejemplar de la novela de Keneally, la banda sonora de Williams en CD y un álbum fotográfico
titulado Schindler's List: Images of the Steven Spielberg Film, todo dentro de una caja de plexiglás.65 ​ El
set de regalo en Laserdisc era una edición limitada que incluía la banda sonora, la novela original y un
álbum exclusivo.66 ​ Como parte del 20º aniversario, la cinta se estrenó en alta definición en un disco Blu-
ray el 5 de marzo de 2013.67 ​

Gracias al éxito de su película, el cineasta Steven Spielberg creó la Fundación de Historia Visual
Supervivientes de la Shoá, una organización sin ánimo de lucro con el objetivo de conformar un archivo de
testimonios filmados de la mayor cantidad posible de supervivientes del Holocausto para así preservar sus
historias. El director sigue financiando a esta fundación.68 ​ Asimismo, Spielberg empleó las ganancias del
largometraje para financiar varios documentales, como Recordando a Ana Frank (1995), The Lost Children
of Berlin (1996) y The Last Days (1998).69 ​

Recepción

Opiniones de la crítica

La lista de Schindler fue aclamada tanto por la crítica especializada como por el público.70 ​ En Rotten
Tomatoes cuenta con un 96 % de reseñas positivas de un total de 85 y el consenso crítico de este sitio web
dice que «La lista de Schindler combina el horror abyecto del Holocausto con el humanismo de Steven
Spielberg para crear la obra maestra dramática del director».71 ​ Estadounidenses como la presentadora
Oprah Winfrey y el entonces presidente Bill Clinton instaron a sus compatriotas a verla.72 73​ ​ Muchos
72
líderes mundiales también la vieron y algunos se reunieron en persona con Spielberg. ​ CinemaScore
informó que los espectadores le habían otorgado la nota más alta, A+.74 ​

Stephen Schiff de The New Yorker la definió como el mejor drama histórico sobre el Holocausto, una
película que «ocupará su lugar en la historia cultural y ahí se quedará».75 ​ Roger Ebert del Chicago Sun-
Times la describió como la mejor de Spielberg, «brillantemente interpretada, escrita y dirigida»,76 ​ además
de situarla entre sus diez películas favoritas de 1993.77 ​ Terrence Rafferty, también en The New Yorker,
admiró su «audacia narrativa y visual, así como su emocionalidad directa». Destacó las actuaciones de
Neeson, Fiennes, Kingsley y Davidtz, que en su opinión merecían un elogio especial,78 ​y señaló la escena
de la ducha en Auschwitz como «la secuencia más terrorífica jamás filmada».79 ​ En su guía
cinematográfica publicada en 2013, Leonard Maltin distinguió el filme con cuatro estrellas, el máximo, por
ser «una asombrosa adaptación de la novela de Keneally, que luce y se siente como algo que Hollywood
no había hecho antes». Asimismo, la describe como «la película más intensa y personal rodada por
Spielberg hasta la fecha».80 ​ James Verniere del Boston Herald señaló la contención y falta de
sensacionalismo del largometraje y la definió como «una aportación importantísima al campo de estudio del
Holocausto».81 ​En su reseña para el New York Review of Books, el crítico británico John Gross afirmó que
sus dudas sobre una historia excesivamente sentimental «estaban totalmente fuera de lugar. Spielberg
demuestra una firme comprensión moral y emocional del tema. La película es un logro sobresaliente».82 ​
Alan Mintz puntualiza que incluso los mayores detractores de la película admiraron la «brillantez visual» de
la secuencia de quince minutos de la liquidación del gueto, que en su opinión es «realista e impactante».83 ​
Opina además que la cinta ha hecho mucho por devolver el recuerdo del Holocausto, que no debe ser
olvidado aunque sus supervivientes vayan muriendo y desaparezcan así los enlaces directos con la
catástrofe.84 ​ El estreno de la película inició en Alemania un debate público sobre por qué no hubo más
alemanes que prestaran ayuda.85 ​

La película también fue criticada negativamente, más por parte del mundo académico que por la prensa
generalista.86 ​ Sara Horowitz comentó que gran parte de la actividad que se ve en el gueto son
transacciones financieras como préstamos, mercado negro u ocultación de riqueza, algo que perpetúa el
estereotipo de la vida judía.87 ​ Señala asimismo que, aunque la representación de la mujer refleja
acertadamente la ideología nazi, no se exploran adecuadamente su bajo estatus y la relación entre violencia
y sexualidad.88 ​ El profesor de Historia de la Universidad Brown, Omer Bartov, comenta que los
personajes fuertes y físicamente imponentes de Schindler y Göth ensombrecen a las víctimas judías, que en
su mayor parte son menudas, escurridizas y asustadas, por lo que estamos ante un mero escenario para la
lucha del bien contra el mal.89 ​ Horowitz también incide en que la absoluta dicotomía de bien contra mal
en la película ignora totalmente el hecho de que la mayoría de los perpetradores del Holocausto fuera gente
común y en que no se explora cómo el pueblo alemán racionalizó su conocimiento o participación en el
Holocausto.90 ​ El escritor Jason Epstein comentó que la película da la impresión de que, si la gente era lo
suficientemente inteligente o lo suficientemente afortunada, podría sobrevivir al Holocausto, aunque esto no
fue realmente así.91 ​ Spielberg respondió a las críticas a la escena en que Schindler rompe a llorar en su
despedida afirmando que era necesaria para transmitir la sensación de pérdida y ofrecer al espectador una
oportunidad de llorar también junto con los personajes.92 ​

