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TEATRO
PRIMERO BÁSICO
INSTRUCCIONES GENERALES:
Realizar la presente guía para alcanzar las competencias que aún no ha logrado. Es obligatorio asistir a
las sesiones en el horario asignado, para resolver dudas con la maestra del curso. Esta guía se calificará
sobre 100 puntos. Debe subirla, el martes 10 de noviembre en el espacio de Classroom destinado a
este fin.
COMPETENCIAS:
Comunica ideas, sentimientos y emociones por medio del lenguaje oral y simbólico en situaciones
teatrales ligadas a su entorno.
Establece relación entre los conceptos básicos del teatro, poniendo en práctica los géneros literarios y
signos teatrales.
Participa en la lectura de diálogos y representación teatral, asumiendo diferentes roles.
INDICADORES DE LOGROS:
Comprende lo qué es el teatro, relacionándolo con conceptos básicos del género dramático, el lenguaje
figurado y los signos teatrales y los aplica en escena.
Utiliza un lenguaje propio enriquecido por la narración oral, la literatura y otros elementos integrales
de las representaciones teatrales.
Valora el arte, el teatro y la importancia que tienen cada uno de los signos en una puesta en escena.
FASES DE LA GUÍA
Una obra teatral no es más que una trama, una historia, que en lugar de ser contada por un narrador, se
desarrolla por la acción de diálogos de los personajes que actúan directamente ante el público, con ayuda de
acotaciones y de un director.
FASE I
CONSOLIDACIÓN DE CONCEPTOS CLAVE
INSTRUCCIONES:
Para entender el concepto de Teatro es preciso remontarse al pasado y conocer sus orígenes, así como los 13
signos que le acompañan. A continuación, se presenta un texto informativo sobre el Teatro. Léelo
detenidamente y elabora un resumen del contenido. Toma en consideración las 4 condiciones para elaborar un
buen resumen: fidelidad, objetividad, orden y brevedad.
EL TEATRO
El término teatro procede del griego theatrón, que puede traducirse como el espacio o el sitio para la
contemplación.
El concepto de teatro se utiliza para nombrar al género de la literatura (género dramático) que abarca
aquellos textos pensados para ser representados en un escenario y ante un público; asimismo al edificio
donde se representan las piezas teatrales. Cabe destacar que quienes escriben obras de teatro son
conocidos como dramaturgos.
Los orígenes históricos del teatro están asociados a la evolución de los rituales relacionados con la caza,
la recolección de frutos y alimentos que desembocaron en ceremonias dramáticas, a través de las cuales
se rendía culto a las divinidades; fue recién en la Grecia Clásica, cuando esta idea religiosa fue llevada a la
perfección. En el Antiguo Egipto, solían representarse dramas con la muerte y la resurrección; para
entonces se utilizaban disfraces y máscaras en las dramatizaciones.
A partir del Siglo XVI, el teatro comenzó a alcanzar gran popularidad en todo el mundo, surgiendo carros
ambulantes que ofrecían espectáculos teatrales; también en Inglaterra y Francia el teatro cobra gran
importancia con autores como Shakespeare y Moliere.
Las obras teatrales responden al período en el que fueron creadas y permiten conocer a fondo los
aspectos sociales, culturales y políticos que rodeaban la vida del autor. De este modo, el teatro es una de
las disciplinas artísticas que puede identificarse con el tiempo en el que se vive.
La práctica teatral está formada por un todo que no puede dividirse. Dada la razón anterior, posee 13
signos presentes en cualquier representación:
1. La palabra: Se trata de las palabras pronunciadas por los actores durante la representación; los diálogos.
2. El tono: Corresponde a la forma en que se pronuncia la palabra. Forma parte de la función expresiva del
lenguaje.
3. La mímica: Se refiere a la expresión del actor, creada por las técnicas del cuerpo humano. Los signos
musculares tienen un valor expresivo tan grande que a veces reemplazan con éxito la palabra.
4. El gesto: Movimiento de la mano, el brazo, la pierna, la cabeza, el cuerpo entero, para crear o comunicar
emociones. Los gestos pueden ser los que acompañan a la palabra, los que reemplazan un elemento del
decorado o un accesorio.
5. El movimiento escénico del actor: Se refiere al movimiento del actor y sus posiciones dentro del espacio
escénico. Aquí podemos mencionar, las entradas o salidas, los movimientos colectivos y las formas de
desplazarse.
6. El maquillaje: Tiene por objeto resaltar el valor del rostro del actor que aparece en escena en ciertas
condiciones de luz. El maquillaje puede hacer referencia a la raza, la edad, el estado de salud, el
temperamento, etc.
7. El peinado: Determina rasgos de algunas áreas geográficas en la representación del actor. Se encuentra
muchas veces determinado por el maquillaje.
