RUEDA ARMÓNICA: UTILIDADES

1. NOTAS MUSICALES

RUEDA ARMÓNICA: UTILIDADES

En las dos grandes secciones que vienen a continuación se desarrollan las principales
utilidades de la Rueda Armónica. Para ello se ha empleado un enfoque sencillo y accesible,
de manera que toda esa información pueda ser útil incluso para el profano en el mundo
de la Música. De hecho, se ha realizado una síntesis de los principales conceptos
musicales que bien puede servir de introducción a la Teoría de la Música y la
Armonía a todas aquellas personas interesadas en estos temas. Así, se explican
todos los conceptos en los casos más sencillos posibles (por ejemplo, en el tono de Do
Mayor) y el resto de los casos se resuelven, de forma automática, con la ayuda de la
Rueda Armónica. En toda la exposición se ha hecho un gran esfuerzo por relacionar todos
los conceptos de una forma lógica, de manera que se adquiera un conocimiento sólido y
unificado de toda la teoría.

Todas las explicaciones se realizan sin recurrir a la notación musical, por no

resultar necesaria dentro de este enfoque. Tan sólo se muestra un ejemplo de ella
en uno de los últimos capítulos. No obstante, se recomienda especialmente su
aprendizaje, ya que es uno de los pocos lenguajes que han adquirido una aceptación
universal, junto con el lenguaje matemático, los símbolos de las unidades físicas y los
símbolos de los elementos químicos. Además, una vez aprendidos los contenidos de esta
página Web, resultará más sencillo entender este sistema de escritura.

Para aquellos que ya posean conocimientos musicales, sin embargo, también resultará
interesante el conocer esta nueva forma de relacionar los principales conceptos
musicales. Y, en particular, aquellos músicos que toquen instrumentos
monofónicos o de percusión encontrarán en el Nivel 2 una utilísima síntesis de
los fundamentos de la Armonía, que puede ser suficiente para cubrir sus
necesidades profesionales reales, sin tener que recurrir a extensos y complicados
tratados.

Los contenidos se han organizado en 2 Niveles:

El Nivel 1 se dedica a las nociones fundamentales de la Teoría de la Música. En este

nivel se explican las notas musicales, los intervalos, las escalas Mayores y menores, y la
Tonalidad. La Rueda Armónica permite obtener fácilmente el intervalo existente entre dos
notas cualesquiera, así como las notas que constituyen cualquier escala Mayor o menor,
ya sea ésta natural, armónica o melódica, junto con su armadura correspondiente. Como
novedad, la Rueda Armónica aporta una visión completa y panorámica de las relaciones
existentes entre todas las tonalidades. Así como el ciclo de quintas muestra las
tonalidades en una línea (una dimensión), la Rueda Armónica las muestra en una
superficie (es decir, en dos dimensiones). De esta manera se aprecian, además del ciclo
de quintas, los cambios de modo, los cuales no son visibles en el ciclo de quintas. Se
tiene, de esta manera, un verdadero MAPA DE LAS TONALIDADES.

El Nivel 2 se dedica a los fundamentos de la Armonía. En este nivel se explica la

formación de los acordes Mayores, menores, Aumentados y disminuidos, así como todos
los posibles acordes de 4 notas que se obtienen por superposición de terceras Mayores y
menores. Seguidamente, se establecen las relaciones entre los diferentes tipos de
acordes a través de las escalas. En la Rueda Armónica, todos estos acordes tienen una
representación gráfica sencilla, lo que facilita el obtener las notas que los forman, es
decir, sus arpegios. Por otra parte, este instrumento permite obtener, de forma
automática, todos los acordes asociados a cualquier escala Mayor o menor, función
denominada LOCALIZADOR DE ACORDES. Como novedad, la representación de las
notas y los acordes consonantes en la Rueda Armónica permite entender, de una forma
gráfica, la formación de la escala Mayor, su relación con su escala relativa menor y las
características más importantes de las acordes asociados a estas escalas, todo lo cual es
difícil de ver incluso en la escritura musical convencional. Además, gracias a las
características de esta representación, resulta fácil ver qué acordes son más afines o
menos afines a una cierta escala. Se explican, finalmente, algunas escalas especiales, de
5, 6 y 8 notas, junto con sus acordes asociados.

1. NOTAS MUSICALES

Las Notas Musicales son 12, de las cuales 7 son naturales y 5 son alteradas.

Las notas naturales, ordenadas según su altura, de la más grave a la

más aguda (coloquialmente, de la más “baja” a la más “alta”), son: Do, Re, Mi, Fa, Sol,
La y Si. Estas 7 notas forman la denominada Escala de Do Mayor y se corresponden
con las “teclas blancas” del piano. A continuación del Si viene otro Do y así
sucesivamente. Ahora bien, el primer y el segundo Do no son idénticos, ya que el segundo
tiene mayor altura que el primero. Lo que ocurre es que, físicamente, la “frecuencia de
vibración” del segundo es justamente el doble de la del primero, lo que hace que estas
dos notas se perciban como muy “afines” entre sí, hasta el punto de asignarles el mismo
nombre. Se dice que están a distancia de una octava, debido a que hay 8 notas naturales
desde el primer Do hasta el segundo Do, contando tanto la nota inicial como la final.

La distancia entre dos notas naturales consecutivas no es siempre la misma, sino que en
algunos casos hay una distancia de Tono (T) y en otros de medio tono o Semitono (S).
En concreto, entre Mi y Fa hay un semitono, al igual que entre Si y Do. En cambio, entre
las demás notas naturales consecutivas hay un tono. Por este motivo, entre ellas se
intercalan las denominadas notas alteradas, a distancia de semitono, las cuales se
corresponden con las “teclas negras” del piano (figura 1). De este modo resulta un
conjunto de 12 notas diferentes, existiendo siempre un semitono entre cada nota y la
siguiente. La distancia entre un Do y su octava (es decir, el siguiente Do) será, por tanto,
de 12 S ó 6 T. Este conjunto de 12 notas se conoce como Escala Cromática.

Figura 1. Las notas musicales y su localización en el piano.

Para nombrar las notas alteradas se utiliza el sostenido ( ), que sube la nota un
semitono, y el bemol ( ), que baja la nota un semitono. Así, por ejemplo, entre Do y Re
(donde hay una distancia de un tono) se intercala otra nota a mitad de altura entre
ambas, que puede llamarse Do o Re . Estas dos notas, que tienen distinto nombre pero
el mismo sonido, se dice que son enarmónicas. También son enarmónicas, por ejemplo,
el Mi y el Fa natural o el Si natural y el Do (la denominación “natural” significa “sin
ninguna alteración”). En ocasiones se utiliza el doble sostenido ( ) o el doble bemol (
) para subir o bajar la nota un tono, respectivamente.

Pese a que las 12 notas están uniformemente espaciadas, en la figura 1 puede apreciarse
claramente el diferente tratamiento que se da a las notas naturales y a las alteradas, así
como la falta de uniformidad que existe en la distribución de tonos y semitonos entre las
notas naturales. Todo esto, que puede parecer extraño y caprichoso, no es sino el
resultado de siglos de evolución de la teoría musical, lo que a su vez es consecuencia de
las relaciones de afinidad que existen entre los sonidos, así como de la gran cohesión y
unidad que presenta el conjunto de 7 notas de la escala Mayor. Todas estas cuestiones
se irán explicando en diferentes capítulos.