Opiniones de otros cineastas

La lista de Schindler fue también muy bien recibida por otros profesionales de la industria del cine. El
director Billy Wilder le escribió a Spielberg para decirle: «No podían haber encontrado a un hombre mejor.
Esta película es la absoluta perfección».21 ​ Roman Polanski, que rechazó dirigirla, dijo después:
«Ciertamente yo no podría haber hecho un trabajo mejor que el de Spielberg porque no podría haber sido
tan objetivo como él».93 ​Además, dijo que había sido una influencia para su película de 1995, La muerte y
la doncella.94 ​ El éxito de La lista de Schindler llevó al director Stanley Kubrick a abandonar su propio
proyecto sobre el Holocausto, Aryan Papers, que habría tratado sobre un muchacho judío y su tía que
sobreviven a la guerra ocultándose por toda Polonia y simulando ser católicos.95 ​ Cuando su guionista
Frederic Raphael dijo que el filme de Spielberg era una buena representación del Holocausto, Kubrick
comentó: «¿Piensas que es sobre el Holocausto? El Holocausto fue el asesinato de más de seis millones de
personas. La lista de Schindler trata sobre 600 que sobrevivieron» —en realidad, Schindler salvó a más de
1200 judíos—.95 96 ​ ​

El director francés Jean-Luc Godard acusó a Spielberg de usar su película para ganar dinero con una
tragedia mientras la viuda de Schindler, Emilie Schindler (1907–2001), vivía en la pobreza en
Argentina.97 ​ Thomas Keneally afirmó que nunca se le retribuyeron sus aportaciones.98 ​ El cineasta
alemán Michael Haneke criticó la secuencia en la que las trabajadoras de Schindler son enviadas
accidentalmente a Auschwitz y se reúnen en las duchas: «Hay una escena en esa película en la que no
sabemos si de las duchas del campo sale agua o gas. Solo haces algo así con una audiencia ingenua como
la estadounidense. No es un uso apropiado de la forma. Spielberg lo quiso hacer bien, pero fue tonto».99 ​

La película fue atacada por Claude Lanzmann, director de un documental sobre el Holocausto, Shoah,
quien definió La lista de Schindler como un «melodrama kitsch» y una «deformación» de la verdad
histórica porque en su opinión «la ficción es una transgresión, estoy totalmente convencido de que se debe
prohibir la representación [del Holocausto]». Lanzmann también atacó a Spielberg por mostrar el
Holocausto a través de los ojos de un alemán, afirmando que «es el mundo al revés». Se quejó diciendo
que «Pensaba que había un antes y un después de la Shoá, y que después de la Shoá, ciertas cosas ya no se
podían hacer. Spielberg las hizo de todos modos».100 ​

Reacción de la comunidad judía

En un simposio de 1994 sobre la película organizado por la revista The Village Voice, la historiadora
Annette Insdorf describió cómo su madre, superviviente de los campos de concentración, sintió gratitud
porque la historia del Holocausto finalmente fuera contada en una gran película que todo el mundo
viera.101 ​ El escritor judío húngaro Imre Kertész, también sobreviviente del Holocausto, creía que era
imposible retratar la vida en un campo de concentración nazi para alguien que no lo hubiera experimentado
de primera mano. Al tiempo que elogiaba a Spielberg por acercar la historia al gran público, consideraba
que la escena final de homenaje en el cementerio de Jerusalén obviaba las terribles secuelas que
experimentaron los supervivientes e implicaba que no sufrían traumas emocionales.102 ​ El rabino Uri D.
Herscher encontró la película como una demostración de humanismo «atractiva» y «edificante».103 ​
Norbert Friedman apuntó que, al igual que otros supervivientes de la tragedia, reaccionó con un sentimiento
de solidaridad hacia Spielberg que él normalmente reservaba para otros supervivientes.104 ​ Albert L.
Lewis, rabino y maestro de Spielberg en su infancia, describió la película como «el regalo de Steven a su
madre, a su pueblo y en cierto sentido a él mismo. Ahora es un ser humano completo».103 ​

Premios y distinciones
La lista de Schindler fue incluida en varias listas de las mejores películas de la historia del cine, como la
recopilada para la revista Time por los críticos Richard Corliss y Richard Schickel,105 ​ la lista elaborada en
1995 fruto de una encuesta de la revista Time Out106 ​y los cien filmes imprescindibles del siglo en opinión
de Leonard Maltin.107 ​ La Santa Sede la incluyó entre las 45 mejores películas de la Historia.108 ​ Una
encuesta del Channel 4 británico del año 2005 designó a La lista de Schindler como la cuarta mejor
película de todos los tiempos.109 ​ Críticos de cine prestigiosos como James Berardinelli,110 ​ Roger
Ebert77 ​ y Gene Siskel111 ​ la consideraron la mejor película de 1993. La Biblioteca del Congreso de
Estados Unidos la consideró «culturalmente significativa» y por ello la seleccionó para ser conservada en
su Registro Nacional de Cine en 2004.112 ​Spielberg ganó el premio del Sindicato de Directores a la mejor
dirección113 ​ y también el del Sindicato de Productores, este compartido con Branko Lustig y Gerald R.
Molen.114 ​Steven Zaillian fue distinguido con el premio del Sindicato de Guionistas de Estados Unidos al
mejor guion adaptado.115 ​

