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La araña de cristal inglesa

POR MARTIN C. F. MORTIMER

Una revisión de los candelabros de vidrio ingleses bien podría comenzar en Hampton Court.
Hay dos razones para ello. Entre las escasas supervivencias de los grandes muebles que recibió
cuando el holandés Guillermo encargó a Wren que lo ampliara tan magníficamente se
encuentran tres candelabros. Todos tienen marcos de latón plateado adornado, por no decir
incrustado,con gotas de cristal de roca. El célebre ajuste en lacama de la
reina, cámara con su marco de pares de leones fundidos y unicornios, se atribuyó
firmemente hace muchos años a Benjamin Goodison, y se hizo en 1736. Lo que cuelga en la
Audiencia de la Reina Chamber está en relativamente buen estado y se asemeja a losparalelos
continentales en su uso de cadenas continuas de cristales esféricos que siguen las curvas de los
brazos y el marco. La lámpara de araña de la Cámara de Audiencias del Rey sigue planteando
problemas. La muy travelled Celia Fiennes observó una 'rama de cristal', posiblemente
en esta sala, alrededor de 1697, pero el ajuste actual no da ningún tipo de apariencia de ser de
esta fecha. Está fuertemente incrustado con diagonalmente intersección-
ting filas de cuentas, muchos de los cuales están cortados. En las intersecciones hay
rosetas de cristales en forma de pera dispuestos radialmente. El marco incluye brazos para 12
velas pero de menor perfil depuntería, careciendo por completo del vigor del diseño de
restauración. Aunque estos candelabros representan un grupo extremadamente pequeño y
raro, sigue siendo que se sabe muy poco sobre ellos. La sensación actual es que deben más al
continente, quizás más específicamente incluso a Escandinavia, que a este país, o pueden
haber sido ensamblados aquí a partir de cristales importados. La lámpara de araña de
laCámara de Au-
dience del Rey, que fue severamente dañada en el reciente incendio, tal vez ha sido totalmente
reconstruida, posiblemente conhielo.
La segunda razón para elegir Hampton Court como punto de partida en la historia de los
candelabros es que es el hogar de una considerable serie de gafas biselados.
Muchos de estos estaban instalados en el wainscot sobre piezas de chimenea y, junto con los
paneles de las ventanas sobrevivientes, tenían bordes biselados y databan de la instalación de
las extensiones de Wren a principios de la década de 1690. Los muebles posteriores
proporcionaron una serie de elaborados vidrios de muelle, algunos con bordes biselados de
sección complicada. El
término con- temporal para el trabajo de este tipo era 'cliamonding' o 'corte de diamantes'.
Fue a partir de la molienda de los bordes de las placas de vidrio fundido que el arte del corte
evolucionó, y los candelabros se encontraban entre los primeros artefactos de vidrio en recibir
corte.
Si bien reconocen la fecha temprana de los candelabros de cristal en Hampton Court, de
ninguna manera parecen ser padres estilísticos de lo que la lámpara de cristal inglesa personifica. El
verdadero comienzo viene con el uso de brazos de vidrio portantes. Estos aparecieron first,
no parece haber duda, en los delantales de los cristales del muelle. James Moore, un
prominente ebanista que, desde 1714, estuvo en asociación con John Gumley,fabricante de
vidrio de placas, suministró un par de conocidos espejos de pared gesso dorados con brazos
de vidrio a Erthig en un time que varía con las autoridadesentre 1720 y 1724 - 6. También hay pares
de estos brazos de vidrio o apliques equipados con soportes de pared de latón y unidos a wainscot
en Boughton, Northamptonshire.
El ejemplo más frecuentemente ilustrado de la u se temprana de los brazosde vidrio
es el candelabro o candelabro de mesa en el Victoria and Albert Museum (Fig. 1). Cada brazo se
hizo en una sola pieza: los componentes separados de candletubo, bandeja de goteo

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y brazo de soporte que se suelda en una unidad. En este caso, los cuatro brazos se unen a
un giro central finamente formado con perillas rasgadas por encima y por debajo. Los
zócalos enteros en una vela o base fuertemente hecha, y las perillas rasgadas se combinan con la
moldura nnular y el pie en terrazas hasta la fecha de la pieza alrededor de 1725.

I. Candelabro de cuatro luces. c. 1725. 2. Candelabro de ocho luces.c.


1725.
Victoria and Albert Museum. Colección Privada.

Esta pieza, entonces, es el verdadero punto de partida para la lámpara de cristal inglesa.
Es extremadamente raro: hay otro en Corning, y el año pasado se vio un fragmento en una sala
de venta de Londres, pero en la actualidad no se conocen otros. Pero entonces, los
candelabros colgantes de este tipo también son raros. La Figura 2 ilustra un ejemplo completo,
cuyo brazo es apenas agraciado. Se verá que todas las piezas del tallo están cortadas.
Durante el tiempo suficiente se ha considerado que la falta de corte en los brazos de los
primeros candelabros de vidrio, todas las demás partes de las cuales fueron cortadas, sugiere que sus
fabricantes temían que los delicados brazos no sobrevivieran al corte. Sin embargo, como se ha
dicho, el corte se desarrolló a partir del biselado de placas de espejo y, aunque se tomaron
patentes para varias máquinasa finales del siglo17 para ayudar al laborioso proceso, las placas y
sus bordes más simples todavía estaban molidos y decorados horizontalmente, cualquier
maquinaria o equipo de molienda se les aplica en lugar de que se ofrezcan a las ruedas. Esto
no es para s ayque el corte de la rueda no se utilizó en las placas de espejo en este
momento. Muy poco después del cambio de siglo se ven muchos ejemplos de elaborados vidrios
de muelle, con iniciales hermanadas en sus crestas, por no hablar de las piezas de eslabón en
forma que se utilizaron, a menudo en azul zafiro para cubrir las articulaciones de las
secciones de borde. Sin embargo, un estudio de corte temprano en artículos de otrosespejos
than muestra que una gran parte de ella estaba en planos planos, y un brazo con una sartén de goteo
integral habría sido un componente incómodo de cortar. ¿Estuvo la mayoría de los primeros años en
manos de aquellos cuyo trabajo principal era la molienda o cliamonding de vidrio de placa? No es, tal vez,
casualidad que la primera aparición registrada de the palabra