Además, como se verá en el Capítulo 5, una Escala Mayor puede construirse comenzando
por cualquiera de las 12 notas, dando lugar a las escalas de Re Mayor, La Mayor, etc.,
lo que hace que las 12 notas sean igualmente importantes. La escala de Do Mayor es,
simplemente, la que tiene todas sus notas naturales. En la Guitarra, por ejemplo, las 12
notas tienen exactamente el mismo tratamiento (figura 2).

Figura 2. Disposición de las notas en la 3ª cuerda de la Guitarra.

2. INTERVALOS

Se llama Intervalo a la distancia en altura entre dos notas cualesquiera, la cual viene
determinada por el número de tonos o semitonos que haya entre ellas. Este número, sin
embargo, no indica el grado de afinidad que existe entre las dos notas ni su lugar relativo
dentro de una escala Mayor. Por ello, lo más habitual es indicar el intervalo mediante un
número ordinal y un calificativo. El número ordinal indica el número de
notas naturales que hay desde la nota inicial a la nota final, incluyendo ambas. Y, a menos
que se indique lo contrario, se entenderá que el intervalo es ascendente, es decir, que
la segunda nota es más aguda que la primera. Así, por ejemplo, “de Re a La” hay un
intervalo de 5ª (Re – Mi – Fa – Sol – La son 5 notas naturales en sentido ascendente).

Si consideramos ahora el intervalo de Re a La , tenemos también una 5ª (Re – Mi – Fa

– Sol – La son 5 notas naturales en sentido ascendente), aunque la distancia es menor
que entre Re y La. Para tener en cuenta estas diferencias se añade al ordinal un
calificativo relacionado con el número de tonos y semitonos que contiene el intervalo.

La calificación de los intervalos está basada en la escala Mayor. Así, todos los intervalos
que se producen desde el Do grave hasta cualquier otra nota de la escala de Do Mayor
en sentido ascendente se llaman Mayores (M) o Justos (J). Concretamente, entre el
Do y las notas Fa, Sol y Do, el intervalo se llama Justo, mientras que entre el Do y las
demás notas de esta escala el intervalo se llama Mayor (en el Capítulo 3 se dará una
explicación de esto). La tabla 1 muestra estos intervalos e indica, además, el número de
tonos que contiene cada uno de ellos.

Tabla 1. Intervalos en la escala de Do Mayor ascendente.

De Do a Do Re Mi Fa Sol La Si Do
Intervalo 1ª J 2ª M 3ª M 4ª J 5ª J 6ª M 7ª M 8ª J
Distancia en Tonos 0 1 2 2,5 3,5 4,5 5,5 6

El intervalo de 1ª J se denomina Unísono y el de 8ª J suele llamarse,

simplemente, Octava. Para referirnos a otros intervalos diferentes a los anteriores, se
utilizan los siguientes calificativos:

 menor (m), si tiene un semitono menos que el Mayor. Por ejemplo, de Do a Mi

habrá una 3ª m (1,5 T) y de Do a Si una 7ª m (5 T).
 Aumentado (A), si tiene un semitono más que el Mayor o el Justo. Por ejemplo,
de Do a Re hay una 2ª A (1,5 T), de Do a Fa una 4ª A (3 T) y de Do a La hay
una 6ª A (5 T).
 disminuido (d), si tiene un semitono menos que el menor o el Justo. Por ejemplo,
de Do a Sol hay una 5ª d (3 T) y de Do a Si hay una 7ª d (4,5 T).
 Cuando resulta necesario se emplea el término doble Aumentado (AA) para el
intervalo que tiene un semitono más que el Aumentado, y el término doble
disminuido (dd) para el intervalo que tiene un semitono menos que el
disminuido.

La tabla 2 muestra los intervalos de Do a las notas alteradas e indica, además, el número
de tonos que contiene cada uno de ellos.

Tabla 2. Intervalos de Do a las notas alteradas.

De Do a Do Re Re Mi Fa Sol Sol La La Si
Intervalo 1ª A 2ª m 2ª A 3ª m 4ª A 5ª d 5ª A 6ª m 6ª A 7ª m
Distancia en Tonos 0,5 0,5 1,5 1,5 3 3 4 4 5 5

Las dos filas inferiores de la tabla 1 sirven también para determinar el intervalo existente
entre dos notas cualesquiera, sin necesidad de que la primera de ellas sea un Do. Veamos
algunos ejemplos:

 De Re a La hay un intervalo de 5ª (Re – Mi – Fa – Sol – La son 5 notas naturales

en sentido ascendente) que tiene 3,5 T. Es, por tanto, una 5ª J.
 De Re a La hay también una 5ª, pero ésta tiene 2,5 T, por lo que se trata de
una 5ª dd.
 De Si a Sol hay un intervalo de 6ª que tiene 5 T. Es, por tanto, una 6ª A.
 De La a Do hay una 3ª

3. INVERSIÓN DE LOS INTERVALOS

La inversión del intervalo consiste, simplemente, en invertir el orden de las notas que
lo forman. Así, si invertimos el intervalo Re – La, que es una 5ª J, resulta el intervalo La
– Re, que es una 4ª J. Y si invertimos el intervalo Mi – Sol , que es una 3ª M, resulta el
intervalo Sol – Mi, que es una 6ª m. En la inversión del intervalo se cumplen siempre
las dos reglas siguientes:
1. La suma de los números correspondientes a un intervalo simple y a su
inversión es siempre 9.
2. En la inversión del intervalo, el Mayor se convierte en menor, el menor en
Mayor, el Aumentado en disminuido, el disminuido en Aumentado, el doble
Aumentado en doble disminuido y el doble disminuido en doble Aumentado.
El Justo, sin embargo, permanece Justo.

Podemos comprobar estas dos reglas en los dos ejemplos anteriores. Así, en el primero
de ellos se pasa de una 5ª J a una 4ª J (5 + 4 = 9 y ambos son J); y, en el segundo, se
pasa de una 3ª M a una 6ª m (3 + 6 = 9 y el M pasa a ser m).

En la práctica, la inversión del intervalo se consigue elevando la nota inferior una octava
o bajando la nota superior una octava. Pero al mismo resultado se llega si invertimos el
sentido ascendente del intervalo en descendente. Así, de Re a La hay 5 notas naturales
en sentido ascendente (Re – Mi – Fa – Sol – La) y una distancia de 3,5 T, por lo que es
una 5ª J. Pero, en sentido descendente, hay 4 notas naturales (Re – Do – Si – La) y una
distancia de 2,5 T, es decir, una 4ª J. Luego la inversión del intervalo puede interpretarse
de estas dos formas diferentes.

Resulta ilustrativo comprobar que, en la escala descendente de Do Mayor, todos los

intervalos que se producen desde el Do agudo hasta cualquier otra nota de la escala
son menores (m) o Justos (J). La tabla 3 muestra estos intervalos e indica, además,
el número de tonos que contiene cada uno de ellos.

Tabla 3. Intervalos en la escala de Do Mayor descendente.

