1- ¿Qué son los poemas?

Los poemas son obras escritas en verso, que buscan expresar las emociones o
impresiones del mundo para el autor, en donde es común el uso de la rima y otras
herramientas del lenguaje.

Dentro de los poemas, podemos encontrar aquellos que son épicos, líricos; los hay en
forma de odas, dramáticos, de amor, de amistad, etc. Son expresiones líricas, las cuales
sujetan una narrativa muy bien estilizada, ya que eso mismo es parte de lo que se busca
con la poesía, la belleza y su manifestación a través de la escritura. Es de esa manera,
por la cual, los poemas son la fascinación de tantas personas en el mundo y, asimismo,
los poetas, los escritores de los mismos, son tan adorados por todas partes.

Ejemplo:

Los sueños

El hada más hermosa ha sonreído

al ver la lumbre de una estrella pálida,
que en hilo suave, blanco y silencioso
se enrosca al huso de su rubia hermana.

Y vuelve a sonreír porque en su rueca

el hilo de los campos se enmaraña.
Tras la tenue cortina de la alcoba
está el jardín envuelto en luz dorada.

La cuna, casi en sombra. El niño duerme.

Dos hadas laboriosas lo acompañan,
hilando de los sueños los sutiles
copos en ruecas de marfil y plata.

 Autor: Antonio Machado

2- ¿Qué es la estrofa?

La estrofa es el conjunto de versos cuya forma se repite a lo largo de un poema, con

características iguales. En la poesía moderna, las estrofas no tienen todas el mismo
número de versos, ni la medida ni la rima. Se reconocen porque en la estructura del
poema van separadas por un espacio.

Las estrofas clásicas más comunes, son:

- Cuatro versos (cuarteta)

- Cinco versos (quintilla)
- Ocho versos (octava)
- Diez versos (décimas)
3- ¿Qué es el verso?

El verso es la menor división estructurada que encontramos en el poema. Sólo tiene

razón de existir cuando se encuentra en función de otro u otros versos, formando parte
primero de la estrofa o de la serie y luego del poema. El verso está constituido por
oraciones o frases cortas, que se escriben una en cada línea.

Cuando la obra literaria está escrita en verso, la llamamos poema. En cambio, cuando

está escrita en prosa, la llamamos prosa poética.

3.1-  Clases de versos
Según el número de sílabas, los versos pueden ser: 

A- De arte menor:
Son los que tienen ocho sílabas o menos.

B- De arte mayor:
Son los que tienen nueve sílabas o más.

Los versos de más de 8 sílabas se llaman versos de arte mayor. Esta diferencia con los de arte menor consiste en
que el verso de arte menor es más usado en la música y la poesía popular, mientras que los de arte mayor, por su
dificultad, son más usados en la poesía culta.

Algunos de los tipos de poesía que usan versos de arte mayor, son el verso Alejandrino, que utiliza versos de 14
sílabas. Otro de ellos es el soneto, en el cual se combinan versos de 14 y versos de 11 sílabas.

En relación al número de sílabas que conforman cada verso, se les llama de las siguientes formas:

1. Versos de nueve sílabas = eneasílabos

2. Versos de diez sílabas = decasílabos
3. Versos de once sílabas = endecasílabos
4. Versos de doce sílabas = dodecasílabos
5. Versos de trece sílabas = tredecasílabos
6. Versos de catorce silabas = tetradecasílabos
7. Versos de quince sílabas = pentadecasílabos
8. Versos de dieciséis sílabas = hexadecasílabos

Ejemplos de versos de arte mayor:

Nonasílabos

Tu mirada es, cara Mariluz,

Fuente de cálida y tenue luz,
Que el invierno de mi triste alma
Inquieta y fría, calienta y calma.

Decasílabos

Del salón en el ángulo oscuro,

Es un gran hombre con gran voluntad,
Que cura sin rencores por igual,
Los dolores, sean blancos o negros.
Endecasílabos:

Con furia el que defiende su camino

Cuidando de su gente va sin llorar,
Dispuesto sí, la adversidad enfrentar,
sin importarle ya el riesgo corrido.

Dodecasílabos:

Una joven bella de cabello lacio

la gente la quiere mucho por ser buena,
la mano tiende y sin pena ayuda al que sea,
por eso le llaman dulce niña blanca.