La celebrada película también ganó el galardón a mejor película del Consejo Nacional de Crítica de Cine,
además de los premios a mejor película, director, actor secundario —Fiennes— y fotografía de la Sociedad
Nacional de Críticos de Cine de Estados Unidos.116 ​ El Círculo de Críticos de Cine de Nueva York
también le otorgó sus premios al mejor filme, mejor actor secundario —Fiennes— y mejor director de
fotografía.117 ​ Por su parte, la Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles la premió como mejor
película, mejor fotografía —compartido con El piano— y mejor diseño de producción.118 ​ En el resto del
mundo la película de Spielberg recibió innumerables premios y distinciones.119 ​

Premios Óscar:
 Año Categoría Receptor Resultado
Mejor película Ganadora
Mejor dirección Steven Spielberg Ganador
Mejor actor principal Liam Neeson Nominado
Mejor actor de reparto Ralph Fiennes Nominado
Mejor guion adaptado Steven Zaillian Ganador
Mejor fotografía Janusz Kaminski Ganador
Mejor banda sonora John Williams Ganador
Mejor montaje Michael Kahn Ganador
1993120 ​
Allan Starski
Mejor dirección artística Ganadores
Ewa Braun
Mejor vestuario Anna B. Sheppard Nominada
Christina Smith
Mejor maquillaje Matthew W. Mungle Nominados
Judith A. Cory
Andy Nelson
Steve Pederson
Mejor sonido Nominados
Scott Millan
Ron Judkins

Premios Globos de Oro:

Año: Categoría Receptor Resultado

Mejor película - Drama Ganadora
Mejor dirección Steven Spielberg Ganador
Mejor actor principal - Drama Liam Neeson Nominado
1993121 ​
Mejor actor de reparto Ralph Fiennes Nominado
Mejor guion Steven Zaillian Ganador
Mejor banda sonora John Williams Nominado

Controversias
Cuando la película se emitió en abierto en la televisión estadounidense en 1997, fue la primera en recibir la
calificación de solo para mayores de 17 años, de acuerdo con una clasificación por edades que se había
creado a inicios de ese mismo año.122 ​ El congresista Tom Coburn dijo que, con la exhibición de la
película, la cadena NBC había llevado la televisión «a una bajeza histórica, con desnudos completos
frontales, violencia y profanaciones», añadiendo que era un insulto «para todas las personas decentes».123 ​
Atacado tanto por republicanos como por demócratas, Coburn pidió disculpas diciendo: «Mis intenciones
eran buenas, pero obviamente he cometido un error en la forma de decir lo que quería expresar». Aclaró su
opinión afirmando que el filme debería haber sido emitido a una hora más tardía cuando no hubiera «gran
cantidad de niños viéndola sin la supervisión de sus padres».124 ​

En Alemania también surgió la polémica en el estreno televisivo de la película de Spielberg en el canal

ProSieben, pues la comunidad judía protestó porque se quería emitir con dos interrupciones publicitarias de
3-4 minutos cada una. Ignatz Bubis, presidente del Consejo Central de judíos de Alemania, dijo que «es
problemático interrumpir una película como esta con anuncios». Una crítica
similar fue vertida por Jerzy Kanal, presidente de la Comunidad Judía de
Berlín. Por ello, la cadena se comprometió a reducir la inclusión de
publicidad y fue obligada a acompañar la emisión con dos documentales,
mostrando «las vidas diarias de los judíos en Hebrón y Nueva York antes
del filme y los supervivientes del Holocausto después».125 ​

En Filipinas, la censora jefa Henrietta Mendez ordenó que para la

exhibición en cines había que cortar tres escenas que mostraban relaciones
sexuales y desnudos femeninos. Spielberg se negó a ello y por consiguiente
a que la película llegara a los cines filipinos, algo que supuso que el senado
del país demandara la abolición de la junta de censores. El propio
presidente Fidel V. Ramos intervino para ordenar que el filme se exhibiera
sin cortes para todos los mayores de quince años.126 ​
Placa conmemorativa de
Según el cineasta eslovaco Juraj Herz, la escena en que un grupo de Schindler en la fábrica
mujeres confunde las duchas con una cámara de gas está tomada Emalia de Cracovia
directamente, plano por plano, de su película Zastihla mě noc (1986). Herz
quiso demandar, pero no pudo sufragar el pleito.127 ​

La canción Yerushalayim Shel Zahav —Jerusalén de oro— se incluye en la banda sonora de la película y
suena hacia el final de la misma. Esto causó cierta controversia en Israel porque la composición —escrita en
1967 por Naomi Shemer— es generalmente considerada un himno informal de la victoria israelí en la
Guerra de los Seis Días. En las copias israelíes de la cinta, la canción fue sustituida por Halikha LeKesariya
—Un paseo a Cesarea—, escrita por Hannah Szenes, poetisa y luchadora de la resistencia durante la
Segunda Guerra Mundial.128 ​