De Do a Do Si La Sol Fa Mi Re Do
Intervalo 1ª J 2ª m 3ª m 4ª J 5ª J 6ª m 7ª m 8ª J
Distancia en Tonos 0 0,5 1,5 2,5 3,5 4 5 6

Si comparamos esta tabla con la tabla 1 del Capítulo 2, observamos que, aparte de los
intervalos de 1ª y 8ª, los de 4ª y 5ª son los únicos que tienen el mismo número de tonos
y semitonos en la escala ascendente y en la descendente. Por otra parte, las notas Fa y
Sol guardan una gran afinidad con la nota Do, lo que es consecuencia de las relaciones
de frecuencia que hay entre estas notas desde el punto de vista físico. Todo ello hace que
estos intervalos se califiquen de “Justos”. Recuérdese que los intervalos de 4ª J y 5ª J
son uno el inverso del otro.

Aunque en menor medida, también guardan una gran afinidad con la nota Do aquellas
notas que se encuentran a distancia de 3ª M o 3ª m, así como sus correspondientes
inversiones, a distancias de 6ª m o 6ª M, respectivamente. Esta idea de afinidad a que
hemos aludido varias veces recibe el nombre de Consonancia y está relacionada con el
fenómeno físico de la vibración que da lugar al sonido. Como resumen diremos
que, aparte del unísono y la octava, los Intervalos Consonantes son la 5ª J, la 3ª
M y la 3ª m, junto con sus inversiones, la 4ª J, la 6ª m y la 6ª M, respectivamente.
Los demás intervalos son Disonantes. Desde el punto de vista práctico, esto significa
que, si se perciben simultáneamente dos notas que forman un intervalo consonante,
resulta una sensación de armonía, reposo y estabilidad. Por el contrario, la percepción
simultánea de dos notas que forman un intervalo disonante produce una sensación
de tensión e inestabilidad.

Por último, en las tablas 1 y 3 también observamos que aparecen todas las distancias
interválicas salvo la de 3 T o Tritono, intervalo altamente disonante y con unas
características especiales. En realidad, con las notas de la escala de Do Mayor sólo
encontramos un intervalo de tritono en Fa – Si (4ª A) o en su inversión Si – Fa (5ª d).
El concepto de Octava y su división en 12 partes, el concepto de Consonancia y
el concepto de Escala Mayor son 3 principios fundamentales en los que se basa
toda la Música occidental, independientemente del estilo musical considerado.

3. INTERVALOS Y RUEDA ARMÓNICA

4.

El determinar qué intervalo hay entre dos notas cualesquiera es una de las primeras
complicaciones que surgen cuando uno comienza el estudio de la Música. Sin
embargo, esta tarea se simplifica notablemente utilizando la Rueda Armónica. En este
capítulo vamos a ver cómo.

En la Rueda Armónica, las Notas Musicales se han representado en COLOR NEGRO y

las parejas de notas enarmónicas se han representado poniendo una nota justo encima
de la otra. Por otra parte, las notas se han colocado de manera que cada nota está
conectada, mediante líneas rojas, con las 6 notas con las que forma Intervalos
Consonantes.

Como se ha explicado previamente, los Intervalos Consonantes son combinaciones de

2 notas que, tocadas simultáneamente, producen una sensación de armonía, reposo y
estabilidad. Y, aparte del unísono y la octava, son la 5ª J, la 3ª M y la 3ª m, así como sus
inversiones.

En la Rueda Armónica, cada uno de estos intervalos consonantes se ha representado

mediante un tipo de línea diferente. Así, se han usado Circunferencias para los
intervalos de 5ª J (y su inversión, la 4ª J); Radios, para los de 3ª m (y su inversión, la
6ª M); y Espirales, para los de 3ª M (y su inversión, la 6ª m). En la figura 3 pueden
verse estos tres tipos de líneas.

Circunferencias: 4ª J, 5ª J Radios: 3ª m, 6ª M Espirales: 3ª M, 6ª m

Figura 3. Líneas empleadas para representar los intervalos consonantes.

Como ejemplo, en la figura 4 puede verse la nota Mi y las 6 notas con las que forma
intervalos consonantes, que son:

 La y Si, a intervalos de 4ª J y 5ª J, respectivamente, y situadas en la circunferencia

que pasa por la nota Mi. Si recorremos la circunferencia hacia la derecha tenemos
intervalos de 5ª J y, si la recorremos hacia la izquierda, de 4ª J. (Descartamos la
enarmonía Do porque no forma con Mi un intervalo de 5ª, sino de 6ª).
  Sol y Do , a intervalos de 3ª m y 6ª M, respectivamente, y situadas en el radio
que pasa por la nota Mi. Si recorremos el radio hacia arriba tenemos intervalos de
6ª M y, si lo recorremos hacia abajo, de 3ª m. (Descartamos la enarmonía Re
porque no forma con Mi un intervalo de 6ª, sino de 7ª).

 Do y Sol , a intervalos de 6ª m y 3ª M, respectivamente, y situadas en la espiral

que pasa por la nota Mi. Si recorremos la espiral hacia la derecha tenemos
intervalos de 3ª M y, si la recorremos hacia la izquierda, de 6ª m. (Descartamos
la enarmonía La porque no forma con Mi un intervalo de 3ª, sino de 4ª).

Figura 4. La nota Mi y las 6 notas con las que forma intervalos consonantes.

NOTA: Todas las indicaciones realizadas en COLOR AZUL CLARO se han incluido con fines
ilustrativos y no aparecen en la Rueda Armónica.

Estos 3 tipos de líneas nos permiten, además, conocer de forma sencilla qué intervalo
hay entre dos notas cualesquiera. Para ello, basta con que nos fijemos en los intervalos
Mayores (de 3ª y 6ª) y Justos (de 4ª y 5ª). Las direcciones en que se encuentran estos
intervalos con respecto a una nota cualquiera son siempre las mismas y son fáciles de
memorizar. En la figura 5 se han señalado estos intervalos a partir de la nota Mi.

Figura 5. Intervalos de 3ª M, 4ª J, 5ª J y 6ª M a partir de la nota Mi.

Por comparación con estos 4 intervalos podemos determinar qué intervalo forma la nota
Mi con cualquier otra, salvo si se trata de una 2ª o su inversión, una 7ª. Pero, para estos
dos casos, basta con recordar que el intervalo de 2ª M tiene 1 T.
El procedimiento a seguir consiste en determinar, en primer lugar, el número ordinal del
intervalo buscado y, en segundo lugar, su calificativo. Si seguimos este orden, no
tendremos que preocuparnos de las enarmonías que puedan aparecer. Veamos algunos
ejemplos:

 ¿Qué intervalo hay de Mi a Sol? Es una 3ª. Por tanto, seguimos la línea de la 3ª
M y comparamos con el Sol que hay en su extremo. Como éste es un Sol , eso
significa que de Mi a Sol hay una 3ª M, por lo que de Mi a Sol habrá una 3ª m.

 ¿Qué intervalo hay de Mi a Do? Es una 6ª. Por tanto, seguimos la línea de la 6ª M
y comparamos con el Do que hay en su extremo. Como éste es un Do , eso
significa que de Mi a Do hay una 6ª M, por lo que de Mi a Do habrá una 6ª m.