Tetradecasílabos

Dama de negros ojos, de cálida mirada,

Mírame siempre alegre, curiosa, feliz o airada,
Pero mírame siempre, porque en tus negros ojos,
Mi alma del dolor descansa, y de sus enojos. 

EL ARTE DE LOS VERSOS

(Ejemplo de versos de arte mayor con diversas métricas)

Si el arte del verso tú deseas aprender,

Sobre el mayor y menor debes saber.
El metro de a ocho sílabas es la clave,
Menos al menor, más al mayor, la llave.

El verso de arte menor del canto popular es,

La voz, la música, el ritmo, la rima,
Del pueblo color y expresión legítima,
De Amor y dolor y candor se oyen sus cantares.

El de arte menor, ocho sílabas o menos

Tiene cada verso de la estrofa,
La vida expresa, la verdad filosofa,
La rima conserva en los versos buenos.

El de arte mayor, verso bello y musical también,

No menos hermoso, lírico y con grande rima,
Verso en que regla de más de ocho sílabas prima,
Y esfuerzo magno es que las sílabas metren muy bien.

De buenos y sesudos e insignes poetas,

Es gloria escribir alejandrino y soneto,
Con esfuerzo dedicado o en horas de asueto,
Las estrofas libres y bellas son las metas.

A partir de las doce sílabas, inclusive, los versos se consideran compuestos, es decir,
formados por dos versos simples, separados por una cesura.  Cada parte se llama
hemistiquio; en el cómputo silábico, los hemistiquios se consideran versos
independientes que suman sus medidas. Los siguientes versos, por ejemplo, tienen
catorce sílabas y están formados por dos hemistiquios de siete sílabas; el signo // marca
la cesura: 
 

Ya no la quiero, es cierto, // pero tal vez la quiero.

Es tan corto el amor, // y es tan largo el olvido. 

Pablo Neruda

3.2- Denominación de los versos

Según el número de sílabas que tenga cada verso, recibe un nombre distinto. Los
nombres más comunes son: 

3.3- El ritmo
El ritmo es la musicalidad de un verso. Todo verso simple tiene siempre un acento en la
penúltima sílaba y en los versos compuestos aparece un acento en la penúltima sílaba de
cada hemistiquio. Este acento fijo en la penúltima sílaba se llama acento estrófico.
Todos los acentos de cada verso que coinciden con el signo par o impar del acento
estrófico son acentos rítmicos; los acentos que no coinciden con el signo par o impar del
acento estrófico son acentos extrarrítmicos. Por fin, puede darse el caso de que junto a
una sílaba que lleva acento rítmico aparece otra sílaba acentuada, el acento de esta
sílaba se llama acento antirrítmico. Este acento es muy importante ya que el poeta puede
servirse de él para remarcar una palabra sobre la que quiere llamar la atención.

4- ¿Qué es la rima?

Rima es la igualdad o semejanza de sonidos finales de los versos entre sí. Existen dos
tipos de rima:

- Rima consonante
- Rima asonante

4.1- Rima consonante

La rima consonante es aquella que se establece entre los versos cuyos finales, a partir de
la última vocal que se pronuncia con acento, son iguales, incluyendo vocales y
consonantes.

Ejemplo:

Luna
Cuna

4.2- Rima asonante

La rima asonante es aquella que se establece solo en las vocales de los versos a partir de
la última vocal acentuada.

Ejemplo:

Sombrero
Viento

  

5- Análisis del poema

Para comprender este tipo de obra lírica, debemos considerar sus elementos formales.
Lo primero que debemos recordar es que los poemas están escritos en verso, y estos, a
su vez, están agrupados en estrofas.

Una estrofa, entonces, será un grupo de versos que poseen una cierta medida o que
tienen una rima común.

5.1- La medida
Es el primer elemento formal del poema. Se refiere a la cantidad de sílabas que
compone cada verso y el esquema de las estrofas. Para ello se miden los versos y se
asigna una letra a los que riman entre sí; esa letra se representa con minúscula si el
verso es de arte menor y con mayúscula si es de arte mayor. A los versos que no
riman (versos sueltos) se les asigna una raya o guión (-).

Existe una manera especial de contar las sílabas de un poema. Para hacerlo, debemos
considerar los siguientes aspectos: la ley del acento final, la sinalefa e hiato, diéresis y
sinérsis.