Referencias
1. Palowski, 1998, pp. 86–87.
2. Susan Royal interview,.
3. Palowski, 1998, p. 86.
4. Entertainment Weekly, 21
de enero de 1994,.
5. McBride, 1997, p. 429.
6. Palowski, 1998, p. 87.
7. Corliss, 1994.
8. Leistedt y Linkowski, 2014.
9. Crowe, 2004, p. 102.
10. Freer, 2001, p. 225.
11. Palowski, 1998, pp. 87–88.
12. Thompson, 1994.
13. Mintz, 2001, p. 128.
14. McBride, 1997, p. 425.
15. Crowe, 2004, p. 557.
16. Palowski, 1998, p. 6.
17. McBride, 1997, p. 424.
18. McBride, 1997, p. 426.
19. Freer, 2001, p. 220.
20. Crowe, 2004, p. 603.
21. McBride, 1997, p. 427.
22. McBride, 1997, p. 416.
23. Palowski, 1998, p. 27.
24. Palowski, 1998, p. 48.
25. McBride, 1997, p. 431.
26. Palowski, 1998, p. 14.
27. Palowski, 1998, pp.  109,
111.
28. Palowski, 1998, p. 62.
29. Ansen y Kuflik, 1993.
30. McBride, 1997, p. 414.
31. McBride, 1997, p. 433.
32. Palowski, 1998, p. 44.
33. McBride, 1997, p. 415.
34. Palowski, 1998, p. 45.
35. McBride, 1997, pp.  431–
432, 434.
36. McBride, 1997, p. 432.
37. Gangel, 2005.
38. Perlman video interview,.
39. Rubin, 2001, pp. 73–74.
40. Medien, 2011.
41. 66th Academy Awards,
1994.
42. «La lista de Schindler» (htt
ps://web.archive.org/web/2
0171025022620/http://ww
w.doblajevladimir.com/L/lis
ta_schindler.html).
doblajevladimir.com.
Archivado desde el
original (http://www.doblaje
vladimir.com/L/lista_schind
ler.html) el 25 de octubre
de 2017. Consultado el 24
de octubre de 2017.
43. «La lista de Schindler» (htt
p://www.eldoblaje.com/dat
os/FichaPelicula.asp?id=1
25). eldoblaje.com.
Consultado el 24 de
octubre de 2017.
44. Loshitsky, 1997, p. 5. 74. McClintock, 2011. 105. Corliss y Schickel, 2005.
45. McBride, 1997, p. 428. 75. Schiff, 1994, p. 98. 106. Time Out Film Guide,
46. Loshitsky, 1997, p. 43. 76. Ebert, 1993a. 1995.
47. McBride, 1997, p. 436. 77. Ebert, 1993b. 107. Maltin, 1999.
48. Schickel, 2012, pp.  161– 78. Rafferty, 1993. 108. Greydanus, 1995.
162. 79. Mintz, 2001, p. 132. 109. Channel 4, 2005.
49. Patrizio, 2004. 80. Maltin, 2013, p. 1216. 110. Berardinelli, 1993.
50. Caron, 2003. 81. Verniere, 1993. 111. Johnson, 2011.
51. Gilman, 2013. 82. Gross, 1994. 112. Library of Congress, 2004.
52. Ligocka, 2002. 83. Mintz, 2001, p. 147. 113. CBC, 2013.
53. Rosner, 2014. 84. Mintz, 2001, p. 131. 114. Producers Guild Awards,.
54. Horowitz, 1997, p. 124. 85. Houston Post, 1994. 115. Pond, 2011.
55. Horowitz, 1997, pp.  126– 86. Mintz, 2001, p. 134. 116. National Society of Film
127. Critics,.
87. Horowitz, 1997, pp.  138–
56. Palowski, 1998, p. 112. 139. 117. Maslin, 1993.
57. Gellately, 1993. 88. Horowitz, 1997, p. 130. 118. Los Angeles Film Critics
58. Mintz, 2001, p. 154. Association,.
89. Bartov, 1997, p. 49.
59. Freer, 2001, p. 233. 119. Loshitsky, 1997, pp. 2, 21.
90. Horowitz, 1997, p. 137.
60. Loshitsky, 1997, pp. 9, 14. 91. Epstein, 1994. 120. «The 66th Academy
Awards (1994) Nominees
61. Loshitsky, 1997, pp. 11, 14. 92. McBride, 1997, p. 439.
and Winners» (http://www.
62. Broadcasting & Cable, 93. Cronin, 2005, p. 168. oscars.org/oscars/ceremon
1997. ies/1994). oscars.org (en
94. Cronin, 2005, p. 167.
63. Meyers, Zandberg y inglés). Consultado el 6 de
95. Goldman, 2005.
Neiger, 2009, p. 456. agosto de 2017.
96. «Mietek Pemper: Obituary»
64. Amazon, DVD,. 121. «Schindlers List» (http://w
(http://www.telegraph.co.u
65. Amazon, Gift set,. ww.goldenglobes.com/film/
k/news/obituaries/857802
66. Amazon, Laserdisc,. schindlers-list). Golden
0/Mietek-Pemper.html).
Globes (en inglés).
67. Amazon, Blu-ray,. The Daily Telegraph. 15 de
junio de 2011. Consultado el 6 de agosto
68. Freer, 2001, p. 235. de 2017.
69. Freer, 2001, pp. 235–236. 97. Ebert, 2002. 122. Chuang, 1997.
70. Mintz, 2001, p. 126. 98. Keneally, 2007, p. 265.
123. Chicago Tribune, 1997.
71. «Schindler's List» (http://w 99. Haneke, 2009. 124. CNN, 1997.
ww.rottentomatoes.com/m/ 100. Lanzmann, 2007. 125. Berliner Zeitung, 1997.
schindlers_list/). Rotten 101. Mintz, 2001, pp. 136–137.
Tomatoes. Consultado el 102. Kertész, 2001. 126. Branigin, 1994.
20 de enero de 2016. 127. Kosulicova, 2002.
103. McBride, 1997, p. 440.
72. McBride, 1997, p. 435. 128. Bresheeth, 1997, p. 205.
104. Mintz, 2001, p. 136.
73. Horowitz, 1997, p. 119.