 ¿Qué intervalo hay de Mi a Si ? Es una 5ª. Por tanto, seguimos la línea de la 5ª J

y comparamos con el Si que hay en su extremo. Como éste es un Si natural, eso
significa que de Mi a Si hay una 5ª J, por lo que de Mi a Si habrá una 5ª d.

 ¿Qué intervalo hay de Mi a La ? Es una 4ª. Por tanto, seguimos la línea de la 4ª

J y comparamos con el La que hay en su extremo. Como éste es un La natural,
eso significa que de Mi a La hay una 4ª J, por lo que de Mi a La habrá una 4ª A.

 ¿Qué intervalo hay de Mi a Re ? Es una 7ª. Su inversión, de Re a Mi, tiene 0,5

T, por lo que éste es un intervalo de 2ª m. Por tanto, de Mi a Re habrá una 7ª
M.

En caso de que la primera nota del intervalo esté alterada, comenzaremos considerando
esa misma nota sin alterar y después incluiremos el efecto de la alteración. Veamos un
par de ejemplos de esto:

 ¿Qué intervalo hay de Mi a Sol ? Comenzamos considerando el intervalo de Mi a

Sol , que es una 3ª. Y, siguiendo el procedimiento anterior, vemos que es una 3ª
M. Por tanto, de Mi a Sol habrá una 3ª A.

 ¿Qué intervalo hay de Mi a La Comenzamos considerando el intervalo de Mi a

La , que es una 4ª. Y, siguiendo el procedimiento anterior, vemos que es una 4ª
d. Por tanto, de Mi a La habrá una 4ª dd.

5. ESCALAS MAYORES

En el Capítulo 1 vimos que la escala de Do Mayor está formada por la siguiente

sucesión de notas e intervalos:

Escala de Do Mayor

La primera nota de la escala se llama Tónica (en nuestro ejemplo, el Do) y es habitual
repetirla al final de la escala. El número de orden que tiene cada nota dentro de la escala
se denomina grado de la escala y se representa con números romanos:
Escala de Do Mayor, con indicación de los grados

Los nombres de los grados son los siguientes:

Grado Nombre del Grado

I Tónica
II Supertónica
III Mediante
IV Subdominante
V Dominante
VI Superdominante
VII Sensible
VIII Octava o Tónica

Si quisiéramos construir una escala Mayor partiendo, por ejemplo, de la nota La, es decir,
la escala de La Mayor, lo único que tendríamos que hacer es seguir la misma sucesión de
tonos y semitonos que tenemos en la escala de Do Mayor, es decir, T T S T T T S:

Escala de La Mayor

Por tanto, podemos definir la Escala Mayor como un conjunto de 7 notas caracterizadas
por la sucesión de tonos y semitonos T T S T T T S. Otra forma equivalente de construir
la escala Mayor consiste en buscar las notas que forman con la tónica intervalos de 2ª a
8ª Mayores o Justos.

En la escala de La Mayor observamos que hay 3 notas que llevan un sostenido (el Do, el
Fa y el Sol), lo que es necesario para mantener la secuencia de tonos y semitonos. El
número de sostenidos o bemoles que tiene una escala Mayor se conoce como Armadura.
Así, se dice que la armadura de La Mayor tiene 3 sostenidos.

El orden en que aparecen los sostenidos en las escalas Mayores es siempre el

mismo: Fa, Do, Sol, Re, La, Mi, Si (es decir, por intervalos de 5ª J). Esto significa que,
en una escala Mayor que tenga 3 sostenidos, éstos corresponderán necesariamente a las
notas Fa, Do y Sol, tal como hemos visto en la escala de La Mayor. Del mismo modo, si
una escala Mayor contiene sólo 2 sostenidos, entonces corresponderán a las notas Fa y
Do. Esto es lo que ocurre en la escala de Re Mayor:
Escala de Re Mayor

En el caso de los bemoles, éstos aparecen en orden inverso a los sostenidos, es

decir, en el orden: Si, Mi, La, Re, Sol, Do, Fa (o sea, por intervalos de 4ª J). Así, en una
escala que tenga 2 bemoles, éstos corresponderán necesariamente a las notas Si y Mi, lo
cual ocurre en la escala de Si Mayor:

Escala de Si Mayor

La formación de las escalas Mayores, el determinar qué armadura le corresponde a cada

una de ellas o el saber en qué orden aparecen las tónicas cuando vamos aumentando o
disminuyendo el número de sostenidos o de bemoles, son cuestiones complicadas que
requieren bastante tiempo de estudio. Por este motivo, se ha dotado a la Rueda Armónica
de un sistema muy sencillo para resolver todas estas cuestiones de una forma directa, a
la vez que muy didáctica. Para ello, basta con girar convenientemente los dos discos de
que consta este instrumento, como vamos a ver en el próximo capítulo.

6. ESCALAS MAYORES Y RUEDA ARMÓNICA

La obtención de las escalas Mayores con la Rueda Armónica se consigue,

simplemente, girando sus dos discos entre sí, hasta hacer coincidir el
signo con la nota tónica deseada. El resto de las notas de la escala quedan
señaladas, automáticamente, con el signo . Como ejemplo, en la figura 6 se
muestra la escala de Re Mayor.
Figura 6. Escala de Re Mayor.

Las líneas de COLOR AZUL OSCURO, por su parte, señalan la región de la Rueda Armónica
que abarca esta escala (veremos su utilidad en el Capítulo 13). Para cualquier escala
Mayor, esta región es un rectángulo curvado.

Las notas de la escala así señaladas están representadas en color negro (ya que este
color siempre representa notas) y están colocadas siguiendo las relaciones de
consonancia. No están, por tanto, ordenadas según su altura. Si queremos tener las notas
de la escala ordenadas según su altura, debemos utilizar la notación en color rojo
(aunque, como veremos en el Nivel 2, este color lo que representa son acordes). De esta
manera, las notas aparecen a la derecha de unos números romanos, que indican los
grados de la escala, tal como se aprecia en la figura 6. Al usar esta notación debemos
prescindir de las letras y símbolos que hay a la derecha de las notas.

En la misma figura 6 podemos ver, al lado del grado I (Tónica), la armadura

correspondiente a esta escala, es decir, 2 sostenidos. Si vamos girando entre sí los dos
discos de que consta la Rueda Armónica, veremos aparecer las diferentes escalas, sus
tónicas y sus armaduras. Así, podemos comprobar que, al aumentar el número de
sostenidos o disminuir el de bemoles, las tónicas van apareciendo, precisamente, por
quintas justas. Y, si disminuimos el número de sostenidos o aumentamos el de bemoles,
las tónicas aparecen en sentido inverso, es decir, por cuartas justas.

Una propiedad interesante que tiene la escala Mayor es que, si representamos sus notas
sobre una circunferencia, quedan todas ellas colocadas de forma correlativa y
completando media circunferencia. Como ejemplo, en la figura 7 podemos ver este tipo
de representación para las escalas de Re Mayor y La Mayor. Esto significa que las 7 notas
de una escala Mayor pueden ordenarse por quintas justas, aunque para ello hay que
comenzar por el grado IV, es decir, la Subdominante de la escala (Sol en el primer caso
y Re en el segundo). El que estas notas estén conectadas por quintas justas indica el alto
grado de consonancia que existe entre ellas. Nótese que, en la figura 7, se han descartado
las enarmonías que no siguen la serie de intervalos de 5ª J.