5.1.1- Ley del acento final

Todo verso simple tiene siempre un acento en la penúltima sílaba y en los versos
compuestos aparece un acento en la penúltima sílaba de cada hemistiquio. Este acento
fijo en la penúltima sílaba se llama acento estrófico. Todos los acentos de cada verso
que coinciden con el signo par o impar del acento estrófico son acentos rítmicos; los
acentos que no coinciden con el signo par o impar del acento estrófico son acentos
extrarrítmicos. Por fin, puede darse el caso de que junto a una sílaba que lleva acento
rítmico aparece otra sílaba acentuada, el acento de esta sílaba se llama acento
antirrítmico. Este acento es muy importante ya que el poeta puede servirse de él para
remarcar una palabra sobre la que quiere llamar la atención.

El otro procedimiento que debemos considerar cuando contamos las sílabas de un verso,
es la ley del acento final. Esta ley señala que -según la acentuación de la última palabra
del verso- el número de sílabas se modifica, de la siguiente manera:

- Si la última palabra del verso es aguda, se suma una sílaba al verso. (+1)
- Si la última palabra del verso es grave, el verso no se modifica.
- Si la última palabra del verso es esdrújula, se resta una sílaba al verso. (-1)

Por ejemplo, contemos ahora el siguiente  verso: "Su amor de las entrañas me

arranqué".
 

Como el verso termina con una palabra aguda, le hemos sumado una sílaba. Así, este
verso tiene once sílabas.

Otro ejemplo: qué/ ver/des/ es/tán/ tus/ ár/bo/les, ( 9-1 sílabas)

Como el verso termina en palabra esdrújula le restamos una sílaba. Por lo que el verso
tendrá 8 sílabas.

5.1.2- La sinalefa
Es un procedimiento que indica que, cuando en el interior de un verso la última sílaba
de una palabra termina en vocal, y la primera sílaba de la palabra siguiente comienza en
vocal, estas sílabas se cuentan como una sola.

Ejemplo: Contaremos las sílabas del siguiente verso. "Como se arranca el hierro de

una herida".

 
En el ejemplo anterior vemos que la palabra "se" termina en vocal "e", y la palabra
"arranca" comienza en vocal "a”. Es entonces cuando se produce la sinalefa, y se unen
las sílabas formando una sola, como se ve en el esquema. Vemos que lo mismo ocurre
al formarse la quinta y la octava sílabas.

Ahora bien, es importante tener en cuenta que cuando una palabra comienza con la letra
h, se considera como vocal, ya que siempre después de la h viene una vocal.
Recordemos que en nuestro idioma la letra h no tiene ningún sonido. Es por eso que
-como se ve en el mismo ejemplo- se produce sinalefa entre la palabra "una" y la
palabra "herida", ya que a pesar de la presencia de la letra H, por efectos sonoros, es
como si la palabra herida comenzara con E.

Es importante señalar que lo mismo ocurre en versos que incluyen la conjunción "y",
como -por ejemplo- "los suspiros son aire y van al aire". Entonces, a pesar de que la
letra "y" es una consonante, suena como vocal, de manera que también se produce
sinalefa, en este caso, entre la sílaba "re" de aire y la letra "y".

En resumen:

 - Si en un verso encontramos una palabra terminada en vocal y la siguiente palabra

empieza también por vocal, debemos contar una sola sílaba.

-  Si la  letra "Y" suena como vocal, se producirá sinalefa si se cumple la regla anterior,
ya que se cuenta como vocal.

- Cuando la palabra comienza con la letra "H", se considera como si fuera vocal, ya que
siempre después de la h viene una vocal.

Excepciones: No se forma sinalefa cuando la letra  H va seguida de los diptongos ia, ie,
ui, ue, (en cuyo caso, el sonido es como ya, ye, güe, güi).
5.2- Licencias poéticas
Cuando el escritor no sigue estrictamente las reglas a la hora de medir los versos, se
dice que se ha permitido una licencia poética.

5.2.1- Hiato
Es la licencia poética que hace el efecto completamente contrario a lo dicho para la
sinalefa. La causa de que se produzca el hiato o de que no se pueda dar sinalefa , suele
ser porque una o las dos vocales que intervienen lleven acento prosódico, o que medie
entre ellas una coma(,), un punto y coma(;), punto y seguido(.), puntos suspensivos(…),
o por coincidir ahí la cesura(//) de un verso compuesto.

