1 E .

Venta conjunta e inseparable con El Mundo, y en librerías especializadas

EL CULTURAL
27 de noviembre 3 de diciembre de 2015 www.elcultural.es

The Assassin
El nuevo código del cine
de artes marciales

Entrevistas
Antonio Pappano
Almudena Grandes

El teatro
cambia de pantalla

La era del postcuento

¿Adiós a los cánones y a la dictadura del ‘cuento perfecto’? Eloy Tizón, Sáez de Ibarra,
Samanta Schweblin, Ángeles Encinar, Rodrigo Hasbún y Cristian Crusat tercian en el debate
 LETRAS

Contra las dictaduras

del cuento
El cuento de hoy no sabe qué ponerse. Lo que encuentra en el armario de siempre, tan
previsto y compartimentado, ya no le sirve. Quiere vestirse de otra manera porque ya
no se identifica con la imagen de niño formalito y perfecto que ha venido teniendo. Sabe
que ya no mandan los cánones en este siglo XXI, intuye que esa antigualla de plantea-
miento-nudo-desenlace le está cortando las alas. Y quiere escapar, experimentar,
fracturarse por otros derroteros y vivir por libre, como lo hacen ya desde hace años
la poesía o la novela. ¿Cuál es el camino? Eso que busca, ¿se llama postcuento?
Así lo ha bautizado Eloy Tizón un cuento, un campo de fuerzas gustará a los que conozcan el
(Madrid, 1964), uno de los mejo- en el que las piezas no encajan”. cuento, desde las vanguardias
res cuentistas que tenemos en “En el postcuento –añade– pue- históricas hasta aquí. Porque “el
España, porque “al cuento lite- de haber conflicto o no. La mu- cuento literario –sostiene– es
rario le han estallado las costu- danza psicológica del personaje más rico, profundo y diverso de
ras”, “porque las recetas clásicas ya no resulta obligatoria. Más que lo que el común de lectores, crí-
del género nos resultan insatis- cerrados o sorprendentes, los fi- ticos, incluso algunos cuentistas
factorias, obsoletas”,“porque el nales procuran ser abiertos, am- creen. Pablo Palacio o Felisberto
panteón sagrado del cuento ha biguos y con arritmia. Y sería de Hernández, por ejemplo, aunque
comenzado a agrietarse y por sus agradecer que nadie repitiera el escribieron ya a principios del
rendijas asoma otra luz, otro aire”. topicazo ese de que un cuento siglo XX, aportan dos estéticas
Tizón escribió en su columna tiene que ser perfecto –o esféri- que nos parecen ‘actualísimas’. El
mensual de El Cultural un artí- co–, en el que ‘no puede sobrar ni problema es que sobre el cuen-
culo titulado Postcuento, que nos faltar nada’, ni una sola palabra; to se ha establecido un deber-ser
ha empujado a hablar de ello, esto es naïf. Todo eso que sobra y que ha impuesto una determina- CRISTIAN CRUSAT
echarle hoy otra pensada entre que falta, precisamente, a menu- da forma canónica. Lo que es im-
todos, entre los narradores Javier do es el cuento”. pensable para la novela (desde
Sáez de Ibarra, Samanta Schwe- Joyce o Proust) o la poesía (desde
blin, Cristian Crusat y Rodrigo UN DEBER-SER CANÓNICO Mallarmé), la pretensión de so-
Hasbún, la antóloga Ángeles En- A Javier Sáez de Ibarra –que ya meter sus creaciones a reglas fi-
cinar y el propio Tizón. A ver a puso a los personajes de su últi- jas, se le aplica al género breve”.
qué conclusiones llegamos. mo libro de cuentos, Bulevar (Pá- Y enumera ahora Javier esos
Los signos evidentes de este ginas de Espuma), a dialogar so- rasgos: “ser un texto corto que
cambio los detecta Tizón desde bre los derroteros del cuento– cuenta una historia, encierra una
hace años. Sabe que el cuento en la palabra ‘postcuento’ le resul- propuesta reveladora, posee una
este siglo XXI es otra cosa. “Por ta algo pretenciosa. Sobre todo cierta tensión que traba los he-
ejemplo: tiende a estar fractura- pensando en autores que han en- chos narrados, economía de pa-
do y a ser, más que una historia sayado caminos innovadores mu- labras, un estilo transparente al
completa, la mera suposición de cho antes, y cree además que no servicio del argumento y una RODRIGO HASBÚN