Figura 7. Representación de las escalas de Re Mayor y La Mayor en una

semicircunferencia.

Además, en esta representación puede verse claramente cómo van apareciendo las notas
alteradas. Así, en la escala de Re Mayor, cuya armadura tiene 2 sostenidos, aparecen al
final las dos notas Fa y Do (siguiendo el orden de los sostenidos). Y, al pasar de la
escala de Re Mayor a la escala de La Mayor, vemos que se cambia el Sol por el Sol ,
como debe ocurrir, ya que la armadura de La Mayor tiene 3 sostenidos. De esta forma,
se observa que los sostenidos van apareciendo por quintas justas, empezando por el Fa.
Y, al aumentar el número de sostenidos de la armadura, las tónicas se suceden también
por quintas justas. Del mismo modo, si representáramos escalas con bemoles, veríamos
que éstos van apareciendo por cuartas justas, empezando por el Si; y que, al aumentar
el número de bemoles, las tónicas se suceden también por cuartas justas.

El aprendizaje de las escalas lleva su tiempo. En primer lugar, debe aprenderse el orden
de los sostenidos y de los bemoles. Y después, hay que saber cómo están relacionadas
las armaduras con las tónicas. Para ello, son de utilidad las siguientes dos reglas, que
podemos comprobar fácilmente si representamos las escalas de la misma forma que se
ha hecho en la figura 7:

1. En las armaduras que contienen sostenidos, la última nota con sostenido

es la Sensible. Por ejemplo, en la armadura que tiene 3 sostenidos, éstos
corresponden a Fa , Do y Sol . Pues bien, el Sol es la Sensible, luego la Tónica
es La. Así, esta armadura corresponde a la escala de La Mayor.
2. En las armaduras que contienen bemoles, la penúltima nota con bemol es
la Tónica. Por ejemplo, en la armadura que tiene 5 bemoles, éstos corresponden
a Si , Mi , La , Re y Sol . Así, el Re es la tónica y esta armadura corresponde
a la escala de Re Mayor.

A estas 2 reglas sólo falta añadir que la armadura que no contiene alteraciones
corresponde a la escala de Do Mayor y la que tiene un bemol corresponde a la
de Fa Mayor. Conociendo solamente la tónica y la armadura de una escala, ya hay que
ser capaces de tocar la escala completa, tanto en sentido ascendente como descendente,
hallando las notas mentalmente. Aunque la Rueda Armónica nos permite entender la
formación de las escalas y resolver cualquier duda relacionada con ellas, no puede suplir
la práctica necesaria para tocar las diferentes escalas con soltura.

Resulta difícil exagerar la importancia que tienen en Música las escalas Mayores. De
hecho, todo el sistema de escritura musical está concebido para poder escribir
cómodamente este tipo de escalas. Así, cuando uno aprende este sistema, puede
comprobar que, dado un pentagrama con una clave cualquiera y una armadura también
cualquiera, si no se utilizan alteraciones accidentales, todas las notas que se escriban
corresponderán siempre a una cierta escala Mayor. Las notas que no pertenecen a esta
escala, en cambio, llevarán alteraciones accidentales. De este modo, las alteraciones
accidentales nos sirven para reconocer fácilmente las notas que no pertenecen a la escala
Mayor considerada. Por otra parte, todos los instrumentos diatónicos (algunos tipos de
flautas y armónicas, casi todos los instrumentos de juguete, etc.) contienen sólo las notas
de una escala Mayor.

7. ESCALAS MENORES

Si, en una escala Mayor cualquiera, cambiamos de tónica pero mantenemos sus notas,
lo que obtenemos es un nuevo Modo. Por ejemplo, si en la escala de Do Mayor, tomamos
como tónica el Mi, resulta la escala: Mi, Fa, Sol, La, Si, Do, Re, Mi. Ésta no es una escala
Mayor, ya que no sigue la sucesión de intervalos T T S T T T S, sino que es un modo
asociado a la escala de Do Mayor. Hay, por tanto, 7 modos posibles asociados a cada
escala Mayor, uno por cada nota de la escala que se elija como tónica. De hecho, la
denominación “Mayor” es, precisamente, el nombre del modo cuya sucesión de intervalos
es T T S T T T S.
La Música occidental ha evolucionado con el transcurso del tiempo hacia el
denominado Sistema Bimodal, lo que significa que, de los 7 posibles modos, se ha
quedado con dos: el Mayor y el menor. El modo menor es el que se obtiene tomando
como tónica el grado VI de la escala Mayor. Así, a partir de la escala de Do Mayor,
obtenemos la denominada “Escala de La menor natural”:

Escala de La menor natural, con indicación de los grados

Estas dos escalas, Do Mayor y La menor natural, se dice que son relativas una de la
otra. De la misma manera, si partimos de la escala de Si Mayor, obtenemos la escala de
Sol menor natural. Y, si partimos de La Mayor, obtenemos la de Fa menor natural.

En general, podemos definir la Escala menor natural como un conjunto de 7 notas

caracterizadas por la siguiente sucesión de intervalos: T S T T S T T. Lógicamente, una
escala Mayor y su relativa menor tienen asignada la misma armadura. En el
capítulo 13 se verán las peculiaridades que presentan estos dos modos, Mayor y menor,
y que hacen que prevalezcan sobre los demás.

La escala menor natural, sin embargo, adolece de un inconveniente: la distancia entre

sus grados VII y VIII es de un tono y no de un semitono, como ocurre en la escala Mayor.
Esto hace que, al tocar esta escala y pasar del grado VII al VIII, no dé la impresión de
haber llegado al final de la escala. Musicalmente, se dice que el grado VII de la escala
menor natural no tiene carácter de Sensible. Por este motivo, al grado VII de esta escala
se le suele llamar Subtónica. Para evitar dicho inconveniente, es común en esta escala
elevar un semitono el grado VII, lo que da lugar a la Escala menor armónica. La
alteración necesaria para elevar dicho grado se dice que es accidental, debido a que no
pertenece a la armadura. Las alteraciones que pertenecen a la armadura, por el contrario,
se denominan propias.

Escala de La menor armónica, con indicación de los grados

Ahora bien, en la escala menor armónica así construida aparece, entre sus grados VI y
VII, un intervalo de 2ª A (es decir, 1,5 T), lo que produce un efecto extraño y poco
natural, ya que se trata de un intervalo demasiado grande para estar entre dos grados
consecutivos. Por ello, a veces se eleva también un semitono el grado VI de esta escala
por medio de otra alteración accidental, lo que elimina este problema. Se tiene así
la Escala menor melódica, en donde los intervalos entre dos grados consecutivos son
siempre de un tono o un semitono.
Escala de La menor melódica, con indicación de los grados

Finalmente, dado que el carácter de sensible asociado al grado VII sólo es necesario en
la escala ascendente, pero no en la descendente, es también habitual el empleo de la
escala menor melódica en sentido ascendente y la escala menor natural en sentido
descendente. Esta escala se conoce, en ocasiones, como Escala menor mixta
melódica, aunque a veces también recibe el nombre de, simplemente, “Escala menor
melódica”, lo que puede dar lugar a confusiones. En este contexto, entenderemos por
“Escala menor melódica” la que tiene los grados VI y VII elevados un semitono,
tanto en sentido ascendente como descendente.