8. El traje o vestuario: El traje puede señalar toda clase de matices, como la situación material del
personaje, sus gustos, ciertos rasgos de su carácter, entre otros.
9. El accesorio (utilería): Se sitúa dentro del traje y el decorado; constituye un sistema autónomo de signos,
el cual se usa como auxiliar para interpretar diferentes circunstancias dentro de una obra teatral.
10. El decorado (escenografía): También conocido como escenografía. Su principal tarea consiste en
representar un lugar. Dentro del decorado, se puede mencionar, los muebles, cuadros, ventanas,
jarrones, flores, etc.
11. La iluminación: En el teatro, puede delimitar el lugar teatral. Se utiliza para dar a interpretar diferentes
matices en una obra.
12. La música: Su papel consiste en subrayar, ampliar, desarrollar, a veces contradecir los signos de los
demás sistemas o reemplazarlos.
13. El sonido: Este representa el plano sonoro del espectáculo, no pertenece a la palabra, ni a la música.
Ejemplo: Sonido de perros ladrando, caballos galopando, una escopeta que suena a lo lejos, el timbre, el
teléfono o una campana.
EL TEATRO Y SUS SIGNOS
El término teatro procede del griego theatrón, que puede traducirse como el espacio o el sitio para la contemplación.
El concepto de teatro se utiliza para nombrar al género de la literatura (género dramático) que abarca aquellos textos
pensados y representados en un escenario y ante un público; asimismo al edificio donde se representan las obras
teatrales. Quienes escriben las obras teatrales son conocidos como dramaturgos.
Fue en Grecia Clásica cuando la idea religiosa fue llevada a la perfección y en el Antiguo Egipto solían representarse
dramas con la muerte y la resurrección, para entonces se utilizaban disfraces y máscaras en las dramatizaciones. A partir
del Siglo XVI, el teatro comenzó a alcanzar popularidad en todo el mundo, en Inglaterra y Francia el teatro cobra gran
importancia por autores como Shakespeare y Moliere.
El teatro es una de las disciplinas artísticas que puede identificarse con el tiempo en el que se vive ya que permite conocer
a fondo los aspectos sociales, culturales y políticos que rodeaban la vida del autor.
El gesto: Movimiento de la mano, el brazo, la pierna, la cabeza, el cuerpo entero, para crear o comunicar
emociones.
El movimiento escénico del actor: Se refiere al movimiento del actor y sus posiciones dentro del espacio
escénico.
El maquillaje: Tiene por objeto resaltar el valor del rostro del actor que aparece en escena en ciertas condiciones
de luz. Este puede hacer referencia a la raza, edad, estado de salud, temperamento, etc.
El peinado: Determina rasgos de algunas áreas geográficas en la representación del actor. Se encuentra muchas
veces determinado por el maquillaje.
El traje o vestuario: Puede señalar toda clase de matices, como la situación material del personaje, sus gustos,
ciertos rasgos de su carácter, entre otros.
El accesorio (utilería): Se sitúa dentro del traje y el decorado; constituye un sistema autónomo de signos, el cual
se usa como auxiliar para interpretar diferentes circunstancias dentro de una obra teatral.
El decorado (escenografía): Su principal tarea consiste en representar un lugar, dentro del decorado se puede
mencionar, los muebles, cuadros, ventanas, jarrones, flores, etc.
La Iluminación: En el teatro, puede delimitar el lugar teatral. Se utiliza para dar a interpretar diferentes matices
en una obra.
La música: Su papel consiste en subrayar, ampliar, desarrollar, a veces contradecir los signos de los demás
sistemas o reemplazarlos.
El Sonido: Este representa el plano sonoro del espectáculo. Ejemplo: Sonido perros ladrando, caballos
galopando, el teléfono, etc.
FASE I
PLANIFICACIÓN DE LA HISTORIA
INSTRUCCIONES:
Antes de iniciar con la redacción del guion teatral, es preciso determinar los personajes que intervendrán en la
historia y el contexto en el que tendrá lugar. Asimismo, elegir uno de los 3 subgéneros del género dramático
(cuento, fábula, leyenda) y escribir un argumento de la obra. Completar previamente la siguiente ficha, puede
ser de mucha ayuda.
Cuento: Relato corto, con pocos personajes y con una única trama que puede estar basada en hechos
reales o ficticios.
Por ejemplo: La continuidad de los parques (Julio Cortázar), El corazón delator (Edgar Allan Poe) y
Pinocho (Carlo Collodi).
Leyenda: Narración popular que cuenta un hecho real o fabuloso adornado con elementos fantásticos
del folclore, que se transmite de generación en generación de forma oral o escrita.
Por ejemplo: La leyenda del quetzal, El monstruo del lago Ness, Los algodoncitos del Señor de
Esquipulas.
