Hybrid Theory

Artículo bueno
Hybrid Theory
Ir a la navegaciónIr a la búsqueda
Hybrid Theory
Linkin park hybrid theory.png
Álbum de estudio de Linkin Park
Publicación 24 de octubre de 2000
Grabación 1997-2000 en NRG Recordings, North Hollywood, California
Género(s) Nu metal, rap metal, metal alternativo, rap rock
Duración 37:48
55:47 (Edición especial)
Discográfica Warner Bros.
Productor(es) Don Gilmore
Cronología de Linkin Park
Hybrid Theory (EP)
(1999) Hybrid Theory
(2000) Reanimation
(2002)
Sencillos de Hybrid Theory
«One Step Closer»
Publicado: 25 de agosto de 2000
«Crawling»
Publicado: 1 de mayo de 2001
«In the End»
Publicado: 25 de agosto de 2001
«Papercut»
Publicado: 9 de enero de 2002
Sencillos promocionales de Hybrid Theory
«Points of Authority»
Publicación: 17 de enero de 2001
[editar datos en Wikidata]
Hybrid Theory —en español: Teoría híbrida— es el álbum debut de la banda
estadounidense Linkin Park, publicado por la compañía discográfica Warner Bros.
Records el 24 de octubre de 2000. El trabajo fue un éxito comercial: es el álbum de
rock del siglo XXI con mayor cantidad de ventas y el segundo álbum debut más
vendido de la historia después de Appetite for Destruction (1987) de Guns N' Roses.
Además, alcanzó el segundo puesto en la lista Billboard 200, así como otras
posiciones altas en otras listas del mundo. Grabado en los NRG Recording Studios en
North Hollywood (California) y producido por Don Gilmore, sus letras se relacionan
con los problemas que el cantante Chester Bennington experimentó durante su
adolescencia, tales como el abuso de sustancias o el maltrato. Hybrid Theory debe
su título al nombre anterior del grupo y, según la crítica, hace referencia a la
mezcla «híbrida» de heavy metal y rap que caracteriza a su sonido.
El 11 de marzo de 2002, un año y medio después de la publicación original, salió a

la venta una edición especial de Hybrid Theory. La banda lanzó además cuatro
sencillos del álbum: «One Step Closer», «Crawling», «Papercut» y «In the End».
Todos ellos hicieron que Linkin Park adquiriera popularidad masiva, especialmente
el último, que fue el más exitoso de los cuatro y es una de las canciones más
conocidas de la banda hasta el día de hoy. Pese a que «Runaway», «Points of
Authority», «A Place For My Head», «With You» y «My December», este último presente
en la edición especial, no se publicaron como sencillos, fueron éxitos menores en
las emisoras de rock alternativo debido a las ventas del álbum y de los otros
sencillos. En la 44.º edición de los premios Grammy, Hybrid Theory recibió una
nominación en la categoría de mejor álbum de rock. Además, figura en el libro 1001
discos que hay que escuchar antes de morir y está en el undécimo puesto de la lista
de Billboard de los 200 álbumes de la década.
En agosto de 2020, se anunció la publicación de una reedición de Hybrid Theory con
motivo de la celebración de su vigésimo aniversario. Al mismo tiempo, la banda
publicó una canción inédita, «She Couldn't», como sencillo. La reedición se lanzó
el 9 de octubre y consiste en una recopilación que incluye el álbum original, el
álbum de remezclas Reanimation, el EP Hybrid Theory y otros temas en vivo, maquetas
y remezclas de los comienzos del grupo.
Índice
1 Contexto
2 Composición y grabación
3 Contenido
4 Diseño artístico
5 Publicación
5.1 Ediciones especiales
5.2 Reedición por el 20.º aniversario
6 Recepción
6.1 Reconocimientos
7 Lista de canciones
8 Créditos
9 Posiciones en las listas
9.1 Álbum
9.2 Sencillos
10 Certificaciones
11 Referencias
12 Enlaces externos
Contexto
Linkin Park se fundó en 1996 y originalmente fue una banda de rap rock llamada
Xero, conformada por Brad Delson (guitarra líder), Mike Shinoda (voz y guitarra
rítmica), Rob Bourdon (batería), Joe Hahn (turntablism), Mark Wakefield (cantante
principal) y Dave Farrell (bajo).1 En 1998, después de que Wakefield dejara la
banda, el vocalista Chester Bennington se sumó al grupo.12 El grupo anterior de
Bennington, Grey Daze, se había disuelto poco tiempo antes y debido a ello, su
abogado lo recomendó a Jeff Blue, el vicepresidente del departamento de A&R de
Zomba, que en aquel momento estaba buscando un vocalista para Xero.34 Blue le envió
a Bennington dos grabaciones desconocidas de la agrupación, una con la voz de
Wakefield y otra instrumental y le pidió su «interpretación de las canciones».4
Bennington compuso y grabó su letra en la versión instrumental y le envió el
trabajo a Blue.4 Delson comentó al respecto: «[Bennington] era realmente como la
pieza final del rompecabezas. [...] No encontramos nada cercano a su talento en
nadie más».5 Después de que Bennington se uniera, el grupo pasó a llamarse Hybrid
Theory y lanzaron un EP homónimo. Debido a complicaciones legales con la banda
galesa de música electrónica Hybrid, se vieron obligados a cambiar su nombre
nuevamente y eligieron el de Linkin Park, en referencia al Lincoln Park de Santa
Mónica.467 En 1999, Linkin Park comenzó a dar conciertos con frecuencia en una
discoteca de Los Ángeles llamada Whisky a Go Go.8
Composición y grabación
Mike Shinoda, segundo cantante y tecladista de Linkin Park, fue uno de los
principales escritores de las letras del disco.
El trabajo que terminaría siendo Hybrid Theory fue originalmente una maqueta de
nueve pistas, producida por Linkin Park en 1999.9 Muchos grandes sellos, así como
compañías independientes, lo rechazaron al principio.4 Sin embargo, la banda acabó
firmando un contrato discográfico con Warner Bros. Records el mismo año que, en
gran parte, se debió a la recomendación constante de Jeff Blue, quien en ese
momento era el vicepresidente de la compañía.5710
A pesar de las dificultades iniciales en encontrar un productor para el primer

disco de una nueva banda, Don Gilmore accedió a encabezar el proyecto, con Andy
Wallace encargándose de la mezcla.71112 Durante una entrevista, este último comentó
que si bien le gustaba el álbum y consideraba que era «particularmente fuerte», no
esperaba que tuviera tanto éxito comercial debido a que «no había música de ese
tipo en las grandes discográficas».12 Las sesiones de grabación tuvieron lugar en
NRG Recordings, en North Hollywood, y duraron cuatro semanas.13 Debido a la
ausencia temporal de Dave Farrell del grupo, Scott Koziol e Ian Hornbeck hicieron
de bajistas suplentes; el primero tocó dicho instrumento en «One Step Closer» y el
segundo, en «Papercut», «A Place For My Head» y «Forgotten».13 Por otra parte, Dust
Brothers colaboraron en «With You» con pulsos adicionales.13
Bennington y Shinoda escribieron las letras de Hybrid Theory basándose en maquetas