Mediante un procedimiento similar al visto con las escalas Mayores, la Rueda Armónica
nos permite obtener también las notas de cualquier escala menor, sea ésta natural,
armónica o melódica. Además, si nos fijamos en la notación en color rojo, veremos que
cada armadura está al lado de dos “notas”, una de las cuales lleva la letra “m” de menor
(en realidad, la notación en color rojo lo que representa son acordes, como veremos en
el Nivel 2). Estas dos notas son, precisamente, las tónicas de la escala Mayor y su relativa
menor que tienen asignada dicha armadura (la explicación de todo esto se verá en el
Capítulo 12).

Como ejemplos de esto último, en la figura 8 se han señalado los siguientes casos: Con
2 , las tónicas de Si Mayor y Sol menor; con 2 , las de Re Mayor y Si menor; con 3 ,
las de La Mayor y Fa menor; y, sin ninguna alteración, las de Do Mayor y La menor.
Esta información debe ser suficiente para tocar todas estas escalas Mayores y menores,
con todas las variantes de las escalas menores (natural, armónica, melódica y mixta
melódica), hallando las notas mentalmente.

Figura 8. Tónicas de las escalas Mayores y sus relativas menores, con sus armaduras
correspondientes.
8. MAPA DE LAS TONALIDADES

El carácter Mayor o menor de una escala se conoce con el nombre de Modalidad o Modo.
El que la Música occidental haya evolucionado hacia el denominado Sistema
Bimodal significa que la mayoría de las obras o fragmentos musicales están compuestos,
fundamentalmente, bien por las notas de una escala Mayor, bien por las de una escala
menor.

Por otra parte, la altura a la que se encuentra una determinada escala Mayor o menor
(es decir, si comienza por la nota Do, por La, por Mi , etc.) se
denomina Tonalidad o Tono. En la práctica, sin embargo, el concepto de tonalidad suele
incluir también al de modalidad. Así, se dice que tal obra o fragmento está escrito “en el
tono de Do Mayor” o que tal otra lo está “en la tonalidad de Fa menor”.

De esta manera, cada escala Mayor o menor tiene asociada una tonalidad con su mismo
nombre. La diferencia entre la escala y la tonalidad es que, en la escala, las notas están
ordenadas según su altura, mientras que, en la tonalidad, las notas pueden estar en
cualquier orden e incluso pueden coincidir varias al mismo tiempo.

Tradicionalmente, la ordenación de las Tonalidades se ha realizado por medio del

denominado Ciclo de Quintas. Esto significa, básicamente, que cada vez que pasamos
de una tonalidad a otra que tiene un sostenido más o un bemol menos, la nueva tónica
está a un intervalo de 5ª J con respecto a la tónica anterior. En la Rueda Armónica, este
Ciclo de Quintas lo encontramos a lo largo de cualquiera de sus franjas circulares (figura
9).

Figura 9. Ciclo de Quintas, a lo largo de una franja circular.

El mismo Ciclo de Quintas sirve para determinar si dos tonalidades están próximas o
lejanas. Así, las tonalidades relativas, como por ejemplo, Re Mayor y Si menor están muy
próximas entre sí. También están próximas las tonalidades que se diferencian en una
alteración en la armadura; por ejemplo, Fa Mayor y Do Mayor, o Fa Mayor y Si Mayor.

Hay, sin embargo, un caso de tonalidades próximas entre sí que no se aprecia en el ciclo
de quintas. Es el correspondiente al Cambio de Modo. Por ejemplo, es bien sabido que
las tonalidades de Do Mayor y Do menor, o Mi menor y Mi Mayor, etc., son tonalidades
que se encuentran muy próximas entre sí. Se dice también que son Tonalidades
Paralelas. Este hecho, sin embargo, no es visible en el ciclo de quintas, debido a que
hay 3 alteraciones de diferencia en sus armaduras. En la Rueda Armónica, por el
contrario, sí se observa la proximidad entre las tonalidades paralelas. Éstas se encuentran
una a continuación de otra en la dirección radial (figura 10). Además, dado que cada
radio comienza y termina en una misma nota, al llegar a uno de sus extremos, podemos
continuar por el otro, cerrando también un ciclo en esta dirección.

Figura 10. Cambios de Modo cíclicos, en la dirección radial.

Así, mientras el ciclo de quintas muestra las tonalidades a lo largo de una línea (o sea,
en una dimensión), la Rueda Armónica las muestra en una superficie (es decir, en dos
dimensiones). Debido a ello, la Rueda Armónica ofrece una visión completa y
panorámica de las relaciones existentes entre todas las Tonalidades. Esta es, de
hecho, una de las características más importantes de la Rueda Armónica: el
llamado MAPA DE LAS TONALIDADES.

9. ACORDES MAYORES Y MENORES

Se llama Acorde al conjunto de 3 o más notas que suenan simultáneamente. Al igual

que ocurría en el caso de los intervalos, existen combinaciones de 3 notas que,
tocadas simultáneamente, producen una sensación de armonía, reposo y estabilidad.
Son los denominados Acordes Consonantes, que sólo pueden ser de dos tipos:
el Acorde Mayor y el Acorde menor. Los demás, son Disonantes.

El Acorde Mayor se forma superponiendo un intervalo de 3ª M y otro de 3ª m sobre una

nota llamada Fundamental; y el Acorde menor se forma superponiendo primero un
intervalo de 3ª m y después uno de 3ª M.
Así, por ejemplo, el acorde de Do Mayor está formado por las notas Do, Mi, Sol; y el
acorde de La menor está formado por las notas La, Do, Mi. En ambos casos puede verse
que, entre la primera nota de cada acorde (es decir, la fundamental) y la última, hay un
intervalo de 5ª J (Do – Sol en el primer caso y La – Mi en el segundo), lo que imprime
una gran estabilidad a estos acordes. El acorde de Do Mayor se representa, simplemente,
por “Do”; y el acorde de La menor, por “Lam”.

Aquellos que toquen instrumentos polifónicos, como el piano, guitarra, etc., deberán
aprender a tocar este tipo de acordes, así como otros que se verán en los próximos
capítulos. Además, también tendrán que aprender a tocar las notas que forman los
acordes de forma correlativa, tanto en sentido ascendente como descendente, lo que se
conoce con el nombre de Arpegios. Por el contrario, aquellos que toquen instrumentos
monofónicos, como la trompeta, saxofón, etc., sólo podrán tocar los arpegios, pero no
los acordes. En todo caso, tanto unos como otros, deberán acostumbrarse a reconocer
“de oído” los diferentes tipos de acordes.

En la Rueda Armónica, los Acordes Consonantes, es decir, Mayores y menores, se

han representado en COLOR ROJO y se han colocado en el interior de unos triángulos
curvos. En los vértices de estos triángulos se encuentran, precisamente, las notas que
forman estos acordes, es decir, sus arpegios.

En la figura 11 puede verse con qué facilidad se obtienen las notas que forman los acordes
de Do y Lam con ayuda de la Rueda Armónica.

Figura 11. Las notas que forman los acordes de Do y Lam (consonantes) están en los
vértices de unos triángulos curvos.