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«candelabro» está en un anuncio de John Gumley en la Gaceta de Londres de 1714, «Gafas de
mirar, gafas de autocar y escarbillas». Este fabricante tenía un negocio extenso y rentable de
suministro de gafas de varios tipos. Ejemplos firmados oc-cur en Hampton Court y
Chatsworth. El pago se hizo en 1720 a Gumley y Moore, already mencionado, en nombre de
Lord Burlington para los soportes y apliques suministrados a Chiswick. Ralph Edwards ha
sugerido que los corchetes podrían haber sido

3. Candelabro de doce luces. 1730-35.


El Museo Henry Francis du Pont Winterthur.
Lámparas. Ciertamente, la nomenclatura de los candelabros apenas se había establecido en
ese momento. Los términos "rama" y "lustre" se intercambian libremente. Un diccionario
contemporáneo enumera 'Sconce' como un estick candl ramificado. La mayoría de las
descripciones contemporáneas reservan este término para un vidrio de muelle cuando
está equipado con brazos de vela. 'Cuatro chanderleresde vidrio', junto con 'dos pares
de apliques de vidrio' que podrían haber sido gafas de aspecto con brazos no
necesariamente de vidrio, aparecen en un inventario de 1725 del contenido de cañones, el
palacio del duque de Chandos. Lady Burlington le escribe al arquitecto Earl: "Espero que
recuerdes sobre mi rama, para tenerla colgada, y la lista para ser cubierta con seda verde, del
mismo color que la habitación y el cordón similar, y el peso para estar en forma de un tassell".
No seindica si ella estaba
fur- nishing Chiswick o Burlington House en ese momento.
En el caso de la lámpara de araña en la Fig. 2 grandes áreas del corte están en planos
planos; estas piezas bien podrían haber sido molidas y pulidas en el banco, pero hay
algunas piezas de vástago que sólo podrían haber sido cortadas en la rueda. Prontose descubrió
que el
brazo de una sola pieza era poco práctico. La grasa derramada no se podía quitar sin derribar un
brazo entero. La figura 3 muestra una mejora con las sartenes de goteo desmontables. Esta
araña muy fotografiada, anteriormente en Thornham Hall, Suf-
folk, ahora cuelga en elcomedor Charlesto n en el Museo Henry Francis duPont Winterthur. El
tallo muestra una combinación de moldeo anular y corte plano, las sartenes de goteo se
anillan para que coincidan. Hasta ahora, esta familia de candelabros ha tenido que depender de las
citas por estilo. Sin embargo, el conocido chandelier que cuelga

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tti la Capilla del Emanuel College, Cambridge, fue dada al College en 1732.
Es el único del grupo cuyos brazos están dispuestos en dos niveles de dos receptores,
pero aquí de nuevo están los brazos lisos con sartenes de goteo deslizantes y la misma
combinación de corte plano y moldeo anular. Si bien la fecha del regalo no es necesariamente la
fecha de fabricación, esta es lo más cerca que podemos llegar a un ejemplo documentado de estos
primeros candelabros ingleses. Antes de dejar a la familia, hay que pensar en la consideración
de un par de pequeños accesorios en el castillo de Grimsthorpe. They cuelgue en las galerías
que flanquean el Vanburgh Hall. El Salón fue diseñado en
1722 y completado en 1726. Los candelabros tienen brazosde vidrio sin cortar y sartenes
anulares deslizantes. Los ejes comprenden grandes bolas de vidrio cortadas con amplios
diamantes en bajo relieve, y rematesde elaborato y receptores en gesso dorado. Los detalles de
vidrio concuerdan exactamente
con los de los otros candelabros descritos hasta ahora. Los remates dorados coinciden con los
de otros cinco candelabros que cuelgan en el cuerpo principal de la sala, que son
ciertamente de oro gesso, lo que sugiere un fabricante común. He aquí, pues, un ejemplo
para frenarla sugerencia de que estos primeros
candelabros fueron producto de los talleres de espejos como el de Messrs. Gumley y Moore.
En 1732 se inauguran las grandes salas deasambleas de York. El arquitecto fue Lord
Burlington, y presentó a los organizadores "un magnífico lustre del centro". Durante los
siguientes años se proporcionó toda una suite de candelabros para las habitaciones. Estaban en
varios conjuntos y tamaños, con brazos generalmente arranged en dos niveles, emergiendo
de receptores separados. Las piezas de vástago no eran cortadas sino de vidrio 'arrugado' (el
término utilizado en los registros sobrevivientes), es decir, reticulado o moldeado con
diamantes. De acuerdo con la falta de sofisticación, los brazos eran depatrón de cuerda twisted.
Hay dos candelabros en la Casa del Tesorero, York, muy deteriorados, que responden a la
descripción de los candelabros de las Salas de Asambleas en sus partes sobrevivientes, y bien
pueden ser parte de la serie. La contribución de Lord Burlington se described en 1785 como "más
curiosamente tallada", y por lo tanto puede haber sido cortada por facetas, un estándar de
calidad al que las autoridades pueden no haberse sentido capaces de elevarse. Parte de otra serie de
candelabros de esta fecha y estilo cuelgan en Doddington Hall, Lincolnshire. El
persiste la tradición de que fueron suministrados originalmente para su uso en las salas de
asamblea de Lincoln (1).
A mediados de siglo, el corte se había extendido a las armas. 4 ilustra una
espléndida lámpara de araña que ahora cuelga en Independence Hall, Filadelfia, y se colocó allí
durante las celebraciones del bi-centenario de la Declaración de Independencia,cuando el
Salón fue completamente
restaurado. Los brazos se cortan a lo largo de su longitud a una seciónde seislados y los
ángulos laterales con muesca. Los diamantes de bajo relieve en los tallos tienen cortes cruzados
superiores, un tratamiento superficial que fue casi universal durante unos 20 años. Sin
embargo, el corte es, en este caso, curiosamente grueso. La posición de la bola más pequeña
serbaja el resorte de los brazos puede mostrar que el fabricante teníala conocida forma de araña de bronce
en mente, pero el uso de una bola como la característica principal en los tallos de los primeros
candelabros de vidrio parece ser el único vínculo con los candelabrosde bronce tradicionales, un
porcentaje considerado ble de los cuales fueron de hecho diseñados por estafecha sin una característica
esférica en absoluto. En la clásica lámpara de bronce de la época que probablemente venía del
Continente, la fianza está debajo de los brazos. De hecho, es raro encontrar un chade cristal
temprano con la pelota enesta posición, aunque, en ausencia de ilustración contemporánea en
esta fecha, quién puede decir qué orden eligió el fabricante. Los tallos son simplemente
secciones de anidación de vidrio en forma roscado en una varilla de metal, y podrían ser
ensamblados en cualquier orden. De hecho, se observa que, en septiembre de 1750, la
garrulosa pero talentosa señora Delaney escribe que ella ha "tirado de élr viejo lustre a pedazos, y
va a hacer uno al igual que la duquesa de Portland', Generalmente
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4. Candelabro de doce luces. 1750-55. 5. Una simple lámpara de araña de alrededor de 1760.
Independence Hall, Filadelfia. Colección Privada.