anteriores realizadas con Mark Wakefield,4 aunque los otros miembros también
participaron y aportaron sus ideas.14 Shinoda mencionó que las letras eran
expresiones de sentimientos, emociones y experiencias universales; es decir,
«emociones cotidianas sobre las que piensas y hablas».15 Bennington mencionó sobre
el proceso de composición: «Cuando Mike [Shinoda] y yo nos sentamos a escribir las
letras, [...] queríamos ser tan abiertos y honestos como pudiéramos. Queríamos algo
con lo que la gente pudiese conectarse, no sólo vulgaridad y violencia. No
pretendimos que el hecho de no [insultar] nos sirviera de publicidad; nosotros no
tenemos que justificarnos para mostrar lo duros que podemos ser».16 Shinoda comentó
a su vez: «Pero una vez que nos dimos cuenta de que no éramos los únicos que nos
sentíamos así, y una vez que vimos que el público lo compartía con nosotros, nos
liberamos. Queríamos ser un poco más descriptivos, en lugar de estar todo el tiempo
diciendo fuck».16 El rapero comentó sobre la creación del álbum que «fue duro
hacerlo, porque parecía que todos nos decían que cambiáramos. Querían que fuéramos
más como esta banda o esa otra y peleamos a capa y espada todo el camino. [...]
Hicimos el álbum que quisimos hacer».17
Contenido
El rap de Mike Shinoda está presente en la mayoría de las canciones del álbum.
La música de Hybrid Theory tuvo diversas inspiraciones. El estilo de Bennington se
vio influenciado por grupos como Depeche Mode y Stone Temple Pilots,4 a la vez que
los riffs y las técnicas del guitarrista Brad Delson se basaron en grupos como
Deftones, Guns N' Roses, U2 y The Smiths.4 Por otro lado, MTV afirmó que el grupo
también tenía influencias de The Roots.18 El álbum presenta una combinación de
heavy metal y rap, aunque también posee elementos de thrash metal; es debido a esto
que Allmusic interpretó en ese sentido la palabra hybrid («híbrido») en el
título.19 A su vez, el sitio web Sharpened afirmó en su reseña que «la música de
Linkin Park se puede definir como una mezcla melódica de hard rock y hip hop».20
Por otra parte, en el álbum se combinan los gritos ocasionales de Bennington con su
voz melódica y el rap de Shinoda.21 El sitio web Sputnik Music definió la
instrumentación como «simple pero efectiva».21 Sobre este aspecto, Shinoda afirmó:
«Nos gustan tantos estilos de música que es difícil diferenciar de dónde sacamos
nuestras ideas. Cuando componemos algo, no necesariamente viene de un género. A
veces sí y otras veces viene de un montón de cosas distintas, siempre quisimos
hacer eso en nuestra banda».14
Las letras tratan mayoritariamente sobre problemas que Bennington vivió en su

juventud, tales como el maltrato, el abuso sexual,16 el mal uso constante y
excesivo de sustancias y de alcohol,4 así como «frustraciones, desilusiones y
sentimientos de relaciones fallidas».20 Sobre esto, mencionó: «Creo que de ahí
salen las letras llenas de ira [...]. Nunca compuse una canción acerca de eso,
porque no considero que le importe a la gente. Pero no lo escondo, porque no creo
que uno deba estar avergonzado o atemorizado por cómo es, o por cualquier cosa que
haya pasado».16 Asimismo, no utilizan lenguaje soez ni incitan a la violencia o el
odio.20 De acuerdo a Sputnik Music, las letras «tienen un encanto universal» y
tratan sobre «lo que todos los adolescentes tienen en su cabeza».21 PopMatters
definió los mensajes del álbum como «sentimientos de poder, abandono y autoestima»
y afirmó que las notas más agudas transmiten los sentimientos de «angustia,
frustración e impotencia».22 Ryan Vance definió los sentimientos del álbum como
«enojo, tristeza y rebeldía».23
Warner Bros. Records extrajo cuatro sencillos de Hybrid Theory. El primero, «One
Step Closer», se publicó el 15 de enero de 2001.24 Es la segunda pista del álbum y
posee un riff de guitarra y percusión electrónica en la introducción, a la que
sigue un puente con guitarras muy distorsionadas y un acompañamiento de batería.25
Según la revista Rolling Stone, originalmente se titulaba «Plaster» y es
interpretada con frecuencia en los conciertos del grupo.26 Al respecto, Bennington
comentó: «No importa cuántas veces tocamos esta canción o lo vieja que es, hay algo
que sucede cuando empezamos a tocarla» y dijo que con «In the End» ocurría lo
mismo.27 La canción incluye la frase más fuerte del álbum, Shut up when I'm talkin'
to you! («Cállate cuando te hablo»), que Bennington grita; el sitio PopMatters la
definió como «enojada» y la revista estadounidense mencionó «la oscuridad» que
presenta la voz del cantante en los versos del estribillo.252622 La reseña de
Sharpened sostuvo que «es acerca de enfrentar lo máximo de las frustraciones de la
vida».20 En la reseña de Allmusic sobre la canción, el crítico Christian Genzel
mencionó que existen elementos de «pop masivo» en el tema, combinados con otros más
típicos del nu metal.28 Gregory Dark dirigió un video musical para la canción en el
que se muestra a la banda tocando en un ambiente oscuro y rodeada de personas que
practican artes marciales.28 Genzel apuntó que «[su] calidad podría haber sido
mejor».28
El segundo sencillo fue «Crawling» y salió a la venta el 1 de mayo del mismo año.29
La canción, «más tranquila que la mayor parte del álbum» según una reseña de
Sputnik Music,21 trata sobre «superar la inseguridad generada por hechos del
pasado» y compara los traumas emocionales con «heridas que no sanarán»;20 en
palabras de Bennington: «Es fácil caer en eso, "pobre, pobre de mí"; de allí
proceden canciones como "Crawling": no me soporto. Pero esa canción es acerca de
las responsabilidades por nuestras acciones; no digo "tú" en ningún momento. Es
sobre de qué forma yo soy la causa de que me sienta de este modo, hay algo en mí
que me pone triste».4 En una entrevista de 2009, el cantante mencionó además que
«es acerca de sentir que no tenía control sobre mí mismo con respecto al alcohol y
las drogas».30 Aunque en el tema no está presente el rap de Shinoda, Rolling Stone
consideró que, gracias a él, Linkin Park se hizo masivamente popular.31 Greg y
Colin Strause dirigieron un video para el tema, que muestra a la banda
interpretando la canción junto con planos de una mujer maltratada.3233
Las letras del álbum se basan en los problemas que el cantante Chester Bennington
vivió durante su adolescencia, como el abuso de sustancias o el maltrato.
El tercer sencillo, «Papercut», se publicó el 18 de junio de 2001.34 Definida por
Sputnik Music como «una apertura potente»,21 de acuerdo a Sharpened, «dirige la
frustración hacia la persona que hizo el daño».20 La canción, una de las favoritas
de Bennington,35 posee una introducción que recuerda al hip hop, aunque luego su
estilo se vuelve rock alternativo. Allmusic consideró que el tema era, al igual que
«Points of Authority», un «himno salvaje y profundo a la autocompasión».36 La letra
hace referencia a a whirlwind («un torbellino») y a a face beneath your skin («un
rostro debajo de tu piel»).37 PopMatters comparó el tema con «Smells Like Teen
Spirit» de Nirvana.22 Nathan «Karma» Cox y Mr. Hahn dirigieron un video para la
canción, donde se ve a la banda tocando al lado de una habitación donde suceden
fenómenos paranormales.38
El último sencillo del álbum, «In the End», se publicó el 20 de noviembre de

