UNIVERSIDAD NACIONAL DE SAN ANTONIO ABAD DEL

CUSCO
FACULTAD DE ARQUITECTURA Y ARTES PLASTICAS
DISEÑO II

PRINCIPIOS ORDENADORES

Docentes:
Arq. Gutierrez Valer Cristina

Mgt. Arq. Zamalloa torres Norberto Gregorio

Presentado por :

Agramonte Becerra Anibal Código: 040288 - G

Pimentel Enriquez Saúl Abraham Código: 110464 - C

Cusco – 2011-II
INTRODUCCION

El hombre por naturaleza es un ser con razonamiento debido a esto tiene la

capacidad intuitiva de organizarse para satisfacer sus necesidas y procurarse una
vida más confortable por eso que organizar es un acto humano fundamental,
organizamos toda vez que hacemos algo por una razón definida. Ello significa que
casi todas nuestras actividades tienen algo de organizacion: agricultura, llevar una
contabilidad o pintar un cuadro. Ciertas acciones no solamente son intencionales,
sino que terminan por crear algo nuevo, es decir, son creadoras.

Para sistematizar organizar estas acciones El hombre se valio de principios, leyes

o reglas que se cumplen o deben seguirse con cierto propósito, como
consecuencia necesaria de algo o con el fin de lograr cierto propósito. Las leyes
naturales son ejemplos de principios físicos, en matemáticas, lingüística y por su
puesto en arquitectura también existen principios necesarios que se cumplen sin
más o que deberían cumplirse si se pretende tener cierto estado de hechos u
orden lógico
*Otra manera de concebir los principios inherentes a un sistema o una disciplina
es como un reflejo de las características esenciales de un sistema, que los
usuarios o investigadores asumen, y sin los cual no es posible trabajar,
comprender o usar dicho sistema*

Para llevar a cabo estas acciones de diseñar es imprescindible tener herramientas

que nos ayuden a configurar y organizar elementos o espacios es precisamente
mediante estos principios que ,se logra la organización de las partes para hacer
algo funcional y preciso, llevando asi a un observador a la reflexión y por ende a la
deducción de hechos lógicos que fueron posibles de realizar gracias a los
principios ordenadores

Asi estos principios, parámetros primigenios, origen o razón fundamental. También

llamados ideas generatrices, son los conceptos de los que se vale el diseñador
para influir o conformar un diseño. Las ideas o principios ofrecen vías para
organizar las decisiones para ordenar y generar de un modo consciente una
forma. Es decir, se pueden considerar como artificios visuales que permiten la
coexistencia de varias formas y espacios, armónicos en todo el contexto
ordenados lógicamente
OBJETIVOS

Objetivo general

Reafirmar la vigencia de los principios ordenadores

Objetivo Especifico

Difundir el conocimiento a los alumnos para llevar a cabo tareas que requieran
ordenamiento sistematización

Concientizar a los alumnos la importancia de utilizar principios ordenadores a la

hora de realizar sus trabajos

LIMITACIONES

La escasa fuente de información especializada debido al cierre de la biblioteca

MARCO TEORICO-CONCEPTUAL

PRINCIPIOS ORDENADORES

Son aquellos principios que pueden utilizarse para implantar orden en una
composición arquitectónica el orden no se refiere tan solo a la regularidad
geométrica también apunta a aquella condición en que cada una de las partes de
un conjunto está correctamente dispuesta con relación a las demás y al propósito
final de suerte que den lugar a una organización armoniosa

*los programas de necesidades para configurar proyectos abarcan un amplio

campo dentro de su lógica ,diversidad y complejidad sus formas y sus espacios
deben acusar a su jerarquía intrínseca de las funciones que acogen en su
interior ,de los usuarios a quienes presta servicio ,de los objetivos i significaciones
que trasmiten y del panorama o contexto a los que se destinan: estos principios
de ordenación se analizan a partir del reconocimiento de la diversidad y
complejidad natural de la jerarquía del panorama y de la esencia de los proyectos
*

con la finalidad de sistematizar ,organizar determinadas acciones el hombre se

valió de principios, leyes o reglas que se cumplen o deben seguirse con cierta
rigurosidad, como consecuencia necesaria de algo o con el fin de lograr cierto
propósito. Estos procesos de composición se cumplen sin más, o que deberían
cumplirse si se pretende un orden lógico

Para realizar estos procesos de composición ,configuración o diseño es que

prescindimos de herramientas que nos ayuden a organizar elementos o espacios
es por medio de estos principios que se, logra la organización de las partes de un
todo para hacer algo funcional y preciso, o conformar un diseño. Las ideas o
principios ofrecen vías para organizar las decisiones para ordenar y generar de un
modo consciente una forma. Es decir, se pueden considerar como artificios
visuales que permiten la coexistencia de varias formas y espacio, tanto perceptivo
como conceptual, dentro de un todo ordenado y unificado. Estos temas
dominantes se deben utilizar con bastante seguridad en la creación de diseños
con la finalidad de tener una composición, configuración sistematizada ordenada
organizada de forma lógica

