BIOGRAFÍA DE FRIDA KAHLO

FRIDA KAHLO (MAGDALENA CARMEN FRIDA KAHLO

CALDERÓN) nació el 6 de julio de 1907 en la Ciudad de México, en
la casa que fuera propiedad de sus padres desde 1904, y que hoy se
conoce como la Casa Azul. Hija de Wilhelm (Guillermo) Kahlo, de
ascendencia húngaro-alemana, y Matilde Calderón, originaria de
Oaxaca, Frida fue la tercera de cuatro hijas. Sus dos hermanas, Matilde
y Adriana, fueron las mayores y Cristina, la menor.

A los seis años Frida enfermó de poliomielitis, causándole que su pierna

derecha quedara más corta; esto fue motivo de burlas. Sin embargo,
estos sucesos no le impidieron ser una estudiante inquieta y tenaz.
Realizó sus estudios en la Escuela Nacional Preparatoria.

A los 18 años, el 17 de septiembre de 1925, Frida tuvo un trágico

accidente. El autobús en el que viajaba fue arrollado por un tranvía. Las
consecuencias para ella fueron graves: fractura de varios huesos y
lesiones en la espina dorsal. Debido a la inmovilidad a la que se vio
sometida varios meses, Frida comenzó a pintar. Así, se relaciona con
varios artistas, entre ellos la fotógrafa Tina Modotti y el entonces ya
reconocido artista Diego Rivera.
 Anita Malfatti
Anita Catarina Malfatti. Pintora brasileña, considerada pionera e introductora de las vanguardias europeas y
norteamericanas en Brasil. Fue muy importante también su participación en la Semana de Arte Moderno, celebrada en São
Paulo en febrero de 1922 y considerada el acto inicial del Modernismo brasileño.

Síntesis biográfica
Nació en Sao Paulo, Brasil, el 2 de diciembre de 1889, siendo hija de padre italiano y madre
estadounidense.

Trayectoria artística
Inició su instrucción artística y cultural con su madre Betty Malfatti, quien era profesora de pintura y
lenguas. Por causa de una atrofia congénita en el brazo derecho, comenzó a utilizar la mano izquierda para pintar.

Una de sus primeras obras conocidas “Primera tela”, data de 1909. Al profundizar su trabajo con las artes
plásticas, su curiosidad se extendió hacia la pintura europea. Con la ayuda económica de su familia, en 1910 viajó
a Berlín, Alemania para estudiar arte en la Academia Real de Bellas Artes de Berlín; allí estudió con importantes
artistas, como Fritz Burger-Muhlfeld, Lovis Corinth y Ernst Bischoff-Culm, y conoció el expresionismo alemán.

En 1915, tras regresar brevemente a Brasil, se desplazó a Nueva York para estudiar con Homer Boss, de la
Independent School of Art, cuya obra había conocido gracias a una exposición que había visitado en Colonia. Las
enseñanzas de Boss tuvieron un gran impacto en la obra posterior de Malfatti, sobre todo en lo relativo al estudio de la
anatomía. En Nueva York, Malfatti tomó contacto también con el cubismo.

En 1922 fundó junto a Tarsila do Amaral, Mário de Andrade, Oswald de Andrade y Menotti Del
Pichia el Grupo de los Cinco y este mismo año participó en la Semana de Arte Moderno (celebrada en São Paulo en
del 12 al 17 de febrero y considerada el acto inicial del Modernismo brasileño).

Durante su estancia en Norteamérica pintó algunos de los cuadros considerados como cumbres en su
producción como “LaBoba” de (1915) o “Ritmo (torso)” de (1917). Por esta época trabajó realizando ilustraciones para
revistas norteamericanas como Vanity Fair y Vogue.

En 1923, becada por el Pensionado Artístico del Estado de Sao Paulo, viajó a París, ciudad donde coincidió
con Tarsila y Oswald de Andrade, así como con Victor Brecheret, Paulo Prado y Emiliano Di Cavalcanti. A partir de
entonces, abandonó el expresionismo, dejando de lado los colores violentos que habían caracterizado su obra hasta
entonces, e inició una carrera artística más convencional.

En 1928 regresó a Sao Paulo, y participó en las actividades del grupo modernista. En la década siguiente,
debido a sus dificultades económicas, se centró cada vez más en la enseñanza de la pintura y el dibujo, y como
creadora se especializó sobre todo en el retrato. En 1942 fue presidenta del Sindicato de Artistas Plásticos de Sao
Paulo.

Posterior a la muerte de su madre, Anita se apartó del medio artístico por algún tiempo, no obstante,
cuando regresó oficialmente en 1955 mediante una exposición individual, la artista presentó muchas de las obras
producidas en ese período de ausencia.

Su nuevo tema era exclusivamente el arte popular brasileño, muestra que está considerada por ella y por
diversos profesionales y críticos como su mejor y más pura producción.

Muerte
Muere en su natal Sao Paulo, el 6 de noviembre de 1964, a los 74 años de edad, dejando una rica obra
artística y una pródiga labor docente.