8 E L C U LT U R A L 27-11-2015
 cierta sorpresa, sea un giro ines-
perado de la trama o en su final”.
La argentina Samanta Schwe-
blin, autora de Siete casas vacías
(Páginas de Espuma) y Distancia
de rescate (Random House) va más
lejos porque siempre involucra
al lector. “Hoy el cuento –señala–
responde a formas diferentes.
Pero, incluso en sus formas más
despojadas o experimentales, el
cuento sigue defendiendo una
idea de síntesis y de efectividad.
Hay algo orgánico, algo fuerte que
ocurre en la cabeza y en el cuerpo
del lector cuando se termina un
ELOY TIZÓN gran cuento. Creo que tiene que
ver con la intensidad y la precisión
de lo que se cuenta; la concien-
cia de que el escritor no solo pro-
grama un recorrido sobre el papel,
sino también en la cabeza del lec-
tor; de que hoy más que nunca un
cuento ya no es solo un ejercicio
lúdico o intelectual, un espacio
para las ideas, sino también un re-
corrido físico y sentimental que
requiere un mundo concreto y
tangible, y donde lo más precioso
(lo poético, lo abstracto), es solo
una dirección en la que el cuen-
to avanza, un descubrimiento que
dependerá del lector”.
SENSACIONES, EN LUGAR DE DESENLACES
SAMANTA SCHWEBLIN También Ángeles Encinar, pro-
fesora universitaria y antóloga del
Cuento español actual.1992-2012
(Cátedra) tiene claro que en el
cuento de hoy “se imponen va-
riedad de posibilidades: ningún
desenlace, el predominio de fi-
nales abiertos, no existe conflicto,
se trata de provocar sensaciones,
de sugerir, de inducir a la propia
reflexión. Una frase escueta bas-
ta para apuntar a un mundo. Lo
decía hace años Ricardo Piglia:
hay una segunda historia secreta
ÁNGELES ENCINAR JAVIER SAEZ DE IBARRA bajo la superficie. Puede haber-
2 7 - 1 1 - 2 0 1 5
la o no. Es una de las alternati-
vas. Se sugiere una impresión,
una pincelada, un camino para
transitarlo y encontrar lo ignorado
o escondido”.
Rodrigo Hasbún, boliviano de
1981, vive en Estados Unidos,
aparece desde hace años en la
prestigiosa revista Granta como
joven talento y siente enorme cu-
riosidad por saber qué cuentis-
tas tiene en mente Eloy Tizón
cuando dice que vivimos en la
época de lo que él llama el ‘pos-
tcuento’. Hasbún ha reunido sus
últimos cuentos en Nueve (Demi-
page) y sospecha que su expe-
riencia es distinta a la de Tizón.
LO PRIMORDIAL CON MEZCLAS DISTINTAS
“Más allá de que se trate de uno
de los géneros más vivos, para mí
–afirma Hasbún– los elementos
primordiales del cuento contem-
poráneo siguen siendo los mis-
mos que hace cincuenta o cien
años. En ese sentido, las minia-
turas filosóficas de Gonçalo M.
Tavares y las instantáneas melan-
cólicas de Peter Orner, la extra-
ñeza minimalista de Federico
Falco o la densidad onírica de
Carlos Yushimito, la audacia for-
mal de Lydia Davis y el lirismo
alucinado de Joy Williams (por
mencionar a cuentistas notables y
poco convencionales, dentro y
fuera del idioma), tienen incor-
porados genealogías que los atan
a las grandes tradiciones del cuen-
to. Porque hay formas novedo-
sas y radicales de mezclar los ele-
mentos primordiales, pero para
mí estos siguen siendo los mis-
mos: tonos, ritmos, atmósferas, si-
tuaciones, personajes. Me resulta
difícil (y me intriga) imaginar una
literatura que prescinda de ellos”.
El nombre del malagueño
Cristian Crusat, 32 años, a mitad
E L C U LT U R A L 9
LETRAS