Así estos, parámetros primigenios, razones fundamentales. También llamados

ideas generatrices, son los conceptos para realizar composiciones e influir a la
reflexión y por ende a la deducción de hechos lógicos que fueron posibles de
realizar gracias a los principios ordenadores
INTERPRETACION

De los expuesto anteriormente podemos deducir que un orden carente de

diversidad puede desembocar en monotonía y hastió la diversidad sin orden
puede producir el caos: principios de ordenación se consideran como artificios
visuales que permiten la coexistencia perceptiva y conceptual de varias formas y
espacios de un proyecto dentro de un todo ordenado y unificado

Hay una gran cantidad de principios ordenadores que varían según el punto de
vista de la concepción de principio ordenador puntualmente a cada autor a
continuación desarrollamos los importantes a nuestro criterio:

- Eje
- Simetría
- Jerarquía
- Trama
- Ritmo-Repetición
- Pauta
- Transformación
- Espacio Conceptual
- Borde – Límite
- carácter
- Adición – Sustracción
- Armonía
EJE:

“Recta definida por dos puntos en el espacio

en torno a la cual cabe disponer formas y
espacios de manera simétrica y equilibrada.” 1

Es el principio más elemental para organizar,

más o menos regularmente, formas y
espacios arquitectónicos. Es una línea que
puede ser imaginaria e invisible que une dos
puntos en el espacio, que exige equilibrio

En la imagen que les presentamos

del templo de Itsukushima – Japón
observamos claramente el eje
existente que equilibra la
distribución de elementos.

1
Ching Frank, 2002, Forma, espacio y orden, 12ava. Edición, G. Gili S.A. de CV, México, 321 pág.
Templo Itsukushima Japon

Además un eje por lo general implica simetría sea cual sea el tipo como puede ser
bilateral o axial, este siempre se encuentra formando parte del centro de gravedad
del hecho arquitectónico ya que pasa por una parte de es

El Vaticano plaza san pedro

SIMETRIA:

“Es la distribución organizada y equilibrada de formas y espacios en lados

opuestos de una recta o plano de separación o respecto a un centro o un eje.”

esto quiere decir que mediante este principio configuramos espacios o elementos
iguales a cada lado de un eje (línea de simetria) en lados opuestos o alrededor de
un punto (simetría radial) donde se determina dos tipos de simetrías

Tipos de simetría

Simetría bilateral: distribución equilibrada de elementos iguales alrededor de un

eje exije que lo elementos dispuestos sean formalmente análogos e iguales de
modo que una línea imaginaria o un plano puedan cortar a todo el conjunto
generando asi dos mitades exactamente iguales.

Taj mahal - India

Simetría central: elementos equivalentes que se contrarrestan y que se disponen

en torno a dos o más ejes que se cortan en un punto central.

es la configuración o disposición de
elementos formalmente análogos o iguales
dispuestos en sectores o áreas que fueron
determinados por ejes que tuvieron en
común un punto de paso (centro) de la
simetría
Una composición arquitectónica puede ser
organanizada enteramente mediante la
simetría previendo que esta solucione
problemas del contexto o del terreno o
también puede aplicarse solo a una parte de
modo que esta encaje sin mayor dificultad.

Iglesia- Brasilia
JERARQUÍA:

“el principio de la jerarquía implica que en la mayoría si no en el total de las

composiciones arquitectónicas existan autenticas diferencias entre las formas y
los espacios que en cierto sentido reflejan su grado de importancia y el cometido
funcional formal y simbólico que juegan en su organización.” 2

El sistema de valores con el que se mide su importancia relativa depende si duda

del caso en concreto de las necesidades y deseos de los usuarios y de las
decisiones del diseñador los valores empleados pueden ser de carácter individual
o colectivo personal o cultural en cualquier caso el modo en que se manifiestan
estas diferencias funcionales o simbólicas entre los elementos de una edificación
es un juicio a la exposición de un orden patente y jerárquico en las formas y
espacios que la componen

Tipos de Jerarquía:

Por el tamaño

Una forma o un espacio pueden dominar una composición arquitectónica al

destacar por su tamaño entre los elementos integrante de la misma por lo general
este dominio se hace visible por la dimensiones del elemento aunque puede darse
el cado en que precisamente un elemento sobresalga por su pequeñez y por una
localización clara mente indicada

Observamos que la cúpula por ser

de gran tamaño sobresale en
comparación con los otros
elementos a su alrededor.