Los dos acordes considerados en este ejemplo contienen la nota Mi. Si queremos saber
cuáles son todos los acordes Mayores y menores que contienen esta nota, de nuevo
obtenemos una respuesta muy simple: son los 6 acordes que están representados
alrededor de la nota Mi (figura 12), es decir: Mi, Mim, Do, Lam, La y Do m.
Figura 12. Obtención de todos los acordes Mayores y menores que contienen la n

Mi.

10. ACORDES AUMENTADOS Y DISMINUIDOS

El Acorde Aumentado es un acorde Disonante de 3 notas que se forma superponiendo

dos intervalos de 3ª M. Así, por ejemplo, el acorde de Do Aumentado está formado por
las notas Do, Mi, Sol . Como puede apreciarse, entre estas notas no se produce ningún
intervalo de 5ª J, sino uno de 5ª A, por lo que este acorde tiene un carácter inestable y
crea una sensación de tensión. El acorde de Do Aumentado se representa por “Do+”.

En la Rueda Armónica, los Acordes Aumentados están representados por las líneas
rojas espirales. En la figura 13 podemos ver cómo se obtienen las notas que forman el
acorde de Do+: son las notas contenidas en la espiral que pasa por la nota Do.
Figura 13. Las notas que forman el acorde de Do+ (disonante) están sobre una Espiral.

NOTA: En la formación de acordes, siempre se descartan las enarmonías que no siguen

la serie de intervalos de 3ª.

Si quisiéramos añadir otra 3ª M a partir del Sol , obtendríamos la nota Si , enarmónica

de Do (Fundamental del acorde). Por tanto, los acordes Do+, Mi+ y Sol + son
enarmónicos y son los únicos acordes Aumentados que contienen la nota Mi. Debido a la
simetría que presenta este acorde, sólo hay 4 acordes Aumentados distintos.

El Acorde disminuido es un acorde Disonante de 4 notas que se forma superponiendo

tres intervalos de 3ª m. Así, por ejemplo, el acorde de Mi disminuido está formado por
las notas Mi, Sol, Si , Re . Como puede apreciarse, entre estas notas no se produce
ningún intervalo de 5ª J, sino dos de 5ª d (tritono), por lo que este acorde tiene un
carácter inestable y crea una sensación de tensión. El acorde de Mi disminuido se
representa por “Mi ”.

En la Rueda Armónica, los Acordes disminuidos están representados por las líneas
rojas radiales. En la figura 14 podemos ver cómo se obtienen las notas que forman el
acorde de Mi : son las notas contenidas en el radio que pasa por la nota Mi.

Figura 14. Las notas que forman el acorde de Mi (disonante) están sobre un Radio.
NOTA: Recuérdese que, en la formación de acordes, siempre se descartan las
enarmonías que no siguen la serie de intervalos de 3ª.

Si quisiéramos añadir otra 3ª m a partir del Re , obtendríamos la nota Fa , enarmónica

de Mi (Fundamental del acorde). Por tanto, los acordes Mi , Sol , Si y Re son
enarmónicos y son los únicos acordes disminuidos que contienen la nota Mi. Debido a la
simetría que presenta este acorde, sólo hay 3 acordes disminuidos distintos.

En ocasiones, se llama también acorde disminuido al acorde de 3 notas que se forma

superponiendo dos intervalos de 3ª m. Este acorde tampoco contiene ningún intervalo de
5ª J, sino uno de 5ª d (tritono), por lo que es también disonante. En nuestro caso, y para
evitar confusiones, llamaremos a este tipo de acorde “Acorde menor con quinta
disminuida”. Y, si la fundamental es el Mi, lo representaremos por “Mim5–”. Sus notas
(Mi, Sol, Si ) están también sobre el Radio que pasa por la nota Mi.

NOTA: Los Acordes de 4ª suspendida, con o sin 7ª, no se tratan aquí por estar
formados por intervalos de 4ª y no de 3ª. No obstante, su representación en la Rueda
Armónica es también muy simple, ya que sus notas están colocadas sobre una
circunferencia

11. ACORDES DE 4 NOTAS

Hasta ahora hemos visto la formación y la representación gráfica de los acordes Mayores,
menores, Aumentados y disminuidos (estos últimos, de 3 y de 4 notas). Con estos
acordes se cubren todas las posibilidades de acordes de 3 notas formados por la
superposición de 2 intervalos de 3ª, Mayor o menor. Y, como hemos podido comprobar,
todos ellos tienen una forma geométrica muy sencilla en la Rueda Armónica.

La superposición de 3 intervalos de 3ª, Mayor o menor, da lugar a 8 posibilidades. Ahora

bien, en el caso de 3 intervalos de 3ª M, el resultado es un acorde Aumentado, de sólo 3
notas y que ya se ha estudiado en el capítulo anterior. Las otras 7 posibilidades sí
corresponden, realmente, a acordes de 4 notas, pero la superposición de 3 intervalos de
3ª m, que da lugar al acorde disminuido, también se vio en el capítulo anterior. Por tanto,
pasamos ahora a estudiar la formación y la representación gráfica de los restantes 6 tipos
de acordes, los cuales se han agrupado por parejas para poder apreciar las simetrías
existentes. En todos estos casos, la Fundamental de cada acorde se ha señalado
con y el resto de las notas con .

Ahora, además de los intervalos de 3ª y 5ª, aparecerán intervalos de 7ª entre la primera

y la última nota del acorde. En general, los símbolos utilizados para representar los
acordes se han elegido de manera que sean lo más sencillos posible y que, además,
cuenten con una aceptación universal. En particular, se ha utilizado el símbolo “7” para
indicar la 7ª menor y el símbolo “ ” para la 7ª Mayor. A partir de aquí, ya no se volverá
a incidir en que deben descartarse siempre las enarmonías que no siguen la serie de
intervalos de 3ª, por haberlo indicado ya repetidas veces.

El Acorde Mayor con 7ª M es un acorde de 4 notas que se forma superponiendo un

intervalo de 3ª M, uno de 3ª m y otro de 3ª M (en este orden). Así, por ejemplo, el acorde
de Do Mayor con 7ª M está formado por las notas Do, Mi, Sol, Si. Este acorde se
representa por “Do ”.
El Acorde menor con 7ª m es un acorde de 4 notas que se forma superponiendo un
intervalo de 3ª m, uno de 3ª M y otro de 3ª m (en este orden). Así, por ejemplo, el acorde
de La menor con 7ª m está formado por las notas La, Do, Mi, Sol. Este acorde se
representa por “Lam7”.

Figura 15. Representación gráfica de los acordes de Do y Lam7 en la Rueda Armónica.

El Acorde Mayor con 7ª m, también llamado Acorde de 7ª de Dominante, es un
acorde de 4 notas que se forma superponiendo un intervalo de 3ª M, uno de 3ª m y otro
de 3ª m (en este orden). Así, por ejemplo, el acorde de Sol con 7ª de Dominante está
formado por las notas Sol, Si, Re, Fa. Este acorde se representa por “Sol7”. Conviene
resaltar que, en este tipo de acorde, se forma una 5ª d (tritono) entre la 3ª y la 7ª del
acorde (en el ejemplo, entre Si y Fa).