de camino entre el cuento y el más nervio, más marcianos”. “Hoy se lee muchísimo cuento, neración extraordinaria (Alde-
ensayo y cargado ya de premios, Sáez de Ibarra habla incluso por suerte ya no hace falta acla- coa, Matute, Fernández-Santos,
es siempre aludido cuando se de la “dictadura del ‘cuento lo- rarlo. Y el cuento siempre fue un Rodoreda, Fraile…) dio paso a
habla de innovación, de ensan- grado’, técnicamente impeca- espacio privilegiado para pensar otras caracterizadas por un estilo
char los márgenes del cuento. Su ble. La razón está, creo, en que y experimentar. Quizá por la li- más fresco, más sencillo y direc-
último libro lo tituló Solitario em-
el cuento es considerado por los bertad que da su brevedad. Casi to, menos retórico, que ha ve-
peño (Pre-Textos), y tiene claro estudiosos de la Literatura como todos los escritores que escribie- nido explorando fórmulas olvi-
que un buen cuento, ahora y an- un género menor, de interés cul- ron teorías, análisis y conspira- dadas, de construcción del relato
tes, “nunca ha podido ser pres- tural muy secundario. No se co- ciones sobre las formas narrati- menos atrapado en recursos sa-
crito, domesticado, formulado ni noce bien su historia, no hay vas fueron grandes cuentistas. bidos, de argumento diferente
monografías sobre sus Poe, Chéjov, Hemingway, Cor- al lineal, de intenciones más
El cuento alcanzó tal perfección autores, no se formu- tázar, Vonnegut, Piglia. Así que provocativas, que se acerca a re-
lan hipótesis sobre sus casi me animaría a decir que el gistros filosóficos, poéticos, so-
con Borges, Cortázar u Onetti, que desarrollos ni, por su- cuento no es el rezagado, sino ciales, íntimos...
suponía un callejón sin salida. Los que puesto, se plantean el que primero se anima a ex-
sus relaciones con la perimentar y a repensarse”. URGENCIA POP E IRREVERENCIA
vinieron después tuvieron que inven- filosofía, la historia, la Hasbún no cree que la lite- A su juicio, los autores que hoy
tarse otra tradición” Eloy Tizón cultura en general”. ratura evolucione, “que vaya su- desbordan los marcos canónicos
También considera perando etapas, que deje de ser son Hipólito Navarro, con su
Un cuento ya no es solo un ejerci- que la crítica literaria esto para volverse eso otro. Cer- ductilidad constructiva; Ángel
aborda el cuento con vantes sigue hablándonos de Zapata por su apuesta surrea-
cio lúdico o intelectual, un espacio para desgana, imprecisión cerca, Kafka es más actual que lista que desemboca en el poe-
e incluso condescen- la mayoría de los escritores que ma, Eloy Tizón con sus anticlí-
las ideas, es también un recorrido físico dencia. “Y lo que es publicaron hace tres días. Para max, Clara Obligado con la
y sentimental” Samanta Schweblin peor, formula explíci- mí la única literatura obsoleta es autorreferencialidad de sus pie-
ta o implícitamente la mala literatura, lo que no sig- zas, Paul Viejo con sus textos