2001.39 Originalmente, Bennington no quería lanzarlo y explicó: «Nunca fui muy fan
de "In the End" y ni siquiera quería que estuviera en el disco, honestamente. ¿Qué
tan equivocado pude haber estado? [...] Ahora adoro [el tema] y creo que es una
canción genial. En realidad veo qué tan buena es una canción, solo que me cuesta en
el momento».27 Según Rolling Stone, se trata de una de las canciones más conocidas
y exitosas del grupo hasta la fecha, mientras que PopMatters comentó que la voz de
Bennington es «fuerte» durante los versos del estribillo.4022 Esta canción presenta
una parte de rap, así como «Points of Authority» y es una de las más lentas del
grupo.2125 Una reseña de NME la definió como «una canción acerca de nada» en base
al verso In the end, it doesn't even matter («Al final, ni siquiera importa»).41 El
sencillo fue acompañado de un video con una temática futurista, dirigido por el DJ
Hahn y Nathan «Karma» Cox.4243
En cuanto a las otras canciones, varios medios las mencionaron en diversas reseñas.
Se filmó un video en directo para «Points of Authority», que figura en el DVD del
grupo Frat Party at the Pankake Festival, publicado en 2001.44 Para Sharpened, la
canción trata sobre «ser usado por otros» y emplea metáforas.20 PopMatters dijo que
«With You» posee un inicio «bello y melódico», pero después, cuando avanza,
Bennington grita.22 «Runaway», por su parte, es una canción más lenta y «By
Myself», si bien es triste, resulta «pegadiza».22 «Cure for the Itch» es un tema
instrumental hecho completamente a base de samples, compilados por Joseph Hahn.25
Sobre la canción, la página web afirmó: «Samples de hip hop, rap y batería destacan
en "Cure for the Itch", en el que abunda la melancolía y aparece un piano al estilo
de banda sonora. Es una de las piezas instrumentales más hermosas que alguna vez
haya escuchado. Es oscura y triste y provoca pensamientos de espacios abiertos,
tragedia y elecciones hechas/no hechas. Dura 2:37 y acaba dos minutos antes de lo
esperado».22 «Pushing Me Away», la última pista, pertenece al género del hard rock
pero también toma elementos del rap metal.22 Por otra parte, «A Place For My Head»
es más simplista y presenta un estilo similar a «Faint», además de estrofas
rapeadas y un estribillo cantado y gritos de Bennington.21 También hace uso de un
efecto de distorsión que recuerda a una guitarra española.14 Sputnik Music afirmó
que «Forgotten» recordaba mucho a Limp Bizkit.25 Por otro lado, «My December», una
balada que figura en la edición especial del álbum y en el lanzamiento como
sencillo de «One Step Closer», al igual que «High Voltage»,45 «ni siquiera posee
una guitarra distorsionada, pero en su lugar se puede escuchar una línea de piano
introspectiva».28 El otro tema es más rápido, pero para Allmusic «suena más
reprimido que nada en Hybrid Theory».28
Diseño artístico
Mike Shinoda, que había conseguido un título en ilustración y había trabajado como
diseñador gráfico antes de convertirse en músico profesional, estuvo a cargo del
aspecto artístico del álbum.4614 En una entrevista, Shinoda comentó que para el
diseño contó con la ayuda de Frank Maddocks, con quien ideó un logotipo y pensó
ideas para la imagen de la portada.14 La ilustración que finalmente creó para la
portada es la de un soldado alado que sostiene una bandera.47 Según el propio
Shinoda, la idea de un militar con alas de libélula servía para describir la mezcla
de elementos musicales fuertes y suaves, dada la apariencia dura del personaje en
comparación con los trazos delicados de sus alas.48 El reverso del disco contiene,
además de la lista de canciones, una imagen de la banda entera a excepción del
bajista, Dave Farrell.47 Todas la fotografías fueron tomadas por James Minchin.14
Por otro lado, algunos sencillos del álbum tienen en sus portadas una versión
distinta del soldado.49 La portada de Reanimation, el álbum de remezcla de Hybrid
Theory, muestra una versión robótica del mismo.50
Publicación
El guitarrista del grupo, Brad Delson, habló sobre el éxito de los sencillos de
Hybrid Theory en una entrevista.
Hybrid Theory se publicó el 24 de octubre de 2000 en los Estados Unidos, poco
después del estreno radial de «One Step Closer».19 El álbum vendió 50 000 copias en
su primera semana, por lo que para comienzos de noviembre se ubicó en la
decimosexta posición de la lista Billboard 200.5152 Cinco semanas después de su
lanzamiento, el 1 de diciembre, recibió un disco de oro de la RIAA.53 Al finalizar
el año 2001, Hybrid Theory había vendido más de 4 810 000 copias en los Estados
Unidos, hecho por el cual se convirtió en el álbum más vendido del año. A comienzos
de 2002 se siguió vendiendo a razón de 100 000 copias por semana.54554 Durante los
años siguientes se continuó comercializando a un ritmo rápido: en 2002 fue el
decimoséptimo álbum más vendido, según Billboard,56 y en 2005 recibió una
certificación de diamante de la RIAA por la venta de diez millones de copias.53
Para el año 2019, había llegado a la cifra de las 30 millones de copias vendidas en
el mundo entero, lo que lo convierte en el álbum de rock del siglo XXI con mayor
cantidad de ventas y el segundo álbum debut más vendido en la historia después de
Appetite for Destruction (1987) de Guns N' Roses.572158
Durante el año 2001, Warner Bros. Records lanzó cuatro sencillos del álbum, de los
cuales tres fueron éxitos que alcanzaron las primeras posiciones de la lista Modern
Rock Tracks de Billboard.59 Sobre el éxito de las canciones en la radio, el
guitarrista Brad Delson mencionó que «el hecho de que haya canciones que les vaya
bien en la radio no se da porque uno trata de que sea así. ¡No creo que se pueda
tratar! [...] Hay que concentrarse en cada canción y asegurarse de que sea
genial».60 «In the End», que alcanzó la primera posición en dicha lista, fue el
sencillo más exitoso del álbum y apareció en otras más alrededor del mundo.6162 El
éxito de este sencillo ayudó a que Hybrid Theory escalara en las listas de ventas;
después de setenta semanas consecutivas en la lista Billboard 200, el álbum alcanzó
en marzo de 2002 la segunda posición, solo por detrás de J to tha L-O!: The Remixes
de Jennifer Lopez.6163 Además, Hybrid Theory fue el decimoprimer álbum con mejor
rendimiento en esa lista durante la década, hoy en día cuenta con alrededor de 30
millones de copias vendidas en todo el mundo.6465 El álbum también obtuvo un
notable éxito en otros países: consiguió posiciones altas en más de una docena de
mercados nacionales y logró estar entre los primeros diez puestos de las listas de
países como Reino Unido, Suecia, Nueva Zelanda, Austria, Finlandia y Suiza, entre
otros.6667
En la 44.º entrega de los Premios Grammy de 2002, Linkin Park ganó un premio en la
categoría de mejor interpretación de hard rock por su canción «Crawling».68 Además,
la banda recibió una nominación en la categoría de mejor artista nuevo y Hybrid
Theory en la de mejor álbum de rock, pero quienes resultaron ganadores fueron
Alicia Keys y All That You Can't Leave Behind de U2, respectivamente.6970 Después
del éxito de Hybrid Theory, Linkin Park recibió invitaciones y actuó en diversos
conciertos y giras de rock en 2001, entre los que se incluyen Ozzfest, Family
Values Tour, Almost Acoustic Christmas de KROQ y Projekt Revolution, una gira
creada y encabezada por el propio Linkin Park y que contó con la presencia de
bandas como Cypress Hill y Adema.71727374
Ediciones especiales
En 2002 se estrenó una edición especial de dos discos de Hybrid Theory en Asia. El
primer disco incluyó el álbum original, mientras que el segundo contó con versiones
en directo de «Papercut», «Points of Authority» y «A Place for My Head», grabadas
en Docklands Arena para BBC Radio 1.45 Además, en el segundo disco aparecieron dos
canciones de estudio: «My December», escrita después del lanzamiento de Hybrid
Theory para el disco The Real Slim Santa de KROQ, y «High Voltage», un tema
originario del EP homónimo al álbum.7545
Reedición por el 20.º aniversario