El Acorde menor con 7ª m y 5ª d, también llamado Acorde semidisminuido, es un

acorde de 4 notas que se forma superponiendo dos intervalos de 3ª m y uno de 3ª M (en
este orden). Así, por ejemplo, el acorde de Si semidisminuido está formado por las notas
Si, Re, Fa, La. Este acorde se representa por “Si ”. Conviene resaltar que, en este tipo
de acorde, se forma una 5ª d (tritono) entre la Fundamental y la 5ª del acorde (en el
ejemplo, entre Si y Fa).

Figura 16. Representación gráfica de los acordes de Sol7 y Si en la Rueda Armónica.

El Acorde Aumentado con 7ª M es un acorde de 4 notas que se forma superponiendo
dos intervalos de 3ª M y uno de 3ª m (en este orden). Así, por ejemplo, el acorde de Do
Aumentado con 7ª M está formado por las notas Do, Mi, Sol , Si. Este acorde se
representa por “Do+ ”.

El Acorde menor con 7ª M es un acorde de 4 notas que se forma superponiendo un

intervalo de 3ª m y dos de 3ª M (en este orden). Así, por ejemplo, el acorde de La menor
con 7ª M está formado por las notas La, Do, Mi, Sol . Este acorde se representa por “Lam
”.
Figura 17. Representación gráfica de los acordes de Do+ y Lam en la Rueda Armónica.

12. ACORDES Y ESCALAS

Hasta ahora hemos estudiado los acordes de manera independiente, es decir, sin saber
qué acordes están relacionados con qué otros. En general, una melodía está compuesta
por notas que pertenecen, bien a una escala Mayor, bien a una menor. Por otra parte,
toda melodía suele llevar un acompañamiento que, normalmente, está compuesto por
notas que pertenecen a la misma escala que la melodía. Y, también con carácter general,
este acompañamiento consta de acordes formados por superposición de intervalos de 3ª
(Mayor o menor) sobre cada grado de la escala.

Así, por ejemplo, un fragmento musical que esté escrito en Do Mayor, llevará un
acompañamiento que, en la mayoría de los casos, estará formado por los acordes que se
muestran en la Tabla 4. En ella se han considerado tanto acordes de 3 notas como de 4
notas.

Tabla 4. Escala de Do Mayor y acordes de 3 y 4 notas asociados a esta escala.

Escala de Do
I Do II Re III Mi IV Fa V Sol VI La VII Si
Mayor

Acordes de 3 II III VII

I Do IV Fa V Sol VI Lam
notas Rem Mim Sim5–

Sol La Si Do Re Mi Fa
Mi Fa Sol La Si Do Re
Do Re Mi Fa Sol La Si

Acordes de 4 I Do II III IV Fa V VI
VII Si
notas Rem7 Mim7 Sol7 Lam7

Si Do Re Mi Fa Sol La
Sol La Si Do Re Mi Fa
Mi Fa Sol La Si Do Re
Do Re Mi Fa Sol La Si

El sistema de escritura musical proporciona una forma sencilla y compacta de representar

tanto las melodías como los acordes. Como ejemplo, en la figura 18 se muestra la misma
información de la Tabla 4, pero en notación musical.
Figura 18. Escala de Do Mayor y acordes de 3 y 4 notas asociados a esta escala.

Lógicamente, la música, como todo arte, no tiene reglas exactas ni límites infranqueables.
Al contrario, todo está permitido y nada está prohibido, siempre con el objetivo de crear
belleza o, en definitiva, de producir diferentes emociones. Esto quiere decir que, en una
composición cuya melodía esté en Do Mayor, podemos encontrarnos con acordes distintos
a los anteriores; e incluso podemos encontrar, en la propia melodía, algunas notas ajenas
a esta escala.

Los acordes de la Tabla 4 y la figura 18 son los que, de forma natural, están asociados a
la escala de Do Mayor. Esto significa que representan la “primera opción” para poner un
acompañamiento a una melodía que esté escrita con las notas de esta escala. Por tanto,
estos acordes serán los que, en la mayoría de los casos, nos encontraremos en las
partituras o en los fragmentos musicales cuyas melodías estén creadas con las notas de
la escala de Do Mayor. Además, la Tabla 4 y la figura 18 nos dicen también que los
acordes que aparecen en ellas son afines entre sí. Comenzamos de esta manera a
relacionar unos acordes con otros, en lugar de considerarlos como entes aislados e
independientes.

Si, en lugar de considerar la escala de Do Mayor, hubiéramos considerado la de La menor

natural, habríamos obtenido los mismos acordes anteriores, pero en otro orden, es decir,
asignados a grados diferentes. Pero si consideramos las escalas de La menor armónica o
melódica, entonces aparecerán algunos tipos de acordes diferentes. Los tipos de
acordes de 3 y 4 notas que aparecen en las escalas Mayores y menores son
justamente todos los estudiados en los capítulos 9 a 11.

La tarea de poner acordes a una melodía se conoce con el nombre de armonización de

melodías y representa una parte fundamental del estudio de la Armonía. Las escalas
Mayores y menores, además de servir para crear melodías y aportar los acordes más
adecuados para acompañarlas, son la clave para relacionar unos acordes con otros, ya
que los acordes asociados a cualquier escala Mayor o menor forman siempre un
conjunto de acordes afines entre sí.
Al hablar de escalas y sus acordes asociados, conviene aclarar la diferencia que hay entre
Tónica y Fundamental. Tónica es “la primera nota de una escala” (es decir, el grado I) y
Fundamental es la “primera nota de un acorde” (es decir, la nota sobre la cual se
superponen los intervalos de 3ª). Por tanto, en una escala Mayor o menor sólo hay una
tónica, pero hay 7 fundamentales, una por cada acorde asociado a la escala. Estas 7
fundamentales son justamente las notas de la escala. El acorde cuya fundamental es la
tónica de la escala se denomina Acorde de Tónica. Así, limitándonos a acordes de 3
notas, en la escala de Do Mayor el acorde de tónica es Do; y, en cualquiera de las escalas
de La menor, el acorde de tónica es Lam.

En la Rueda Armónica, los acordes consonantes aparecen siempre agrupados

por parejas formadas por un acorde Mayor y su relativo menor. Y cada una de
estas parejas tiene asignada la armadura que les correspondería a estos acordes
si fueran acordes de Tónica. De esta manera, cada acorde Mayor o menor
representa una tonalidad. Esto permite obtener rápidamente la armadura asociada a
cualquier escala Mayor o menor, tal como se ha hecho en el Capítulo 7.

El conocimiento de los acordes asociados a cualquier escala Mayor o menor, en

tonalidades con un número cualquiera de alteraciones, es por tanto fundamental para
poder armonizar melodías. Dado que ello reviste una complejidad considerable, se ha
implementado en la Rueda Armónica un sistema muy sencillo para obtener todos los
acordes asociados a una escala cualquiera, como se verá en el próximo capítulo. Además,
el trasladar una serie de notas o acordes de una tonalidad a otra es otra de las
operaciones complicadas que se realizan fácilmente con la ayuda de este instrumento.
Esta operación se denomina Transporte y es bastante habitual en Música. El transporte
de las notas, sin embargo, es recomendable hacerlo mentalmente, lo que requiere el
estudio de sus reglas asociadas, así como bastante práctica.