medido. Sin embargo, se ha pre- juicios de valor que tienden a re- nifica que la literatura no sea metanarrativos, Cristian Crusat
tendido difundir una serie de re- forzar ese cuento canónico que un monstruo que se regenera y con sus rupturas de la linealidad,
glas en relación con el cuento he descrito antes”. reinventa todo el
como si nos ocupáramos de un tiempo. Lo hace, El lector es creador, copartícipe de
género escolar. La crítica ha ten- EL REZAGADO ES EL MERCADO pero al final lo guían
dido a explicar el relato corto a ¿Es el cuento el único género los viejos impulsos la experiencia, debe llenar espacios va-
partir de unas coordenadas muy al que le ocurren tales cosas? ¿Es de siempre: hacer- cíos, descubrir. Es, en parte, responsable
estrictas, que han obviado esen- el más rezagado? nos viajar hacia los
cialmente sus conexiones con el “No, el cuento nunca se ha otros y hacia nos- de la experiencia” Ángeles Encinar
mito, la poesía o el ensayo. Sí quedado atrás. Precisamente, es otros mismos, des-
considero que determinadas un género idóneo para las prue- pertar sensaciones Lo que es impensable para la novela
plantillas resultan extemporá- bas”, dice Ángeles Encinar. “Es- muertas, ofrecernos
neas y han periclitado”. cribir una novela experimental es algún tipo de con- (desde Joyce o Proust) o la poesía (des-
Tizón insiste en ello: “La una tarea arriesgada; trescientas suelo”. de Mallarmé), la pretensión de someter
institución literaria es conserva- páginas de vanguardia resultan Hasta la estética
dora. Se mueve lenta. Echo de adustas de lectura, pero doce o de la generación de sus creaciones a reglas fijas, se le apli-
menos algo más de osadía. Qui- quince, o cinco o seis son ase- los 50 retrocede ca al género breve” Javier Saez de Ibarra
siera más atrevimiento y rapidez quibles”, señala. “Ya en la dé- Sáez de Ibarra para
de reflejos en los críticos cuan- cada de los noventa se escribió empezar a datar el cambio. sus detenciones, Isabel Mellado
do analizan, los profesores cuan- un volumen de cuentos emble- “Entiendo que Tizón proclama con su poética de la intimi-
do enseñan o los jurados de pre- mático en este sentido: El abu- que el cuento no soporta ya más dad…”
mios, que tienden a ir sobre rrimiento, Lester, de Hipólito G. las coerciones y advierte que los “El ejemplo latinoamerica-
seguro a la hora de valorar pro- Navarro. Para Encinar, los títulos escritores actuales están ha- no es significativo –añade Ti-
puestas más dóciles con el ca- de los cuentos son indicativos de ciendo algo diferente. Creo que zón– porque el cuento alcan-
non clásico (o, todavía peor, la vertiente innovadora”. es una urgente llamada de aten- zó tal perfección formal con
más comerciales), en detri- “El único rezagado es el ción a los críticos e incluso cuen- Borges, Cortázar u Onetti, que
mento de otros empeños con mercado”, añade Schweblin. tistas despistados.“Aquella ge- ya no se podía ir más lejos por

