CULTURA DE JAPÓN

Jardín japonés de Byōdō-in, en Uji, Kioto, completado en 1153, declarado Patrimonio de la

Humanidad.

La cultura de Japón es el resultado de un proceso histórico que comenzó con las olas
inmigratorias originarias del continente asiático y de las islas del océano Pacífico, seguido por
una fuerte influencia cultural proveniente de China. Posteriormente, el shogunato Tokugawa
instauró a mediados del siglo xvii un largo periodo de aislamiento con el resto del mundo
(sakoku) que se prolongó hasta el comienzo de la Era Meiji, a finales del siglo xix, cuando
recibió una inmensa influencia extranjera que se acrecentó tras el fin de la Segunda Guerra
Mundial. Esto en efecto dio como resultado una cultura distinta a otras culturas asiáticas.

En Japón, las interrelaciones personales están muy influenciadas por las ideas de «deber»,
«honor» y «obligación», conjunto conocido como giri (義理?), y que representa una costumbre
diferente a la cultura individualista de las naciones occidentales. Las concepciones de
«conductas deseables» y «moralidad» son menos practicadas en situaciones familiares,
escolares y de amistad; sin embargo, se observa una práctica más formal frente a superiores o
gente desconocida.

Un aspecto que ha tenido un rol significante en la cultura japonesa es el idioma japonés.

También se practica el nemawashi (根回し?), que se refiere a la preparación cuidadosa y seria
de un proyecto, que refleja la armonía aceptada y respetada dentro de la cultura japonesa.

Por otro lado, los japoneses poseen un sentido del humor intrincado y complicado, que se
refleja mucho en la cultura, la ética, el idioma y la religión, y que a veces es considerado como
muy difícil de interpretar por otras culturas.

Índice

1 Características culturales

1.1 Conceptos

1.2 Características generales

1.3 Nombres personales

2 Arte

2.1 Pintura

2.2 Escultura

2.3 Cerámica

2.4 Caligrafía
3 Arquitectura

4 Vestimenta

5 Gastronomía

6 Idioma

7 Medios de comunicación

8 Cultura popular y entretenimiento

8.1 Música

8.2 Danza

8.3 Teatro

8.4 Cine

8.5 Juegos tradicionales

8.6 Geinōkai

9 Deporte

10 Religión

11 Jardinería y naturaleza

12 Véase también

13 Referencias

13.1 Fuentes

14 Enlaces externos

Características culturales

Conceptos

Las religiones de la cultura japonesa han sido influenciadas en el país, además del sintoísmo
original , el budismo del siglo v, el taoísmo y el confucianismo, que han estado en relación
sincrética. El confucianismo ha afectado particularmente las relaciones sociales y su jerarquía,
que han desarrollado varios conceptos para describir las estructuras sociales de la sociedad
tradicional japonesa. Hay una forma de deuda que un individuo tiene con la gente de su
entorno y la comunidad, un principio de reciprocidad llamado giri (義理?). Con esto los
deberes entres las personas son iguales. Lo opuesto a esto, ninjō (人情?), denota los
sentimientos y deseos personales de una persona.1 Un contraste similar es el honne y tatemae
(本音と建て前?): el homne se refiere a los deseos y sentimientos ocultos de una persona, y
los tatemae, la fachada, las apariencias y los comportamientos mostrados a los extraños. La
contradicción entre las demandas de la sociedad y los sentimientos reales es un tema común
en la literatura japonesa, por ejemplo. La armonía en la sociedad se describe con el término wa
(わ?).
Otra palabra para las relaciones interpersonales es uchi-soto (内外?). Uchi (内?) significa
adentro, soto (外?) significa afuera. Los grupos no son estáticos, pero varían mucho según la
situación: los primeros pueden ser su propia familia, compañeros o amigos. La distinción entre
los círculos internos y externos se refleja en japonés, que tiene aproximadamente tres niveles
de cumplido: el grupo interno o, por ejemplo, el «socialmente» más bajo, en el nivel más bajo,
keigo (敬語?) que es el más respetuoso. Los niveles de cortesía aparecen en terminaciones
verbales, opciones de palabras y prefijos respetuosos que acompañan a las palabras.2

Por ejemplo, el budismo y la cultura china han influido en los ideales estéticos en el arte
japonés. El ideal central es la armonía y la simplicidad basadas en la naturaleza. El término
descriptivo para esto es wabi-sabi (侘寂?), la belleza de la imperfección, cosas inestables,
modestas y poco convencionales. Wabi-Sabi está estrechamente relacionado con el budismo
zen y se puede ver en una ceremonia japonesa del té.3 Otro uso importante hoy en día, el
concepto estético iki (壱岐?)del periodo Edo, que es lo contrario de yabo (野暮?). En las
últimas décadas, kawaii (かわいい?) se ha vuelto más popular en la cultura popular
representado por personajes como Hello Kitty, Pikachu o mascotas de compañías y prefecturas
japonesas.4

Características generales

Espíritu del agua, Kappa. Japón es posiblemente la única cultura en el mundo que nunca ha
tenido fe en la brujería.5

