UNIVERSIDAD NACIONAL DE LOJA

ÁREA DE LA EDUCACIÓN, EL ARTE Y LA COMUNICACIÓN

CARRERA DE ARTES PLÁSTICAS

Nombre: Karen Elizabeth Ludeña Armijos

Fecha:09 de noviembre de 2019

Ciclo: VIII

Materia: Crítica del Arte

Tema: Críticos de Arte Ecuatorianos; consultar tres críticos de arte ecuatorianos, sus juicios de

valor expresados sobre las obras de arte, que tengan relevancia en nuestro contexto. Realizar una

reflexión personal sobre sus juicios de valor expresados.

Críticos de Arte Ecuatoriano

 Amalina Bomnin
La maestra Amalina Bomnin es una crítica y curadora de arte, su campo de investigación es el

Arte Contemporáneo y la historia del Arte Ecuatoriano; actualmente es docente en el

Departamento Transversal de Teorías Críticas y Prácticas Experimentales de la Universidad de las

Artes y Coordinadora del Área de Historia y teoría de las Artes. Sus árticos y textos aparecen en

importantes revistas y blog de arte como: Cauce, Arte Cubano, Caimán Barbudo , La Gaceta de

Cuba, Opus Habana, Revolución y Cultura, Extramuros, Art nexus, Rio Revuelto, entre otros.1

1
Información extraída de la página de la Universidad de las Artes, en la que Amalina Bomnin fue docente
cofundadora. Para más información en el siguiente enlace: http://www.uartes.edu.ec/Amalina-Bomnin-curadora-
critica-de-arte-y-docente-de-la-UArtes.php
En uno de sus textos “¿Dónde está el arte ecuatoriano?”, emitido durante una conferencia, muestra

criterios relevantes sobre el arte en el país; partiendo de interrogantes y el contexto social del arte

ecuatoriano:

Cierta es una realidad: en la escena internacional apenas se conoce lo que sucede en la escena artística local.
Y no es desmedro de los artistas sino del escaso interés institucional y gubernamental por dar a conocer lo
que acontece en el arte. (Bomnin, 2012)

Si bien es cierto, las opiniones que tiene la Bomnin del arte no recaen precisamente en la expresión

artística de la pintura, el grabado o la escultura, sino habla de forma general englobando toda

expresión artística bajo el título de “arte ecuatoriano”; el análisis que realiza sobre esto está

fundamentado desde la preocupación que tiene Bomnin sobre el estado estático del arte nacional

y trata de hallar la razón de esto; pero no quiere decir que no existan artistas que no hayan logrado

cruzar la frontera del país para ser artistas de reconocimiento internacional.

La crítica hacia algunos artistas que han conseguido mostrarse internacionalmente mediante la

autogestión, algunos como Juana Córdova, Fernando Falconí y Roberto Noboa; todos selectos con

el criterio de visibilizarían fuera del territorio nacional según Bomnin (2012).

Tratando de apartarse del tradicionalismo del que se ve envuelto el arte en el Ecuador Bomnin se

pregunta:

¿Qué es arte ecuatoriano para una gran parte del público? Obra en pintura u otros medios tradicionales, de
lenguaje figurativo, paleta de colores cálidos o no (pero si son lo primero mejor), temáticas de tono calamitoso
o existencial, y que el registro iconográfico en ella refrendado guarde relación con lo que la gente percibe a
diario. (Bomnin, 2012)

Reflexionando sobre el arte en general dentro del país, es cierto que el arte es limitado a pesar de

que existan varios artistas con potencial para ser exportados, así mismo existe la indiferencia por

parte del estado y la sociedad, que es el público del arte y por la cual el arte existe; el arte ha
evolucionado desde la tradición, de la pintura, la escultura, el grabado hasta la fotografía, la

instalación, el uso de dispositivos, proyectos artísticos, artes aplicadas (manualidades), materiales

y soportes alternativos, etc. Aunque la pintura prevalece la representación innovadora de cada

artista es la que logra des enmarcarse de la tradición. En el país la crítica del arte como tal no

existe, nadie ejerce el título exclusivo de crítico de arte, más bien existen medios como el internet

que es el medio de comunicación masiva por excelencia, que apoya a que se recoja información

en blogs o revistas; los criterios de los estudiosos del arte (aunque no críticos específicamente),

acumulan los detalles de los artistas y su obra para apoyar a la difusión de las artes dentro del país.