10 E L C U LT U R A L 27-11-2015

ese camino, había un tope, lo
que suponía un callejón sin sa-
lida. ¿Qué hicieron para sobre-
vivir los narradores inquietos
que vinieron después? Inven-
tarse otra tradición y apostar con
inteligencia por la vía de la ur-
gencia pop y la irreverencia asu-
mida, y así tenemos los artefac-
tos imperfectos pero vivos de
Aira, Fogwill, Fresán o Neu-
man”.
Como Samanta Schweblin,
también Ángeles Encinar está
segura de que el cuento actual
exige un lector activo. “El lector
es creador, copartícipe de la ex-
periencia, debe llenar espacios
vacíos, responder por sí mismo
a las elipsis propuestas por el au-
tor, descubrir dónde no hay se-
ñales evidentes. Él es, en parte,
responsable de la experiencia”.
Tizón añade que la nueva lite-
ratura “implica nuevas formas
de leer, nuevas miradas, alejadas
de la rutina. Lectores creativos,
dispuestos a afrontar el reto y ad-
mitir, por ejemplo, que la uni-
dad de sentido, considerada un
requisito sagrado desde Poe, ya
no lo es”.
¿Qué cuentistas de hoy les
interesan por encima de otros?
Contesta primero Crusat:
“Me interesan los que com-
ponen y profundizan en la lí-
nea chejoviana-carveriana (des-
de Chéjov y Carver a Richard
Ford y Bolaño), y los que com-
ponen y profundizan en aquella
emprendida por Poe y Kafka.
Pero también los que no pue-
den adscribirse de un modo es-
tricto a ambas tendencias: Bor-
ges, Barthelme, Lamborghini…
Ese es el cuento de hoy en día,
el que transgrede la unidad de
estilo de un libro de cuentos y
penetra las delicadas costuras de
las tendencias anteriores. Evi-
dentemente, me siento muy
identificado con narradores es-
pañoles y latinoamericanos que
hollan estas sendas. Ángel Za-
pata, Hipólito G. Navarro, Eloy
Tizón, Javier Sáez de Ibarra, An-
drés Ibáñez, Vila-Matas o Paul
Viejo lo están haciendo ahora”.
Para Schweblin, incluso los
norteamericanos, que a su juicio
eran los más anclados, están
planteando una renovación in-
teresantísima. Y cita nombres:
“Pienso en autoras como Amy
Hempel, Kelly Link, Aimee
Bender. Y en Latinoamérica
está pasando algo también muy
interesante y tiene que ver con
la impronta del cuento, y es que
creo que las mejores novelas
que se han editado últimamen-
te son formas más próximas al
cuento que a la novela, pienso
en los libros de Alejandro Zam-
bra; en Spice Invaders, de Nona
Fernández; en Chicos que vuelven,
de Mariana Enríquez; en La co-
memadre, de Roque Larraquy,
y tantos otros. En España, aca-
bo de terminar de leer la pe-
queña nouvelle Little Boy que
contiene el libro de cuentos Le-
che, de Marina Perezagua, me
pareció buenísimo”.
¿LO LLAMAMOS POSTCUENTO?
A Eloy Tizón le interesan los na-
rradores que, además de contar
su historia, están dispuestos a ex-
plorar los límites del género. Los
que ponen a prueba las normas,
juegan con ellas, las desmitifican
o reinventan. ¿Hasta dónde se
pueden modificar los elementos
estructurales de un relato, y que
siga siendo un relato? ¿O ya de-
beríamos llamarlo de otra mane-
ra? ¿Quizá postcuento? “Creo
que son los únicos que de ver-
dad aportan algo y enriquecen el
panorama. Para no hacer la lista
demasiado extensa, mencionaré
a la escritora rumana Ana Blan-
diana (Proyectos de pasado y Las
cuatro estaciones), capaz de em-
LOS DERROTEROS DEL CUENTO LETRAS
pujar la realidad hasta un terri- algo que ver con todo esto y casi
torio de sonambulismo poético nadie lo tiene claro. Más bien
que la impugna. O al serbio Sve- piensan que no,“por suerte”,
tislav Basara (Peking by Night), sostiene Samanta. “La tecno-
que torpedea su propio discur- logía se metió en todas las ar-
so a medida que lo escribe y va tes, en el cine, en la música, en