MI HISTORIA ORIGINAL
Cuento
Se trata de una chica que va a una casa del árbol de su colonia porque es su lugar favorito, luego
se mudan dos nuevas chicas que se convierten en sus mejores amigas y la casa del árbol es la que
representa su amistad.
FASE II
REDACCIÓN DE DIÁLOGOS
INSTRUCCIONES:
Observa un paisaje, mira una fotografía, lee una frase o poema, trae a tu mente un libro, mira tu programa
favorito y/o escucha una canción. Todo lo anterior, con el fin de buscar inspiración para crear una historia
original (no extraída de internet u otra fuente de consulta).
Definidos los elementos anteriores, ¡Llegó la hora de redactar! Escribe una historia que se desarrolle en
diálogos, pues más tarde cobrarán vida en un escenario. Por último, asignar un título, que encierre los sucesos
más importantes.
Personajes: Personas, animales o seres inanimados a través de los cuales se desarrolla la acción.
Pueden ser principales y secundarios; incluso terciarios.
Conflicto: Se presentan cuando entran en contacto dos o más personajes por vínculos de amor, odio,
injusticia, fastidio, envidia, respeto, etc.
Tiempo: Tiene que ver con la época en la cual se desarrolla la acción, la duración de la misma y el
momento histórico que representa.
Espacio: Lugar en el que se produjo o imaginó la acción y también, sitio donde se presenta el hecho
dramatizado.
Exposición o planteamiento: Informa acerca de los personajes y la acción para que se entienda la
trama de la obra y donde se enuncian los conflictos e incidentes.
Nudo o trama: Establece los conflictos que provocan una tensión dramática que aumenta hasta llegar a
un clímax; mantiene en suspenso a los espectadores.
Desenlace: Aquí se presenta una salida al problema planteado, desciende la tensión y debe guardar
relación con los dos momentos anteriores.
La Casa del árbol
Había una vez una niña llamada Abigail, ella tenia 14 años, era una niña con un tono de piel moreno claro y
pelo castaño, vivía en la zona 16 en una Colonia Residencial en la cual había un bosque que tenía muchos
árboles, Abigail no tenía hermanos así que salía a jugar sola todas las tardes, un día observó que en una casa
se estaban mudando nuevos vecinos y se dio cuenta que los vecinos tenían dos hijas.
Un día Abigail salió al bosque como de costumbre y ese mismo día se encontró a las 2 hermanas que se
acababan de mudar al residencial, entonces Abigail decidió hablarles para conocerlas y hacerse su amiga.
María: -Claro que si- sólo que podría ser más tarde es que nuestra madre nos espera para el almuerzo.
Abigail: Bueno, está bien… les parece si nos juntamos a las 4:30.
Abigail: ¡Holaa! otra vez ahora si listas para que les muestre uno de mis lugares favoritos.
Abigail: Bueno es este, es una casa del árbol me gusta mucho porque se siente mucha tranquilidad y paz
María: Siii…. que les parece si dejamos este lugar como nuestro lugar para hacer cosas divertidas y cuando
crezcamos tenemos que seguir recordando este lugar como el inicio de nuestra gran amistad.
Lucia: A mi igual.
Y así, es como termina esta historia, la casa del árbol se convirtió en un lugar muy significativo para las tres
amigas, en la casa del árbol es donde la pasan desde las 3:30 y juegan mucho.
Gracias…..
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FASE III
ELABORACIÓN Y PREPARACIÓN DE MATERIAL
INSTUCCIONES:
A continuación, deberás buscar en casa material que puedas emplear para crear un escenario (teatrino) y a los
personajes para la representación. No olvides, descargar sonidos, preparar la iluminación y música que
acompañarán la grabación final. Asimismo, toma algunas fotografías y agrégalas en los siguientes recuadros
como evidencia de trabajo.
Personajes: Personas, animales o seres inanimados a través de los cuales se desarrolla la acción.
Pueden ser principales y secundarios; incluso terciarios.
EVIDENCIA DE TRABAJO: TEATRINO Y TÍTERES
FASE IV
REPRESENTACIÓN TEATRAL
INSTRUCCIONES:
Finalmente y con todos los recursos listos: diálogos, teatrino, personajes, música, sonidos, iluminación, etc.
graba tu obra de teatro empleando el dispositivo tecnológico que prefiera (teléfono celular, computadora,
IPAD) y que garantice una buena resolución de la imagen y el sonido. La duración del video es de dos a cinco
minutos. Este también deberás adjuntarlo a la guía para su revisión y calificación.
Ejemplo de alumna:
TEATRO
PRIMERO BÁSICO
HETEROEVALUACIÓN
FASE I y II
CONSOLIDACIÓN DE CONCEPTOS CLAVE
PLANIFICACIÓN Y REDACCIÓN DE DIÁLOGOS
FASE III
ELABORACIÓN Y ELABORACIÓN DE MATERIAL
FASE IV
REPRESENTACIÓN TEATRAL