 Hernán Pacurucu

Hernán Pacurucu se desempeña como crítico y curador de arte no solo en Ecuador sino en países

sudamericanos como: Chile y Brasil; su labor como crítico y curador de arte; para él, la práctica

artística es un proceso en el que participa la comunicación como elemento principal de relación

entre la observación y la razón.2

En uno de sus análisis sobre la obra del artista Antonio Romoleroux, manifiesta:

“La complejidad del pensamiento, así como la reconstrucción de la realidad por el sujeto cognoscente nos
lleva necesariamente a la transdiciplinariedad como método de investigación y como epistemología de la
investigación y del conocimiento, que nos ayuda a penetrar en el conocimiento de la vida, la existencia, el
conocimiento, el desarrollo humano, la educación y las disciplinas en las que se ha comparta mentalizado el
conocimiento científico. En la sociedad cada vez más compleja, sus antagonismos, desórdenes y conflictos
conllevan necesariamente una ligazón de fraternidad espontánea y voluntaria. No hay otra garantía contra la
fragilidad de la complejidad que la auto regeneración permanente de la propia complejidad. Es decir, que, si
queremos ser libres, tenemos que arrastrar los riesgos de la libertad”. (Pacurucu., s.f.)

Las criticas complejas sobre el artista, reflexionan sobre la necesidad de tener un amplio manejo

del léxico artístico y de conceptos de arte y de otras disciplinas, parece ser necesario que el público

2
Arte sur, Blog de arte.
que observa sepa de la dificultad de lo que tiene en frente, y por medio de la crítica puedan lograr

un entendimiento y así dirigir la interpretación de la obra, de sus elementos simbólicos y el

contenido que trata de trasmitir; no está condicionando la interpretación, sino que da la libertad de

interpretación y opinión sin prejuicios. Pero sobre todo emite sus juicios de valor fundamentados

en su conocimiento acumulado de análisis y estudios catedráticos.

 María Elisa Flores

Esta crítica de arte usa el blog como plataforma de comunicación, en este sentido logra una mayor

difusión y recepción de su trabajo como crítica de arte. Especialista en producción de textos críticos

y de difusión mediática de las artes. Master en crítica de arte por la Universidad Nacional de las

Artes (Buenos Aires- Argentina). 3

En una de las críticas que hace al artista Emilio Seraquive, Flores emite sus juicios desde el análisis

y su comprensión de la obra y los juicios presentados por el artista en el que manifiesta:

En cada pintura identificamos personajes anónimos vistos desde una perspectiva personal del artista.
Seraquive desea transmitir a través de estos personajes la frialdad y superficialidad del ser humano
contemporáneo que se desenvuelven en ambientes urbanos o en medio de paisajes efímeros que surgen del
imaginario del artista. Su obra es un análisis de como el tiempo y el ser humano modifican estos espacios, es
una crítica concebida desde el recuerdo. (Flores., s.f.)

En este caso es necesario conocer el punto de vista del artista, para hacer una interpretación y el

análisis de la obra; como punto de partida el contexto en el que se desarrolla, las percepciones, el

material que usa para representar todas sus motivaciones, sentimientos, preocupaciones y

opiniones, abordando todos estos aspectos la crítica de María Elisa es realizada desde un nivel más

personal, en el que se vincula primero al artista, tienen contacto y crea un lazo de conocimiento; y

3
Para más información acerca de la crítica de arte María Elisa Flores, referirse al siguiente enlace:
https://melylunaf.wixsite.com/mariaelisaflores/about
desde ahí realiza una crítica descriptiva y también interpretativa de la obra artística. El factor de

relación del crítico con el artista es positivo, para dar un juicio de valor más acertado que se aleja

de la superficialidad que surge únicamente de la observación.

Referencias
Bomnin, A. (27 de 10 de 2012). RioRevuelto. Obtenido de RioRevuelto:
http://www.riorevuelto.net/2012/10/donde-esta-el-arte-ecuatoriano-amalina.html

Flores., M. (s.f.). Maria Elisa Flores. Culture and art blog. Obtenido de Maria Elisa Flores. Culture and art
blog: https://melylunaf.wixsite.com/mariaelisaflores/post/emilio-seraquive

Pacurucu., H. (s.f.). Antonio Romoleroux. Obtenido de Antonio Romoleroux:

https://www.antonioromoleroux.com/es/documentacion-curatorial/