poniendo en tela de juicio aque- el teatro, en la danza, creo que
llo mismo que narra, o finge na- abrió caminos, que amplificó y
rrar. En nuestro país, considero potenció; no tengo ningún pre-
que las escrituras desabrochadas juicio con la tecnología, todo lo
contrario. Pero con la
Algunas de mis calles preferidas en literatura pasa algo
distinto, sigue siendo
ese barrio se llaman Barry Hannah, el único arte que se
Grace Paley, Onetti y Cheever. Más allá construye en la cabe-
za del lector. Enton-
la gran avenida Antón Chéjov las atra- ces, quizá esa sea la
viesa invariablemente” Rodrigo Hasbún única tecnología que
haya cambiado en la
La crítica ha explicado el relato cor- literatura: la cabeza
del lector”.
to a partir de coordenadas estrictas, Crusat se pregun-
ta cuánto pueden
que han obviado conexiones con el mito,
aportar en compara-
la poesía o el ensayo” Cristian Crusat ción con expresiones
artísticas como el cine,
de Crusat, Magrinyà, Sáez de el videoarte, la propia literatura
Ibarra, Isabel González, Pilar o la música. “Muy poco. Perso-
Adón o Esther García Llovet, nalmente, a la hora de escribir un
entre otros, anuncian una nueva cuento me influye mucho más,
sensibilidad”. a nivel estructural, una película
Lo que para Hasbún defi- o una canción de Yob, Isis o Sle-
ne la calidad o la importancia de ep. Cualquiera que escriba debe
un cuento es “cuán bien logra asumir el modestísimo y margi-
condensar una experiencia nal papel que desempeña en la
emocional significativa. Necesi- época del consumo tecnológi-
to que un cuento me involucre co”. Hasbún también duda.
de algún modo y me afecte y me “¿Cómo incidiría específica-
conmueva, que me ofrezca imá- mente en el ámbito del cuento?
genes perdurables”. Y dice sen- ¿Dónde se haría visible esa in-
tirse más interpelado y más a cidencia? ¿En la maleabilidad
gusto “en el barrio del realismo y la fragmentación y la velocidad
expresivo, por llamarlo de una de la narración, en la búsqueda
forma un poco idiota. Algunas de lo simultáneo, en el ensam-
de mis calles preferidas en ese blaje de materiales divergentes,
barrio se llaman Barry Hannah, en el uso extremo de los cortes,
Grace Paley, Juan Carlos Onet- en la textura de la escritura mis-
ti y John Cheever. Más allá o ma? La verdad es que no lo sé”.
más acá, la gran avenida Antón El aire que se filtra por las pa-
Chéjov las atraviesa invariable- redes del panteón del cuento
mente”. “trae oxígeno limpio. Eso siem-
Nos preguntamos, al final, si pre es estimulante”, dice Eloy
las nuevas tecnologías tienen Tizón. BLANCA BERASÁTEGUI
2 7 - 1 1 - 2 0 1 5 E L C U LT U R A L 11
 LA PAPELERA
Irónico, incisivo, certero
JUAN PALOMO
Dante ese culto a la imagen que invade la música, donde el oído
a gusto ver (y escuchar) lo cáustico que se muestra Ricccard
do Muti
debería ser el sentido hegemónico. Esa invasión, denuncia, se mani-
fiesta en la conducta de algunos directores y músicos. Miren lo que
dice: “Muchos saltan sobre el podio como endemoniados. Y la ma-
yoría abre la boca como si estuvieran ante el dentista. Todavía no
entiendo por qué tienen que abrirla como si fueran tiburones pero
se ha convertido en una moda. También entre esos pianistas que
fingen hablar con Dios mientras tocan”. Irónico, incisivo y... certero.
SRomaneek (Chicago, 1959) sigue preparando la precuela de El res-
abe que lo va a tener difícil pero el director estadounidense Mark
plandor, la obra maestra de Kubrick basada en la tercera novela de te-
rror de Steephe en King. Su productor será Jame es Vandderbbilt y la ac-
ción se situará 20 años antes de que Jack Torrance decidiera aventurarse