Catedral de Florencia - Italia

Por el contorno
2
Ching Frank, 2002, Forma, espacio y orden, 12ava. Edición, G. Gili S.A. de CV, México, 338 pág.
El predominio visual de unas formas y espacios y por consiguiente su importancia
puede obtenerse creando una clara diferenciación entre su contorno y el otros
elementos de la composición una diferencia que se apoye en un cambio de la
geometría o de la regularidad implica que un acusado contraste formal sea
condición básica desde luego también es importante la compatibilidad entre el
contorno elegido d la función que la forma tendrá que desempeñar y en uso a que
se destine.

Observamos que sobre sale la

forma circular en cuanto a su
entorno ortogonal.

Por la situación

con objeto de atraer la atención

sobre si en cuanto a elementos
sobresalientes de la composición
las formas y los espacios se
pueden situar estratégicamente. Los puntos jerárquicamente importantes
comportan:
la conclusión de una secuencia lineal o de una organización axial

el motivo principal de una organización simétrica

el foco de una organización radial o central

la compensación en la parte superior inferíos o en primer término de una

composición

En la imagen podemos ver que por

la ubicación fuera del entorno
terrestre se jerarquiza este edificio.

TRAMA:

“Se determina como la secuencia de puntos ya determinados unidos por líneas,

los cuales dan la impresión de continuidad de esta manera podemos sacar formas
básicas esenciales para cualquier estructura, y también organizar espacios. Una
de las trama mas utilizada es la trama reticular de cuadrados.”

La trama en arquitectura se entiende como una repetición uniforme de elementos

en 2 sentidos si consideramos los planos y en 3 sentidos si consideramos el
volumen.

Esta disposición de elementos tiene unas ventajas en la composición

arquitectónica al dotar de un orden al edificio y marcar las proporciones del mismo
donde se beneficia a la edificación es en la construcción. Constructivamente el uso
de la repetición de elementos de dimensiones similares ayuda en los costos y
elaboración del edificio. Básicamente la estructura de casi cualquier edificio se
entiende como una trama tridimensional de elementos (pilares, columnas, vigas y
trabes) y al ser regular en su dimensionamiento ayuda a su estabilidad estructural
y de fabricación. Estos serían los beneficios de usar la trama en los diseños
arquitectónicos, una manera de organizar el diseño de manera formal.

Para definir mas concretamente los

espacios en forma lógica y
ordenada es que se emplea las
tramas como podemos ver en las
imágenes adjuntas.
RITMO – REPETICION:
“movimiento unificador que se caracteriza por la repetición o alternancia modulada
de elementos o motivos formales que tengan una configuración idéntica o diversa”
3

El ritmo hace referencia a todo movimiento que se caracterice por la recurrencia

modulada de elementos o de motivos a intervalos regulares o irregulares. El
movimiento puede ser de nuestros ojos al seguir los elementos recurrentes de la
composición y de nuestro cuerpo cuando progresamos en una secuencia de
espacios. Sea cual fuere el ritmo implica la noción fundamental de repetición que
como artificio es posible emplear para organizar en arquitectura las formas y los
espacios.

3
Ching Frank, 2002, Forma, espacio y orden, 12ava. Edición, G. Gili S.A. de CV, Mexico, 321 pag.
 Partenón - Grecia

Utilizando el principio de ritmo –

repetición observamos como va
creándose una secuencia
armoniosa de volúmenes a la
izquierda y en la figura de arriba
elementos estructurales verticales.

PAUTA:

“Linea, plano o volumen que por su continuidad y regularidad sirve para reunir,
acumular y organizar un modelo de formas y espacios.” 4

Una pauta apunta hacia una línea un plano o un volumen de referencia que
pueden vincularse con los restantes elementos de una composición. La pauta
organiza un modelo arbitrario de elementos a través de su regularidad su
continuidad y su presencia permanente.

Existen también algunos tipos de pautas tal es el caso de la pauta lineal, que es
una línea que atraviesa o crea un límite común en el modelo, una trama lineal
forma un campo neutro y unificador.

En esta imagen observamos la

efectividad de una pauta lineal
como dispositivo ordenador que
obliga a que se tenga una
continuidad visual suficiente para la
unificación de todos los elementos
de la composición.

4
Ching Frank, 2002, Forma, espacio y orden, 12ava. Edición, G. Gili S.A. de CV, Mexico, 321 pag.
También existe la pauta de un plano, que puede reunir el modelo situados bajo si
mismos o bien actuar a modo de fondo o marco de los elementos pertenecientes a
su campo.

Podemos observar que debajo del

plano o cubierta que actua como
pauta se dispone la organización de
los diversos espacios.
Otro tipo de pauta es la pauta de
un volumen que puede congregar
el modelo
situado
dentro de
sus límites o bien organizarlo a lo largo de
su perímetro.