6. Tarjeta comercial de Maydwell y


Windlc, vidrio
'Fabricantes'. 1760-65.
Colección Privada.
hablando, si la lámpara de araña tiene brazos que barren muy bajo, como este,esprobable
que fueran diseñados para abarcar la bola. Las sartenes resbaladizas tienen un poco de corte
poco profundo dentro de los bordes cortados. Este patrón de sartén era actual para algunos
25 o 30 años, y los bordes en zig-zag se relacionan con el tipo de vidrio de carne dulce cortado
temprano con 'alas acorraladas', una frase que aparece en los relatos contemporáneos ya en
la década de 1720. La figura 5 muestra un ejemplo cortado de alrededor de 1755. Aquellos que
están familiarizados con las tarjetas comerciales ilustradas regularmente de los fabricantes más
conocidos pueden recordar algo muy similar en la tarjeta de Maydwell y Windle, Fig. 6, aunque
un con-
411t1 ofiler cosas en la tarjeta, incluyendo another candelabro con
pendent y adornos de pie, muestra que la tarjeta debe datar de finales de la década
de 1750 o principios de 1760. Los bordes de las sartenes son ahora barridos en puntos
por elcalloper'. Detalles como este serán difíciles de ver en pequeñas ilustraciones.
Invisible, por desgracia, es la calidad de la construcción. Los brazos se colocarán en
soportes de latón fundido cuadrados lamer, cada uno instalado individualmente en un
zócalo en la placa del brazo y numerados en consecuencia. Laplaca del brazo
en sí misma sería una fundición masiva coronada por una placa frontal
cuidadosamente girada. Suspen-
los grilletes del sion eran a menudo elaborados y biselados finamente.
La tarjeta comercial de los Sres. Maydwell y Windle ilustra que un simple esquema
no tiene por qué indicar una fecha temprana. Por lo tanto, la elaboración estaba disponible
donde se deseaba mostrar y el dinero no objeto. Es en los candelabros más
elaborados de la década de 1760 que se puede decir que reflejan el rococó. Un
magnífico y rico par de candelabros cuelgan en las tribunas en los extremos de la
Galería Larga en Holkham, Fig.
7. Aparecen en una factura sin fecha de Maydwell y cuestan £ 200 el par. La Galería
de Holkham fue acristalada en 1753, pero su estilo sugiere un date para
estoscandelabros de 1760 —65. Jerome Johnson anunciaba "gotas brillantes para colgar
en los lustres"
en 1756. El inventario de Thomas Betts (2), que murió en 1765, enumera 'fleurs-de-
lys'. Parece desde el ángulo loco de sus partes que estos chandeliers están en estado
no recuperado. El enriquecimiento general que los candelabros recibieron durante la
década de 1760 incluyó
estos adornos elaborados y variados, tanto de pie como colgantes, así como la ad-
dición de marquesinas, o 'tonos', por encima y por debajo como puntos de
suspensión adicionales. Los adornos colgantes agregaron movimiento y la combinación
de parpadeo
las velas yel vidrio facetado que se balancea deben haber sido cautivadores. Varios
ex-
amplios de ricos candelabros rococó sobreviven. Probablemente el más accesible
es la lámpara de araña Thomastown en el Victoria and Albert Museum. Las proporciones
en cuclillas
de su eje sugieren que may se han acortado considerablemente. La orden, también,
es sospechosa; sin embargo, muestra el grado de riqueza y elaboración alcanzado en
este momento con los brazos superiores de doble curva y una casa llena de adornos
colgantes,
agujas de pie y, de nuevo, flores-de-lis. Sería más correcto que las agujas se
encajonaron en los ángulos en esta fecha. Es posible que hayan sido reemplazados. La
lámpara de araña estaba originalmente en la Iglesia en Thomastown, Co. Kilkenny, de
donde se vendió en
Dublín en el 1914- 18 era. Fue comprado por un mayor Mulville,que lo dio al Museo en
1931. Su aparición a unos 20 kilómetros de Waterford hizo que su atribución a esta
fábrica sobre-trabajada fuera ineludible, pero es claramente de marca inglesa. Se
está colgado en lasGalerías Primarias en la esquina de un pasaje a una altura enorme
y, por lo tanto, es prácticamente invisible. Diversos accidentes en los candelabros del Museo
han dictado esta prudencia. Su eventual instalación en la Casa Norfolk N1useum
La habitación, una combinación mutuamente enhancing, es la esperanza largamente sostenida
del escritor.
La conocida serie de candelabros en las salas de asambleas de Bath ore está
completamente registrada (3). La historia es compleja: se acercaron dos creadores,
William Parker y Jonathan Collet. Parker proporcionó un juego decandelabros para la
Sala Teo
y Collet uno grande y cuatro más pequeño para el Salón de Baile, colgado en línea con
su ajuste más grande en el centro. Las habitaciones se abrieron en octubre de 1771 y
Parker N ' ! S pagó £ 330 por sus candelabros en el verano de ese año. Collet cobró £
382 por Ilk five
accesorios, pero empezaron a despojarse de los brazos de la empresa de inmediato y tuvieron
que serdesconcertados. El mismo día, Parker fue comisionado para 'proporcionar cinco
lustres lote. el Salón de Baile, el conjunto para contener doscientas velas, la moda y
de intenciones
Que se dejen en manos del Sr. Parker, que debe entregarlas y ponerlas en diez
semanas a la altura de las
500 libras esterlinas. Parker cumplió su contrato y se le pagó en Enero de 1772. Collet
finalmente recuperó su conjunto de cuatro cha ndeliers y reconstruyó el lar,. r uno,
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7. Uno de un par de candelabros colgando en el8. Cuarenta y ocho lámparas de araña ligeras de
Jonathan Collet
Galería Larga, Holkham Hall, c. 1765. colgada en el Octágono de la Asamblea
Habitaciones, Baño, 1771.
presumiblemente haciendo nuevos brazos para él, correctamente recocidos. Este accesorio
fue retenido por el Comité de Mobiliario para el Octágono, o gran sala de tarjetas, donde
todavía cuelga (Fig. 8). Es enorme y lleva 48 luces en cuatro niveles de dos receptores.
Thomas Collet fue sucesor del conocido Thomas Betts anteriormente men-
tioned. Entre la considerable correspondencia que resultó de la refriega en Bath, Collet afirma
que el tamaño de los cuatro candelabros de ball room desechados pesaba
contra su venta. However, la sala de asambleas en la casa de mercado en Taunton se abrió
en octubre de 1772, sólo un año después de la apertura del baño. Contenía "dos elegantes
y grandes candelabros de cristal", que fueron el regalo del coronel Richard Coxe
En algún momento
de la década de 1930, dos candelabros de la fecha y el estilo de Collet's Bath se
colocaron en Londres, los brazos rotos fueron entregados a sus nuevos propietarios.
en un saco. Había una historia adjunta que habían venido de las salas de asambleas de
Taunton. Ciertamente compartieron muchos detalles con la lámpara de araña Bath Octagon:
los increíblesbrazos doblemente curvados en dos perfiles, el remate soplado hueco cortado
por todas partes en
diamantes huecos, y el dosel inusual, plato en lugar de la forma mucho más habitual de doble
ogee. Otros detalles, como las sartenes y el tratamiento de la superficie, son comunes a
muchos otros candelabros y fabricantes, pero parece claro que estas idiosincrasias,
junto con una fealdad superior, vincule estos accesorios a un fabricante y probablemente
indique dónde Collet encontró un hogar para dos de sus cuatro candelabros rechazados.
Collet era un fabricante anticuado, Parker de moda. Poco se sabe de William Parker
antes de que aparezca en Bath. Sin embargo, Jerome Johnson tuvo un gran y próspero negocio
de vidrio cortado entre 1739 y 1761. En el primer año anunciaba lustres y 'para ser vendido
barato, el lustre más magníficoque jamás se haya hecho en Inglaterra', y para la última fecha
estaba anunciando 'Chrystal lustres only, Jerome Johnson ahora ha hecho más de 20 y venderá
lustres cheaper y bet-
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ter que cualquier otro fabricante de lustres en Londres, en el Star en Bow Street, Covent
Garden'. En 1752 había anunciado "tallado en diamante y lustres festoneados", tal vez
indicando un corte más profundo que hasta ahora. Está claro que ya no está usando el término en
la forma u sed para describir el biselado de vidrio de placa, y la frase subraya la separación
continua de los dos oficios de corte y festoneado, uno que de superficies de trabajo, los otros
bordes. E.M. Elville ha hecho la sugerencia de que William Parker tomó over los negocios y las
conexionesde Jerome Johnson (4). Parker disolvió su sociedad con Edward Whatton,alfarero y
vendedor devidrio, en 1762, y se estableció en
69 Fleet Street. Nada parece oírse de Jerome Johnson después de esto o, de hecho,