por las instalaciones de uno de los hoteles más famosos de la historia
del cine (y de la literatura). Se llamará The Overlook Hotel y podría to-
mar como punto de partida un texto poco conocido del propio King.
Todo un desafío que esperemos no vuelva locos a sus protagonistas por
la enorme responsabilidad a la que se enfrentan.
Cmio Valle-Inclán de Teatro por su contundente interpretación,
arme
en Macchi no para con su Juicio a una zorra. Ganadora del Pre-
resucita este fin de semana en el Teatro del Barrio la desgarradora
historia de esta Helena de Troya que también encumbró a su autor,
Migue el del Arcco. Curioso fenómeno el de este montaje que, par-
tiendo del éxito en salas como La Abadía, realiza el recorrido inverso
y llega al circuito off sin perder un ápice de su intensidad, como hizo
Miguel Rellán con Novecento, mudándose del Español a la Sala Tú.
Hexponía en Londres, una ciudad llena de recuerdos. Ahora salda
acía mucho, desde 2003 en la Whitechapel, que Crisstina Igle
esiass no
esa cuenta pendiente con una muestra en la galería Marian Good-
man (por cierto, ¿habrá convencido Carlo os Urro
oz a la galerista para
venir a la próxima edición de ARCO?). La exposición de Iglesias se-
abre la próxima semana y transformará por completo el espacio de esta
mítica galería con tres de sus esculturas con agua. ●
C UENTA 140 | PREMIO NOBEL
EL MICRORRELATO GANADOR DE ESTA SEMANA EN LA WEB
El Nobel de Literatura gastó hasta el último céntimo del premio
en el psiquiatra. Veía libros de sus colegas por todos los escaparates.
J OSÉ A NTONIO L ÓPEZ R ASTOLL (RIP, 297)
STEPHEN KING
CARMEN MACHI
MIGUEL DEL ARCO
CRISTINA IGLESIAS
RICCARDO MUTI
Captura este código para opinar
en el blog de Juan Palomo
VÉRTIGOS
Postcuento
ELOY TIZÓN
Igual que ha ocurrido con la poesía o la
música avanzada, ahora vivimos en el tiempo
del postcuento. Las categorías estables que
antes, durante las pasadas décadas, nos
sirvieron como marco de referencia para
orientarnos a la hora de escribir y leer
relatos breves, ya no nos sirven. Las recetas
clásicas de género, planteamiento-nudo-
desenlace, conflicto fuerte, trazo sólido de
personajes atendiendo a su coherencia
psicológica, concatenación causa-efecto,
finales sorprendentes, etc., han saltado por
los aires y nos resultan claramente
insatisfactorias, cuando no inoperantes y
obsoletas, para narrar y narrarnos desde
el momento presente. Al cuento literario le
han estallado do las costuras. Necesitamos
nuevos paradigmas de escritura artística,
acordes con la relatividad de este mundo
fluctuante de certidumbres líquidas y
Colisionador de Hadrones.
En los últimos años el relato breve, dentro
y fuera de nuestro idioma, ha experimenta-
do un colosal proceso de crecimiento,
recapitulación y autocrítica, ante el cual
muchos aún no son del todo conscientes o
prefieren cerrar los ojos y mantenerse
ignorantes, anclados en la inercia. Allá
ellos. Todavía nos faltan armas críticas y un
discurso teórico de altura con el que
cartografiar, debatir y sopesar este nuevo
fenómeno que se anuncia irreversible. Ya
no tiene sentido la vieja aspiración de
producir cuentos perfectos, manicurados y
esféricos, en los que “nada sobra y nada
falta”. Al contrario; ya no hay cuentos
“normales”. Los cuentos que aún merecen
la pena tienden a ser excesivos, desabro-
chados y con algo de febrícula. Desafían las
normas clásicas, las incumplen o subvier-
ten a sabiendas. Ya no hay cuentos, sino
desviaciones de cuentos. El postcuento ha
irrumpido con la fuerza de una anomalía o
un contagio. El panteón sagrado del cuento
ha comenzado a agrietarse y por sus
rendijas asoma otra luz, otro aire. Por fin.
Ya era hora.
2 3 - 1 0 - 2 0 1 5 EL CULTURAL 7