Entonces la sinalefa no se realiza cuando:

- Cuando la segunda vocal es tónica.

Tie - ne - la- ma -ri- po -sa -cua -tro -a -las     (11 sílabas)

Salvador Rueda.

- Cuando hay pausa entre dos palabras.

Yo / soy un / sue/ ño,/ un / im/ po/ si/ ble       (9 sílabas)

En este verso tenemos una coma(,) entre la palabra sueño y la palabra un por lo tanto
no se puede realizar la sinalefa aunque una de las palabras termine en vocal y la otra
también.

5.2.2- La diéresis
 Consiste en pronunciar en distintas sílabas (su-a-ve) las vocales de un diptongo (sua-
ve). Es la licencia poética por la que se deshace un diptongo cuando queremos
obtener una sílaba más en el verso para lograr una métrica armoniosa. A veces se
marca con el signo de la diéresis (¨). Ejemplo:

Con/ sed/  in/ sa/ cï/ a/ble  (7 sílabas)

(lo correcto sería: con/ sed/ in/sa/sia/ble, 6 sílabas) para indicar dónde hemos realizado
la diéresis poética, como dijimos en la definición,  colocamos sobre la vocal
correspondiente (siempre la vocal débil) los puntos de la diéresis gramatical.

5.2.3- La sinéresis
Es el fenómeno opuesto a la diéresis. Consiste en pronunciar en una sola sílaba (o-céa-
no, aé-rea) las vocales que forman un hiato (o-cé-a-no, a-é-re-a). Ejemplo:

Y/ yo/ ha/bía/ di/cho/: ¡Vi/ve!, (7 sílabas)

 Es/ de/cir/: a/ma y /be/sa. (7 sílabas)

Manuel machado
Esto se hace con el objeto de restar una sílaba al verso para mantener una métrica
armoniosa.

El error más común al escribir versos

Uno de los errores más habituales  es pensar que los versos miden lo mismo porque son igual de largos visualmente, o
porque tienen la misma cantidad de sílabas (no métricas).  Es decir, es muy frecuente que los músicos piensen que una
letra encaja en la melodía porque se ven iguales. Sin embargo, un verso puede parecer visualmente más corto (o largo) y
tener la misma extensión sonora que otro (es decir, las mismas cantidad de notas musicales o de sílabas métricas). Por
ejemplo:

Por debajo de la mesa acaricio tu rodilla

y bebo sorbo a sorbo tu mirada angelical
y respiro de tu boca esa flor de maravilla
las alondras del deseo cantan, vuelan, vienen, van

En este ejemplo, Armando Manzanero – Por debajo de la Mesa, podemos ver que el último verso parece más largo, pero
toda la estrofa tiene la misma medida 15 sílabas métricas, o en caso, 15 notas musicales o sonidos.

La poesia y la música son hermanas

Por lo tanto no hay que dejarse engañar, tanto en la poesía, como en la música y en la canción, lo importante es el
sonido de las palabras, y no necesariamente como se escriben o como se ven. Es por ello que, a la hora de contar el
número de silabas el conteo se basa en las normas de la métrica y no estrictamente en el número de silabas que
contiene cada una de las palabras que hay en el verso. Esto se conoce como sílabas métricas. Las reglas de la poesía nos
ayudan en el sentido musical.

Por supuesto, esto se aplica a todos los géneros musicales.

O dios ¿contar silabas?

En especial si eres músico contar sílabas suena ridículo e impensable. Por supuesto, no es un requisito excluyente para
hacer una canción. Como hemos visto es importante conocer las reglas de la métrica y los tipos de versos pues nos
ayudará a comprender la sonoridad de las palabras.

Vale destacar que hay artistas que tienen más desarrollada esta cualidad que otros, especialmente los cantantes, por lo
cuales es más sencillo escribir letras con un sonido más fluido y natural.
Por supuesto, en la música no es necesario ser tan estricto como en la poesía pero continúa siendo muy relevante y
principalmente práctico.

Es importante saber cómo funciona la sonoridad de las palabras y los versos, ya que nos ayuda a comprender el
sentido musical y rítmico, lo  que nos permite integrar las palabras mejor en la melodía logrando canciones más fluidas y
naturales.