9. Uno de un conjunto de tres candelabros de cuarenta


luces
hecho por William Parker para el Salón
de Té de los Salones de Asambleas, Bath,
en 1771.
Uno de los cuencos receptores está
grabado con el nombre y la dirección del
fabricante.
sobre Parker antes, aunque hay mucho margen para la investigación aquí. En los candelabros
de Parker's Tea Room (Fig. 9) el tallo de la bola sobrevive, aunque con un regreso a los
diamantes en relieve plano normales en la década de 1730, pero ha introducido tallos en forma
de jarrón con hich, aunque de importancia secundaria a las bolas, son los primeros
detalles neoclásicos vistos en los candelabros. Sobre todo, la importancia de estos candelabros
en particular radica en el hecho de que uno de ellos está firmado. Uno de los cuencos receptores
es cuidadosamente engrav-
ed PARKER FLEET STREET LONDON. Para los cinco espléndidos candelabros en el Salón de
Baile Parker prescindió de las piezas de bola y sustituyó urnas más grandes. Ninguno de sus
candelabros conserva el tratamiento superficial de grandes diamantes con cortes cruzados,
casi universales fo los 20 añosanteriores y aún por verse en toda la lámpara de collet. El trabajo de
Parker en Bath, entonces, muestra un claro avance en el desarrollo en su campo y
probablemente comprendió ese primer trazo audaz por el cual un hombre brillante iden-
tifies,agarra y explota un mercado. Ciertamente, Parker fue viento en popa, como
veremos. Es una suerte que estos candelabros, con mucho el más im-
puertohormiga 18 de supervivencias del siglo de su clase en número y tamaño, están tan
estrechamente documentados por la existencia del cuenco firmado respaldado por
contemporáneo cor-
respuesta.
Christopher Haedy, el vendedor de vidrio de Londres y prolífico anunciante en el Bath
Chronicle, entre otras revistas, anunció en noviembre de 1775 nuevos locales comerciales en
Church Street, Bath, 'donde ha abierto una curiosa colección de Girand oles en
46
el plano más elegante, adornado con festones de pasta entera, etc., etc.». Este término
"festones de pasta entera" es intrigante, ya que es una forma extraña, incluso teniendo en
cuenta la vaguedad de la terminología contemporánea, para describir los festones de dro
psgraduados. Pero hay una familia de accesorios de iluminación de vidrio cuyos detalles
incluyen festones de vidrio sólido. De hecho, hay girandoles o candelabros que pueden ser
como ha anunciado Haedy. Ejemplos de candelabros de este tipo cuelgan en Uppark (Fig. 10).
Sonoriginales de la remodelación integral de la casa por Sir Mat-
thew Featherstonhaugh, que murióen 1774. Esta familia de candelabros se caracteriza por
una característica central