Bibliografía
«The 66th Academy Awards (1994)
Nominees and Winners» (https://web.archiv
e.org/web/20110429072543/http://www.osc
ars.org/awards/academyawards/legacy/cer
emony/66th-winners.html). Academy of
Motion Picture Arts and Sciences. 21 de
marzo de 1994. Archivado desde el original
(http://www.oscars.org/oscars/ceremonies/1
994) el 29 de abril de 2011.
«19th Annual Los Angeles Film Critics
Awards» (http://www.lafca.net/years/1993.h
tml). Los Angeles Film Critics Association.
2007. Consultado el 15 de diciembre de
2013.
Ansen, David; Kuflik, Abigail (19 de
diciembre de 1993). «Spielberg's
obsession». Newsweek 122 (25). pp. 112-
116.
Bartov, Omer (1997). «Spielberg's Oskar:
Hollywood Tries Evil». En Loshitzky,
Yosefa, ed. Spielberg's Holocaust: Critical
Perspectives on Schindler's List.
Bloomington, IN: Indiana University Press.
pp. 41-60. ISBN 0-253-21098-4.
Berardinelli, James (31 de diciembre de
1993). «Rewinding 1993 – The Best Films»
(http://preview.reelviews.net/comment/1231
93.html). reelviews.net.
Branigin, William (9 de marzo de 1994).
« 'Schindler's List' Fuss In Philippines –
Censors Object To Sex, Not The Nazi
Horrors» (http://community.seattletimes.nws
ource.com/archive/?date=19940309&slug=
1899178). The Seattle Times.
Bresheeth, Haim (1997). «The Great Taboo
Broken: Reflections on the Israeli
Reception of Schindler's List». En
Loshitzky, Yosefa, ed. Spielberg's
Holocaust: Critical Perspectives on
Schindler's List. Bloomington, IN: Indiana
University Press. pp.  193-212. ISBN  0-253-
21098-4.
Caron, André (25 de julio de 2003).
«Spielberg's Fiery Lights» (http://sensesofci
nema.com/2003/steven-spielberg/spielberg
_symposium_films_and_moments/). The
Question Spielberg: A Symposium Part
Two: Films and Moments. Senses of
Cinema.
«100 Greatest Films» (https://web.archive.o
rg/web/20080609053034/http://www.chann
el4.com/film/newsfeatures/microsites/G/gre
atest/results/zxyzres_01.html). Channel 4. 8
de abril de 2008. Archivado desde el
original (http://www.channel4.com/film/new
sfeatures/microsites/G/greatest/results/zxyz
res_01.html) el 9 de junio de 2008.
Consultado el 27 de octubre de 2013.
«100 Greatest War Films» (https://web.archi
ve.org/web/20050518030204/http://channel
4.com/film/newsfeatures/microsites/W/great
est_warfilms/results/5-1.html). Channel 4.
Archivado desde el original (http://www.cha
nnel4.com/film/newsfeatures/microsites/W/
greatest_warfilms/results/5-1.html) el 18 de
mayo de 2005. Consultado el 28 de
octubre de 2013.
Chuang, Angie (25 de febrero de 1997).
«Television: 'Schindler's' Showing» (http://a
rticles.latimes.com/1997-02-25/entertainme
nt/ca-32141_1_los-angeles-radio-stations).
Los Angeles Times.
Corliss, Richard (21 de febrero de 1994).
«The Man Behind the Monster» (http://cont
ent.time.com/time/magazine/article/0,9171,
980191,00.html). Time.
Corliss, Richard; Schickel, Richard (2005).
«All-Time 100 Best Movies» (http://www.fil
msite.org/timemagazinegreats.html). Time.
Consultado el 27 de octubre de 2013.
Cronin, Paul, ed. (2005). Roman Polanski:
Interviews. Jackson: University Press of
Mississippi. ISBN 1-57806-799-5.
Crowe, David M. (2004). Oskar Schindler:
The Untold Account of His Life, Wartime
Activities, and the True Story Behind the
List. Cambridge, MA: Westview Press.
ISBN 978-0-465-00253-5.
Ebert, Roger (15 de diciembre de 1993).
«Schindler's List» (http://www.rogerebert.co
m/reviews/schindlers-list-1993). Roger
Ebert's Journal.
Ebert, Roger (31 de diciembre de 1993).
«The Best 10 Movies of 1993» (http://www.r
ogerebert.com/rogers-journal/the-best-10-m
ovies-of-1993). Roger Ebert's Journal.
Ebert, Roger (18 de octubre de 2002). «In
Praise Of Love» (http://www.rogerebert.co
m/reviews/in-praise-of-love-2002). Chicago
Sun-Times.
Epstein, Jason (21 de abril de 1994). «A
Dissent on 'Schindler’s List' » (http://www.n
ybooks.com/articles/archives/1994/apr/21/a
-dissent-on-schindlers-list/). The New York
Review of Books (New York).
Freer, Ian (2001). The Complete Spielberg
(https://archive.org/details/completespielber
0000free). Virgin Books. pp. 220 (https://arc
hive.org/details/completespielber0000free/
page/220)–237. ISBN 0-7535-0556-8.
Gangel, Jamie (6 de mayo de 2005). «The
man behind the music of 'Star Wars' » (htt
p://www.today.com/id/7749339/ns/today-ent
ertainment/t/man-behind-music-star-wars/).
NBC.
Gellately, Robert (1993). «Between