Con motivo del vigésimo aniversario del lanzamiento del álbum, la banda le pidió a
los seguidores en redes sociales que subieran fotografías y videos de la era de
Hybrid Theory, que se recibieron hasta el 16 de marzo de 2020.76 El 7 de agosto, el
sitio oficial del grupo pasó por un rediseño temporal por el cual se asemejaba a la
temática de una computadora de principios de los años 2000, donde cada fan podía
ingresar a ella y usarla.77 Entre los correos electrónicos, fotos y programas
dentro del falso sistema operativo había pistas y acertijos escondidos que
apuntaban a la publicación de una reedición de Hybrid Theory.78 El 13 de agosto se
dio el anuncio oficial del nuevo relanzamiento y la banda publicó una canción
inédita, «She Couldn't».7980
La reedición se publicó el 9 de octubre de 2020 y consiste en una recopilación que

incluye el álbum original, el álbum de remezclas Reanimation, el EP Hybrid Theory y
otros temas en vivo, maquetas y remezclas de los comienzos del grupo.8182 La
mayoría de las canciones ya se habían publicado anteriormente como sencillos o en
álbumes a través del club de fanes Linkin Park Underground (LPU), mientras que
otras tuvieron su primer lanzamiento en esta recopilación.83 Además de la música,
la edición súper de lujo incluyó contenido adicional como tres DVD, material
gráfico y un libro de ochenta páginas con fotografías nunca antes vistas.8184 En la
semana de su relanzamiento, Hybrid Theory reingresó a la lista Billboard 200 en la
decimosegunda posición y a la lista Top Album Sales, que registra los álbumes con
más ventas tradicionales, en el segundo lugar.8586
Recepción
Calificaciones profesionales
Calificaciones
Fuente Calificación
Allmusic 3/5 estrellas19
IGN 9/10 estrellas87
Jam! Favorable88
Melody Maker 4/5 estrellas89
NME 6/1090
PopMatters Favorable22
Q 4/5 estrellas91
Robert Christgau (** mención de honor)92
Rolling Stone 2.5/5 estrellas93
Sputnik Music 3,0/525
Sputnik Music 3,5/521
Stylus Magazine Mixta94
Sharpened 10/10 estrellas20
Tras su publicación, Hybrid Theory recibió en general reseñas positivas de la
prensa musical. Stephanie Dickinson, de PopMatters, comentó que la banda era «un
grupo mucho más complejo y con mucho más talento que las boy bands de hard rock de
ahora» y que «continuarán fascinando y rompiendo los esquemas de los estándares en
la música».22 Por otra parte, la revista Q le dio una puntación de cuatro estrellas
sobre cinco,91 mientras que Robert Christgau de The Village Voice escribió que «los
hombres no saben lo que los chicos enojados entienden», calificó al álbum con una
«mención honorable de dos estrellas» y citó a «Papercut» y «Points of Authority»
como los temas más destacados.92 Matt Diehl de Rolling Stone dio al álbum dos
estrellas y media, comentó que era una «fusión rara que funciona a veces» y destacó
a «Crawling» como una canción que demuestra que «el synth pop puede llevarse bien
con el hip hop».93 El sitio web Sharpened, por su parte, afirmó: «Este álbum está
lleno de letras con mucho sentido, apoyadas por melodías creativas y fascinantes.
El estilo propio y único de Linkin Park contribuye al disfrute general de las
canciones. La compilación es verdaderamente sobresaliente y hace del álbum un
clásico inmediato».20
En una reseña de Sputnik Music, Tyler Fisher consideró que Hybrid Theory «es un
álbum definitivo de la cultura masiva de principios de siglo y por una buena
razón», además de puntuar al álbum con un tres sobre un total de cinco y afirmar
que los riffs son a veces «insulsos y faltos de originalidad».25 Otra reseña del
mismo portal sostuvo que «aunque no sea su mejor álbum, es un buen comienzo y un
debut bastante notable, lleno de éxitos inmediatos y canciones con veneno real
detrás» y calificó el disco con una calificación de tres y medio.21 En una encuesta
realizada por la revista Rolling Stone acerca de cuáles son las mejores diez
canciones de la banda, la mayoría de las elegidas —entre ellas, «In the End»,
«Crawling» y «Papercut»— pertenecen al álbum.4095 La crítica de IGN mencionó que el
disco es «esencial para alguien a quien le haya medianamente gustado Limp Bizkit» y
lo calificó con un 9,0.87 Por su parte, Ryan Vance de AllVoices lo llamó una «obra
maestra de la arquitectura musical» debido a su variedad de géneros.23 Stylus
Magazine, por su parte, comentó que «a excepción de los cinco sencillos de Hybrid
Theory [...] el disco es demasiado fácil de olvidar».94 Mike Ross, un crítico de
Jam!, afirmó que el grupo es «una de las mejores bandas nuevas de rap metal que
jamás escuché» y que «hay mucha acción en el álbum debut de Linkin Park y no
debería pasar mucho tiempo para darse cuenta de que no son el clon de Korn».88
Diego Manrique de El País sostuvo que en Hybrid Theory «se evidencia [la]
habilidosa integración de electrónica y hip hop en un contexto de rock pesado».96
En una nota de Rolling Stone Argentina se afirmó que «aunque su sonido agresivo los
empariente con artistas como Korn y Limp Bizkit, [...] Linkin Park, en cambio, son
muchachos sensibles que cantan acerca de la vida secreta de los chicos: luchas de
la vida real de gente joven común y corriente, llegando a lo más íntimo de la
audiencia con su compasión fraternal».16 De la misma manera, en un artículo de
Suplemento Sí! del diario Clarín se sostuvo que «las cicatrices parecen no haber
sido cerradas en Linkin Park» porque «a pesar del suceso, y como para estar todavía
más cerca del público, escriben sobre la vida, quehaceres cotidianos que nos
afectan a todos».97 Y añadía a modo de resumen:
"Los jóvenes de nuestro país son sensibles y la gente no los considera", dicen. Y
así se transforman en voceros de la nueva Generación Y sector masculino. En "One
step closer" están al borde del precipicio, listos para saltar; en "Crawling"
sienten miedo de caer; en "In the end" cantan que "al final, ni siquiera importa,
tuve que caer y perderlo todo". Pum, caen. Un dolor muy pesado cuyo envase son los
estribillos más pegadizos del rock 2001. Eso es Linkin Park.97
El crítico de Allmusic William Ruhlmann expresó que «Linkin Park suena como un
recién llegado a un estilo musical que ya ha sido interpretado excesivamente» y
consideró a «One Step Closer» como «un esfuerzo típico», en referencia a la letra
de su estribillo.19 Noel Gardner de NME dio al álbum una puntuación de seis sobre
diez aunque criticó el hecho de que «canciones que de otra manera serían muy buenas
e inspiradoras como "With You" y "A Place for My Head" son adornadas de más por un
scratching sin sentido con el fin de incluirlo a toda costa».90
Reconocimientos
Hybrid Theory figura en numerosas listas compiladas por varias publicaciones
musicales, sitios web y otros medios. En 2012, Rock Sound eligió al disco como el
mejor álbum clásico moderno de los últimos quince años. En 2003, Loudwire lo ubicó
en el décimo puesto de su lista de los mejores álbumes debuts de hard rock.98
Algunas de las más relevantes se enumeran a continuación en la siguiente tabla:99
Publicación País Premio Año Posición

