Universidad Nacional Autónoma de

México
Facultad de Estudios Superiores Cuautitlán
Diseño y Comunicación Visual
Sistema de Universidad Abierta y Educación a Distancia

TEORÍA DE LA IMAGEN I

ANÁLISIS DE: LAS DOS FRIDAS

Omar Jesús Pérez Juárez

Grupo 9212

21 de Julio de 2021
 ANÁLISIS: LAS DOS FRIDAS
Frida Kahlo, México, 1939

• NIVEL DE REALIDAD.

Dado que las dos formas de Frida observadas

en el cuadro poseen un cuerpo proporcionado,
pues hay relación entre el tamaño de sus
extremidades, cabeza y cuerpo, podemos decir
que es una imagen representativa. Sin
embargo, como la pintura se realizó en la época
en la que Frida Kahlo se divorció de Diego
Rivera, podemos pensar que es una especie de
representación de la situación sentimental por
la que ella pasaba, aunque no podemos tomarlo
como tema central, sino posiblemente como el
motor que impulsó la creación de la obra. El
cuadro puede ser interpretado de distintas
maneras por el colectivo, lo que hace que esta
pintura tenga un nivel de realidad:
representativo y simbólico.

• MATERIALIDAD.

Para entender este punto es necesario

comprender el contexto en el que fue generada,
ya que la imagen y su representación material
tiene que ver con los procesos, herramientas y
materiales, así como con la estética y tecnologías en el momento espacio-tiempo que se realiza. Este grupo de imágenes lo conforman
las imágenes mentales, naturales, creadas y registradas. Para esta pintura, Frida, primero tuvo que crear una imagen mental del cuadro
que quería pintar, dado que toma elementos de la realidad (ella misma, así como otros elementos como los vestidos, tijeras, banca, etc.)
que primero tuvo que observar en algún momento, podemos afirmar que se apoyó de imágenes naturales también y finalmente,
“capturo” todas esas imágenes mentales, derivadas de imágenes naturales, en un cuadro (soporte físico), con apoyo de pinturas que
dado sus características pudieron adherirse al lienzo, generando así una imagen creada.
 • CONCEPTUALIZACIÓN.

En este punto es importante mencionar que toda imagen que no sea natural, como en este caso, parte precisamente de la natural, es
decir, de lo que percibimos en el pasado, presente y del cómo impacta en nuestro futuro. Así pues, se trata de una imagen copia, pues se
realizó, “copiando” la imagen ya existente de ella misma.

• DEFINICIÓN ESTRUCTURAL.

La pintura Las dos Fridas, que se encuentra actualmente en el Museo de Arte Moderno de México, fue elaborada con la técnica de Óleo
sobre lienzo con dimensiones 173.5 x 173 cm. La pintura cuenta con equilibrio al tener a dos mujeres sentadas de manera simétrica, se
hace énfasis en el pecho de ambas Fridas de que cada una cuenta con la mitad de un corazón, cada una cuenta con un cuerpo
proporcionado pues hay relación entre el tamaño de sus extremidades, cabeza y cuerpo, contiene una línea vertical implícita justo a la
mitad de la pintura (entre ambas féminas), la cual da firmeza, elegancia y elevación a las dos mujeres que se encuentran en la obra. Frida
Kahlo utiliza el valor en la pintura para mostrar su estado de ánimo, ya que su obra contiene colores claros y grises, se puede inferir que
su estado de ánimo es triste y con sentimiento de pérdida, la textura puede observarse en la ropa que utilizan e incluso en el banco en el
que ambas están sentadas. En la obra están presentes ciertos símbolos muy importantes como: los vestidos, los corazones, un retrato
de Diego Rivera y, por supuesto, las dos Fridas.

Enfocándonos a las dos imágenes de la artista, podemos ver que ambas están sentadas en la banca tomadas de la mano, lo que podemos
entender como “quién más podría entender mejor su pena, que ella misma”, así mismo su compleja dualidad. La Frida casada y la Frida
soltera, conviviendo ambas en el mismo espacio y tiempo. La Frida del lado derecho usa un vestido mexicano de estilo tehuano, mientras
que la Frida del lado izquierdo viste un vestido blanco estilo europeo, podemos entender que una representa sus raíces y la otra su
modernidad. Ambas tienen el corazón expuesto, con la diferencia de que en la Frida mexicana, una arteria termina en un pequeño retrato
de Diego Rivera, el cual sostiene con la mano izquierda; mientras que en la Frida europea la arteria termina sostenida de unas pinzas de
cirujano que sostiene con la mano derecha, intentando detener el flujo de sangre; sin embargo el flujo de sangre continua por el vestido y
comienza a formar flores en la parte baja del vestido. En cuanto al fondo, podemos observar un cielo nublado, tormentoso y gris, lo cual
representa su estado de ánimo ante la pérdida del amor.

BIBLIOGRAFÍA

• Pili Egea (2021), Las dos Fridas, HA!, consultado el 20 Julio 2021, disponible en:
 https://historia-arte.com/obras/las-dos-fridas

• CUAED, Teoría de la imagen I (s/f). Definición de la imagen. (PDF). Consultado el 20 de Julio del 2021 en:
https://salas.cuautitlan.unam.mx/lic_diseno/moodle/course/view.php?id=21&section=3

• Kahlo Frida. (1939). Las dos Fridas. (Pintura). CDMX, Museo de Arte Moderno. Recuperado de:
https://mam.inba.gob.mx/coleccion-archivo