ETAPAS DE LA LITERATURA COLONIAL

● Inició en el año de 1542 con la instauración del primer Virreinato en el Perú.

● Se sustituyó la antigua economía agrarista del incanato por una economía
basada en la explotación minera.
● Desapareció la organización política y social incaica, sólo quedaron los “ayllus”
(conjunto de familias que forman una comunidad).
● Se dio un gran exterminio racial por parte de los españoles, de un promedio de
15 millones de indígenas incas, quedaron aproximadamente un millón.
● Se dio el proceso de transculturación (imposición de una cultura sobre otra), el
castellano y la religión católica relegaron al idioma quechua y las creencias
incaicas.

La literatura, y en general la cultura, desarrollada durante esta época es una imitación o

derivación de la que se desarrollaba paralelamente en la metrópoli española; de modo
que los géneros y estilos literarios y sistemas estéticos son los mismos de aquella.
La misma tuvo tres etapas representativas:

1. ETAPA CLÁSICA O RENACENTISTA (Siglos XVI - XVII)

Es el reflejo del Renacimiento español, se encuentra bajo la influencia de Garcilaso de
la Vega y fray Luis de León.
Es el primer periodo de la literatura española en América. Básicamente es el reflejo del
primer Renacimiento español; es decir de la primera mitad del siglo XVI, que tiene
como centro la figura del toledano Garcilaso de la Vega y fray Luis de León.

Autores de la etapa Clásica.

● Amarilis
1. Es el seudónimo de la autora anónima de la «Epístola de Amarilis a Belardo».
2. La discusión acerca de la identidad de esta autora ha sido amplia y en algunos
medios no se encuentra todavía punto de acuerdo al respecto.
3. La crítica española continúa manejando la tesis de que se trata del propio Lope de
Vega quien se auto dedicó el poema y luego se respondió a sí mismo. La base de este
argumento radica en que la epístola apareció por vez primera dentro de la obra La
Filomena (Madrid, 1621) del propio Lope de Vega.
4. En el Perú, dentro de la histórica polémica llegó a proponerse incluso que se trataba
de un autor varón y no una dama (Ricardo Palma, apoyado en la tesis de que las
mujeres no tenían acceso a la educación durante la Colonia).
5. Actualmente, se asume la tesis de Guillermo Lohmann Villena, quien en «Amarilis
indiana, identificación y semblanza» (Lima, 1993), sostiene que Amarilis es la dama
huanuqueña doña María de Rojas y Garay.
● La Epistola de Abelardo
Apareció por vez primera dentro de la obra " La Filomena " (Madrid, 1621) de Lope de
Vega.
Este poema está compuesto en silvas que agrupan 335 versos entre
endecasílabos y heptasílabos.
El tema central es la declaración del amor platónico de la dama por el
renombrado poeta Lope de Vega, de quien se ha enamorado solo a través de sus
versos "divinos" y escudada en el seudónimo de Amarilis, hermosa mezcla de “Amar y
María”, escribió la Epístola a Belardo.

2. ETAPA CULTERANA O BARROCA (Siglos XVII - XVIII)

Esta corriente literaria, que se manifiesta principalmente en la lírica, se caracteriza por
la búsqueda constante de una mayor fuerza expresiva. Por eso, el lenguaje barroco es
intencionalmente recargado, rico en metáforas, recursos estilísticos y contrastes.
Esta corriente literaria, que se manifiesta principalmente en la lírica, se caracteriza por
la búsqueda constante de una mayor fuerza expresiva. Por eso, el lenguaje barroco es
intencionalmente recargado, rico en metáforas, recursos estilísticos y contrastes. Se
percibe la notoria influencia del Barroco español en el que reinaron Góngora
(Culteranismo) y su rival Quevedo (Conceptismo).

En la literatura se marcan contrastes según la visión subjetiva del autor, dejando de

lado la realidad imparcial para presentar el punto de vista de quien escribe.
Además, el estilo literario del siglo XVII es complicado en forma y contenido, no
resultando fácil su comprensión, y esta dificultad se considera positiva, ya que el autor
muestra su capacidad intelectual no escribiendo para todos, sino para los iniciados que
tienen mayor información.
Esto se refleja, por ejemplo, en los poemas épicos, donde es necesario conocer los
personajes y la situación histórica, a lo que se une el lenguaje con formas que no todos
comprenden. También el barroco muestra, en su literatura, temas morales y religiosos,
contraponiendo lo pasajero de la vida a la eternidad a la que se llega con la muerte, a
lo que se suman temas filosóficos, como los referidos a la naturaleza humana.