En aquí tenemos el volumen de

esta pirámide sirve de pauta para la
organización de los elementos y
espacios en el interior del recinto.
TRANSFORMACION:

“principio por el que una organización arquitectónica puede modificarse a travez

de una serie de manipulaciones y permutaciones discontinuas en respuesta a un
contexto o un grupo de condiciones especificas sin que por estas causas se
produzca pérdida de identidad o de concepto.” 5

El principio de la transformación faculta al diseñador para seleccionar un modelo

prototípico arquitectónico cuya estructura formal y organización de elementos sea
apropiada y lógica hacia como para modificarlo es un proceso generador de
análisis y de síntesis de prueba de posibilidades y aprovechamiento de
oportunidades.

5
Ching Frank, 2002, Forma, espacio y orden, 12ava. Edición, G. Gili S.A. de CV, México, 321 pág.
 En estas dos imágenes observamos
la claramente la transformación de
edificios sin desvirtualizar su
concepción primaria.

ESPACIO CONCEPTUAL:

“Es el espacio en el cual se materializa que por lo general es el espacio de mayor

jerarquía y a partir de el se organiza toda la edificación llegando a la concepción
del proyecto “La Realidad Construida”

Mediante este principio podemos ver el área o el espacio donde se realizara el

proyecto y de cómo se adapta al entorno o contexto.
 Observamos la evolución de un poblado que
se fue adaptando al espacio y tomo como
referencia las casas existentes (adaptación al
BORDE – LÍMITE: contexto)
Observamos en la imagen un
Borde, contorno de una forma o espacio, resulta de la configuración de las
borde fácil de distinguir que
superficies y aristas de las formas. Es la que limita espacios creando formas.
se encuentran definidos por
Limite, separaciones que posibilitan la transición de un espacio a otro
formas geométricas básicas.
generalmente por la presencia de un vano en un plano.
Y según la definición de límite
el espacio que comunica
estos dos ambientes vendría
a ser, valga la redundancia,
un límite entre espacios en el
interior del proyecto
 BORDES

LIMITE

CARÁCTER:

“Es una cualidad que permite identificar la función y utilidad de un espacio o

elemento, sin necesidad de penetrar en él. Es decir permite advertir cómo es o
cómo se comporta sin necesidad de ahondar profundamente.”
Por medio del carácter las formas tienen un significado y responden claramente a
su razón de ser. La expresión del carácter está impregnado de sencillez,
sinceridad, fuerza, unidad armoniosa y perfecto equilibrio.

Una composición sin carácter es inexpresiva, carece de valor, de ahí que la forma
y la función se interrelacionan armónicamente para brindar expresividad.

Observamos el coliseo romano y sin

necesidad de ingresar podemos
imaginarnos la utilidad y función
para la que fue diseñada.

Al ver esta imagen podemos desde

ya podemos percibir que es un
centro de investigación
(observatorio) y podemos imaginar
su función y utilidad.

ADICION- SUBSTRACCION:

Es el proceso de anexar o agregar y desagregar formas construidas para crear

una arquitectura o composición. Al utilizar la adición se percibe la composición
como una agregación de unidades o partes identificables.
 Al contrario, la substracción se puede conceptualizar como el dominio del conjunto
según el cual un observador capta la composición como un todo identificable del
que se ha extraído algunas partes.

En esta imagen observamos

claramente la adición y
substracción de módulos o
elementos para configurar el
edificio

En esta imagen observamos

claramente la adición y
substracción de módulos o
elementos para configurar el
conjunto habitacional

ARMONIA:

“Es la perfecta proporción, integración, interrelación y concordancia de una cosa

con otra o de los elementos con un todo. Con este todo armónico se logra a la vez
verdadera unidad, donde se nota claramente que cada elemento es un
componente indispensable de ese todo.”

La armonía lineal más simple es la de la repetición, dentro de un ángulo, de una o

más líneas que repiten las de aquel. Al unirse una vertical y una horizontal, como
en el ángulo recto, se forma una oposición o contraste. Toda composición, con
buen orden, debe haber armonía de formas; las líneas de las masas grandes
deben seguir las líneas limítrofes de la forma general.

La armonía se basa en unidad y variedad; la primera se obtiene unificando todos

los factores para que el conjunto forme una organización coherente y armónica;
como cada elemento tiene un doble valor de expresión física y psicológica, ambos
habrán de ser unificados, no permitiéndose ningún exceso de variedad en líneas,
masas, colores y texturas; una habitación de líneas reposadas y quietas, pero con
colores muy vitales y alegres y texturas muy variadas y ricas dicen muchas cosas
contradictorias y no pueden definir una concreta; la variedad excesiva destruye la
unidad.
Observamos la armonía que existe
entre los colores, formas y el
entorno o el contexto natural.