Grupo de los 5

Los Cinco, también conocidos como “El Gran Puñado (en ruso: Могучая кучка,
Mogúchaya kuchka)” , se refiere a un círculo de compositores que se reunieron en San
Petersburgo, Rusia, en los años 1856-1870: Mili Balákirev (el líder), César Cuí, Modest
Músorgski, Nikolái Rimski-Kórsakov y Aleksandr Borodín. El grupo tenía el objetivo de
producir un tipo de música específica de Rusia, en lugar de uno que imitara el estilo en
que se basó la música europea, o la formación que se daba en los conservatorios de
Europa. En cierto sentido, eran una rama del movimiento nacionalista romántico en Rusia,
con la Colonia Abrámtsevo y el Renacimiento Ruso, luchando por lograr objetivos
similares en el ámbito de las bellas artes.
Lenguaje musical
Estilo
Ellos trataron de incorporar a su música canciones típicas rusas, danzas cosacas y
caucásicas, cantos de iglesia y el sonar de las campanas de estas. Los Cinco llenaron su
música con sonidos imitativos de la vida rusa. Trataron de reproducir la lírica y
melismática canción campesina, sus transcripciones preservaron los aspectos distintivos
de la música folclórica rusa:
Mutabilidad tonal
Una melodía parece pasar de un centro tonal a otro, a menudo terminando en una
tonalidad diferente a la que empezó.
Heterofonía
Una melodía es simultáneamente prestada entre dos o más intérpretes con diferentes
variaciones.
Quintas, cuartas y terceras paralelas
Esto le dio a la música rusa una tosca sonoridad sin las pulidas armonías de la música del
occidente.
Los Cinco adoptaron una serie de recursos armónicos para crear un estilo distintivo ruso,
de color diferente a la de la música de occidente. Este estilo exótico de Rusia fue
autoconsciente y enteramente inventado, ninguno de estos recursos era en ese tiempo
usado en el folclor ruso o en la música de iglesia. Son:
Escala hexatónica o de tonos completos
Esta escala en obras rusas a menudo sugiere personajes o situaciones malvados u
ominosas. Fue usada por todos los grandes compositores desde Chaikovski a Rimski-
Kórsakov. Claude Debussy también usó esta escala en su música, tomando esto, como
otras cosas, de los rusos. Después esta escala se convirtió en un recurso habitual en la
música de películas de terror.
La Submediante Rusa
También vinculado a Glinka, es un patente armónico en modo mayor en el cual, la nota
superior del acorde tónica (dominante) va cromáticamente hasta la submediante, mientras
las otras notas quedan constantes.
La escala octatónica o disminuida
Rimski-Kórsakov la usó por primera vez en su poema sinfónico «Sadkó» en 1867. Esta
escala se convirtió en magia y amenaza rusa, usada no solo por Rimski-Kórsakov sino
también por sus seguidores, sobre todo Ígor Stravinsky.
Rotación modular en secuencia de terceras
Los Cinco usaron este recurso de Franz Liszt como base para una amplia estructura de
poema sinfónico. De esta forma, ellos podían eludir las rígidas leyes de occidente de
modulación en forma sonata, permitiendo que la forma de una composición musical sea
moldeada enteramente por el «contenido» de la música (su declaración programática y
descripciones visuales) más que por sus leyes formales de simetría. Esta amplia
estructura se volvió especialmente importante para «Cuadros de una Exposición» de
Músorgski, un trabajo que pudo haber hecho más que otro para definir el estilo Ruso.
Escala pentatónica
Este aspecto estilístico usado por todo compositor nacionalista ruso, tiene la característica
distintiva en tener solo cinco notas en la octava, en vez de siete de la escala heptatónica
(ej: modo mayor o menor). La escala pentatónica es una manera de sugerir una
«primitiva» melodía pueblerina como también un elemento «oriental» (Medio Oriente,
Asia). Un claro ejemplo del uso de esta escala, se encuentra en la obra «La Gran Pascua
Rusa» del compositor Nikolái Rimski-Kórsakov.
Orientalismo