Dentro de esta corriente se destaca el culteranismo, que privilegia la forma sobre el

contenido, escribiendo de forma complicada, con la finalidad, como se señala, de que
la comprensión del texto sea para quienes tienen los elementos para interpretarlo. La
forma de hablar no es la usual y coloquial sino más literaria y rebuscada.
Hay metáforas, y en los poemas, como los épicos, se busca un efecto similar al creado
por la mitología clásica.
La literatura era propia de la actividad de palacio, con lo que especializarse en ella
permitía subir en la sociedad y acceder a niveles sociales a los que de otra forma era
imposible llegar.
Autores de la Etapa Barroca.
● Sor Juana Inés de la Cruz
Un nombre que no se puede dejar de lado al hablar del barroco en la literatura de
América latina es el de la mexicana Juana de Asbaje, a quien conocemos por el
nombre que usaba como religiosa: sor Juana Inés de la Cruz (1651-1695).
Esta autora, además de su formación religiosa, había recibido una excelente educación
musical –escribió un Tratado de Armonía, luego perdido- que explica su lírica y su ritmo
melódico.
En su vida rechazó continuamente el llamado del mundo y el amor, pero sobre este
tema trata gran parte de su obra, compuesta de teatro, poesía y otras formas literarias,
defendiendo siempre a la mujer, con lo que fue una adelantada en su tiempo.
Al respecto basta recordar su famosa redondilla Hombres necios que acusáis:
Hombres necios que acusáis
a la mujer sin razón,
sin ver que sois la ocasión
de lo mismo que culpáis...
Esta escritora fue la mayor figura de las letras hispanoamericanas del siglo XVII,
mostrando en su obra la influencia del barroco español.
Se enfrentó, aun siendo monja, a los convencionalismos de su tiempo, ya que entonces
no era bien visto que una mujer tuviera actividad intelectual, publicara escritos y tuviera
autonomía en su pensamiento.
Sor Juana no solamente escribía sino que tuvo una gran actividad cultural, tratando a
personalidades de la cultura, como Carlos de Sigüenza y Góngora, el virrey Tomás
Antonio de la Cerda, marqués de la Laguna, su esposa, Luisa Manrique de Lara,
condesa de Paredes.
Su obra fue más allá de la poesía, abarcando obras musicales, teatro, estudios
musicales y ensayos sobre temas filosóficos.

● El Inca Garcilaso de la Vega

La primera parte de los Comentarios reales fue publicada en 1609, en Lisboa. Escrito a
partir de los recuerdos del Inca Garcilaso y de sus vivencias en el Cuzco, el libro
pretende preservar la memoria histórica de las tradiciones de la civilización andina en el
territorio del Perú.
En esta majestuosa obra se presenta la historia de la dinastía incásica, describiendo la
vida de los reyes, sus creencias religiosas, leyes, formas de gobierno y demás datos
históricos. Así conocemos la evolución de esta cultura desde sus inicios en Cuzco,
llegando al imperio llamado Tawantinsuyu. Esta obra busca mostrar la civilización del
antiguo Perú, ya que los indígenas fueron criticados en otras crónicas.
El autor había recibido una educación humanista, que lo llevó a ver en la sociedad a
que se refiere muchos aspectos que otros autores no tuvieron en cuenta. Al estar en
Europa, un viaje largo y difícil en aquellos tiempos, tuvo una visión más completa de su
patria lejana, recordando los edificios y templos, así como a los habitantes de aquel
territorio, a quienes los llamados conquistadores habían despojado de sus riquezas, en
especial el oro y la plata.

Su estilo es claro, describiendo las tradiciones y actividades locales y los caracteres de

indígenas y españoles con detalles que muestran su capacidad de observación, más
valiosos a la distancia. Al comparar sus escritos con los de otros autores de la época,
como Fernando de Montesinos y demás cronistas, es posible acercarnos a la cultura
incaica y comprender a esa civilización.