Según el antropólogo británico Alan Macfarlane, Japón es la única «cultura no eje» grande e
indivisible del mundo. Desarrollado por Karl Jaspers, el concepto de la Era Axial llamó la
atención en los s. 7 a. C. y s. 1 a. C.. La revolución religiosa y filosófica que tuvo lugar en la que
muchos pensadores euroasiáticos crearon una tensión entre lo espiritual y lo secular. En
Japón, tal cambio nunca ocurrió. En Japón, no hay confrontación entre cuerpo y alma, entre
hombre y Dios, entre cultura y naturaleza, entre estado y sociedad, o entre sociedad y yo,
creado por los filósofos de los ejes, como en el resto del mundo. Sin embargo, Japón ha
adoptado superficialmente filosofías de ejes como el budismo y el confucianismo. Según el
sociólogo Shmuel Eisenstadt con «la transformación del confucianismo y el budismo, y las
ideologías occidentales posteriores en Japón... significa el aplastamiento de las religiones,
ideologías y culturas del eje», y Japón ha adaptado las influencias externas, especialmente el
budismo, a su propia tradición animista en lugar de cambiar radicalmente su base filosófica
original.5

Según Macfarlane, Japón es, por lo tanto, fundamentalmente diferente de todas las demás
culturas modernas importantes del mundo. Describe a Japón como una sociedad tribal en el
sentido de que todo es interdependiente; no se puede hacer distinción entre «arte»,
«economía», «familia», «política» y «religión», pero todas estas dimensiones están presentes
en todas partes con diferentes énfasis. La unidad básica del pensamiento japonés no es una
cuestión, una institución o un individuo, sino una relación. La lógica, el pensamiento y la moral
son sensibles al contexto y cambiantes: la intuición, las relaciones interpersonales y la armonía
tienen prioridad sobre ellas. La estética, que está presente en numerosas actividades, se está
convirtiendo en un factor particularmente importante en la cultura japonesa. Japón no ha
tenido fe en Dios, dioses, espíritus de estilo occidental, alma, vida futura concreta, karma o
reencarnación. Según Macfarlane, Japón es una sociedad completamente existencial:5

Parece sorprendente que aceptaron el sufrimiento como aleatoriedad, ociosidad y falta de

sentido, y la posición del azar y la felicidad de una manera que no he visto en ningún otro lado.
La imprevisibilidad del mundo que los rodea (terremotos, tsunamis, volcanes, inundaciones) se
explicó como algo natural y se encontró con fuerzas no espirituales en este mundo material.6

Alan Macfarlane

Nombres personales

En Japón, los nombres personales se escriben primero en el idioma japonés en el orden de los
nombres orientales. El orden de los nombres occidentales se introdujo internacionalmente a
fines del siglo xix, cuando Japón luchaba por la occidentalización. Hoy en día, ha habido
intentos en Japón de volver a la antigua práctica de escribir el apellido primero, como los
nombres chinos.7

El ministro de Asuntos Exteriores japonés, Tarō Kōno, adoptó una postura firme sobre el tema
y pidió a los medios internacionales que respeten la tradición japonesa cuando Japón recibe
una atención generalizada debido al G20 de 2019, la Copa Mundial de Rugby de 2019 y los
Juegos Olímpicos de 2020. Muchas empresas japonesas se oponen al cambio. En una encuesta
pública de 2000, el 34.9 % de los encuestados prefería el orden japonés, el 30.6 % a lo
occidental, y el 29.6 % no tenía preferencia.7

Arte

Artículo principal: Arte de Japón

Pintura

Artículo principal: Pintura japonesa

La pintura japonesa ha sido un arte en el país por mucho tiempo. El pincel es la herramienta de
escritura tradicional, y la extensión de ello a su uso como herramienta artística fue
probablemente natural. Las técnicas nativas japonesas aún están vigentes, así como las
técnicas adoptadas de Asia continental y de Occidente.

Durante el período Heian (794-1190) el arte japonés era elegante y decorativo. La decoración
de los mamparos de papel de los palacios presentaba arte paisajístico profano. Los eventos de
libros y otras historias también se ilustraron en términos muy generales. Las imágenes eran
dibujos o pinturas en tinta de color y representaban la llamada pintura yamato-e (大和絵?).
Las ilustraciones eran claramente narrativas y simplemente ornamentadas. Los retratos de
animales también eran comunes, y utilizaban el humor satírico típico del arte japonés. Los
mejores pintores de yamato-e pertenecían a la escuela Tosa.8 Durante el período Kamakura
(1190-1333) el arte se hizo más popular.8

Durante el período Muromachi (1333-1573), la pintura fue de tonos románticos al paisaje ideal
y a la experiencia natural, utilizando técnicas de pintura con tinta monocromática adoptadas
en China. El objetivo era ser rústico. Al final del período, la escuela Kanō fue creado sobre la
base de yamato-e, el estilo opuesto, combinado con la pintura zen. Esto dio como resultado un
estilo decorativo que también era rico en oro y plata. El tipo más común de imagen era el
kakemono (掛物?).8 Durante el período Azuchi-Momoyama(ca. 1573-1614) se favoreció el
estilo adornado de Kanō y se aumentó aún más el uso del oro. Sin embargo, algunos pintores
se adhirieron a la visión zenista de la era de Muromachi de la naturaleza y la simplicidad
estilística.8

Durante el período Edo (1615-1866) los estilos Tosa y Kanō sobrevivieron y se crearon nuevos
estilos junto a ellos. Una de ellos fue ukiyo-e (浮世絵?), literalmente imágenes del mundo
flotante, es un género de grabados realizados mediante la técnica del grabado en madera
producido fundamentalmente entre los siglo xvii y siglo xx, que ejemplifica las características
del arte japonés pre-Meiji. Sus artistas se especializaron en todo tipo de géneros entre ellos
escenas de historia y mitos populares, paisajes, actores kabuki, luchadores de sumo, bellas
mujeres o escenas eróticas. Gozó de gran popularidad