LA SUITE: Se define como una serie de danzas.

En el Barroco tiene una estructura binaria,

binaria recapitula.

En la 1ª sección comenzará en la Tonalidad Principal dirigiéndose a un Tono Vecino.

En la 2ª sección se comenzará en un tono vecino para regresar a la Tonalidad Principal.

Si el Tono principal está en el Modo Mayor se dirige al Tono de Dominante. Si el Tono principal
está en el Modo Menor se dirige al Tono del Relativo Mayor.

((: 1ª sección :)) +. ((: 2ª sección :))

Do M - Sol M. Sol M. - Do M

((: 1ª sección :)) +. ((: 2ª sección :))

La m - Do M. Do M. - La m

Danzas fijas: Allemande, Courante, Zarabanda y Giga.

Otras danzas: Bardeniere, Rondo, Passepied, siciliana, Musere, Minué, Obertura, Preludio,
Bourré, Chacona, Louré, Gavota, Sinfonía, etc.

ORDEN DE LA SUITE:

1. (opcional): Obertura, Preludio, y Sinfonía.

2. Alemanda (obligatoria): Origen Alemán, 4/4 o 2/4, tiempo lento-moderado, textura

contrapuntística y tiene un ritmo inicial anacrúsico con una o con tres semicorcheas.

3. Courante (obligatoria): Origen Francés, 3/4 o 3/2 (3/8 alguna vez y 6/4 franceses
(Couperin)), tiempo moderado, textura contrapuntística e inicio general anacrúsico.

4. Zarabanda (obligatoria): Origen Español, 3/4 o 3/2, tiempo Lento, textura homofónica
y un ritmo inicial tético. (Carácter noble y expresivo).

5. (opcional): Cualquier danza que quiera el compositor (El Minuetto, El Bourré, La

Gavota, La Pasacáglia, La Bardeniere, El Rondo, La Siciliana, La Chacona, El Louré,
etc…).

6. Giga (opcional): Origen Italiano o escocés, subdivisión ternaria ( 3/8, 6/8, 9/8, 12/8 ),
tiempo vivo (rápido), textura contrapuntística imitativa y un ritmo anacrúsico (tético y
acéfalo).
LA SONATA: Son realizaciones instrumentales, se realizaron tanto para solista como para trio.

La Sonata instrumental del periodo Barroco es una composición para un pequeño grupo
(1 a 4 instrumentos) + Bajo continuo.
Consta de varias secciones o movimientos con Tempos i texturas contrastantes.

- La Sonata Barroca se divide en dos clases:

a) La Sonata da Chiesa: movimientos están marcados por el Tempo (Adagio- Allegro), donde
los movimientos lentos en general - textura homofónica, los movimientos rápidos - textura
fugada.

b) La Sonata de Cámara: conjunto de Danzas estilizadas, que reproducen la estructura de la

Suite.

- Según el número de intérpretes:

La sonata a Solo: formada por un Solista y 1 o 2 Bajos continuos.
La sonata a Trio: formada por dos Solistas y 1 o 2 Bajos continuos.

EL CONCIERTO: hace referencia a la confrontación de instrumentos de timbres diferentes.

Se realizó confrontando al grupo orquestal (Tutti) con un instrumento solista (Solo), y
también con un grupo orquestal con un grupo de solistas (Concierto Grosso)
El esquema más frecuente del primer movimiento es:
1ª sección: Exposición del Tema Principal
2ª sección: alternancia de fragmentos libres y de apariciones temáticas en distintas
tonalidades.
3ª sección: Reexposición del Tema Principal.
Coda
A La hora del análisis las partes de los tuttis se denominan Ritornellos y la del solista Solo
(Transiciones tonales).
R1 – S1 R2 – S2 R3 – S3 R4 – S4 (R4)
Tp – (Tp-v1) Tv1 – (Tv1-v2) Tv2 – (Tv2-Tp) Tp – Tp
El Ritornello 1, generalmente estructura de Fortspinnung, y los solos también responderán
a una idea de Fortspinnung.
Aunque en las sucesivas apariciones el compositor, podrá eliminar o cambiar partes de la
estructura del Fortspinnung.

EL PRELUDIO: Nace de la improvisación de los instrumentistas de teclado, que llegado un

momento escribirán esas improvisaciones por el interés instrumental que generan.

El preludio del barroco siempre acompañaba otro género (fuga, suite…).

En el clasicismo se abandona.
Renace en el Romanticismo como género independiente.
S. XIX - Máximo esplendor.