The Village Voice Bandera de Estados Unidos Estados Unidos Pazz & Jop100 2001
159
Classic Rock Bandera de Reino Unido Reino Unido Los 100 mejores álbumes de
rock de todos los tiempos101 2001 72
Salón de la Fama del Rock Bandera de Estados Unidos Estados Unidos Los 200
definitivos102 2007 84
Esli Jacinth Bandera de Estados Unidos Estados Unidos 1001 álbumes que debes
escuchar antes de morir103 2006 *
Record Collector Bandera de Estados Unidos Estados Unidos Lo mejor de 2001104
2001 *
Rock Sound Bandera de Francia Francia Los 150 álbumes de la generación101 2006
58
Rock Sound Bandera de Estados Unidos Estados Unidos 101 álbumes clásicos modernos
de los últimos quince años105 2012 1
Rock Hard Flag of Germany.svg Alemania Los 500 mejores álbumes de rock y metal
de todos los tiempos106 2005 421
Nota
El asterisco indica que la lista no tiene numeración.
Lista de canciones
Todas las canciones escritas por Linkin Park, excepto donde se indique.13
N.º Título Duración

«Papercut» 3:05
«One Step Closer» 2:35
«With You» (Dust Brothers) 3:23
«Points of Authority» 3:20
«Crawling» 3:29
«Runaway» 3:04
«By Myself» 3:10
«In the End» 3:36
«A Place For My Head» (Dave Farrell) 3:04
«Forgotten» (Dave Farrell) 3:14
«Cure for the Itch» 2:37
«Pushing Me Away» 3:11
38:50
[mostrar]Pistas adicionales de iTunes107
[mostrar]CD2 (Pistas adicionales de la edición de 2002)45
Créditos
Linkin Park
Chester Bennington – voz principal
Mike Shinoda – voz, samplers, guitarra rítmica (temas 5, 8 y 12), teclado, piano
(temas 8 y 14), rapping (temas 1, 3, 4, 7-10)
Brad Delson – guitarra líder, bajo
Mr. Hahn – turntablism, samples, programación
Rob Bourdon – batería
Músicos adicionales
Ian Hornbeck – bajo adicional (temas 1, 9 y 10)
Scott Koziol – bajo adicional (en «One Step Closer»)
Dust Brothers – secuenciador (tema 3)
Personal de producción
Don Gilmore – producción, ingeniero de sonido
Steve Sisco – ingeniero
John Ewing – ingeniero adicional, edición digital
Matt Griffin – ingeniero asistente
Andy Wallace – mezcla
Brian Gardner – masterización, edición digital
Personal adicional
Frank Maddocks – diseño gráfico
James Minchin – fotografía
Fuente: Discogs y Allmusic.13108
Posiciones en las listas

Álbum
Listas (2001/2002) Mejor posición
Flag of Germany.svg Alemania (Media Control Charts) 2109
Bandera de Australia Australia (ARIA) 2110
Flag of Austria.svg Austria (Ö3 Austria Top 40) 2111
Flag of Belgium (civil).svg Bélgica Ultratop (Flandes) 3112
Flag of Belgium (civil).svg Bélgica Ultratop (Valonia) 13113
Flag of Canada.svg Canadá (Canadian Albums Chart) 5114
Bandera de Dinamarca Dinamarca (Tracklisten) 4115
Flag of the Netherlands.svg Países Bajos (MegaCharts) 13116
Bandera de Francia Francia (SNEP) 17117
Flag of Finland.svg Finlandia (Mitä hittiä) 4118
Flag of Italy.svg Italia (FIMI) 2119
Bandera de Nueva Zelanda Nueva Zelanda (RMNZ) 1120
Flag of Norway.svg Noruega (VG-lista) 5121
Flag of Sweden.svg Suecia (Sverigetopplistan) 4122
Flag of Switzerland (Pantone).svg Suiza (Schweizer Hitparade) 567
Bandera de Reino Unido Reino Unido (UK Albums Chart) 4123
Bandera de Estados Unidos Estados Unidos (Billboard 200) 261
Sencillos
Año Canción Posiciones máximas en las listas6166
US
Hot 100 US Mod
Rock US Main
Rock UK SUE NZL AUT FRA NDL
2001 «One Step Closer»124 75 5 4 24 46 — 38 — 57
«Crawling»125 79 1 3 16 27 37 8 — 45
«Papercut»126 26 32 — 14 — — 43 — 39
«In The End»127 2 1 3 8 3 10 6 40 5
Notas:
«—» indica que esa canción no tuvo posición en esa lista.