10. Uno de los dos candelabros en Uppark que datan


desde alrededor de 1775. The National Trust.

comprende una esbelta sección acampanada estriada y entallado, sobre una pieza
hemisférica tallada con grandes diamantes en muy alto relieve. A menudo hay pequeñas
marquesinas de forma de trompeta o pagoda, estrellas y medias lunas como remates,
agujas con muesca y, por supuesto, uno espera para los festones sólidos. La característica
central parece haberse desarrollado a partir de lasagujas gordas y con muesca que forman
los centros de los candelabros contemporáneos. Muchos candelabros o girandoles de la
familia sobreviven y comparten detalles con los candelabros. Invariablemente se cuelgan
solo con gotas en forma de pera, a veces muy gruesas, generalmente de colorrojo para la
suspensión en lugar deperforadas para los pasadores, y siempre se usan solos, nunca se unen en
cadenas. Esta es la primera aparición de
gotas colgables en forma de pera. Otro ejemplo en Clandon,ahora mal vestido con cadenas de
gotas, se describe en un inventario de 1778 como "un magnífico lustre de vidrio cortado con
adornos de festón y cadena de bronce", de nuevo una frase que sugiere unidad fes-
toons. Otro, propiedad del duque de Northumberland, y anteriormente en Nor-
thumberland House y Albury, ahora en "%Amick", se describe, aunque tan tarde como
1890 - 1910, como un 'candelabro con tallo y brazos de vidrio cortado, adornado y o-
nombrado con gotas de vidrio'. Otros cuelgan en el castillo de Warwick y Bádminton. ¿Fue
Ilardy el creador de esta serie? ¿O es la siguiente pista un enlace a Collet? El slempieee
superior de la gran araña octágono en Bath se asemeja exactamente a la parte superior

17
del característico rasgo central de loscandelabros tipo Uppark. Sin embargo, dado que
todos los demás aspectos de la lámpara de baño es anticuado y cada parte de
unalámpara de araña up-park es
distintiva, es un plomo delgado de hecho, aunque uno que bien podría ser explorado
algún día. En general, en la actualidad, Haedy luce el mejor corredor, con sus 'festones
de pasta entera'.
Antes de dejar el período rococó en candelabros, vale la pena destacar que el arte
de cortar alcanzó uno de los pocos picos en este momento, un pico igualado por la
calidad del vidrio en sí. La familia uppark de candelabros, however extraño sudiseño, son de
un vidrio cuyo tinte de plomo se combina con el brillo del acabado para producir una riqueza nunca
superada, aunque a veces igualado en estilos posteriores.
La eficiencia de William Parker permaneció mucho tiempo en las mentes de
aquellos con autoridad en Bath. Cuando el Guildhall fue reconstruido, después de
mucha controversia en 1775 —8 por Thomas Baldwin, Parker fue nuevamente comisionado
para tres candelabros para laSala de Ban-
queting: todavía cuelgan allí. Es muy interesante ver que los pensamientos de Parker,
tan innovative en las salas de asambleas, apenas han avanzado en absoluto en los
seis años que han pasado. Estas lámparas de araña están ricamente vestidas, pero las
cadenas de gotas circulares unidas, junto con las gruesas sartenes de goteo y los
apliques de velas son
Adiciones del siglo 19. Beneath esta espuma son los mismos brazos doblemente
curvados y tallos de jarrón simple cuya combinación fue una nueva salida en las salas
de asambleas. Parker ha introducido marquesinas o tonos adicionales que podrían
indicar que estos accesorios bien pueden haber sido más liberales y enriquecidoscon colgantes
ornamentales que los de las salas de asambleas. Contra esto está el hecho de que
cuestan menos por candelabro que sus antepasados.
A principios de la década de 1780, el estilo neoclásico se había afianzado por
completo en los candelabros, y encontramos a Parker suministrando un par al duque
de Devonshire para Chatsworth (1). Su diseño todavía no es clásico, pero comprende
la mayoría de los elementos requeridos. Están el gran jarrón central y la cubierta,
apliques en forma de jarrón con bordes Vandyke, festones de cadenas construidas
de gotas graduadas y enlazadas en forma de pera y, en los puntos divisorios,
óvalos cortados en abanico de cuatro vías que representan pateras. El proyecto de
ley muestra que fueron suministrados en 1782 a un coste de £ 210. Aunque todavía es
sólo £ 100 o más una pieza, son menos de la mitad del tamaño de los candelabros Guildhall en
Bath. En estos candelabros se puede ver que Parker, y probablemente otros
fabricantes, han descartado el brazo del tubo, substituting un aplique separado
unido al extremo del brazo por una montura que a su vez incorpora una plataforma
para una sartén. Ahora una vela olvidada no podía causar más daño que un aplique roto,
donde antes se habría requerido un brazo de reemplazo.
A finales de la década de 1780, la forma clásica se había desarrollado. Un par
cuelga en Arbury Hall, Nuneaton (Fig. 11) que fue suministrado por Parker en 1788. Los
brazos con velas, cada uno con sartén y boquilla Vandyke, se alternan con una fila
superior, cada uno con aguja y dosel. Vandyke bordeado de marquesinas arco por
encima y por debajo, el conjunto está centrado por un jarrón, y la parte superior con una
piña: un diseño muy agradable y uno producido por varios marcadores con poca
variante, a pesar de los cambios en el gusto y experimentos menores con alternatives,
durante unos 20 años. De hecho, el 11,1 Hid of popularity de este diseño clásico se
extiende prolijamente en esta casa, ya que el registro:, sobrevivir de un pedido realizado por
Sir Roger Nevvdigate para una araña más grande I / oili el mismo fabricante en 1804. Una letra
exists de Parker y Perry (como se convierte ahora la firma 11.141), recomendando que los
brazos de la lámpara proyectada sean llanos de gripe tc(I, ya que 'los brazos lisos han
sucedido a esos huecos cortados y son más generalmente apropiados ,1'. Es más
satisfactorio observar que los tres de estos chandeliers s hasta colgar en ih, ; Piojo
y han escapado, hasta ahora, a restoratio n.
48
11. Uno de un par de candelabros neoclásicos a los 12 años. Un buen candelabro neoclásico con candelabro
dorado
Arbury Hall, Nuneaton, suministrado por «muebles», c. 1795.
William Parker en 1788. ajuste en Clandon Park.