● Alonso de Ercilla y Zúñiga

Este autor presentó La Araucana, un poema épico sin protagonista, considerado una
de las obras más importantes en la literatura del actual Chile, en 1574, en Madrid.
Empero, el escritor, crítico literario y diplomático Fernando Alegría (1918-2005),
considera que el personaje central no es un individuo sino dos pueblos, el español y el
mapuche, durante la Guerra de Arauco.

El nombre de la obra se refiere a una doncella de La Imperial, ciudad en la que Juan de

Pineda y Alonso de Ercilla recibieron, después de una disputa, el dictamen del
gobernador García Hurtado de Mendoza, estableciendo la ejecución de ambos al
amanecer. Pero intercedió una joven, obteniendo el indulto, y como agradecimiento el
poema épico lleva este título.
La obra está dividida en tres partes, con episodios de amor protagonizados por
mapuches. Las tres partes fueron publicadas en Madrid en 1574, 1578 y 1589,
respectivamente, pero escritas en Chile. La primera parte narra sucesos anteriores a la
llegada de Ercilla a Chile, a partir de una reconstrucción hecha por charlas con antiguos
soldados. Las otras dos partes siguientes fueron escritas durante las campañas de
Arauco, por lo que la otra tiene un profundo valor histórico, habiendo sido fuente de
inspiración para otros autores, como Pedro de Oña, quien escribió Arauco Domado.

De ahí el valor histórico que ha sido atribuido a su obra y el que haya sido tomado
como ejemplo por los cronistas posteriores, entre ellos Pedro de Oña (1570-1643). Este
escritor publicó en 1596 Arauco Domado, poema épico que narra la lucha del pueblo
mapuche, llamado arauco por los conquistadores, contra los españoles.
Además, el historiador Diego Barros Arana (1830-1907), mucho tiempo después y
habiendo considerado muchas obras escritas hasta ese momento, sostiene que La
Araucana es la primera historia de Chile.

● Bernardo de Balbuena
Fue autor de poemas épicos, y pastoriles. Entre los primeros dos de los más
importantes es Bernardo o la victoria de Roncesvalles, publicado en 1624, obra que
tiene como figura principal a Bernardo del Carpio, y Grandeza mexicana, poema que
elogia a España, recordando que en ese imperio donde nunca se pone el sol y la
Corona llegó con su modo de vida a un territorio salvaje e inferior.

Bernardo o la victoria de Roncesvalles vio la luz en Madrid y según el autor

corresponde a “los primeros trabajos de mi juventud, fábrica y compostura del calor y
brío de aquella edad, que tiene por gala semejantes acometimientos y partos de
imaginación”, habiendo sido escrito durante diez años. Esta obra está dividida en
veinticuatro cantos, con un total de cinco mil octavas o cuarenta mil versos. Tiene
elementos de libros de caballería y de mitología clásica, habiendo en el final de cada
canto una alegoría.

El escritor y político español Marcelino Menéndez Pelayo (1856-1912) escribió sobre

Balbuena:
“Su poesía… tan nueva en castellano… tan opulenta de color, tan profusa de
ornamentos, tan amena y fácil, tan blanda y regalada al oído cuando el autor quiere,
tan osada y robusta a veces y acompañada siempre de un no sé qué original y exótico,
que con su singularidad le presta realce, y que en las imitaciones mismas que hace de
los antiguos se discierne”.
La grandeza mexicana, de tono renacentista, es una gran obra, pero se considera
como su mayor escrito la obra El Bernardo.
Es una variación en estilo barroco del poema épico Orlando Furioso, escrito en 1516,
del poeta italiano Ludovico Ariosto (1474-1533), aunque, en este caso, el héroe
español se opone simbólicamente al mito rolandiano.