Certificaciones
País Organismo Certificación
Bandera de Australia Australia ARIA 5× Platino128
Flag of Austria.svg Austria IFPI Platino129
Flag of Belgium (civil).svg Bélgica IFPI Platino130
Bandera de Brasil Brasil ABPD Platino131
Flag of Canada.svg Canadá CRIA 5× Platino132
Bandera de Dinamarca Dinamarca IFPI Platino133
Bandera de Estados Unidos Estados Unidos RIAA Diamante53
Bandera de Unión Europea Unión Europea IFPI 4× Platino134
Flag of Finland.svg Finlandia IFPI Platino135
Bandera de Francia Francia SNEP Platino136
Flag of Mexico.svg México AMPF Platino137
Bandera de Nueva Zelanda Nueva Zelanda RMNZ 5× Platino138
Flag of the Netherlands.svg Países Bajos NVPI Platino139
Flag of Poland.svg Polonia ZPAV Platino140
Flag of Sweden.svg Suecia IFPI Platino141
Flag of Switzerland (Pantone).svg Suiza IFPI Platino142
Bandera de Reino Unido Reino Unido BPI 5× Platino143
Referencias
«Linkin Park - Biography». Billboard (en inglés). Consultado el 3 de marzo de
2014.
Knight, Sam (19 de octubre de 2008). «Linkin Park - Xero» (en inglés). Sputnik
Music. Consultado el 3 de marzo de 2014.
«Chester Bennington - Biography». Billboard (en inglés). Consultado el 3 de marzo
de 2014.
Fricke, David (14 de marzo de 2002). «Interview: Linkin Park» (en inglés). Rolling
Stone. Consultado el 17 de marzo de 2017.
Sculley, Allan (31 de enero de 2002). «Rappin' and rockin' in Linkin Park». Rythm
(en inglés). Madison.com. Archivado desde el original el 11 de octubre de 2007.
Consultado el 8 de octubre de 2013.
Tyrangiel, Josh (28 de enero de 2002). «Music: Linkin Park Steps Out» (en inglés).
Time.com. Archivado desde el original el 5 de enero de 2013. Consultado el 8 de
octubre de 2013.
Leahey, Alan. «Linkin Park - Biography» (en inglés). Allmusic. Consultado el 9 de
octubre de 2013.
«Linkin Park - Biography» (en inglés). VH1. 2005. Archivado desde el original el 3
de junio de 2007. Consultado el 8 de octubre de 2013.
«Hybrid Theory (2) - Hybrid Theory Demos» (en inglés). Discogs. Consultado el 10
de octubre de 2013.
«Jeff Blue - Bio» (en inglés). Jeff Blue's Official Website. Archivado desde el
original el 13 de octubre de 2013. Consultado el 9 de octubre de 2013.
«Don Gilmore» (en inglés). The BK Entertainment Group. Consultado el 9 de octubre
de 2013.
Barbiero, Michael (1 de octubre de 2005). «Andy Wallace: Talking tech with the
hottest mixer in rock» (en inglés). Mix Magazine. Archivado desde el original el 14
de octubre de 2013. Consultado el 9 de octubre de 2013.
«Linkin Park – Hybrid Theory» (en inglés). Discogs. Consultado el 10 de octubre de
2013.
McKeon, Therese. «Linkin Park: One Step Closer» (en inglés). Shoutweb. Archivado
desde el original el 18 de febrero de 2012. Consultado el 19 de octubre de 2013.
Lamacq, Steven (13 de junio de 2001). «Evening Session Interview with Steve Lamacq
- Uncut». BBC Radio (en inglés). Almacenado en LP Times. Archivado desde el
original el 9 de diciembre de 2012. Consultado el 10 de octubre de 2013.
Sheeld, Robert (1 de abril de 2001). «Los buenos chicos malos». Rolling Stone
Argentina. Archivado desde el original el 19 de octubre de 2013. Consultado el 18
de octubre de 2013.
«Linkin Park’s Mike Shinoda On Dealing With Brutal Criticism & Fighting Tooth And
Nail For Your Vision» (en inglés). Subverted Magazine. 28 de agosto de 2009.
Archivado desde el original el 20 de octubre de 2013. Consultado el 19 de octubre
de 2013.
«Artist Influences for Linkin Park» (en inglés). MTV. Consultado el 11 de octubre
de 2013.
Ruhlmann, William. «Linkin Park - Hybrid Theory» (en inglés). Allmusic. Consultado
el 12 de octubre de 2013.
«Linkin Park - Hybrid Theory» (en inglés). The Sharpened Music Review. Archivado
desde el original el 11 de febrero de 2005. Consultado el 11 de octubre de 2013.
«Linkin Park - Hybrid Theory» (en inglés). Sputnik Music. 4 de octubre de 2012.
Dickinson, Stephanie (23 de octubre de 2001). «Linkin Park: Hybrid Theory» (en
inglés). PopMatters. Consultado el 12 de octubre de 2013.
Vance, Ryan (20 de julio de 2012). «Music Review--Hybrid Theory by Linkin Park--In
A World Where Music is Beiber'd and Gaga'd Time and Time Again....» (en inglés).
AllVoices. Archivado desde el original el 17 de octubre de 2013. Consultado el 16
de octubre de 2013.
«Linkin Park - One Step Closer» (en inglés). Sitio oficial de Linkin Park.
Archivado desde el original el 20 de julio de 2014. Consultado el 12 de octubre de
2013.
Fisher, Tyler (22 de septiembre de 2006). «Linkin Park - Hybrid Theory» (en
inglés). Sputnik Music. Consultado el 12 de octubre de 2013.
Hyman, Dan. «Readers' Poll: The Best Linkin Park Songs - One Step Closer» (en
inglés). Rolling Stone. Consultado el 13 de octubre de 2013.
Ahern, Jed. «Linkin Park Q&A» (en inglés). VMusic. Archivado desde el original el
10 de septiembre de 2012. Consultado el 14 de octubre de 2013.
Genzel, Christian. «Linkin Park - One Step Closer» (en inglés). Allmusic.
«Linkin Park - Crawling» (en inglés). Sitio oficial de Linkin Park. Archivado
desde el original el 20 de julio de 2014. Consultado el 13 de octubre de 2013.
Hyclak, Anna (17 de julio de 2009). «Linkin Park's Bennington Discusses His Drug
Addiction» (en inglés). Spin. Consultado el 13 de octubre de 2013.
Hyman, Dan. «Readers' Poll: The Best Linkin Park Songs - Crawling» (en inglés).
Rolling Stone. Consultado el 13 de octubre de 2013.
«Linkin Park - "Crawling"» (en inglés). Sitio oficial de Linkin Park. Archivado
desde el original el 6 de marzo de 2014. Consultado el 6 de marzo de 2014.
«Biography for Colin Strause» (en inglés). IMDb. Consultado el 13 de octubre de
2013.
«Linkin Park - Papercut» (en inglés). Sitio oficial de Linkin Park. Archivado
Hyman, Dan. «Readers' Poll: The Best Linkin Park Songs - Papercut» (en inglés).
Rolling Stone. Consultado el 13 de octubre de 2013.
Torreano, Bradley. «Linkin Park - Papercut» (en inglés). Allmusic. Consultado el
13 de octubre de 2013.
Segal, Victoria (20 de junio de 2001). «Linkin Park : Papercut» (en inglés). NME.
«Linkin Park - "Papercut"» (en inglés). Sitio oficial de Linkin Park. Archivado
«Linkin Park - In the End» (en inglés). Sitio oficial de Linkin Park. Archivado
Hyman, Dan. «Readers' Poll: The Best Linkin Park Songs - In the End» (en inglés).
Rolling Stone. Consultado el 14 de octubre.
Martin, Piers (2 de octubre de 2001). «Linkin Park : In The End» (en inglés). NME.
«Linkin Park – In The End» (en inglés). Discogs. Consultado el 14 de octubre de
2013.
«Linkin Park - "In The End"» (en inglés). Sitio oficial de Linkin Park. Archivado
«Linkin Park: Frat Party At the Pankake Festival» (en inglés). iTunes. Consultado
«Linkin Park – Hybrid Theory (Special Edition)» (en inglés). Discogs. Consultado
Ostlund, Karen (22 de julio de 2013). «Gibson Guitartown on Sunset Strip Unveiled
3rd Installment of Guitar Art». Hollywood Today (en inglés). Archivado desde el
«Linkin Park - Hybrid Theory Images» (en inglés). Discogs. Consultado el 19 de
octubre de 2013.
Florino, Rick (19 de marzo de 2012). «Mike Shinoda of Linkin Park Talks Scoring
"The Raid: Redemption", New Album, Horror Flicks, and Music for Relief» (en
inglés). ArtistDirect. Consultado el 19 de octubre de 2013.