Las alternativas a la forma clásica de la lámpara de araña neoclásica incluían filas adicionales
de brazos portadores de velas para aumentar la cantidad de luz dada por ex-
ampliosmásgrandes. Se registró que una gran lámpara de araña fue enviada a William Bedford
en Lisboa en 1791, presumiblemente por Parker, ya que la información sobrevivió en los
registros de Perry and Co. Fue descrito como un "lustre ligero de 20 ricamente cortado con
muebles dorados, brazos de pasta, pergaminos, prismas y gotas presentadas". El diseño de
20 lights más prismas (agujas) indica que llevaba dos filas de brazos de vela en dos niveles,
así como una fila más arriba para las agujas. Los muebles dorados mencionados habrán
incluido anillos de ormolu fundidos con motivos corrientes, como el Rollo de Vitruvio, y
ajustadosa los bordes superiores de los cuencos receptores y la parte más ancha de los jarrones
de tallo, enriquecimientos reservados para los accesorios más caros, sin duda (Fig. 12).
Los elementos básicos de los candelabros de este tipo fueron malabares extensos por sus
diseñadores, los brazos volvieron en ocasiones a un perfil doblemente curvo de moda
anteriormente alrededor de 1775, y los tonos superiores o marquesinas se prescindieron en
favor de unagama defronda frondosas frondosas en metal dorado. Al mismo tiempo, se
introdujeron cadenas verticales, al principio con moderación, pero más tarde estrechamente
espaciadas. Pronto estas cadenas ver-
tical fueron acampanadas a una fila ensanchada de zócalos de brazo, formando una tienda
elegante y esquemática en la que se enmarcaban las piezas de vidrio aún clásicas. En
1803 se presentó a la Worshipful Company of Iron-
mongers una espléndida gran cantidad de este tipo decandelabros.Aunque bastante alterado ahora, el
diseño original se puede detectar, y la mayoría de las partes originales todavía están allí. Las
creaciones altamente
in-dividuales sobre el tema fueron logradas por un solo Moisés Lafount. Hay un conocido
Acuerdo de 1796 entre este leman gentytwo brothers llamado Cox, fabricantes de vidrio en
Christchurch en Surrey, para explotar la invention de Lafount de un nuevo
49
diseño para candelabros, candelabros y luces de pared. La esencia del diseño era
que los brazos debían parecer pasar verticalmente a través de la placa del brazo en
unarco de vidrio con
tinuous. Los candelabros resultantes eran innegablemente elegantes y dif-
ferentes. Lasy no pocas vecesestaban estampadas en la placa de brazo LAFOUNT
PATENT.
Entre 1783 y 1786 encontramos a William Parker suministrando candelabros a un
total de casi £ 2,500 a Carlton House en su finalización por Henry Holland. En este
período, estos deben tener been neoclásico en estilo, y ninguno parece tener surviv-
ed. Una idea del tamaño de la participación de Parker en Carlton House se puede
medir comparando el costo de los tres candelabros Guildhall en Bath, de ocho pies de
altura y con 32 luces cada uno, a £ 266 in1778, con la suma de aproximadamente £ 4,000
para el trabajo realizado y proyectado en los seis años entre 1783 y 1789.
Henry Holland murió en 1806 y en ese momento, el príncipe de Gales, que
había retocado incesantemente con el Palacio desde su finalización, se embarcó en
un importante re-mobiliario
una vez más. El primer encargo importante para Parker y Perry, como la firma fue
ahora estilada después de la fusión con William Perry en 1802 -3, fue para una lámpara de araña de
56 light para el Crimson Drawing Room a un costo de 1.000 guineas. Fue hecho en
1808 y tenía 14 pies de alto y 6 pies 6 pulgadas de diámetro. Iba acompañado de
cuatro candelabros más pequeños en suite para colgar en los ángulos de la habitación.
Pyne,cuyo gran work en lasResidencias Reales (5) nos da fotos detalladas de muchas de
las habitaciones, consideró esta gran lámpara de araña como una de las mejores
de Europa. Una elaborada serie de accesorios de iluminación siguieron, muchos de los
cuales se pueden ver en Pyne,aunque ninguno, como se ha dicho, de los candelabros
suministrados en la década de 1780 aparece. Todos estos candelabros del siglo 19
fueron derribados en el eventual
desmantelamiento de Carlton House en 1826. Muchos fueron posteriormente
actualizados por los fabricantes e instalados, en 1834, en el Palacio de Buckingham,
donde permanecen.
Ahora hemos entrado bien en el período de lo que uno suele llamar candelabros de
marco 'Regency'. Como se ha dicho, la esencia de una lámpara de araña de marco es
la eliminación de una pesada placa de latón perforada con zócalos para tomar los brazos.
Los brazos ahora emergieron de un marco circular de considerable diámetro, ya sea
liso o enriquecido con una galería fundida de acuerdocon el gusto oel costo. A esto
descendía la carpa desde una cima, generalmente se le daba énfasis con una serie de
platos bordeados con gotas de carámbanos. A continuación podría haber una cesta
formada por cadenas más graduadas, o un marco de 'cascada' de anillos concéntricos
que disminuyen de diámetro, y de nuevo colgados con carámbanos u otras gotas largas.
No habrá escapado a la atención que el precio de los candelabros ha aumentado
dramáticamente con el advenimiento del siglo 19. Esto no se debió a la inflación, o sólo en
un pequeño grado. Se debió a cambios en elsigno. En la década de 1780, casi todas
las gotas de araña eran cortadaso"presentadas" con un grado de precisión solo
igualado en joyería. Uno está constantemente viendo referencias a 'pegar' gotas.
Cuando, sin ninguna caída en la finalidad, la moda comenzó a vestir candelabros en
más y más cadenas de gotas, el f 07S1 subió en consecuencia. Muchas gotas colgantes
circulares se cortan con 48 facetas en cada enfermo, cada faceta se molió y pulió varias veces
con gruñidos cada vez más finos de abrasive hasta un acabado en el que no se
pueden detectar marcas de pulido en reflect. luz. Una característica cardinal de una
lámpara de araña regencia es a menudo la tienda de campaña. Las tiendas de
campaña se desarrollan, (1 fr om el primer uso de cadenas verticales señalado anteriormente.
Comprenden un fuertecónicoe i iiipos-
ed of 30 o más cadenas, cada cadena que contenga 30 o más gotas de perhiii 6o
7 tamaños. Los tamaños aumentan a medida que la tienda cae y se extiende, por lo que hay
vacíos i
(Fig. 13). Tal tienda requeriría 900 gotas, y la c li circular más simple, ni gota se cortaría con 16
facetas a cada lado. Multiplique 32 por 900 , y la iint se hace. Por eso los candelabrosse
volvieron costosos.