Exploitation, Rescue, and Annihilation:
Reviewing Schindler's List». Central
European History (Cambridge: Cambridge
University Press) 26 (4): 475-489.
JSTOR 4546374 (https://www.jstor.org/stable/454637
4). doi:10.1017/S0008938900009419 (https://dx.doi.o
rg/10.1017%2FS0008938900009419).
Gilman, Greg (5 de marzo de 2013). «Red
coat girl traumatized by 'Schindler's List' »
(http://www.theobserver.ca/2013/03/05/red-
coat-girl-traumatized-by-schindlers-list).
Sarnia Observer (Sarnia, Ontario).
Goldman, A. J. (25 de agosto de 2005).
«Stanley Kubrick's Unrealized Vision» (http
s://web.archive.org/web/20150407024007/
http://www.jewishjournal.com/arts/article/sta
nley_kubricks_unrealized_vision_2005082
6/). Jewish Journal. Archivado desde el
original (http://www.jewishjournal.com/arts/
article/stanley_kubricks_unrealized_vision
_20050826/) el 7 de abril de 2015.
Greydanus, Steven D. (17 de marzo de
1995). «The Vatican Film List» (http://www.
decentfilms.com/articles/vaticanfilmlist).
Decent Films.
Gross, John (3 de febrero de 1994).
«Hollywood and the Holocaust» (http://ww
w.nybooks.com/articles/archives/1994/feb/0
3/hollywood-and-the-holocaust/). New York
Review of Books 16 (3).
Haneke, Michael (14 de noviembre de
2009). «Michael Haneke discusses 'The
White Ribbon' » (http://www.timeout.com/lo
ndon/film/michael-haneke-discusses-the-w
hite-ribbon-1). Time Out London.
Horowitz, Sara (1997). «But Is It Good for
the Jews? Spielberg's Schindler and the
Aesthetics of Atrocity». En Loshitzky,
Yosefa, ed. Spielberg's Holocaust: Critical
Perspectives on Schindler's List.
Bloomington, IN: Indiana University Press.
pp. 119-139. ISBN 0-253-21098-4.
Johnson, Eric C. (28 de febrero de 2011).
«Gene Siskel's Top Ten Lists 1969–1998»
(https://web.archive.org/web/20110717152
442/http://alumnus.caltech.edu/~ejohnson/c
ritics/siskel.html#y1993). Index of Critics.
Archivado desde el original (http://alumnus.
caltech.edu/~ejohnson/critics/siskel.html#y
1993) el 17 de julio de 2011. Consultado el
16 de septiembre de 2017.
Keneally, Thomas (2007). Searching for
Schindler: A Memoir. New York: Nan A.
Talese. ISBN 978-0-385-52617-3.
Kertész, Imre (Spring 2001). «Who Owns
Auschwitz?» (http://muse.jhu.edu/login?aut
h=0&type=summary&url=/journals/yale_jou
rnal_of_criticism/v014/14.1kertesz.html).
Yale Journal of Criticism (Baltimore: Johns
Hopkins University Press) 14 (1): 267-272.
doi:10.1353/yale.2001.0010 (https://dx.doi.org/10.135
3%2Fyale.2001.0010).
Kosulicova, Ivana (7 de enero de 2002).
«Drowning the bad times: Juraj Herz
interviewed» (http://www.kinoeye.org/02/01/
kosulicova01.php). Kinoeye 2 (1).
Consultado el 28 de octubre de 2013.
Lanzmann, Claude (2007). «Schindler's
List is an impossible story» (https://web.arc
hive.org/web/20150114060848/http://www.
phil.uu.nl/~rob/2007/hum291/lanzmannschi
ndler.shtml). University College Utrecht.
Archivado desde el original (http://www.phi
l.uu.nl/~rob/2007/hum291/lanzmannschindl
er.shtml) el 14 de enero de 2015.
Consultado el 23 de octubre de 2014.
Leistedt, Samuel J.; Linkowski, Paul (Enero
de 2014). «Psychopathy and the Cinema:
Fact or Fiction?» (http://onlinelibrary.wiley.c
om/doi/10.1111/1556-
4029.12359/abstract). Journal of Forensic
Sciences 59 (1): 167-174. PMID 24329037 (htt
ps://www.ncbi.nlm.nih.gov/pubmed/24329037).
doi:10.1111/1556-4029.12359 (https://dx.doi.org/10.1
111%2F1556-4029.12359).
«Librarian of Congress Adds 25 Films to
National Film Registry» (https://web.archiv
e.org/web/20150318180140/http://www.loc.
gov/today/pr/2004/04-215.html). Library of
Congress. 28 de diciembre de 2004.
Archivado desde el original (http://www.loc.
gov/today/pr/2004/04-215.html) el 18 de
marzo de 2015.
Ligocka, Roma (2002). «The Girl in the Red
Coat: A Memoir» (http://us.macmillan.com/t
hegirlintheredcoat/RomaLigocka).
MacMillan.
Loshitsky, Yosefa (1997). «Introduction».
En Loshitzky, Yosefa, ed. Spielberg's
Holocaust: Critical Perspectives on
Schindler's List. Bloomington, IN: Indiana
University Press. pp. 1-17. ISBN  0-253-21098-
4.
Maltin, Leonard (1999). «100 Must-See
Films of the 20th Century» (http://www.films
ite.org/maltin2.html). Movie and Video
Guide 2000. American Movie Classics
Company.
Maltin, Leonard (2013). Leonard Maltin's
2013 Movie Guide: The Modern Era.
Londres: Penguin. ISBN 978-0-451-23774-3.
Maslin, Janet (16 de diciembre de 1993).
«New York Critics Honor 'Schindler's List' »