«Linkin Park Singles» (en inglés). Sitio oficial de Linkin Park. Archivado desde
el original el 19 de octubre de 2013. Consultado el 19 de octubre de 2013.
«Linkin Park - Reanimation Images» (en inglés). Discogs. Consultado el 19 de
octubre de 2013.
«Linkin Park - Million Sellers!» (en inglés). NME. 28 de marzo de 2003. Consultado
«The Billboard 200 - [Hybrid Theory]» (en inglés). Billboard. Archivado desde el
original el 6 de marzo de 2008. Consultado el 10 de octubre de 2013.
«Gold & Platinum» (en inglés). RIAA. Consultado el 10 de octubre de 2013.
Sanneh, Kelefa (31 de marzo de 2002). «New Ideas From the Top of the Charts» (en
inglés). The New York Times. Consultado el 10 de octubre de 2013.
Basham, David (4 de enero de 2002). «Got Charts? Linkin Park, Shaggy, 'NSYNC Are
2001's Top-Sellers» (en inglés). MTV. Consultado el 10 de octubre de 2013.
Best-Selling Albums of 2002 (en inglés) 115. Billboard. 18 de enero de 2003. p.
54. ISSN 0006-2510. Consultado el 18 de octubre de 2013.
Kara, Scott (23 de agosto de 2012). «Linkin Park: How to survive nu-metal» (en
inglés). The New Zealand Herald. Consultado el 8 de octubre de 2013.
Hickie, James (24 de octubre de 2019). «Linkin Park: The Inside Story Of Hybrid
Theory». Kerrang! (en inglés). Consultado el 24 de octubre de 2019.
«Linkin Park - Chart history» (en inglés). Billboard. Consultado el 10 de octubre
de 2013.
McKeon, Therese. «Linkin Park: In The End, Sore Feet Can't Stop Them» (en inglés).
Shoutweb. Archivado desde el original el 1 de marzo de 2007. Consultado el 19 de
octubre de 2013.
«Linkin Park - Awards» (en inglés). Allmusic. Consultado el 13 de octubre de 2013.
«Linkin Park - In The End» (en alemán). hitparade.ch. Consultado el 13 de octubre
de 2013.
«Billboard - The Billboard 200» (en inglés). Billboard. 9 de marzo de 2002. p. 72.
Shinoda, Mike (18 de diciembre de 2009). «Linkin Park / Billboard 2000-2009» (en
inglés). mikeshinoda.com. Archivado desde el original el 21 de octubre de 2013.
«Billboard - The Decade in Music» (en inglés). Billboard. 3 de octubre de 2009. p.
162. Consultado el 13 de octubre de 2013.
«Linkin Park - Official Charts» (en inglés). The Official UK Charts Company.
Steffen Hung. «Linkin Park - Hybrid Theory» (en inglés). hitparade.ch. Consultado
«Past Winners Search» (en inglés). grammy.com. Consultado el 14 de octubre de
2013.
«2001 Grammy Award Winners» (en inglés). grammy.com. Consultado el 14 de octubre
de 2013.
«Complete List Of Grammy Nominees» (en inglés). CBS News. 4 de enero de 2002.
«Ozzfest history» (en inglés). ozzfest.com. Consultado el 15 de octubre de 2013.
Moss, Corey. «Korn Resurrect Family Values Tour With Deftones, Stone Sour» (en
inglés). MTV. Consultado el 15 de octubre de 2013.
«KROQ Almost Acoustic Christmas 2001 Setlists» (en inglés). setlist.fm. Consultado
«Linkin Park Snares Cypress Hill, Adema For Tour» (en inglés). Billboard.
«Kevin & Bean – The Real Slim Santa» (en inglés). Discogs. Consultado el 15 de
octubre de 2013.
DiVita, Joe (7 de marzo de 2020). «Linkin Park Need Fans' Help for 'Hybrid Theory'
20th Anniversary Plans». Loudwire (en inglés). Consultado el 8 de octubre de 2020.
Wilson, Zanda (10 de agosto de 2020). «Linkin Park tease “secret project” with Old
Band Computer website revamp». Tone Deaf (en inglés). The Brag Media. Consultado el
Childers, Chad (9 de agosto de 2020). «Linkin Park Teasing ‘Secret Project’ With
Website Redesign». Loudwire (en inglés). Consultado el 8 de octubre de 2020.
Yoo, Noah (13 de agosto de 2020). «Linkin Park Announce Hybrid Theory 20th
Anniversary Reissue, Share Unreleased 1999 Song». Pitchfork (en inglés). Consultado
«‘She Couldn’t’: sale a la luz una pieza inédita de Linkin Park para el
aniversario de Hybrid Theory». Hipersónica. 14 de agosto de 2020. Consultado el 8
de octubre de 2020.
Lavin, Will (13 de agosto de 2020). «Linkin Park announce 20th anniversary reissue
of ‘Hybrid Theory’». NME (en inglés). Consultado el 8 de octubre de 2020.
Blistein, Jon (13 de agosto de 2020). «Linkin Park Drop Demo 'She Couldn't,' Off
of 'Hybrid Theory' 20th-Anniversary Edition». Rolling Stone (en inglés). Consultado
Young, Alex (13 de agosto de 2020). «Linkin Park Announce Hybrid Theory 20th
Anniversary Box Set with Unreleased Music». Consequence of Sound (en inglés).
«El 'Hybrid Theory' de Linkin Park cumple 20 años y el álbum será relanzado en
edición de lujo». Publimetro. 5 de octubre de 2020. Consultado el 8 de octubre de
2020.
Caulfield, Keith (20 de octubre de 2020). «Linkin Park’s ‘Hybrid Theory’ Rocks
Album Sales Chart, John Lennon Debuts in Top 10». Billboard (en inglés). Consultado
McIntyre, Hugh (21 de octubre de 2020). «Linkin Park, John Lennon, Kendrick Lamar
And Frank Ocean: 5 Big Moves On This Week’s Billboard 200». Forbes (en inglés).
«Reader Review: Hybrid Theory» (en inglés). IGN. 11 de diciembre de 2003.
Ross, Mike. «Canoe – Jam! Music – Artists – Album Review: Hybrid Theory». Jam! (en
inglés). Consultado el 16 de octubre de 2013.
Melody Maker: 51. 14 de noviembre de 2000. «4 stars out of 5 – "...An absolutely
storming debut....packing more punch than Lennox Lewis armed with a rolled up copy
of well...Punch....Award this album the red baseball cap of merit..."».
Gardner, Noel (16 de enero de 2001). «Linkin Park : Hybrid Theory» (en inglés).
NME. Consultado el 16 de octubre de 2013.
Q: 111. enero de 2001. «4 out of 5 stars – "...Giving angst-ridden rock...an
effective electronic spin....Throw in the contrasting vocal interplay of gruff
rapper Mike Shinoda and crooner Chester Bellington, hooks you could land a whale
with and Fred Durst-style earnestness and [the group] shine like the proverbial
diamond in excrement...")».
«Robert Christgau: CG: Linkin Park» (en inglés). Robert Christgau. Consultado el
Diehl, Matt (7 de diciembre de 2000). «Linkin park: Hybrid Theory: Music Review:
Rolling Stone». Rolling Stone (en inglés). Consultado el 16 de octubre de 2013.
Cohen, Ian (3 de julio de 2007). «Linkin Park – Hybrid Theory – The Diamond –
Stylus Magazine». Stylus Magazine (en inglés). Consultado el 16 de octubre de 2013.
Hyman, Dan. «Readers' Poll: The Best Linkin Park Songs» (en inglés). Rolling
Stone. Consultado el 16 de octubre de 2013.
Manrique, Diego A. (10 de septiembre de 2003). «Linkin Park: rock sin política».
El País. Consultado el 18 de octubre de 2013.
Olmedo, Gustavo; Schanton, Pablo (25 de enero de 2002). «Los duros también
lloran». Suplemento Sí!, Clarín. Archivado desde el original el 17 de octubre de
Chad Childers (6 de junio de 2013). «No. 10: Linkin Park, ‘Hybrid Theory’ – Best
Debut Hard Rock Albums» (en inglés). Loudwire.com. Consultado el 18 de octubre de
2013.
«Hybrid Theory's accolades» (en inglés). Acclaimed Music. Archivado desde el
original el 16 de noviembre de 2007. Consultado el 18 de octubre de 2013.
«Village Voice: Pazz & Jop 2001». The Village Voice (en inglés). Archivado desde
el original el 22 de mayo de 2002. Consultado el 18 de octubre de 2013.
«Linkin Park - Hybrid Theory» (en inglés). Acclaimed Music. Archivado desde el
original el 16 de noviembre de 2007. Consultado el 18 de octubre de 2013.