50
La cantidad de trabajo a mano que se podría poner en una elaborada
lámpara de araña Regency se puede ver por una inspección cercana del famoso
ejemplo de 16 luces de
Abadía de Wroxton, ahora en el Victoria and Albert Museum. Toda la metalistería
es plateada y lacada. La lámpara de araña está coronada por tres platos graduados
tallados en diamante dentro de marcos, tiene brazos cortados por pasos y boquillas
cortadas en diamante. El marco principal está equipado con una cornisa de corte de
paso continuo, y él y los tres marcos superiores están ajustados
con filas de adornos cuadrados tallados en diamante. La cantidad de mecanizado en
una lámpara de araña de este tipo es increíble, ya que cada montura se ajusta y numera
individualmente.

13. Una elaborada lámpara de araña de


John Blades por
la que sobrevive el dibujo, fechada en
1828.
Hotspur Ltd.

Entre los fabricantes más prolíficos de candelabros y otras cosas en este momento
estaba John Blades. Tenía salas de exposición en Ludgate Hill, convenientes, como
había sido la de Parker en 69 Fleet Street, para Whitefriars Glassworks de James
Powell. Las dos empresas eran
principales clientes de Whitefriars. Se sabe mucho sobre la producción de araña de
Blades, aunque quizás no tanto como la de Parker. Hay, por ejemplo, ac-
recuentos de lustres suministrados a la familia Grosvenor en Eaton Hall entre 1808 y
1810 por un total de £ 2,600. La lámpara de araña en fig. 13 fue hecho por Blades
para una casa en Escocia en 1828 y su dibujo de trabajo ha sobrevivido intacto con él.
Nótese que está colgado completamente con gotas cortadas por reglas. J.B. Papworth, el
arquitecto, fue contratado por Blades como diseñador, y se le atribuye la invención
de estas gotas de lados paralelos. La forma de la boquilla y la sartén, y los detalles de
las piezas fundidas de coronet y brazo son muyreconocibles, y es una comodidad
poder atar todo un grupo de accesorios de iluminación a un fabricante por este medio. Algunos
de sus accesorios eran extremadamente ricos, y el chapado en oro era bastante
habitual, a diferencia del acabado lacado en oro menos costoso. Elaborate
candelabros en el gusto griego, incorporando grupos de apliques guapos colgados con
largas gotas de corte de reglas y platos redondos poco profundos de vidrio esmerilado
cortado con bordes de himno pulidos, toda la estructura colgando de cadenas cuyos
largos eslabones incorporabaninserciones de vidrio, sobrevivió en Ashburnham
Place. Se dispersaron a la venta del contenido de la casa en la década de 1960. Hay
referencias constantes en los periódicos de Calcuta a la llegada del vidrio de Blades. A
menos que se encargue
5I
directo, fue subastado a su llegada. Algunos de los candelabros de la antigua Casa
del Virrey en Calcuta parecen ser tipos Blades. Se dice que fueron llevados a Delhi (6),
pero si es así, Lutyens los esquive en favor de sus propios diseños.
F. y C. Osier, los fabricantes de Birmingham, produjeron candelabros de calidad
constantemente in-
arrugando durante la segunda mitad del siglo 19. En este momento, muchos
candelabros se estaban haciendo para el gas, y se hicieron arreglos complicados para
el paso seguro del gas a través del eje central y hacia fuera a través de brazos huecos a
los quemadores de cola de pescado. Fig. 14 es un candelabro de Osier particularmente
bueno con una serie de brazos tipo Lafountcon agujas, y grupos de brazos para velas
debajo. Un ajuste espléndido, pero probablemente a estas alturas colgado con gotas
importadas. En la década de 1870, no era raro encontrar los apósitos de vidrio de
soda, al menos en los ejemplos de Osier. Nunca,
sin embargo, con Perry and Co, todavía ocupado haciendo finos candelabros para la
parte superior del mercado y con una dirección de prestigio en Bond Street.

14. Candelabro de dieciocho luces de complicado


diseño de F. y C. Oster, Birmingham.
1850-60. Dclomosne and Son Ltd.
Mientras que Perry sostuvo una salida variada de accesorios de iluminación, el
nombre, en la mitad se-
cond del siglo 19 por lo menos, es sinónimo de una serie en particular. Sus
componentes principales incluían tallos largos y delgados centrados en un tamaño muy
pequeño.
sección en forma de urna u ovoide, generosas marquesinas de doble ogee arriba,
unplato de
forma similar invertida como un recipiente receptor, y una distribución de dos o hasta
ee sartenes en los ejes para llevar gotas adicionales. La parte superior normalmente
terminada en una pieza en forma de copa
para contener el grillete de la suspensión, y un remate de corte lapidario de caña larga
( pmpleted el diseño below. Todas las piezas fueron terminadas con estriado mitrado
limpio, «filasmtinuous de grabados ovalados o hexágonos entrelazados, todo
meticulosamente logrado lo una escala muy pequeña. Los brazos eran normalmente de
patrón de cuerda torcida, sartenes de goteo, ya sea de línea estriadas o moldeadas a
unnúmero limited de diseños. Rara vez se pueden dle apliques, simplemente vasos de
pulgadas de diámetro de latón con una repisa estrecha, o accesorios de gas. Sobre todo,
había suntuosos apósitos de doblecircular gradual.