(https://www.nytimes.com/1993/12/16/movi
es/new-york-critics-honor-schindler-s-list.ht
ml). The New York Times.
McBride, Joseph (1997). Steven Spielberg:
A Biography (https://archive.org/details/stev
enspielbergb00mcbr). New York: Simon &
Schuster. ISBN 0-684-81167-7.
McClintock, Pamela (19 de agosto de
2011). «Why CinemaScore Matters for Box
Office» (http://www.hollywoodreporter.com/
news/why-cinemascore-matters-box-office-
225563). The Hollywood Reporter.
Medien, Nasiri (2011). «A Life Like A Song
With Ever Changing Verses» (http://www.gi
orafeidman-online.com/en/biography).
giorafeidman-online.com.
Meyers, Oren; Zandberg, Eyal; Neiger,
Motti (septiembre de 2009). «Prime Time
Commemoration: An Analysis of Television
Broadcasts on Israel's Memorial Day for the
Holocaust and the Heroism» (http://www.m
ottineiger.com/image/users/171194/ftp/my_f
iles/Prime%20Time%20Commemoration-Fi
nal.pdf). Journal of Communication 59 (3):
456-480. ISSN 0021-9916 (https://issn.org/resourc
e/issn/0021-9916). doi:10.1111/j.1460-
2466.2009.01424.x (https://dx.doi.org/10.1111%2Fj.1
460-2466.2009.01424.x).
Mintz, Alan (2001). Popular Culture and the
Shaping of Holocaust Memory in America.
The Samuel and Althea Stroum Lectures in
Jewish Studies. Seattle; London: University
of Washington Press. ISBN 0-295-98161-X.
Palowski, Franciszek (1998) [1993]. The
Making of Schindler's List: Behind the
Scenes of an Epic Film (https://archive.org/
details/makingofschindle00palo).
Secaucus, NJ: Carol Publishing Group.
ISBN 1-55972-445-5.
«Past Awards» (http://nationalsocietyoffilmc
ritics.com/about-2/). National Society of
Film Critics. 2013. Consultado el 3 de
octubre de 2015.
Patrizio, Andy (10 de marzo de 2004).
«Schindler's List: The DVD is good, too» (h
ttp://ca.ign.com/articles/2004/03/10/schindl
ers-list). IGN Entertainment.
Perlman, Itzhak. John Williams, Itzhak
Perlman – Schindler's List (https://www.you
tube.com/watch?v=ueWVV_GnRIA).
YouTube. Escena en 00:00 to 00:51.
Consultado el 27 de octubre de 2013.
«PGA Award Winners 1990–2010» (https://
www.webcitation.org/6C1b6rMnU?url=htt
p://www.producersguild.org/?page=PGA_A
ward_19902010). Producers Guild of
America. Archivado desde el original (http://
www.producersguild.org/?page=PGA_Awa
rd_19902010) el 8 de noviembre de 2012.
Consultado el 14 de diciembre de 2013.
Pond, Steve (19 de enero de 2011).
«Steven Zaillian to Receive WGA Laurel
Award» (http://www.thewrap.com/awards/c
olumn-post/steven-zaillian-receive-wga-lau
rel-award-24032). The Wrap News.
Rafferty, Terrence (1993). «The Film File:
Schindler's List» (https://web.archive.org/w
eb/20070613183536/http://www.newyorker.
com/arts/reviews/film/schindlers_list_spielb
erg). The New Yorker. Archivado desde el
original (http://www.newyorker.com/arts/revi
ews/film/schindlers_list_spielberg) el 13 de
junio de 2007.
Redacción (3 de marzo de 1997).
«People's Choice: Ratings according to
Nielsen Feb. 17–23» (http://americanradioh
istory.com/Archive-BC/BC-1997/BC-1997-0
3-03.pdf). Broadcasting & Cable: 31.
Redacción (28 de febrero de 1994).
«German "Schindler's List" Debut
Launches Debate, Soul-Searching».
Houston Post. Reuters.
Redacción (26 de febrero de 1997). «GOP
Lawmaker Blasts NBC For Airing
'Schindler's List' » (http://articles.chicagotrib
une.com/1997-02-26/news/9702270115_1
_nbc-west-coast-president-nudity-
violence). Chicago Tribune. Consultado el
28 de octubre de 2013.
Redacción (5 de diciembre de 2014). «How
did "Schindler's List" change Krakow?» (htt
p://pavotravel.com/how-schindlers-list-chan
ged-krakow/). Pavo Travel. Consultado el
11 de febrero de 2015.
 Redacción (21 de febrero de 1997).
« "Mehr Wirkung ohne Werbung":
Gemischte Reaktionen jüdischer
Gemeinden auf geplante Unterbrechung
von "Schindlers Liste" » (https://web.archiv
e.org/web/20081224185523/http://www.berl
inonline.de/berliner-zeitung/archiv/.bin/dum
p.fcgi/1997/0221/none/0068/index.html).
Berliner Zeitung (en alemán) (Berlin).
Archivado desde el original (http://www.berl
iner-zeitung.de/gemischte-reaktionen-juedi
scher-gemeinden-auf-geplante-unterbrechu
ng-von--schindlers-liste---mehr-wirkung-oh
ne-werbung--16035490) el 24 de diciembre
de 2008. Consultado el 2 de septiembre de
2017.
Redacción (21 de enero de 1994). «Oskar
Winner: Liam Neeson joins the A-List after
'Schindler's List' » (http://www.ew.com/articl
e/1994/01/21/liam-neeson-joins-list-after-sc