«The Definitive 200» (en inglés). Rock and Roll Hall of Fame. Archivado desde el
Dimery, Robert (7 de febrero de 2006). 1001 álbumes que debes escuchar antes de
morir (en inglés). Universe. Nueva York, NY. p. 910. ISBN 0-7893-1371-5.
«A Selection of Lists from Record Collector Magazine» (en inglés). Rocklist.co.uk.
«Exclusive: Rock Sound’s 101 Modern Classic Albums! | News | Rock Sound» (en
inglés). Rocksound.tv. Archivado desde el original el 23 de junio de 2012.
[...], Rock Hard (Hrsg.). [Red.: Michael Rensen. Mitarb.: Götz Kühnemund] (2005).
Best of Rock & Metal die 500 stärksten Scheiben aller Zeiten (en alemán).
Königswinter: Heel. p. 41. ISBN 3898805174.
«Hybrid Theory (Deluxe Version)» (en inglés). iTunes. Consultado el 18 de octubre
de 2013.
«Hybrid Theory Credits» (en inglés). Allmusic. Consultado el 17 de octubre de
2013.
musicline.de / PhonoNet GmbH. «Chartverfolgung - LINKIN PARK» (en inglés).
Musicline.de. Archivado desde el original el 13 de mayo de 2011. Consultado el 18
de octubre de 2013.
Steffen Hung. «Linkin Park - Hybrid Theory» (en inglés). australian-charts.com.
Steffen Hung. «Linkin Park - Hybrid Theory» (en inglés). austriancharts.at.
«Linkin Park - Hybrid Theory» (en inglés). ultratop.be. Consultado el 18 de
octubre de 2013.
«Linkin Park - Hybrid Theory» (en inglés). ultratop.be. Consultado el 18 de
octubre de 2013.
«Linkin Park Chart History» (en inglés). Billboard. Consultado el 18 de octubre de
2013.
Steffen Hung. «Linkin Park - Hybrid Theory» (en inglés). danishcharts.com.
Steffen Hung. «Linkin Park - Hybrid Theory» (en inglés). dutchcharts.nl.
Steffen Hung. «Linkin Park - Hybrid Theory» (en francés). lescharts.com.
Steffen Hung. «Linkin Park - Hybrid Theory» (en finlandés). finnishcharts.com.
Steffen Hung. «Linkin Park - Hybrid Theory» (en inglés). italiancharts.com.
Steffen Hung. «Linkin Park - Hybrid Theory» (en inglés). Consultado el 18 de
octubre de 2013.
Steffen Hung. «Linkin Park - Hybrid Theory» (en inglés). norwegiancharts.com.
Steffen Hung. «Linkin Park - Hybrid Theory» (en inglés). swedishcharts.com.
«Linkin Park» (en inglés). ChartArchive. Archivado desde el original el 6 de marzo
de 2014. Consultado el 6 de marzo de 2014.
«One Step Closer» (en inglés). Italian Charts. Consultado el 18 de octubre de
2013.
«Linkin Park - Crawling» (en inglés). Italian Charts. Consultado el 18 de octubre
de 2013.
«Linkin Park - Papercut» (en inglés). Italian Charts. Consultado el 18 de octubre
de 2013.
«Linkin Park - In the End» (en inglés). Italian Charts. Consultado el 18 de
octubre de 2013.
Australian Recording Industry Association (2006). «Australian Certification for
2006». Consultado el 4 de agosto de 2014.
«IFPI Austria - Gold & Platin» (en alemán). Ifpi.at. Consultado el 18 de octubre
de 2013.
«Awards 2002» (en inglés). Ultratop.be. Consultado el 18 de octubre de 2013.
Associação Brasileira dos Produtores de Discos (2001). «Brazilian Certification»
(en portugués). Archivado desde el original el 27 de mayo de 2010. Consultado el 20
de junio de 2010.
«Canadian Recording Industry Association (CRIA): Oro & Platino - August 2002» (en
inglés). Cria.ca. Archivado desde el original el 7 de abril de 2012. Consultado el
«Hitlisten.NU» (en inglés). Hitlisterne.dk. Consultado el 18 de octubre de 2013.
«IFPI Platino Europe Awards - 2008» (en inglés). Ifpi.org. 1 de septiembre de
2005. Archivado desde el original el 15 de octubre de 2012. Consultado el 19 de
octubre de 2013.
«Musiikkituottajat - Tilastot - Kulta- ja platinalevyt» (en finlandés). Ifpi.fi.
Archivado desde el original el 9 de marzo de 2012. Consultado el 18 de octubre de
2013.
«Certifications Albums Platine - année 2006» (en francés). SNEP Musique. Archivado
desde el original el 4 de enero de 2013. Consultado el 18 de octubre de 2013.
AMPROFON (2001). «Mexican Certification For Linkin Park». Archivado desde el
original el 4 de marzo de 2012. Consultado el 20 de julio de 2010.
«RIANZ» (en inglés). RIANZ. Archivado desde el original el 25 de septiembre de
«NVPI» (en inglés). Nvpi.nl. Archivado desde el original el 25 de febrero de 2012.
«Poland's Platino-certifications 1995-2010» (en inglés). ZPAV. Archivado desde el
International Federation of the Phonographic Industry - Sweden (2001). «Swedish
Certification for 2001» (en inglés). Archivado desde el original el 16 de junio de
2011. Consultado el 13 de julio de 2009.
Steffen Hung. «The Official Swiss Charts and Music Community» (en inglés).
Swisscharts.com. Consultado el 13 de julio de 2009.
«Certified Awards» (en inglés). BPI. Consultado el 19 de octubre de 2013.
Enlaces externos
Hybrid Theory en el sitio oficial de Linkin Park.
Control de autoridades
Proyectos WikimediaWd Datos: Q19862
Categorías: Álbumes de nu metalÁlbumes de Linkin ParkÁlbumes de Warner Bros.
RecordsÁlbumes debut de 2000Álbumes en inglés
Menú de navegación
No has accedido
Discusión
Contribuciones
Crear una cuenta
Acceder
ArtículoDiscusión
LeerEditarVer historialBuscar
Buscar en Wikipedia
Portada
Portal de la comunidad
Actualidad
Cambios recientes
Páginas nuevas
Página aleatoria
Ayuda
Donaciones
Notificar un error
Herramientas
Lo que enlaza aquí
Cambios en enlazadas
Subir archivo
Páginas especiales
Enlace permanente
Información de la página
Citar esta página
Elemento de Wikidata
Imprimir/exportar
Crear un libro
Descargar como PDF
Versión para imprimir
En otros idiomas
‫العربية‬
English
Français
हिन्दी
Bahasa Indonesia
Bahasa Melayu
Русский
ไทย
中文
38 más
Editar enlaces
Esta página se editó por última vez el 14 jun 2021 a las 02:46.
El texto está disponible bajo la Licencia Creative Commons Atribución Compartir
Igual 3.0; pueden aplicarse cláusulas adicionales. Al usar este sitio, usted acepta
nuestros términos de uso y nuestra política de privacidad.
Wikipedia® es una marca registrada de la Fundación Wikimedia, Inc., una
organización sin ánimo de lucro.
Política de privacidadAcerca de WikipediaLimitación de responsabilidadVersión para
móvilesDesarrolladoresEstadísticasDeclaración de cookiesWikimedia FoundationPowered
by MediaWiki

Hybrid Theory

Cargado por

Información del documento

Derechos de autor

Formatos disponibles

Compartir este documento

Compartir o incrustar documentos

Opciones para compartir

¿Le pareció útil este documento?

¿Este contenido es inapropiado?

Copyright:

Formatos disponibles

Hybrid Theory

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

Artículo bueno

El 11 de marzo de 2002, un año y medio después de la publicación original, salió a

A pesar de las dificultades iniciales en encontrar un productor para el primer

Bennington y Shinoda escribieron las letras de Hybrid Theory basándose en maquetas

Las letras tratan mayoritariamente sobre problemas que Bennington vivió en su

El último sencillo del álbum, «In the End», se publicó el 20 de noviembre de

Reedición por el 20.º aniversario

La reedición se publicó el 9 de octubre de 2020 y consiste en una recopilación que

Publicación País Premio Año Posición

N.º Título Duración

Posiciones en las listas

«—» indica que esa canción no tuvo posición en esa lista.

También podría gustarte