3. ETAPA NEOCLÁSICA O DE AFRANCESAMIENTO (Siglo XVIII)

El Neoclasicismo nació en Francia en el siglo XVIII y se expandió rápidamente por el
resto de Europa y por los países americanos. Fue, ante todo, una reacción contra las
exageraciones del lenguaje barroco y un retorno a la armonía clásica.
Como los clásicos, los autores neoclásicos buscaron en sus obras el equilibrio, la
mesura y la armonía, así como la pureza del idioma. Además, concebían la literatura
como un instrumento para reformar al ser humano. Surgió así la finalidad pedagógica
del arte.
El Neoclásico es el movimiento ideológico que sirvió de base a las independencias de
muchas colonias españolas. La fuerza de este movimiento estuvo en las ideas
academicistas de los enciclopedistas franceses como Voltaire, Diderot, Rousseau y
otros. Al Neoclasicismo se le llamó iluminismo, ilustración, enciclopedismo. Inglaterra
inaugura la Revolución Industrial y Francia es la cuna de los cambios intelectuales e
ideológicos. Mientras que España estaba en decadencia y no quería abrazar los
cambios que se estaban dando.

En las colonias de Norteamérica logran su independencia en 1776 y en 1789 se lleva a

cabo la Revolución Francesa, cuyo lema son los derechos del hombre y el respeto a la
igualdad. España es invadida por Napoleón quien coloca a su hermano José en el
trono. Esto influye en las colonias españolas que inician su lucha por la independencia.
España económicamente sufre una crisis política y económica.
Es tan grave la crisis que en 1808 diversos grupos americanos formularon peticiones
para que tanto españoles como americanos tuvieran libertad de comercio, abolición de
la trata de esclavos, anulación de los privilegios y monopolios (Derecho legal concedido
por el Estado a un individuo, grupo o empresa para explotar con carácter exclusivo
alguna industria o comercio.) así como la exoneración de impuestos a indios y
mestizos.

En lo cultural la literatura se constituye como una expresión de un pueblo que clama

por libertad. En el Neoclasicismo la razón es el lema de la literatura y la razón es la
solución a los problemas humanos. En las colonias españolas se fundaron
academias, asociaciones o sociedades de Amigos del País, el periodismo es muy
importante y se establecen teatros y salones de tertulias políticas e ideológicas.

En la colonia la iglesia era muy poderosa, en este período pierde poder y su influencia
política, por este hecho La Compañía de Jesús fue expulsada de España y Portugal y
las colonias perdían a una de sus órdenes religiosas más fuerte.

GÉNEROS LITERARIOS.
● Poesía descriptiva que exaltaba a la naturaleza y riqueza de las colonias
hispanas
● Poesía bucólica (se refiere a la vida de los pastores en el campo) o arcádica,
cuyo tema es lo íntimo.
● Poesía patriótica que nace de la necesidad de exaltar la nacionalidad y los
valores propios de las colonias.
● La fábula, es muy cultivado y apreciado en el medio intelectual y popular, a
través de ella se criticaban las deficiencias del sistema, así como los vicios y
defectos de la sociedad.
 ● El ensayo, fue uno de los géneros más utilizados, porque por medio de él, se
exponían los orígenes y causas de los problemas que agobiaban a las colonias.
● El teatro también fue un medio para expresar críticamente las injusticias en las
colonias. Fue tan cruel la crítica del teatro que en muchas ocasiones se
cancelaron las funciones.

Autores de la Etapa Neoclásica.

● Rafael Landívar y Caballero
Intelectual y poeta, nace en la Capitanía General del Reino de Guatemala. Ingresa a la
Compañía de Jesús y se va para México para estudiar en el noviciado. En sus
extensos recorridos por suelo mexicano, conoce la naturaleza que le serviría para
escribir su obra “Rusticatio Mexicana”

● Andrés Bello
Venezolano, está catalogado como uno de los talentos más representativos del
continente. Conoció y trató personalmente con el célebre Alejandro Von Humboldt a
quien acompañó en algunas expediciones. Sus obras: Silva a la agricultura de la zona
tórrida, Alocución a la poesía, El Arauco y escribió una Gramática de la Lengua
castellana.

● Fray Matías de Córdoba.

Nació en la ciudad Real de Chiapas, sus obras: Método fácil de enseñar a leer y
escribir, Arte de leer en provecho de los autores clásicos, Necesidad de que todos los
indios y ladinos calcen a la española (fue muy polémica) Su obra más conocida La
tentativa del león y el éxito de su empresa.