52
gotas cortadas y gotas de pera de la más alta calidad. No hay imitaciones importadas para
Perry and Co.! Cientos de candelabros fueron hechos con esta amplia especificación. Se
pueden ver enmuchas casas de campo. Fig. 15 muestra uno de un par de candelabros perry
clásicos de alrededor de 1870 con grandes y prominentes ladrones o pergaminos. Sobrevive un
dibujo, fechado en 1871, de una lámpara de araña con características similares, en un libro
de tales diseños en el Victoria and AlbertMuseum. Este libro, lleno de una serie de dibujos de
trabajo de candelabros de este tipo, generalmente anotados con los nombres de los que habían
ordenado cada candelabro, y las fechas de estas órdenes, fue dado a un Sr. John Wateridge por
el Sr. Barlett,propietario de Perry andCo. a finales del siglo 19. Parece haber comprado el
negocio a los dueños anteriores, cuyos nombres eran Willis yMiley. FIR había sido
anteriormente un jefe de dibujo de la firma y sobre esto, y la existencia de su libro de bocetos,
tal vez podamos atribuirle el diseño de la clásica lámpara de araña Perry de los años 1860 y 70.

15. Uno de un par de candelabros, originalmente para gas,


por Perry &Co., colgado con esferas
colgante sin cortar.c. 1870. Delomosne
& Son Ltd.

Esta breve revisión de los candelabros de vidrio ingleses ha estado dominada por William
Parker y los sucesores de la firma que fundó, Perry and Co.
J.B. Perret investigó los candelabros de Bath, siguió la historia de la empresa hasta
suliquidación en 1935. El dicho John Wateridge había visto los resultados de las investigaciones
del Sr. Perret y le había escrito de su intenso interés. A través de él, el Sr. Perret llegó al
anciano Sr. Rigby Wason,penúltimo propietario de Perry's, que vendió a Burt, Escare
&Denell Ltd. Todo este esfuerzo estaba dirigido a una visión de los registros de diseño de la firma.
La primera edición de Macquoid and Edwards' DICTIONARY OF ENGLISH FURNITURE, 1924,
menciona 'los papeles de Perry' como una serie considerable de dibujos de candelabros
importantes con sus compradores y fechas, y en realidad ilustra dos ejemplos, aunque mal
dibujados. El propio Sr. Perret tenía un buen Sr. Burt a principios de la década de 1930,se le
habían mostrado algunos de los registros dePerry.
Pero, por desgracia, cuando la firma finalmente murió con una venta en subasta de sus efectos en 1935,

53
16. Dibujo de trabajo para una lámpara de araña neoclásica 'clásica' de alrededor de 1790-1800 por
John Wateridge,
diseñador de Perry &Co. entre 1903 y 1925. Departamento de Grabados y Dibujos,
Victoria and Albert Museum.
el comprador de la serie de cofres de plan llenos de papers parece haber
desechado los papeles y utilizado los cofres de plan. El lote 1128 del catálogo hace
una lectura dolorosa: «Un cofre de ébano de 16 cajones que contiene ... portafolios
de acuarela
dibujos y bocetos de candelabros estatales, etc. por Perry and Co'. Sin embargo,
los registros de John Wateridge proporcionan un contacto tenue con los archivos de la
compañía. Fue diseñador de la firma entre 1903 y 1925 y afortunadamente,
presumiblemente para entrenar su ojo, dibujó detalles de las partes de stock
sobrevivientes en sus libros de bocetos. Aquí podemos ver representaciones
precisas de muchas partes sobrevivientes, candelabros completos y, en ocasiones,
candelabros y otros accesorios de reconocimiento instantáneo
Patrones. A través de Wateridge,por lo tanto, somos capaces de atribuir a la firma varias
cosas de finales del siglo 18 y principios de la fecha del siglo 19, por no decir nada de finales
del 19 cen -
candelabros tury que se incluyeron en el archivo wateridge, ya que era
presentado conel propio libro de bocetos de Bar tlett. Todas estas cosas fueron al
Victoria and Albert Museum en 1952. Como ejemplo del tipo de cosas que sobrevivieron
hasta el tiempo de John Wateridge en los archivos de la empresa, un dibujo de trabajo se
ilustra aquí (Fig. 16). Es chosen de muchos, en parte debido a su diseño, mitad en
elevación, mitad seccionado, y en parte porque muestra una lámpara de araña
neoclásica clásica ()I' acerca de
1790 — 1800 en claro detalle y proporción perfecta; este es el punto en el que icchni-
que
y design se encontraron en armonía insuperable. Aunque, como se ha visto, la historia
de CLW continuó, este, seguramente, fue el pico.
Hay mucho omitido aquí: los muchos creadores conocidos se fueron sin nu
(posada,
las increíbles creaciones en el Pabellón de Brighton, los hermosos accesorios 111.)
(lepara Goldsmith's Hall, y todavía colgando allí, el lugar de Irlanda (negli!il)lc pero
evocador), el uso del color; pero no hay espacio para más.

54
Notas
1.1 agradezco al Sr. R. J. Charleston la información sobre los candelabros en las salas de
reuniones de York y en Doddington y Chatsworth.
2. 'Thomas Betts — An Eighteenth Century Glass Cutter', por Alexander Werner, The Journal of the
Glass Association, Vol. I, 1985.
3. 'The Eighteenth Century Chandeliers at Bath', por J. Bernard Perrot, Connoisseur, October 1938.
4. 'The History of the Glass Chandelier', de E.M. Elville, Country Life Annual, 1949.
5. 'La Historia de las Residencias Reales', por W. H. Pyne, 1819.
6. 'Gobierno británico en la India', por el marqués Curzon de Kedleston, Cassell, 1925.

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