hindlers-list). Entertainment Weekly.
Consultado el 3 de octubre de 2015.
Redacción (21 de febrero de 1997).
« "Mehr Wirkung ohne Werbung":
Gemischte Reaktionen jüdischer
Gemeinden auf geplante Unterbrechung
von "Schindlers Liste" » (https://web.archiv
e.org/web/20081224185523/http://www.berl
inonline.de/berliner-zeitung/archiv/.bin/dum
p.fcgi/1997/0221/none/0068/index.html).
Berliner Zeitung (en alemán) (Berlin).
Archivado desde el original (http://www.berl
iner-zeitung.de/gemischte-reaktionen-juedi
scher-gemeinden-auf-geplante-unterbrechu
ng-von--schindlers-liste---mehr-wirkung-oh
ne-werbung--16035490) el 24 de diciembre
de 2008.
Redacción (8 de enero de 2013).
«Spielberg earns 11th Directors Guild
nomination» (https://web.archive.org/web/2
0131215114517/http://www.cbc.ca/news/art
s/spielberg-earns-11th-directors-guild-nomi
nation-1.1376761). CBC News. Associated
Press. Archivado desde el original (http://w
ww.cbc.ca/news/arts/spielberg-earns-11th-
directors-guild-nomination-1.1376761) el
15 de diciembre de 2013. Consultado el 14
de diciembre de 2013.
Enlaces externos
Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre La lista de Schindler.
Wikiquote alberga frases célebres de o sobre La lista de Schindler.
Redacción (21 de enero de 1994). «Oskar
Winner: Liam Neeson joins the A-List after
'Schindler's List' » (http://www.ew.com/articl
e/1994/01/21/liam-neeson-joins-list-after-sc
hindlers-list). Entertainment Weekly.
Redacción (26 de febrero de 1997). «After
rebuke, congressman apologizes for
'Schindler's List' remarks» (https://web.archi
ve.org/web/20071011191648/http://cnn.co
m/US/9702/26/schindler.debate/). CNN.
Archivado desde el original (http://www.cn
n.com/US/9702/26/schindler.debate/) el 11
de octubre de 2007. Consultado el 28 de
octubre de 2013.
Royal, Susan. «An Interview with Steven
Spielberg» (http://www.insidefilm.com/spiel
berg.html). Inside Film Magazine Online.
Rosner, Orin (23 de abril de 2014). «‫לכל‬
‫איש יש שם – גם לילדה עם המעיל האדום‬
‫[ » "מ"רשימת שינדלר‬Every person has a
name – even the girl with the red coat in
'Schindler's List'] (http://xnet.ynet.co.il/win/a
rticles/0,14717,L-3105549,00.html). Ynet.
Rubin, Susan Goldman (2001). Steven
Spielberg: Crazy for Movies. New York:
Harry N. Abrams. ISBN 0-8109-4492-8.
Schickel, Richard (2012). Steven
Spielberg: A Retrospective (https://archive.
org/details/stevenspielbergr0000schi).
Nueva York: Sterling. ISBN 978-1-4027-9650-0.
Schiff, Stephen (21 de marzo de 1994).
«Seriously Spielberg» (http://www.newyork
er.com/magazine/1994/03/21/seriously-spie
lberg). The New Yorker: 96-109.
Thompson, Anne (21 de enero de 1994).
«Spielberg and 'Schindler's List': How it
came together» (http://www.ew.com/article/
1994/01/21/spielberg-and-schindlers-list-ho
w-it-came-together). Entertainment Weekly.
«Top 100 Films (Centenary) from Time
Out» (http://www.filmsite.org/timeoutC.html).
1995. Consultado el 27 de octubre de
2013.
Verniere, James (15 de diciembre de
1993). «Holocaust Drama is a Spielberg
Triumph». Boston Herald.
 Sitio web oficial (https://web.archive.org/web/20050507014058/http://www.schindlerslist.co
m/) (en inglés)
La lista de Schindler (https://www.imdb.com/title/tt0108052/) en Internet Movie Database (en
inglés).
La lista de Schindler (http://www.filmaffinity.com/es/film656153.html) en FilmAffinity.
La lista de Schindler (https://www.rottentomatoes.com/m/schindlers_list) en Rotten
Tomatoes (en inglés).
La lista de Schindler (http://www.tcm.turner.com/title/title.jsp?stid=89238) en TCM Movie
Database (en inglés).
La lista de Schindler (http://www.allmovie.com/movie/vv119912) en AllMovie (en inglés).
La lista de Schindler (https://www.boxofficemojo.com/movies/?id=schindlerslist.htm) en Box
Office Mojo (en inglés).
La lista de Schindler (http://www.metacritic.com/movie/schindlers-list) en Metacritic (en
inglés).

Obtenido de «https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=La_lista_de_Schindler&oldid=142368366»

Esta página se editó por última vez el 19 mar 2022 a las 10:27.

El texto está disponible bajo la Licencia Creative Commons Atribución Compartir Igual 3.0;
pueden aplicarse
cláusulas adicionales. Al usar este sitio, usted acepta nuestros términos de uso y nuestra política de privacidad.
Wikipedia® es una marca registrada de la Fundación Wikimedia, Inc., una organización sin ánimo de lucro.